| Gallant India, Gallant India | |
|---|---|
| Les Indes Galantes | |
| Jean-Marc Natier (1685-1766). "Hebe" - nuoruuden ja kauneuden jumalatar, ooppera-baletin "Gallant India" hahmo | |
| Säveltäjä | Jean-Philippe Rameau |
| Libreton kirjoittaja | Louis Fuselier ( Louis Fuzelier ) |
| Kapellimestari | Cheron ( ranskalainen Cheron ) |
| Lavastus | Giovanni Servandoni ( Giovanni Niccolò Servandoni ) |
| Toimien määrä | Koostuu prologista ja neljästä kohtauksesta |
| Luomisen vuosi | 1735 |
| Ensimmäinen tuotanto | 23. elokuuta 1735 |
| Ensiesityspaikka | Kuninkaallinen musiikkiakatemia |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Gallant India [1] , myös Gallant India [2] ( fr. Les Indes galantes ) on ranskalaisen barokkisäveltäjän Jean-Philippe Rameaun ooppera-baletti , joka on kirjoittanut ranskalaisen näytelmäkirjailijan , Rameaun nykyajan Louisin libreton tekstiin . Fuzelier . Ooppera-baletti koostuu Prologista [comm. 1] ja neljä entre (uloskäynnit tai kuvat) [comm. 2] .
Gallant India ( 1735 ) on ensimmäinen Rameaun kuudesta suuresta balettioopperasta [comm. 3] ja aikansa kuuluisin näyttämöteos [3] [4] . Oopperan ensimmäisen painoksen ensi-ilta pidettiin 23. elokuuta 1735 Pariisissa , Royal Academy of Musicissa .
Kun Rameau aloitti työskentelyn "Gallant India" -elokuvassa , ooppera-balettilaji oli ollut olemassa ranskalaisella näyttämöllä lähes neljäkymmentä vuotta ja se oli laulukoreografinen divertismentti (ranskasta ranskasta divertissement , kirjaimellisesti - huvi, viihde), joka koostui useista heterogeenisistä kohtauksia eri juoneilla , joita kuitenkin yhdisti yhteinen idea. Oopperan dramaattinen elementti oli yleensä minimaalinen ja lokalisoitui pieniin kokoonpanoihin , resitatiivisiin ja aarioihin [5] .
Säveltäjän muodikkaan itämaisen teeman valintaa ensimmäiseen oopperabalettiinsa ei voida kutsua sattumalta [3] . Mahdollisimman hienosti ja häikäisevästi lavastettu eksoottinen fantasia oli täydellisessä sopusoinnussa rokokooajan hengen kanssa .
Gallant Indian libretto perustuu fiktiivisiin rakkaustarinoihin, joiden tapahtumat etenevät kaukaisissa merentakaisissa maissa. Juonen maantiede on erittäin eksoottinen - jokaisessa toiminnassa katsoja siirtyy uuteen maailmaan: Ensimmäisessä uloskäynnissä "Mahananimous Turk" - Turkkiin , toisessa uloskäynnissä "Perun inkat " - Perussa ja Kolmas uloskäynti "Persialainen kukkafestivaali" (tai "Kukkia") Persiaan . Neljännen "Savages" -teoksen säveltäjä lisäsi vasta vuonna 1736 [6] . Tämä kuva vie katsojan Pohjois-Amerikan intiaanien luo .
Aito [comm. 4] ooppera-baletin sankari on "luonnollinen henkilö" [comm. 5 ] J.-J. Rousseau tai Claude Helvetius . Turkkilaiset , persialaiset , perun inkat ja amerikkalaiset villit osoittautuvat itse asiassa hyveellisemmiksi ja hienostuneemmiksi kuin maallisen kyyniset, ahneet ja joskus melko julmat eurooppalaiset. Tässä Rameaun ja Fuselierin oopperan viesti on varsin yhdenmukainen Diderot'n kuuluisan lausunnon kanssa : "Olen valmis lyömään vetoa , [comm. 6] että heidän barbaarisuus on vähemmän julma kuin kaupunkisivilisaatiomme . " [7] . "Villit" näyttävät antavan Euroopalle esimerkin tunteiden jaloudesta, pelottomuudesta ja anteliaisuudesta - niistä ominaisuuksista, jotka määräävät "ritarillisuuden" ihmisten käyttäytymisessä [4] .
"Gallant India" ei heti saanut lopullista nimeään: alkuperäinen "Gallant Victories" näkyy partituurissa , joka on tallennettu Pariisin oopperan arkistoon . Myöhemmin Ramo nimesi "Gallant Victories" uudelleen sopivammaksi "Intiaksi" . Tuohon aikaan sanaa "Intia" (oikein, monikossa) käytettiin viittaamaan kaukaisiin merentakaisiin maihin ja eksoottisiin tuntemattomiin maihin, jotka tuntuivat eurooppalaisille ehtymättömiltä vaurauden ja nautinnon lähteiltä [8] .
Tämän partituurin genre ja tyyli määrittelivät pitkälti ranskalaisen balettiteatterin kehityksen. Debussyn mukaan Rameaun luomuksiin syntyi perinne, joka on kudottu "viehättävästä hauraasta arkuudesta, tunteiden ilmaisun selkeydestä, tarkkuudesta ja muodon rauhasta - ranskalaiselle hengelle ominaisista ominaisuuksista " . "Gallant Indian" orientalismista Rameaun kevyellä kädellä tulee yksi ranskalaisen balettimusiikin tyypillisistä tyylieroista. 1800 - luvulla F. Burgmüller (Peri), J. Offenbach (Perhonen) ja E. Lalo (Namuna) loivat eläviä esimerkkejä "itämaisesta baletista" . 1900 - luvulla "itämaisia baletteja" ja oopperoita kirjoittivat P. Duke ("Peri"), A. Roussel ("Padmavati") ja C. Debussy ("Kamma") [9] .
"The Gallant Indies" -elokuvan ensimmäisen painoksen ensi -ilta - kahdessa painoksessa prologin kanssa - pidettiin Pariisissa, Royal Academy of Musicissa 23. elokuuta 1735 . Vain viisi päivää myöhemmin, 28. elokuuta, Rameau sisällytti oopperaan kolmannen poistumisen. Ensimmäiset esitykset pidettiin ilman selvää menestystä. Juonen "puutteet" johtivat yleisön hämmennykseen ja hämmennykseen [10] . Kriitikot puolestaan syyttivät libreton kirjoittajaa Louis Fuselieriä monimutkaisen juonittelun puutteesta ja juonen vaatimattomasta kehityksestä. Rameau, toisin kuin Fuselier, moiti musiikkinsa äärimmäisestä vaikeudesta ja sen seurauksena sen monimutkaisuudesta havainnoinnin kannalta. Tästä sekavasta vastaanotosta huolimatta Giovanni Servandonin ( Giovanni Niccolò Servandoni ) lavasteet tekivät yleisön suuren vaikutuksen. Ylelliset puvut, poikkeukselliset maisemat ja ennennäkemättömät mekaaniset laitteet suurelta osin "pelastivat" ensimmäisen "Gallant Indies" -tuotannon. Erään hänen aikalaisensa mukaan se oli "upeain näky, joka on koskaan esiintynyt teatterin lavalla ..." [3] .
Näytelmän ensi-ilta oli 10. maaliskuuta 1736 Kolmannessa painoksessa : "Savages" -elokuvan neljäs tuotanto lisättiin, ja yleisö otti sen heti lämpimästi vastaan. Tätä julkaisua varten Rameau lainasi musiikkia aiemmin kirjoitetusta ja erittäin suositusta sävellyksestään - samannimisestä rondosta ("Les Sauvages") cembalosarjasta g-mollissa (1726-27) [11] . Vuonna 1725 "Italian Comedy Theater" tarjosi säveltäjälle omituisen tilauksen - tyypillisen tanssin "todellisten villien", kahden Louisianasta tuotujen syntyperäisten esitykseen, "Gallant Indiassa" hän esiintyi kolmannessa painoksessaan. [12] [musiikki pr. 1] [musiikki pr. 2] .
Ajan myötä yleisön asenne ooppera-balettiin on muuttunut dramaattisesti. Louis de Cahusacin muistiinpanoissa , jotka ovat tulleet meille , useimpien J.-F. Rameau sanoo suoraan, että aluksi "..."Gallant India" vaikutti vastustamattoman monimutkaiselta; suurin osa yleisöstä poistui teatterista protestihuudoin, hylkäämällä kuudestoistaosilla ylikuormitetun musiikin, joiden joukossa ei ollut mitään, mihin kuuloon luottaa ... Kuusi kuukautta myöhemmin kaikki aariat alkusoitosta he lauloivat viimeisen gavotin ja kaikki tiesivät..." [5] .
Näyttelijäryhmän kokoonpanolla ja loistolla oli tärkeä rooli katsojalle, joskus tärkeämpikin kuin itse esitys, ja se oli omalla tavallaan esitettävän teoksen onnistumisen takaaja.
Koska ooppera-baletissa merkittävän ja tärkeän tehtävän - näyttävän ja viihdyttävän - suoritti koreografinen osuus, Rameau seurasi tarkasti libretistinsä ohjeita ja toiveita. Prologin ensimmäisistä takteista lähtien hän vuorottelee ja asettaa vastakkain kahden tyyppisiä melodioita, jotka vastaavat baletissa parillista näyttämöä. Kuten esimerkiksi yhdessä Prologin kohtauksista: rakastuneiden nuorten miesten teema , joka seuraa Bellonaa, joka kutsui kaikkia lippunsa alle, kietoutuu ja vuorottelee teeman kanssa tytöistä, jotka yrittävät pitää ja palauttaa rakkaansa [ 5] .
Tanssiryhmä koostui eri-ikäisistä taiteilijoista, yleensä 13-18-vuotiaista. Ikäisten tanssijoiden esiintyminen, osallistuminen kohtaukseen riippui juonen dramaattisesta päätöksestä [5] .
"Gallant India" -elokuvan ensimmäisissä tuotannoissa, jotka tulivat tunnetuksi meille tulleista lähteistä, kuuluisien, laajalti tunnettujen Ranskan ulkopuolella, suosittuja taiteilijoita, yleisön suosikkeja, harjoittivat:
| Lähetys | Ääni | Esiintyjät ensi-illassa 23. elokuuta 1735 (Kapellimestarina: Cheron ( fr. Chéron ) |
|---|---|---|
| Prologi | ||
| Hän olla | sopraano | Mlle Eremans ( fr. Mlle Eremans ) |
| Amur | sopraano travestia | Mademoiselle Petipa ( ranskalainen Mlle Petitpas ) |
| Bellona | baritoni travestia | Cuignier ( ranskalainen Cuignier ) |
| Ensimmäinen uloskäynti "Magnanimous Turk" | ||
| Emilia | sopraano | Marie Pélissier ( ranska: Marie Pélissier ) |
| Valer | tiskiltä (korkea tenori, fr. haute-contre ) | Pierre de Geliotte ( Pierre de Jélyotte ) |
| Osman | baritoni | Jean Dun ( fr. Jean Dun "fils" ) |
| Toinen uloskäynti "Perun inkat" | ||
| Fani | sopraano | Marie Antier ( ranska: Marie Antier ) |
| Don Carlos | tiskin ulkopuolella | Pierre de Geliotte |
| Huascar | baritoni | Claude-Louis-Dominique Chassé de Chine ( ranskalainen Claude-Louis-Dominique Chassé de Chinais ) |
| Kolmas uloskäynti "Persian kukkien festivaali" | ||
| Fatima | sopraano | Mademoiselle Petipa |
| Zaire | sopraano | Mademoiselle Héremans |
| Takmas | tiskin ulkopuolella | Denis-François Tribou ( ranska: Denis-François Tribou ) |
| Ali | baritoni | Henkilö ( fr. Person ) |
| Neljäs uloskäynti "Savages" | ||
| Talvi | sopraano | Marie Pelissier |
| Adario | tenori - fr. taille ( baritenor ) | Louis-Antoine Cuvillier ( fr. Louis-Antoine Cuvillier ) |
| Damon | tiskin ulkopuolella | Pierre de Geliotte |
| Don Alvar | baritoni | Jean Den |
Annettu oopperan kolmannen painoksen (1736) mukaisesti.
Prologi. Heben palatsi ja puutarha .
Hebe, nuoruuden ja kauneuden jumalatar, kutsuu rakastajia juhliin lehdoihinsa, mutta tanssien joukossa kuullaan yhtäkkiä rumpujen ja trumpetin ääniä : Bellona ilmestyy - sodan jumalatar [15] . Hän kutsuu kaikkia lippunsa alle ja lupaa tuleville sotureille kunniaa ja kunniaa. Nuoret, antautuessaan Bellonan lupauksiin, unohtavat nautinnot ja rakkauden ja menevät hänen puolelleen. Masentuneena Hebe pyytää apua Cupidolta , joka laskeutuu pilvistä seurakuntansa kanssa. Rakkauden Jumala rohkaisee Hebeä: olkoon jokainen Euroopassa kiireinen sodan kanssa, hän lähettää palvelijansa kaikkialle maailmaan - "Intian" syrjäisimpiin maihin voittaakseen hänen kanssaan uusia voittoja.
Act I. Suurenmoinen turkkilainen. Puutarhat meren rannalla.
Nuori ranskalainen nainen Emilia viipyy Osman Pashan vankeudessa . Hän on intohimoisesti rakastunut häneen ja suostuttelee tämän hyväksymään rakkautensa. Tyttö hylkää hänen ehdotuksensa ja selittää kieltäytymisen syyn: korsaarien sieppaamana suoraan kihlajuhlista hän päätti pysyä uskollisena valitulle Valérille loppuun asti, vaikka hän, kuten hän on varma, kuoli. Osman yrittää saada hänet vakuuttuneeksi siitä, että elämä ei ole ohi, ja hän voi rakastua uudelleen, mutta surullisena lujasta kieltäytymisestä hän lähtee.
Merelle noussut myrsky heittää rantaan laivan , josta haaksirikkoutuneet merimiehet poistuvat . He eivät iloitse pelastuksestaan - pelastuttuaan kuolemasta merellä he joutuivat Osmanin valtaan. Emilia, toivoen tapaavansa maanmiehen, lähestyy yhtä eloonjääneistä ja tunnistaa hänessä Valérin, joka huutaa etsineensä häntä kaikkialta maailmasta ja lopulta löytänyt hänet. Rakastajien ilo on kuitenkin ohikiitävää, Emilia kertoo tilanteestaan eikä salaile Osmanin rakastumista häneen. Pariskunta on epätoivoinen. Osman ilmestyy, hän kuuli heidän keskustelunsa. Rakastajat odottavat itselleen pahinta, mutta turkkilainen palauttaa heidän vapautensa: hän itse oli kerran vankina ja tunnisti Valerassa entisen isäntänsä, joka vapautti hänet. Vastauksena kiitokseen Osman kehottaa paria olemaan ihailematta hänen päätöstään liikaa: se maksoi hänelle paljon sisäistä taistelua. Turkki lähtee jättäen Emilian ja Valeran, joille hän antaa jäähyväislaivan, joka on täynnä runsaita lahjoja. Rakastajat ylistävät Osmanin anteliaisuutta. Lopullinen suuntaaminen.
Laki II. Perun inkat. Aavikko Perussa; taustalla on tulivuori kivisine rinteineen
Inkojen kuninkaalliseen perheeseen kuuluva prinsessa Fani rakastaa espanjalaista valloittaja Carlosia, joka salatreffeillä suostuttelee tämän jättämään heimonsa ja pakenemaan tämän kanssa. Fani epäröi pystymättä rikkomaan esi -isiensä tapoja ja perinteitä . Huascar ilmestyy, Auringon ylipappi , joka on salaa rakastunut prinsessaan ja kertoo, että jumala käski hänet valitsemaan hänelle aviomiehen. Tyttö ymmärtää Huascarin suunnitelman ja vastustaa sitä. Auringon juhla alkaa. (Divertismentti) . Pappi ja kansa ylistävät suuren valovoiman armoa ja surevat espanjalaisten tuhoamia temppeleitä: melkein valloitetussa maassa Auringolla ei ole muita alttareita jäljellä kuin inkojen itsensä sydämet. Festivaalin aikana kuullaan kasvavaa maanalaista jyrinää: tulivuorenpurkaus alkaa. Yleisö hajoaa kauhuissaan. Fani haluaa myös paeta, mutta mustasukkaisuuden sokeama Huascar viivyttää häntä vihjaten, että taivas uhkaa häntä henkilökohtaisesti valtavalla merkillä ja vaatii häntä antautumaan täysin hänen tahtoonsa. Carlos ja muut espanjalaiset ilmestyvät miekat käsissään; hän paljastaa Huascarin ja selittää Fanille maanjäristyksen todellisen syyn: papin käskystä kivenpala heitettiin tulivuoren kraatteriin . Carlos ja Fani vannovat ikuista rakkautta toisilleen ja jättävät vaaralliset rinteet; viimeisessä kohtauksessa ylhäältä putoavat kivet hautaavat epätoivoisen Huascarin alle.
Laki III. Persialainen kukkafestivaali. Alin palatsin puutarhat.
Kauppiaaksi naamioitunut persialainen prinssi Takmas astui ystävänsä Alin seragoon, jossa kaunis orja Zaire viipyy . Takmas on rakastunut häneen ja haluaa selvittää hänen todelliset tunteensa. Zairan kuulemasta monologista Takmas saa tietää olevansa avoin rakkaudelle. Kuvitteellinen kauppanainen tarjoutuu asianajajaksi. Takmasin jalkavaimo Fatima ilmestyy: hän on salaa rakastunut Aliin ja saatuaan tietää Zairesta, pukeutui palvelijaksi ja astui seraglioon , mustasukkaisuuden vauhdittamana ja valmis kaikkeen. Nähdessään hänet Takmas ottaa hänet kilpailijakseen ja vetää tikarin. Samalla "kauppiaan" verho paljastaa hetkeksi hänen kasvonsa: Fatima tunnistaa mestarin ja ryntää hänen jaloilleen. Ali ilmestyy ja pyytää armoa itselleen ja rakkaalleen; Zaira liittyy pyyntöihin, eikä Takmas pysty kieltäytymään hänestä ja hänen ystävästään. Kun Zaira tunnustaa rakkautensa prinssiä kohtaan ja paljastaa olevansa korkeasyntyinen, Takmas ehdottaa hänen kätensä ja sydäntään. Väärinkäsitykset ovat sallittuja ja parit voivat rakastaa toisiaan avoimesti. Kukkafestivaali (Divertissement) alkaa . Lava on täynnä muusikoita, laulajia ja odaliskejä , joilla on kukkia hiuksissaan.
Laki IV. Villit. Metsä lähellä Ranskan ja Espanjan omaisuutta Pohjois-Amerikassa.
Intiaaniheimon soturit ja heidät voittaneet ranskalaiset ja espanjalaiset kokoontuvat Big Peace Pipe -seremoniaan. Intian johtaja Adario on rakastunut Zimaan, toisen johtajan tyttäreen, mutta on kateellinen hänen kahdelle ulkomaalaiselle upseerilleen - ranskalaiselle Damonille ja espanjalaiselle Alvarolle, jotka ovat myös rakastuneet nuoreen intialaiseen naiseen. Talvi flirttailee hänen kanssaan, mutta on hidas ratkaisemaan hänen epäilynsä. Kilpailijoita ilmaantuu, ja ylpeä Adario vetäytyy varjoihin haluamatta olla pilkan perässä. Kaksi ulkomaalaista kilpaili keskenään julistaakseen rakkautensa Zimaa kohtaan ja arvostellakseen toisiaan. Espanjalainen moittii ranskalaisia siitä, että he pitävät epäjohdonmukaisuutta rohkeana , ja he häpeävät uskollisuutta. Ranskalainen näkee rakkaudessa elämän tärkeimmän ilon ja pilkkaa espanjalaisten väkivaltaista mustasukkaisuutta ja julmuutta. Kuunneltuaan niitä Zima ylistää vapaata ja luonnollista rakkautta ja lopulta hylkää molemmat kosijat: toinen rakastaa liikaa ja toinen ei tarpeeksi. Adario ilmestyy ja Zima esittelee hänet mieheksi, jonka hän haluaisi kenelle tahansa eurooppalaiselle. Damon ja Alvaro joutuvat häpeään. Alkaa rauhanjuhla, johon intiaanit ja ranskalaiset osallistuvat (Divertissement) . Esitys päättyy chaconneen [musiikki pr. 3] , jota tanssivat kaikki Intian kansat . [16]
Huolimatta siitä, että "Gallant India" on yksi Rameaun suosituimmista oopperoista, siitä on vain vähän autenttisia äänitteitä [17] (mahdollisesti esityksen poikkeuksellisen pitkän keston vuoksi). Yhdeksi parhaista pidetään vuonna 1991 tehtyä levytystä, jonka W. Christie johti barokkiorkesterinsa "Flowering Arts" kanssa (harmonia mundi 901367; kesto 3 tuntia 13 minuuttia). Vuonna 2003 sama Christy samalla kokoonpanolla (mutta eri laulajilla) äänitti "Gallant Indian" 2 DVD:lle (BBC/Opus Arte 923). Vuonna 2014 ooppera esitettiin (kiistanalainen postmoderni skenografia) Bordeaux'n Grand Theatressa ("Les Talens lyriques" C. Roussetin kanssa ); Tämä esitys julkaistiin DVD:llä.