Oinas merkki | |
---|---|
Oinaan merkki | |
Genre |
Film noir Melodrama |
Tuottaja | John Sturges |
Tuottaja | Irving Cummings Jr. |
Käsikirjoittaja _ |
Charles Bennett Margaret Ferguson (romaani) |
Pääosissa _ |
Susan Peters Alexander Knox Phyllis Thaxter Peggy Ann Garner |
Operaattori | Burnett Guffey |
Säveltäjä | Hans Jay Salter |
Elokuvayhtiö |
Signet Productions Columbia Pictures (jakelu) |
Jakelija | Columbia kuvia |
Kesto | 84 min |
Maa | USA |
Kieli | Englanti |
vuosi | 1948 |
IMDb | ID 0040785 |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
The Sign of the Ram on John Sturgesin ohjaama film noir vuonna 1948 .
Elokuva kertoo pyörätuolissa liikkuvasta Leah St. Aubynista ( Susan Peters ), joka asuu syrjäisessä kodissa Cornwallin niemimaalla Britannian niemimaalla miehensä Malloryn ( Alexander Knox ) ja kolmen aikuisen lapsen kanssa miehensä ensimmäisestä avioliitosta. Juonittelun ja manipuloinnin avulla Leia pakottaa tahtonsa perheenjäseniin, järkyttää tyttärensä avioliittoa ja melkein ajaa poikansa morsian itsemurhaan. Kun hänen ympärillään olevat vihdoin ymmärtävät Leahin luonteen ja kääntyvät pois hänestä, hän heittäytyy kalliolta ja tekee itsemurhan.
Elokuva perustuu Margaret Fergusonin vuoden 1945 samannimiseen romaaniin . Romaanin ja elokuvan nimi viittaa astrologiseen Oinas -merkkiin . Kuten yksi elokuvan hahmoista sanoo, ihmisillä, jotka ovat syntyneet tämän merkin alla, oletetaan olevan vahva tahto ja sinnikkyys saavuttaa tavoitteensa, välittämättä seurauksista.
Elokuva merkitsi Susan Petersin paluuta valkokankaalle kolmen vuoden poissaolon jälkeen onnettomuuden vuoksi, joka halvaantui vyötäröstä alaspäin. Tämä on hänen viimeinen elokuvansa. Se on myös toiseksi viimeinen elokuva kuuluisasta brittinäyttelijästä May Whittystä , joka kuoli syöpään vuonna 1948 82-vuotiaana.
Elokuva sai kriitikoilta ristiriitaisia arvosteluja - jotkut moittivat sitä, toiset ylistivät sitä. Petersin suorituskykyä kehuttiin yleisesti, toisin kuin ohjaaja John Sturgesin, jonka monien mielestä kuva oli hidas, tylsä ja epälooginen.
Cornwallissa Lounais -Englannissa , syrjäisellä paikalla meren rannalla, seisoo kartano "Bastions", jonka legendan mukaan perusti espanjalainen nimeltä Sebastian. Kiinteistössä asuu St. Aubrinin perhe, mukaan lukien ystävällinen keski-ikäinen perheen pää Mallory St. Aubryn ( Alexander Knox ), hänen vaimonsa, pyörätuoliin kahlittu nuori kaunotar Leah ( Susan Peters ) ja Mallory's aikuiset lapset ensimmäisestä avioliitostaan, lakiopiskelija Logan ( Ross Ford ) ja Jane ( Allyn Roberts ) sekä teini-ikäinen tytär Christine ( Peggy Ann Garner ). Mallory elää hiljaista ja mitattua elämää, lukee sanomalehtiä ja viljelee kukkia puutarhassaan. Leah ei vain hallitse kaikkea, mitä talossa tapahtuu, vaan hänellä on myös laaja valikoima kiinnostuksen kohteita - hän on suosittu runoilija, soittaa pianoa ja laulaa kauniisti, ja ennen vammaisuuttaan oli tennispelaaja, joka osallistui Wimbledonin turnaukseen. Nuori Sherida Binion ( Phyllis Thaxter ) kutsutaan auttamaan Leahia yksityissihteerinä. Mallory näyttää Sheridelle taloa ja kertoo, että Leah 19-vuotiaana meni naimisiin hänen kanssaan vuosi hänen ensimmäisen vaimonsa kuoleman jälkeen. Kaksi vuotta häiden jälkeen Leah lähti veneretkelle kallioiden ympäri Janen ja Loganin kanssa, mutta vene kaatui ja lapset olivat vedessä. Leah, joka oli erinomainen uimari, toi Janen rantaan ja lähti sitten jälleen merelle pitääkseen Loganin pinnalla, kunnes Mallory nousi veneellä ja pelasti heidät. Kun Leah oli vedessä, hän löi selkänsä kallioihin, mikä johti siihen, että hänen jalkansa halvaantuivat.
Leah saa säännöllisesti käyntejä komealta nuorelta lääkäriltä Simon Crowdylta ( Ron Randell ), joka seuraa hänen terveyttään. Leah nauttii selvästi Simonin seurasta, mutta hän on ihastunut Janeen ja kutsuu hänet tanssimaan lauantai-iltana. Pian hänen lähdön jälkeen iäkäs, puhelias naapuri Clara Brastock ( Mae Whitty ) ilmestyy taloon ja vierailee Leahin luona usein. Hän sanoo, että Sherida on erittäin kaunis, minkä jälkeen Leah alkaa huomata itsekseen Malloryn tytölle antamat huomiot. Ja vaikka Mallory viettääkin paljon aikaa Sherilin seurassa, hän vakuuttaa vaimolleen rakastavansa vain häntä eikä koskaan jätä häntä. Itse asiassa Sheridan ja Malloryn välillä ei ole suhdetta, joka ylittäisi puhtaasti ystävällisyyden. Clara tuo pian Catherine Wooltonin ( Diana Douglas ), nuoren naisen, joka on paikallisen kirkkoherran adoptoitu tytär ja Loganin läheinen ystävä , St. Aubrinsin kotiin . Catherine vietti viimeiset kolme vuotta Pariisissa , jossa hän opiskeli maalausta, ja nyt hän on palannut kotiseudulleen ammattitaiteilijana. Simon saapuu lauantaina viemään Janen tanssimaan. Ennen lähtöä hän vierailee Leian luona tarkistamassa tämän terveydentilan ja kertoo keskustelun aikana, että hän aikoo mennä naimisiin Janen kanssa. Leah näyttää olevan iloinen, mutta olettaa, että Simon ja Jane asuvat Bastionissa, johon lääkäri vastaa, että hän haluaa oman talon ja asua erillään. Simon tuntee kohtaavansa Lean vastustusta, joten hän selventää hänelle, että tämä on syntynyt Oinaan merkin alla . Sitten hän jatkaa, että astrologit uskovat , että tämän merkin alla syntyneillä ihmisillä on vahva tahto ja itsepäisyys, hyvä terveys ja energia, ja he haluavat, että heihin katsotaan. He pitävät itseään tärkeimpinä sekä talossa että liiketoiminnassa, halveksivat vaaraa eivätkä pysähdy mihinkään saavuttaakseen tavoitteensa. Simon kertoo sitten Leahille, että hän on kouluttanut Janen takertumaan häneen kieroutuneessa tarpeessa pitää "orjajoukkonsa itselleen". Leah vastaa, että Jane on liian kokematon elämässä ja väitetysti hän itse pyysi juttelemaan hänen kanssaan kotiin jäämisestä, mutta Simon ei halua jatkaa tätä keskustelua ja lähtee. Ennen kuin lähtee tanssimaan, Jane pysähtyy Leahin luokse hyvästelemään. Nähdessään tyttärensä rakastavat silmät Leah kertoo Janelle, että hän ottaa suhteensa Simoniin liian vakavasti, joka pitää hänestä, mutta hän haluaa vain mennä tanssimaan hänen kanssaan ja pitää hauskaa. Äidinäidin sanat ovat Janelle erittäin järkyttäviä. Ennen lähtöä Leah pyytää olemaan kertomatta Simonille heidän keskustelustaan, ja menessään alas olohuoneeseen Jane ilmoittaa yhtäkkiä, että hän on muuttanut mielensä tanssimaan menosta.
Seuraavana aamuna Katherine ja Logan lähtevät piknikille syrjäiseen suosikkipaikkaansa kallioiselle rannalle, missä he elvyttävät nopeasti entisen romanttisen suhteensa. Sitten he palaavat taloon, jossa he ilmoittavat Leahille ja Mallorylle menevänsä naimisiin. Tämän tapahtuman kunniaksi Mallory järjestää talossa juhla-illan tanssien. Simonin poissaolosta selvästi järkyttynyt Jane vetää Loganin syrjään ja neuvoo häntä olemaan koskaan jättämättä Katherinea yksin puhumaan Leahille, koska hän aistii, että myrsky saattaa olla tulossa. Sitten kun Logan ja Katherine suutelevat parvekkeella, Leah lähestyy heitä. Kun pari paljastaa suunnitelmansa mennä naimisiin välittömästi ja häämatka Italiaan ja muuttaa sitten asumaan Lontooseen , Leah pyytää heitä lykkäämään häitä vähintään kuudella kuukaudella. Hämmentyneelle pariskunnalle Leah ei selitä mitään, vain kertoo Loganille olevansa hänelle paljon velkaa, ja hän pyytää tätä täyttämään pyyntönsä. Järkyttynyt Katherine lähtee pian kotoa vanhempiensa kanssa, ja erotessa Logan lupaa morsiamelle puhua Leahille yöllä ja selvittää kaiken. Herättyään keskellä yötä Sherida näkee Loganin nousevan auton ratin taakse ja ajavan karkuun. Aamulla Loganin poissa ollessa Leah kutsuu Katherinen pyytämään anteeksi ja antamaan hänelle kalliin korusetin hänen kihloihinsa. Tätä seuranneen keskustelun aikana Leah muistuttaa Katherinea, että hänet jätettiin pikkulapsena kirkkoherraan , eikä kukaan tiedä, keitä hänen biologiset vanhempansa olivat. Leahin mukaan hän teki joitain tiedusteluja saadakseen selville, että Katherinen isä kärsi mielisairaudesta, joka saattoi siirtyä hänen lapsilleen, ja siksi, kuten Katherine päättelee, hänen ei pitäisi saada lapsia. Sitten Leah sanoo, että heti kun Logan sai tietää tästä, hän lähti heti Lontooseen, ei tarkistaakseen kaikkea, vaan päättääkseen, kuinka hänen pitäisi elää. Leahin mukaan päätös lapsettomasta barkista on erittäin vastuullinen, ja hän neuvoo myös Katherinea miettimään sitä. Catherine pyytää kertomaan Loganille, että hän löytää vaimon, joka antaa hänelle lapsia, eikä hän itse näe häntä enää. Sinä iltana kirkkoherra (Gerald Harner) soittaa Mallorylle ja ilmoittaa hänelle, että Katherine on kadonnut, jättäen Loganille jäähyväiset, jossa sanottiin: "Olet palannut merestä ja minä tulen sinun paikkasi." Mallory arvaa, mistä etsiä Katherinea, ja pelastaa hänet reunalla, jossa hän tapasi Loganin, sillä hetkellä, kun tyttö yritti tehdä itsemurhan heittäytymällä mereen. Katherine viedään kirkkoherran taloon, jossa hän vähitellen tulee järkiinsä. Mallory, Sherida, Jane ja tohtori Crowdy kokoontuvat hänen ympärilleen, ja Logan saapuu Lontoosta pian sen jälkeen. Kun Katherine paranee, Mallory ja Sherida ovat palaamassa Bastioneille, mutta Jane ilmoittaa jäävänsä Simonin luo. Logan kertoo myös isälleen, ettei hän koskaan palaa takaisin taloon. Malloryn lähdettyä Logan ilmoittaa Katherinelle, että hän meni Lontooseen tarkistamaan tietoja hänen isänsä hulluudesta, ja tämä osoittautui vääräksi. Iloisia, he suutelevat toisiaan. Palattuaan kotiin Mallory pyytää Claraa lähtemään, syyttäen häntä juorujen levittämisestä, joka tuhoaa muiden ihmisten elämän, ja ilmoittaa sitten Leahille, etteivät Logan tai Jane palaa kotiin. Kristin jumaloi kirjaimellisesti äitipuoliaan eikä voi nähdä häntä onnettomana. Kaiken tapahtuneen jälkeen Kristin päättelee, että Sherida on syyllinen, koska hänen ilmestymisensä jälkeen Jane ja Logan lähtivät talosta, ja Mallorylle itselle tuli kylmä Leahille. Kristin varastaa Leahilta pullon unilääkettä sekoittamalla sen Sheridan maitoon. Keskellä yötä piika soittaa Mallorylle ja sanoo, että Sherida on vilustunut ja menettää tajuntansa. Kun Mallory ja piika tuovat tytön järkiinsä, arvaten, että Christine yritti myrkyttää hänet. Mallory keskustelee tyttärensä kanssa ja selittää, ettei hänellä ja Sheridalla ollut mitään. Hän sanoo, että Kristinin on aika kasvaa aikuiseksi ja ottaa selvää, miten ihmiset elävät Bastionien ulkopuolella, missä häneen paljon näyttää vääristyneellä valolla. Ymmärtääkseen virheensä Christine pyytää Sheridalta anteeksi ja ilmoittaa sitten Leahille, että tämä haluaa tutkia maailmaa ja lähtee jatkamaan opintojaan sisäoppilaitoksessa . Leah kuvittelee, kuinka kaikki hänen läheiset ovat onnellisia hänen poissaolostaan ja hän jää täysin yksin, Leah ajaa pyörätuolissa kallion reunalle ja ryntää alas murtuen kuoliaaksi.
Kuten elokuvahistorioitsija Arthur Lyons huomauttaa, tämä oli yksi John Sturgesin varhaisista ohjauksen yrityksistä. Hän ohjasi paremman film noirin Mystery Street (1950) ja The People vs. O'Hara (1951) ja myöhemmin monia suuria. -budjettielokuvat MGM : lle , Warnersille ja Paramountille , mukaan lukien " Bad Day in Black Rock " (1955), " The Magnificent Seven " (1960) ja "The Great Escape " (1960) [1] .
Elokuvatutkijan Frank Millerin mukaan Susan Peters oli "yksi 1940-luvun kiehtovimmista näyttelijöistä, joka ei koskaan noussut kykyjensä tasolle". Hän teki itselleen mainetta MGM :ssä , jossa hän voitti parhaan naissivuosan Oscarin elokuvasta Random Harvest (1942) ja oli "jo tähtien partaalla" [2] . Hän näytteli myös Humphrey Bogartia vastapäätä elokuvassa The Tough Guy (1942), sotilasmelodraamassa Appointment in Bretagne (1943) ja Robert Taylorin kanssa musikaalimelodraamassa Song of Russia (1944). Vuonna 1944 MGM sisällytti hänet 10 näyttelijän luetteloon, jotka suunniteltiin ylennettävän tähtitasolle [2] . Vuonna 1944 Peters näytteli yhtä päärooleista sotilasmelodraamassa Keep Your Powder Dry (1945), jonka jälkeen hän joutui onnettomuuteen, joka muutti hänen koko elämänsä. Tammikuun 1. päivänä 1945 Peters meni aviomiehensä Richard Quinen ja ystäviensä kanssa San Diegoon metsästämään, missä hän ampui vahingossa aseella ja osui itseään vatsaan. Lääkärit pelastivat hänen henkensä, mutta hänen alavartalonsa pysyi halvaantuneena [3] [2] [4] . Kuten Miller kirjoittaa, "hänen ansioksi MGM -studion johtaja Louis B. Mayer maksoi hänen sairaanhoitolaskut ja piti hänet sopimuksessa, vaikka kävi selväksi, että hän ei enää pysty kävelemään" [2] . Kuten American Film Instituten verkkosivuilla todettiin , "elokuva merkitsi näyttelijän paluuta valkokankaalle kolmen vuoden poissaolon jälkeen" ja oli myös hänen viimeinen elokuvansa .[3] [1] [5] . Kuten Miller kirjoittaa edelleen, "Elokuvan epäonnistuminen lipputuloissa merkitsi Petersin elokuvauran loppua." Sitten hän kuitenkin näytteli etsivän nimiroolia pyörätuolissa televisiosarjassa " Miss Susan " (1951) ja kiertui myös menestyksekkäästi kahdella esityksellä - " The Glass Menagerie " ja "The Barretts of Wimpole Street". Kuitenkin, kuten Miller huomauttaa, "ilman muita näkymiä ja melkein jatkuvan kivun kanssa hän näki itsensä nälkään vuonna 1952 ollessaan vain 32-vuotias" [2] .
Miller kiinnittää muiden näyttelijöiden lisäksi huomiota May Whittyyn ja Peggy Ann Garneriin . Whitty oli tunnettu brittiläinen näyttämö- ja elokuvanäyttelijä, joka sai kaksi Oscar -ehdokkuutta elokuvista When Night Falls (1937) ja Mrs. Miniver (1942). Oinasmerkkiä kuvattaessa Whitty oli jo 81-vuotias, ja tämän elokuvan jälkeen hän esiintyi vain yhdessä kuvassa, joka kuoli syöpään vuonna 1948 [2] . Peggy Ann Garner aloitti elokuvauransa vuonna 1938 ollessaan kuusivuotias, ja 13-vuotiaana hän näytteli elokuvassa " A Tree Grows in Brooklyn " (1945) voittaen tästä roolista erityisen "Oscarin" roolistaan "erinomainen". esitys lapsinäyttelijänä ". Sen jälkeen hän näytteli komediassa " Junior Miss " (1945), rikoskomediassa " House, Sweet Murder " (1946), seikkailuelokuvassa " Big Cat " (1949) ja melodraamassa " Teresa " (1951), joka , ei kuitenkaan saavuttanut suurta menestystä. , ja sen jälkeen Garner työskenteli pääasiassa televisiosarjoissa, kunnes hän kuoli 52-vuotiaana syöpään vuonna 1984 [2] [6] .
Kuten elokuvatutkija Foenk Miller huomauttaa, Margaret Fergusonin romaani Oinasmerkki ( 1945 ) oli "ihanteellinen materiaali" Susan Petersille "tarinansa pyörätuolissa olevasta runoilijasta, joka asuu syrjäisellä kartanolla Britannian rannikolla » [2] . The New York Timesin mukaan Peters lähestyi agenttiaan Frank Orsattia, joka lähestyi ohjaaja Irving Cummingsia , joka halusi kokeilla tuotantoaan. Lopulta Cummings, hänen poikansa Irving Cummings, Jr. ja Orsatti-tuotantotoimisto muodostivat itsenäisen yrityksen, Signet Productionsin , tuottamaan elokuvan . Signet puolestaan allekirjoitti sopimuksen Columbian kanssa , joka toimitti näyttelijät, miehistön ja tuotantotilat ja otti myös kuvan jakelun. Samaan aikaan Petersin palkkioksi määrättiin 33 prosenttia voitosta [3] [2] .
Columbia Picturesin avulla elokuvan veteraani Burnett Guffey ja nouseva nuori ohjaaja John Sturges olivat vakituisissa sopimuksissa studion kanssa . Näyttelijöitä olivat "kanadalainen näyttelijä Alexander Knox , joka näytteli Yhdysvaltain presidenttiä Wilsonissa (1944), ja Phyllis Thaxter , joka lainattiin MGM :lle, samoin kuin Mae Whitty , ja "lapsitähti Peggy Ann Garner palkattiin vuokraamaan 20th Century Fox " [2] .
Kuvaukset tapahtuivat heinä-elokuussa 1947. The Hollywood Reporterin mukaan taustakuvauksia tapahtui Cape Lizardissa Cornwallissa Englannissa. Elokuva julkaistiin maaliskuussa 1948 [3] .
Frank Millerin mukaan elokuvan julkaisun jälkeen kriitikot "eivät pitäneet sitä ansioidensa vuoksi", kritisoivat "hidasta tahtia ja melodraamaa", jotka tekivät siitä "niin suositun myöhempien fanien keskuudessa" [2] . Elokuvan ensi-illan jälkeen The New York Times -elokuvakriitikko Bosley Crowser kirjoitti, että "Petersen rohkeus , joka löysi voiman palata valkokankaalle kolme vuotta hirvittävän onnettomuuden jälkeen, joka teki hänet vammautuneeksi, ansaitsee paljon enemmän tunnustusta kuin tämä elokuva hänelle antaa." Ilmaisee myötätuntoa "muille päteville näyttelijöille", jotka näyttelivät tässä elokuvassa, Krauser kirjoittaa, että studio teki "säälittävää työtä" tuottamalla "tylsän, hitaan ja typerän pitkän tarinan itsekäs naisen pahoista juonitteluista" [7] . Kriitikon mukaan "muiden järjettömyyksien lisäksi, joita tässä kuvassa on runsaasti, hän ylittää vielä enemmän luotettavuuden rajoja ja syyttää kaikesta horoskooppimerkkiä ". Ja sitä paitsi "väkivallan merkitystä on tietysti vaikea ymmärtää lopullisessa kuvassa. On selvää, että tämä koko tarina on täyttä hölynpölyä” [7] . Kuten Krauser kirjoittaa edelleen, " John Sturgesin tuotanto vain lisää koko asian epäloogisuutta ja pommitusta." Hän näyttää neiti Petersin pyörätuolissa "alabasterinukkena", hän käytännössä dehumanisoi hänet, "pilasi roolin täysin". Ja muiden näyttelijöiden pelin lavastus "on niin hidasta ja synkkää, että se sujuu yksitoikkoisuuteen ja korostaa vain tapahtuvan staattista luonnetta. Ilman rummun meluisaa väliintuloa, joka toisi välillä ukkosen ääniä ja surffauksen pauhua, elokuva olisi ollut hyvä unilääke. Ja ehkä se olisi parasta .
Nykyelokuvakriitikko Dennis Schwartz antoi elokuvalle myös matalan arvosanan ja kutsui sitä "ylivoimaiseksi melodraamaksi, joka on suunniteltu tähti Susan Petersille tuomaan hänet takaisin elokuviin". Schwartz arvioi, että "Sturges esittää tämän sentimentaalisen elokuvan ilman suuria tunteita", ja loppujen lopuksi "staattinen lavastus ja toiminnan puute saivat elokuvan tuntumaan enemmän teatterituotannosta" [5] . TV Guide -lehti totesi arvostelussaan, että "joidenkin näyttelijöiden hyvistä suorituksista huolimatta elokuvan heikko käsikirjoitus ja hidas lavastus estävät sen pysymästä ennallaan ja jäävät keskimääräistä heikommaksi rutiininomaiseksi saippuaoopperaksi" [8] .
Film noir -historioitsija Spencer Selby huomautti kirjassaan, että tämä elokuva kertoo "vammaisesta naisesta, joka hallitsee ja manipuloi kaikkia ympärillään" [9] . Film noir -historioitsija Michael Keaney kutsui elokuvaa "rutiinimaiseksi saippuaoopperaksi, jossa on hyviä esityksiä Knoxilta ja Petersiltä", joka "näettiin Petersin paluuelokuvana", mutta hän vetäytyi elokuvasta kokonaan sen julkaisun jälkeen . [6] Toteamalla, että elokuva "yhdistää elementtejä film noirin, goottilaisen trillerin ja melodraaman yhtäläisissä suhteissa", Frank Miller kirjoittaa edelleen, että ajan myötä "tämä aliarvostettu trilleri on kerännyt omistautuneen seuraajansa". Suurelta osin johtuen "näyttelijä Susan Petersin ihailusta, josta tuli yksi Hollywoodin historian traagisista hahmoista", elokuvasta tuli "melkein pyhä malja " hänen faneilleen [2] . Kriitikoiden mukaan Peters tässä elokuvassa on melkein kaikki. "Hänen alabasterikauneutensa ja ulkoinen tyyneytensä peittävät täydellisesti hänen hahmonsa pahantahtoiset suunnitelmat. Peters on keskittänyt suuren osan sisäisestä elämästään käsiinsä, jotka hallitsevat elokuvaa kuin hämähäkkipari, kun hän polttaa loputtomasti savukkeita, soittaa pianoa ja kirjoittaa nuotteja myrkkykynällä." Millerin mukaan Petersille "se oli arvokas paluu , mutta se ei riittänyt elvyttämään hänen uraansa" [2] . Hal Ericksonin mukaan elokuva on "tehty maulla kuin voisi odottaa", ja siitä tulee "arvollinen jäähyväisteos Susan Petersille, joka kuoli muutama vuosi elokuvan julkaisun jälkeen" [4] .
Temaattiset sivustot | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
John Sturgesin elokuvat | |
---|---|
1940-luku |
|
1950-luku |
|
1960-luku |
|
1970-luku |
|