Vanhempi presidentti | |
---|---|
Espanja El Senor Presidente | |
Ensimmäisen painoksen kansi | |
Genre | romaani |
Tekijä | Miguel Angel Asturias |
Alkuperäinen kieli | Espanja |
kirjoituspäivämäärä | 1922-1933 |
Ensimmäisen julkaisun päivämäärä | 1946 |
kustantamo | Costa Amic |
Señor Presidente ( espanjaksi: El Señor Presidente ) on Nobel -palkitun guatemalalaisen kirjailijan ja diplomaatin Miguel Ángel Asturiasin (1899–1974) espanjaksi kirjoittama romaani vuonna 1946 . Senor Presidentti on virstanpylväs Latinalaisen Amerikan kirjallisuudessa , joka tutkii poliittisen diktatuurin luonnetta ja sen vaikutuksia yhteiskuntaan. Asturias oli yksi ensimmäisistä, jotka käyttivät kirjallista tekniikkaa, joka tunnetaan nykyään maagisena realismina . "Senior President" on yksi genren merkittävimmistä teoksista " romaani diktaattorista ”, joka perustuu Asturian aikaisempaan tarinaan, joka on kirjoitettu protestiksi yhteiskunnallista epäoikeudenmukaisuutta vastaan kirjailijan kotikaupungissa tapahtuneen tuhoisan maanjäristyksen jälkeen.
Huolimatta siitä, että romaanissa "Señor President" kuvattu maa ei ole selkeästi tunnistettu Guatemalaksi 1900-luvun alussa, nimihenkilö on saanut inspiraationsa Manuel Estrada Cabreran presidenttikaudesta vuosina 1898-1920. Asturias aloitti romaanin kirjoittamisen 1920-luvulla ja sai sen valmiiksi vuonna 1933, mutta Guatemalan diktatuurihallitusten tiukka sensuuripolitiikka viivästytti sen julkaisemista kolmellatoista vuodella.
Presidentti-hahmo esiintyy tarinassa harvoin, mutta Asturias luo useita muita hahmoja näyttääkseen diktatuurissa elämisen hirvittävät seuraukset. Kirjoittajan unikuvan, onomatopoeian , yksittäisten lauseiden vertailun ja toiston käyttö yhdistettynä äkillisistä tyylin ja näkökulmien muutoksista muodostuvaan epäjatkuvaan rakenteeseen on saanut inspiraationsa surrealismista ja ultraismista . "Señor Presidenten" tyyli vaikutti kokonaiseen latinalaisamerikkalaisten kirjailijoiden sukupolveen. Asturian romaanin teemat, kuten kyvyttömyys erottaa todellisuus unelmista, painetun sanan voima viranomaisten käsissä ja tyrannian aiheuttama poliittinen vieraantuminen, keskittyvät elämänkokemukseen diktatuurin aikana.
Kun romaani lopulta julkaistiin Meksikossa vuonna 1946, se ansaitsi nopeasti kriitikoiden suosion. Vuonna 1967 Asturias sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon kirjoituksistaan. Latinalaisessa Amerikassa tämä kansainvälinen palkinto nähtiin tunnustuksena koko alueen kirjallisuudelle. Sen jälkeen "Señor President" mukautettiin elokuviin ja teatteriin.
Vuonna 1970 annetussa haastattelussa saksalainen kriitikko Günther W. Lorenz kysyi Miguel Angel Asturiasilta, miksi hän aloitti kirjoittamisen, johon kirjailija vastasi:
Kyllä, klo 22.25 25. joulukuuta 1917 maanjäristys tuhosi kaupunkini. Näin jotain valtavan pilven kaltaista, joka piilotti valtavan kuun. Minut sijoitettiin kellariin, kaivoon, luolaan tai jonnekin muualle. Silloin kirjoitin ensimmäisen runoni, laulun jäähyväislaulusta Guatemalalle. Myöhemmin olin vihainen olosuhteista, joissa rauniot raivattiin, ja sosiaalisesta epäoikeudenmukaisuudesta, joka oli tullut niin veriseksi [1] .
Tämä kokemus 18-vuotiaana sai Asturian kirjoittamaan The Political Beggars ( espanjaksi: "Los mendigos políticos" ), julkaisemattoman novellin, josta kehittyi myöhemmin hänen ensimmäinen romaaninsa Senior Presidentti [2] . Asturias aloitti Señora Presidenten kirjoittamisen vuonna 1922, kun hän vielä opiskeli lakia Guatemalassa. Hän muutti Pariisiin vuonna 1923, jossa hän opiskeli antropologiaa Sorbonnessa George Reynaudin johdolla . Asuessaan Ranskassa hän jatkoi työskentelyä kirjan parissa ja otti yhteyttä myös surrealistisen suuntauksen kannattajiin ja muihin tuleviin kuuluisiin latinalaisamerikkalaisiin kirjailijoihin, kuten venezuelalainen Arturo Uslar Pietri ja kuubalainen Alejo Carpentier [3] . Romaani valmistui vuonna 1933, vähän ennen kuin Asturias palasi Guatemalaan.
Huolimatta siitä, että The Señor Presidente on kirjoitettu Ranskassa ja sijoittuu nimettömään Latinalaisen Amerikan maahan, jota hallitsi nimetön presidentti 1800-luvun lopulla tai 1900-luvun alussa, on monia merkkejä, jotka yhdistävät romaanin Manuel Estrada Cabreran aikakauteen Guatemalassa . . Esimerkiksi, kuten kriitikko Jack Himelblau selitti, " Asturias […] kirjoitti romaaninsa ensisijaisesti maanmiehiään ajatellen, jotka epäilemättä selvisivät Estrada Cabreran tyranniasta vuosina 1898-1920 " [4] . Estrada Cabrera oli pahamaineinen erimielisyyksien julmasta tukahduttamisesta Guatemalassa, ja Asturias osallistui hänen hallintoaan vastaan vuonna 1920 järjestettyihin mielenosoituksiin [5] . Asturias sisällytti romaanin tarkistettuun versioon Estrada Cabreran diktatuurin jaksoja, kuten poliittisen vastustajan kidutuksen, joka "saatettiin uskomaan, että hänen viaton vaimonsa oli ollut hänelle uskoton " [6] .
Estrada Cabrera joutui lopulta eroamaan virastaan kansan levottomuuksien sekä Yhdysvaltojen ja muiden ulkomaisten diplomaattien puuttumisen vuoksi. Sen sijaan, että meni maanpakoon, entinen presidentti päätti puolustautua rikossyytteitä vastaan omatoimisesti [7] . Sitä seuranneessa oikeudenkäynnissä Asturias toimi oikeudellisena sihteerinä, ja siksi, kuten Gregory Rabassan elämäkerrallinen luonnos osoittaa , hän pystyi perustamaan kuvitteellisen johtajansa presidentin henkilökohtaisiin havaintoihinsa häpeän saaneesta Guatemalan diktaattorista . Kuten Asturias itse sanoi:
Näin hänet melkein joka päivä vankilassa. Ja huomasin, että hänen kaltaisilla ihmisillä on epäilemättä erityinen valta ihmisiin. Siihen pisteeseen, että hänen ollessaan vankina ihmiset sanoivat: "Ei, se ei voi olla Estrada Cabrera. Todellinen Estrada Cabrera pakeni. Se on joku köyhä vanha mies, jonka he ovat lukinneet tänne." [9] .
"Senior President" ei julkaistu useisiin vuosiin sen kirjoittamisen jälkeen. Asturias väitti, että Jorge Ubico y Castañeda , Guatemalan diktaattori vuosina 1931–1944, " kielsi sen julkaisemisen, koska hänen edeltäjänsä Estrada Cabrera oli presidenttini, mikä tarkoitti, että kirja oli myös hänelle vaaraksi " [1] . Lisäksi, koska Ubico oli Guatemalan diktaattori kirjoittaessaan romaanin viimeistä osaa, kriitikot ovat yhdistäneet hänet presidentin luonnehtimiseen kirjassa Señor Presidente [10] . Kuten Himelblau totesi, kirjan osia " voisi helposti tulkita heijastavan […] kenraali Ubicon diktatuuria " [11] . Romaani näki ensimmäisen kerran valon Meksikossa vuonna 1946, jolloin Guatemalaa johti Juan José Arevalo , maan ensimmäinen demokraattisesti valittu presidentti.
Huolimatta Asturian Guatemalassa Estrada Cabreran ja Ubicon johtamien elämänkokemusten selkeästä vaikutuksesta ja tietyistä historiallisista yhteyksistä huolimatta kriitikko Richard Callan totesi, että " Asturian huomio ei rajoitu hänen aikaansa ja kansaansa, vaan leviää ympäri maailmaa ja ulottuu vuosisatojen taakse. . Yhdistämällä luomansa maailman historian kynnyksellä ja 1900- luvun hahmot myytteihin ja arkkityyppeihin hän sidoi ne yleismaailmallisesti merkittäviin teemoihin . Asturias itse väitti, että hän " kirjoitti Señor Presidenten ilman sosiaalisia velvoitteita " [13] . Tällä hän tarkoitti, että toisin kuin jotkin muut hänen kirjansa, kuten Guatemalan legendat ( espanjaksi Leyendas de Guatemala ) tai Maissin ihmiset ( espanjaksi Hombres de maíz ), "senorpresidentillä" oli laajempi merkitys, koska hän ei ollut niin vahvasti keskittynyt guatemalaisiin myytteihin ja perinteisiin " [13] . Asturias kuvasi elämän osa-alueita, jotka ovat yhteisiä kaikille diktatuurisille hallituksille, ja siksi The Senor Presidentistä tuli yksi hänen vaikutusvaltaisimmista teoksistaan.
Romaani alkaa katedraalin portaalista, jossa kerjäläiset viettävät yönsä. Yksi kerjäläinen, Pelele, kärsii kuolleen äitinsä jatkuvasta vainosta. Kun yksi presidentin uskollisista sotilaista, eversti José Parrales Sonriente, alkaa pilkata häntä sanomalla "äiti", Pelele iskee vaistomaisesti takaisin ja tappaa everstin. Kerjäläisiä kuulustellaan ja kidutetaan todistaakseen, että eläkkeellä oleva kenraali Eusebio Canales, presidentin entinen armeija ja riippumaton lakimies Abel Carvajal tappoivat everstin, koska presidentin kansan mielestä "idioottia ei voida pitää vastuullisena " [14] . Sillä välin Pelele juoksee harhautuneena "pimeiden katujen halki järjettömän kauhun paroksismissa" [15] .
Aika ajoin näemme presidentin käskevän Miguel Cara do Ángelia, jota joskus kutsutaan presidentin "suosikkiksi", auttamaan kenraali Canalesia pakenemaan ennen kuin hänet pidätetään aamulla Sonrienten murhasta. Presidentti, joka oletettavasti esitti syytteet omiin tarkoituksiinsa, haluaa Canalesin pakenevan, koska "pakoon juokseminen olisi syyllisyyden tunnustamista" [16] .
Paikallisessa Two Steps -tavernassa Miguel Cara do Ángel tapaa Lucio Vasquezin, poliisin, ja kertoo Vasquezille innostuneesti, että tämä sieppaa kenraali Canalesin tyttären Camilan "temppuna valppaiden viranomaisten pettämiseksi" [17] . Hän väittää kidnapaneensa Camilan piilottaakseen totuuden Canalesin pakenemisesta. Myöhemmin Vasquez tapaa ystävänsä Genaro Rodasin ja kun he poistuvat baarista, he näkevät Pelelen. Genaro Rodasin pettymykseksi Vasquez ampuu Peleleä. Tämän kohtauksen jälkimainoksia todisti nukkenäyttelijä Don Benjamin, jonka "nuket valitsivat tragedian teemakseen" [18] . Genaro Rodas palaa kotiin ja keskustelee Pelelen murhasta vaimonsa Fedina de Rodasin kanssa ja ilmoittaa, että poliisi suunnittelee pidättävänsä Canalesin aamulla. Sillä välin Canales lähtee Miguel Caran talosta ennen Ángelia uupuneena ja huolestuneena maasta pakenemisesta. Myöhemmin samana iltana Canales pakenee turvallisesti, kun poliisi etsii hänen taloaan, ja Miguel Cara do Angel livahtaa sisään viemään Camilan turvallisesti Two Stepsiin.
Varhain aamulla Fedina de Rodas murtautuu Canalesin taloon yrittääkseen pelastaa hänet pidätyksestä eversti Sonrienten murhasta. Hän saapuu liian myöhään, ja syyttäjä, presidentin avustaja, löytää hänet. Hän pidättää hänet rikoskumppanina Canalesin pakossa ja kiduttaa häntä toivoen saavansa selville Canalesin olinpaikan. Sotilaat levittävät kalkkia hänen rintoihinsa ennen kuin palauttavat vauvan hänelle, mikä johtaa hänen kuolemaan, koska hän kieltäytyy "pikakalkilla" levitetystä rinnasta [19] .
Takaisin Two Steps, Miguel Cara do Angel vierailee Camilassa. Hän yrittää löytää hänelle kodin tätiensä ja setänsä kanssa, mutta he kaikki kieltäytyvät hyväksymästä häntä, koska he pelkäävät menettävänsä ystävänsä ja joutuvansa tekemisiin "yhden presidentin vihollisen tyttären kanssa" [20] . Lisäksi Miguel Cara do Ángelin monimutkainen luonne ja kamppailu hänen Camilaan kohdistuvan fyysisen vetovoimansa ja halun tulla paremmaksi ihmiseksi terrorin hallitsemassa maailmassa paljastuvat yhä enemmän.
Camila sairastuu vakavasti, ja poika menee kertomaan Miguel Cara do Angelille, että hänen tilansa on huonontunut. Hän pukeutuu nopeasti ja ryntää Two Stepsiin nähdäkseen hänet. Lopulta presidentin syytteistä vapautuneen Fedina de Rodasin osti bordelli, ja kun käy ilmi, että hän pitää kuollutta lastaan sylissään, hänet viedään sairaalaan. Miguel Cara do Angel ilmoittaa presidenttiä palvelevalle majuri Farfanille, että hänen henkensä on uhattuna. Tällä toimella pelastaen ihmisen vaaralta, Miguel Cara do Angel toivoo, että "Jumala antaa hänelle Camilan hengen vastineeksi" [21] . Kenraali Canales pakenee kylään ja ylittää kolmen sisaren ja salakuljettajan avulla maan rajan pelastuttuaan sisarukset tappamalla heitä jahtaaneen lääkärin ja vaatien järjettömän velan maksamista.
Opiskelija, sexton ja Abel Carvajal keskustelevat toistensa kanssa vankiselissä, koska heitä "pelottaa hiljaisuus" ja "pimeys" [22] . Carvajalin vaimo juoksee ympäri kaupunkia vieraillessaan presidentin ja vaikutusvaltaisten henkilöiden, kuten syyttäjän, luona ja pyytää miehensä vapauttamista, koska hän ei ole tietoinen siitä, mitä hänelle tapahtui. Carvajal saa mahdollisuuden lukea syytteen, mutta hän ei pysty puolustautumaan väärennettyjä todisteita vastaan ja hänet tuomitaan kuolemaan.
Miguel Cara do Ángelille neuvotaan, että jos hän todella rakastaa Camilaa, hänet voidaan säästää "avioliiton sakramentin kautta" [23] ja he menevät pian naimisiin. Camila toipuu ja kamppailee uuden avioliittonsa monimutkaisuuden kanssa. Kenraali Canales kuolee yllättäen vallankumouksen johtamissuunnitelmissa, kun hänelle kerrotaan vääriä tietoja presidentin osallistuneen hänen tyttärensä häihin.
Presidentti on ehdolla toiselle kaudelle, jota hänen epäystävälliset kannattajansa puolustavat baarissa, kun taas Miguel Cara do Ángelille on uskottu kansainvälinen diplomaattinen edustusto. Camilalla ja Miguel Cara do Angelilla on samanlaisia tunteita. Majuri Farfan sieppaa Miguel Carin ennen Angelia heti kun tämä saapuu satamaan ja pidättää hänet presidentin määräyksestä. Miguel Cara do Ángel on pahoinpidelty ja vangittu, ja huijari ottaa hänen paikkansa lähtevällä aluksella. Camila, joka on raskaana, odottaa innolla kirjeitä mieheltään. Toivonsa menettäen Camila muuttaa maaseudulle pienen poikansa kanssa, jolle hän antaa nimeksi Miguel. Miguel Cara do Ángelista tulee nimetön vanki sellissä 17. Hän ajattelee jatkuvasti Camilaa, koska toivo nähdä hänet uudelleen on "viimeinen ja ainoa asia, joka pitää hänet hengissä" [24] , mutta hän kuolee silti särkyneenä sydämenä, kun hänelle kerrotaan vääriä uutisia, että hänestä on tullut presidentin rakastajatar.
Tuomiokirkon portaali on raunioina, ja vapautetut vangit korvataan nopeasti muilla onnettomilla. Nukkenäyttelijä Don Benjamin on tullut hulluksi sen kauhun vuoksi, jota hän on joutunut kestämään. Lukijat saavat toisen ulkopuolisen näkökulman elämäntilanteeseen diktatuurissa, joka johtaa järjettömyyteen. Epilogi päättyy hieman toiveikkaammalla sävyllä, joka heijastuu "rukousta kääntävän äidin äänessä" [25] ja Kyrie eleisonissa (rukouskutsu "Herra, armahda").
Se, että romaanin päähenkilöä, Presidenttiä, ei ole nimetty missään, antaa hänelle mieluummin mytologisen ulottuvuuden kuin assosioinnin tiettyyn Guatemalan diktaattoriin . Kirjallisuustutkija Kevin Bauman huomautti, että lukijoita ei päästetä presidentin mieleen; sen sijaan hänen ulkonäköään " arvioidaan jatkuvasti uudelleen, määritellään uudelleen ja lopulta muovataan hänen käsityksensä mukaan, samalla tavalla kuin Asturian uraauurtava (uudelleen)arviointi Estrada Cabrera -hallinnosta " [26] . Kirjallisuuskriitikko Hughes Davisin mukaan presidentti " edustaa poliittista korruptiota, mutta hänen kuvauksensa on kuin paha jumaluus, jota palvotaan uskonnollista rituaalia pilkallisesti kaikuvien sääntöjen mukaan, nostaa hänet myyttiselle tasolle ", ja hän on " käänteinen kuva sekä kristityistä ". ja maya-jumala, koska hän on ainoan kuoleman lähde " [27] . Diktaattoria ympäröi myös mysteerin sädekehä - näyttää siltä, ettei kukaan tiedä missä hän on, koska hän asuu useissa taloissa kaupungin laitamilla. Mysteeri ympäröi myös kysymyksiä siitä, milloin ja miten hän nukkuu. Romaanissa huhutaan, että hän nukkuu puhelimen vieressä ruoska kädessään, kun taas toiset väittävät, ettei hän nuku koskaan [15] . Koska presidentti esiintyy romaanissa harvoin, hänen käsityksensä lukijoiden keskuudessa muodostuu muiden, usein vähäpätöisten henkilöiden ja jaksojen avulla [28] . Siten, kuten kirjallisuuskriitikko Himelblau totesi, " romaani ei kehitä presidentin hahmoa kuvitteellisena hahmona, ei seuraa presidenttiä sarjan toimien tai ruokavalioon liittyvien komplikaatioiden kautta, jotka johtavat hänen luonteensa psyko-eksistentiaalisiin muutoksiin tai transformaatioihin. " [28] .
Miguel Cara do AngelMiguel Cara do Angel (kirjaimellisesti Miguel Angel Face ) on romaanin monimutkainen päähenkilö . Hänet esitetään presidentin luotettuna neuvonantajana; Häneen viitataan paljon presidentin suosikkina, ja häntä on toistuvasti kuvattu "kauniiksi ja pahaksi, kuten Saatana" [29] . Tarinan edetessä lukijat näkevät hänen kamppailunsa pysyäkseen uskollisena diktaattorille hallituksen yhä kauheampien toimien edessä. Miguel Cara do Ángel kohtaa haasteen sovittaa yhteen valta-asemansa pelätyn kansan keskuudessa hänen halunsa saavuttaa korkeampi moraalinen päämäärä. Kirjallisuuskriitikko Richard Franklinin sanoin hän " kamppailee puolustaakseen absoluuttista olemassaoloaan ja suhteuttaakseen sen todelliseen itseensä " [30] . Kielijännitys heijastaa usein hänen sisäistä moraalista kamppailuaan:
Kyllä, he eivät erehtyneet, paskiaiset, tässä seksuaalitilastossaan! Virtsaamme lapsia hautausmaalla. Viimeisen tuomion trumpetit... Luultavasti nämä eivät ole ollenkaan piippuja. Kultainen veitsi leikkaa loputtoman lasten nauhan. Me miehet olemme kuin sian suolet - paholainen täyttää meidät jauhelihalla, tekee makkaraa. Ja kun mursin itseni, en koskenut Camilaan, osa olemuksestani jäi ilman jauhelihaa. Joten tunnen oloni tyhjäksi, kärsin, raivoan, sairastun, yritän paeta ansasta. Mies ilman naista on porsaansuoli ilman jauhelihaa. Se on inhottavaa! [31] [32]
Kenraali Eusebio CanalesKenraali Eusebio Canales (salanimi Chamarrita tai Prince of Arms ) joutuu poistumaan maasta eversti José Parrales Sonrienten murhasyytösten vuoksi. Hän näyttää järjestävän sissihyökkäyksen presidenttiä vastaan, mutta kuolee särkyneeseen sydämeen luettuaan väärän raportin tyttärensä ja Miguel Cara do Ángelin häiden yksityiskohdista, joihin presidentti ilmeisesti osallistui. Kenraalin luonne selkiytyy, kun hän on matkalla maanpakoon. Canalesin tie maanpakoon tuo lukijoille myös kolmen sisaren epätoivoisen taloudellisen tilanteen, joita lääkäri käytti hyväkseen heidän sairaan äitinsä luona. Tämä jakso osoittaa, että korruptiota ja pahuutta ei ole vain pääkaupungissa, vaan myös maaseudulla.
CamilaMiguel Cara do Ángel pelasti Camilan, kenraali Canalesin tyttären, (jokseenkin vastahakoisesti), kun kukaan hänen sukulaisistaan ei hyväksynyt häntä hänen isänsä lennon aikana. Lopulta Miguel Cara do Angel valitsee Camilan entisen isäntänsä presidentin sijaan. He menevät naimisiin ja Camila synnyttää pojan, mutta vasta Miguel Caran katoamisen jälkeen ennen Ángelia. Hänen ja hänen poikansa, jota hän kutsuu Migueliksi, on viimeksi mainittu muuttaneen maaseudulle välttääkseen presidentin vaikutusvallan. Hän edustaa kuvaa teini-ikäisestä, jolta evätään pieninkin vapaus. Kuten kriitikko Callan huomauttaa: " Kun uskottiin, että Camila oli kuolemassa, pappi tuli suorittamaan katumuksen sakramenttia. Hänen tyttömäiset puutteensa ovat erilaisia kuin kaupunkia kohtaava paha. Yksi asia, jonka hän mainitsee tunnustuksessaan, ei todellakaan ole virhe: hän ratsasti hevosen selässä intiaanien läsnäollessa [ 33] .
PelelePelele, jonka nimi käännetään joskus myös nimellä Idiootti , esiintyy vain neljässä ensimmäisessä luvussa ja jälleen seitsemännen luvun lopussa, mutta sillä on olennainen tehtävä romaanissa. Pelele, joka " näytti ruumiilta nukkuessaan " ja jonka silmät " ei nähnyt mitään, eivät tunteneet mitään ", on ratkaiseva tekijä romaanin sävyn luomisessa ja sen käynnistämisessä . [34] Kriitikot John Walker väittää, että " valitsemalla idiootin edustamaan viattomia, apoliittisia ihmisiä, jotka kärsivät totalitaarisen hallinnon sorrosta […] Asturia osoittaa, kuinka diktatuuri turmelee ihmisiä ja tuhoaa heidän arvonsa niin pitkälle, että myötätunto vaikeuksissa olevaa henkilöä kohtaan lakkaa. olla olemassa ” [35] . Itse asiassa käy selväksi, että Peleleen ainoa onni on hänen kuolleen äitinsä muisto. Asturias näyttää sitten, kuinka Pelele, rakastava äitihahmo, " kärsii niiden käsistä, jotka ovat pitkään olleet liian aggressiivisen isähahmon hallinnassa, vailla rakkautta ja sääliä " [35] . Lisäksi Pelele on työkalu, jonka avulla lukijat voivat nähdä terrorin hallitseman diktatuurin psykologiset seuraukset. Hänen murhantekonsa näyttää käynnistävän romaanin myöhemmät tapahtumat ja vaikuttavan kaikkiin hahmoihin. Merkittävää on myös se, että Peleleen ainoa täydellisen onnen hetki romaanissa tapahtuu hänen ollessaan unenomaisessa tilassa. Walker väittää, että tämä tehdään korostaakseen sitä ankaraa painajaismaista todellisuusmaailmaa, jossa hänen oli pakko elää [36] .
Romaani sisältää monia toissijaisia hahmoja, jotka Richard Franklinin sanoin " hapuilevat keinoja puolustaakseen totuuttaan ja kiinnittääkseen tämän yksilöllisyyden painajaiseen, joka kohtaa sen jatkuvasti mustalla ei-mitalla " [37] . Nämä hahmot vaihtelevat eversti José Parrales Sonrientestä, joka tunnetaan myös nimellä "mies, jolla on pieni muuli", [15] jonka murha katedraalin portaalissa avaa romaanin, kerjäläisten, vankien, pikkuvirkamiesten, sukulaisten ja imartelijoihin. , baarimikot ja prostituoitu. Jotkut ovat traagisia hahmoja, kuten Fedina de Rodas, jota kidutetaan ja myydään sitten bordelliin pitäen edelleen kuollutta lastaan sylissään. Toiset ovat kuitenkin sarjakuvahahmoja. Heillä on joskus värikkäitä, leikkisä nimiä tai lempinimiä, kuten "Flatfoot" (kerjäläinen), "Puhuva lehmä" (nainen, joka pitää ylistyspuheen presidentille) tai Doña Benjamín VenHamon, joka yhdessä miehensä, nukkenäyttelijä Don Benjamín päättää romanssin katedraalin portaalin tuhoamisen kyyneleillä [38] .
Kirjallisuuskriitikko Louis Lealin mukaan maagisen realismin genressä " kirjailija kohtaa todellisuuden ja yrittää purkaa sitä löytääkseen salaperäisyyden asioissa, elämässä, ihmisten toimissa " [39] . Maaginen realismi kirjallisuudessa ei luo kuvitteellista olentoa tai paikkaa; sen sijaan kirjoittaja yrittää näyttää " salaperäisen suhteen henkilön ja hänen olosuhteiden välillä " [40] . Leal huomautti edelleen, että maagisessa realismissa " avaintapahtumilla ei ole loogista tai psykologista selitystä. Maaginen realisti ei yritä kopioida ympäröivää todellisuutta tai satuttaa sitä, vaan yrittää hallita asioiden takana hengittävää mysteeriä " [41] . Hän selitti myös, että " Maaginen realismi ei ole maagista kirjallisuutta. Sen tarkoitus, toisin kuin maaginen kirjallisuus, on ilmaista tunteita, ei herättää niitä . " [39] .
Monille kirjallisuuden tutkijoille The Señor Presidente on latinalaisamerikkalainen maamerkkiromaani, koska Asturias käytti varhaisessa vaiheessa maagista realismia, kirjallista tekniikkaa, jota usein käyttivät kuuluisat latinalaisamerikkalaiset kirjailijat, kuten Gabriel Garcia Márquez . Asturian haastattelussa Günter Lorenz julisti hänet maagisen realismin keksijäksi ja jopa sen menestyneimmäksi harjoittajaksi [42] . Asturias itse ei määrittele tätä tyyliä "konkreettiseksi todellisuudeksi, vaan todellisuudeksi, joka syntyy tietystä maagisesta mielikuvituksesta ... jossa näemme, kuinka todellinen katoaa ja syntyy unelma, jossa unelmat muuttuvat konkreettiseksi todellisuudeksi " [42] . Richard Franklin väitti, että maaginen realismi näkyy selkeimmin Asturaksen tutkimuksissa ja hänen kuvauksessaan ihmismielen sisäisestä todellisuudesta. Nämä tutkimukset yhdistetään läpi romaanin " kaupungin massan aineelliseen sisältöön, joka joutui rautahallinnon hallintaan " [30] . Franklin piti näiden kahden elementin synteesiä " todellisena panoksena amerikkalaiseen romaanilajiin " [30] .
Asturias aloitti The Señora Presidenten kirjoittamisen vastauksena Manuel Estrada Cabreran diktatuuriin . Mutta koska Asturias vietti vuosikymmenen romaanin kirjoittamiseen, sekä sen julkaisun viivästymisen ja sen tosiasian, että hän ei koskaan mainitse presidenttiään nimeltä, monet kirjallisuudentutkijat ovat havainneet, että romaani voidaan yhdistää myös Jorge Ubicon myöhempään hallintoon. . Lisäksi romaanin julkaisun jälkeen sitä käytettiin arvostelemaan Latinalaisen Amerikan diktatuurijärjestelmiä. Tarkastellessaan diktatuurivallan luonnetta yleisesti, Asturian työ auttoi käynnistämään uuden genren " diktaattoriromaani ". Kuten kirjallisuuskriitikko Gerald Martin on väittänyt, Señor President on " ensimmäinen todellinen romaani diktaattorista " .
Diktaattoriromaanin genre kehittyi latinalaisamerikkalaisten kirjailijoiden keskuudessa keskittyneen vallan kritisoinnissa. Walshin yliopiston espanjan kielen apulaisprofessori Jorge J. Barrueto väitti, että "Señor Presidentiä" ylistettiin diktatuurin persoonallisuutena, " ilmiönä, joka nähdään alueen luonnollisena ja luontaisena piirteenä " [44] . Garcia Calderónin mukaan kolonialismin perintö Latinalaisessa Amerikassa johti usein absoluuttisen vallan syntymiseen, joka pyrki hillitsemään kansakunnan sisäistä konfliktia. Valtaan päästyään vastuuhenkilö pyrkii usein täydelliseen hallintaan; hän muuttaa usein perustuslakia kumoamalla lait, jotka aiemmin estivät hänen valinnan uudelleen. Esimerkiksi vuonna 1899 kenraali Manuel Estrada Cabrera muutti Guatemalan perustuslakia, joka aiemmin kielsi hänen uudelleenvalintansa [45] . Tyypillisesti diktaattoriromaaneissa kuitenkin yritetään tutkia valtahahmojen abstraktia luonnetta ja kyseenalaistaa ajatus vallasta yleensä sen sijaan, että keskittyisivät tietyn diktaattorin hallintoon .
Asturian romaani merkitsee dramaattista muutosta kerronnallisessa proosassa . Hänen edeltäjänsä, kuten sivilisaatio ja barbarismi. Domingo Sarmienton The Life of Juan Facundo Quiroga » (1845) arvioitiin sen suhteen, kuinka hyvin ne kuvastivat todellisuutta [47] . Tyylitellyllä maagisella realismillaan Asturian Señor President irtautui tästä realistisesta paradigmasta - se on avantgardistinen romaani, joka loi perustan monille muille kirjailijoille, jotka kehittivät nykyisen laajan ja ekspansiivisen genren .
Latinalaisen Amerikan kirjallisuudentutkijan Gerald Martinin mukaan Asturian Señor President, joka kirjoitettiin ja julkaistiin ennen Latinalaisen Amerikan buumia 1960-luvulla, käyttää tyyliä, joka on nyt luokiteltu "uudeksi romaaniksi" tai "uudeksi tarinankerronnaksi" [49] . Tässä romaanissa Asturia irtautuu historiallisesta ja realistisesta tyylistä, joka hallitsi sen ajan romaaneja [49] . Martin väitti, että tämä romaani " selittää selvemmin kuin mikään muu romaani eurooppalaisen surrealismin ja Latinalaisen Amerikan maagisen realismin välisen tärkeän yhteyden. Tämä on todellakin ensimmäinen täysimittainen surrealistinen romaani Latinalaisessa Amerikassa " [50] .
Richard Franklin väitti, että joskus surrealistinen tarinankerronta hämärtää merkityksen, mutta Señor Presidentessä Asturias välttää tämän puutteen. Hänen rationalismin yhdistelmänsä " muotomaailman " kanssa luo " kuvan, joka paljastaa syvemmän todellisuuden, joka on syvällisemmin juurtunut ihmisen psyykeen " [37] . Siten Asturian surrealistinen tyyli korostaa muinaisten kanonien modernia rappeutumista [49] . Kirjallisuustutkija Gabriele Eckart mainitsi Asturian surrealistisen tyylin täydellisenä esimerkkinä hänen kuvauksestaan Pelelen henkisistä prosesseista, joissa " kieli joskus hajoaa käsittämättömiksi ääniksi " [51] . Tämä antaa Asturialle mahdollisuuden edustaa todellista ja kuvitteellista sekä raportoitua ja raportoimatonta johdonmukaisina [51] . Himelblau pani myös merkille, kuinka The Senor President heijastaa " todellisuutta suhteellisissa, juoksevissa termeissä, toisin sanoen antaa hahmoille mahdollisuuden paljastaa romaanin kuvitteellisten tapahtumien ajalliset puitteet ". Tässä suhteessa Himelblau väitti, että Señor President " on tietojemme mukaan myös ensimmäinen romaani Espanjan Amerikassa, joka pyrkii esittämään fiktiivinen ajan todellisuus näkökulman funktiona ." [52] . Romaani uhmaa perinteistä kerrontatyyliä lisäämällä siihen useita jaksoja, jotka vaikuttavat vain vähän tai ei ollenkaan juonen, koska näiden jaksojen hahmot näyttävät usein epäjohdonmukaisilta [47] . Sen sijaan, että Asturias välittäisi kirjan teemoja hahmojen kautta, se käyttää toistuvia motiiveja ja myyttistä alarakennetta vahvistaakseen kirjan sanomaa .
Asturias käyttää kuvaannollista kieltä kuvaamaan unen kuvia ja irrationaalista. Kirjallisuuskriitikko Hughes Davis totesi, että Asturias vetoaa usein lukijan kuuloaistuksiin [6] . Asturian usein loitsuva tyyli [6] käyttää " todellista runoutta parantamaan hänen mielikuviaan äänen avulla " [37] . Tämä auttaa lukijoita ymmärtämään romaanin fyysisiä ja psyykkisiä puolia. Knightleyn mukaan " harvoilla Asturian hahmoilla on paljon psykologista syvyyttä; heidän sisäiset konfliktinsa on taipumus ulkoistaa ja esiintyä arkkityyppisellä tasolla ” [53] . Vielä tärkeämpää on, että Asturias oli ensimmäinen latinalaisamerikkalainen kirjailija, joka yhdisti tietoisuuden virran ja kuvaavan kielen . Hughes Davis väitti, että Vanhempi presidentti -elokuvan alusta lähtien sanojen ja todellisuuden välistä kuilua havainnollistavat onomatopoeia , vertailu ja lauseiden toisto [27] . Knightley huomautti, että " animistisia elementtejä esiintyy joskus hahmojen tietoisuuden virrassa " [53] . Esimerkiksi luvussa "Dance of Toil" Miguel Cara do Angel näki näyn Maya-mytologian sateenjumalasta Toilista , joka " kilpailee hevosen selässä kyyhkysen rintojen joella ja levitti maitoa " [55] . Miguel Cara do Ángelin visiossa Toil vaatii ihmisuhreja ja on tyytyväinen vain siihen, että hän voi " hallita luottaen ihmisiin, ihmisten metsästäjiin " [55] . Toil sanoo: " Ei tule olemaan todellista kuolemaa eikä todellista elämää. Antaa kumartuneiden päiden tanssia! » [55] . Kuten Knightley selitti, tämä kohtaus noudattaa presidentti Miguel Cara do Ángelin käskyä lähteä lähetystyöhön, joka päättyy hänen kuolemaansa [53] ja on " merkki presidentin pahasta luonteesta ja tarkoituksesta " [53] . Davis väitti, että nämä kirjalliset keinot " yhdistettynä epäjatkuvaan rakenteeseen antavat tekstille surrealistisen ja painajaismaisen tunnelman " [27] .
Asturias hämärtää unen ja todellisuuden välistä rajaa Señor Presidentessä, mikä tekee siitä yhden romaanin silmiinpistävimmistä teemoista. Latinalainen amerikkalainen kirjailija ja kriitikko Ariel Dorfman huomautti, että unen ja todellisuuden sekaannus johtuu osittain siitä, että Asturias käytti usein kuvakieliä . Tämä tyylivalinta näkyy itse tarinan sisällössä, mikä viittaa siihen, että diktatuurivallan tärkeä vaikutus on unen ja todellisuuden hämärtyminen [56] . Dorfman totesi myös, että presidentin valta perustuu pelkoon, mikä hämärtää entisestään rajaa todellisuuden ja unen välillä. Tämä pelko antaa hänelle muiden vapaaehtoisen tai tahattoman tuen, jolloin presidentti voi suorittaa tehtävänsä [57] . Dorfman väitti, että presidentin pelon käyttö muuttaa hänen mandaattinsa legendoiksi. Nämä legendat voivat sitten " asettaa itsensä todellisuuteen, koska ihmiset elävät todellisuudessa ymmärtääkseen oivaltaakseen ihmisluontonsa " [57] . Yksi esimerkki tästä teemasta, jonka Eckart selittää, on sarja kohtauksia, jotka johtavat Carvajalin asianajajan pidätykseen. Kun presidentti päättää syyttää Carvajalia eversti Sonrienten murhasta, käy selväksi, että Carvajal häpeää syytöksiä [58] . Lisäksi huolimatta siitä, että Carvajal on asianajaja, hän ei pysty puolustamaan itseään valeoikeudenkäynnissä " tuomioistuimen jäsenten kanssa niin humalassa, etteivät he kuule häntä " [58] . Kuten Eckart väitti: ”Jää kiinni ja kidutetaan tietämättä edes miksi, on toinen diktatuurin kauhea piirre. Uhrille todellisuudesta tulee yhtäkkiä epätodellista, siitä hetkestä lähtien se ei ole enää loogiselle mielelle ymmärrettävä . Näin ollen diktatuurin käyttämä pelko hämärtää vallanpitäjien todellisuuden ja unelman välistä rajaa.
Asturian moniselitteinen yksityiskohtien käyttö lisää sekaannusta todellisuuden ja unen välillä. Esimerkiksi ensimmäisen ja toisen osan otsikkosivuilla sanotaan, että heidän toimintansa tapahtuu 21.–27. huhtikuuta. Toisaalta kolmas osa sijoittuu " viikkoihin, kuukausiin, vuosiin ". Vaikka tämä aikajana näyttää aluksi hyvin tarkalta, vuotta ei ole annettu. Lisäksi romaani sijoittuu Guatemalan kaltaiseen maahan ja sisältää viittauksia mayojen jumaliin (esimerkiksi luvussa "Dance of Toil"), mutta mikään suora lausunto keneltäkään henkilöltä ei vahvista tätä. Bauman väitti, että Asturia, " miten mieluummin etääntyy välittömästä historiallisesta todellisuudesta ja keskittyy kriittisesti sisäisiin kysymyksiin ", pitää silmällä sitä, mitä " näkee siellä " [59] . Tämä mahdollistaa Asturian vetovoiman laajemmalle yleisölle, joka ei rajoitu guatemalalaisiin, yleisöön, joka voi itsenäisesti kehittää asennetta diktatuurivallan alaisen elämän kokemuksiin.
Epämääräisessä todellisuudessa totuus tulee epäselväksi. Kuten kirjallisuuskriitikko Mireille Rosello totesi, presidentti päättää, mikä on totta, kiistäen kaiken muun mielipiteen, vaikka muut hahmot tulisivat tapahtuman todistajiksi, katsovat tapahtumaa omin silmin tai kuulevat kaiken omin korvin [60] . Toisin kuin romaanin hahmot, lukijat tietävät, että hahmot luottavat totuuden tai todellisuuden käsitykseen, jota ei enää ole olemassa presidentin diktatuurin aikana [61] . "Totuutta" ei ole olemassa ennen kuin presidentti pukee sen sanoiksi [62] , ja silti ainoa "totuus" diktatuurivallan alaisuudessa ovat sanat, jotka presidentti puhuu tietyllä hetkellä; Presidentin versioita tapahtumista ei voi edes turvallisesti toistaa ääneen tai kirjallisesti [63] . Näin ollen hahmot eivät ole tietoisia siitä, mikä on "totuus" [62] .
romaanin pääteema koskee kirjoituskielen käyttöä vallan välineenä. Señor Presidentessä Asturia käyttää kirjoituskieltä haastaakseen diktatuurivallan . Lukija seuraa koko romaanin ajan presidentin valtaa ihmisiin, mikä hallitsee heidän kirjoittamistaan. Luvussa "Raportit vanhemmalle presidentille" kirjevirta kertoo presidentille kansan toimista. Vaikka monet "kirjoittavat totuutta" ja vetoavat kansalaisiinsa, monet muut uskovat, että "paperiin ei ole turvallista luottaa" [64] . Kirjeen kirjoittaminen liittyy läheisesti viranomaisiin ja on keino vahvistaa valtaa, sillä viestintäkielen avulla voidaan manipuloida valheita, mikä lopulta tappaa. Presidentti esimerkiksi käskee sanomalehden sisällyttämään siihen väärän lausunnon, jonka mukaan hän osallistui kenraali Canalesin tyttären Camilan häihin. Kun kenraali lukee nämä sanat ja hyväksyy ne totuudeksi, hänen sydämensä särkyy ja hän kuolee [65] . Myös Miguel Cara do Angel tapetaan sanamanipulaatiolla: hänelle kerrotaan, että Camilasta on tullut presidentin rakastajatar, ja tämän väärennetyn uutisen kuultuaan hän menettää elämänhalun [66] . Nämä romaanin jaksot osoittavat, kuinka läheisesti kommunikaatiokieli, kirjoitettu sana ja voima liittyvät toisiinsa. Senior Presidentin hahmot menettävät todellisuudentajunsa, minkä vuoksi heidän on vaikea tietää, keneen luottaa. Kuten Rosello väitti, " tässä kauhun tilassa kommunikaatiokieltä käytetään tarkoituksella keinona muuttaa vastaanottaja turvalliseksi, vaarattomaksi henkilöksi, kun taas kirjoituskieli menettää tiedon välittämisen " [62] .
Señor Presidentessä diktatuuri murskaa toivon. Kuten syyttäjä toteaa romaanissa, " vanhempipresidentin ensimmäinen käyttäytymissääntö ei ole antaa mitään toivoa ja tallata, murskata heitä turhaan " [67] . Voidaan väittää, että Camila edustaa romaanissa toivoa, koska sekä hänen isänsä että miehensä kestivät diktatuurin ajattelemalla häntä; Presidentti kuitenkin tuhoaa tämän toivon tunteen väärillä tarinoilla. Kun käsitys hänen uskollisuudestaan hiipuu, hänen isänsä ja miehensä kuolevat, koska he menettävät toivonsa palata hänen luokseen. Jollain tapaa Camilan onnellisuus lapsensa kanssa ja heidän pakonsa maaseudulle voidaan nähdä toivon pilkahduksena toisessa maailmassa, toisin kuin menneisyyden synkkä ja huolestuttava maailma. Jean Francon kriitikolle rakkaus antaa sen pienen toivon, joka romaanissa on: " Järjestelmää horjuttaa vain rakkaus - idiootin rakkaus äitiinsä; nainen yrittää epätoivoisesti pelastaa miehensä kuolemalta " [68] .
Tyrannian ja vieraantumisen teema osoittaa, kuinka diktatuuri ei vain karkoita ja vieraannaa ihmisiä maassa, vaan myös estää maata itseään saavuttamasta eurooppalaista modernisaatiota. Vuonna 1967 kirjallisuuskriitikko Ariel Dorfman , että " diktatuuri, joka ilmestyi The Senor Presidentissä poliittisella alalla, on nyt myös sanan diktatuuria, ja sen lisäksi se on aina tyranniaa, jota ihmiset itse vaativat. , ihaile ja auta rakentamaan » [57] . Dorfman totesi myös, että " Asturian maailman "pienet inhimilliset yhteydet" tuhoavat itsensä ja hajoavat juuri niiden voimien vaikutuksesta, joista he itse aiemmin puhuivat " [57] . Tällä hän tarkoitti, että hahmot tuhoutuvat heidän omilla teoillaan ja sanoillaan, kun presidentti käyttää niitä ja kiertelee niitä mielensä mukaan. Viestintäkielen tyrannia kulkee käsi kädessä poliittisen sorron kanssa, joka on kaiken kattava Asturian maailmassa [57] . Richard Franklin väitti, että " filosofisessa mielessä Asturias vahvisti kaunopuheisesti yksilöllisen kokemuksen pätevyyden " [30] .
Asturias näyttää, kuinka diktatuurin aikana hahmot menettävät vähitellen inhimillisen identiteettinsä [69] . Esimerkiksi Peleleä, joka lähtee kaupungista, kuvataan juoksevan " minne vain hänen silmänsä katsovat, pelosta hulluna, nostaen kätensä korkealle, haukkoen " [14] . Vain muutamaa riviä myöhemmin Pelele valittaa "kuin hakattu koira" [70] . Jorge Barrueto väitti osittain kirjan kritiikissä, että "Señor President" kuvaa Latinalaista Amerikkaa kokonaisuutena "Toisena" [69] . Kaikki presidentistä Peleleen osoittavat tämän "toiseuden", koska he eivät voi tulla sivistyneeksi [69] . Diktatuuri synnyttää toiseutta dehumanisoimalla alamaisiaan, ja sitä pidetään itsessään barbaarisena, absurdina ja pelkkänä "eurooppalaisten tapojen jäljittelynä" [71] . Diktatuurin kaltaisten ilmiöiden ansiosta Latinalainen Amerikka esitetään maana, jossa "toiseus" vallitsee, ja tästä syystä Latinalainen Amerikka ei voi "kehittää" tai saavuttaa aidosti eurooppalaista modernia tasoa [69] . Barrueton mukaan " tämän kertomuksen tarkoituksena on todistaa, että latinalaisamerikkalaiset yhteiskunnat, vaikka ne ovat tietoisia nykyaikaisuuden käsitteestä, eivät voi toimia sen mukaisesti " [72] .
Latinalaisen Amerikan kirjallisuudentutkijan Richard Callanin mukaan tuhon ja hedelmällisyyden välinen kaksijakoisuus ilmentyy presidentin ja Miguel Cara do Angelin vastakkainasettelussa. Presidentti symboloi hedelmättömyyttä ja tuhoa [73] , kun taas hänen suosikkinsa Miguel Cara do Angel ilmentää hedelmällisyyttä, luonnon positiivista ja luovaa voimaa [73] . Callan huomautti, että Miguel Cara do Ángelin muuttuminen presidentin suosiosta positiiviseksi generoivaksi voimaksi ei ole tarkoituksellista. Sen sijaan Callan väitti, että " se tulee todellisen rakkauden syntymästä hänen aiemmin hedelmättömässä sydämessään. Hän on kuitenkin liian syventynyt rakkauteensa havaitakseen muutosta suhteessaan presidenttiin " [73] . Presidentti ei ole yllättävää, että hän samaistuu kuolemaan . Esimerkkejä romaanista ovat kuolemantuomiot, jotka hän langetti Abel Carvajalille (rikoksesta, jota presidentti tietää, ettei mies ole tehnyt) ja Lucio Vasquezille, miehelle, joka hyväksyi presidentin toiveen tappaa Pelele, mutta myös hänelle kuoleman. tuomio pannaan täytäntöön.. Callan korosti Miguel Caran yhteyttä Angeliin rakkaudella, toisin kuin presidentti. Miguel Cara do Angelin rakkaus Camilaa kohtaan identifioi hänet rakkauteen ja elämään ja johtaa elämän syntymiseen - hänen poikansa syntymään [73] . Rosello väitti, että Miguel Cara do Ángel oli tietoinen presidentin tuhoisasta luonteesta jo ennen metamorfoosiaan. Siten Rosello väitti, että Miguel Cara do Ángel " tiesi alusta asti, että ainoa tapa olla "turvassa" presidenttimaailmassa oli joutua itsensä tuhon kohteeksi: vain menettämällä identiteettinsä ja antamalla hänen mielensä vallata. Presidentti voisi toivoa jäävänsä hengissä " [74] . Siten, kun hän ei noudata sitä, hän itse asiassa menettää henkensä.
Guatemalassa "Señor President" on saanut huomattavaa huomiota ensimmäisen julkaisunsa jälkeen. Teokseen kiinnittivät huomiota pääasiassa muut vasemmistolaiset kirjailijat ja älymystö, jotka tunnustivat ja ylistivät sekä sen tyylisiä innovaatioita että poliittista tahtoa, vaikka heitä joskus kritisoitiin romaanin liiallisesta altistumisesta eurooppalaisen modernismin vaikutuksille [75] . Mutta kuten Dante Liano totesi, " vallanpitäjät eivät kestäneet Asturian ääntä " [76] .
Myös muiden Latinalaisen Amerikan maiden kriittinen vastaanotto on ollut innostunutta. Yksi kirjan ensimmäisistä arvioista oli Maria Rosa Oliverilta , joka kirjoitti sen vaikutusvaltaiseen argentiinalaislehteen Sur pian sen jälkeen, kun romaanin toinen painos julkaistiin Buenos Airesissa. Hän kehui erityisesti juonia: sitä, että romaani on enemmän kuin vain lyyrinen asetelma. Pikemminkin hän väitti: "Señor President" " herättää viittä aistiamme ." Ja hänen päätelmänsä korostaa kirjan latinalaisamerikkalaisia ominaisuuksia ja toteaa, että se " lumoaa meidät, kiihottaa meitä, liikuttaa meitä ja pehmentää meitä kaikkia samaan aikaan tuottaen lähes saman vaikutuksen kuin matkustaessamme silmät ja sydän auki, ympäriinsä. ne latinalaisamerikkalaiset maat tai sivut kertovat heidän tarinansa " [77] .
Pian romaanin maine levisi ympäri maailmaa. Ensimmäinen palkinto, jonka Asturias sai teoksesta The Señora Presidente, oli vuoden 1950 Ranskan palkinto parhaasta ulkomaisesta kirjasta [78] . "Senior President" sai aina tunnustusta tulevaisuudessa. Kirjallisuustutkijan Jack Himelblaun mukaan kirja on " avantgardistinen ja kriittisesti merkittävä romaani espanjalais-amerikkalaisen kaunokirjallisuuden historiassa " [79] , kun taas latinalaisamerikkalainen historioitsija ja kirjallisuuskriitikko Charles McEune sisällytti The Senor Presidenten kaivojen luetteloon. -tunnettuja latinalaisamerikkalaisia käännettyjä romaaneja [80] . McEunelle Latinalaisen Amerikan romaanit ja kirjailijat olivat " sekä historian luojia että alueen historian heijastajia " [81] . Toisin kuin latinalaisamerikkalaiset sanomalehdet ja arkistomateriaalit, käännetyt latinalaisamerikkalaiset romaanit ovat paljon helpommin muiden kuin espanjalaisten lukijoiden saatavilla [82] . Itse asiassa McEune osoitti, että "Señor President" otettiin hyvin vastaan ei vain alkuperäisellä espanjankielisellä, vaan myös englanninkielisellä käännöksellä.
Joulukuussa 1967 Asturias sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon kirjoituksistaan, muun muassa Senior Presidentistä. Palkinnon saatuaan hän piti luennon, jossa hän kutsui Latinalaisen Amerikan kirjallisuutta sekä "todistukseksi" että "taistelun aseeksi" [83] . Hän puhui erityisesti mahdollisuudesta luoda uusi romaanityyli Latinalaisessa Amerikassa hyödyntäen alueen alkuperäiskansojen perintöä. Tämä uusi tyyli tekisi romaanista toivon ja valon ajoneuvon siinä, mitä hän kutsui " tämä yö, joka uhkaa meitä nyt ". Tämä olisi " vahvistus niiden kirjoittajien optimismille, jotka haastaivat inkvisition avaamalla aukon ihmisten mieliin vapauttajien marssia varten " [83] .
Palkinnon myöntänyt Nobel-komitea kuvaili "vanhempaa presidenttiä" seuraavasti:
Tämä upea ja traaginen satiiri kritisoi Latinalaisen Amerikan diktaattorin prototyyppiä, joka ilmestyi useisiin paikkoihin vuosisadan alussa ja on sittemmin ilmaantunut uudelleen. Hänen olemassaoloaan ylläpitää tyranniamekanismi, joka tavalliselle ihmiselle tekee joka päivä helvettiä. maan päällä. Intohimoinen energia, jolla Asturias herättää kauhun ja epäluottamuksen, joka myrkytti ajan sosiaalista ilmapiiriä, tekee hänen työstään monimutkaisen ja korvaamattoman esteettisen eleen .
Asturian kotimaa juhli kansainvälistä tunnustusta. Guatemalassa hänen muotokuvansa koristeli pian postimerkkejä, hänen mukaansa nimettiin katu ja hänelle myönnettiin mitali [85] . Kjell Strömbergin mukaan vuoden 1967 palkinnon jakamisen jälkeen " koko hänen pieni maansa riemuitsi " [85] . Lisää ihailua ilmaistiin kaikkialla Latinalaisessa Amerikassa, jossa Asturian Nobel-palkintoa pidettiin saavutuksena latinalaisamerikkalaiselle kirjallisuudelle kokonaisuutena, eikä yksittäisenä kirjailijana tai maana . Kuten kirjallisuustutkija Richard Jewell on huomauttanut, aiemmin on ollut paljon kritiikkiä siitä, että Nobel-komitea jätti huomiotta latinalaisamerikkalaiset kirjailijat. Alkaen Miguel Ángel Asturiasista vuonna 1967, akatemia on kuitenkin valinnut neljä latinalaisamerikkalaista kirjailijaa 24 vuoden ajalta [86] .
Elämäkertakirjailija Gregory Rabassa , joka käänsi muita Asturian teoksia, korosti Nobel-palkinnon vaikutusta hänen myöhempään työhönsä sanoen: " Nobelin kirjallisuuspalkinnon voittaminen vuonna 1967 antoi hänelle kauan odotetun taloudellisen riippumattomuuden, mikä... antoi hänelle mahdollisuuden palata hänen kirjoitukseensa ja moniin tavoitteisiin ja mahdollisuuksiin. jotka ovat olleet hänen mielessään niin monta vuotta ” [87] .
Señor President on sovitettu kolmeen espanjankieliseen elokuvaan ja yhteen näytelmään. Ensimmäinen elokuvista oli mustavalkoinen, sen teki vuonna 1970 argentiinalainen ohjaaja Marcos Madanes [88] . Se sai ensi-iltansa vuoden 1970 Venetsian elokuvajuhlilla . Elokuvan näyttelijöihin kuuluivat Pedro Buchardo presidenttinä, Luis Brandoni Miguelina ja Alejandra Da Passano Camilan roolissa . Kuten Asturian romaanissa, toiminta alkaa, kun kylän idiootti tappaa häntä pilkkaavan armeijan everstin, ja vastauksena presidentti päättää syyttää murhasta poliittista vastustajaa, mutta tästä lähtien elokuva poikkeaa romaanista. Elokuvassa operaattori lähetetään levittämään huhuja syytetyistä, mutta sen sijaan hän rakastuu syytetyn tyttäreen. Kun tämä tapahtuu, operaattori haastaa hänen uskollisuutensa presidenttiä kohtaan ja auttaa tytärtään ja tämän isää aloittamaan vallankumouksen sen ansiosta, mitä hän tietää korruptoituneesta johtajasta [90] . Asturias itse valitti elokuvasta: hän " lähetti Venetsian elokuvajuhlille sähkeen, jossa hän kieltäytyi antamasta elokuvan näyttämistä, mutta kirje saapui päivän myöhässä. Tämän seurauksena valitettava yleisö joutui kestämään tämän pahanhajuisen melodraaman ” [90] .
Señor Presidenten sovitti näytelmäkirjailija Hugo Carrillo näyttämölle, ja se esitettiin ensimmäisen kerran Rubén Moralesin ohjauksessa Compañía de Arte Dramático de la Universidad Popularissa Guatemalan 12. teatterifestivaaleilla vuonna 1974 [91] . Tuotanto oli suuri menestys, yli 200 esitystä92 yli kymmenen kuukauden aikana, paljon kauemmin kuin festivaalin tavalliset kaksi kuukautta viikonloppuesityksiä, 91 ja se rikkoi Keski-Amerikan lipputuloennätyksen . Näytelmä kiersi myöhemmin Keski-Amerikassa ja muut sen kanssa esiintyneet ryhmät, joten sen näki yli 50 000 ihmistä [91] ainakin kahdeksassa muussa maassa kuin Guatemalassa [92] . Carrillo oli erityisen huolissaan muiden yhtiöiden esittämästä näytelmästä; hän suuttui salvadorilaisesta tuotannosta, joka muutti useita kohtauksia, ja erimielisyydet Joseph Pappin kanssa johtivat näytelmän peruuttamiseen vuoden 1987 Latinalaisen Amerikan festivaaleilla New Yorkissa [91] (tämä peruutettu tuotanto tuli pohjaksi englanninkieliselle käännös näytelmästä, jonka on kirjoittanut Margarita Kenefich, Carrillon oppilas [91] ).
Näytelmä sai myös kriitikoiden suosiota, ja se ansaitsi lukuisia palkintoja [91] ja sitä ylistettiin guatemalalaisen teatterin "kultaisen aikakauden" huippuna [ 91] . Näytelmä kertoi aikakauden politiikasta (silloin Institutional Democratic Party oli vallassa ), ja Carrillo piti tarpeellisena ensin liittää käsikirjoitus salanimeen "Franz Metz" ja ottaa myös valokuva jostain "Metz"-nimikkeellä. yhdessä ohjaajan kanssa [92] ; ensi-illan aikaan salainen poliisi saapui tutkimaan Asturiaa (joka kuoli aiemmin samana vuonna) [92] ja hallitus alkoi kiinnittää huomiota seuraavan vuoden esitysilmoituksiin [91] .
Manuel Octavio Gomez kuvasi toisen elokuvasovituksen vuonna 1983, ja se oli yksi tämän tuotteliaan kuubalaisen ohjaajan viimeisistä teoksista. Presidentin pääroolia näytteli ranskalainen näyttelijä Michel Auclair [93] .
Viimeisin sovitus, jonka on ohjannut venezuelalainen ohjaaja Rómulo Guardia Granier ja tuottanut RCTV ( Radio Caracas Televisión Internacional ), julkaistiin marraskuussa 2007 [94] , ja se on ensimmäinen RCTV:n julkaisema elokuva yli kahteenkymmeneen vuoteen. Tämä versio maalaa kuvan toivottomasta rakkaustarinasta, jolla ei voi olla onnellista loppua terrorisoivan ja korruptoituneen diktatuurin vallitessa [95] . Siten se leikkii jollakin sellaisella, mitä itse romaanissa vain vihjataan – mahdollisuudella, että presidenttiä ajaa ainakin osittain seksuaalinen halu.
Ehkä silmiinpistävin näkökohta tässä elokuvaversiossa on se, kuinka se otettiin välittömästi kommentiksi Venezuelan nykyisestä hallinnasta. Ohjaaja Granier myönsi haastattelussa: " Meidän piti kuvata salaa välttääksemme sulkemisen " [96] . Antonio Blanco, joka myös työskenteli tämän sovituksen parissa, sanoi: " Aiomme sijoittaa elokuvan guatemalalaisena tarinana välttääksemme ongelmia viranomaisten kanssa ." RCTV menetti lähetysoikeutensa vuoden 2007 puolivälissä, kun Hugo Chávezin hallitus (demokraattisesti valittu, mutta vastustajien syytti diktatuuripyrkimyksistä) ei uusinut verkon toimilupaa [96] .
Valitut julkaisut :
Romaanin "Senor President" ensimmäisestä versiosta on käsikirjoitus, joka tuolloin (heinäkuussa 1933) oli nimeltään Toil . Nyt se on Pariisissa Ranskan kansalliskirjastossa [98] . Toilin tanssi on romaanin lopullisen version 37. luvun otsikko. Tärkeimmät erot romaanin ensimmäisen version ja julkaistun kirjan välillä löytyvät luvusta 12 ("Camila") ja epilogin puuttuessa alkuperäisestä versiosta [99] .
Senor President julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1946 Mexico Cityssä , jossa Asturias oli tuolloin melkein maanpaossa. Julkaisun rahoitti Asturias itse vanhempiensa tuella, koska kustantajat, joille hän sen lähetti, hylkäsivät käsikirjoituksen [100] . Ensimmäinen painos sisälsi monia kirjoitusvirheitä. Nämä virheet korjattiin vasta kolmannessa painoksessa, joka julkaistiin Argentiinassa vuonna 1952 ja joka sisälsi myös monia merkittäviä Asturian itsensä tekemiä muutoksia. Näin ollen tämä painos on kirjan ensimmäinen lopullinen versio. Kuten vuoden 2000 kriittisen painoksen toimittaja Gerald Martin huomautti, " ratkaisevan historiallisen vaikutuksen näkökulmasta katsottuna ", kolmatta painosta (Losada) voidaan helposti pitää niistä tärkeimpänä " [101] .
![]() | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | |
Bibliografisissa luetteloissa |