Chilen kansan aineellinen kulttuuri on fuusio espanjalaisen aineellisen kulttuurin ja maan alkuperäisväestön kulttuurin elementeistä espanjalaisen periaatteen vallitessa [1] .
Kehitetty espanjaksi. Sen muodostuminen alkoi Espanjan siirtomaavallan aikana (XVI vuosisadalla). Chilen varhainen kirjallinen muistomerkki on P. de Valdivian kirjeet Chilen löytämisestä ja valloittamisesta (1500–54). A. de Ersily y Zunigin (1533-1594) runo "Araucana" (osat 1-3, 1569-89) on Chilen ensimmäinen kansallinen teos ja 1500-luvun Latinalaisen Amerikan kirjallisuuden merkittävin taiteellinen ilmiö . 1600- ja 1700-luvuilla vallitsi historiallinen proosa : A. de Ovalier (1601-51), D. Rosales (1603-77) ja muut. Mukana oli myös pienmuotoista suullista ja kirjallista runoutta : kupletteja, epigrammeja , humoristista improvisointia .
Vapaussodan ja Chilen itsenäisen valtion muodostumisen aikana (1800-luvun ensimmäinen puolisko) kehittyi poliittinen journalismi , jonka merkittäviä edustajia olivat C. Enriquez (1769-1825) - ensimmäisen kansallisen valtion perustaja. sanomalehti Aurora de Chile (1812-13) ja D. Portales (1793-1837) - kirjekokoelman "Ideas and Revelations of Portales" kirjoittaja, joka sisältää kuvauksen aikakauden hallitsevien luokkien tavoista. Runoilija X. Eganya (1768-1836) kirjoitti näytelmiä moraalisista ja eettisistä aiheista. Itsenäisyyden saavuttamisen jälkeen kirjailijat työskentelivät poliittisen elämän suhteellisen vakauden olosuhteissa Chilessä piiloutuen muiden maiden tyrannillisilta hallituksilta. Venezuelalainen kouluttaja ja latinalaisen Amerikan filologian perustaja Andrés Bello (1781–1865) ja argentiinalainen kirjailija ja julkisuuden henkilö D. F. Sarmiento (1811–88) näyttelivät tärkeätä roolia chileläisessä kulttuurissa .
Chilen edistyksellisen älymystön halu luoda kansallinen kulttuuri, joka ei vaikuta espanjalaisuuteen , ilmaisi X. V. Lastarria (1817–1888) , yksi Latinalaisen Amerikan romantiikan teoreetikoista, pitämässään puheessa perustamansa kirjallisuusseuran avajaisissa. (1842). Romantiikan valtavirtaan kuuluvat S. Sanfuentesin (1817-60, historiallinen runo "Kellotorni", 1842), E. Lillon (1826-1910, kansallislaulu), G. Mattan (1829-1899), G. Blest of Ghana (1829-1905) ym. Kansallisproosan selvä suuntaus on pukubrismi , joka kehittyi Chilessä polemiikassa romantiikan kanssa. Sen pääedustaja XX Vallejo (1811-58) kuvasi tarinoissaan satiirisesti eri yhteiskuntaluokkien elämää. Muistelmat liittyivät pukeutumiseen: X. Sapiola (1802–1885), V. Perez Rosales (1807–86) ja D. Riquelme (1857–1912). Aikaisemmin kuin muissa Latinalaisen Amerikan maissa realismi syntyi Chilessä , joka sulautui kostumbrismiin. Alberto Blest Gana (1830-1920) - ensimmäinen latinalaisamerikkalainen Amerikka ja suurin chileläinen realisti 1800-luvulla ("Chilean Balzac") [2] . 1960-luvun romaanisarjassa, jota kutsuttiin "Chilen ihmiskomediaksi", hän heijasteli 1800-luvun puolivälissä Chilessä tapahtuneita sosioekonomisia, poliittisia ja kulttuurisia muutoksia. Hänen tunnetuin romaaninsa on Martin Rivas (1862).
1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa modernismi levisi pääasiassa runoudessa . Latinalaisen Amerikan modernismin johtaja, nicaragualainen R. Dario , julkaisi Chilessä ohjelmakokoelman runoistaan Azure (1888). Modernismin parhaat edustajat kääntyivät kansallisen ja Latinalaisen Amerikan todellisuuden teemoihin: C. Pessoa Velis (1879-1908; kokoelmat "Village Funeral", 1899, "Chilean Soul", julkaistu 1912), F. Contreras (1877-1933) kokoelma "Isänmaan kuu ja muut runot jne.", M. Magallanes Moure (1878-1924; kokoelmat Fasets, Shades). Heidän rinnallaan ovat proosakirjailija ja näytelmäkirjailija E. Barrios (1884-1963; romaani "Brother Donkey", 1922) ja kirjailija P. Prado (1886-1952; runoja proosassa "Migatory Birds", 1915, "Alsino", 1915). 1920). Chilen modernismin monimuotoisuus on imaginismi , jonka päänä oli A. d'Almar (1882-1950; romaanit The Passion and Death of Priest Deusto, 1924, Shadow of Smoke in the Mirror, 1924 ja muut).
1900-luvun alun proosa heijasteli maassa tapahtuneita sosiaalisia ja taloudellisia muutoksia. Uuden vaiheen sosiaalisen todellisuuden kuvaamisessa avasi B. Lillon (1867-1923) realististen novellien kokoelma Maan alla (1904). A. Acevedo Hernandezin (1886-1962; The Black Thistle, 1933, Cagnarcillo, 1936 ym.) draamat ovat yhteiskunnallisen protestin terävyyden suhteen lähellä Lillon proosaa. Kiinnostus maaseudun elämää ja luontoa kohtaan ilmentyi ns. kreolismin teoksissa, joiden teoreettiset periaatteet määritteli M. Latorre (1886-1955). Hänen proosansa on yksityiskohtainen kuva maaseutuelämästä: kokoelma "Maulen tarinat" (1912), romaani "Sursulita" (1920). Kreolistit välttelivät pääsääntöisesti akuuttien sosiaalisten konfliktien kuvaamista: F. Ghanan (1867-1926) Kyläpäivät (1916), L. Orrego Lukon (1866-1948) romaanit New Idyll (1899-1900) ja Big House (1908). ), V. D. Silvan (1882-1960) tarinoiden kokoelma "Tragic Pampa" (1921), L. Duranin (1895-1954) teoksia. Naturalismin elementtejä esiintyi d'Almarin, Barriosin, X. Edwards Bellon (1886-1968; romaaneissa "Valparaiso - tuulien kaupunki", 1931, "The Ragged Man", 1920) teoksissa, erityisesti kaupunkiaiheisissa teoksissa. . Realistiset suuntaukset syvenivät X. S. González Veran (1897-1970; novellikokoelma Imperceptible Lives, 1923) teoksissa. Gabriela Mistralin (1889-1957), Vicente Huidobron (1893-1948) ja Pablo Nerudan (1904-1973) runouden kukoistaessa chilen kirjallisuus saavutti maailmanlaajuista tunnustusta. Heidän työssään yhdistävät aito humanismi , kansalaispaatos, antifasistinen suuntautuminen ja demokratia. Mistralin syvän lyyriset runot (kokoelmat Despair, 1922, Tala, 1938, Winepress, 1954), jotka ovat runsaasti kirkkaita kansanmusiikkikuvia, heijastavat runoilijan yksilöllisiä tunteita, loivat samalla uudelleen latinalaisamerikkalaisten psykologiset ominaisuudet. Huidobro toimi " kreationismin" (espanjasta sgeag - to create) teoreetikkona ja johtajana - suuntauksena, joka on lähellä eurooppalaista avantgardia . Saarnatessaan muodollisen kokeilun rajatonta vapautta, runoilija asetti todellisuuden vastakkain kuvitteellisen maailman kanssa. Runoilijan oma taiteellinen käytäntö oli hänen ohjelmaansa laajempi ja vangitsi monia yhteiskunnallisen ja poliittisen elämän tapahtumia (runo "Altasor", 1931). Nerudan teos (runo "The Universal Song", 1950; "Oodit ikimuistoisille asioille", 1954-57; "Sata rakkauden sonettia", 1960 ja muut), joka on erottamaton yhdistelmä intiimiä, filosofisia, siviili- ja poliittisia sanoituksia, on saavuttanut todella eeppisen mittakaavan. Se on omaksunut modernin maailman runotekniikan parhaat perinteet ja viimeisimmät saavutukset. Demokraattisia perinteitä runoudessa tukivat myös A. Kruchaga Santa Maria (1893-1964; Luvattu Selva, 1920, The Look of Chile, 1955), P. de Roca (1894-1968), X. Valle (s. 1900) ja muut.
M. Rojaksen proosa (1896-1973; romaanit Varkaan poika, 1951, Viiniä makeampi, 1958, Varjot seinällä, 1964) kehittyi realismin mukaisesti rikastaen taiteellista tekniikkaa uusilla sävellyskeinoilla. Realistista linjaa jatkavat eri sukupolvien kirjailijat. He pyrkivät analysoimaan todellisuuden monimutkaisia ristiriitoja; suurimmalle osalle heidän teoksistaan on ominaista syväpsykologisuus . D. Belmar (1906-1991) - romaanin kirjoittaja maaseudun köyhän Coyronin elämästä (1950). Tämän teeman kehitti M. Guerrero (1918 -) romaaneissa The Elusive Land (1954) ja Bandit's Trail (1960). F. Alegrian (1918-2005) romaani The Prize Horse (1957) on suunnattu amerikkalaista elämäntapaa vastaan. F. Coloanen (1910-2002; kokoelmat Cape Horn, 1941, Tierra del Fuego, 1956) ja romaani Valaiden tie (1962) realistiset tarinat avasivat Primorye Territoryn elementtien kanssa kamppailevien asukkaiden ankaran maailman. ja sosiaalinen paha. 1950- ja 1960-lukujen proosassa näkyvällä paikalla oli modernististen kirjailijoiden C. Giaconin (s. 1927), J. M. Vergara Prieton (s. 1928), E. Lafourcaden, X. Lason, P. Garcian teokset. , ja muut. 1900-luvun toisen puoliskon kirjailijoista voidaan mainita myös José Donoso (1924-1996) ja hänen romaaninsa Coronation (1957), Paikka ilman rajoja (1965), Säädytön yölintu (1970), runoilija ja proosakirjailija. Roberto Bolano (1953-2003) - romaani Brutally Detectives (1998) ja keskeneräinen romaani 2666 (2004). Modernien kirjailijoiden joukossa kirjailija Isabel Allende (s. 1942), jota epävirallisesti kutsutaan " Gabriel Garcia Marqueziksi hameessa", on saavuttanut mainetta, hänen tunnetuimpia romaanejaan ovat "House of Spirits", "Love and Darkness" ja "Eva". Luna".
Maan pohjoisosan muinaisista kulttuureista on säilynyt linnoitusten ja siirtokuntien rauniot. Atacaman aavikon intiaanikylissä intiaanit rakensivat majoja kivestä ja kaktuksista ja eteläisissä laaksoissa lieteestä ja puusta . Chilen ensimmäinen kaupunki Santiago (perustettu 1541) sai suorakaiteen muotoisen katuruudukon (itä-länsi, pohjois-etelä) keskusaukiolla Plaza de Armas, jonka sivuilla kohoavat siirtomaa-ajan rakennukset - katedraali ( 1541-1619; uusi rakennus - 1780-1799, arkkitehti X. Toesca i Richi, 1745-1799) ja kaupungintalo (cabildo; 1775-1807, arkkitehdit X. Toesca i Richi, M. de Hara Quemada). Suurin osa 1500-1700-luvun yksikerroksisista rakennuksista (terassilla , portaaleilla ja kuvioiduilla metallipalkeilla ikkunoissa) tuhoutui maanjäristyksissä ja tulipaloissa. Santiagossa on säilynyt San Franciscon (1572-1618) ja Santo Domingon (XVII-XVIII vuosisadat) kirkot. La Monedan palatsi (1780-1805, arkkitehdit X. Toesca i Rici, A. Caballero) on tyypillinen esimerkki klassismista .
Siirtomaariippuvuudesta vapautumisen jälkeen ranskalainen arkkitehtuuri- ja taidekoulu sai vaikutusvaltaa. Vuosina 1841-1853 laadittiin hanke Santiagon jälleenrakennusta varten; vuonna 1850 arkkitehti C. F. Brunet de Been (1788-1855) perusti Chilen yliopistoon Santiagoon ensimmäisen kansallisen arkkitehtikoulun ja rakensi Teatro Municipalin (1853). ), McClure-käytävä, jossa on Plaza de Armasia ympäröiviä pelihalleja . Italialainen arkkitehti E. Kelly (1830-1890) johti Teatro Municipalin jälleenrakennusta (1873) ja kirkkojen rakentamista yhdessä L. Enon (1790-1880) kanssa; rakensi kansalliskongressin rakennuksen Santiagoon (1876). 1800-luvun toisella puoliskolla ilmestyi Chilen arkkitehtuurikoulun edustajien teoksia. Ensimmäisten kansallisten arkkitehtien joukossa: X. Gandarillas (1810-1853), M. Aldunate (1815-1900), joka rakensi Valparaison konsistoriarakennuksen ja poliisikasarmin (1867-79); F. Vivaseta (1829–90), joka valmistui Chilen yliopiston rakentamiseen (1854–74, L. Enon aloittama), El Carmen Alton kirkon (1865) ja San Franciscon kirkon kellotornin kirjoittaja ( 1860) Santiagossa; R. Brown (1847-85), joka rakensi museon Valparaisoon , keskuspostin ja San Carlosin gallerian (1870) Santiagoon. XIX vuosisadan lopussa arkkitehtuurissa pääasiassa. hotellien ja omakotitalojen rakentamisessa eklektiikka ilmeni , ja 1900-luvun alussa jugendtyyli yleistyi .
1920-luvulta lähtien on kehittynyt vieraista vaikutuksista vapautettu arkkitehtoninen suuntaus, joka liittyy kansanarkkitehtuurin perinteisiin. Merkittävä panos kansalliseen kaupunkisuunnitteluun oli Santiagon keskustan jälleenrakentaminen (1938-1942). Plaza de Armasin kehälle rakennetut monumentaaliset julkiset rakennukset loivat uuden kaupunkipohjan pääkaupungin keskustaan. 1950-luvulta lähtien huomiota on kiinnitetty asuinalueiden integroituun rakentamiseen Santiagon laitamilla, Aricassa , Antofagastassa ja muissa kaupungeissa (arkkitehdit C. Bresani, G. Valdes, F. Castillo, C. Garcia Uidobro).
60-luvulle - 70-luvun alkupuolelle oli ominaista suuntautuminen vanhojen kaupunkikeskusten jälleenrakentamiseen ja kerrostalojen rakentamiseen (Santiagon 4 kaupunginosan jälleenrakennusprojekti, 1965-1969, arkkitehdit G. Saint-Jean ja muut) ; Samaan aikaan kehitetään rakenteita, jotka mahdollistavat jopa 20-kerroksisten ja sitä suurempien rakennusten rakentamisen, jotka kestävät maanjäristyksiä . Esimerkki maanjäristyksen kestävästä rakennuksesta on arkkitehti E. Duart (1917 -) ja L. Mitrovitz Santiagoon vuosina 1962-1963 rakentama tehdas. Julkisivun monoliittinen betoniristikko antaa pitkittäiseinille jäykkyyttä, toimien samalla aurinkosuojana. Esimerkkejä modernista arkkitehtuurista ovat asuinkompleksi "Gonzalez Cortes" (1960-1963, arkkitehdit S. Gonzalez, E. ja X. Mardones, X. Poblete), valtion teknillisen yliopiston kompleksi (1962-1965, arkkitehdit C. Bresani , G. Valdes , F. Castillo, C. Garcia Uidobro), Carrera ja Portillo hotellit (arkkitehdit X. Smith Miller, M. Lira), School of Law (arkkitehti X. Martinez), Yhdistyneiden kansakuntien taloushallinnon rakennus Latinalaisen Amerikan toimeksiannot (ECLA, 1960-66, arkkitehti E. Duart) Santiagossa.
Chilessä on säilynyt muinaisten intialaisten kulttuurien jäänteitä, mukaan lukien Atakama (pohjoisessa) ja Araucan (etelässä): keraamisia tuotteita, jotka on koristeltu geometrisilla kuvioilla ja eläinkuvilla. San Pedro de Atacamasta on löydetty kalliomaalauksia. Pääsiäissaarella on säilynyt jättiläismäisiä kivipatsaita ja muinaisia puisia astioita .
Uskonnollinen maalaus hallitsi siirtomaakaudella . 1800-luvun alkupuoliskolla Chilessä työskentelivät pääasiassa ulkomaiset mestarit: R. O. K. Monvoisin, Johann Moritz Rugendas , C. Wood (1793-1856) ja muut. Vuonna 1849 Santiagossa perustettiin Kuvataidekoulu. Ensimmäisistä chileläisistä taiteilijoista tunnetuimpia olivat muotokuvamaalarit F. X. Mangyola (1820–1900) ja A. Gana (1823–1846). 1800-luvun toisella puoliskolla erinomaiset chileläiset taiteilijat Pedro Lira , M. A. Caro (1833-1903), Cosme San Martin (1850-1905), Alfredo Valenzuela Puelma (1856-1909) ja muut loivat kansallismaiseman perustan. ja historiallinen maalaus, joka yhdistää teoksissaan akateemisen romantiikan ja klassismin periaatteet realismin piirteisiin . Kuuluisat XIX-luvun lopun - XX-luvun alun mestarit Alberto Valenzuela Llanos (1869-1925) ja X. F. Gonzalez (1853-1933) työskentelivät XX-luvun 10-luvulla Chilen taiteessa kehittyneen impressionismin vahvan vaikutuksen alaisena. Espanjalaisen taiteilijan Fernando Alvarez de Sotomayorin (1875-1960), Centenary-ryhmän (1910-13) perustama monia tunnettuja chileläisiä taidemaalareita ilmestyi: A. Gordon (1883-1945), E. Plaza (1892-1947), Pablo Burchard (1873-1960) ja muut.
Vuosina 1927-30 toimi Montparnassen ryhmä, joka liittyy modernististen suuntausten leviämiseen Chilessä: surrealismi ( Roberto Matta ), kubismi (Camilo Mori, 1896-1973), abstraktionismi (N. Antunes, s. 1918; E. Sagnartu , syntynyt 1921). Samaan aikaan syntyi uusi kansallisrealistinen taide. Graafikko C. Hermosilla Alvarez ja taidemaalari M. Bonta (s. 1898) heijastivat teoksissaan ihmisten elämää. Heidän työnsä ja Meksikon vallankumouksellinen taide vaikuttivat seuraavan sukupolven taiteilijoihin, joihin kuuluvat taidemaalari ja graafikko X. Venturelly, seinämaalari P. Lobos (s. 1918), taiteilija C. Cereceda (s. 1927), seinämaalari ja graafikko X. Escames.
Yksi Chilen ensimmäisistä kuuluisista kuvanveistäjistä oli A. Santelises (1734-1818). 1800-luvulla ja 1900-luvun alussa akateemisuus vallitsi Chilen veistoksessa . Realistisia suuntauksia kehitettiin N. Plasan (1844-1918) ja erityisesti V. Ariaksen (1855-1941) teoksissa. 1900-luvun puolivälissä muinaisen Amerikan monumentaaliset ja ilmeikkäät taiteen muodot heräsivät henkiin chileläisessä kuvanveistossa (L. Dominguez, 1901-63; S. Roman Rojas , 1907-1990; M. T. Pinto, s. 1910), modernistisissa liikkeissä myös levisi (X Perotti, 1898-1956, M. Colvin, syntynyt 1917).
Muinaista musiikkikulttuuria ovat säilyttäneet Chilen aboriginaalien jälkeläiset, pääasiassa araucans . Heidän soolo- ja yhteislaulunsa (lyyrinen, rakkaus-, lasten-, työ-, sotilas-, taikutus-), yksilö- ja joukkotanssit ovat monipuolisia. Araukaanien soittimia ovat lyömäsoittimet (kultrun-rumpu, uada helistin), puhallinsoittimet ( trutruka , lolkhin, kyulkul, pifyulka). Chilen kreolilaiselle kansanmusiikille tyypillisiä laulu- ja laulutanssityyppejä ovat tonada, samaqueca (usein cueca) ja kuando. Tärkeimmät soittimet ovat kitara , harppu , myös kitara , jota käyttävät ammattimaiset kansanlaulajat (waso) .
Ammattimainen musiikkitaide alkoi kehittyä itsenäisyystaistelun ja tasavallan julistamisen vuosina. 1800-luvun 1. ja 2. puoliskolla Santiagoon perustettiin Filharmoninen seura (1827), ensimmäinen musiikkikoulu (1849, vuodesta 1851 konservatorio), Teatro Municipal (1857). Merkittävä rooli maan musiikillisessa elämässä kuului ulkomaisille vieraileville esiintyjille (vuonna 1830 italialainen oopperaryhmä esiintyi ensimmäistä kertaa). 1800-luvun chileläisistä säveltäjistä M. Robles (ensimmäisen kansallisen isänmaallisen laulun kirjoittaja), X. Sapiola (progressiivinen julkisuuden henkilö, työläisten musiikillisen liikkeen aloitteentekijä, publicisti), E. Ortiz de Zarate (laulun kirjoittaja) ensimmäinen chileläinen ooppera - "Kukkatyttö Luganosta", 1895).
1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla muodostui kaksi pääsuuntausta: kansallistyylin kannattajat, jotka puolustivat kansallisia polkuja chileläisen musiikin kehitykselle - C. Lavin , P. W. Allende , C. Isamit Alarcon, X. Urrutia Blondel, kehittävät kreoli ja araucan kansanperinne; eurooppalaiset muusikot, joiden työ liittyy eurooppalaisiin musiikillisiin suuntauksiin ( impressionismi , ekspressionismi , uusklassismi ), - Enrique Soro , A. Kotapos, Domingo Santa Cruz Wilson , A. Letelier Llona ja myös Juan Orrego Salas (vuodesta 1961 - Yhdysvalloissa), C. Botto, C. Riesco, A. Montesino, G. Becerra .
Chilen sinfoniaorkesteri (per. 1941), Santiagon kaupungin sinfoniaorkesteri (per. 1955), Chilen yliopiston kuoro (per. 1945), Santiagon jousikvartetti (per. 1954), Kansallinen konservatorio , Institute for the Proproagation of Music Arts (perustettu 1940).
Ensimmäiset tiedot Chilen ammattibalettitaiteesta ovat peräisin 1800-luvun puolivälistä. Santiagoon perustettiin vuonna 1857 Teatro Municipal, jossa esiintyi italialainen ooppera , mukaan lukien baletin esitys esityksissä. Vuodesta 1873 lähtien balettiesityksiä on jo lavastettu. Eurooppalaiset balerinat kutsuttiin - J. Engelmeier, B. Bianchi, E. Luraschi. Vuosina 1917-1918 A.P. Pavlovan ryhmä kierteli Chilessä . Vuonna 1921 yksi sen tanssijoista, J. Kavessky, avasi Santiagoon ensimmäisen balettikoulun, joka toimi vuoteen 1938 saakka. Myös kansantanssin kiinnostus kasvoi. Vuonna 1942 Teatro Municipal esitti R. Acevedo Raposon ooppera-baletin Caupolican, jossa käytettiin intiaaniheimojen rituaalitanssia.
Toisen maailmansodan aikana Chileen saapui eurooppalaisia tanssiryhmiä, mukaan lukien K. Jossin (Saksa) seurue, jonka solistit E. Uthoff ja L. Botka loivat ensimmäisen pysyvän kansallisen yhtyeen yliopiston musiikin levittämisinstituuttiin. Chile. Ryhmän säännölliset esiintymiset alkoivat vuonna 1945. Vuodesta 1957 lähtien ryhmää on kutsuttu Kansallisbaletiksi. Uthoff esitti L. Delibesin baletit Coppelia (1945), R. Straussin Legenda Josephista (1947), K. V. Gluckin Don Giovanni (1950) ja muut. Ohjelmistoon kuuluvat myös Yossin baletit Vihreä pöytä ja F. Cohenin tuhlaajapoika, A. Tansmanin Big City, G. F. Händelin musiikkiin Nuoriso Juan Orrego Salasin sovituksella . Vuodesta 1967 lähtien ryhmää on johtanut P. Bunster, joka esitti täällä C. Chavezin Calaucanin, Fallabellan "Tyhjän tuolin" (1968) jne.
Vuonna 1949 koreografit N. Grivtsova ja V. Sulima perustivat klassisen tanssin koulun ja ryhmän. He esittelivät myös B. V. Asafjevin Bakhchisarayn suihkulähteen , Naamiaiset A. I. Hatšaturjanin musiikkiin ja R. Acevedon kansallisbaletin Three Pascuals. Vuonna 1959 tanssija ja koreografi O. Cintolesi muodosti Teatro Municipalin El Ballet de Arte Moderno -ryhmän (vuodesta 1965 - Municipal Ballet; hän johti sitä vuoteen 1966). Ryhmä perustuu klassiseen koulukuntaan. Eurooppalaisten ja amerikkalaisten koreografien S. Lifarin, A. Tomskyn, M. Dalen, N. Berezovin esittämien klassisten balettien lisäksi luotiin esityksiä, joissa käytettiin kansallisen kansanperinteen elementtejä ("Susi", "Veriset häät"). 1900-luvun 60-luvun alusta lähtien chileläisten ryhmien ohjelmistoon on kuulunut latinalaisamerikkalaisia baletteja: Alberto Ginasteran Souraso (1962, koreografi P. Bunster), Juan Orrego Salasin Street Gymnast ja muita.
Chilen teatteritaiteen alkuperä paikallisen väestön riiteissä, uskonnollisissa seremonioissa. 1600-1700-luvuilla jesuiitat järjestivät esityksiä uskonnollisista aiheista sisältäen kansanperinteen elementtejä; opiskelijat, käsityöläiset näyttelivät usein heidän säveltämiään komedioita ("Chilean Hercules"). X. Rubion ensimmäinen pysyvä ryhmä piti 1700-luvun lopulla väliaikaisessa teatterissa esityksiä pyhimysten ja aatelisten kunniaksi, esitti espanjalaisia näytelmiä.
Ensimmäinen julkinen teatteri Olaesan kansallisryhmän kanssa avattiin vuonna 1802 Santiagossa. Täällä esitettiin espanjalaisia sekä kansallisen dramaturgian perustajan X. Eganyin suosittuja näytelmiä: "Velvollisuus voittaa rakkauden", "Pythagoraan taikaaukio" ja muita. Ryhmän näyttelijöitä olivat N. Brito ja X. Morales. Vuonna 1815 Santiagoon rakennettiin Coliseo-sisäteatteri, vuonna 1820 ns. Pääteatteri (he esittivät antiikin kreikkalaisia näytelmiä sekä argentiinalaisten ja chileläisten näytelmäkirjailijoiden näytelmiä). Latorre-ryhmän johtajasta tuli ensimmäinen näyttelevä opettaja. Vuonna 1842 Chilen yliopiston teatteri (vuodesta 1857 - Teatro Municipal) avattiin Andres Bellon näytelmällä "Runoilijan rakkaus" . XIX-luvulla teattereita (mukaan lukien yksityiset) perustettiin moniin maan kaupunkeihin.
Chilen näyttämötaiteen kehitykseen antoivat merkittävän panoksen tunnetut ulkomaiset näyttelijät ja ohjaajat: C. Aguilar, L. A. Morante, X. A. Casacuberta, F. Caceres, X. Montero, P. Vila ja muut. vuosisadan chileläinen teatteri kääntyi näytelmäkirjailijoiden, kuten D. Barros Gresin, teoksiin ("Kuinka Santiagossa?" (1875), "Kalastaja näkee kalastajan kaukaa" (1879), "Komediaharjoitus" (1889) jne.). Vuonna 1871 näytelmäkirjailijat ja näyttelijät yhdistyivät draaman ystävien piiriksi. Kuitenkin espanjalaisten kirjailijoiden teokset hallitsivat teatterin ohjelmistoa. Muutos alkoi 1900-luvun alussa, kun V. D. Silvan vakavat näytelmät ilmestyivät kansallisen elämän teemoista ja E. Barriosin psykologisesta draamasta.
Vuonna 1912 perustettiin Teatteriyhdistys ja vuonna 1915 Teatterinäyttelijöiden seura. Tärkeä rooli kansallisteatterin kehityksessä oli näyttelijä ja näytelmäkirjailija C. Cariola. 1920-luvulla perustettiin teatterinäyttelijöiden syndikaatti (yhdistetty Teatterinäyttelijöiden yhdistykseen vuonna 1954). Chilen teatterin muodostumiselle oli suurta merkitystä National Drama Companyn (per. 1913) ja Brule-Bagenin (per. 1917) toiminta, jossa teatterihahmoja olivat A. Brule, L. Cordova, R. Frontaura, E. Puelma teki yhteistyötä, A. Flores ja muut. Teatterin ohjelmistoon kuului kansallisdramaturgian klassikoiden A. Acevedo Hernandezin, A. Mukan ja X. Luko Kruchagin näytelmiä.
1900-luvun 30-luvulla espanjalaisen näyttelijän Margarita Shirgun luova toiminta toi elpymisen Chilen teatterielämään (toi ohjelmistoon F. Garcia Lorcan ja muiden teokset). Oli kiinnostusta sosiaalisia ja moraalisia ongelmia kohtaan. Chilen yliopistoon (1941) ja Chilen katoliseen yliopistoon (1943) syntyivät kokeellisia teattereita , joiden toiminta oli tärkeää maan näyttämötaiteen kehitykselle. Ensimmäisen päällikkö P. de la Barra koulutti näyttelijöitä ja esitti korkean taiteellisen tason teoksia. Näyttelijät ja ohjaajat kasvoivat täällä: M. Maluenda, R. Parada, E. Martinez, R. Sotoconil, M. Gonzalez, V. Hara ja muut. Vuonna 1946 ryhmä tämän teatterin näyttelijöitä ja amatöörejä, mukaan lukien näytelmäkirjailija F. Josso, perusti itsenäisen teatterin, joka pyrki ilmentämään K. S. Stanislavskyn ideoita .
Teatteriinstituutti perustettiin vuonna 1959 Chilen yliopiston kokeellisen teatterin pohjalta. Vuosina 1955-65 Chilen katolisen yliopiston teatteri kiersi Limaan, Madridiin , Pariisiin , Buenos Airesiin ja Meksikoon. Sen johtajat P. Morteiro, S. Pinheiro, A. Gonzalez tunnetaan laajalti. 1950-luvulla kokeellisia teattereita ilmaantui myös Chilen yliopiston sivukonttoreihin Chillanin kaupungissa (johti ohjaaja ja näytelmäkirjailija E. Gajardo), Valparaiso Theatre Associationiin (johon johtaa ohjaaja ja näytelmäkirjailija M. Portnoy) ja teatteriin. Concepciónin yliopistosta. 1950- ja 1960-luvuilla ilmestyi sosiaalisesti suuntautuneita näytelmiä: S. Vodanovich ("Huonomaineinen senaattori", "Anna koirien haukkua", "Viinitarhat" jne.); F. Josson akuutin sosiaalinen näytelmä "Rahalainaaja"; Egon Wolfin draamat (Pelon lapset, Rag Couples, Interventions); I. Aguirre ("Toivon kylä", yhdessä M. Rojasin kanssa).
Kansallisuuden syntymä. elokuva Chilessä juontaa juurensa vuoteen 1902, jolloin tuntematon kameramies kuvasi palomiesten liikkeitä Santiagossa. Chilen itsenäisyyden 100-vuotisjuhlan yhteydessä julkaistiin elokuvia vuonna 1910: "Transand Chile - Argentiinan tien avaaminen", "Saltpeter Mines", "Kuvataidepalatsin avaaminen" ja muut. Tänä aikana näyttelijät alkoivat työskennellä elokuvateatterissa ja myöhemmin ohjaajat P. Sienna ja N. de la Sotta. W. Rosas loi yhteistyössä sarjakuvapiirtäjä X. Delanon (Koke) kanssa satiirisen elokuvan Lottery Ticket (1914). 1920-luvulla ulkomaiset tuottajat saapuivat Chileen. Italialainen kuvaaja S. Giambastiani perusti elokuvastudion Giambastiani-films ja talousmagnaatti H. Frei Hans Frei-elokuvastudion. Mielenkiintoisimmat "hiljaiset" elokuvat tehtiin Giambastianin studiossa (The Deck of Death, 1916, ohjaajat Sienna ja Delano; Araucan's Agony, ohjaaja G. Bussenius ja Man of Steel, ohjaaja Sienna, molemmat - 1917).
Kriittisen realismin suunnan kehittymistä helpotti ohjaaja Siennan työ, joka loi elokuvia akuuteista humanismin leimaamista sosiaalisista aiheista: "Klovnit lähtevät" (1921), "Kilpajumppa" (1922), "Scream at meri" (1924), "Kuoleman husari" (1925), elokuva perustuu tositapahtumiin kansallisen itsenäisyystaistelun historiasta. Ohjaaja Sotta kehitti samoja teemoja: Pääskynen (1924), Nuoruus, rakkaus ja synti (1926). Delanon elokuvat "Vannon, etten rakasta enää" (1924), "Valo ja varjo" (1926), "Unelmien katu" (1929) ovat omistettu yhteiskunnallisille aiheille.
1920-luvun lopulla amerikkalaiset elokuvantekijät hallitsivat Chilen elokuvaa, ja Yhdysvalloista tuotuja elokuvia esitettiin. Vuonna 1934 ohjaaja Delano loi ensimmäisen äänielokuvan, North and South. Vuosina 1934–1938 tuotettiin pääasiassa lyhytdokumentteja ja uutiselokuvia. Poikkeuksia olivat Delanon ohjaamat yhteiskuntapoliittiset komediat "The Girl from Crillon" (1941) ja "This is Hollywood" (1944). 1950- ja 60-luvuilla chileläinen elokuvateatteri väheni, 13 täyspitkää elokuvaa julkaistiin (5 niistä ulkomaisten ohjaajien ohjaama).
Uusi vaihe alkoi 1950-luvun lopulla. Chilen katolisessa yliopistossa Santiagossa avattiin Film Institute (1958), joka tuotti erikoistuneita dokumentteja (esim. Body and Blood, 1962, ohjaaja R. Sanchez, uskonnollisten riitojen sakramenteista). Vuonna 1960 Chilen yliopistoon perustettiin kokeellisen elokuvan laitos ja Cinematheque. Nuoret ohjaajat tekivät elokuvia: Matka Santiagoon (1960), Anna koirien haukkua (1961), Return to Silence (1966, ohjaaja N. Kramarenko).
Salvador Allenden hallituksen tullessa valtaan osa elokuvateattereista ja Chile Films -elokuvastudio (perustettu 1942) kansallistettiin. Elokuvastudiossa he alkoivat kuvata kommunistisia ja vallankumouksellisia elokuvia. Tuon ajanjakson elokuvat: "Luvattu maa" ja "Toveri presidentti" (ohjaaja Miguel Littin ), "Ensimmäinen vuosi" (ohjaaja P. Guzman ), "Yksi rukous ei riitä" (ohjaaja A. Francia), "Filantrooppi" " (ohjaaja B. Goebel ).
Sotilasvallankaappauksen ensimmäisinä päivinä syyskuussa 1973 Chile Films -studio tuhottiin, elokuva-arkisto ja Allenden hallituksen aikana kuvatut nauhat poltettiin ja yli 100 elokuvantekijää katosi.
Jalkapallo on Chilen suosituin urheilulaji . Kansallinen jalkapalloliitto perustettiin vuonna 1895. Chilen jalkapallon mestaruuskilpailut on järjestetty säännöllisesti vuodesta 1933 lähtien . Team Chile - pronssimitalisti vuoden 1962 MM-kisoissa . Suosituimpia urheilulajeja ovat koripallo , yleisurheilu , miekkailu , baseball , voimistelu , alppihiihto , keihäskalastus , judo , shakki , pyöräily ja hevosurheilu .
Chile oli ensimmäinen Latinalaisen Amerikan maa, joka astui olympiaareenalle (vuonna 1896) ja osallistui useimpiin olympialaisiin (lukuun ottamatta vuoden 1900, 1904, 1908, 1932 ja 1980 olympialaisia) koripallossa, nyrkkeilyssä, yleisurheilussa, ammunnassa, pyöräily, ratsastus ja jotkut muut urheilulajit. Chilen joukkue tuli keihäskalastuksen maailmanmestariksi (1971). Kuuluisia urheilijoita ovat ampumisen maailmanmestarit X. E. Lira (1965) ja Hottar (1966), keihäskalastaja R. Choke (1971), maratonjuoksun maailmanennätys X. Horner Baskunyan (1918; hänen epävirallinen maailmanennätyksensä ylitettiin vasta vuonna 1962). ).