Moon, Keith John

Keith Moon
Keith Moon

Keith Moon vuonna 1975
perustiedot
Koko nimi Keith John Moon_  _
Syntymäaika 23. elokuuta 1946( 23.8.1946 )
Syntymäpaikka Lontoo , Englanti
Kuolinpäivämäärä 7. syyskuuta 1978 (32-vuotias)( 1978-09-07 )
Kuoleman paikka Lontoo , Englanti
haudattu
Maa  Iso-Britannia
Ammatit rumpali , lauluntekijä , näyttelijä
Vuosien toimintaa 1962-1978
Työkalut rumpusetti
Genret rock ( hard rock , power pop , art rock )
Aliakset Moon the Loon Mad Moon _  _ _
 
Kollektiivit The Who , muovinen Ono Band
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Keith [1] John Moon ( eng.  Keith John Moon ; 23. elokuuta 1946 [2] , Lontoo  - 7. syyskuuta 1978 , ibid ) - brittiläinen rumpali , joka tunnetaan parhaiten rock-yhtyeen The Who jäsenenä  - kiitos hänen epätavallisen rumpujen tyyliä sekä villiä, hillitöntä elämäntapaa.

Keith Moonia pidetään innovatiivisena muusikkona; hän oli yksi ensimmäisistä rock-rumpaleista, joka nosti rumpujen soittamisen etualalle ja nosti instrumenttinsa roolin rock-yhtyeessä uudelle tasolle. Hän mieluummin suoritti pieniä off-beatsejä (kunkin tahdin toinen ja neljäs lyönti) virvelirumpulla , ja hän siirtyi nopeasti paratiileihin (erityiset kaksoislyöntirytmimallit) samalla virvelirummulla tai tomien crescendoon ylhäältä alas. rumpusetin äänialue, joka kasvoi vuosi vuodelta.

Moon pidetään yhtenä maailman parhaista rock-rumpaleista; Hänet valittiin Rock and Roll Hall of Fameen [3] The Whon jäsenenä , ja hän sijoittui kolmanneksi brittiläisen Classic Rock -lehden [4] vuonna 2005 kokoamassa 50 parhaan rumpalin listassa . Vuonna 2010 Rolling Stone -lehden lukijat sijoittivat hänet myös kolmanneksi parhaiden rock-rumpaleiden luettelossaan [5] . Saman lehden toimittajien "100 kaikkien aikojen suurimman rumpalin" luettelossa hän sijoittui toiseksi [6] .

Elämäkerta

Keith John Moon syntyi 23. elokuuta 1946 Wellesdenissä Lontoossa Alfred ja Kathleen Moonille ( eng.  Alfred, Kathleen Moon ). Pojan lapsuus vietettiin Wembleyssä , Lontoon koillisosassa [7] . Keithillä oli kaksi siskoa: Linda ja Lezley, 3 ja 12 vuotta (vastaavasti) hänen nuorempinsa. Alf Moon työskenteli mekaanikkona; Kathleen työskenteli siivoojana. Äidin muistojen mukaan poika istui kolmevuotiaasta lähtien tuntikausia gramofonin ääressä ja soitti yhä uudelleen talossa olevia levyjä ( Nat King Cole , Johnny Strand Orchestra jne.) [7] . Varhaisesta iästä lähtien poika alkoi näyttää koomisia näyttelijäkykyjä. Perhe rakasti kuunnella Goonsin komediatrion "The Goon Showta" radiosta; joka seuraava päivä koulussa Keith lavasi dramatisoinnin yhdestä tai toisesta jaksosta [7] .

12-vuotiaana Keith liittyi paikallisen laivaston kadettijoukon yhtyeeseen, jossa hän soitti buglea , trumpettia ja bassorumpua [8] . Melkein välittömästi hän kiinnostui vakavasti rumpujen soittamisesta; Katsoin useita kertoja elokuvan "Drum Crazy", joka kertoi tarinan jazzrumpali Gene Krupasta [7] . Kun hänen poikansa oli neljätoistavuotias, hänen isänsä osti hänelle rumpusetin [9] .

Keith kasvoi erittäin aktiivisena lapsena, jolla oli kehittynyt mielikuvitus. ; nuoruudessaan häntä kiinnosti vain musiikki, mutta lukio-opintojensa suhteen asiat olivat huonosti: "Taiteellisesti takapajuinen, kaikilta osin idiootti" [10] ( fin. Taiteellisesti jälkeenjäänyt. Muilta osin idiootti  . ), - sellainen oli kuvataideopettajan ansioluettelo. Toinen opettaja, Eyron Sophocleius, ylisti hänen musiikillisia kykyjään ja kaoottista soittotyyliään, vaikka yksi koulun ominaispiirteistä totesi: " Hänellä  on erinomaiset kyvyt, mutta hänen on varottava keulimistaipumusta [11] ). Usein matkalla koulusta kotiin Keith pysähtyi Eiling Roadin äänitysstudioon, jossa hän oli vuorovaikutuksessa ammattimuusikoiden kanssa. Tämän seurauksena Moon epäonnistui loppukokeissaan ja jätti koulun.

Musiikillisen uran alku

Syksyllä 1961 Keith osti ensimmäisen ammattikäyttöön tarkoitetun rumpusettinsä (helmensininen Premier) ja alkoi harjoitella yksin [12] . Keith Moon muisteli myöhemmin, että hän matki aluksi amerikkalaisten rock- ja jazzsurffaajien tyyliä. Muusikoista hän nosti esiin muita enemmän jazzrumpaleita [11] : Buddy Richin , Joe Jonesin ja Gene Krupan, joiden esimerkkiä hän ohjasi showmiehen taitojen hiomisessa, sekä Sonny Rollinsin . Vuonna 1962 hän sai pääsylipun Oldfield-hotellin Music Clubiin , jossa hän pystyi seuraamaan monien ammattirumpaleiden peliä. Hänen huomionsa kiinnitti ennen kaikkea Carlo Little ( eng.  Carlo Little ), The Savagesin ( Screamin Lord Sutchin johtaman ryhmän ) jäsen, joka tunnettiin aikansa kuurouttavimpana rumpalina [12] . Moon pyysi Littleä ottamaan hänet opiskelemaan ja opiskeli useita kuukausia mestarin ohjauksessa maksaen 10 shillingiä per oppitunti [13] .

Keskeyttämättä opintojaan Moon liittyi ammattiryhmään The Escorts. "Hän pelasi villisti, mutta matki Carlo Littleä ja oli ainoa, joka uskalsi tehdä tämän. Se oli todellinen persoona: hullu nerouden partaalla”, [12] muisteli eräs yhtyeen jäsenistä. Joulukuussa 1962 Moon vastasi Beachcombers-coverbändin mainokseen, jossa se etsi rumpalia, ja vietti sen kanssa puolitoista vuotta , jolloin hän sai lempinimen Weasel .  Moon rumpui niin epätoivoisesti, että hänen rumpusettinsä jouduttiin kiinnittämään lavan lattiaan 20 cm nauloilla [12] . Kesään 1963 mennessä Moonista oli tullut surffausmusiikin fani : hän alkoi allekirjoittaa levyjä Amerikasta Dick Dalelle , The Chantaysille ja The Beach Boysille . Tähän aikaan hän (kevääseen 1964 asti) palveli British Gypsum -yrityksessä, jossa hän vastasi puheluihin ja lajitteli asiakkaiden tilauksia [12] .

The Who

17-vuotiaana Moon liittyi The Who -ryhmään , joka korvasi entisen rumpali Doug Sandomin [14] , minkä vuoksi ryhmä ei päässyt koe-esiintymiseen tuottaja Chris Parmeinterin kanssa ja allekirjoittamaan  levytyssopimusta [15] . Kahden viikon ajan Moon oli jäsenenä kahdessa yhtyeessä: The Beachcombersissa ja The Whossa. Samaan aikaan Alf Moon vastusti jyrkästi poikansa siirtymistä "vakaasta", ammattitiimistä arvaamattomaksi, räjähdysherkäksi rock-kvartettiksi [12] .

Ensimmäisessä The Whon konsertissa Moon (yhtyeen jäsenten yllätykseksi) sitoi rumpusettinsä salin pylväisiin; hänen puolen tunnin soolonsa aikana (kun teknikot vaihtoivat palaneita vahvistimia) installaatio "levi eri suuntiin, mutta se pysyi köydissä". Konsertin jälkeen Moon lähestyi Entwistlen tyttöystävää, otti häneltä tyhjän lasin ja puristi T-paitansa siihen täyttäen sen reunoja myöten [16] .

Uransa alkuvaiheessa The Who ei eronnut muiden joukosta, vaan vain siihen hetkeen asti, kun kitaristi Pete Townsend mursi vahingossa kitaran kaulansa matalassa katossa kesällä 1964 The Railway -klubilla pidetyssä konsertissa. konsertti. Yleisö piti siitä, ja viikkoa myöhemmin, kun Townsend ei tehnyt mitään vastaavaa, he alkoivat ilmaista tyytymättömyyttään. Seurauksena oli, että Moon murskasi asenteensa, vaikka väittikin tehneensä sen ärsyyntyessään yleisöön, joka "vain vaatii antamatta mitään vastineeksi" [17] . Pian muusikot alkoivat käyttää tätä käyttäytymistä näyttämötempuna: kun he lopettivat esiintymisensä, he rikkoivat nyt tarkoituksella instrumenttinsa. Tämä toi ryhmän lehdistön huomion; pian monet rockmuusikot alkoivat murskata lavaa esiintymisen aikana jäljittelemällä The Whota.

Keith Moon piti tällaisesta näyttämökäyttäytymisestä; esitysten aikana hän murskasi, potkaisi ja sitten murskasi rumpusettinsä, minkä seurauksena hän ansaitsi itselleen lempinimen Moon the Loon , Mad Moon .  Yleisö arvosti sekä nopeaa ja erittäin ammattimaista rummutusta että rumpalin "sytyttävää" käyttäytymistä lavalla. Moonista tuli yksi sukupolvensa tunnetuimmista rumpaleista, ja myöhemmin häntä ylistettiin yhtenä rockmusiikin historian suurimmista rumpaleista [18] .

Vuonna 1964 The Who allekirjoitti ensimmäisen sopimuksensa, joka velvoitti heidät luomaan omaa materiaalia. Alkuvuodesta 1965 yhtye levytti " I Can't Explain " (#8 UK Singles Chart ) [19]  - singlen, joka toi heille kansallista mainetta [20] ; monet panivat merkille Moonin esityksen, joka "soitti ikään kuin koko vapaan maailman kohtalo riippuisi hänen esityksestään" [17] . Yhtä näkyvästi esillä olivat rummut toisella singlellä "Anyway, Anyhow, Anywhere" (#10 UK): sillä oli tärkeä rooli, ikään kuin kehystäen Townsendin kitarasoundin palautetta [17] .

Joulukuussa 1965 The Who julkaisi debyyttialbuminsa My Generation . Keith Moon kirjoitti instrumentaalin "The Ox", jonka hän kirjoitti yhdessä Townsendin, Entwistlen ja kosketinsoittaja Nicky Hopkinsin kanssa . Moonin suorituskyky albumilla tunnustettiin innovatiiviseksi vasta myöhemmin [21] ; sitten monet hänen soittonsa tuntuivat irrationaalisilta - tämän vuoksi erityisesti yhden kappaleen ("The Kids Are Alright") rumpusoolo leikattiin pois albumin amerikkalaisesta versiosta; sävellyksen täysi versio julkaistiin vain Thirty Years of Maximum R&B -boksisarjassa .

Keväällä 1966 julkaistiin single "Substitute" (#5 UK); Moon nauhoitti osuutensa täällä sellaisessa inspiraation purskeessa, että hän ei myöhemmin muistanut kuinka se tapahtui [17] . Sillä välin Moonin taipumus kepposille ja tapa nauraa laulua äänitettäessä pakotti hänen kollegansa potkimaan hänet hetkeksi pois studiosta työskentelyn jatkuessa siellä. Hän palasi äänittämään omia rumpujaan ja lauluaan ja lisäsi ne melkein valmiiseen kappaleeseen. Kappaleen "Happy Jack" (1966 single, #3 UK) lopussa kuuluu tyypillinen linja: "Näin sinut!" Townsend sanoo viitaten Moonin hiipivän huoneeseen, jonne hänen oli kielletty pääsy [22] .

Toukokuussa 1966 tapahtui tapaus, joka monimutkaisi Moonin ja Townsendin suhdetta. Kaikki alkoi, kun Moon ja Entwistle myöhästyivät konserttiin vieraillessaan Beach Boysin Bruce Johnsonissa. Daltrey ja Townsend joutuivat etsimään kiireesti uutta rytmiosastoa, jolla he aloittivat konsertin. Kokoonpano yhdistyi pian lavalla, mutta "My Generationin" loppua kohden Townsend löi vahingossa kitarallaan Moonia kovasti päähän aiheuttaen pieniä mutta tuskallisia vaurioita. Entwistle ja Moon ilmoittivat välittömästi eroavansa ryhmästä. Townsend tarjosi rumpalille vilpittömän anteeksipyynnön; hän hyväksyi ne, mutta jonkin aikaa hän etsi uutta työpaikkaa, erityisesti The Animalsista [22] .

Myöhemmin Keith Moon lauloi päälaulua useissa The Who -kappaleissa, erityisesti "Bucket T" ja "Barbara Ann" ( Ready Steady Who EP :ltä , 1966) ja "Bell Boy" ( Quadrophenia -albumilta 1973), sekä taustalaulu monilla kappaleilla, mukaan lukien " Pictures of Lily " ja "Guitar and Pen" [23] [24] .

Hän kirjoitti "I Need You", jossa hän lauloi, instrumentaalin "Cobwebs and Strange" (albumilta A Quick One , 1966); sekä yksittäiset b-puolet: John Entwistlen kanssa kirjoitettu "In the City", "Dogs Part Two" (1969 - Towser ja Jason mainitaan tässä yhdessä kirjoittajien joukossa, Townsend ja Entwistlen koirat - vastaavasti) [25] "Waspman " (1972) ja "Girl's Eyes" ( The Who Sell Out -kappaleesta , ne julkaistiin albumin vuoden 1995 uudelleenjulkaisussa bonuskappaleina) [22] . Lisäksi The Who Sell Out , kunnianosoitus merirosvoradiolle, sisältää Moonin ja Entwistlen kirjoittamia promootio "jinglejä " Townsendin kappaleiden väliin .

Sävellys "Tommy's Holiday Camp" (yhdessä Tommyn kanssa ) annettiin myös Moonille, joka ehdotti toiminnan siirtämistä lomaleirille. Kappaleen on kirjoittanut Townsend, ja vaikka on olemassa väärinkäsitys, että Moonin ääni on albumilla, albumin varsinainen versio on bändin kitaristin demonauhalta. Kuitenkin Moon lauloi laulun täällä - sekä The Who -konserteissa että Tommy -albumin elokuvaversiossa [25] . Keith Moon ehdotti myös viulusoolon lisäämistä "Baba O'Riley" -kappaleeseen ( Who's Next ) ja tuotti itse tallennuksen, jonka teki hänen ystävänsä Dave Arbus East of Edenistä .

Roger Daltrey sanoi myöhemmin, että Moon toi ryhmän yhteen soittollaan; että Entwistle ja Townsend "ovat kuin neulepuikot ... ja Keith oli villapallo. )  [ 14] .

Luovuuden analyysi

Keith Moon esiintyi kahdeksalla The Whon studio- ja yhdellä live-albumilla, nauhoitti sooloalbumin, työskenteli monien rockartistien kanssa sessiona ja vierailevana muusikkona. Hän herätti kriitikoiden huomion sekä käytöksellään että kykyllään instrumentalistina. Arvostelijat arvostelivat hänen suorituskykyään; arvostettu tyyli ja työkaverit. [26] [27]

Debyyttialbumille The Who My Generation Keith äänitti erittäin voimakkaita ja raskaita rumpuja varhaiseen rock-musiikkiin [21] . Kuten Allmusic - arvostelija totesi , "Keith Moon hyökkää rumpuja vastaan ​​salamannopeasti , häikäilemättömästi koko ajan " [30] .  Keith ei vain laulanut rumpuja albumilla; hänestä tuli instrumentaalisen sävellyksen "The Ox" toinen kirjoittaja, itse asiassa - improvisaatio. Tony Fletcherin kirjan mukaan tämä kappale kuitenkin perustui The Surfarisin sävellyksen "Waikiki Run" -ideoihin, paitsi että sävelmälle annettiin synkempi laatu [31] . Kriitikot panivat merkille "The Oxin" kitaran palautteen, voimasointujen ja rumpalin soiton jatkuvan luonteen vuoksi [32] . Tällä albumilla Keith Moon poikkesi standardista [33] soittamalla taukoamatonta rumpua. [kolmekymmentä]

Bändin seuraava albumi, A Quick One , oli lyyrisempi ja hiljaisempi kuin heidän debyyttinsä, [34] mutta rummut ovat edelleen yhtä törkeitä, etenkin kappaleissa "I Need You" ja "A Quick One While He's Away". Albumissa yhtyeen jäsenet manageri Chris Stampin suunnittelemana  jakoivat kirjoittajan tehtävät keskenään: jokainen kirjoitti useita kappaleita ja vain Roger  yhden. Keithin panokset olivat "I Need You" (alustava nimi - "I Need You (Like I Need A Hole In The Head)") ja instrumentaali "Cobwebs and Strange" (alun perin "Showbiz Sonata"), kirjoitettu kuin "soitteeksi" " The Beatles , joka, kuten hän uskoi, puhui jotain salaista kieltä selkänsä takana [35] . Vaikka Moon itse kiisti, että laulun laulu matkisi John Lennonia , Entwistle väitti, että näin oli itse asiassa .

The Who Sell Out sisälsi rumpujen soittoa eri tyyleillä rauhallisesta bluesista uhkaavaan rockiin [36] . Tämä monimuotoisuus johtui siitä, että albumi oli suunniteltu psykedeelisen rockin genreen [37] . Uudelleenjulkaisun bonuslevyllä (Deluxe Edition) hiljainen, kevyt rummutus on korvattu Moonin tavaramerkillä maniakaalisella tyylillä [38] . Levyn uudelleenjulkaistu versio sisälsi myös Keithin kappaleen "Girl's Eyes", joka jäi "yli laidan" levyn äänityksen ja kokoamisen aikana [38] .

Ryhmän ensimmäisessä täysimittaisessa rock-oopperassa Keith ei todistanut olevansa tekijän alalla (lukuun ottamatta deluxe-uudelleenjulkaisuun sisältyviä bonuskappaleita), mutta Townsend antoi hänelle sekä sävellyksen "Tommy's Holiday Camp" ja tekijänoikeudet. oikeus laulaa siinä eläviä puheita. Albumi, joka sai heti hyvän vastaanoton kriitikoilta, tunnustettiin jonkin ajan kuluttua mestariteokseksi. Kriitikot kuitenkin pitivät Pete Townsendia albumin kirjoittajana, menemättä yksityiskohtiin yhtyeen yksittäisten jäsenten panoksesta [39] [40] [41] .

Seuraavaksi ilmestyneellä yhtyeen live-albumilla Live at Leeds , Keithin taito ilmeni täysin, joten julkaisu korjasi jossain määrin hänelle Tommyn jälkeen kehittynyttä tilannetta . Albumia pidetään nyt parhaana live-albumina [42] [43] [44] [45] [46] . Allmusic jopa vertasi albumin soundia Led Zeppelinin soundiin [47] . Keith osoitti aggressiivisen soittotyylinsä selvemmin kuin studionauhoitteilla [47] [48] . Kriitikot panivat merkille myös Keithin suorituksen vuoden 2008 videotallenteessa The Who at Kilburnissa: The Whon live-esitys 1977 [49] . Mielenkiintoista on, että kaikissa ryhmän live-esiintymissä Keith katsoi usein Pete Townsendia ja suuntasi hänen osiensa avainhetket - kitaraan [50] . Pelin väkivallasta huolimatta koko rumpusetti oli hänen hallinnassaan [50] .

Kriitikot totesivat Who's Nextin voimakkaaksi soundiksi sekä Roger Daltreyn vahvan laulun että Keith Moonin rumpusetin ansiosta . Rumpujen voimakas, rytminen soundi, joka yhtäkkiä rikkoi levyn musiikillisen osan, sopi onnistuneesti Daltrey>:n lauluosiin. Kuitenkin kriitikko Robert Christgau huomautti, että akustisen kitaran ja Keithin rytmisten osien käyttöönoton vuoksi albumilla ei ollut Tommyn [52] albumin puhdasta hard rock -soundia .

Bändin kuudennella studioalbumilla, Quadrophenialla , jäsenten soittotyyli ei ole muuttunut: samat 3 sointua ja palaute. Studiotyön aikana kaikki ryhmän jäsenet jakoivat albumin keskenään ja kukin osoittautui parhaaksi luoden toisen rock-oopperansa. Moonin osa soi täällä kaikella ajateltavissa olevalla huolimattomuudella ja röyhkeydellä, ja finaalissa ovat mukana kaikki studiossa olleet lyömäsoittimet [53] . Samalla levysovitukset erottuivat voimakkailla, monimutkaisilla rytmeillä, kohtalaisen tiivistetyllä, vakaalla rumpusoundilla. PopMatters huomautti, että Keithin esitykset albumilla ovat " yksinkertaisesti hämmästyttäviä " [53] . 

The Who By Numbers , joka alkaa kappaleella "Slip Kid", joka alkaa 8-luvulla ja menee rumpukoneen kaltaiseen sekarytmiin , oli muihin verrattuna rauhallisin; myös Moonin rumpuosien raskaus väheni [54] . Viimeinen kappale "In a Hand Or a Face" on lähellä perinteistä rockia; monet kriitikot pitivät sitä albumin heikoimpana [55] . Pitkä rumpu siirtymä tästä aloittaa soolon, joka jatkuu tavalliseen rock-tyyliin sävellyksen loppuun asti.

Viimeisin Moonin kanssa tallennettu albumi, Who Are You , sai melko korkeat arvosanat, mikä johtui suurelta osin Keithin kuolemasta. Arvostelija Robert Christgau kommentoi albumia ja Keith Moonin kuolemaa: "En ole koskaan kuullut täällä mitään uutta; tämän ei pitäisi olla ideani hauskasta rock and rollista ”( Finn.  Mutta en koskaan opi mitään uutta, eikä tämä ole minun käsitykseni hauskasta rock and rollista ), - arvosanalla "B +" [ 56 ] . Ja Allmusic.com totesi: " Johtuipa Moonin kuolemasta tai ei, se oli viimeinen kohtuullisen kiinnostava Who -levy " [57] . 

Työskentely The Whon ulkopuolella

Keith Moon oli hänen uraansa hallitsevan The Whon lisäksi usein vuorovaikutuksessa muiden muusikoiden kanssa ja auttoi heitä äänityksessä. Niinpä Moonista tuli tietämättään Led Zeppelin -ryhmän nimen kirjoittaja : hän julisti kerran, että ryhmä tällaisella kokoonpanolla epäonnistuisi, kuten "johtava ilmalaiva (zeppelin)" ( eng.  Lead Zeppelin ). Vuonna 1966 hän työskenteli ensimmäisen kerran Yardbirds- kitaristi Jeff Beckin, sessimuusikko Nicky Hopkinsin sekä tulevien Led Zeppelin -jäsenten Jimmy Pagen ja John Paul Jonesin kanssa. He äänittivät instrumentaalin "Beck's Bolero", joka julkaistiin myöhemmin singlenä [25] . Toisessa Beckin sävellyksessä "Ol' Man River" Moon soitti timpaneja.

Joulukuun 15. päivänä 1969 Moon liittyi John Lennonin superryhmään Plastic Ono Bandiin live-esiintymiseen edunsaajakonsertissa Barlum Lyceumissa Lontoossa. Ryhmään kuuluivat myös Eric Clapton , George Harrison , Nicky Hopkins, Yoko Ono , Billy Preston ja Klaus Foreman . He esittivät Lennonin "Cold Turkeyn" ja Yoko Onon "Don't Worry Kyokon".

Vuonna 1971 Moon esiintyi cameo-esiintymisessä Frank Zappan 200 Motellissa ( Eng.  200 Motels ). Hän näytteli huumeriippuvaista, joka kuoli yliannostukseen. Vuonna 1973 hän esiintyi elokuvassa That'll Be the Day JD Cloverina, rumpalina brittiläisen rock and rollin alkuvuosina .  Hän näytteli saman roolin elokuvan vuoden 1974 jatko- osassa Stardust . Siinä näytteli myös hänen ystävänsä Ringo Starr (entinen The Beatlesin rumpali). Vuonna 1975 hän näytteli "Ernie-sedän" roolia rock-oopperan "Tommy" elokuvasovituksessa; Elokuvan ohjasi Ken Russell. Baarissa vuonna 1975 hän pyysi Graham Chapmania ja Bernard McKennaa auttamaan häntä valmistautumaan rooliin Mad Movie -elokuvassa . He asettivat hinnaksi tuhannen punnan, Moon avasi taskunsa ja antoi heille kaiken käteisen taskustaan. Näin alkoi projekti, josta tulisi elokuva " Keltaparta " ( englanniksi Yellowbeard ). Moon halusi näytellä tässä elokuvassa, mutta elokuvan tuotanto kesti useita vuosia, ja kuvaamisen alkaessa hän oli jo huonossa fyysisessä kunnossa ja sopimaton rooliin [58] . Vuonna 1976 hän äänitti coverin The Beatlesin kappaleesta "When I'm Sixty-four" elokuvan All This and World War II soundtrackille [59 ] . Hän näytteli suunnittelijaa elokuvassa Sextette vuonna 1978 .     

Yksintyö

Vuonna 1974 Track Records/MCA julkaisi soolosinglensä "Don't Worry, Baby"/"Teenage Idol", joka heijasti hänen rakkauttaan The Beach Boysia kohtaan . Keith Moonin ainoa sooloalbumi Two Sides of the Moon , joka julkaistiin vuonna 1975, oli kriitikoiden mielestä vitsinä, alkoholistin itseilmaisuna [60] , ja huolimatta lukuisista vierailevista muusikoista [61] se sai paljon negatiivista palautetta. arvostelut. Keith Moon ei kiinnittänyt niihin huomiota ja alkoi työstää toista sooloalbumia, joka oli rakenteeltaan ja sisällöltään samanlainen kuin ensimmäinen; albumia ei koskaan saatu valmiiksi [62] [63] . Allmusic kutsui albumia " historian  kalleimmaksi karaokealbumiksi " [63] ja huomautti, että sekä albumin että sen aikaisempien singlejen laulu on "iljettävää " [ 63 ] .  Arvostelija Robert Christgau kirjoitti Keithista , että hänen "hulluutensa ei käänny pelkästään elokuviin (Stardust, Tommy) vaan jopa supersoolostudioon niin, että hänen parodiansa ovat hurmaavia" ( englanninkielinen hulluus ei tarkoita vain elokuvaa (Stardust, Tommy) ), mutta jopa supersoolostudiotöihin, joita tämä parodioi niin herkullisesti ) [64] . Albumilla rumpuosat soittivat vierailevat rumpalit, ja siksi Keithin soololevyn rumputaidoista ei arvosteluissa ollut sanaakaan. Moon itse pääasiassa lauloi, ja hän soitti rumpuja vain kolmella kappaleella. Loput rummut esittivät Ringo Starr , istuntomuusikot Curly Smith , Jim Keltner ja näyttelijä/muusikko Miguel Ferrer.  

Kuolema

6. syyskuuta 1978 Paul McCartney kutsui Moonin vieraaksi katsomaan The Buddy Holly Story -elokuvaa [ 65 ] .  Lounaan jälkeen Paul ja Linda McCartneyn kanssa Covent Garden Moonin puistossa , hänen tyttöystävänsä Annette Walter-Lacks palasi asuntoonsa osoitteessa 12 Curzon Street 9 (jossa amerikkalainen laulaja Cass Elliot oli kuollut neljä vuotta aiemmin [66] ).

Pariskunta palasi Curzon Placelle puolenyön aikoihin, ja Moon nukahti välittömästi. Hän heräsi klo 7.30, Annette keitti aamiaisen ja he katsoivat televisiota. Yökäynti ja kävely olivat vaatineet veronsa, ja he tunsivat olonsa jälleen uneliaiksi. Annette, tietäen humalaisen Munin kuorsaavan äänekkäästi, makasi sohvalle, jossa hän nukahti. Kun hän heräsi klo 15.40, Moon ei enää näyttänyt elonmerkkejä. Keinohengitysyritykset eivät johtaneet mihinkään [67] .

Keithin havaittiin olleen 32 tablettia klometiatsolia , joka on  hänelle määrätty lääke alkoholiriippuvuuden torjumiseksi [26] [65] . Tiedetään, että hän yritti epätoivoisesti "siivota" ja varmasti kotona, koska hän oli kauhuissaan mahdollisuudesta mennä psykiatriselle klinikalle vieroitushoitoon. Lääkettä ei kuitenkaan hyväksytty kotijakeluksi, jotta vältettäisiin huumeriippuvuuden ilmaantuminen ja korkea kuolleisuusriski, kun lääke sekoitetaan alkoholijuomiin. Pillerit määräsi Moonin uusi lääkäri, tohtori Jeffrey Diamond, joka ei tuntenut muusikon impulsiivista luonnetta. Lääkäri antoi Moonille täyden paketin (noin 100 tablettia), jotta hän ottaisi yhden tabletin, kun hänellä oli sietämätöntä alkoholinhimo (mutta enintään 6 tablettia päivässä). Moonin kuoleman jälkeen poliisi havaitsi, että 32 tabletista vain kuusi liukeni vainajan ruumiiseen, mikä johti kuolemaan [26] .

Keith Moon kuoli muutama päivä Who Are You -julkaisun jälkeen . Albumin kannessa hänet istuu tuolilla piilottaakseen painonnousuaan. Ja itse tuolissa (sen selässä) oli kirjoitus "NOT TO BE TAKEN AWAY" ( venäjäksi DO NOT TAKE ) [68] .

Keith Moonin ruumis polttohaudattiin syyskuussa 1978, ja hänen tuhkansa hajaantuivat Lontoon Golders Green Crematoriumin muistopuutarhaan [69] .

Kuoleman jälkeiset tapahtumat

Keith Moonin kuoleman jälkeen The Whon klassinen kokoonpano muuttui merkittävästi: rumpalin paikan otti Kenny Jones (entinen Small Faces -ryhmän jäsen ), jonka tilalle tuli Simon Phillips; Myös kosketinsoittaja John Bundrick liittyi yhtyeeseen. Ryhmän pitkien muutosten jälkeen rumpusetin takana sijoittui Ringo Starrin poika - Zack Starkey . Lapsena Zak vietti paljon aikaa Keithin kanssa ja kutsui häntä "Setä Keithiksi" [70] .

Daltrey äänitti albumin nimeltä "Under a Raging Moon", joka sisälsi Keithille omistetun samannimisen kappaleen. Albumin nauhoittamiseen osallistui yksitoista rumpalia, mikä kunnioitti Moonin muistoa. Roger Daltreyn ohjaama tribuuttialbumi julkaistiin vuonna 1985. Elämäkerran kirjoittaja Tony Fletcher kirjoitti Keith Moonista elämäkerran nimeltä Dear Boy: The Life of Keith Moon .  Dear Boy on Moonin vuonna 1969 luoma iskulause. Roger Daltrey tuottaa myös elämäkertaelokuvaa Moonista nimeltä See Me Feel Me: Keith Moon Naked for Your Pleasure [71] .

Vuonna 2005 brittiläinen Classic Rock -lehti valitsi Moonin kaikkien aikojen kolmanneksi parhaaksi rock-rumpaliksi [4] .

Monet rumpalit, mukaan lukien Neil Ellwood Peart [72] ja Dave Grohl [73] , puhuivat Keith Moonin soiton vaikutuksesta heihin . The Jam äänitti tribuutin Keith Moonille, coverin The Whon kappaleesta "So Sad About Us", B-puolella heidän toisen albuminsa toiselle singlelle, joka julkaistiin kuukausi Moonin kuoleman jälkeen. Singlen takakannessa oli valokuva Keith Moonin kasvoista.

Henkilökohtainen elämä

"Lempi ruoka?
– Bluesia.
Mistä olet kiinnostunut?
- Linnut.
Ammatillisia toiveita?
- Tuhoa sata rumpusettiä.
Henkilökohtaisia ​​toiveita?
"Pysy nuorena ikuisesti."

Classic Rock -lehden haastattelu [74]

Vuonna 1974 Moon alkoi seurustella ruotsalaisen mallin Annette Walter-Laxin ( eng.  Annette Walter-Lax ) kanssa. Anette kuvaili hänen muutostaan ​​herra Hyden hengessä joksikin kauhuelokuvaksi: muriseva hallitsematon peto ilmestyi kirjaimellisesti hänen eteensä. Kerran hän pyysi naapuria Malibusta Larry Hagmania lähettämään Moonin jälleen klinikalle alkoholismin hoitoon, mutta kun lääkärit näkivät, mitä Moon söi aamiaiseksi (täysi pullo samppanjaa, Courvoisier-konjakkia ja amfetamiinia ) , he tulivat. siihen johtopäätökseen, että se on toivotonta. [kymmenen] 

Alice Cooper (kuten Moon, The Hollywood Vampires drinking clubin jäsen) [75] muisteli, kuinka jälkimmäinen käveli siellä paavin asussa , eikä tämä ollut hänen ainoa temppunsa [10] . Hän piti pukeutumisesta, hän mahtui helposti kenen tahansa imagoon - Hitleristä superseksuaaliseen naiseen, papista pieneen koulupoikaan [76] . Joe Walsh nauhoitti keskustelujaan Moonin kanssa, ja pani merkille rumpalin nokkeluuden ja puheen ketteryyden. Hänen improvisoidut tarinansa olivat surrealistisia, fantastisia ja muistuttivat tyyliltään Peter Cookia . Cooper sanoi, ettei hän ollut edes varma tunsiko hän Keith Moonin vai oliko oikea Keith Moon olemassa.

Itse asiassa en tiedä olenko koskaan tavannut Keith Moonia. En tiedä, oliko oikea Keith Moon.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Rehellisesti sanottuna en tiedä olenko koskaan tavannut Keith Moonia. En tiedä, oliko oikea Keith Moon. - Alice Cooper [10]

Moon omisti myös lila Rolls-Roycen , joka oli maalattu talomaalilla. Top Gearissa [77] Daltrey totesi, että Moon halusi ostaa huippuluokan autoja ja muuttaa niistä halvempia autoja. Auton omistaa nyt Middlebrook Garage (sijaitsee Nottinghamshiressä).

Käyttäytymisen luonne ja ominaisuudet

Arvostettuna, kuuluisana muusikkona Keith Moon vietti erittäin tuhoisaa ja vastuutonta elämäntapaa. Hän tuhosi hotellihuoneita [78] , ystävien taloja ja jopa oman asuntonsa heittäen huonekaluja ulos ikkunoista.

Rumpusetin lisäksi Moonilla oli toinen suosikki "käyntikortti": tapa huuhdella wc:stä alas voimakas räjähde, joka räjähtäessään tuhosi wc-kulhon ja tuhosi viemäriputken [79] . On arvioitu, että Kuun aiheuttamat kokonaisvahingot ympäri maailmaa 14 vuodessa ovat yli US$500 000 [80] [81] . Tämän seurauksena monet kansainväliset hotelliketjut kielsivät ryhmähuonevaraukset. Moonin kepposet tulivat niin kuuluisiksi, että kun Nick Harperilta ( Roy Harperin pojalta ) kysyttiin hänen lapsuudenmuistostaan, jonka hän vietti The Whon seurassa, hän vastasi: "Muistan Keithin räjäyttäneen wc:itä." [82] ( Muistan Keithin räjäyttäneen wc:t. )  .

"Kerran kävin Keithin luona ja kysyin:" Voinko käyttää wc:täsi? Hän virnisti ja vastasi: "Tietenkin." Menin sisään, mutta siellä ei ollut wc:tä, vain aallotus. Ja minä ajattelin: "Jumala, mitä tapahtui"? Hän vastasi: "No, tämä kirsikkapommi melkein räjähti kädessäni, ja heitin sen wc:hen." Kysyin: "Ovatko he todella niin voimakkaita?" ja hän sanoi: "Joo, hämmästyttävää!" Pelko silmissäni kysyin: "Ja kuinka monta niitä sinulla on?" Hän nauroi ja sanoi: "Viisisada!" Ja tietysti siitä hetkestä lähtien meidät potkittiin ulos kaikista hotelleista, joissa yöpyimme. .Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Eräänä päivänä olin Keithin huoneessa ja sanoin: 'Voisinko käyttää jumalaasi?' ja hän hymyili ja sanoi: "Toki." Menin sisään, eikä siellä ollut wc:tä, vain eräänlainen S mutka, ja ajattelin: "Kristus, mitä tapahtui?" Hän sanoi: "No tämä kirsikkapommi oli räjähtämässä kädessäni ja heitin sen alas vessasta estääkseni sen räjähtämisen." Joten sanoin: 'Ovatko he niin voimakkaita?' ja hän sanoi: 'Joo, se on uskomatonta!' Joten sanoin: "Kuinka monta niitä sinulla on?" pelko silmissäni. Hän nauroi ja sanoi "viisisataa" ja avasi laatikon, joka oli täynnä kirsikkapommeja. Ja tietysti siitä hetkestä lähtien meidät heitettiin ulos kaikista hotelleista, joissa olemme koskaan yöpyneet." Pete Townsend , Mark Wilkersonin elokuvasta The Amazing Journey: The Amazing Journey: The Life of Pete Townsend [83]

Tony Fletcherin elämäkerran mukaan Moonin intohimo pyrotekniikkaan alkoi vuonna 1965, kun hän osti 500 Cherry Bombia [84 ] .  Myöhemmin Moon alkoi käyttää paitsi "kirsikkapommeja" wc-tilojen räjäyttämiseen, vaan myös roomalaisia ​​kynttilöitä, M-80:ita ja jopa dynamiittia. " Kaikki se posliini, joka lentää ilmassa, oli aivan unohtumatonta ", Moon muisteli . ”Minulla ei ollut aavistustakaan, että dynamiitti on niin voimakas; ennen häntä käytin pennybankereita ”( englanniksi. En koskaan tajunnut, että dynamiitti on niin voimakas. Olin tottunut pennybankereihin ennenkin. ). Hyvin lyhyessä ajassa Moon, jolla oli reikiä kylpyhuoneen lattioissa ja täysin tuhoutunut wc:t, sai huonon maineen hotellinpitäjien keskuudessa. Fletcher sanoi, että " hotellissa ei ollut wc:tä tai pukuhuone oli turvallinen ", kunnes Moon räjäytti viimeisen panoksensa .   

Vuonna 1981 John Entwistle myönsi Los Angeles Times -lehden haastattelussa, että useaan otteeseen Keith räjäytti wc:t, seisoi hänen takanaan tulitikuilla. Kerran, kun hotellin johtaja pyysi lopettamaan melun (hänellä oli kasettinauhuri, joka soitti täydellä äänenvoimakkuudella The Whon viimeisen albumin kanssa), [85] rumpali kutsui työntekijän huoneeseensa ja sytytti tuleen dynamiittipuikon, heitti sen wc:hen ja sulki kylpyhuoneen oven perässään. Mitä Moon sanoi sen jälkeen, kun räjähdys osui manageriin: "Se, kultaseni, oli melua..." ( eng.  That, dear boy, was noise. ), hän huomautti, minkä jälkeen hän käynnisti nauhurin uudelleen ja lisäsi: "And this is - The Who" ( eng.  This is The Who. ). Toisessa Alabamassa sijaitsevassa hotellissa Moon ja Entwistle räjäyttivät kylpyhuoneen "kirsikkapommilla" oltuaan tyytymättömiä hotellin palvelun tasoon. Entwistle muisteli :  " Se wc oli vain pölyä seinillä... Johto toi matkalaukkumme alas keikalle ja sanoi: "Älä tule takaisin..." ) [86] .

Moonin toimet, jotka selitettiin usein huumeiden tai alkoholin vaikutuksilla, toimivat itse asiassa tämän eksentrinen persoonallisuuden itseilmaisukeinona; Moon koki iloa ja järkytti ympärillään olevia. Moonin elämäkerrassa pitkäaikainen ystävä rumputekniikka Dougal Butler huomautti: "Hän oli valmis tekemään mitä tahansa, jos hän tiesi, että ympärillä oli ihmisiä, jotka eivät haluaisi hänen tekevän sitä." [87]

Sillä välin Vivian Stanshall Bonzo Dog Bandista (jonka versio Terry Staffordin "Suspicion" Moonista aikoinaan tuotti) huomautti, että Whon rumpalin temput olivat kaikesta järjettömyydestään huolimatta enimmäkseen humoristisia . Pete Townsend uskoi, että Moon loi tarkoituksella itselleen sellaisen maineen. Eräänä päivänä matkalla lentokentälle Moon vaati palaamaan hotellille ja sanoi: "Unohdin jotain, meidän täytyy mennä takaisin." Saavuttuaan hotellille limusiinilla hän juoksi huoneeseensa, nappasi päällä olevan television ja heitti sen ikkunasta uima-altaaseen, minkä jälkeen palasi autoon sanoilla: ”Melkein unohdin!” [89]

21 syntymäpäivä

Vuonna 1967 Keith Moon osallistui historiaan, josta on tullut yksi rock-legendoista. Flintissä 21. syntymäpäivänsä kunniaksi järjestetyssä juhlajuhlissa Moon (joka aloitti juomisen klo 10.00) reagoi johtajan uhkaukseen soittaa poliisille (siihen mennessä nälkäiset vieraat heittelivät kakkuja ja kakkua rummut toisiaan vastaan), ajoivat vahingossa Cadillacin ( Lincoln Continental ) Holiday Innin uima-altaaseen [90] [91] . Sitten hän räjäytti huoneensa wc:n ja hyppäsi ulos kylpyhuoneesta aivan viime hetkellä pakenemaan posliinin sirpaleita [92] . Keith väitti, että tämä autotapaus johti elinikäiseen hotellikieltoon Flintissä, erityisesti The Holiday Innissä, mutta todellisuudessa näin ei ollut [93] . Peter Cavanaugh , näiden  tapahtumien todistaja, puhui niistä dokumentissa 60-luvun rock-skenestä. [94] The Who In The Own Words -kirjassa Moon itse kertoi tapauksesta väittäen, että silloin hän rikkoi etuhampaansa (juoksessaan paikallisen sheriffin luota). Muut tapahtuman todistajat, mukaan lukien John Entwistle, epäilivät uima-altaassa olevaa autoa koskevan tarinan aitoutta, mutta vahvistivat muita tosiasioita. Tony Fletcher antaa kirjassaan toisenlaisen version tuon yön tapahtumista:

Piirakkataistelun jälkeen joku huusi: "Otetaan pikkuhousut pois synttäripojalta!" ... Muusikot (lähinnä The Who- ja Herman's Hermits -yhtyeistä , jotka esiintyivät "avautumisessa" noina aikoina) jahtasivat Keithiä, painostivat. hänet lattialle ja veti housunsa pois. Tytöt alkoivat nauraa; poliisit - synkkä ilmaista tyytymättömyyttä. Keith, alasti vyötärön alapuolella, ryntäsi ulos huoneesta - ja sitten hän löi etuhampaansa.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Itku tuli (kakkutaistelun jälkeen) synttäripojan "hävittämiseksi"… Useat jäsenet (Herman's Hermits and The Who) hyökkäsivät Keithin kimppuun, kiinnittivät hänet lattiaan ja vetivät hänen housunsa onnistuneesti alas… Teini-ikäisenä tytöt alkoivat haukkua ja nauraa, ja poliisit alkoivat muristaa paheksumistaan. Keith, alasti vyötäröstä alaspäin, hyökkäsi hyväntahtoisesti ulos huoneesta… ja löi yhden etuhampaansa irti. — Moon: The Life and Death of a Rock Legend (s. 210)

Poliisi vei Moonin hammaslääkäriin (joka kieltäytyi antamasta nukutusta); juhlat päättyivät ja 30-40 vierasta alkoi hajaantua. Jotkut heistä ottivat autosammuttimet ja tulvivat uima-altaan [90] ja parkkipaikalla olevat autot (kuusi niistä tarvitsi uudelleenmaalauksen runkoa syövyttävän kemiallisen koostumuksen vuoksi). Mukaan lukien siruttu piano, Moon laskutettiin $ 24 000 ($ 50 000 Daltreyn mukaan) [91] .

Moonin terveyden vaikutus esityksiin

Moonin taipumus villiin elämäntyyliin ei vain antanut hänelle huonoa mainetta, vaan se heikensi muusikon (joka oli vasta kolmekymppinen) terveyttä, mikä vaikutti ryhmän lavaesitysten laatuun. Vuonna 1973 The Who's Quadrophenia -kiertueen aikana Coe Palacessa (Dalley City, Kalifornia) pidetyssä konsertissa Moon, joka oli ottanut suuren annoksen eläinrauhoitteita, pyörtyi esityksen aikana kahdesti - ensimmäinen "Won't Get Fooled Again" , sitten "Magic Bus". Townsend puhui yleisölle: "Onko siellä ketään, joka soittaa rumpuja? "Tarkoitan, pelaako hän hyvin?" Yksi läsnäolijoista, Scot Halpin, esitti kaikki jäljellä olevat rumpuosat Moonille. Puheen jälkeen Townsend sanoi haastattelussa, että Moon otti pillerit ja huuhtoi ne konjakilla . Vuosina 1975–1978, jolloin bändi ei levyttänyt, Moon tuli ylipainoiseksi. John Anstville kuitenkin väitti, että Keith Moon ja The Who saavuttivat luovan huippunsa vuosina 1975-1976. Juuri sillä kiertueella, jonka aikana rumpali pyörtyi, The Who sai Rolling Stone -lehden Red Suspenders -palkinnon parhaana livebändinä.

Ringo Starr , Moonin läheinen ystävä, ilmaisi vakavan huolensa Moonin terveydestä ja huomautti, että hän lopulta tappaisi itsensä, jos hän jatkaisi näin. Siihen Keith vastasi yksinkertaisesti: "Kyllä, tiedän . "

Auto-onnettomuus

4. tammikuuta 1970 Moon joutui liikenneonnettomuuteen lähellä Red Lion -pubia .  Klubin avajaisten jälkeen, kun Moon mietti minne mennä seuraavaksi, ja lähellä olevat humalaiset paikalliset skinheadit alkoivat ilmaista tyytymättömyyttään ylelliseen " Bentleyyn " ja alkoivat hyökätä hänen kimppuunsa, humalassa Moon nousi ratin taakse ja yritti ajaa pois. , kaatoi kuoliaaksi hänen vartijansa, kuljettajan, henkilökohtaisen henkivartijansa ja ystävänsä Nick Bolandin [97] . Vaikka tutkija vahvisti, että Bolandin kuolema johtui onnettomuudesta , huolimattomasta ajamisesta ja rattijuopumuksesta syytetty Moon sai silti ehdollisen tuomion [97] .

Muusion sukulaiset sanoivat myöhemmin, että tämä tapaus ahdisti häntä koko hänen elämänsä. Bolandin tytär vietti huomattavan paljon aikaa jokaisen todistajan tutkimiseen ja kuulustelemiseen ja tuli siihen tulokseen, ettei Moon ollut vastuussa tuosta onnettomuudesta [97] . Keith ei kuitenkaan koskaan toipunut syyllisyydestään. Pamela Des Barres (kuuluisa ryhmäläinen ), johon Moon piti jatkuvaa yhteyttä kolmen vuoden ajan Los Angelesissa, oli huolestunut: hän sanoi, että Moonia kiusasivat jatkuvasti painajaiset, pakkomielteinen ajatus, ettei hänellä ollut oikeutta elämään.

Heräsin usein keskellä yötä - itkien ja huutaen. Kesti kauan rauhoittaa ja lohduttaa häntä, jotta hän voisi nukahtaa uudelleen.

- Pamela Desbarres. Olen bändin kanssa: Ryhmän tunnustuksia [98]

Rumpusetti

Keith Moonin ensimmäinen rumpusetti oli sininen Premier-sarja, jonka hänen isänsä Alf osti luotolla. Hänet ostettiin hänen ystävänsä ja kollegansa, rumpali Jerry Evansin, neuvosta. Vuosina 1964 ja 1965 hän soitti perinteisellä neljän rummun setillä, lisäsi sitten viidennen, ja kesäkuussa 1966 hän alkoi käyttää kahta bassorumpua. Uusi instrumenttiyhdistelmä laajensi hänen soittomahdollisuuksiaan: hän hylkäsi lähes kokonaan hi-hat symbaalin ja alkoi perustaa soittoaan kahdeksannen sävelen bassorummun kaksoisriffeille ja crash and ride -symbaaleilla luotuun valkoisen kohinan seinään . Tästä symbaalinsoittotyylistä tuli hänen tunnusmerkkinsä. Keith käytti enimmäkseen Paiste-symbaaleja , mutta toisinaan myös Zildjiania [99] .

Moonin klassinen punainen rumpusetti (Premier in Red Sparkle) koostuu kahdesta 14x22" bassorummusta, kolmesta 8x14 räkkitomista, yhdestä 16x16" lattiatomista, 5x14 Ludwig Supraphonic 400 virvelestä ja yhdestä lisätomista eri kokoisina, mutta melko usein 6x18 tai 16x18. tuumaa Sarja koostui myös kahdesta tai useammasta Beat Paiste Giant 18" törmäyssymbaalista ja yhdestä 20" ratsasymbaalista. Vuonna 1973 Moon lisäsi toisen rivin tom-tomeja (ensimmäisen neljä, sitten kuusi) ja vuonna 1975 lisäsi kaksi muuta symbaalia. Sarjan ainutlaatuinen viimeistely on käsintehty taiteilijan teos, joka perustuu The Whon hittiin "Pictures of Lily." 100 Tämä Moonin rumpusetin versio on tullut tunnetuksi elokuvissa Stardust ja Tommy sekä BBC:n nauhoituksista. esitys. Charltonissa vuonna 1974. Vuosina 1975 ja 1976 takki oli valkoinen ja kullanväriset laitteistot oli todella valmistettu kuparista.Tämä takki annettiin Zack Starkeylle, Ringo Starrin pojalle . Hänen viimeinen rikki oli tummaa metallia, joka nähtiin The Kids Are -elokuvissa Selvä" Sheppertonin näyttelyssä vuonna 1978.

Keith käytti kevyitä, ohuita rumpupuikkoja ja symmetristä otetta. Joskus hän käytti alkuperäistä mailakahvaansa ja leikki mailan vastakkaisella päässä [99] . Moonin soittotyyli rajautui nerouden ja hulluuden rajalla, rumpujen lyöminen niin kovaa, että ne piti kiinnittää lavalle nauloilla ja köydellä .

Tammikuussa 2006 Premier julkaisi kappaleen Spirit of Lily [102] ; samana vuonna hän esiintyi NAMM-ohjelmassa .

Diskografia

vuosi Albumi Listan kärkisijoituksia US RIAA- sertifioitu
Yhdysvallat
[103]
AUS

[104]

FRA
[105] 		GER
[106] 		NLD
[107] 		SW
[108] 		SWI

[109]

Iso- Britannia
[110] 		Nielsen SoundScan
1965
elokuun 5 		The Whon My Generation
1st studioalbumi 		— — — neljätoista — — — 5 Iso- Britannia: Kulta
#236 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa
1966
kesäkuun 29 		The Whon The Whon toinen
studioalbumi 		67 — — — — — — neljä #383 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla
1967
joulukuun 15 		The Who Sell Out The Whon
kolmas studioalbumi 		48 kahdeksan — — — — 48 13 Sijalla 113 Rolling Stonen " 500 kaikkien aikojen parasta albumia " -listalla
1969
23. toukokuuta 		The Whon Tommyn
neljäs studioalbumi 		neljä kahdeksan 143 viisikymmentä neljätoista — — 2 UK: 2× platina nro
96 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa
1970
toukokuun 16 		Live at Leeds
The Whon ensimmäinen live-albumi 		neljä 6 — kahdeksan 5 — — 3 USA : 2 × platina #
170 Rolling Stonen " 500 kaikkien aikojen parhaan albumin " - listalla
1971
toukokuuta 		Smash Your Head Against the Wall
John Entwistlen ensimmäinen studioalbumi 		126 — — — — — — —
31. heinäkuuta 1971
 Who's Next
The Whon viides studioalbumi 		neljä 3 — kahdeksantoista neljä — — yksi USA: 3 × platina
2 # 8 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla
1972
toukokuuta 		Whistle Rymes
John Entwistlen toinen studiosooloalbumi 		138 — — — — — — —
1973
lokakuun 19 		Quadrophenia
The Whon kuudes studioalbumi 		2 35 — 7 17 — — 2 UK: Gold
US: Platina
No. 266 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla
1975
maaliskuu , huhtikuu 		Two Sides of the Moon
1. studiosooloalbumi 		— — — — — — — —
1975
lokakuun 3 		The Who by Numbers The Whon
7. studioalbumi 		kahdeksan 29 — — kolmekymmentä — — 7 UK: kulta
USA: platina
1977
toukokuuta 		Yksi
Roger Daltreyn Boysin 3. studiosooloalbumeista 		46 — — — — — — —
1978
elokuun 18 		Who Are You
Whon 8. studioalbumi 		2 9 — 49 kahdeksantoista 27 — 6 UK: kulta
US: 2× platina

Muistiinpanot ja lähteet

Kirjallisuus

Dokumentit

  • Lapset ovat kunnossa [111]
  • Klassiset albumit: The Who - Who's Next [112]
  • Amazing Journey: The Story of The Who [113]

Muistiinpanot

  1. ↑ Väärä translitterointi on yleistä - Kate ; Englannin ääntäminen - "kiːθ"  (linkki ei saatavilla)
  2. ↑ Kuka; universaaleja studioita. Amazing Journey: The Story of the Who  (uuspr.) . - Universal Studios, 2007. - (ASIN: B000VLOKQI).
  3. ↑ Rock and Roll Hall of Fame ja -museo. The Who  (englanniksi) . Haettu 22. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  4. ↑ 1 2 Classic Rock -lehti nro 39 (venäläinen painos) s. 35-42
  5. ↑ Rolling Stonen lukijat äänestettiin kaikkien aikojen parhaaksi rumpaliksi . lenta.ru (9. helmikuuta 2010). Haettu 23. huhtikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. syyskuuta 2015.
  6. ↑ Christopher R. Weingarten, Jon Dolan, Matt Diehl, Ken Micallef, David Ma, Gareth Dylan Smith, Oliver Wang, Jason Heller, Jordan Runtagh, Hank Shteamer, Steve Smith, Brittany Spanos, Kory Grow, Rob Kemp, Keith Harris, Richard Gehr, Jon Wiederhorn, Maura Johnston, Andy Greene. 100 kaikkien aikojen  parasta rumpalia . Rolling Stone (31. maaliskuuta 2016). Haettu 28. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 17. joulukuuta 2021.
  7. ↑ 1 2 3 4 Elämäkerta. s. 1 (downlink) . www.keithmoon.co.uk. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012. 
  8. ↑ WhoCollection.com . Haettu 17. heinäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 25. helmikuuta 2021.
  9. ↑ Muistokirjoitukset: Carlo Little . The Daily Telegraph (17. elokuuta 2005). Haettu 25. huhtikuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  10. ↑ 1 2 3 4 Real Lives: The Real Keith Moon . Kanava 4. Haettu 25. huhtikuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  11. ↑ 1 2 Keith Moon's Biography  (eng.)  (linkki ei ole käytettävissä) . Käyttöpäivä: 29. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 Elämäkerta jatkuu (linkki ei ole käytettävissä) . www.keithmoon.co.uk. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012. 
  13. ↑ Muistokirjoitukset: Carlo Little  (17. elokuuta 2005). Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012. Haettu 25. huhtikuuta 2007.
  14. ↑ 1 2 Minä olen kasvot - Keith John Moon
  15. ↑ Richie Unterberger. Doug Sandomin  elämäkerta . Haettu 22. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  16. ↑ classic92, 2011 , s. 46.
  17. ↑ 1 2 3 4 Elämäkerta. Lisää Keith Moonista (linkki ei saatavilla) . www.keithmoon.co.uk. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012. 
  18. ↑ Tapaus, George. Out of Our Heads: Rock 'n' Roll ennen kuin huumeet loppuivat . - Hal Leonard Corporation, 2010. - S.  145 . - ISBN 978-0-87930-967-1 .
  19. ↑ Yhdistyneen kuningaskunnan kaaviot. Kuka . www.chartstats.com. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  20. ↑ Bruce Eder ja Stephen Thomas Erlewine. Who-elämäkerta . Kaikki musiikki. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  21. ↑ 1 2 Richie Unterberger. The Who Sings My Generation . Kaikki musiikki. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  22. ↑ 1 2 3 Lisää elämäkertaa. s. 4 (linkki ei saatavilla) . www.keithmoon.co.uk. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012. 
  23. ↑ Fletcher, Tony. Rakas poika: Keith Moonin elämä. — Omnibus Press. - s. 346. - ISBN 978-1-84449-807-9 .
  24. ↑ Atkins, John. The Who on Record: Kriittinen historia, 1963–1998 . – McFarland. - 2000. - S.  75 . — ISBN 978-0-7864-0609-8 .
  25. ↑ 1 2 3 4 Elämäkerta. s.5 (linkki ei ole käytettävissä) . www.keithmoon.co.uk. Haettu 1. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012. 
  26. ↑ 1 2 3 Fletcher, Tony: "Kuu: Rocklegendan elämä ja kuolema
  27. ↑ Chapman, Rob (1998). "Moon: The Ultimate Rock Disaster Epic"
  28. ↑ POPMATTERS.com Who - My Generation . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 18. kesäkuuta 2009.
  29. ↑ tämä näkyy tarkemmin levyn yhdysvaltalaisessa versiossa ( linkki suureen kokoon Arkistoitu kopio 4. maaliskuuta 2016 Wayback Machinessa )
  30. ↑ 1 2 Arvostelu kappaleeseen The Who - My Generation
  31. ↑ Hypertext Who - Liner Notes - MY GENERATION (linkki ei saatavilla) . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2011. 
  32. ↑ allmusic - Oma sukupolvi . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 27. joulukuuta 2011.
  33. ↑ Näyttävä esimerkki siitä on The Surfarisin instrumentaalinen sävellys "Wipe Out".
  34. ↑ The Who A Quick One (Happy Jack) . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2010.
  35. ↑ 1 2 Hypertext Who - Liner Notes - A Quick One (linkki ei saatavilla) . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 6. kesäkuuta 2011. 
  36. ↑ Lana Cooper. The Who: The Who Sell Out (Deluxe Edition)  (englanniksi) (2009). Käyttöpäivä: 30. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  37. ↑ Kuka myy loppuun . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 31. joulukuuta 2010.
  38. ↑ 1 2 Kuka myy loppuun [Deluxe Edition] . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2010.
  39. ↑ Musiikkiarvostelu: The Who - Tommy . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 5. marraskuuta 2011.
  40. ↑ allmusc: The Who—Tommy . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 31. elokuuta 2011.
  41. ↑ allmusc: THE WHO Tommy - PopMatters . Käyttöpäivä: 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 29. kesäkuuta 2009.
  42. ↑ "Toivottavasti en saa sydänkohtausta". Arkistoitu 30. huhtikuuta 2008 osoitteessa Wayback Machine Telegraph.co.uk (22. kesäkuuta 2006). Haettu 3. tammikuuta 2007.
  43. ↑ Live at Leeds: Kuka on paras…  (linkki ei saatavilla) The Independent (7. kesäkuuta 2006). Haettu 3. tammikuuta 2007.
  44. ↑ Hyden, Steven. KUKA: Live Leedsissä. Arkistoitu 24. toukokuuta 2011 Wayback Machinessa PopMatters.com (29. tammikuuta 2003)
  45. ↑ The Who: Live at Leeds. Arkistoitu 14. helmikuuta 2010 Wayback Machinessa BBC - Leeds - Entertainment (18. elokuuta 2006). Haettu 3. tammikuuta 2007.
  46. ↑ Livenä Leedsissä. Arkistoitu 29. maaliskuuta 2010 Wayback Machine Rolling Stone -lehdessä (1. marraskuuta 2003) (Haettu 24. kesäkuuta 2008)
  47. ↑ 1 2 Allmusic: Live at Leeds - The Who . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2010.
  48. ↑ Livenä Leedsissä . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 6. kesäkuuta 2011.
  49. ↑ The Who - The Who Kilburnissa: 1977 . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 9. toukokuuta 2010.
  50. ↑ 1 2 " Amazing Journey: The Story of The Who " Levy 2 - Keith Moon
  51. ↑ Kuka kuka on seuraava . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2010.
  52. ↑ Robert Christgau: CG: kuka . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 6. kesäkuuta 2011.
  53. ↑ 1 2 THE WHO Quadrophenia kirjoittanut Justin Cober-Lake . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 25. helmikuuta 2010.
  54. ↑ Chris Charlesworth, Ed Hanel. The Who: täydellinen opas heidän musiikkiinsa . - Omnibus Press, 2004. - S. 80-84. — 144 s. — ISBN 9781844494286 .
  55. ↑ John Atkins. Kuka levyllä: kriittinen historia, 1963-1998 . - McFarland, 2000. - S. 221-230. — 344 s.
  56. ↑ Kuluttajaoppaan arvostelut . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 6. kesäkuuta 2011.
  57. ↑ allmusic.com - Kuka: Kuka sinä olet . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 21. marraskuuta 2010.
  58. ↑ Chapman, Graham: Keltaparta: huimia avomerellä
  59. ↑ Ote elokuvasta kappaleen kera Youtube -portaalissa . Haettu 30. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 15. lokakuuta 2016.
  60. ↑ Kuun  kaksi puolta Allmusicissa
  61. ↑ Kuun kaksi puolta - Cast . Haettu 10. marraskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2011.
  62. ↑ Two Sides of the Moonin uudelleenjulkaisussa vuonna 1997 keskeneräisen albumin valmiit kappaleet sisällytettiin bonuskappaleina.
  63. ↑ 1 2 3 [https://web.archive.org/web/20111031075911/http://www.allmusic.com/album/two-sides-of-the-moon-expanded-r848828 Arkistoitu 31. lokakuuta 2011 klo. the Wayback Machine allmusic (((Kuun kaksi puolta [laajennettu] > Arvostelu)))]
  64. ↑ Robert Christgau: Kuluttajaopas: huhtikuu 7, 1975 . Haettu 11. heinäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 29. marraskuuta 2010.
  65. ↑ 1 2 Ote Tony Fletcherin kirjasta "Dear Boy: The Life Of Keith Moon" - "The Alcoholic and Drug Follies of Rock 'n' Roll's Master Prankster" (pääsemätön linkki) . Haettu 16. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 10. maaliskuuta 2012. 
  66. ↑ Wilkes, R. (2001) " Inside story: 9 Curzon Place Arkistoitu 29. kesäkuuta 2011 Wayback Machinessa " , The Telegraph . 17. helmikuuta 2001.
  67. ↑ Jeremy Simmonds. The Encyclopedia of Dead Rock Stars: Heroiini, käsiaseet ja kinkkuvoileipiä . - Chicago Review Press, 2008. - P. 110-112. — 624 s. — ISBN 9781556527548 .
  68. ↑ Korkearesoluutioinen albumin kansi (linkki ei saatavilla) . Haettu 15. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 21. toukokuuta 2010. 
  69. ↑ Fletcher, Tony. Rakas poika: Keith Moonin elämä. — Omnibus Press. - S. 522. - ISBN 978-1-84449-807-9 .
  70. ↑ zildjian.com. Zak Starkey  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . Haettu 16. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 5. tammikuuta 2005.
  71. ↑ Seva Novgorodtsev. Kirjeet ja hakemukset . Haettu 16. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 15. huhtikuuta 2013.
  72. ↑ DVD-vihkonen " Anatomy of a Drum Solo ", 2005.
  73. ↑ ALAN LIGHT. Foo Fighters ' Pilot Roosts With Vultures  . Haettu 22. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  74. ↑ Classic Rock -lehden haastattelu , julkaistu lehdessä nro 12 (27) joulukuuta 2003
  75. ↑ Faith No More ja Hollywood Vampires at Rock in Rio Brazil (pääsemätön linkki) . Rock Riossa . Haettu 23. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2016. 
  76. ↑ "Classic Rock" (RUS) #9, 07
  77. ↑ (lähetetty 12.12.2004)
  78. ↑ classic92, 2011 , s. 48-49.
  79. ↑ Robert Owen. Poikkeuksellinen Keith  Moon . The Journal (2003). Haettu 16. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  80. ↑ Myrna L. Enamorado. [www.wtulneworleans.com/pdfs/voxfall09.pdf WOX. 50 VUOTTA WTUL. Syksyllä 2009]. - 2009. - s. 6.
  81. ↑ Mickey Z. Ei viattomia sivustajia . - CWG Press, 2009. - s. 4-5. — 156 s. — ISBN 9780978818623 .
  82. ↑ Salisbury Journal - Nick Harper The Vic 20. marraskuuta  (eng.)  (pääsemätön linkki - historia ) . Haettu: 22. toukokuuta 2010.  (linkki, jota ei voi käyttää)
  83. ↑ Amazing Journey: The Life of Pete... - Google Books . Haettu 30. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 13. elokuuta 2014.
  84. ↑ Keith Moon -säie : Mess+Noise . Haettu 11. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 19. kesäkuuta 2011.
  85. ↑ classic92, 2011 , s. 47.
  86. ↑ LESLEY ANN JONES. Ystäväni John , rocktähti, joka kuoli ennen kuin tuli vanhaksi  // Daily Mail  . - DMG Media, 2007.
  87. ↑ Mark Raison tapaa Dougal Butlerin - Keith Moonin  avustajan . Modculture (4. heinäkuuta 2012). Haettu 12. heinäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 12. heinäkuuta 2019.
  88. ↑ Keith Moon . rottentomatoes.com. Haettu 13. elokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 31. elokuuta 2009.
  89. ↑ The Who -haastattelu brittiläiselle MTV:lle . Haettu 30. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 15. lokakuuta 2017.
  90. ↑ 1 2 Keith Moonin haastattelu (pääsemätön linkki) . Käyttöpäivä: 29. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012. 
  91. ↑ 1 2 classic92, 2011 , s. viisikymmentä.
  92. ↑ https://web.archive.org/web/20081231150848/http://www.geocities.com/viciousinterlude/keithbiopage.html  (pääsemätön linkki - historia ,  kopio )
  93. ↑ Lisää biografiaa Keith Moonista  (eng.)  (linkki ei saatavilla) . Käyttöpäivä: 29. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  94. ↑ haastattelu Peter Cavanaughin, ensimmäisen DJ:n kanssa, joka soittaa The Who in America -peliä . Haettu 30. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2019.
  95. ↑ Rolling Stone, 14. heinäkuuta 1979
  96. ↑ rusticgirls.com (downlink) . Haettu 12. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2011. 
  97. ↑ 1 2 3 Keith Moon ei ajanut . Käyttöpäivä: 24. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. huhtikuuta 2009.
  98. ↑ Pamela DesBarres. Olen bändissä: Confessions of a Groupie . - Chicago Review Press, 2005. - 320 s. — ISBN 978-1556525896 .
  99. ↑ 1 2 Keith Moonin rumpusetit  . Haettu 22. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  100. ↑ Keith Moon (The Who) rumpusetti Premier . Haettu 22. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. toukokuuta 2012.
  101. ↑ Keith Moon's Biography jatkuu  (eng.)  (linkki ei ole käytettävissä) . Käyttöpäivä: 29. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  102. ↑ PREMIER ILMOITTAA RAJOITETTU PAINOS KEITH MOON KIT  (eng.)  (linkki ei ole käytettävissä) . Käyttöpäivä: 22. toukokuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 29. maaliskuuta 2006.
  103. ↑ Artistilistahistoria - The Who . Kaikki musiikki. Käyttöpäivä: 24. kesäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  104. ↑ Kent, David. Australian karttakirjat 1940-2005  (englanniksi) .
  105. ↑ Ranskan kaavio . www.lescharts.com Käyttöpäivä: 24. kesäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  106. ↑ Chartverfolgung / THE, WHO / Longplay  (saksa)  (pääsemätön linkki) . musicline.de. Käyttöpäivä: 24. kesäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  107. ↑ Hollannin kaavio . dutchcharts.nl. Käyttöpäivä: 24. kesäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  108. ↑ Ruotsin kartta . swedishcharts.com. Käyttöpäivä: 24. kesäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  109. ↑ Sveitsin kaavio . hitparade.ch. Käyttöpäivä: 24. kesäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  110. ↑ Kaaviotilastot - The Who . kaavion tilastot. Käyttöpäivä: 24. kesäkuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2012.
  111. ↑ Lapset ovat kunnossa  Internet - elokuvatietokannassa
  112. ↑ Klassiset albumit: The Who - Kuka on seuraava  Internet - elokuvatietokannassa
  113. ↑ Amazing Journey: The Story of The Who  Internet - elokuvatietokannassa

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis
 Muovinen Ono Band
Osallistujat 1969-1974
Jäseniä vuodesta 2009
Albumit
Sinkkuja
Muut artikkelit
Luokka: Muovinen Ono Band
 Rock and Roll Hall of Fame - 1990
Esiintyjät
Varhaiset muusikot
, jotka vaikuttivat
Ei-esiintyjät
(Ahmet Ertegun -palkinto)