Garner, Erroll

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 26. maaliskuuta 2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 8 muokkausta .
Erroll Garner
Erroll Garner
perustiedot
Nimi syntyessään Englanti  Erroll Louis Garner
Koko nimi Erroll Louis Garner
Syntymäaika 15. kesäkuuta 1921( 15.6.1921 )
Syntymäpaikka Pittsburgh
Kuolinpäivämäärä 2. tammikuuta 1977 (55-vuotias)( 1977-01-02 )
Kuoleman paikka Los Angeles
haudattu
Maa  USA
Ammatit pianisti , säveltäjä
Vuosien toimintaa 1932-1975 _ _
Työkalut piano
Genret jazz
Tarrat Savoy, Blue Note, Mercury, Polygram, Dial, Atlantic, EmArcy, Columbia, Tristar, Paramount, Verve, Clarion, Magnum, Sony Special, Reprise, MGM, King, Jazz Hour, Four Star, Le Jazz, Fat Boy, PSM, Ron-Lette, MPS, Rykodisc, tuonti
Palkinnot Tähti Hollywood Walk of Famella
errollgarner.com
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Erroll Louis Garner ( eng.  Erroll Louis Garner ; 15. kesäkuuta 1921 , Pittsburgh , Pennsylvania  - 2. tammikuuta 1977 , Los Angeles , Kalifornia ) - amerikkalainen jazzpianisti , yhtyeen johtaja , säveltäjä . Erinomainen jazzpianon uudistaja ja virtuoosi , joka kehitti oman ainutlaatuisen "orkesterityylinsä" (häntä kutsuttiin "mieheksi, jolla on 40 sormea"). Garner on saanut vaikutteita moniin pianisteihin, mukaan lukien Oscar Peterson , George Shearing , Monty Alexander , Ahmad Jamal , Ellis Larkins , Red Garland , Marcial Solial ja Dave Brubeck .

Elämäkerta

Lapsuus

Erroll Garner oli perheen viides lapsi. Hänen isänsä soitti saksofonia ja kitaraa . Äiti oli musiikinopettaja [1] , hän lauloi ja soitti pianoa . Molemmat vanhemmat omistivat musiikkikaupan [2] . Vanhempi veli Linton Garner oli trumpetisti , pianisti ja sovittaja . Loput veljet ja sisaret omistivat myös soittimia [3] [1] .

Hän osoitti kiinnostusta musiikkiin jo hyvin nuorena. Erroll poimii jo kolmivuotiaana melodioita [4] levyiltä pianolla molemmin käsin kerralla. Sitten hän on erittäin kiinnostunut trumpetin soittamisesta [5] .

Kuusivuotiaana hän antaa jo kotikonsertteja . Seitsemänvuotiaana hän esiintyi ensimmäisen kerran radiossa [6] . Nuorella pianistilla on lahjakkuutensa ensimmäiset ihailijat . Kouluaikana hän ottaa lyhyen aikaa oppitunteja tietyltä rouva Alexanderilta (hänen oppilaiden joukossa olivat myös "Dodo" Marmarosa, Billy Strayhorn, Mary Lou Williams) . Hän ei kuitenkaan saa systemaattista musiikillista koulutusta haluttomuuden oppia nuotinkirjoitusta . Äitinsä kutsuma musiikinopettaja kohtasi pojan itsepäisen haluttomuuden opiskella [7] [4] . Professori, jolle äiti näytti nuorta nuggettaan, sanoi, että Errollin ei tarvinnut osata nuottia ollenkaan .

Siksi Garner siirtyy välittömästi tulkinnan ja sävellyksen vaiheeseen.

Varhainen ura

Hän aloitti ammattiuransa pianistina hyvin varhain. 10-vuotiaana hän soitti jo paikallisradiossa osana ryhmää nimeltä "Candy Kids" ( eng.  Kan-D-Kids ) [8] [9] [10] [11] . 11-vuotiaana hän esiintyi paikallisissa klubeissa ja huvihöyrylaivoissa. Hänen täytyi soittaa lähetysten välillä paikallisella radioasemalla, esiintyä Pittsburghin kappelissa ja teatteriesitysten aikana. .

Vuodesta 1937 lähtien hän soitti useiden paikallisten orkestereiden kanssa .

Sitten vuonna 1944 hän muutti New Yorkiin [12] [13] , missä hän esiintyi 52nd Streetillä osana eri yhtyeitä baareissa ja klubeissa "Tondelayo", "Three Deuces" [14] (myöhemmin pääasiassa soolopianistina ) ja sai tunnustusta monilta muusikoilta ja jazzin ystäviltä. Laitoksissa, joissa muusikko soitti, kuuluisat ihmiset kuten Robert Sylvester , Barry Ulanov ja Leonard Feather tulivat usein kuuntelemaan hänen soittamista [15] . Yhteistyössä duo Slim & Slam ("Slim" Gaillard ja "Slam" Stewart) kanssa [16] [17] .

Vuonna 1945 perusti oman trion .

New Yorkissa Savoy Records tarjoaa Garnerille levyjä, jotka taltioivat selkeästi tyypillisen soittotyylin: hieman myöhässä oleva rytmi, kun oikea käsi näyttää "raahaavan" vasemman takana ja samalla "koskettaa" vierekkäisiä koskettimia matkan varrella. . Kuuluisa amerikkalainen jazzkriitikko Leonard Feather kuvaili vaikutelmiaan muusikosta seuraavasti:

Suosio tuli Kaliforniassa esiintyneiden esitysten jälkeen . Nuoren pianistin "Lauran" ensimmäinen soololevy hyväksyttiin jazzin ystävien taholta "hyvästi" [18] : levikki oli 500 000 kappaletta [19] ja se myytiin nopeasti loppuun.

Vuonna 1947 Erroll Garner teki yhteistyötä Charlie Parkerin kanssa osallistuen hänen kvartettiinsa [20] [21] ja Cool Blues -sarjan yhteisiin äänityksiin [22] . Hän esiintyy muiden bopperien kanssa , osallistuu legendaarisiin jam-sessioihin . Hän ei kuitenkaan koskaan muuttanut boper-leiriin, vaan pysyi uskollisena omalle tyylilleen, joka perustuu swingiin, strideen , boogie - woogie- , lohkosointuihin jne .

Samaan aikaan Erroll Garner tottui vierailemaan kuuluisan taiteilijan Ines Cavenaughin asunnoissa, joissa hän usein soitti ja säesti. Myöhemmin Inez sanoi, että jotenkin Garner istui pitkään, tuijotti pöytävalaisimen valoa ja tämän vaikutelman alaisena kirjoitti sävellyksen, kutsuen sitä "lamppuvaloksi" [23] . Usein hänen näytelmiensä ideat ovat syntyneet reaktiona johonkin (esimerkiksi esineeseen, kohtaukseen jne.).

Noina vuosina Erroll Garner suosi lopulta trioa hänen kannaltaan optimaalisimpana musiikillisena sävellyksenä. Vuonna 1948 hän meni trion kanssa esiintymään festivaaleilla Pariisissa [24] [25] , missä lentokentällä hänen koneensa kohtasi jo ihailtu eurooppalainen yleisö.

On the Olympus of Glory

50-luvun alussa alkoi pianistin nopea nousu kuuluisuuden Olympukseen. Muusion elämä muuttuu loputtomiksi kiertueiksi, konserteiksi klubeilla, televisiossa (mukaan lukien sinfoniaorkestereiden kanssa ) ja äänityslevyiksi studioissa .

Suurimman menestyksen toivat vuoden 1956 albumi Concert By The Sea (myyty yli miljoona kappaletta, painettu uudelleen Neuvostoliitossa) ja balladi Misty , jonka hän kirjoitti vuonna 1954 lennon aikana Chicagosta New Yorkiin kosteana pilvisenä päivänä ja tuli erittäin suosittu vuonna 1959 .

Garner on ensimmäinen jazzmuusikko, jonka vuonna 1958 kuuluisa impressario Sol Hurok kutsui yritykseensä . Jatkossa Garner teki monia Euroopan - kiertueita (vuosina 1957-58, 1962 , 1964 , 1966 , 1969 , 1971 , 1972 ). Garneria kohdeltiin suurella myötätunnolla ja kutsuttiin puhumaan erilaisissa ohjelmissa.

Garner on saanut monia palkintoja lehdiltä, ​​kuten Esquire , Metronome , Down Beat , Playboy ja muut.

Hän oli ensimmäinen jazzmuusikko, joka sai oikeuden filharmoniseen soolokonserttiin Clevelandissa (konsertti pidettiin 27. maaliskuuta 1950 Music Hallissa ) .

Hän on kirjoittanut useita kuuluisia jazz-kappaleita, kuten "Misty", "Dreamy", "Mambo Erroll", "Play Piano Play", "That's My Kick", "Moment's Delight", "Passing Through", "Up". In Errol's Room", "Feeling Is Believing", "Mambo Carmell, Errollin teema" ja monia muita.

Eroll Garner Trion jäseniä olivat eri aikoina basistit Al Hall , John Levy , Al Lucas , "Red" Callender , Eddie Calhoun , "Ike" Isaacs ; rumpalit "Specs" Powell , Hal West , Joe Harris , "Shadow" Wilson , Denzil Best ja muut.

Vuonna 1965 Erroll Garner kirjoitti musiikin elokuvaan New Love . Sitten hän kierteli Latinalaisessa Amerikassa ja Aasiassa , esiintyi monissa televisio-ohjelmissa , osallistui hyväntekeväisyystapahtumiin (esimerkiksi Euroviisu -lähetyksiin vammaisten lasten hyväksi).

Lisäksi Erroll Garner oli erinomainen showman . Hän ei koskaan luopunut pianonsoiton viihdyttävästä tehtävästä, hän pyrki miellyttämään sekä itseään että kuulijoitaan. Garner sanoi kerran tästä [26] :

Ja sitten lisäsi [27] :

Vuonna 1975 sairaus (vaikea keuhkokuume) pakotti hänet vetäytymään lavalta. Hän kuoli Los Angelesissa 2. tammikuuta 1977 äkilliseen sydänkohtaukseen ( keuhkokuumeen komplikaatio ).

Luovuus

Työskentely studioissa

Erroll Garner on tehnyt monia äänityksiä eri levy-yhtiöille , mukaan lukien Savoy Records , Mercury , RCA , Dial , Columbia , EmArcy , ABC-Paramount , MGM , Reprise ja oma levy -yhtiö Octave . Hän äänitti lähes ilman otoksia: hän vain istui pianon ääreen ja soitti tuntikausia. Kriitiko ja yrittäjä George Avakian muisteli myöhemmin yhden tällaisen tallenteen:

Pianistin tyyli

Garnerin tyyli (joka perustettiin 40-luvun puolivälissä) on täysin ainutlaatuinen ja toistamaton. Vasemman käden aktiivinen (kitaratekniikkaa muistuttava) sointosäestys , johon nähden oikean melodisen linjan aksentit siirtyivät, loi unohtumattoman vahvan rytmisen jännityksen vaikutuksen. Näin ollen Garner näytti tekevän swingistä raskaamman ja samalla kyllästäneen peliään monilla sävyillä ja melismoilla . Hänen oktaavin sujuvuus, jota kehystää vasemman käden kontrastinen soitto, herätti kuulijoissa tunteen soittaa kahta pianoa yhtä aikaa .

Tunnettu jazz - asiantuntija , saksalainen musiikintutkija Joachim-Ernst Behrendt rakensi toistuvasti uusintapainostetussa "Jazz-kirjassaan" jazzpianistien sukupuun , jäljitti jazzpianon kehityshistorian suhteita ja keskinäisiä vaikutteita. Erroll Garner ei sopinut mihinkään suuntaan saksalaisen musiikkitieteilijän ehdottaman luokituksen mukaan. Garnerin työ on aina eronnut erityisestä yksilöllisyydestä, eikä hän ole antanut hänen liittyä mihinkään tiettyyn jazzin suuntaan. Se ei sovellu muodolliseen luokitteluun (kuten Ellingtonin , Monkin tyylit ), ei sovi yksittäisten trendien kehykseen, vaikka se liittyy moniin niistä. Hänen soittonsa paljastaa elementtejä ragtime- ja stride - pianosta, klassisesta blues -pianismista, Harlem jumpista ja varhaisesta pianoswingistä, jossain määrin bebopista ja coolista jazzista . Lisäksi kaikki nämä heterogeeniset tyylielementit ja vaikutteet Garnerissa esiintyvät yhtenä kokonaisuutena, inspiroituneena hänen alkuperäisestä persoonallisuudestaan, temperamentistaan, luonnollisesta luovasta lahjastaan, elävästi yksilöllisestä ajattelu- ja tunnetavasta (hyvin tyypiltään kansanperinteen maailmankuvaa, jonka ansiosta voimme piirtää vertaus Louis Armstrongin kanssa ).

Huolimatta yrityksistä jäljitellä Garnerin tapaa, yksikään hänen monista seuraajistaan ​​ja epigoneistaan ​​ei onnistunut todella hallitsemaan sitä, luomaan sen täysimittaista vastinetta.

Laajassa mielessä Garneria pidetään valtavirran edustajana  - hän onnistui yhdistämään vanhan ajan jazzin, swingin ja modernin tyylin ideat täydellisessä muodossa, säilyttäen samalla luottamuksen klassisiin perinteisiin (pohjimmiltaan hän on valtavirran tradicionalisti).

Jazz-Kvadrat- lehden Errol Garnerille omistetussa artikkelissa kolumnisti Anna Aladova esittää itselleen kysymyksen [28] :

Ja vastaa heti [28] :

Valittu diskografia

Suositellut DVD-levyt

Henkilökohtaisesta elämästä ja tavoista

Erroll Garner vietti poikamieselämäntapaa ja oli melko välinpitämätön naisyhteiskunnan suhteen. Hänellä oli koira, josta hän huoletti innokkaasti. Hänen koko henkilökohtainen elämänsä on tarina yksinäisestä nerosta, hajamielisestä, levottomasta elämästä, oikoista. Yksi hänen oikkuistaan: trion jäsenten piti esiintyä aina puvuissa. Tämä hämmensi muusikoita, ja basisti Eddie Calhoun valitti, että kontrabassoa oli vaikea heilauttaa smokissa. On kuitenkin luonnollista, että Garner käyttää epämiellyttäviä asuja. Hän ottaa konserttiin useita pukuja, paitoja, solmioita, 4-5 pyyhettä (hänellä oli hämmästyttävä kyky pyyhkiä kasvonsa vasemmalla kädellä lopettamatta soittamista), useita pulloja virvoitusjuomia ja ... Manhattanin puhelinluettelo : ei a yhden pianotuolin tyyny sopii hänelle paremmin.

Hänen esityksensä ovat aina yllätys. Hän ei koskaan suunnitellut mitään. Hänen käsillään - jokaisella erikseen - oli oma luonteensa ja ne pystyivät soittamaan eri tempoissa . Garner, joka ei syntynyt oikea- eikä vasenkätiseksi, osasi allekirjoittaa molemmin käsin. Konserteissa hän ei koskaan sanonut mitään. Garner istutti muusikot niin, että he näkivät heidät hyvin ja että he näkivät hänet: basisti oli vasemmalla (jossa hänen oli helpompi katsella Garnerin vasenta kättä), ja rumpali  oli oikealla. Jos Erroll teki kappaleen lopussa lyhyen nousevan osan , niin oli tauon aika. Pitkistä johdantopianosooloista rytmiryhmä selvitti, mikä kappale soi : pianisti ei halunnut aloittaa teemaa heti .

Bibliografia

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Richard Bardolph. Neekeri Vanguard. - Negro Universities Press, 1971. - S. 298. - 388 s. — ISBN 9780837151830 .
  2. ↑ Ross Porter. The Essential Jazz Recordings: 101 CD-levyä . - McClelland & Stewart, 2008. - 248 s. — ISBN 1551992477 . Arkistoitu 13. kesäkuuta 2021 Wayback Machinessa
  3. ↑ Martin T. Williams, Ira Gitler. Smithsonianin klassisen jazzin kokoelma. - Smithsonian Collection of Recordings, 1997. - S. 96. - 119 s.
  4. ↑ 1 2 Everett Jenkins. Panafrikkalainen kronologia: 1914-1929 . - McFarland & Company, 1996. - s  . 258 . — 628 s. — ISBN 9780786408351 .
  5. ↑ Jack Litchfield. Kanadan jazzdiskografia, 1916-1980. - University of Toronto Press, 1982. - S. 303. - 945 s. — ISBN 9780802024480 .
  6. ↑ Karen Juanita Carrillo. Afroamerikkalaisen historian päivä päivältä: viiteopas tapahtumiin . - ABC-CLIO, 2012. - 420 s. — ISBN 9781598843613 .
  7. ↑ Neekerialmanakka / Harry A. Ploski. - Bellwether Publishing Company, 1967. - V. 1-5. - S. 1164.
  8. ↑ Erroll Garner  //  Jazz Journal International. - 1987. - s. 9 .
  9. ↑ MusicHound Jazz: The Essential Album Guide / Nancy Ann Lee, Steve Holtje. - Schirmer Trade Books, 1998. - S. 5. - 1390 s. — ISBN 9780825672538 .
  10. ↑ Larry S Tajiri, Guyo Tajiri. Tyynenmeren kansalaiset: Larry ja Guyo Tajiri ja japanilainen amerikkalainen journalismi toisen maailmansodan aikakaudella / Greg Robinson. - University of Illinois Press, 2012. - 295 s. — ISBN 9780252093838 .
  11. ↑ Viikon tervehdys: Erroll Garner   // Cue . - 1970. - Ei. 40-52 . — s. 1 .
  12. ↑ Richard Cook, Brian Morton. Pingviinien opas jazziin CD:llä. - Penguin Books, 2002. - S. 549. - 1730 s. — ISBN 9780140515213 .
  13. ↑ Peter Hammond. Oxfordin popmusiikin kumppani . - Oxford University Press, 1991. - S.  215 . — 739 s. — ISBN 9780193113237 .
  14. ↑ James M. Doran. Erroll Garner, onnellisin piano . - Scarecrow Press and Institute of Jazz Studies, Rutgers University, 1985. - S.  60 . — 481 s. — ISBN 9780810817456 .
  15. ↑ Nat Shapiro, Nat Hentoff. Kuuntele minun puhuvan Yalle . - Dover Publications, 2012. - S. 365. - 464 s. — ISBN 9780486171364 .
  16. ↑ Robert Palmer. Slam Stewart, 73, jazzbasisti, joka tunnetaan laulamisestaan ​​sooloillaan  // The New York Times. - 1987. - 11. joulukuuta ( nide 18 ). - S. 18 . Arkistoitu alkuperäisestä 13. kesäkuuta 2021.
  17. ↑ John Goldsby. Jazzbassokirja: Tekniikka ja perinteet . - Backbeat, 2002. - 228 s. — ISBN 9781617132186 .
  18. ↑ 1900-luvun muusikot ja säveltäjät: Paul Desmond-Joan Jett / Alfred William Cramer. - Salem Press, 2009. - S. 482. - 1 804 s. — ISBN 9781587655142 .
  19. ↑ Erroll Garner: Diskografian päivitys  //  Journal of Jazz Studies. - Rutgers Institute of Jazz Studies, 1979. - Voi. 6 . - s. 64 .
  20. ↑ Ken Vail. Bird's Diary: Charlie Parkerin elämä, 1945-1955. - Linnan viestintä, 1996. - S. 22. - 175 s. — ISBN 9781860741326 .
  21. ↑ Erroll Garner: Diskografiapäivitys, s. 75
  22. ↑ Record Changer / Bill Grauer, Gordon Gullickson. - G. Gullickson, 1948. - T. 7. - S. 9.
  23. ↑ Rashida K. Braggs. Jazzdiasporat: rotu, musiikki ja muuttoliike toisen maailmansodan jälkeisessä Pariisissa . - University of California Press, 2016. - S. 112. - 261 s. — ISBN 9780520279346 .
  24. ↑ Michael Warren Williams. Afroamerikkalainen tietosanakirja . - Marshall Cavendish Corporation, 1993. - S. 641. - 1818 s.
  25. ↑ Braggs, s. 94
  26. ↑ 1 2 Shapiro N. Kuuntele, mitä kerron sinulle... Jazzin historia, sen luoneiden ihmisten kertoma - Novosibirsk: Sib.univ.izd-vo, 2006, s. 301-303. ISBN 5-94087-307-3
  27. ↑ slovari.yandex.ru/dict/jazz_xx/article/JAZZ/jazz-171.htm - Ensyklopedinen hakuteos Jazz. XX vuosisata»
  28. ↑ 1 2 Erroll Garner - Kerran hän syntyi neroksi . Käyttöpäivä: 26. toukokuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 9. joulukuuta 2007.

Linkit