Anatoli Nasedkin | |||||
---|---|---|---|---|---|
ukrainalainen Anatoli Leonidovitš Nasedkin | |||||
| |||||
Syntymäaika | 22. huhtikuuta 1924 | ||||
Syntymäpaikka | |||||
Kuolinpäivämäärä | 26. heinäkuuta 1994 (70-vuotias) | ||||
Kuoleman paikka | |||||
Maa | |||||
Genre | juoni, asetelma , maisema | ||||
Opinnot | Kharkovin taideinstituutti | ||||
Tyyli | sosialistista realismia | ||||
Palkinnot |
|
||||
Sijoitukset |
|
||||
Palkinnot |
|
||||
Verkkosivusto | nasedkin.kharkov.ua |
Anatoli Leonidovich Nasedkin (1924-1994) - ukrainalainen neuvostomaalari . Ukrainan SSR:n kansantaiteilija ( 1974 ).
Syntynyt 22. huhtikuuta 1924 Veliki Novgorodissa . Osallistui Suureen isänmaalliseen sotaan . Vuonna 1951 hän valmistui Kharkovin taideinstituutista , jossa hän opiskeli M. G. Deregusin ja E. P. Svetlichnyn johdolla.
Tämän luovuuden juuret ulottuvat Venäjän ja Ukrainan kulttuureihin, joita ei voi erottaa valtiorajoilla. Hän syntyi alun perin muinaisilla venäläisillä mailla Veliki Novgorodissa ja asui lähes koko elämänsä Ukrainassa Harkovin alueella. Hän imeytyi lapsuudesta lähtien rakkauteen kotiluontoonsa, vihreisiin niittyihin ja koivulehtoihin, Ilmenjärven mutkaisiin rannoille ja Severskiin . Donets .
"Onnellisuus on sitä, kun sinua ymmärretään, kun työsi on ajan tasalla..." (A. L. Nasedkin)
Anatoli Leonidovich Nasedkin syntyi Veliky Novgorodissa 22. huhtikuuta 1924 . Tulevan taiteilijan Leonid Efimovitšin ja Nina Petrovna Nasedkinin vanhemmilla oli neljä lasta: vanhin poika Valentin, kaksoset Lena (kuoli 3-vuotiaana) ja Olya, nuorin, Anatoli.
Hänen isoisänsä Pjotr Vasilievich Kostov teki suuren vaikutuksen tulevan taiteilijan persoonallisuuden muodostumiseen. Huolimatta siitä, että hän tuli kauppiasperheestä ja hänellä ei ollut korkeakoulutusta, Pjotr Vasiljevitš tunnettiin kaikkialla kaupungissa taitavana mekaanikkona ja lukkoseppänä, hän oli riittävän koulutettu, osasi neljää vierasta kieltä ja hänellä oli rikas kotikirjasto. Ankarasta luonteestaan huolimatta hän pyrki juurruttamaan lapsiinsa ja lastenlapsiinsa rakkauden tunteen kirjallisuutta ja tietoa kohtaan. Täällä, isoisänsä kirjastossa, pieni Tolja Nasedkin tuli ensin riippuvaiseksi kynästä ja paperista, piirtäen kuvia kirjoista.
Varhaisista vuosista lähtien Anatoli Leonidovitšin mukaan hän rakastui kaikkeen, mikä liittyi muinaiseen Novgorodiin, jossa hän asui 6-vuotiaaksi, ennen kuin muutti Kharkoviin. ”... Maailman löytöni tapahtui Volgalla . Vaikka myöhempi elämäkerta liittyy Harkovaan, jonne perhe muutti 30-luvun alussa ”, A. L. Nasedkin sanoo myöhemmin
30-luvun alussa talouskriisi paheni maassa. Etsiessään työtä vuonna 1934 Leonid Efimovich Nasedkin lähti Kharkoviin, missä hän pian kutsui perheensä. He asettuivat Kylmävuorelle.
Anatoli Nasedkin opiskeli miesten lukiossa, häntä vetivät eniten humanistiset tieteet - historia ja kirjallisuus. Nuorekas rakkaus M. Gorkin työhön, T. G. Shevchenkon runouteen , G. S. Skovorodan ja I. Ya. Frankon aikuisiän teoksiin ilmenee kokonaan näille suurille kirjailijoille ja heidän teoksilleen omistetuissa maalauksissa , kaiverruksissa ja litografioissa . ("Gorkin näkeminen Nižni Novgorodissa", 1955, "M. Gorki T. G. Shevchenkon haudalla", 1961, "M. Gorki ja V. V. Stasov I. E. Repinin työpajassa", 1956, "I. Franko suojaa vainottuja talonpoikia ”, 1956 jne.). Mutta ennen kaikkea hän rakasti piirtämistä. Hän piirsi jokaisen vapaan minuutin, jopa pakeni tunneilta jonnekin metsään tai joelle ammentaakseen luonnosta.
Oli toinenkin intohimo - Harkovin taidemuseo . Anatoli Nasedkin saattoi vaeltaa taidemuseon saleissa ainakin kokonaisen päivän, seisoa tuntikausia K. P. Bryullovin ja I. K. Aivazovskin , I. I. Shishkinin ja N. N. Ge :n , K. A. Korovinin ja V. I. Surikovin sekä muiden tunnettujen taiteilijoiden kankaiden edessä. 1930-luvun alussa museon kokoelmaa täydennettiin I. E. Repinin maalauksilla " Kasakat kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille " ja "Kasakat aroilla". Näistä kankaista on tullut yksi tulevan taiteilijan rakastetuimmista. Hän pitää itseään aina I. E. Repinin ja V. V. Stasovin venäläisen klassisen maalauksen seuraajana .
12-vuotiaana Anatoli Nasedkin astui kuvataiteen studioon hiljattain avatussa Pioneerien palatsissa. Anatoli Nasedkin käveli täällä kahdesti viikossa kaupungin halki Kholodnaya Gorasta. Pioneerien palatsin taidestudiosta tuli A. L. Nasedkinin ensimmäinen ammattimainen piirustuskoulu. Täällä järjestettiin näyttelyitä kaikkia merkittäviä tapahtumia ja merkkipäiviä varten. Suuri näyttely oli omistettu Papanin-sankareille, ensimmäisille neuvostokansoille, jotka valloittivat pohjoisnavan. Legendaariset "napatutkijat" I. D. Papanin ja E. T. Krenkel saapuivat Pioneerien palatsiin . Anatoli Nasedkin teki vaikutuksen tästä tapaamisesta, ja hän teki piirustuksen " Papanintsy ", joka julkaistiin kokoelmassa "Happy Youth" vuonna 1938, ja sen jälkeen hän osallistui myös näyttelyyn Moskovassa VDNKh :ssa , jossa Toljalle myönnettiin VDNKh:n diplomi. Neuvostoliitto. Tämä oli A. L. Nasedkinin ensimmäinen tunnustus taiteellisesta luovuudesta, vaikkakin lapsille. "Pioneerien palatsin ansiosta tutustuin taiteeseen ja rakastuin siihen loppuelämäni", taiteilija kertoo myöhemmin.
Pian isä kuoli. Nina Petrovna joutui kasvattamaan lapsensa yksin. Hän ompeli hyvin ja työskenteli kotoa käsin. Anatoli oli juuri valmistunut 9. luokasta, hänen piirustuksensa panivat merkille kuuluisat Kharkovin taiteilijat ... Se oli 1941.
Sota on alkanut. Kesällä 1941 perhe saattoi Valentinin (nykyisin perheen tuki) rintamalle, ja muutamaa kuukautta myöhemmin sai ilmoituksen hänen kadonneisuudestaan.
Vuonna 1943, kun Kharkov vapautettiin, Anatoli Nasedkin meni rintamalle vapaaehtoisena. Pääsi jalkaväkiin. Taisteluissa Oryol-Kursk-suunnassa lähellä pientä kylää Bryanskin alueella Anatoli haavoittui vakavasti. Lääkärinpataljoona, pitkiä kuukausia Tulan , Moskovan , Sverdlovskin sairaaloissa . Vasta vuonna 1945 hän vihdoin palasi elämään. Kaikista palkinnoista (yli kymmenen mitalia ja kolme tilausta) taiteilijalle kallein oli mitali "For Courage" , jonka hän sai taistelusta, jossa hän haavoittui vakavasti.
Palattuaan Harkovaan A. L. Nasedkin jatkoi maalauksen parantamista. Vuonna 1946 hän tuli Kharkovin taideinstituuttiin , jossa hän opiskeli M. G. Deregusin ja E. P. Svetlichnyn johdolla. Täällä hänestä tuli ammattimaalari. Valmistuttuaan instituutista vuonna 1951 Anatoli Nasedkin valmistui maalaustelinemaalariksi .
Vuonna 1957 Anatoli Leonidovich tapasi Irina Igorevna Tikhovan. Vuonna 1958 he menivät naimisiin. Vuonna 1961 heidän tyttärensä syntyi, Irina Igorevna pakotettiin lopettamaan työnsä ja omisti koko elämänsä aviomiehelleen ja perheelleen.
Anatoli Nasedkinin luova nuoruus kulki A. M. Gorkin "merkin alla". "Gorkin teema", taiteilija sanoi, "kirjaimellisesti sairastuin. Matkustin paikkoihin, joissa hän vieraili, kirjoitin monia luonnoksia ... Luin kaikki Aleksei Maksimovichin teokset ja kymmeneen vuoteen en päässyt pois kirjailijan teemojen, kuvien ja sankarien "renkaasta". A. L. Nasedkin tutki Gorkin vaellusreittejä, joka kulki puolet Venäjästä, seurasi hänen jalanjäljissään Vetluga- ja Kerzhents-jokia ja oli Keski-Volgalla. Missä tahansa Aleksei Maksimovich vieraili, hän maalasi maisemia, teki luonnoksia tulevia maalauksia varten. Tuloksena syntyi maalauksia: "Näin M. Gorkin Nižni Novgorodista vuonna 1901", 1955 (tämän maalauksen osti Moskovan M. Gorkin keskusmuseo pysyvään näyttelyyn); "Työartellin laulu", 1957; "M. Gorki T. Shevchenkon haudalla, 1961 (maalaus säilytetään T. G. Shevchenkon museossa Kanevissa ); "M. Gorky ja F.I. Chaliapin "ja muut.
A. L. Nasedkin ei ollut kiinnostunut vain historiaan jääneistä persoonallisuuksista. Aikamme suuret tapahtumat ja ihmiset, jotka tekevät niistä, innostavat häntä yhtä paljon. Keväällä ja kesällä 1961 hän maalaa kirkkaan kankaan, joka kuvaa ensimmäiseltä avaruuslennosta palanneen Yu. A. Gagarinin tapaamista . Kuvassa riemuitseva kansa toivottaa sankarin, hänen loistotyönsä, lämpimästi tervetulleeksi. Tämä teos oli esillä tasavallan näyttelyssä Kiovassa ja sitten liittovaltion näyttelyssä Moskovassa.
60-luvulla maalaukset historiallisista ja vallankumouksellisista aiheista olivat pääosan ukrainalaisessa maalauksessa. Suuret merkkipäivät lähestyivät: Suuren lokakuun vallankumouksen 50. vuosipäivä ja V. I. Leninin syntymän 100. vuosipäivä. A. L. Nasedkin alkaa työstää teemaa Neuvostovallan muodostumisen ensimmäisistä vuosista. Kolme maalausta - "Kolhoosille!" (1960), "Vallankumouksen leipä" (1965), "Food Squad" (1967) - muodostavat eräänlaisen triptyykin. Jo kankaiden työpäivien luettelo kertoo siitä, kuinka monta vuotta A. L. Nasedkin antoi talonpojan kohtalolle omistetun teeman ruumiillistukselle.
Kului monia vuosia, ennen kuin Nasedkin päätti maalata sotilaalliseen teemaan omistetun kankaan - maalauksen "Volgan takana ei ole maata" (1975). "Kuvassa", Anatoli Leonidovich sanoi, "kuvasin sotilasta Stalingradista. Pitkään etsin luontoa heijastaakseni koko kuolevaisen taistelun voittaneiden ihmisten sankarillisia piirteitä yhdessä persoonassa. Hän maalasi paljon testejä, luonnoksia, ja se, minkä hän lopulta siirsi kankaalle, on yleistetty soturikuva, sellaisena kuin itse näin hänet sodassa. Tässä kuvassa, samoin kuin puna-armeijan sotilaan kuvassa "Food Detachmentissa", taiteilija käytti joitain omia hienovaraisia piirteitä.
Vuonna 1975 taiteilija päätti kertoa itsestään kankaalle. Tänä vuonna kirjoitettu " omakuva " on syvän pohdinnan hetkessä kuvattu kuva miehestä - luojasta. Taiteilija valitsi yksinkertaisimman istuma-asennon, vaatimattoman, hiljaisen, neutraalin harmaasinisen mustalla sävyllä, värikkään valikoiman, joka olisi sopusoinnussa hänen psykologisen tilansa kanssa.
Yleisesti ottaen muotokuvalaji houkutteli taiteilijaa yhtä paljon kuin maalaustelinemaalaus. Perhearkisto sisältää monia muotokuvia talonpoikaista, työläisistä, opiskelijoista ja taiteilijan ystävistä. Heidän joukossaan erityinen paikka on A. L. Nasedkinin perheenjäsenten muotokuvat, koska ne muodostavat eräänlaisen sukututkimuksen: muotokuvia äidistä, sisaresta ja veljentytöstä, vaimosta ja tyttärestä, vävästä ja tyttärentyttäristä - kaikki tämä periytyy sukupolvelta toiselle kertoen jälkeläisille heidän esi-isistään…
Vuonna 1976 Kharkovissa ja sitten Kiovassa pidettiin Anatoli Leonidovich Nasedkinin henkilökohtainen näyttely suurella menestyksellä. Siitä tuli eräänlainen tulos luojan 25 vuoden toiminnasta. Taidekriitikot kutsuivat A. L. Nasedkinia yhdeksi Harkovin taidekoulun parhaista edustajista. A. L. Nasedkinin teosten näyttely oli retrospektiivinen. Hän esitteli taiteilijan monipuolisen työn, alkaen ensimmäisistä itsenäisistä teoksista valmistumisen jälkeen Kharkovin taideinstituutista. Se esitteli sekä valmiita yleisölle tuttuja teoksia että luonnoksia, maalausluonnoksia, piirustuksia, autolitografioita ja kuvituksia.
1970-luvun alusta elämänsä loppuun asti A. L. Nasedkin piti asetelmista ja maisemista . Häntä kiinnosti välittää juuri poimitun luonnonvaraisen kukkakimpun raikkautta ja kauneutta tai luonnon hetkellistä tilaa tai ajan hengelle ominaista liike-, väri- ja sommitteludynamiikkaa. Useista maisemista voidaan "lukea" kulttuurikatujen ja Leninin historiaa, jossa taiteilija asui: "Tie Shatilovkaan" (1958), "Pioneerialtaan rakentaminen" (1970), "Ensimmäinen lumi" (1971) , "Näkymä Lenin-kadulle "(1981)," Näkymä Kolomenskaja-kadulle "(1982).
1990-luvun alussa hän palasi jälleen Shevchenko-teemaan. Hän aloittaa useita suurelle Kobzarille omistettuja laajamittaisia kankaita, tekee luonnoksia, luonnoksia, luonnoksia. Englannista , Ranskasta ja Japanista , joissa 80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa pidettiin näyttelyitä hänen maalauksiinsa, tulee kutsuja uusiin näyttelyihin. 70-vuotissyntymäpäiviään juhlinut taiteilija on täynnä energiaa ja suunnitelmia. Kuitenkin 26. heinäkuuta 1994 Anatoli Leonidovich Nasedkin kuoli.