Ravel, Maurice

Maurice Ravel
fr.  Maurice Ravel
perustiedot
Nimi syntyessään fr.  Joseph Maurice Ravel [5]
Syntymäaika 7. maaliskuuta 1875( 1875-03-07 ) [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 28. joulukuuta 1937( 28.12.1937 ) [2] [3] [4] […] (62-vuotias)
Kuoleman paikka
haudattu
Maa
Ammatit säveltäjä , kapellimestari
Vuosien toimintaa vuodesta 1892
Työkalut piano
Genret ooppera , klassinen musiikki ja impressionistinen musiikki [d]
Palkinnot Kunnialegioonan ritarikunnan ritari
Rooman palkinto
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Joseph Maurice Ravel ( ranskalainen  Joseph Maurice Ravel , 7. maaliskuuta 1875  - 28. joulukuuta 1937 ) oli ranskalainen säveltäjä ja kapellimestari. Hän jäi historiaan yhtenä musiikillisen impressionismin johtavista edustajista .

Elämäkerta

Maurice Ravel syntyi 7. maaliskuuta 1875 Cibouressa sveitsiläiselle autoinsinöörille Joseph Ravelille (1832-1908) ja Marie Deluartille (1840-1916), jotka olivat kotoisin yksinkertaisesta baskilaisperheestä . Vuonna 1882 hän aloitti pianonsoiton opiskelun Henri Guisen johdolla , vuodesta 1887 hän opiskeli harmoniaa Charles Resnais'n johdolla . Cibouren kaupunki sijaitsee aivan Espanjan rajalla, jossa hänen isänsä, intohimoinen musiikin ystävä, palveli tuolloin. Isä juurrutti poikaansa rakkauden musiikkiin.

Vuonna 1889 Ravel tuli Pariisin konservatorioon ja valmistui pianonsoitosta. Nuorta muusikkoa auttoi hänen opettajansa Charles de Bériot , joka oli aikansa kuuluisa pianisti. Ravelin kiinnostus improvisaatioon ja sävellykseen ilmestyi kuitenkin sen jälkeen, kun hän tutustui yhden musiikillisen impressionismin perustajan , Eric Satien työhön. sekä henkilökohtainen tapaaminen toisen säveltäjän ja pianistin Ricardo Viñesin kanssa . Tämän jälkeen Mauricesta tuli intohimo omien teosten luomiseen. . Kaksikymmentä ja kolmekymmentä vuotta myöhemmin, vaikeista henkilökohtaisista suhteista huolimatta, Ravel korosti toistuvasti, kuinka paljon hän on työssään velkaa Satille, ja kutsui häntä ei muuksi kuin "edustajaksi" tai "edustajakseen".

Viimeisenä opiskeluvuotenaan hän tuli suuren ranskalaisen säveltäjän Gabriel Faurén luokkaan . Hänen aloitteestaan ​​Ravel sävelsi syklin toimii espanjalaisilla melodioilla  - " Habanera ", " Pavane for the Death of the Infanta ", " Old Menuet ". Valmistuttuaan konservatoriosta vuosina 1900-1914 hän kirjoitti monia sävellyksiä.

Maurice Ravelin työtä ei tunnustettu akateemisissa ammattipiireissä. Ravel kilpaili kolme kertaa peräkkäin Prix de Rome -palkinnosta : vuosina 1901, 1902 ja 1903. Ensimmäisellä kerralla hän hävisi kilpailun André Capletille (saanut ns. "Pienen roomalaisen palkinnon"), toisen kerran - professori Charles Lenevin opiskelijalle Aime Kunzin ja lopulta kolmannella kerralla Raoul Laparra voitti hänet. , myös Lenevin oppilas. Vuonna 1904 Ravel pidättäytyi jo tietoisesti osallistumasta kilpailuun kerätäkseen voimia viimeistä yritystä varten . Tämä oli hänelle viimeinen mahdollinen vuosi, koska jatkossa hän ei voinut enää päsä palkintoon, koska hän oli lähestymässä kilpailun osallistujille asetettua ikärajaa - kolmekymmentä vuotta.

Vuonna 1905 Maurice Ravel, innovatiivinen muusikko, joka on jo laajalti esiintynyt ja tunnettu Pariisissa (hänelle myötätuntoisen Gabriel Faurén neuvosta ), pyysi viimeistä kertaa saada osallistua kilpailuun . Neljännen ja viimeisen ehdokkuuden seurauksena puhkesi niin kutsuttu "Ravelin skandaalitapaus". Vastauksena hakemukseensa Maurice Ravel saa välttelevän virallisen kiellon osallistua kilpailuun, jossa viitataan virallisesti ikärajoituksiin (jotka eivät olleet vielä tulleet siihen aikaan). Ravel ei pystynyt saavuttamaan ikäennätystä Prix de Rome -palkinnon saamisessa (ja hänestä tuli "vanhin" palkinnon saaja , toisin kuin tuomaristo ja nuorin palkittu Émile Paladil ). Todellinen syy siihen, ettei häntä päästetä kilpailuun, ei ollut iässä, vaan tuomariston jäsenten ärsyyntyessä hänen "tuhoittavaan, antimusikaaliseen" toimintaansa - hänen kirkkaiden teostensa impressionistisessa estetiikassa , jotka olivat siihen aikaan jo kuuluisia ( esimerkiksi hänen kuuluisa " Vesipeli " oli esitetty jo monta kertaa) [8] .

Kommentoi tuomariston päätöstä, kunnianarvoisa akateemikko Emile Paladil mutisi: "Herra Ravel voi vapaasti pitää meitä keskinkertaisina rutiinisteina , mutta älköön hän ajattele, että meitä voidaan pitää hölmöinä..." Tämä on Taideakatemian musiikkineuvoston päätös, joka Mukana säveltäjät Xavier Leroux , Jules Massenet , Emile Paladil, Ernest Reyer , Charles Leneve ja konservatorion johtaja Theodore Dubois aiheutti koko närkästyksen ja vastalauseen sekä muusikoiden että lähes musikaalisen lehdistön keskuudessa. Skandaali sai erityisen akuutin " korruption vastaisen " luonteen, kun muun muassa kävi ilmi, että ehdottoman kaikki vuoden 1905 kilpailuun hyväksytyt Suuren Rooman palkinnon ehdokkaat olivat saman professorin Charles Leneuven opiskelijoita.

"Juryn ennennäkemätön kyynisyys!", "Puolueisten tuomareiden häpeällinen päätös!" - Pariisilaiset sanomalehdet painoivat närkästyneitä vastauksia säveltäjiltä, ​​kirjailijoilta , taiteilijoilta ja vain musiikin ystäviltä. Ravel otti akateemikkojen päätöksen ulospäin rauhallisesti eikä puhunut tästä asiasta. Mutta tunnettu musiikkikriitikko Jean Marno , jonka kaikki sympatiat olivat vähitellen vahvistuvan impressionismin piirissä, julkaisi tuhoisan artikkelin, joka päättyi seuraavaan vihaiseen tiradiin : "... ranskalaisen musiikin tulevaisuus, on tullut aika vihdoin hajottaa tämä pedanttien, tekopyhien ja huijareiden klikki , nämä kolme aasia - Paladille, Dubois ja Leneuve!...” (Jean Marnold, "le Temps", 15. toukokuuta 1905) [9] .

Jean Marnon nimeämä kolmen sukunimen sarja ei ollut pohjimmiltaan satunnainen, vaan se oli kokoelma kolmesta symbolista : " Akatemia , konservatorio ja professuuri " - ikuisesti vastustavat kaikkea uutta ja elävää taiteessa. Skandaali sai niin laajan julkisuuden , että se vaikutti paitsi Maurice Ravelin itsensä auktoriteetin ja suosion voimakkaaseen kasvuun, myös Pariisin musiikkielämän uudistamiseen. Tämän seurauksena konservatorion pitkäaikainen johtaja , konservatiivinen ja retrogradinen Théodore Dubois , joutui eroamaan tehtävästään. Hänen tilalleen nimitettiin Gabriel Fauré . Tämä merkitsi uuden ajan alkua pariisilaisessa konservatoriossa, mikä virkisti jonkin verran tämän laitoksen ummehtunutta ilmapiiriä ja samalla ravisteli Pariisin musiikkielämää [9] .

Keväällä 1905, "skandaalisen Ravelin tapauksen" jälkeen, säveltäjän elämässä kulki tiukka linja. Ravel erosi lopulta konservatoriosta ja akateemisista piireistä. Häntä ei hyväksytty kilpailuun, mutta hän kuitenkin nousi voittajaksi koko musiikillisen ja älyllisen yhteiskunnan silmissä. Kaikkien huomio on kiinnitetty häneen, hänen maineensa kasvaa kirjaimellisesti joka päivä, hänen sävellyksiään julkaistaan ​​kuin kuumia kakkuja, esitetään konserteissa, he puhuvat ja väittelevät hänestä. Ensimmäistä kertaa Ravelista tulee musiikillisen impressionismin toinen johtaja ja hän saavuttaa saman korkeuden kuin Claude Debussy , säveltäjä, jota hän oli aina kunnioittanut. Maurice Ravel tapaa kuuluisan venäläisen yrittäjän ja Russian Seasons -tapahtuman järjestäjän Sergei Djagilevin . Erityisesti hänen pyynnöstään hän säveltää musiikkia Mikhail Fokinen balettiin Daphnis ja Chloe ( 1912 ), nimiroolin näyttelee suuri venäläinen tanssija Vaslav Nijinsky . Myöhemmin säveltäjän musiikkia käytettiin Diaghilevin venäläisen balettiryhmän ensimmäisessä espanjalaisessa baletissa - L. F. Myasinin  " Las Meninas " ( 1916 ). Sitten esitetään toinen baletti, "Valssi". Ensiesityksen jälkeen sävellystä alettiin käyttää erillisenä teoksena.

Saksan kanssa käydyn sodan ensimmäisenä kuukautena Maurice Ravel oli yksi armeijaan mobilisoitujen joukosta. Hyvästä terveydestä huolimatta lääketieteellinen komissio ei kuitenkaan hyväksynyt häntä millekään sotilasalalle. Syynä tähän oli Ravelin liian pieni pituus, joka ei vastannut mitään armeijan vaatimuksia , ja sen seurauksena ruumiinpaino oli selvästi riittämätön sotilaalle [10] . Kolmen kuukauden ajan Ravel, joka käytti kaikkia yhteyksiään, pyrki itsepintaisesti hyväksytyksi aktiiviseen armeijaan. Lopulta, lokakuussa 1914, hän sai tahtonsa ja hänet hyväksyttiin vapaaehtoiseksi autodivisioonaan, jossa hän palveli kuorma -auton kuljettajana hieman yli kolme vuotta ensin jalkaväessä ja sitten ilmailurykmentissä . Vuoden 1918 alussa, heikentänyt terveytensä palveluksessa, hänet erotettiin sairauden vuoksi. Sodan jälkeen Ravelin isänmaallinen impulssi toimi useaan otteeseen hänen ikuisen "opettajan" ja kilpailijansa Eric Satien ilkeälle pilalle , koska he molemmat, Ravel ja Satie, olivat äärimmäisen epäluuloisia ja skeptisiä valtion suhteen :

"Joten, älä epäröi, tämä on ratkaistu asia: ... tulevassa sodassa Ravel on myös lentäjä  - tietysti kuorma-autossa ..." [11]

— ( Eric Satie , Mammal's Notebooks, L'Esprit nouveau, huhtikuu 1921.)

Sodan jälkeen Ravelin musiikkia alkoi hallita tunneelementti. Siksi hän siirtyy oopperoiden säveltämisestä instrumentaalinäytelmien luomiseen ja kirjoittaa sarjan "The Tomb of Couperin". Maurice Ravelin kunnian on aika kukoistaa.

Suosio ja maine kuitenkin painavat säveltäjän, ja hän muuttaa Pariisista Montfort-Lamoryn kaupunkiin, mikä ei periaatteessa tarkoita kieltäytymistä musiikillisen toiminnan jatkamisesta.

Ravel kiersi laajasti pianistina ja kapellimestarina esittäen omia sävellyksiään Italiassa, Hollannissa ja Englannissa. S. A. Koussevitzkyn tilauksesta Ravel orkestroi M. P. Mussorgskyn " Kuvia näyttelyssä "  - "Kuvien" orkesteriversiosta tuli lopulta yhtä suosittu yleisö kuin piano-alkuperäinen.

Bolerossa (yksi Ravelin suosituimmista sävellyksistä) säveltäjä yritti yhdistää klassisia perinteitä espanjalaisen musiikin rytmeihin. Tämän teoksen idea kuuluu kuuluisalle balerinalle Ida Rubinsteinille .

Osien sijainti, niiden tiukka järjestys pääteeman kehityksessä mahdollisti espanjalaisen musiikin tanssielementin välittämisen. Kuuluisa venäläinen balerina Anna Pavlova sisällytti "Boleron" ohjelmistoonsa.

Vuonna 1925 Ravel sai päätökseen innovatiivisen teoksen The Child and the Magic ja kutsui sitä oopperabaletiksi.

Vuonna 1928 hän teki neljän kuukauden kiertueen Yhdysvalloissa ja Kanadassa, jossa hän pianistina ja kapellimestarina esitti menestyksekkäästi omia sävellyksiään. Ravel on suuren osan tästä menestyksestä velkaa S. A. Koussevitzkylle, joka innokkaasti mainosti Ravelin musiikkia Yhdysvalloissa. Muiden luovien vaikutelmien joukossa tutustuminen J. Gershwiniin tuli erityisen tärkeäksi . Yleisesti ottaen intohimo jazz- ja bluesmusiikkiin Amerikan matkan aikana heijastui Ravelin musiikkiin (esimerkiksi G-durin pianokonserton ensimmäisessä osassa).

Vuonna 1929 säveltäjälle myönnettiin musiikin kunniatohtorin arvo Oxfordin yliopistosta .

Vuonna 1932 Ravel kiersi jälleen Euroopassa pianisti Marguerite Longin kanssa . Samaan aikaan hän aloitti uuden työn - baletin "Jeanne d'Arc" - parissa, mutta hän joutui auto-onnettomuuteen ja lopetti luovan työn.

Vuodesta 1933 lähtien Ravel kärsi vakavasta neurologisesta sairaudesta, joka johtui mahdollisesti auto-onnettomuudessa saamastaan ​​traumaattisesta aivovammasta. Vakavasti sairaan säveltäjän viimeinen teos oli "Kolme laulua" ensimmäiselle äänielokuvalle "Don Quijote". Ne on kirjoitettu venäläiselle laulajalle F. I. Chaliapinille .

Säveltäjä kuoli 28. joulukuuta 1937 Pariisissa afasiaa hoitavan epäonnistuneen aivoleikkauksen jälkeen . Hänet haudattiin Pariisin Levallois-Perretin esikaupunkialueen hautausmaalle .

Sävellykset

Pavane pour une infante defunte
Toisto-ohje

Muistiinpanot

  1. 1 2 Ravel, Maurice  (englanti) // The Enciclopædia Britannica - 12 - London , NYC : 1922. - Voi. XXXII Tyynenmeren saaret Zuloagaan. - s. 254.
  2. 1 2 Maurice Ravel // Internet Broadway -tietokanta  (englanniksi) - 2000.
  3. 1 2 Itaú Cultural Maurice Ravel // Enciclopédia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  4. Maurice Ravel // Nationalencyklopedin  (Ruotsi) - 1999.
  5. 1 2 Syntymätodistus
  6. 1 2 Archivio Storico Ricordi - 1808.
  7. LIBRIS - 2012.
  8. Kokoonpannut M. Gerard ja R. Chalu. Ravel kirjeensä peilissä. - L . : Musiikki, 1988. - S. 27.
  9. 1 2 Schneerson G. XX vuosisadan ranskalaista musiikkia. - M . : Musiikki, 1964. - S. 95.
  10. Kokoonpannut M. Gerard ja R. Chalu. Ravel kirjeensä peilissä. - L . : Musiikki, 1988. - S. 86-87.
  11. Erik Satie , Yuri Khanon . Muistoja jälkikäteen. - Pietari. : Center for Middle Music & Faces of Russia , 2010. - S. 467. - 682 s. — ISBN 978-5-87417-338-8 .

Kirjallisuus

venäjäksi

vierailla kielillä

Linkit