Klyun, Ivan Vasilievich

Ivan Klyun

omakuva
Nimi syntyessään Ivan Vasilievich Klyunkov
Syntymäaika 20. elokuuta ( 1. syyskuuta ) , 1873
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 13. joulukuuta 1943( 1943-12-13 ) [1] (70-vuotias)
Kuoleman paikka
Maa
Opinnot Taidekoulu ( Penza ), piirustuskoulu OPH:ssa Varsovassa , F. Rerbergin ateljee (Moskova), I. Mashkovin ateljee (Moskova), V. Fisherin ateljee (Moskova)
Tyyli avantgarde ( suprematismi , kubofuturismi )
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Ivan Vasilyevich Klyun (oikea nimi - Klyunkov ; 20. elokuuta [ 1. syyskuuta ] 1873 , Bolshiye Gorki , Vladimirin maakunta - 13. joulukuuta 1943 [1] , Moskova [2] ) - venäläinen taiteilija ja taideteoreetikko, venäläisen avantgardin mestari 1900-luvun ensimmäiseltä puoliskolta.

Elämäkerta

Syntynyt puusepän perheeseen. Vuonna 1881 hän muutti koko perheensä kanssa Kiovaan . Vuonna 1890 hän muutti Puolan kuningaskuntaan , joka oli osa Venäjän valtakuntaa .

Hän sai alkutaiteen koulutuksensa Varsovassa ja Kiovassa (samaan aikaan hän toimi kirjanpitäjänä) 1890-luvulla.

Vuonna 1898 hän muutti Moskovaan . 1900-luvun alussa hän vieraili Moskovan yksityisissä studioissa: F. I. Rerberg , V. Fischer, I. I. Mashkov .

Hänen elämäkertansa tärkein hetki oli tapaaminen vuonna 1907 K. S. Malevitšin kanssa , jolla oli valtava vaikutus taiteilijan jatkokehitykseen, ja hän tutustutti hänet venäläisen avantgarden taiteellisiin piireihin. Tämä ei kuitenkaan estänyt Kliunia liittymästä Moskovan Salon-seuran jäseneksi vuonna 1910 (hän ​​erosi seurasta 1916), jonka päätehtävänä oli näyttelyiden järjestäminen.

1900-luvulla hän työskenteli Malevitšin tavoin symbolismin ja modernismin perinteissä (epäilemättä M. A. Vrubelin , V. E. Borisov- Musatovin , N. D. Miliotin vaikutuksesta ). Vuonna 1913 hän lähentyi (Malevitšin kautta) Pietarin avantgarden kanssa, jota Nuorisoliiton jäsenet edustavat, osallistuen heidän viimeiseen näyttelyynsä (1913/1914). Malevitšin tavoin Klyun piti tuolloin kubofuturismista , maalauksesta ja kuvanveistosta (jälkimmäinen luultavasti V. E. Tatlinin vaikutuksen alaisena ) ja esitteli töitään kaikissa avantgarde-näyttelyissä.

Vuonna 1915 hän osallistui A. E. Kruchenykhin kirjasen "Akateemikkojen salaiset paheet" ( M. , 1916) luomiseen: hän omistaa litografian ja artikkelin "Alkukantainen 1900-luvulla". Tämä symboliikkaa ja rappiota vastaan ​​suunnattu kirja oli Klünin viimeinen kunnianosoitus futurismille . Vuonna 1915, jo Malevitšin suprematismin kannattajana , hän osallistui " Viimeiseen futuristiseen maalausnäyttelyyn 0.10 " ja julkaisi manifestinsa luettelossaan. Tästä ajanjaksosta alkaa ei-objektiivisen luovuuden kausi. Vuonna 1916 Klyun liittyi Malevitšin johtamaan Supremus -ryhmään ja osallistui samannimisen julkaisemattoman lehden valmisteluun. Yhdessä muiden suprematististen taiteilijoiden kanssa hän teki yhteistyötä Verbovkan ja Skoptsyn kylien käsityöartellien kanssa . Tämä hänen työnsä ajanjakso on yksi hänen elämänsä kirkkaimmista.

Vuodesta 1918 vuoteen 1921 hän oli professori GSHM-Vkhutemasissa, vuodesta 1920 Inkhukin (taiteellisen kulttuurin instituutin) jäsen ja vuodesta 1921 Valtion taideakatemian kirjeenvaihtajana.

1920-luvun puoliväliin asti ei-objektiivisen luovuuden aika jatkui - Kliun loi värirakenteita geometrisista muodoista. 1920-luvun jälkipuoliskolla intohimo ranskalaiseen taiteeseen alkoi - hän kopioi aikakauslehdistä P. Picasson , J. Braquen , H. Grisin teoksia . Häntä houkutteli erityisesti A. Ozanfant : 1930-luvun puoliväliin asti hän loi asetelmia purismin hengessä .

OST:n (vuodesta 1925), "4 Artsin" (1925-1927) ja ORS:n (vuodesta 1927) jäsen.

1930-luvun alussa, kuten useimmat Neuvostoliiton taiteilijat, hänen oli pakko siirtyä perinteiseen figuratiiviseen maalaukseen, joka ei kuitenkaan tuonut hänelle paljon menestystä.

1930-luvun lopulta lähtien hän alkoi yhtäkkiä maalata asetelmia ja realistisia maisemia ja lahjoittaa niitä avokätisesti ystävilleen.

Manifesto of Suprematism, julkaistu näyttelyn "0.10" avajaisten yhteydessä

Ennen meitä kuvanveisto oli väline esineiden jäljentämiseen. Veistostaidetta ei ollut, mutta kuvanveistotaidetta oli. Vain me olemme täysin tietoisia periaatteesta: Taide itsetarkoituksena. Michelangelo veistoi kauniin Daavidin marmorista. Mutta puhtaasti veistoksellisessa mielessä tämä teos on merkityksetön. Siinä on nuoren miehen kauneutta, mutta ei ollenkaan veistoksen kauneutta. Veistoksemme on puhdasta taidetta, vapaa kaikista korvikkeista, sillä ei ole sisältöä, vaan vain muoto.

Valitut teokset

Bibliografia

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Ivan Vasilyevich Klyun // Encyclopædia Britannica  (englanniksi)
  2. ↑ 1 2 Union List of Artist Names  (eng.) - 2018.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Supremus
PerustajaKazimir Malevitš
Jäsenet