| Juri Mihailovitš Givner | |
|---|---|
| George Hufner | |
| Syntymäaika | noin 1630 |
| Kuolinpäivämäärä | 1691 |
| Kuoleman paikka | Moskova |
| Ammatti | näytelmäkirjailija , teatteriohjaaja , kääntäjä |
| Genre | proosaa |
| Teosten kieli | Venäjän kieli |
Juri Mihailovitš Givner (myös Georg Hüfner , Juri Gibner [ 1] ) (noin 1630-1691 , Moskova ) - opettaja saksalaisessa siirtokunnassa , suurlähettiläsjärjestyksen kääntäjä . Tsaari Aleksei Mihailovitšin hoviteatterin johtaja ( 1675 ) . Ohjaaja ja mahdollisesti kirjoittaja yhden ensimmäisistä venäläisistä näytelmistä - " Temir-Aksakov's action " ("Komediat Tamerlanesta ja Bayazetista " [2] ). Givnerin esityksistä tutkijat löytävät piirteitä ns. 1600-luvun " englanninkielinen " komedia, länsivenäläinen kouludraama , keskiaikaiset ihmeet ja jopa hoviseremoniat [3] .
Toisin kuin edeltäjänsä pastori Gregory , hän ei käyttänyt Raamattua dramaattisten kirjoitustensa lähteenä , vaan historiallisia kertomuksia. "Temir-Aksakovo-toiminta" kuvasi Keski-Aasian emiiri Timurin (Tamerlane) taistelua ottomaanien sulttaani Bayazid Salaman kanssa, joka päättyi ottomaanien tappioon ja sulttaanin vangitsemiseen Ankaran taistelussa vuonna 1402 .
Useimpien lähteiden mukaan Georg Hüfner oli kotoisin Saksista , vaikka hänen mahdollisesta alkuperästään "Moskovan saksalaisista" on olemassa versio [4] . Vuonna 1649 hän lähti Puolaan , jossa hän aloitti hetmani Vincent Gonsiewskin asepalveluksen . Venäjän ja Puolan sodan aikana Hufner vangittiin Dubrovnan valloituksen jälkeen ja tuotiin Smolenskiin vuonna 1656 . Moskovan ulkomaalaisen siirtokunnan tunnetut jäsenet , everstit Johann von Hoven ja Vilim Bruce , saatuaan tietää, että vanki oli " oppinut mies, osaa lukea latinaa ja saksaa ", saivat hänelle luvan mennä Moskovaan ja ryhtyä opettajaksi Saksalainen kortteli [5] . Pian Hüfner meni naimisiin yhden siirtokunnan asukkaan Andrei Utin tyttären kanssa ja hankki oman pihan. 1670-luvun alusta lähtien saksin nimi on kirjoitettu venäläisissä teksteissä nimellä Juri Givner (Gibner) tai " Jurya Mikhailov ". Tämä vaihtoehto heijastui komediassa A. N. Ostrovski "1700-luvun koomikko" ( 1872 ), jonka yksi hahmoista on saksan kielen opettaja Juri Mikhailov. Neuvostoliiton kirjallisuuskriitikko P. N. Berkov totesi myös, että useissa asiakirjoissa Givneria kutsuttiin Yakoviksi [6] .
Vuonna 1672 Pietarin ja Paavalin kirkon rehtori, Jenan yliopiston mestari Johann Gottfried Gregory uskottiin ensimmäisen hoviteatterin ohjaamiseen. Givner ja hänen sukulaisensa, taidemaalari ja " perspektiivimestari " Peter Engels (Ingles), olivat pastorin lähimpiä yhteistyökumppaneita [7] . 16. helmikuuta 1675 Gregory kuoli, ja Givner otti teatterin yksin. Lyhyessä ajassa hän esitti useita tuotantoja, mukaan lukien eri lähteiden perusteella kootun kolminäytöksisen "Komedian Tamerlanesta ja Bayazetista". Vuoden 1675 lopulla Smolenskin voivodin prinssi Mihail Golitsynin suosituksesta teatteritoiminnan johtaminen siirtyi Kiev-Bratsk Collegiumin entisen opettajan Stepan Chizhinskyn käsiin, ja Givner palasi latinan opettajan virkaan. ja saksaksi palkalla " 55 ruplaa, päivittäin 8 altyn " [8] .
Kun kesällä 1679 Andrei Viniukselle myönnettiin Aptekarsky Prikazin virka , Givner kutsuttiin Posolsky Prikazin avoimeen virkaan muiden kääntäjien neuvosta. Erikoiskokeessa hän osoitti riittävän saksan, hollannin ja latinan kielen taidon sekä kyvyn puhua ja kirjoittaa venäjää. Virallinen nimitys tapahtui 25. lokakuuta 1679, palkaksi määritettiin " 65 ruplaa ja päiväraha 9 altynille ", eli tilauslaskelman mukaan 163 ruplaa 55 kopekkaa vuodessa [7] . Vuonna 1683 Givner lähetettiin stolnikki Peter Potemkinin kanssa Ranskaan ja Espanjaan , mutta palasi mielivaltaisesti Moskovaan ennen suurlähetystön loppua, minkä vuoksi hän menetti väliaikaisesti palkkansa. Samana vuonna hänet tuomittiin takuita vastaan ulkomaalaisen, eversti Olaf von Grahnin loukkaamisesta.
Kiihkeänä luterilaisena kääntäjä puhui vuonna 1689 Moskovaan saapunutta mystistä kirjailijaa Kvirin Kulmania vastaan . Kulttuurihistorioitsija A. M. Panchenkon havainnon mukaan " se, että jesuiitat vastustivat Kuhlmania, ei kaipaa kommentteja. Toinen asia on mielenkiintoinen: luterilaiset puhuivat vielä terävämmin Kulmanista: pastorit Meinecke ja Bartold sekä suurlähettiläsjärjestyksen kääntäjä Juri Mikhailovich Givner ” [9] . Givner ja toinen suurlähetystöosaston työntekijä, virkailija Ivan Tyazhkogorsky, tutustuivat Kuhlmanilta takavarikoituihin papereihin ja laativat ns. "Kääntäjien mielipide", liitettiin sitten etsintätapaukseen. Opinionin kirjoittajat kirjoittivat Kulmanista ja hänen Moskovan suojelijasta, kauppias Konrad Nordermanista, että he
" Uskon kantaa se harhaoppi nimeltä kvakori , jota on monia Galanin ja Anglinin maissa ja muissa paikallisissa paikoissa, kuten paikalliset skismaatit : he elävät omalla tavallaan ja heillä on kaikki yhteistä, eivätkä kunnioita. ketään, älkääkä nostako hattua hallitsijoille ” [10] .
4. lokakuuta 1689 Kuhlmann ja Norderman teloitettiin Punaisella torilla " harhaoppisten" ja kuninkaallisen vallan kunnioittamisen vuoksi. Givnerin suvaitsemattomuus "ei-kristittyjä" eurooppalaisia kohtaan johti siihen, että vuonna 1690 häntä syytettiin "panjauksesta" katolisten loukkaamisesta . Puolan asukas valitti tsaari Ivan Aleksejevitšille : " Hän, Jurja, heidän maanpaossa olevista jesuiitoista, jotka olivat Lutherin ja Calvinin Moskovassa häväistyessään ja pilkaten heitä, jesuiittoja, jakoi kirjeitä uudessa saksalaisessa Slobodassa " [7] . Kääntäjän kuuden kuukauden palkka viivästyi jälleen. Muutamaa kuukautta myöhemmin hän kuoli.
Aleksei Mihailovitš, joka halusi järjestää hovielämänsä Euroopan kuninkaallisten hovien tapaan, tiesi, että teatteriesitykset olivat tärkeä osa Länsi-Euroopan monarkkien viihdettä. Suvereeni uskoi venäläisen teatterin organisoinnin Artamon Matveeville , suurlähetystön johtajalle , Tsaritsa Natalja Kirillovnan ohjaajalle . 15. toukokuuta 1672 Matvejev lähetti eversti Nikolai von Stadenin Kurinmaalle käskyllä muun muassa palkata Riikaan kaksi henkilöä , " jotka pystyisivät rakentamaan kaikenlaisia komediaa " [11] . Moskovassa heillä ei ilmeisesti ollut suuria toiveita tälle tehtävälle, ja melkein heti von Stadenin lähdön jälkeen hovimiehet kääntyivät Saksan kortteliin, jossa amatöörituotantoja toisinaan lavastettiin . 1] .
Jo 4. kesäkuuta , kuudentena päivänä Tsarevitš Pietari Aleksejevitšin syntymän jälkeen , annettiin kuninkaallinen asetus, jonka mukaan pastori Gregory, odottamatta ulkomaisia ohjaajia, " esitti komedian " . 2] . Tuotannossa oli " toimittava Raamatun Esterin kirjasta " [13] . Ensimmäisen esityksen juoni ei valittu sattumalta: Esterin tarina muistutti tarinaa Natalja Naryshkinan valinnasta Aleksei Mihailovitšin morsiameksi, ja siksi sen olisi pitänyt herättää suurta kiinnostusta tuomioistuimessa. Tuotantoa varten myönnettiin valtava summa - 695 ruplaa, ja " Action of Artaxerxes " käsikirjoitus esiteltiin myöhemmin kuninkaalle ja hänen käskystään sidottiin Marokossa kullalla [14] [15] . Gregoriuksen saksaksi seitsemässä näytöksessä kirjoittaman näytelmän teksti ("Artaxerxesin toiminta") käännettiin venäjäksi säkeistössä suurlähettiläs Prikazissa. Yu. K. Begunov ilmoittaa, että kääntäjiä olivat virkailija Pjotr Dolgovo ja aatelisto Ivan Poborsky [16] . Virkailija Ivan Enak [17] osallistuminen näyttää oletettavalta .
Harjoitukset alkoivat 21. syyskuuta pastoritalossa. Näytelmän oppivat saksalaisten siirtokuntien " palvelevien ja kauppaa käyvien ulkomaalaisten " pojat [13] . Historioitsija S. K. Bogoyavlenskyn mukaan taiteilijat olivat luterilaisen koulun oppilaita. Kirjallisuuskriitikot N. K. Gudziy ja V. V. Kuskov uskoivat, että Gregoryn seurueessa oli 60 henkilöä [18] [13] . Nykyaikainen tutkija K. A. Kokshenyova kirjoittaa noin 64 näyttelijästä (naisrooleja näyttelivät miehet) [19] [7] .
Givner ohjasi yhdessä opettaja Johann Palzerin ja kuuluisien Venäjää koskevien muistiinpanojen kirjoittajan, tohtori Lavrenty Ringuberin kanssa useiden tuntien esitykseen suunniteltujen roolien tekstiä. Timofey Gasenkrukh ja Simon Gutovsky vastasivat esityksen musiikillisesta säestyksestä . 17. lokakuuta 1672 Preobraženskin kylässä Moskovan lähellä pidettiin Artaxerxes Actionin ensimmäinen esitys. Tätä varten Yauzan rannoille rakennettiin puinen "Komediakartano", jonka pinta-ala oli 90 neliön sazhens , joista noin 55 oli lavan käytössä. Myöhemmät esitykset pidettiin samassa paikassa ja talvella - Kremlissä , Aptekarsky-järjestyksen ylemmissä kammioissa, joissa tammikuun lopussa 1673 jousiammuntapäällikön Danila Kobylinin johdolla Huvittava piha varustettiin. Maisemat kuljetettiin ja asennettiin teatterin molemmille näyttämöille.
Vuosina 1673-1674 seurueeseen liittyi 26 venäläistä virkailijaa ja pikkuporvarillista lasta, vaikka ulkomaalaisten palkat pysyivätkin korkeammalla . 3] . Samaan aikaan Moskovassa, tanskalaisen Winont Luddenin pihalla, avattiin valtion omistama näyttelijäkoulu - yksi ensimmäisistä tämäntyyppisistä oppilaitoksista Euroopassa [21] . Vuoden 1674 loppuun mennessä koulussa opiskeli yli seitsemänkymmentä " peluria ": "robyat" ja "eriarvoisia" aikuisia ; jokainen opiskelija sai altyn päivässä [22] . 1800-luvun historioitsija S. M. Solovjov huudahti: " Teatterikoulu perustettiin siis Moskovaan ennen slaavilais-kreikkalais-latinalaista akatemiaa ! » [23]
Koulussa luokat pidettiin pääasiassa paaston aikana , jolloin hovimiehet eivät voineet katsoa esityksiä uskonnollisista syistä; monet opiskelijat vietiin saksalaisten luo vartioituina ja " pidettiin väkisin" [24] . Näiden vuosien aikana Gregory ja Givner esittelivät "raamatullisia" näytelmiä: " Judith " ("Holofernov-toiminta"), "Säälittävä komedia Aadamista ja Eevasta ", "Komedia Tobias nuoremmasta", "Pieni siisti komedia Josephista " . Lisäksi hoviteatterissa esitettiin insinööri Nikolai Limin " ranskalainen tanssi ", ja Maslenitsassa 1675 tsaarille esitettiin musiikkiesitys " Orpheus " - sovitus Heinrich Schutzin baletista "Orpheus ja Eurydice " ( 1638), valmistaja Chizhinsky.
Givner osallistui aktiivisesti suoraan tuotantojen organisoimiseen, minkä osoittavat lukuisat kuitit komediamekon vastaanotosta ja rahat rekvisiitta valmistukseen [8] . Yhdessä pastorin ja taiteilijoiden kanssa hän esitteli itsensä Aleksei Mihailovitšille ja sai noin 1500 ruplan palkkion 1900-luvun alun kurssilla [25] . Luettelossa vieraista, jotka hyväksyttiin kuninkaalliseen käsiin Kremlissä 7. huhtikuuta 1673 pidetyssä juhlallisessa vastaanotossa, " Mihailovin opettajan " nimi on heti Gregorin jälkeen [4] . Vaihdettuaan pastorin helmikuussa 1675 Givner alkoi valmistella uusia esityksiä: "Komediat Egorista rohkeasta " ja "Temir-Aksakovin toiminta". Ohjaajan assistentteja olivat elämänlääkäri Lavrenty Blumentrost (Gregoryn isäpuoli) ja Meshchanskaya Slobodan "tulkki" Ivan Volosheninov.
Taiteilijoiden kanssa työskennellessään Givner keskittyi 1600-luvun saksalaisessa teatterissa omaksumaan esitystapaan. Jokaisen näyttelijän oli affektiivisesti "edustattava" kaikki merkit intohimoista ja tunteista, joilla hänen sankarillaan on [20] . Givnerin tuotannossa käytettiin ääni- ja valotehosteita sekä melko monimutkaisia rekvisiitta . Esimerkiksi "Temir-Aksakov-toimintaan" osallistuivat todelliset aseistetut ratsumiehiä [26] . Lavalla kuvattiin " tykkiharju " ja " mailalaukku " [ 27] . Esitykset koristeltiin maalauksellisilla maisemilla, jotka sijoitettiin näyttämölle erityisillä " perspektiivikirjoituskehyksillä " ja yhdistettynä ristikkoverhon kanssa [28] . 32 maiseman valmistusta varten Peter Engels ja Andrey Abakumov, jotka työskentelivät Sofronovin kylässä, saivat kesällä 1675 700 arshinia kangasta ja " mitä tahansa muuta asua " 18 kärryissä [29] . Givnerin alaisuudessa Preobrazhenskyn "horominiin" kiinnitettiin " kolmen sazhenin huone " , ja siihen lisättiin sama "katos". Lisäksi syksyllä 1675 avattiin toinen teatterikoulu Meshchanskaya Slobodassa (Kansainyhteisön ihmisille), mutta se kesti alle kuusi kuukautta. Esityksiä ei seurannut sama menestys, ja saatuaan merkityksettömän palkan (" 3 ruplaa kuukaudessa ja leipää 6 neljälle rukiille, kauraa samalle ja puuraa suolaa vuodelle "), Givner ei koskaan saanut henkilökohtainen kuninkaallinen palkinto [8] .
Teatteritoimintaa rahoitettiin alusta alkaen täysin kassasta, johon houkutteltiin Vladimirin pariskunnan , Galician pariskunnan ja Novgorodin ritarikunnan tulot . Kuninkaallisen perheen ja kutsuttujen aatelisten lisäksi esityksiin pääsivät palvelijat sekä ulkomaalaiset diplomaatit. Yleisölle tiedotettiin " ostettujen haukkamestarien " ja " kumisulhasten " esityksistä [19] . A. M. Panchenkon mukaan " virallinen kulttuuri ... tunnusti vain laulutaidon, pitäen soittimia äijän ominaisuuksina " [ 30] . Siitä huolimatta matkailija Yakov Reitenfelsin mukaan näytelmien toimintaa seurasi saksalaisten muusikoiden kouluttaman bojaari Matveevin pihaorkesterin ääni:
” Muualla ennen esitystä pitäisi pyytää anteeksi, että kaikki ei ole kunnossa; mutta tässä se olisi täysin tarpeetonta: puvut, kohtauksen uutiset, majesteettinen sana ... ja ennenkuulumattoman musiikin harmonia tekivät luonnollisesti näyttelijöihin iloisimman vaikutelman venäläisiin, antoivat heille täydellisen nautinnon ja ansaitsi yllätys " [31] .
"Komediat", jotka seurasivat "Artaxerxesin toimintaa", kirjoitettiin välittömästi venäjäksi ja erottuivat ulkoisesta huvituksesta, farssien kohtausten runsaudesta ja karkeasta naturalismista. "Häpeyden" lopussa yleisö meni kylpyyn pesemään pois " sielun likaa " [32] . Hahmojen käytökselle oli ominaista erityinen "eloisuus", joka liittyy "elämän kaltaisuuden" esteettiseen vaatimukseen. Huomautukset kuvailivat yksityiskohtaisesti hahmojen liikkeitä, asentoja, eleitä ja ilmeitä.
Energinen, aktiivinen henkilö oli yksi venäläisen barokin aikakauden kirjallisista ihanteista [ 33 ] . 1670-luvun näytelmissä ilmenivät yhteiskunnassa vallitsevat ajatukset esityksenä koetun olemisen dynamiikasta: ” Ja mitä kaikkea koko maailmankaikkeudessa tapahtuu , paitsi iloa ja surua? Yksi leikkii iloisesti, kun taas toinen leikkii surullisesti, ja pian onni kääntyy ” [34] .
Teatteria puolustettiin syntisyytöksiltä ennen esitysten alkamista lavalta luetuilla moralisoivilla prologeilla [35] . Näytelmän lyhyen sisällön lisäksi prologit sisälsivät abstrakteja perusteluja: ” Mikään ei pelota ihmistä niin paljon kuin odotukset tulevista teoista, joiden suhteen hän on erittäin vaarallinen ja töykeä. Emme voi ilmoittaa rodun salaisia tekoja, emmekä voi tietää, onko se hyvä vai huono ” [36] .
Ajan myötä "komediahauskuudesta" ei tullut vain tärkeä osa hovielämää ja ideologisen kasvatuksen väline, vaan myös julkisen palvelun muoto [37] . Esityksissä läsnäolo oli pakollista bojaareille ja osalle hovista [38] . Teatterikriitikko E. G. Kholodov kuitenkin totesi, että " velvollisuus ei merkinnyt pakottamista " [39] . Usein kuninkaallinen seurue vältti eri tekosyillä vierailemasta teatterissa, minkä todistavat Salaisten asioiden ritarikunnan virkailijan Ivan Poljanskin asiakirjat [40] .
Chizhinsky, joka korvasi Givnerin vähän ennen Aleksei Mihailovitšin kuolemaa, onnistui näyttämään kaksi komediaa (" Daavidista Galiadin kanssa " ja " Bacchuksesta Venuksen kanssa "), mutta uudella tsaarilla Fjodor Aleksejevitšilla ja hänen sukulaisillaan Miloslavskilla ei ollut taipumusta tätä hauskaa. Jo helmikuussa 1676 teatterin perustamisen pääaloittaja Artamon Matveev karkotettiin Pustozerskiin , ja "komedian" tilat olivat tyhjiä. Vain kolmekymmentä vuotta myöhemmin prinsessa Natalya Alekseevna jatkoi teatteriesityksiä Preobrazhenskyssa.
"Komediakartanon" ohjelmistoon kuuluvista näytelmistä vain "Judith" ja "Esther" on säilynyt kokonaan. "Komedia Tamerlanesta ja Bayazetista" tunnetaan useilla viallisilla listoilla, kun taas Moskovan suojeluspyhimyksen George Voittajan elämään perustuvan "Komedian Jegorista rohkeasta" sisältö on rekonstruoitu rekvisiitta- ja rekvisiittaluetteloista. pukuja, joten kaikki asiantuntijat eivät jaa hypoteesia Givnerin ainoasta tekijästä [41] [42] . Teatterin johtajan osallistuminen näiden teosten kirjoittamiseen on kuitenkin kiistatonta.
Suurlähettiläsjärjestyksen kääntäjäksi tullessaan Givner jätti kirjallisuudentutkinnon, mutta ei muuttunut tavalliseksi työntekijäksi. Huolimatta siitä, että järjestys koko 1600-luvun ajan oli eräänlainen "kirjallinen keskus", sen työntekijöiden joukossa oli vähän kääntäjiä useilta kieliltä ja vielä enemmän itsenäisiä kirjoittajia. Neljää kieltä puhuva Givner oli epätyypillinen hahmo [k. 4] . 1680-luvulla hän käänsi diplomaattisten papereiden lisäksi myös mitä monipuolisimman sisältöisiä asiakirjoja. Esimerkiksi vuonna 1686 Givner osallistui Strasbourgissa julkaistun Tuliaseiden kirjan kääntämiseen , josta hänelle myönnettiin " viisi arshinia kangasta ja kymmenen arshinia otlasta " [44] . GPB - listalla oli myös saksalaisen matemaatikon Johann Heinrich Vochtin kääntämä kalenteri vuodelle 1690.venäläisellä otsikolla "Kalenteri kodille ja lääketieteelle, myös sodasta ja rauhasta" [45] .
Christopher Marlowen (1587-1588) ja Juan de Guevaran Tamerlanesta kertovien tragedioiden juoni perustuu "Temir-Aksakovin toimintaan".(1668), käytettiin myös Jean du Becin kirjan "History of Tamerlane the Great" (1594) [46] materiaaleja . On olemassa mielipide "toimien" ja "Temir-Aksakin tarinan" välisestä kaukaisesta yhteydestä - 1400-luvun alun historiallinen teos Moskovan ihmeellisesta pelastuksesta Timurin hyökkäykseltä [47] [48] . V. A. Bochkarev löysi komedian tekstistä suoria kaikuja "tarinasta", erityisesti episodista Temir-Aksakin profeetallisesta unesta [49] .
"Action" -elokuvassa kerrottiin erityisesti maallisten näytelmien eduista: " Komedia voi huvittaa ihmistä ja muuttaa kaiken inhimillisen surun iloksi " [50] . Korostettiin, että esitys paljastaa historiallisten tapahtumien merkityksen, koska teatterissa " monet hyvät opetukset ... voidaan ymmärtää selvästi ... Ja joka näkee menneitä syytöksiä siitä oppimisesta, se ei enää unohdu, ja kaikessa toiminnassa hän voi olla oikeudenkäynti muinaisina vuosina. Tällaisista kohtauksista voimme oppia varovaisuutta, jotta voimme jäädä jälkeen kaikesta roistosta ja pysyä kaikessa hyvässä ” [51] . Näytelmän juoni vaikutti erittäin ajankohtaiselta Turkin vastaisen sodan lähestyessä [52] . Joten kohtaus, jossa Tamerlane kysyi sotilailtaan, voisivatko he " voittaa koko Turkin valtion ", oli erittäin tärkeä ja sai myöntävän vastauksen [53] . On huomionarvoista, että tragediat "Bayazet" kirjoitettiin suunnilleen samaan aikaan. Jean Racine (1672) ja Nicholas Rowen Tamerlane (1702), myös täynnä viittauksia Euroopan poliittiseen tilanteeseen.
"Temir-Aksakov-toiminta" kuvaa tapahtumia, jotka tapahtuivat noin kuukauden aikana, mutta näyttää suoraan noin kymmenen päivää [54] . Näytelmän kärjessä on ajatus hyveellisestä kuninkaasta - kaikkien kristittyjen kansojen suojelijasta. Tamerlanea eli Temir-Aksakia edustaa ortodoksinen hallitsija, joka puolusti " Caesar Palaiologoksen " kreikkalaisesta maasta kotoisin olevia uskovaisia , joita paha "saltaani" sortaa. Täällä Givner seurasi eurooppalaista "ritarillista " perinnettä; venäläisissä muistomerkeissä ("Legenda Vladimirin Jumalanäidin ikonista ", kronografit 1441 ja 1512 ) Tamerlanea kuvataan armottomana valloittajana [46] . Bayazet julistaa röyhkeästi:
” Vannon, etten lopeta verenvuodatusta ja teurastusta, ennen kuin kaikki ihmiset sanovat, että Bayazet on maan jumala... Soturille on sopivaa ryöstää, tappaa, eikä myöskään jättää vauvaa äidin kohtuun , eikä koira koko Kreikan maassa pysy hengissä » [55] .
Saatuaan tietää tästä uhasta " arkkipostista " Temir-Aksak on ensisijaisesti huolissaan "Caesarin" aiheista: " En ole surullinen vain veljeni ja liittolaiseni Paleologoksen puolesta, vaan vielä enemmän yksinkertaisten viattomien sielujen puolesta, jotka ovat lyöty " [56] . Mutta ortodoksinen suvereeni on varma: " Huonon sään jälkeen aurinko paistaa " [57] . " Mutta minut lähetettiin taivaasta ", sanoo Temir-Aksak itsestään, " mutta minä rauhoitan hänen [Bayazetin] röyhkeyttänsä ja opetan, että Herra Jumala teloittaa ylpeät , hänen voimansa on kukistaa ylpeät, mutta nostaa nöyrä ” [46] . Hän lähettää vihaisen kirjeen Bayazetille:
" ...Ja sinä, pedon kaltainen rosvo, tiedät luotettavasti korunistamme , että tulemme luoksesi kaikella suurella voimallamme ... ja kaikkien avustajienne kanssa erittäin pahalla kuolemalla, jonka voimme vain keksiä, me tappaa " [58] .
Sen jälkeen lavalla tapahtuu "salamahdus", Temir-Aksak kukistaa turkkilaiset joukot ja laittaa Bayazetin häkkiin, jossa hän - " suuri barbaari ja verenjuomija " - voimattomassa raivossa " murskaa päänsä " rautakangoihin. [21] . Katsojille kerrotaan, että tällainen kohtalo odottaa jokaista, joka on pakkomielle epäoikeudenmukaisesta halusta valloittaa vieraita maita. "Toiminnan" poliittinen merkitys tuli erityisen selväksi esityksen finaalissa: kaikki esityksen osallistujat kumartuivat "hiljaisimmalle" Aleksei Mihailovitšille huutaen: " Jumala suokoon kuninkaalle onnea!" » [59]
Esityksessä esiintyi sankarihahmojen ohella " tyhmiä henkilöitä " Pikelgeringiä ja Telpeliä , keskenään kiroilevia ja sotilailta viiniä ja pikkupurtavaa varastavia hörhöjä [27] . Veristen kohtausten vuorottelu sarjakuvien jaksojen kanssa toi "Temir-Aksakovo-toiminnan" lähemmäksi "englannin koomikoiden" teatterin ohjelmistoa, joka oli silloin yleistä protestanttisessa Euroopassa [60] .