Mostel, Zero

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 9. syyskuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 3 muokkausta .
Zero Mostel
Englanti  Zero Mostel

Mostel hahmona Tevye the Milkman (" Viulunsoittaja katolla ")
Nimi syntyessään Samuel Joel Mostel
Syntymäaika 28. helmikuuta 1915( 28.2.1915 ) [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 8. syyskuuta 1977( 1977-09-08 ) [1] [2] [3] […] (62-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus
Ammatti näyttelijä
Vuosien toimintaa 1943-1977
Palkinnot Parhaan näytelmän näyttelijän Tony-palkinto ( 1961 ) Parhaan musikaalipääosan Tony-palkinto ( 1963 ) Parhaan musikaalipääosan Tony-palkinto ( 1965 ) Drama Desk -palkinto parhaasta näytelmäpääosasta [d] ( 1974 )
IMDb ID 0609216
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Zero Mostel ( eng.  Zero Mostel ; 28. helmikuuta 1915 , New York , USA  - 8. syyskuuta 1977 , Philadelphia , Pennsylvania , USA) on yhdysvaltalainen teatteri- ja elokuvanäyttelijä , joka tunnetaan parhaiten komediaroolien esittäjänä, kuten Tevye vuonna musikaali " Viulu katolla ", Pseudol musikaalissa ja elokuvassa "A Funny Thing Happened on the Way to the Forum" ja Max Białystok Mel Brooksin elokuvassa " Tuottajat ". 1950-luvun alussa hänet sisällytettiin Hollywoodin mustalle listalle , ja Un-American Activities Commissionin tähän liittyvästä Mostelin kuulustelusta tuli yksi McCarthy -aikakauden merkittävimmistä tapahtumista . Teatteripalkintojen " Tony ", Obie ja " Drama Desk " voittaja sekä elokuvapalkintoehdokas " Golden Globe " ja BAFTA .

Varhaiset vuodet

Mostel syntyi Itä-Euroopan juutalaiselle Israel Mostelille ja Cina "Celia" Druhsille, myös juutalaiselle, syntyi nykyisessä Puolassa ja kasvoi Wienissä . Molemmat muuttivat Yhdysvaltoihin , mutta eri aikoina: Israeliin vuonna 1898 ja Qingiin vuonna 1908, missä he tapasivat ja menivät naimisiin. He kasvattivat kahdeksan lasta (neljä ensimmäistä olivat Israelin ensimmäisestä avioliitosta). Samuel, joka tunnettiin myöhemmin nimellä Zero, oli perheen seitsemäs lapsi.

Mostel-perhe asui alun perin Brownsvillen alueella Brooklynissa , mutta muutti myöhemmin Mudusiin, Connecticutiin ja osti sieltä maatilan. He saivat päätulonsa viinin valmistuksesta, he teurastivat myös karjaa, mutta asiat eivät menneet kovin hyvin. Kun Zero Mostelin omien sanojen mukaan "järkymätön pankin pääjohtaja, jolla oli hurjat viikset ja pitkä ruoska" kieltäytyi asuntolainasta maatilalle, heidän täytyi palata New Yorkiin ja asettua Manhattanin Lower East Sideen , jossa Samuel kävi julkista koulua. , ja hänen isänsä työskenteli kemistinä ja työskenteli viinien parissa. Vaikka he eivät eläneet köyhyydessä, perheen täytyi säästää paljon. Mostelin lähisukulaiset kuvailivat pientä Zeroa seurallisena ja iloisena lapsena, jolla on huumorintaju. Hän osoitti niin korkeaa älyä ja terävää ajattelua, että hänen isänsä näki hänessä hyvän rabbin luomukset ja halusi valita pojalleen juuri sellaisen tien, mutta Mostel päätti harjoittaa taidetta, intohimoa, johon hän säilytti koko elämän. Roger Butterfieldin mukaan hänen äitinsä teki pojalle kulttuurisen rikastumisen vuoksi samettipuvun ja lähetti hänet Metropolitan Museum of Artiin kopioimaan maalauksia. Mostelin suosikkimaalaus oli John White Alexanderin Study for Woman in Black and Green , jota hän kopioi joka päivä galleriavieraiden ihailuksi.

Jo nuorena hän kehitti luonteen kaksinaisuuden, mikä monia vuosia myöhemmin hämmentyi monia kriitikkoja: Kun Mostel oli yksin, hän oli ahkera ja hiljainen, mutta kun yleisö oli kiinnostunut hänestä, hänestä tuntui, että hänen pitäisi olla mukana. huomion keskipiste, jonka hän saavutti huumorilla. . Hän puhui englantia, jiddishiä, italiaa ja saksaa, mikä auttoi häntä löytämään yleisön New Yorkin monien etnisten ryhmien joukosta.

Hän kävi julkista koulua nro 188, jossa hän oli erinomainen oppilas (Mostel kiisti elämänsä lopussa väittäen, että hän sai lempinimensä Zero (nolla) juuri huonon akateemisen suorituskyvyn vuoksi). Koulutettu ammattimaisesti piirtämiseen The Educational Alliancessa . Valmistunut Seward Park Highista , jonka vuosikirjassa sanottiin Zerosta: "Tuleva Rembrandt ... vai kenties koomikko?".

Mostel jatkoi opintojaan New Yorkin City Collegessa . Hän oli uintijoukkueessa ja reserviupseerien koulutusjoukossa ja toimi myös klovnina. Koska vain peruskursseilla oli taiteeseen liittyviä oppitunteja, Mostel opiskeli niitä useita kertoja pystyäkseen piirtämään ja hankkimaan kokemusta ja tietoa. Tänä aikana hän työskenteli satunnaisissa töissä ja valmistui korkeakoulusta vuonna 1935 kandidaatin tutkinnolla. Edistääkseen taideopintojaan hän ilmoittautui maisteriohjelmaan ja liittyi myös Public Works of Art Projectiin (PWAP) , joka maksoi Mostelille stipendin taiteen opiskeluun.

Mostel päätti maksaa osan veloistaan ​​PWAP :lle luennoimalla New Yorkin museoissa. Taiteesta puhuessaan hän ei kyennyt tukahduttamaan koomista luonnettaan, minkä seurauksena hänen raporttejaan leimasivat alhainen informaatiosisältö, mutta korkea huumorin taso. Näiden luokkien jälkeen hänestä tuli melko kuuluisa, he alkoivat kutsua häntä juhliin ja muihin sosiaalisiin tapahtumiin maksamalla kolmesta viiteen dollaria esitystä kohti.

Ura

Varhainen sarjakuvakokemus

Vuonna 1941 Manhattanin keskikaupungin yökerho, Café Society , lähestyi Mostelia ammattikoomikoksi ja pysyväksi konserttipaikaksi. Mostel suostui ja hänestä tuli muutamassa kuukaudessa tämän laitoksen päätähti. Siellä hän otti taiteilijanimensä Zero. Café Societyn tiedottaja suostutteli hänet ottamaan taiteilijanimen käyttöön toivoen, että katsojat vetäytyisivät kommentiin "Tässä on mies, joka teki jotain tyhjästä." Tämän seurauksena Mostel joutui 27-vuotiaana luopumaan esiintymisestä koomikkona aloittaakseen uran show-liiketoiminnassa .

Kasvava suosio

Mostelin uran kasvu seuran jälkeen oli hyvin havaittavissa. Vuonna 1942 hänen palkkansa nousi 40 dollarista 450 dollariin viikossa; hän alkoi esiintyä radio-ohjelmissa, soitti kahdessa Broadway-ohjelmassa ( Keep Them Laughing , Top-Notchers ), soitti Paramount-teatterissa ja esiintyi MGM :n elokuvassa DuBarry Was a Lady. Hän teki myös miniatyyrejä Jiddish Jewish Theatressa , jonka tyyli vaikutti myös hänen esiintymistapoihinsa. Vuonna 1943 Life -lehti kutsui häntä "melkein hauskimmaksi eläväksi amerikkalaiseksi".

Maaliskuussa 1943 Mostel kutsuttiin armeijaan. Hänen käyttöikää on vaikea määrittää, sillä on ristiriitaisia ​​raportteja: jotkut sanovat, että hänet poistettiin kuuden kuukauden kuluttua paksusuolentulehduksen vuoksi , toisten mukaan hän palveli sodan loppuun asti, mutta tiedetään, että hän antoi ilmaisia ​​konsertteja vuoteen 1945 asti. Puolustusvoimien yhteisen palvelujärjestön puitteissa .

Armeijan erottuaan hänen uransa lähti jälleen nousuun. Hän on esiintynyt useissa näytelmissä, musikaaleissa, oopperoissa ja elokuvissa. Vuonna 1946 hän jopa yritti tulla laulajaksi rooliin musikaalissa "Kerjäläisten loma", mutta hänen esiintymisensä jäi huomaamatta. Kriitikot näkivät hänet monipuolisena esiintyjänä, joka pystyi esiintymään hyvin sekä Molièren näytelmissä että yökerhon lavalla.

Hänen työnsä televisiossa vaikutti myös hänen suosionsa kasvuun. Vuonna 1948 hän sai oman ohjelmansa WABD-TV :ssä nimeltä Off The Record , jota isännöi koomikko Joey Fay. Life - lehti teki tv-ohjelmasta saman vuoden loka-marraskuun numerossa julkaistun raportin tv-ohjelman kuvilla, myöhemmin Mostel lähetti julkaisun toimittajille kiitoskirjeen ohjelman ilmaisesta mainonnasta. (julkaistu joulukuussa 1948). Lokakuussa 1948 Billboard -lehti kirjoitti konfliktista ohjelman tuottajan ja kanavan johdon välillä, koska viimeksi mainittu ei pystynyt tarjoamaan katsojia lähetysstudioon Mostelin näyttäessä numeroitaan. Samoihin aikoihin Zero käynnisti ohjelman WPIX -kanavalla nimeltä Channel Zero . Zero esiintyi myös 11. toukokuuta 1949 The Ed Sullivan Showssa "A Local Celebrity".

Mostelin poliittiset suuntaukset herättivät FBI :n kiinnostusta . Hänestä laaditun tiedoston mukaan hänet nähtiin osallistuvan kommunistien kokouksiin vuonna 1941 ja hän oli aktiivinen Earl Browder -liikkeessä .

Sisällyttäminen mustalle listalle

Mostel palasi elokuvaan vasta vuonna 1950, ja hän esiintyi 20th Century Fox -elokuvassa Panic in the Streets ohjaaja Elia Kazanin pyynnöstä . Kazan kuvailee suhdettaan ja tunteitaan ajalla, jolloin elämäkerran Arthur Seinerin mukaan " MGM joutui Mostelin mustalle listalle ennen kuin mustan listan päivät alkoivat . " [4]

Jokaisella ohjaajalla on suosikki… suosikkini oli silloin Zero Mostel. Luulin, että hän oli poikkeuksellinen taiteilija ja upea keskustelija, yksi hauskimmista ja omaperäisimmistä ihmisistä, joita olen koskaan tavannut... Etsin jatkuvasti hänen seuraansa... Hän oli yksi kolmesta ihmisestä, joita autin työssäni " musta lista". Pitkään aikaan Zero ei voinut saada elokuvatyötä, mutta annoin hänelle roolin elokuvassani.

- [5]

Mostel näytteli viidessä elokuvassa vuonna 1951, minkä jälkeen hän joutui mustalle listalle ja ilmestyi näytöille vasta vuonna 1959. Hänen suosionsa kasvoi, kriitikot kirjoittivat erinomaisia ​​arvosteluja hänen työstään, mutta hänen uransa oli laskussa 1950-luvun puoliväliin mennessä. Monet hänen ystävistään ja show-liiketovereistaan ​​joutuivat mustalle listalle, pakotettiin nimeämään väitettyjä kommunisteja, eikä ole yllättävää, että Mostelin nimi oli heidän joukossaan. 29. tammikuuta 1952 Martin Berkeley nimitti hänet epäamerikkalaisen toiminnan komission kuulustelussa kommunistisen puolueen jäseneksi (yhteensä Berkeley nimesi 160 henkilöä - enemmän kuin kukaan muu todistaja). Tämä riitti lopettamaan Mostelin uran jo ennen kuin hänet kutsuttiin kuulusteluihin, joka tapahtui 14. elokuuta 1955.

Komitea kokoontui johtajansa Clyde Doylen johdolla. Mostel puolusti itseään, koska hänellä ei ollut varaa asianajajaan. Oikeudenkäynnissä läsnä ollut Frank Wilkinson muisteli tämän tapahtuman seuraavasti:

"Se alkoi siitä, että komission asianajaja alkoi heti hyökätä:" Herra Mostel, etkö ole kommunisti? kommunisti! Vie hänet pois täältä! Hän kysyi minulta, olenko kommunisti! Vie hänet ulos!"

Komitea vapisi naurusta. He olivat iloisia. Täällä Zero Mostel käyttäytyi kuin lavalla, kuin yksityisissä juhlissa. Zero jatkoi leikkimistä heidän kanssaan vähintään kaksikymmentä minuuttia, vastaten heidän jokaiseen kysymykseensä ja lukien jokaisen heistä Bill of Rightsista tehdyt tarkistukset .

Lopulta komission lakimiehet sanoivat varovaisesti: "Herra Mostel, me kaikki tiedämme nämä tarkistukset. Haluamme vain tietää, hyväksytkö viidennen lisäyksen vai et ."

Hän ei kysynyt Zerolta: "Etkö ole kommunisti?" Hän kysyi: "Hyväksytkö viidennen lisäyksen?" He halusivat hänen sanovan "Kyllä". Kymmenen minuutin väittelyn jälkeen Zero sanoi: "Kyllä, hyväksyn viidennen lisäyksen."

Tässä vaiheessa kuulemiset keskeytettiin. Toimikunnan PR-mies avaa kokoushuoneen ovet. Hän ei sanonut sanaakaan toimittajille, vaan piti vain viittä sormea, minkä jälkeen toimittajat lähtivät hotelleihinsa. Seuraavana aamuna lehdissä oli otsikoita, kuten "Zero Mostel hyväksyy viidennen muutoksen komission kokouksessa".

- Robert Sherrillin ensimmäisestä muutosrikoksesta: Frank Wilkinsonin tarina, hänen 132 000-sivuinen FBI-tiedostonsa ja hänen eeppinen taistelunsa kansalaisoikeuksien ja vapauksien puolesta

Siten Mostel luopui velvollisuudesta nimetä komission nimiä kieltäytymällä vastaamasta mihinkään häneltä mahdollisesti esitettyyn kysymykseen (suora kieltäytyminen nimen antamisesta antaisi komissiolle mahdollisuuden luokitella hänen toimintansa tuomioistuimen halveksunnaksi). Mustalla listalla olevat ihailivat hänen todistustaan. Lisäksi hän joutui tämän vuoksi ristiriitaan ideologisia kysymyksiä käsittelevän komitean kanssa, mikä oli melko harvinainen tapahtuma. Muun muassa hän viittasi 20th Century Foxiin nimellä "Eighteenth Century Fox" (johtuen heidän yhteistyöstään komission kanssa) ja manipuloi komitean jäseniä saamaan heidät näyttämään hölmöiltä yleisön silmissä.

Kerran "mustalla listalla" ja menettäessään mahdollisuuden ansaita paljon, hän ja hänen perheensä joutuivat leikkaamaan kulujaan 1950-luvulla. Mostel käytti tätä aikaa kuitenkin työskennelläkseen työpajassaan. Myöhemmin hän sanoo, että hän piti näistä vuosista, koska ne antoivat hänelle mahdollisuuden tehdä sitä, mitä hän rakasti eniten. Komission Mostelin kuulustelua käytetään Eric Bentleyn näytelmässä Are You Now or Are You Ever Been…?

"Ulysses in the Night City" ja uran elpyminen

Vuonna 1957 New Yorkin teatteriagentti Toby Cole, joka vastusti mustaa listaa, otti yhteyttä Mosteliin ja tarjoutui edustamaan häntä. Tämä kumppanuus auttoi elvyttämään Zeron uran ja palauttamaan hänet entiseen loistoonsa. Mostel näytteli Leopold Bloomia elokuvassa Ulysses in the City at Night, joka perustuu romaaniin Ulysses , jota hän ihaili nuoruudessaan. Näytelmä lavastettiin hyvin pienessä off-Broadway- teatterissa , mutta Mostelin esitys tuli tunnetuksi ja sai kriitikoiden suosiota. Erityisesti Newsweekin Jack Kroll vertasi häntä Laurence Olivieriin kirjoittaen "Jotain uskomatonta on tapahtunut. Lihava koomikko nimeltä Zero Mostel soitti tavalla, joka on vielä hämmästyttävämpi kuin Olivierin suoritus." Mostel sai Obie -palkinnon parhaasta off-Broadway-esityksestä kaudella 1958-1959 [6] .

Tällaisen menestyksen jälkeen Mostel sai monia tarjouksia soittaa klassisissa esityksissä, erityisesti ulkomailla. Luovat erot johtajien kanssa ja alhaiset palkat estivät kuitenkin heitä hyväksymästä näitä rooleja. Tähän mennessä mustan listan vaikutus alkoi laskea, ja vuonna 1959 hän esiintyi kahdesti televisiossa ohjelmassa "Goedel's Play".

1960-luku. Huippuura

Tammikuun 13. päivänä 1960 Mostel joutui linja-auton alle noustaessaan taksista matkalla Good Soup -näytelmän harjoituksista, minkä seurauksena hänen jalkansa murskaantui. Lääkärit halusivat amputoida hänen jalkansa, mikä olisi lopettanut hänen näyttämöuransa, mutta Mostel kieltäytyi kuoliouhkasta huolimatta leikkauksesta, mikä pakotti hänet viettämään neljä kuukautta sairaalassa. Jalka säästyi, mutta se aiheutti Mostelille kipua loppuelämänsä ajan, joten hänen piti pitää taukoja töistä ja käydä kylvyssä paljon useammin. Korvatakseen vammansa hän palkkaa julkkislakimiehen Harry Lipsigin (joka kutsui itseään "rikollisuuden kuninkaaksi"). Juttu sovittiin julkistamattomalla summalla. Pian tämän jälkeen Mostel ja hänen perheensä pystyivät muuttamaan pois 86th Streetin asunnostaan ​​ja ostamaan asunnon Dakotasta . Tästä lähtien Mostel käveli kepillä, joskus, kuten Metropolitan Operassa , jopa lavalla.

Samana vuonna Mostel otti Estragonin roolin Samuel Beckettin näytelmään Waiting for Godot perustuvassa tv-elokuvassa . Vuonna 1961 hän näytteli Jeania Eugene Ionescon näytelmässä Rhinoceros ja sai siitä ylistäviä arvosteluja kriitikoilta. New Republicin kirjeenvaihtaja Robert Brustein kirjoitti, että hän "hallitsee liikkeitä kuin loistava tanssija, hallitsee ääntä kuin loistava näyttelijä, hallitsee kasvoja kuin upea miimi". Hänen esityksestään tässä näytelmässä tuli legendaarinen, hän sai ensimmäisen Tony -palkinnon näytelmän parhaasta miespääosasta.

Vuonna 1962 Mostel aloitti työskentelyn Pseudoluksen roolin parissa Broadway-musikaalissa A Funny Thing on the Road to the Forum, joka säilyy yhtenä hänen hienoimmista teatterirooleistaan. Phil Silversia pyydettiin alun perin näyttelemään hahmoa , joka kieltäytyi toteamalla, että hän ei halunnut tulla "vanhaksi pelle". Myös Mostel kieltäytyi alun perin näyttelemästä häntä, koska hän piti tätä roolia hänen tasoaan alhaisempana, mutta hänen vaimonsa ja agenttinsa suostuttelivat hänet. Arvostelut olivat erinomaisia, ja esitys itsessään oli valtava kaupallinen menestys, sitä esitettiin 964 kertaa ja se varmisti Mostelin tähtiaseman (tästä työstä hän sai jälleen Tony-palkinnon, mutta tällä kertaa parhaasta musikaalipääosasta). Vuonna 1966 hän toisti Pseudoluksen kuvan musikaalin elokuvasovituksessa soittaen yhdessä Silversin kanssa.

Syyskuun 22. päivänä 1964 Mostel esiintyi Tevyenä musikaali Viulunsoittaja katolla ensi-illassa . Sholom Aleichemin työtä kunnioittaen hän vaati, että musiikissa tulisi olla enemmän tekijän tyyliä, mikä auttaisi suuresti esityksen parantamista. Hän lisäsi myös hazzan-musiikkia, erityisesti kappaleisiin, kuten If I Were Rich Man . Seuraavina vuosina Tevyen roolia näyttelevät näyttelijät esittivät häntä poikkeuksetta Mostelin tapaan. Musikaali sai ylistäviä arvosteluja ja oli valtava kaupallinen menestys, sillä sitä esitettiin 3 242 kertaa. Mostel voitti jälleen Tonyn ja sai kutsun vastaanottoon Valkoiseen taloon . Presidentin luona käynnin ansiosta hän menetti lopulta poliittisen parian aseman.

Vuonna 1968 Mostel esiintyi Hänen rauhallisen korkeutensa prinssi Potemkin-Tauriden kuvassa elokuvassa "Katariina Suuri", ja samana vuonna hän suoritti tunnetuimman elokuvaroolinsa Max Bialystokin elokuvassa " Tuottajat ". Mostel kieltäytyi alun perin tästä työstä, mutta ohjaaja ja käsikirjoittaja Mel Brooks vakuutti hänet näyttämään käsikirjoituksen vaimolleen, joka lukittuaan sen kuitenkin suostutteli miehensä näyttelemään tätä projektia. Hänen esityksensä sai ristiriitaisia ​​arvosteluja (vaikka Mostel sai ehdokkuuden Golden Globe -palkinnon parhaasta komediasta tai musikaalista ), eikä elokuva ollut erityisen menestynyt lipputuloissa, mutta monta vuotta myöhemmin Tuottajista tuli klassikko.

Viime vuodet

Mostelilla oli vain vähän saavutuksia teatterissa elämänsä viimeisinä vuosina. Sen sijaan, että olisi valinnut rooleja, jotka ansaitsisivat hänelle kriitikoiden suosion tai mitä hän halusi tehdä itse, hän näytti haluavan osoittaa luotettavuutensa missä tahansa roolissa, josta hänelle voitaisiin maksaa hyvin. Tuloksena oli useita elokuvia, joissa hän osoitti olevansa hyvä esiintyjä, mutta arvostelut olivat parhaimmillaan ristiriitaisia. Näitä olivat "Angel Levine", " Once Upon a Scoundrel ", "The Big Bank Robbery" ja " Mastermind " . Tämä johti hänen suosionsa laskuun.

Tänä aikana oli kuitenkin onnistuneita projekteja: kiertue musikaalin "A Funny Story that Happened on the Way to the Forum" uudelleenaloitus; näytelmän "Rhino" näyttösovitus; elokuva The Frontman , jossa hän näytteli Hecky Brownia, mustan listan näyttelijää, jonka tarina muistuttaa Mostelin omaa elämäkertaa, ja ansaitsi hänelle BAFTA:n parhaan miessivuosan ehdokkuuden roolista ; sekä Fiddler on the Roof- ja Ulysses in the City at Night -elämykset. Hän on esiintynyt myös lastenohjelmissa, kuten Sesame Street ja The Electric Company, ja äänittänyt mustapäisen lokin Kehaarin sarjakuvassa The Dangerous Journey . Zero esiintyi myös vierailevana tähtenä The Muppet Shown toisella kaudella , joka kuvattiin kesällä 1977. Mostel oli sarjan historian ainoa vieras, joka kuoli ennen jaksonsa esittämistä.

Henkilökohtainen elämä

Vuonna 1939 Mostel meni naimisiin Clara Swerdin kanssa ja muutti hänen kanssaan Brooklynin asuntoon. Avioliitto hajosi pian, koska Clara ei voinut tyytyä miehensä pitkään poissaoloon, joka vietti paljon aikaa taiteilijaystävien kanssa, ja lisäksi hän ei pystynyt tarjoamaan hänelle elintasoa, johon hän oli tottunut. He erosivat vuonna 1941 ja erosivat vuonna 1944. Clara suostui eroamaan hänestä vain vastineeksi prosenttiosuudesta hänen palkkioistaan.

Mostel meni naimisiin Katherine Cecilia Harkinin, Chez Paree -klubin kuorotytön , kanssa 2. heinäkuuta 1944 kahden vuoden seurustelun jälkeen. Avioliitto ei ollut täydellinen, mikä johtui pääasiassa siitä, että hän vietti paljon aikaa ei perheeseen, vaan harjoituksiin ja uusien numeroiden luomiseen. Perheen ystävät kuvailivat heidän suhdettaan vaikeaksi, jossa oli monia tappeluita, mutta he jumaloivat toisiaan. He asuivat yhdessä hänen kuolemaansa asti. Avioliitossa syntyi kaksi lasta: vuonna 1946 - elokuvanäyttelijä Joshua (Josh) ja vuonna 1948 - Tobias (Toby).

Kuolema

Viimeisen neljän kuukauden aikana Mostel noudatti dieettiä (hänen ystävänsä sanoivat myöhemmin, että hän näki nälkää) ja pudotti painonsa 138 kilosta 98 ​​kiloon. Philadelphiassa harjoiteltiin Arnold Weskerin uutta näytelmää The Merchant , jossa Mostelin oli määrä esittää uusi muunnelma Shakespearen Shylockista . Tauon aikana hän kaatui pukuhuoneeseen ja vietiin Thomas Jeffersonin yliopistolliseen sairaalaan. Hänellä diagnosoitiin hengitysvajaus ja hänen henkensä uskottiin olevan vaarassa. Lähitulevaisuudessa hänet haluttiin kotiuttaa sairaalasta, mutta 8. syyskuuta 1977 Mostel valitti huimauksesta ja tajuntansa. Hoitavat lääkärit eivät saaneet häntä henkiin, saman päivän illalla lääkärit julistivat hänet kuolleeksi. Hänen uskotaan kuolleen aortan dissektioon . Wesker kirjoitti kirjan, The Birth of Shylock and the Death of Zero Mostel , tuosta harjoituksesta ja Mostelin kuolemasta.

Mostelin perhe kielsi muistotilaisuuden ja kieltäytyi järjestämästä hautajaisia. Hänet polttohaudattiin, hänen tuhkansa sijaintia ei tiedetä [7] .

Ammatilliset suhteet

Uransa aikana Mostel on toistuvasti riidellyt ohjaajien ja muiden toimijoiden kanssa. Monet kutsuivat häntä kunnioittamattomaksi henkilöksi, hän itse kutsui itseään komedianeroksi (monet kriitikot olivat hänen kanssaan samaa mieltä) ja oli suvaitsematon taiteilijoita kohtaan, kun he eivät kyenneet luomaan. Hän improvisoi usein, mistä hän voitti yleisön ihailun, mutta asetti muut näyttelijät vaikeaan asemaan (he eivät tienneet, kuinka pelata edelleen). Mostel hallitsi näyttämöä silloinkin, kun rooli ei sitä vaatinut. Norman Jewison kutsui tätä tosiasiaa syyksi siihen, että hän ei valinnut häntä Tevyen rooliin, vaan Chaim Topolin musikaalin Viulunsoittaja katolla -sovituksessa . Mostel vastusti tätä kritiikkiä: "Teatterissa on eräänlainen typerä asia siinä, mikä vaikuttaa esitykseen. Tuottaja ilmeisesti antaa rahat... mutta eikö näyttelijä anna mitään? Olen välinpitämätön tyyppi näissä asioissa. Annan suuren panoksen. Ja he onnistuvat aina kiusaamaan minua juonen tulkinnasta. Jos ei teatterissa, missä muualla mielikuvitusta pitäisi kehittää? Miksi näytelmän pitää aina olla tylsää? [kahdeksan]

Muut teatterihahmot, kuten Jerome Robbins ja Harold Prince , halusivat palkata Mostelin lyhyillä sopimuksilla tietäen, että jonkin ajan kuluttua hän alkaisi kokeilla käsikirjoitusta. Hänen ylenpalttisen luonteensa, vaikka hän ymmärsi vastuunsa esityksestä, pelotti usein hänen kollegansa, mikä esti Zeroa saamasta useita tärkeitä rooleja.

Näyttelijä, käsikirjoittaja ja ohjaaja Gene Wilder kirjoittaa omaelämäkerrassaan Kiss Me Like A Stranger , että hän pelkäsi Mostelia aluksi, mutta heti kun he aloittivat työskennellä yhdessä, Mostel nousi seisomaan, lähestyi Wilderia ja suuteli häntä lujasti. Wilder väittää olevansa kiitollinen Mostelille kaikista heidän työskentelypäivistään, jotka olivat kuin näyttelijätunteja, ja siitä, että he ajoivat töihin yhdessä joka päivä. Hän kertoo myös tarinan The Producersin ensi-illallisesta: Mostel vaihtoi kutsukortissa olevan Wilderin paikan Dick Sean'siin, jolloin Wilder pääsi istumaan pääpöydässä. Mostel ja Wilder työskentelevät myöhemmin yhdessä elokuvassa Rhino ja lastenohjelmassa The Electric Company . He pysyivät ystävinä Mostelin kuolemaan asti.

Mostelin libretto teokselle Fiddler on the Roof on The New York Library of The Performing Artsissa [9] .

Filmografia

vuosi venäläinen nimi alkuperäinen nimi Rooli
1943 f dubarry oli nainen Du Barry oli nainen Swami Rami / Taliostra
1948 Kanssa — epäviralliseksi n/a
1949 Kanssa — Fordin teatteritunti Banjo
1950 f Paniikki kaduilla Paniikki kaduilla Raymond Fitch
1951 f Lain täytäntöönpano Enforcer "Big Babe" Lasik
1951 f Sirocco Sirocco Balukjiyan
1951 f — Herra. Belvedere soittaa kelloa Emmett
1951 f — Kaveri, joka tuli takaisin Saappaat Mullins
1951 f Malli ja matchmaker Malli ja avioliittovälittäjä George Wickstead
1959 tf Zero Mostel Zero Mostel erilaisia ​​hahmoja
1959 tf Sholom Aleichemin maailma Sholom Aleichemin maailma Melamud
1959-1961 _ _ Kanssa Viikon peli Viikon näytelmä Tarragon / Melamed
1966 f Hauska tarina, joka tapahtui matkalla foorumille Hauska asia tapahtui matkalla foorumille pseudodoli
1968 f Tuottajat Tuottajat Max Bialystok
1968 ydin Valkyrioiden lento Valkyrie-ajelu palkattu kuljettaja
1968 ydin — Exoduksen lapset kertoja
1968 f Katariina Suuri Mahtava Catherine Grigori Potemkin
1969 f Suuri pankkiryöstö Suuri pankkiryöstö Pastori Pius Blue
1970 f Enkeli Levin Enkeli Levine Morris Mishkin
1970 Kanssa Rowan ja Martin vitsejä Naurua vieraileva näyttelijä
1972 f varastettu kivi Kuuma Rock Abe Greenberg
1972-1977 _ _ Kanssa Sähköyhtiö Sähköyhtiö Spell Binder
1973 tf — Vanha Uskollinen Ranger Zeppel
1973 tf Sonora saaga Sonoran saaga Raskas Harry
1973 f — Olipa kerran rikollinen Carlos del Refugio
1973 f — Marco Khubilai
1974 f Sarvikuono Sarvikuono John
1975 f — Esileikki Presidentti / Don Pasquale
1975 f Matka pelkoon Matka pelkoon Kopelkin
1975 tf — Nuorten elävien taiteiden CBS-festivaali Gianni Schicchi
1976 f — sielu Tarkastaja Hoku Ichihara
1976 f keulakuva Etuosa Hecky Brown
1976 mf — Pieni rumpalipoika Kirja II brutus
1978 mf Vaarallisin matka vesilaiva alas Kehaar

Työskentelee teatterissa

vuosi venäläinen nimi alkuperäinen nimi Rooli Alue
1942 Kahvila "Crown" Cafe Crown Maecenas Cort-teatteri , Broadway
— Pidä ne nauramassa näyttelijä 44th Street Theatre , Broadway
— Huippuluokkalaiset
1945 — Konserttilajikkeet Ziegfeld-teatteri , Broadway
1946 Kerjäläisten juhla Kerjäläisten loma Hamilton Peachum Broadway- teatteri , Broadway
1952 Lento Egyptiin Lento Egyptiin Glubb Music Box Theatre , Broadway
1954 Tyhmät ja rakastavaiset Hullut ja rakastajat Dan Cupid Broadhurst Theatre , Broadway
1957 — hyvä kuin kulta Tohtori Penny Belasco- teatteri , Broadway
1958 Ulysses yökaupungissa Ulysses Nighttownissa Leopold Bloom Rooftop Theatre , Off-Broadway
1960 hyvää keittoa Hyvä keitto croupier Plymouth Theatre , Broadway
1961 Sarvikuono Sarvikuono John Longacre-teatteri , Broadway
1962 Hauska tarina, joka tapahtui matkalla foorumille Hauska asia tapahtui matkalla foorumille Pseudoli / Prologi Alvin- teatteri , Broadway
1964 Viulunsoittaja katolla Viulunsoittaja katolla Tevye Imperial Theatre , Broadway
1971 Majestic Theatre , Broadway
1974 Ulysses yökaupungissa Ulysses Nighttownissa Leopold Bloom Rooftop Theatre , Off-Broadway
1976 Viulunsoittaja katolla Viulunsoittaja katolla Tevye Winter Garden Theatre , Broadway

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Zero Mostel // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Zero Mostel // Internet Broadway -tietokanta  (englanniksi) - 2000.
  3. ↑ 1 2 Samuel Joel Mostel // Internet Broadway -tietokanta  (englanniksi) - 2000.
  4. ↑ Sainer, Arthur. Zero Dances: a Biography of Zero Mostel , Hal Leonard Corp. (1998)
  5. ↑ Elia Kazan. Elia Kazan: Elämä , Alfred A. Knopf, Inc. (1988) s. 383
  6. ↑ http://www.infoplease.com/ipa/A0153532.html Arkistoitu 9. maaliskuuta 2012 Wayback Machine Obie Awardsissa 1958-1959
  7. ↑ http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=6627309 Arkistoitu 12. tammikuuta 2012 Zero Mostel's Wayback Machinessa Find a Gravessa
  8. ↑ PBS.org . PBS.org. Haettu 16. lokakuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 2. syyskuuta 2012.
  9. ↑ artikkeli, "Broadwayn piilotetut aarteet paljastettu" . Broadway.tv (3. toukokuuta 2010). Haettu 16. lokakuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 2. syyskuuta 2012.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis