Teatteri Tagankassa

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 30. joulukuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 9 muokkausta .
Moskovan Taganka-teatteri

Teatterirakennus, 2011
Entiset nimet Moskovan draama- ja komediateatteri
Teatterin tyyppi dramaattinen
Perustettu 1946
Perustaja Juri Petrovitš Lyubimov
Genret draamaa , komediaa , tragediaa , tragikomediaa
teatterirakennus
Sijainti  Venäjä ,Moskova
Osoite st. Earthen Val , 76/21
Puhelin +7 (495) 915-12-17 (lipputoimisto)
Maanalainen ympyrän viiva Taganskaja
55°44′37″ s. sh. 37°39′14″ itäistä pituutta e.
Arkkitehtoninen tyyli moderni
Arkkitehti Gustav Gelrich
Avata 1911
Tila  Venäjän federaation kansojen kulttuuriperinnön kohde, jolla on liittovaltion merkitys. Reg. nro 771410657140006 ( EGROKN ). Tuotenumero 7710245000 (Wigid-tietokanta)
Hallinto
Toimisto Moskovan kaupungin kulttuuriosasto
Johtaja Irina Apeksimova
Pääohjaaja Juri Muravitski
Verkkosivusto Virallinen sivusto
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Taganka-teatteri ( Moskovan Taganka-teatteri , Taganka ) on draamateatteri Zemlyanoy Val -kadulla Moskovassa .

Se perustettiin vuonna 1946 Moskovan draama- ja komediateatteriksi . Juri Lyubimov muutti Taganka-teatteriksi vuonna 1964 . Vuodesta 2015 lähtien Irina Apeksimova on toiminut Taganka-teatterin ohjaajana . Teatterin ohjelmistoon kuuluu sekä menneiden vuosien tuotantoja että nykyaikaisten vierailevien ohjaajien teoksia [1] [2] .

Historia

Tausta

1870-luvulla useita 1700-luvun rakennuksia yhdistettiin yhdeksi rakennukseksi Zemlyanoy Valissa . Vuonna 1911 siihen valmistui arkkitehti Gustav Gelrichin suunnittelema mykkäelokuvateatteri Vulkan . Vuoteen 1946 asti tiloissa oli Maly-teatterin ja Safonov-teatterin haara [3] [4] [5] .

Teatterin syntyminen

Vuonna 1946 perustettiin Moskovan draama- ja komediateatteri , joka sijaitsi entisen Vulkan-elokuvateatterin rakennuksessa. Aluksi seurue koostui Moskovan teatteristudioiden opiskelijoista, mukaan lukien Gottlieb Roninson , ja näyttelijöitä reunateattereista . Ensimmäinen esitys oli Vasili Grossmanin romaaniin perustuva "Ihmiset ovat kuolemattomia", ohjaaja Alexander Plotnikovin johdolla . Teatteri ei ollut suosittu yleisön keskuudessa, ja sen arvosanat olivat alhaiset. Lokakuussa 1963 Stanislavsky-teatterin johtava näyttelijä ja puoluekomitean sihteeri Nikolay Dupak tuli uudeksi johtajaksi [6] [7] .

Vuonna 1963 Shchukin-koulun kolmannen vuoden opiskelijat Vakhtangov-teatterin näyttelijän ja opettajan Juri Lyubimovin johdolla esittelivät lopputyönä Bertolt Brechtin näytelmään perustuvan näytelmän " Hyvä mies Sezuanista " . Tuotanto erosi noiden vuosien trendeistä: kriitikot havaitsivat siinä kirkkaan teatraalisuuden, " neljännen seinän " perustavanlaatuisen puuttumisen ja lavatekniikoiden moninaisuuden. Esitys oli debyytti ammattilaisnäyttämöllä Zinaida Slavinalle , Alla Demidovalle , Boris Hmelnitskille , Anatoli Vasilyeville [8] [9] . Kun Aleksanteri Plotnikov siirtyi Neuvostoliiton valtionradion ja television liittovaltion radion pääjohtajaksi tammikuussa 1964 , Nikolai Dupak kutsui Juri Lyubimovin teatteriin ja nimitti hänet pääohjaajaksi. Hänen mukanaan tulivat hänen opetuslapsensa [10] [7] [4] . Lyubimovin muistelmien mukaan: "Teatterin tila oli kauhea. Yleisö ei käynyt esityksissä ollenkaan. Sitten asetin ehdon: suljen vanhan ohjelmiston ja avaan uuden. Ja mikä tärkeintä, tulen kaverini kanssa” [11] . Pian ryhmään järjestettiin lisärekrytointi. Ryhmään liittyivät Valeri Zolotukhin , Inna Uljanova , Nikolai Gubenko , Vladimir Vysotski , näyttelijä ja ohjaaja Ramses Dzhabrailov . Draama- ja komediateatterin entisestä ryhmästä oikeuteen saapuivat Veniamin Smekhov , Tatjana Makhova, Gottlieb Roninson, Juri Smirnov , Vsevolod Sobolev [12] . Sävellystä täydennettiin jatkuvasti teatterikoulujen valmistuneilla, pääasiassa Shchukinilla. Vakhtangov-koulusta teatteriin tulivat 1960-luvun lopulla Leonid Filatov , Felix Antipov , Ivan Bortnik , Vitali Šapovalov ja muut . Nikolai Dupak keksi ja hyväksyi teatterin tunnuksen - punaisen neliön mustilla sanoilla kehällä. Kunnostetun Moskovan draama- ja komediateatterin avajaisten kunniaksi 23. huhtikuuta 1964 esitettiin jälleen näytelmä "Hyvä mies Sezuanista", jota varten Juri Lyubimov muodosti näyttelijäryhmän, joka oli hänelle esteettisiltä periaatteilta läheinen. Pian teatterille annettiin suosittu nimi "Taganka" sen sijainnin vuoksi [13] [6] [12] .

Tässä näytelmäkirjailijassa meitä houkuttelee maailmankuvan ehdoton selkeys. Minulle on selvää, että hän rakastaa sitä, mitä hän vihaa, ja jaan intohimoisesti hänen asenteensa elämään. Ja teatteriin, eli minua kiehtoo Brechtin estetiikka. Siellä on Shakespearen teatteri , Molièren teatteri , siellä on myös Brechtin teatteri ... [14]Juri Lyubimov

Esityksissä kaikki osallistujat säilyttivät estetiikan yhtenäisyyden [8] [6] . Ohjaaja ripusti teatterin aulassa muotokuvia Bertolt Brechtistä, Jevgeni Vakhtangovista ja Vsevolod Meyerholdista . Myöhemmin hän lisäsi puolueen piirikomitean vaatimuksesta muotokuvan Konstantin Stanislavskysta [10] [15] . Samanaikaisesti Tagankan ja Stanislavsky-teatterin välinen suhde jäi asiantuntijoille epäilyttäväksi [16] [17] . Meyerholdin, Vakhtangovin ja Brechtin vaikutus oli kuitenkin tunnistettavissa "klassisen" Tagankan esityksissä, jotka olivat olemassa vuoteen 1981 asti [18] .

Muodostaminen ja kehitys

... Rutiininimi väittää teatterimme luovien perusperiaatteiden olemuksen kanssa. Alkaen ensimmäisestä uudelleenjärjestelyn jälkeisestä tuotannosta ("The Good Man from Sezuan") ja päättyen viimeisimpään ("Ten Days That Shook the World"), tiimimme julisti itsensä teatteriksi, joka herättää henkiin vanhat Vakhtangov-perinteet - a. folk-, katu-, neliöspektaakkeli. Emme näytä emmekä aio esittää mitään "draamaa" tai "komediaa" sanan perinteisessä merkityksessä. Pyrimme massa-monipuoliseen ja monityyliseen esitykseen, eikä ole sattumaa, että viime vuoden ensi-iltamme lämpimästi tervehtineet kriitikot välttävät arvosteluissamme käyttämästä meille perimää harmaata nimeä ja useimmiten soittavat se yksinkertaisesti "Taganka-teatteri". Pyydämme tämän nimen laillistamista meille. Se kertoo paitsi teatterin tarkan osoitteen, myös vanhan Moskovan aukion nimi, joka muistelee vanhoja persiljanviljelijöitä ja juhlakoppeja, kertoo myös niistä kasvoista, joita pyrimme antamaan teatterillemme. "Taganka-teatteri" - näin haluaisimme kutsua meitä ...

-  Teatterin henkilökunnan kirjeestä vuodelta 1965 Moskovan kaupunginvaltuuston toimeenpanevan komitean kulttuuriosaston johtajalle, toveri. Rodionov [6]

Nikolai Dupakin ja Juri Lyubimovin johdolla teatteri saavutti maineen maan avantgardistiisimpana teatterina. Kuten varhaisessa Sovremennikissä , se luopui verhosta ja käyttänyt vain vähän lavasteita ja korvannut ne innovatiivisilla ja alkuperäisillä lavasuunnitteilla. Esityksissä käytettiin aktiivisesti pantomiimia , varjoteatteria , brechtilaista musiikkia [10] . Alkuvuosien esitysten joukossa Aleksanteri Pushkinin runolliset esitykset "Toveri, usko ..." , "Kuuntele!" Vladimir Majakovskin mukaan "Antimirs" Andrey Voznesenskyn ja muiden mukaan. Myöhemmin ne korvattiin lukuisilla proosateosten dramatisoinneilla: Maxim Gorkin "Äiti" , "Mitä on tehtävä?" Nikolai Tšernyševski , Boris Vasiljevin "... Ja aamunkoitto täällä on hiljaa" , Mihail Bulgakovin " Mestari ja Margarita " , Juri Trifonovin "Talo pengerressä" [4] [8] . Teatteri tarvitsi uuden nimen, he ehdottivat Taganka-teatteria, koska se sijaitsi aukiolla . Kulttuuriministeriölle lähetettiin 27.11.1965 kollektiivinen kirje tämän nimen hyväksymistä varten, se hylättiin, mutta nimi oli jo vakiintunut pääkaupungin teatterivieraiden keskuudessa. Ryhmä haki uudelleen kulttuuriosastolle vuonna 1972, mutta virallista uudelleennimeämistä ei taaskaan tapahtunut, teatteri kutsuttiin edelleen [6] .

1970-luvulla lipusta Taganka-teatteriin tuli tietylle yleisölle arvovaltaa merkkivaatteiden, autojen ja osuuskuntaasunnon ohella [19] . Vuonna 1976 Jugoslavian kansainvälisellä teatterifestivaaleilla "BITEF" näytelmä " Hamlet " palkittiin Grand Prix -palkinnolla , ja vuonna 1980 Juri Lyubimov sai ensimmäisen palkinnon II kansainvälisellä teatterifestivaalilla " Varsovan teatterikokoukset" [8] . Samana vuonna teatteria varten rakennettiin uusi rakennus nykyaikaisin teknisin laittein ja vanhassa rakennuksessa tehtiin kunnostustöitä [5] [10] .

Ristiriidat

Juri Lyubimovin esitykset muuttuivat yhä terävämmiksi ja avoimemmiksi, minkä vuoksi heitä uhkasi jatkuvasti kielto, ja tästä syystä ohjaajasta tuli " virallinen toisinajattelija ". Hänen erimielisyytensä kulttuuriministeriön kanssa eivät kuitenkaan vaikuttaneet hänen asenteeseensa teatteria kohtaan. Mutta pian tilanne paheni: esitykset "Vladimir Vysotsky", " Boris Godunov " ja " Teatteriromaanin " harjoitukset kiellettiin [6] . V. M. Molotov luonnehtii Tagankaa yksityisessä keskustelussa toimittaja F. I. Chuevin kanssa teatteriksi, jolla on erityinen haju (Chuev selvensi - tuulettamattoman makuuhuoneen haju) [20] .

Vuonna 1983 Juri Lyubimov antoi ulkomaankiertueen aikana kriittisen haastattelun elämästä Neuvostoliitossa ja päätti jäädä ulkomaille [13] . Vuosi sen jälkeen hänet erotettiin ja häneltä evättiin Neuvostoliiton kansalaisuus [9] [10] [19] .

Anatoli Efros nimitettiin teatterin pääjohtajaksi . Hän esitti Maxim Gorkin esitykset "Pohjassa", Anton Tšehovin "Kirsikkatarha" toisen painoksen, Molieren "Misantrooppi" ja " Sodalla ei ole naisen kasvoja", jotka perustuvat Svetlana Aleksievitšin näytelmään . Viimeistä esitystä pidetään yhtenä hänen parhaista teoksistaan ​​[4] [9] :

Efros esitti erittäin rehellisen ja rehellisen esityksen. Siinä ikuisesti elävät 40-luvun naiset esiintyivät 80-luvun yleisön edessä [21] ."Ilta Moskova"

Vahvista tuotannoista huolimatta ryhmä kieltäytyi yhteistyöstä ohjaajan kanssa, ja viimeiset esitykset toteutettiin näyttelijöiden vastustuksen kautta. Efrosin luova yksilöllisyys oli äärimmäisen erilainen kuin Lyubimovin yksilöllisyys. Lisäksi teatterissa kasvoi "60- luvun " syvä sosiomoraalinen konflikti: niiden pääperiaatetta, yhtenäisyyttä, loukattiin, koska uusi ohjaaja ei ollut hengeltään ja tunnelmaltaan läheinen näyttelijöille. Juri Lyubimov piti uuden johtajan tuloa lakon rikkomisena ja yritysten solidaarisuuden loukkauksena. Useat taiteilijat erosivat uhmakkaasti ryhmästä, ja loput ilmoittivat boikotoivat uutta johtajaa [8] [22] .

Anatoli Efrosin kuoleman jälkeen vuoden 1987 alussa Nikolai Gubenko otti hänen paikkansa kollektiivin pyynnöstä . Hän vietti kaksi vuotta palauttaakseen Neuvostoliiton kansalaisuuden Juri Lyubimoville , minkä jälkeen hän palautti ohjaajan viran hänelle, ja hän itse pysyi näyttelijänä. Aiemmin kiellettyjä esityksiä jatkettiin teatterissa, ja uusia lavastettiin [4] [23] . Juri Lyubimov pakotettiin yhdistämään työ teatterissa tuotantoihin aiemmin tehtyjen ulkomaisten sopimusten perusteella. Neuvostoliiton taloudelliset ja poliittiset muutokset [9] [19] vaikuttivat myös teatterin työhön .

Vuonna 1992 Juri Lyubimov päätti allekirjoittaa sopimuksen Moskovan pormestarin Gavriil Popovin kanssa, jonka mukaan hänestä tuli Taganka-teatterin johtaja rajoittamattomilla valtuuksilla ja hän sai myös teatterirakennuksen omaisuudeksi. Nikolai Gubenko ja Lyubimov olivat erimielisiä teatterin tulevaisuudesta, minkä seurauksena ryhmä hajosi. Vuonna 1993 useimmat taiteilijat muodostivat Gubenkon johdolla " Taganka-näyttelijöiden yhteisön" ja valtasivat uuden teatterirakennuksen, joka valmistui 1980-luvulla. Ljubimovin taiteilijat, mukaan lukien Valeri Zolotukhin, Vitali Šapovalov, Boris Hmelnitski, Aleksandr Trofimov , Aleksei Grabbe , Ivan Bortnik ja muut, jäivät vanhaan rakennukseen [4] [10] [9] [19] .

Vuonna 1994 Juri Lyubimov hyväksyi Shchukin-kurssinsa valmistuneet teatteriin, mikä nuorensi ryhmää merkittävästi. Vuonna 1997 hän hylkäsi kokonaan ulkomaiset sopimukset ja järjesti useita klassisiin ja nykyaikaisiin teoksiin perustuvia esityksiä. Samasta vuodesta alkaen veljesten Karamazovin tuotannosta lähtien ohjaaja työskenteli jatkuvasti säveltäjä Vladimir Martynovin kanssa . Vuonna 1999 teatterin 35-vuotisjuhlan kunniaksi esiteltiin uusi versio näytelmästä "Hyvä mies Cezuanista" [23] [8] [13] .

Vuonna 2001 Juri Lyubimov suoritti musiikkiteatterinäyttelijöiden kurssin RATI :ssa , ja jo vuonna 2002 fuksit osallistuivat täysillä Faustin uuteen tuotantoon [ 13] .

Myöhempi historia

Haluamme nähdä, mitä tapahtuu, sillä jos muutamme päätöksiä kolmen kuukauden välein työyhteisön kysynnän mukaan, ei siitä mitään hyvää seuraa. Valeri Zolotukhin otti vastuun joukkueesta, kysymme häneltä. Siksi toistaiseksi kaikki siellä ilmenevät ongelmat eivät ole osaston, vaan vastuun ottaneen henkilön ongelmia. Samalla tiimimme ei ole vastuussa sen paineen alaisena tehtävistä päätöksistä. He sanovat - vaihda johtaja meille, vaihda pääjohtaja meille, emme pidä tilanteesta Lyubimovin kanssa, emme pidä tilanteesta Zolotukhinin kanssa nyt. Joukkueella ei ole juridista vastuuta, ja kaikki ongelmat johtuvat tästä.

—  Evgenia Shermeneva, kulttuuriosaston apulaisjohtaja [24]

Vuonna 2010 ohjaajalla oli ristiriita ryhmän kanssa, mikä liittyi taiteilijoiden haluttomuuteen siirtyä hänen tarjoamaansa sopimussuhteeseen [25] . Erimielisyydet johtivat teatterin perustajan eroon - Juri Lyubimov erosi saman vuoden joulukuussa, joten heinäkuussa 2011 näyttelijä Valeri Zolotukhinista tuli ryhmän pyynnöstä ohjaaja ja taiteellinen johtaja [10] [26] ; sopimus hänen kanssaan tehtiin 16. lokakuuta vuodeksi. Zolotukhin alkoi poistaa Lyubimovin esityksiä ohjelmistosta, hänen asemaansa tuki kulttuuriosasto [24] . Saman vuoden marraskuussa Zolotukhin ja Nikolai Gubenko sopivat teattereiden esteettömästä pääsystä tekniseen ja tekniseen viestintään. " Taganka-näyttelijät " -järjestön johtaja sanoi, että kokouksen jälkeen "Tagankan muuri" romahti [27] .

Maaliskuussa 2013 Valeri Zolotukhin jätti viran terveydellisistä syistä (hän ​​kuoli pian sen jälkeen). Uusi johtaja oli Vladimir Fleisher , joka johti aiemmin Meyerhold Centeriä [28] [10] [3] [26] . Samaan aikaan Juri Lyubimov ilmoitti aikomuksestaan ​​kuvata tuotantoja, koska hän oli huolissaan siitä, että hänen kirjailijansa esityksiä lavastettiin ilman hänen osallistumistaan. Teatterin johto ja Moskovan kulttuuriosasto pyysivät kompromissia [29] . Huolimatta siitä, että Lyubimov kielsi näyttämänsä esitykset, ne jäivät silti teatterin ohjelmistoon (yleisön keskuudessa oli huhu, että Lyubimov poisti kiellon, mutta tietoja ei vahvistettu [30] [31] ).

26. maaliskuuta 2014 Kurganin alueen senaattori Oleg Panteleev syytti liittoneuvostossa pitämässään puheessa Taganka-teatteria moraalittoman elämäntavan edistämisestä ja isänmaallisuuden puutteesta , esimerkiksi hän totesi, että 15. maaliskuuta Maidanin dokumenttifestivaali pidettiin teatterissa ja yleisön joukossa oli ukrainalaisen järjestön " Right Sector " symboleja [32] .

On tullut aika vaikuttaa tilanteeseen rakkaassa teatterissamme, jossa kuuluisat näyttelijät esiintyivät, pysäyttää romahdus ja säilyttää venäläisen ohjelmistoteatterin korkeat perinteet [32] .Oleg Panteleev

Vastauksena Vladimir Fleisher esitteli tuotantojen aikataulun: 15. ja 16. maaliskuuta järjestettiin Taganka-teatterista kertovien dokumenttinäytelmien festivaali ”A unit of storage”. Moskovan hallitus vaati Panteleevilta julkista anteeksipyyntöä [32] [33] [34] .

Vuonna 2015 Irina Apeksimovasta tuli teatterin johtaja . Historiallisen ja kulttuuriperinnön kohteena oleva rakennus alkoi valmistautua ilmoitettuun korjaukseen [35] [36] [5] . Työt aloitettiin 50. kauden päätyttyä. 1800-luvulta lähtien rakennuksen perustus ja kantavat rakenteet ovat romahtaneet, katot eivät kestäneet kuormitusta ja rankkasateen aikana pukuhuoneisiin tunkeutui vettä. Rakennuksessa on kaksi vaihetta - pää- ja pieni, ne myös kunnostettiin. Remontin ajan seurue sijaitsi Anatoli Vasiljevin studiossa Povarskaja-kadulla nro 20 . Päivityksen jälkeen[ milloin? ] aula, auditorio ja päälava saivat 1960-luvun Lyubimovsky-teatterin ilmeen, kun Vladimir Vysotsky oli taiteilijoiden joukossa. Uusi vaihe avattiin perinteisesti[ milloin? ] teatterin ensimmäinen esitys - " Hyvä mies Cesuanista " ja pieni - esitys "Kultainen lohikäärme" [37] [38] [39] .

Irina Apeksimova jatkoi sopimuksia 18 teatterinäyttelijän kanssa. Hän loi "Open Rehearsal" -laboratorion; hankkeen puitteissa kutsutut ohjaajat voivat tulla omilla näytelmillään, taiteilijat jakavat roolit ja suorittavat useita harjoituksia, minkä jälkeen esitys esitetään yleisölle. Työn tulosten perusteella ryhmä päättelee, että jatkoyhteistyö johtajan kanssa on mahdollista. Laboratorion ansiosta esitykset ilmestyivät teatterin ohjelmistoon: Lera Surkovan "Kultainen lohikäärme", Sergei Tšehovin "8 (Kahdeksan)", Denis Bokuradzen "Vanhin poika" [3] [40] .

Vuoteen 2016 mennessä Apeksimova oli poistanut ohjelmistostaan ​​21 esitystä, joista yhdeksän oli Lyubimovin tuotantoa. Hän kommentoi päätöstään seuraavasti: ”Yhdeksän elokuvaa on kuvattu, mukaan lukien The Brothers Karamazov, Zhivago, Medea ja Med. Nämä ovat esityksiä, jotka on esitetty näyttelijöille, jotka ovat jo kuolleet - Felix Antipov , Valeri Zolotukhin tai sairaita eivätkä osaa näytellä - Ivan Bortnik , Vitaly Shapovalov , Dalvin Shcherbakov . Näitä esityksiä ei voida enää palauttaa, mutta Ljubovin esitykset, kuten Sesuanin hyvä mies, Mestari ja Margarita, Voi Witistä, Antigone, Onegin, Marat ja Markiisi de Sade, ovat jääneet ohjelmistoon ja jatkuvat edelleen. " [41] .

Vuonna 2018 ohjaaja Maxim Didenko esitteli tuotannon "Run, Alice, Run" Vladimir Vysotskyn säkeille . Samana vuonna Aleksei Frandetin musikaali " Sweeney Todd, Fleet Streetin hullu parturi" sai teatterin historian kolme ensimmäistä kultaista naamiota [42] .

Vuonna 2021, 30 vuoden jakautumisen jälkeen, Taganka-teatteri ja Irina Apeksimovan johtama " Taganka-näyttelijöiden yhteisö" yhdistettiin jälleen Taganka-teatteriksi [43] .

Persoonallisuudet

Opas

Ohjaajat [44] Taiteelliset johtajat [44]

Vuodesta 2015 lähtien teatterilla ei ole Irina Apeksimovan pyynnöstä ollut virallista taiteellista johtajaa [45] .

Ryhmä

Venäjän kansantaiteilijat

Vuonna 2018 seurueeseen kuului neljä Venäjän kansantaiteilijaa : Ivan Bortnik , Ljubov Seljutina , Juri Smirnov , Aleksandr Trofimov [13] .

Venäjän kunnialliset taiteilijat Taiteilijat

Alla on kuvattu taiteilijat, jotka työskentelivät teatterissa eri aikoina [13] [12] .

Taiteilijat ja säveltäjät

Maalarit Säveltäjät

Ohjelmisto

Arkistoesityksiä

Teatterikierrokset
  • 1949  - Dnepropetrovsk, Vinnitsa;
  • 1951  - Voroshilovgrad, Kislovodsk;
  • 1954  - Dnepropetrovsk, Simferopol;
  • 1955  - Gorki;
  • 1956  - Ufa, Molotov, Iževsk;
  • 1957  - Kazan, Kuibyshev;
  • 1958  - Mineralnye Vody, Rostov-on-Don;
  • 1965  - Leningrad;
  • 1966  - Tbilisi, Sukhumi (Georgia);
  • 1967  - Leningrad;
  • 1971  - Kiova (Ukraina);
  • 1972  - Leningrad;
  • 1973  - Taškent (Uzbekistan), Alma-Ata (Kazakstan)
  • 1974  - Naberezhnye Chelny (Tatarstan), Vilna (Liettua), Riika (Latvia)
  • 1975  - Bulgaria, Rostov-on-Don
  • 1976  - Jugoslavia, Unkari
  • 1977  - Ranska (Pariisi, Lyon, Marseille)
  • 1978  - Itä-Saksa (Berliini, Rostock)
  • 1979  - Iževsk, Minsk (Valko-Venäjä), Tbilisi (Georgia)
  • 1980  - Puola (Varsova)
  • 2005  - Kiova (Ukraina);
  • 2011  - Tšekki;
  • 2012  - Tšeljabinsk;
  • 2014  - Irkutsk;

Tuotokset vuodelle 2018

Muistiinpanot

  1. ↑ Historia / Taganka-teatteri . tagankateatr.ru. Haettu 21. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 21. maaliskuuta 2019.
  2. ↑ Ohjelmisto / Taganka-teatteri . tagankateatr.ru. Haettu 21. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 21. maaliskuuta 2019.
  3. ↑ 1 2 3 Teatterin historia . Moskovan Taganka-teatteri (2018). Haettu 25. joulukuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Taganka-teatteri . Teatterijuliste (2018). Haettu 19. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  5. ↑ 1 2 3 Oleg Ivanov. Taganka-teatterin entisöinti maksaa Moskovalle 160 miljoonaa euroa . Aamu (18. heinäkuuta 2014). Haettu 19. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 Taganka. Yhden teatterin henkilökansio, 2007 .
  7. ↑ 1 2 Moskovan draama- ja komediateatteri, 1961-1965 .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Taganka-teatteri . Universaali populaaritieteellinen tietosanakirja Krugosvet (2013). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2018.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Taganka-teatteri: luomisen ja jakautumisen historia . RIA Novosti (23. huhtikuuta 2009). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Ekaterina Astafieva. Ljubimovin suosikkiteatteri: Taganka-teatterin historia . Amatööri (27.10.2015). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  11. ↑ Pravda, Komsomolskaja Taganka, miksi pilasit minut... . Komsomolskaja Pravda -sivusto (3. syyskuuta 2001). Haettu 19. elokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 9. lokakuuta 2021.
  12. ↑ 1 2 3 Teatteriryhmä . Draama- ja komediateatteri Tagankassa (virallinen sivusto) (2018). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 19. marraskuuta 2018.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Taganka, 2004 .
  14. ↑ Teatteri, 1965 .
  15. ↑ Ehdotetut olosuhteet, 1999 , s. 92.
  16. ↑ Kalmanovsky, 1984 , s. 163, 166.
  17. ↑ Maltseva, 2002 , s. 109.
  18. ↑ Ehdotetut olosuhteet, 1999 , s. 88, 90.
  19. ↑ 1 2 3 4 Alena Solntseva . Taganka-teatteri: Elämä taisteluna . RIA Novosti (24. huhtikuuta 2014). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  20. ↑ Felix Chuev. 140 keskustelua Molotovin kanssa. Toinen Stalinin jälkeen. - M.  : Rodina, 2019. - S. 592. - 656 s. - ISBN 978-5-907149-23-6 .
  21. ↑ Asja Ivanova. Anatoli Efrosin 8 parasta esitystä . Ilta Moskovassa (2. heinäkuuta 2013). Haettu 29. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  22. ↑ Anatoli Vasilyevich Efros. Elämäkertainen muistiinpano . RIA Novosti (6. maaliskuuta 2010). Haettu 29. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 26. joulukuuta 2018.
  23. ↑ 1 2 Svetlana Grigoshina. Juri Lyubimovin "Tales": Taganka-teatteri on 45-vuotias . RIA Novosti (23. huhtikuuta 2009). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 21. huhtikuuta 2022.
  24. ↑ 1 2 Tagankan teatterin kulttuurilaitoksella on kypsynyt uusi konflikti . RIA Novosti (20. joulukuuta 2011). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 26. joulukuuta 2018.
  25. ↑ 1 2 Moskovan draama- ja komediateatteri Tagankassa . RIA Novosti (23. huhtikuuta 2014). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  26. ↑ 1 2 Valeri Zolotukhin eroaa Taganka-teatterin johtajan tehtävästä . Channel One (5. maaliskuuta 2013). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  27. ↑ Tagankan teatterit sopivat . lenta.ru (18. marraskuuta 2011). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. heinäkuuta 2021.
  28. ↑ Taganka-teatterin uusi johtaja: ei muutoksia (pääsemätön linkki - historia ) . Moscow News (5. maaliskuuta 2013). Haettu: 21.11.2018. 
  29. ↑ Taganka-teatteri toivoo kompromissia Ljubimovin kanssa . Kulturologia.ru (20. maaliskuuta 2013). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  30. ↑ Vitaly Gizzatullin. Juri Lyubimov ja Taganka-teatteri: 5 suurta skandaalia . Argumentit ja tosiasiat (29. maaliskuuta 2013). Haettu 29. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 26. marraskuuta 2018.
  31. ↑ Taganka näyttää Lyubimovin esitykset, vaikka hän ei poistanut kieltoa . RIA Novosti (30. syyskuuta 2013). Haettu 29. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  32. ↑ 1 2 3 Taganka-teatteria syytettiin isänmaallisuuden puutteesta . Lenta.ru (26. maaliskuuta 2014). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2021.
  33. ↑ Zhanna Uljanova. Moskovan kaupungintalo Panteleeville: anteeksi Taganka-teatterilta! . Slon.ru (28. maaliskuuta 2014). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 12. maaliskuuta 2017.
  34. ↑ Taganka-teatteri kiisti syytökset sodomian edistämisestä . Katso (26. maaliskuuta 2014). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  35. ↑ Marina Tokareva. Lyubimov - seinään päin . Novaya Gazeta (23. elokuuta 2017). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  36. ↑ Taganka-teatterin ryhmä pyytää Kibovskia olemaan vielä nimittämättä taiteellista johtajaa . RIA Novosti (20. maaliskuuta 2015). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  37. ↑ Natalya Tarasova, Dina Samokhina, Sergey Kim. Taganka-teatterin päälava avattiin remontin jälkeen . TVC (1. helmikuuta 2016). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 30. marraskuuta 2018.
  38. ↑ Taganka-teatteri valmistautuu muuttamaan Vasiljevin studioon . RIA Novosti (19. elokuuta 2015). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  39. ↑ Elena Mikhailovina. Taganka-teatterin pieni näyttämö avataan remontin jälkeen . Kylä (10. joulukuuta 2015). Haettu 29. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  40. ↑ Apeksimova: sopimuksia jatketaan Taganka-teatterin 18 näyttelijän kanssa . RIA Novosti (14. heinäkuuta 2015). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  41. ↑ Taganka-teatteri kieltäytyi yhdeksästä Juri Lyubimovin esityksestä . Kommersant (29. syyskuuta 2016). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  42. ↑ Taganka-teatteri sai kultaisen naamion Sweeney Toddille . Ren TV (15. huhtikuuta 2018). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  43. ↑ Irina Apeksimova ilmoitti Taganka-teatterin yhdistämisestä . Haettu 30. joulukuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 30. joulukuuta 2021.
  44. ↑ 1 2 Irina Apeksimovasta tuli Taganka-teatterin johtaja . Interfax (4. maaliskuuta 2015). Haettu 21. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  45. ↑ Julia Gusarova. Irina Apeksimova: Minusta tuli Taganka-teatterin johtaja ja otin itseni "heikosti" . Snob (17. maaliskuuta 2017). Haettu 29. marraskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2018.
  46. ↑ Kunnianimitys myönnettiin Venäjän presidentin asetuksella nro 401 7. huhtikuuta 2005 (pääsemätön linkki) . Haettu 14. kesäkuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2013. 
  47. ↑ Kunnianimitys myönnettiin Venäjän presidentin asetuksella nro 539 30. toukokuuta 1997 (pääsemätön linkki) . Haettu 23. tammikuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 10. tammikuuta 2012. 

Kommentit

  1. ↑ Perov Vladislav Vladimirovich - Neuvostoliiton ja Venäjän teatteri- ja elokuvanäyttelijä, RSFSR:n kunniataiteilija. Hän työskenteli Kalugan alueellisessa draamateatterissa . RSFSR:n kunniataiteilijan arvonimi myönnettiin RSFSR:n korkeimman neuvoston puheenjohtajiston asetuksella 23. kesäkuuta 1978 nro 960. Arvon saamisen jälkeen hän muutti Moskovaan, jossa hän työskenteli yhdessä Taganka-teatterissa. Yu Zolotukhinin kanssa . Kuollut Moskovassa. Aatelisten Vorobjovien jälkeläinen äidin puolelta. Katso vallankumousta edeltävät kuvat näyttelijän äidistä ja isoisästä täältä .

Kirjallisuus

  • Abelyuk E. S., Leenson E. I. Taganka. Yhden teatterin henkilökohtainen asia. - M . : Uusi kirjallisuuskatsaus, 2007. - 648 s. -5000 kappaletta.  - ISBN 5-86793-509-4 .
  • Gantsevich S. M. Teatterin tietosanakirja / toim. P. A. Markova. - M . : Neuvostoliiton tietosanakirja, 1961-1965. - T. 3.
  • Kalmanovsky E. Kirja teatterinäyttelijästä. - L .: Art. Leningradin haara, 1984. - 224 s. - 10 000 kappaletta.
  • Lyubimov Yu. P. Teatteri: aikakauslehti. - 1965. - huhtikuu ( nro 4 ).
  • Maltseva O. N. Teatterinäyttelijä Juri Lyubimov // XX vuosisadan venäläinen näyttelijätaide: aikakauslehti. - 2002. - Nro II ja III . - S. 109 .
  • Maltseva O. Lyubimov. Taganka. Vuosisadan XXI . - M . : Uusi kirjallisuuskatsaus, 2004. - 112 s. - 1000 kappaletta.
  • Smeljanski A. M. Ehdotetut olosuhteet: Venäläisen teatterin elämästä 1900-luvun jälkipuoliskolla. - M . : Taiteilija. Tuottaja. Teatteri, 1999. - 351 s.

Linkit