| Albrecht Dürer | |
| Madonna päärynällä . 1512 | |
| Saksan kieli Maria mit der Birnenschnitte | |
| Lehmuslevy, öljy . 49×37 cm | |
| Kunsthistorisches Museum , Wien | |
| ( lasku GG_848 [ 1] ) | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
" Madonna päärynällä" ( saksaksi Maria mit der Birnenschnitte ) on saksalaisen taidemaalari Albrecht Dürerin vuonna 1512 tekemä maalaus. Se on tällä hetkellä Wienin Kunsthistorisches Museumissa .
Madonna ja lapsi oli suosikkiaihe Durerin maalauksessa, ja se oli epäilemättä erittäin suosittu suojelijoiden keskuudessa. Maria, joka on pukeutunut täyteläiseen siniseen kaapuun, katsoo vauvaa ihailevasti tummaa taustaa vasten. Madonnan verho melkein koskettaa lapsen päätä toistaen sen ääriviivoja. Madonnan peukalo ja nimetön sormet kuvan alaosassa korostavat lapsen kehon haurautta. Jeesus pitää vasemmassa kädessään siististi viipaloidun päärynän yläosaa, jonka hänen äitinsä leikkasi hänelle auki. Hän on jo ottanut pienen pureman. Se on harmoninen maalaus värin, sommittelun ja aiheen suhteen [2] . Katsojaan nähden Maria kääntyy hieman vasemmalle ja kallistaa päätään alas lasta kohti. Hänen katseensa seuraa myös tuota suuntaa, hänen pehmeästi hymyilevä suunsa kiinni. Eloisa poika sen sijaan katsoo ylös oikealle pää ylhäällä, pienet hampaat näkyvät hänen hieman avoimessa suussaan. Yhtään hahmosta ei ole kuvattu sädekehällä [3] .
Marian mietteliäs katse - ei ole selvää, katsooko hän suoraan lastaan vai alaspäin - ja kankaan alkuperäinen violetti väri viittaavat todennäköisesti Kristuksen välittömään kuolemaan ristillä. Pehmeästi hymyilevä, mutta itsepäinen Madonna näyttää jo tietävän Passionista . Päärynä Kristuksen ja Marian ominaisuutena ei ole harvinaista venetsialaisessa renessanssimaalauksessa. Hedelmä, johon Jeesus-vauva puri, voidaan tulkita rakkauden symboliksi sen makeuden vuoksi. Lisäksi hedelmän keskellä näkyy siemeniä, mikä kuvaannollisessa mielessä tarkoittaa luultavasti Kristuksen uhrikuoleman taimia, joka lupaa lunastuksen [4] . Siten Mariaa verrataan päärynäpuuhun, joka antaa maailmalle hedelmän – pieneen Jeesukseen, joka puolestaan tuo ihmisille rakkautta ja lunastusta. Uskonnollisen merkityksen lisäksi humanismin idealla on rooli tässä kuvassa. Halojen hylkääminen korostaa pyhien inhimillisyyttä, joten kuva voidaan tulkita myös kuvana äidistä ja lapsesta. Kun päärynä on rakkauden symboli, heidän välinen intiimisuhde on eturintamassa. Äidin huomaavaisuus voidaan nähdä huolena lapsen tulevasta hyvinvoinnista [5] .
Maalaus maalattiin lehmuspaneelille valkoisella pohjalla . 49 cm pitkä ja 37 cm leveä paneeli ohennettiin määrittelemättömänä aikana; nykyään sen paksuus on vain 4 mm. Ohuella siveltimellä tehty piirros paljastaa selkeitä eroja Madonnan ja Lapsen kuvan välillä. Kun Madonnan kuva toteutettiin erittäin hienosti ja yksityiskohtaisesti, lukuisin yhdensuuntaisin ja poikittaisin vedoin, Dürer kuvasi Lapsen vain yleisellä tasolla ja maalasi sen säästäväisin, usein katkovin viivoin. Marian värikkäässä inkarnaatiossa hän piti lähes poikkeuksetta kiinni piirustuksestaan ja kuvasi häntä ohuilla lasiteilla . Vauvan kuva päinvastoin poikkeaa jonkin verran piirroksesta (korva on siirtynyt vasemmalle), makuuvartalo on muodostettu lakonisilla kohotuksilla ja plastisesti koristeltu sfumatomaisilla lomitetuilla varjoilla. Lisäksi Dürer käytti lapsen kuvassa enemmän tummia pigmenttejä kuin Mary. Värin mallintamiseen ja jäsentämiseen taiteilija käytti usein sormiaan tai kämmentään molemmissa hahmoissa [5] .
Dürer maalasi Madonnan päärynällä Nürnbergissä , tilaajaa ei tiedetä. Vaikka Dürer loi myös samanlaisia kuvia Neitsyt Mariasta ilman toimeksiantoa, Madonnan huolellinen esitys tarkoittaa, että hän todennäköisesti työskenteli komissaarin palveluksessa. Mariaa kuvaava Dürer turvautui toiseen teokseensa, jossa oli hyvin samanlainen kuva Marian päästä, Pyhä perhe (1509) [3] .
Tyylillisesti "Madonna päärynä" -piirustuksessa voi havaita hollantilaisia ja italialaisia vaikutteita. Maria muistuttaa Niklas Gerhart van Leydenin ansiota niin kutsuttua Dangolsheimin Neitsyt Mariaa, ja elävästi ja veistoksellisesti kuvattu Kristus-lapsi muistuttaa suuresti Andrea del Verrocchion veistos "Majautuva putto" [4] .
Vuonna 1600 keisari Rudolf II osti Prahan asuinpaikkaansa kaksi epämääräistä kuvaa Neitsyt Mariasta, jotka olivat peräisin Antoine Perrenot de Granvelin taidekokoelmasta. On mahdollista, että "Madonna päärynällä" oli yksi niistä teoksista, jotka myöhemmin päätyivät Wienin taidehistoriallisen museon museoon Rudolf II:n kokoelmasta.
Vuonna 1519 Dürer loi maalauksen " Madonna ja lapsi Pyhän Annan kanssa ", joka kuvaa Pyhää Annaa tyttärensä Marian ja Jeesus-lapsen kanssa [6] . Tässä työssä Marian kuvaamisen ajatuksia ja motiiveja kehitettiin edelleen.
Madonna päärynällä on monia kopioita ja muunnelmia muiden italialaisten ja saksalaisten taiteilijoiden tekemistä. Jotkut tunnetuimmista esimerkeistä ovat: