Cariget, Alois

Alois Carijette
Alois Carigiet
Syntymäaika 30. elokuuta 1902( 1902-08-30 )
Syntymäpaikka Troon (Graubünden) , Sveitsi
Kuolinpäivämäärä 1. elokuuta 1985 (82-vuotiaana)( 1985-08-01 )
Kuoleman paikka Troon (Graubünden) , Sveitsi
Maa
Palkinnot H. C. Andersen -palkinto kuvittajille [d] ( 1966 )
Palkinnot H. K. Andersen -palkinto
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Alois Carigiet ( saksa:  Alois Carigiet , 30. elokuuta 1902 - 1. elokuuta 1985) oli sveitsiläinen taiteilija ja kirjankuvittaja , ensimmäinen H. C. Andersen -palkinnon saaja lastenkirjojen kuvittajille, teatterin lavastus- ja pukusuunnittelija, kirjailija [1 ] [2] .

Elämäkerta

Alois Carijet oli seitsemäs Alois Carijetin ja Barbara Maria Carijetin, syntyperäisen Lombreatherin, yhdestätoista lapsesta. Alois syntyi pikkukaupungissa Troonissa , Graubündenin kantonissa ja asui siellä perhetilalla 9-vuotiaaksi asti. Carijetin perhe puhui roomalaista  , paikallista roomalaisen murretta [3] . Vuonna 1911 Carijette-perhe muutti taloudellisten vaikeuksien vuoksi Churin kantonin pääkaupunkiin , josta Alois Sr. löysi töitä. Chur oli suurempi kaupunki kuin Troon, ja muutto teki masentavan vaikutuksen 9-vuotiaaseen Aloisiin, joka oli tottunut elämään luonnon helmassa, maaseudun hiljaisuudessa. Myöhemmin hän viittasi elämään Churissa muistelmissaan "synkkään asunnon ensimmäisessä kerroksessa kaupungin kapealla kaistalla" [4] .

Kuressa Alois valmistui kantonin lukiosta ja siirtyi vuonna 1918 taiteilija Martin Rathin oppisopimuskoulutukseen, jolta hän opiskeli piirtämistä sekä taidetta ja käsitöitä . Opintojensa aikana Carijette käytti suuren osan vapaa-ajastaan ​​maalaamalla maaseutu- ja kaupunkimaisemia, maatila- ja kotieläimiä , yksityiskohtaisia ​​piirroksia lintujen päistä ja nokista sekä lukuisia karikatyyrejä sukulaisistaan ​​ja tutuistaan. Monet hänen piirustuksensa olivat esillä Kuran kotiseutumuseossa. Alois valmistui vuonna 1923 huippupisteillä kaikista aineista [5] .

Vuodesta 1923 lähtien A. Carijet aloitti työharjoittelijana Max Dalangin mainostoimistossa Zürichissä . Voitettuaan useita kilpailuja ja saavuttanut mainetta muotoilupiireissä, Alois avasi vuonna 1927 Zürichissä oman taidestudion, jossa oli kuusi henkilöä ja joka sai säännöllisesti suuria tilauksia. Atelier Carigeta tuotti lukuisia juhlakoristeita, kaupallisia ja poliittisia mainosjulisteita , koulutusjulisteita kouluille, piirroksia ja sarjakuvia painetuille medioille , mukaan lukien Schweizer Spiegel ja SBB-Revue [6] . Erityisen menestyksekäs Carigetille oli dioraaman tuotanto Sveitsin paviljonkiin vuoden 1937 maailmannäyttelyssä Pariisissa sekä julisteiden suunnittelu Sveitsin kansalliseen näyttelyyn "Landy", joka pidettiin Zürichissä vuonna 1939 [ 7] .

1930-luvun alussa Cariget vieraili Pariisissa, Münchenissä , Wienissä ja Salzburgissa , missä hän tapasi silloisen suositun taideliikkeen New Materialality edustajia , tämä heijastui kahdessa hänen 1935 maalauksessaan "Punainen talo Montmartressa" ( akvarelli ) ja "House" . ja puutarha Asconassa ( öljymaalaus pahville). Nuori taiteilija sai vaikutteita myös nykyaikaisesta ekspressionismista . Esimerkiksi Sveitsin vuosittaisten kansallisten maatalousmessujen julisteissa vuosina 1946 ja 1952 Cariget kuvasi punaisia ​​hevosia ja vihreitä lehmiä, jotka saivat kiitosta taidekriitikoilta ja hämmennystä maanviljelijöiltä. Hän vastasi, että lehmä oli vihreä, koska se söi ruohoa. . Carijetten 1930-luvun työ heijasti ekspressionistin ohella Graubündenin kantonin ja joskus Zürichin arkea sekä vaikutelmia Ranskan , Espanjan ja Lapin matkoilta [8] .

A. Carijet osoitti aina suurta kiinnostusta teatteria kohtaan, ja 1920-luvun lopulla hän oli mukana kehittämässä näyttämöpukuja. Zürichin taidekriitikko Rudolf Jakob Welti palkkasi Carigetin lavasuunnittelijaksi ja pukusuunnittelijaksi J. Offenbachin operetin La Belle Helen tuotantoon Zürichin kaupunginteatterissa , minkä jälkeen Carijet kehitti suunnitelmat kolmeen muuhun tämän teatterin tuotantoon. Vuonna 1934 Carijette oli yksi Gherkin-kabareen järjestäjistä. - satiirinen ohjelma Zürichin ravintolassa "Zum Hirschen", josta tuli yksi kuuluisimmista saksankielisistä satiirisista ohjelmista Saksan natsihallinnon aikana ja joka kesti vuoteen 1951. Tämän kabareen taiteilijoiden joukossa oli Aloisin nuorempi veli - Tsarli. A. Carijet suunnitteli kabareelogon - virnistävän kurkkukurkun porkkanakonenällä, ja vuosina 1935-1946 hän kehitti groteskeja pukuja sekä rekvisiitin suunnittelua kymmeneen kabareeohjelmaan, mukaan lukien runsaasti koristeltu hurdy -gurdy , jota Tsarli käytti hänen esityksensä [9] [10] .

Toukokuussa 1939 A. Karijet vietti lomansa kotiseutunsa Troonin läheisyydessä ja kävelyn aikana hän löysi Platengan kylän yhdeltä Obersaxenin kunnan vuoristoterassista, jossa hänen omien sanojensa mukaan "tunti tunteen kauan kadonneesta paratiisista” [11] . Sen jälkeen Carijet jätti liiketoimintansa Zürichissä ja asettui lokakuusta 1939 lähtien Platengeen taloon ilman sähköä ja juoksevaa vettä. Alois halusi omistaa loppuelämänsä taiteelle - joka päivä hän vietti useita tunteja vuoristossa kiikarin kanssa ja kirjoitti luonnoksia tulevista maalauksista [12] .

Vuonna 1943 Alois Carijette meni naimisiin Bertha Caroline Müllerin (1911–1980) kanssa, joka opiskeli tuolloin Hallessa taidehistoriaa . Ensimmäisen tyttärensä syntymän jälkeen vuonna 1944 Carijetin perhe osti tontin kappelin läheltä Platengesta, ja vuonna 1945 Alois suunnitteli heidän uuden talonsa, joka rakennettiin vuonna 1946 ja jonka nimi oli "Im Sunnefang". Vuonna 1947 Alois ja Bertha saivat toisen tyttären uudessa kodissaan. Antaakseen tyttärilleen kunnollisen koulutuksen Carijette-perhe muutti Zürichiin vuonna 1950, missä Alois aloitti uudelleen suunnittelun ja jatkoi myös maalaamista [13] .

Vuonna 1960 A.Karijet osti Troonista talon, jossa hän vietti lapsuutensa, jota hän kutsui "Flutginas" ("Saniaiset") ja asui siinä kuolemaansa asti. Vuonna 1962 Zürichissä pitämässään puheessa Carijette kuvaili maalauksiaan "tarinoiden kertomisen taiteeksi" abstraktion aikakaudella ja kutsui taidemaalari Georges Rouault'ta "kaikkien suurimmaksi" inspiraation lähteeksi hänen taiteelliseen lähestymistapaansa [14] .

Hän kuoli Troonissa 1. elokuuta 1985 [15] [16] .

Havainnollistavat lastenkirjoja

Vuonna 1940 kirjailija Selina Chöntz pyysi Aloisia piirtämään kuvituksia kirjaansa Sonorous Ursli ( saksaksi:  Schellen-Ursli , romaaniksi : Uorsin ). Vuosien epäröinnin jälkeen Carijette suostui. Päästäkseen Chöntzin kirjojen ilmapiiriin hän vietti useita viikkoja tutkien Guardan kylän ulkoasua ja arkkitehtuuria Engadinessa ,  kirjailijan syntymäpaikassa, josta tuli hänen kirjansa päähenkilön asuinpaikan prototyyppi. Lokakuussa 1945 Chonzin kirja Karijetin kuvituksella julkaistiin vihdoin saksaksi, ja vuonna 1950 julkaistiin englanninkielinen käännös. Kirjan juoni on tarina vuoristokylän pojasta, joka asetti tavoitteekseen hankkia paimenen alppimajasta hinnalla millä hyvänsä kylän suurin lehmäkello johtaakseen perinteisen kulkue jäähyväisillä talvilomalle. . Chontzin kirja on käännetty kymmenelle kielelle, mukaan lukien japaniksi ja afrikaansiksi , ja sen maailmanlaajuinen levikki on noin 1,7 miljoonaa [17] .

Ensimmäisen Ursli-kirjan huikean menestyksen jälkeen Chöntz kirjoitti sille useita jatko -osia, yhteensä 6 kirjaa Caragetin kuvituksella julkaistiin, mukaan lukien Flurina (Flurina und das Wildvögelein. Schellen-Urslin Schwester) vuonna 1952 ( englanniksi  Florina ). ja villilintu ) ja La naivera (Der grosse Schnee) vuonna 1957 ( Lumimyrsky  ). Carijette kirjoitti 1960-luvulla kirjat Zottel, Zick und Zwerg. Eine Geschichte von drei Geissen (1965), Birnbaum, Birke, Berberitze. Eine Geschichte aus den Bündner Bergen (1967) ja Maurus und Madleina. Über den Berg in die Stadt (1969), jonka hän kuvitti omalla kädellä. Vuonna 1966 A. Karijet sai kirjasta Zottel, Zick und Zwerg Sveitsin lastenkirjapalkinnon [17] .

Kansainvälinen lasten- ja nuorisokirjallisuuden neuvosto, joka jakaa H.K. Andersenin palkinnon (kutsutaan usein "Pieni Nobel" tai "lasten Nobel") kahden vuoden välein parhaiden lastenkirjojen tekijöille, päätti vuodesta 1966 alkaen ottaa käyttöön lisäehdokkuuden parhaille taiteilijoille -lastenkirjojen kuvittajille. Ensimmäinen H. K. Andersen -palkinnon voittaja tässä ehdokkaassa (1966) oli Alois Carijet [1] [2] .

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 "Hans Christian Andersen Awards" arkistoitu 20. maaliskuuta 2019 Wayback Machinessa . International Board on Books for You People (IBBY). Haettu 2013-08-03.
  2. ↑ 1 2 "Alois Carigiet" Arkistoitu 7. tammikuuta 2019 Wayback Machinessa (s. 34-35, kirjoittanut Eva Glistrup)
  3. ↑ Diggelmann, 1992 , s. kahdeksan.
  4. ↑ Stutzer, 2002 , s. kahdeksan.
  5. ↑ Stutzer, 2002 , s. 8.9.
  6. ↑ Stutzer, 2002 , s. 10-13.
  7. ↑ Stutzer, 2002 , s. kaksikymmentä.
  8. ↑ Stutzer, 2002 , s. 18.19.
  9. ↑ Stutzer, 2002 , s. 14.15.
  10. ↑ Diggelmann, 1992 , s. 9.
  11. ↑ Stutzer, 2002 , s. 22.
  12. ↑ Stutzer, 2002 , s. 24.25.
  13. ↑ Stutzer, 2002 , s. 25-31.
  14. ↑ Alois Carigiet, "Alois Carigiet über sich selbst - Auszüge aus einer Rede", Von Arx & Schnyder (1992), s. 140.
  15. ↑ Stutzer, 2002 , s. 50-52.
  16. ↑ Diggelmann, 1992 , s. neljätoista.
  17. ↑ 12 Stutzer , 2002 , s. 32-34.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis