Kansallinen itämaisen taiteen museo - Guimetin museo | |
---|---|
Musée national des Arts Asiatiques-Guimet | |
Perustamispäivämäärä | 1889 |
avauspäivämäärä | 1885 |
Perustaja | Guimet, Emil |
Osoite | 6, Place d'Iena, 75116 Pariisi |
Kävijöitä vuodessa | |
Verkkosivusto | Museon virallinen verkkosivusto |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Kansallinen itämaisen taiteen museo - Guimet-museo ( fr. Musée national des Arts asiatiques-Guimet ), aiemmin nimeltään Guimet-museo ( fr. Musée Guimet ) - on museo Pariisissa .
Lyonin teollisuusmies Emile Guimet (1836-1918) keksi alun perin ajatuksen Egyptin , Aasian ja muinaisten uskontojen museon perustamisesta . Tulevan museon oli tarkoitus perustua Emile Guimetin matkojensa aikana keräämään kokoelmaan: hän vieraili Kreikassa , Egyptissä ja teki sitten maailmanympärimatkan (1876) pysähdyksin Japanissa , Kiinassa ja Intiassa . Tämä kokoelma oli ensimmäistä kertaa esillä Lyonissa vuonna 1879, ja jo vuonna 1889 Guimet-kokoelma muutti Pariisiin.
Jo Emile Guimetin elinaikana museo hankkii aasialaisen erikoistumisen. Muinaisten uskontojen osio hämärtyy vähitellen taka-alalle, sen tilat luovutetaan korealaiselle Charles Varin ( fr. Charles Varat ) kokoelmalle , ikonografiset salit vuonna 1912 vapautuvat Jacques Bacotin ( fr. Jacques Bacot ) tiibetiläiselle kokoelmalle . Egyptin osio kestää pisin kaikista ei-aasialaisista osista.
Vuonna 1882 Pariisissa avattiin Indokiinan museo Trocaderon varrella ( fr. Musée Indochinois du Trocadéro ), joka yhdisti Louis Delaporten ( fr. Louis Delaporte ) tutkimusmatkojen kokoelmat Kambodžaan ja Siamiin . Vuonna 1927 Indokiinan museon kokoelma sisällytettiin Musée Guimetin kokoelmaan.
Vuosina 1920-1930 museo sai rikkaimmat lahjat Ranskan arkeologisesta edustustosta Afganistanissa ( fr. Délégation Archéologique Française en Afghanistan ).
1800-luvun lopulla Louvre erotti osan Kiinasta ja Japanista taide-esineiden osastoon, josta tuli myöhemmin itsenäinen osasto. Tämä osasto toimi vuoteen 1945 asti, jolloin sen kokoelma luovutettiin Ranskan museoiden yleisen uudelleenjärjestelyn yhteydessä Musée Guimetille vastineeksi Egyptin kokoelmasta. Tämä vaihto teki Pariisin museosta yhden maailman suurimmista ja rikkaimmista aasialaisen taiteen museoista.
Museossa on useita itämaisen taiteen esinekokoelmia:
Vuonna 1900 Louvressa esiteltiin satoja esineitä, jotka Alfred Foucherin ( fr. Alfred Foucher ) indo-afganistanilainen retkikunta poisti Peshawarin alueelta (nykyinen Pakistan). Mukaan lukien - elävä esimerkki Gandhara -taiteesta - kuuluisa bodhisattvan patsas (oikealla olevassa kuvassa) , jonka Guimetin museo ja koko Louvren itämaisen taiteen osasto ovat perineet.
Gandhara-taide on hindulaisuuden skisman taidetta. Siinä Buddhan kuva ilmestyy ensimmäisen kerran, Gandharilainen ikonografia tulee kanoniseksi. Gandhara-taiteen kukoistusaika osuu I-III vuosisatoille - Kushanin valtakunnan ajalle , joka miehitti alueen Pohjois-Intiasta Pamireihin. Kolmen sivilisaation - intialaisen, kreikkalais-roomalaisen ja kiinalaisen - kulttuurien sekoittuminen vahvistettiin luotettavasti Bagram -aarteen löytämisellä , joka sisälsi tyypillisiä Mathuran norsunluun teoksia, kreikkalais-roomalaisia astioita ja lakattuja puuesineitä Han-dynastian ajalta . Bagramin aarteita säilytetään myös Musée Guimetissa.
Vuonna 1922 Ranskan ja Afganistanin hallitukset allekirjoittavat sopimuksen, jolla perustetaan Ranskan arkeologinen edustusto Afganistanissa. Joseph Akanin ( fr. Joseph Hackin ) johdolla delegaatio tekee kaivauksia Kabulin alueella , jonka aikana löydettiin erityisesti steele "Buddhan suuri ihme" (steleen nimi viittaa legendaan Buddhan elämä , joka kertoo ihmeiden kaksintaistelusta buddhalaisten ja "harhaoppisten" välillä [2] ).
Jo vuonna 1879 Émile Guimet esitteli Lyonissa useita tiibetiläisten laamojen taloustavaroita , jotka muodostivat alkunsa Himalajan taiteen kokoelmalle. Nykyään osasto sisältää noin 1 600 taide-esinettä.
Vuonna 1912 Jacques Bakotin itätiibetiläinen retkikunta toi Guimetin museoon huomattavan määrän maalauksia ja pronssia 1700-1800-luvuilta. Tämän aikakauden tiibetiläiseen taiteeseen vaikutti voimakkaasti Kiina , ja viime aikoihin asti vain tämä, voimakkaasti sinikoitu Tiibetin esitys oli esillä museossa. Vasta viimeaikaiset hankinnat ovat mahdollistaneet Himalajan taiteen panoraaman laajentamisen, mukaan lukien erityisesti monien nepalilaisen taiteen esineiden näyttely.
Bhairava-naamio (kuvassa oikealla) on yksi nepalilaisen taiteen teoksista, jotka ovat esillä Guimet-museossa. Tällaiset naamiot asetetaan temppelien juurelle Bhairavan ja Indran lomien aikana , jotka pidetään Katmandussa syyskuun lopussa. Naamion valmistustekniikka on jatkoa intialaiselle kuvanveistoperinteelle, joka on levittänyt vaikutustaan kaikkialle Himalajalle, mikä vahvistaa Katmandun asukkaiden kulttuurin läheisen yhteyden naapurimaa Intiaan.
Kaakkois-Aasian taideosasto syntyi 1920-luvun lopulla yhdistämällä kaksi khmerien taiteen kokoelmaa: Émile Guimetin kokoelma (mukaan lukien Etienne Aymonierin ( ranska: Etienne Aymonier ) Kambodžan tutkimusmatkan hedelmät ) ja kokoelma Indokiinan museo Trocaderossa.
Vuoteen 1936 asti kokoelmaa täydennettiin Ranskan Kaukoidän koulun ( fr. Ecole française d'Extrême-Orient ) lahjoilla, mukaan lukien Banteay Sreyn temppelin pääty ( vasemmalla olevassa kuvassa) . Päätykolmen korkea kohokuvio edustaa Mahabharatan episodia, jonka aikana kaksi asurademonia Sunda ja Upasunda taistelevat apsaranymfi Tilottaman hallussapidosta , jonka jumalat loivat erityisesti riitaakseen kaksi veljestä ja palauttaakseen rauhan maan päälle. Banteay Srein tyyli eroaa suuresti perinteisestä khmerien taiteesta, hyvin kodifioitu ja persoonaton.
Rikkain khmerien veistoskokoelma, joka on vertaansa vailla länsimaissa, havainnollistaa khmerien taiteen historiaa sen perustamisesta nykypäivään. Kaakkois-Aasian osasto esittelee khmerikokoelman (Kambodža ja Vietnamin Intian osa ) lisäksi taidetta Thaimaasta , Indonesiasta , Kiinasta Vietnamista, Burmasta ja Laosista .
Keski-Aasian kuiva ilmasto varmisti ainutlaatuisten käsikirjoitusten ja maalausten säilymisen tämän alueen buddhalaisesta kulttuurista. Ranskalaiset arkeologit - Dutreuil de Ran ( fr. Dutreuil de Rhins ), Paul Pelliot ja Joseph Akan - työskentelivät paljon Silkkitien kaupunkien - aikakauden kulttuurikeskusten - kaivauksissa.
Museossa on esillä Kuchin luostareiden savipatsaita ( kuvassa oikealla - osittain tulessa palanut maskaronimaski ), kaksi ja puolisataa käsikirjoitusta Mogaon luolista ja monia muita teoksia, jotka antavat täydellisen kuvan buddhalaisesta taiteesta. Keski-Aasia.
Musée Guimetin kiinalainen kokoelma koostuu yli 20 000 esineestä. Neoliittinen jade ja keramiikka , Shang- ja Zhou -dynastioiden pronssit, hahmot, valjaat , pronssiset peilit ja hiusneulat, kolikot ja lakatut koristelaatikot – Guimet-museon näyttelyt kattavat 7 vuosituhannen kiinalaista taidetta sen alusta 1700-luvulle.
Kiinalaisen keramiikan kokoelma sisältää yli 10 000 esinettä . Lähes kaikki kuuluisat kiinalaiset posliini- ja keramiikkavalmistajat ovat edustettuina . Museon kokoelman mukaan voidaan jäljittää keramiikan valmistustekniikan kehitystä, valtakunnassa vallitsevia makumuutoksia kullakin aikakaudella.
Museossa on myös hienoja puutöitä ja tuhansia maalauksia ja piirroksia Tang - dynastiasta Qing - dynastiaan .
Katso myös Guimetin museon kiinalaisen keramiikan kokoelman Grandidier Collection ( ranska: Grandidier ) verkkosivusto.
Museon korealainen kokoelma juontaa juurensa Charles Varin vuoden 1888 tutkimusmatkalle. Korea oli pitkään suljettu ulkomaalaisille, ja retkikunnan tuoma kokoelma antoi ensimmäistä kertaa eurooppalaisille mahdollisuuden tutustua korealaiseen taiteeseen. 1900-luvun 20-30-luvulla korealainen kokoelma poistettiin tilapäisesti museon näyttelysaleista, mikä väistyi jatkuvasti laajenevalle japanilaiselle kokoelmalle. Mutta toisen maailmansodan jälkeen kokoelma palaa käytäviin, ja sitä täydentää Arthur Sachsin ( fr. Arthur Sachs ) museolle lahjoittama Sillan kultakokoelma.
Seuraavina vuosina korealaisen taiteen kokoelmaa täydennettiin jatkuvasti, 1980-luvulla korealaiselle kokoelmalle varattu pinta-ala kasvoi 69 m² ja vielä 20 vuoden kuluttua jopa 360 m². Kokoelmassa on nykyään noin 1000 esinettä, jotka kattavat lähes koko Korean historian.
Yksi museon viimeaikaisista hankinnoista on kokoelma pronssia Goryeo-kaudelta , mukaan lukien " tuhatkätinen Avalokiteshvara " (kuvassa oikealla) . Avalokiteshvara pitelee käsissään 43 erilaista laman attribuuttia, ja hänet on kuvattu hieman kumartumassa Buddha Amitabhan edessä , jota Avalokiteshvara pitää päänsä yläpuolella.
Guimet-museo omistaa suuren kokoelman intialaisia veistoksia (savi, kivi, pronssi, puu), jotka ovat peräisin 3. vuosituhannelta eKr. e. aikakautemme XVIII-XIX vuosisadoille asti; sekä kokoelma intialaisia maalauksia ja miniatyyrejä 1400- ja 1800-luvuilta.
Intialaisen kokoelman veistosten joukossa voidaan erottaa Buddhan vartalo (oikealla olevassa kuvassa) - tyypillinen Gupta- kauden Mathura - koulun edustaja . Buddha on kuvattu edestä, vartalo on täysin symmetrinen. Pään ympärillä leijui aikoinaan sädekehä, joka ei ollut säilynyt ja jonka jäänteet näkyvät Buddhan vasemman olkapään yläpuolella. Oikea käsi - ei myöskään säilynyt - ilmaisi todennäköisesti abhaya mudra -eleen , joka symboloi pelon puuttumista.
Perinteisesti temppelien seiniä koristavat monet samankaltaiset pienjumalien patsaat: devata ( fr. devatâ ), joka miellytti jumalia läsnäolollaan, ja shalabkhanizka ( fr. shâlabhanjikâ ) (oikealla olevassa kuvassa) , joka symboloi hedelmällisyyttä. Veistoksen korvakorut ja helmet todistavat aidosti intialaisten naisten ikuisesta mieltymyksestä koruihin ja jalokivikoruihin.
Kokoelman maalauksista erottuu 1700-luvun jälkipuoliskolla Lucknow'sta kotoisin olevan intialaisen taiteilijan Nevasha Lalin guassi "Shakkia pelaavat hovin naiset" , joka on saanut inspiraationsa englantilaisen taiteilijan Tilly Kettlen työstä ja työskennellyt jonkin aikaa hänen suuntansa. Tässä teoksessa yhdistyvät paikallisen ja eurooppalaisen maalauksen perinteet.
TekstiilikokoelmaGuimet-museossa on myös ainutlaatuinen kokoelma intialaisia tekstiilejä. Suurimman osan tästä kokoelmasta on kerännyt Krishna Riboud ( fr. Krishnâ Riboud ), joka perusti Aasian tekstiilien tutkimuksen yhdistyksen ( fr. Association pour l'Etude et la Documentation des Textiles d'Asie ) vuonna 1979 sen perusteella . Vuonna 1990 Riboud lahjoitti osan kokoelmastaan Guimetin museolle, ja vuonna 2003 koko kokoelma (noin 4000 tekstiiliä, piirustuksia, dokumentteja ja muuta todistusaineistoa tekstiilituotannosta Intiassa) lahjoitettiin Guimetin museolle.
Kokoelma sisältää esineitä sotivien valtioiden ajalta (5. vuosisadalla eKr.) nykypäivään. Kaikki Aasian alueet ovat edustettuina ja käytännössä kaikki tekstiilien valmistustekniikat, joita täällä on koskaan ollut.
Musée Guimetin japanilainen kokoelma, jossa on noin 11 000 esinettä, edustaa japanilaisen taiteen rikkainta panoraamakuvaa sen perustamisesta 3.–2. vuosituhannella eKr. e. ennen Meijin aikakauden alkua .
Lukuisat saviveistokset ja maljakot todistavat buddhalaisen taiteen kehityksestä Japanissa. Heidän joukossaan on Dogu "hiihtolaseissa" (kuvassa oikealla) , jonka nimi viittaa hänen vaakasuoraan litistettyjen silmiensä muotoon - niiden muoto muistuttaa perinteistä eskimo -silmäsuojaa auringolta.
Ontot dogu-savihahmot poltettiin melko alhaisessa lämpötilassa - 800 ° C. Dogun käyttöä ei tällä hetkellä tunneta. Suurin osa heistä löydettiin kylien läheltä olevista haudoista. Dogut murskattiin yleensä ennen hautaamista, mikä viittaa jonkinlaiseen suojatoimintoon. Dogujen naishahmo mahdollistaa myös hypoteesin niiden käytöstä hedelmällisyyskulteissa.
Dogutuotanto saavutti huippunsa Jōmon-kauden lopussa Pohjois - Honshussa . Yayoi-kaudesta lähtien dogu - kulttuuri on hiipumassa.
Museossa on myös silkkimaalauksia 700-1400-luvuilta. XIX-XX vuosisatojen esineet - kalligrafia (kakemono, makimono), tuulettimet sekä noin 3000 vedosta - osoittavat japanilaisen taiteen maallisen puolen. Kokoelmaan kuuluu myös lakka- ja keraamisia esineitä, kuten teeseremoniasettejä , norsunluuesineitä ( netsuke ), sapelit ja huotrat sekä monia muita japanilaisen taideteollisuuden esineitä.
Osa museon näyttelystä sijaitsee niin sanotussa "buddhalaisessa Pantheonissa" ( fr. Panthéon Bouddhique ) - Alfred Heidelbachin kartanossa, jonka valtio osti vuonna 1955, kunnostettiin ja siirrettiin museolle vuonna 1991. Pantheonissa on osa alkuperäisestä japanilaisesta Émile Guimetin kokoelmasta.
Pantheonin osoite: 19 avenue d'Iéna, 75116 Paris.
Musée d'Ennery ( ranska: Musée d'Ennery ) sisältää Madame Clémence Enneryn itämaisen kokoelman . Suurin osa kokoelmasta kuuluu XVII-XIX-luvuille. Museon juhlallinen avajaisia vietettiin 27. toukokuuta 1908, vuodesta 2004 lähtien museo on ollut osa Musée Guimetia.
Museon osoite: 59 avenue Foch, 75116 Paris. Tällä hetkellä (2008) Ennri-museo on suljettu remontin vuoksi toistaiseksi.
Museo sijaitsee Pariisin 16. kaupunginosassa , lähimmät metroasemat ovat Iéna, Trocadéro ja Boissière.
Museo on avoinna joka päivä paitsi tiistaisin ja pyhäpäivinä.
Aukioloajat: klo 10.00-18.00.