Delouch, Dominic

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 25. lokakuuta 2017 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 29 muokkausta .
Dominique Delouch
fr.  Dominique Delouche
Syntymäaika 9. huhtikuuta 1931( 1931-04-09 ) [1] [2] (91-vuotias)
Syntymäpaikka
Kansalaisuus
Ammatti

elokuvaohjaaja , käsikirjoittaja , taiteilija , ohjaaja , tuottaja ,

kirjailija
Ura 1955  nykypäivään _
Suunta

draama , elokuvasovitus ,

dokumentti , musiikkielokuva
Palkinnot

Siviili

Taiteen ja kirjallisuuden ritarikunnan ritari (Ranska)
Elokuvamainen
IMDb ID 0217762
Virallinen sivusto

Dominique Delouche ( ranskalainen  Dominique Delouche ; 9. huhtikuuta 1931 , Pariisi , Ranska [3] ) on ranskalainen ohjaaja, käsikirjoittaja, tuottaja ja taiteilija.

Elämäkerta

Muodostaminen

Toisen maailmansodan aikana kotikaupungissaan Pariisissa Dominique Delouch kokee "yhden vahvimmista taiteellisista tunteista" [4] , joka määritti hänen ammatillisen suuntansa, kun hänen vanhempansa veivät hänet oopperaan:

Olin yhdeksän tai kymmenen vuotias, kun näin Serge Lifarin ensimmäistä kertaa Suite en Blancissa , ja kontrasti Saksan miehityksen ulkomaailmaan oli uskomaton. Sen sorron ja pimeyden jälkeen, jossa elin, oli maaginen, mystinen maailma, jossa tanssijat vaikuttivat maan päällä leijuvilta enkeleiltä. En koskaan uskonut, että tällaista kauneutta on olemassa.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Minun täytyi olla yhdeksän tai kymmenen, kun näin ensimmäisen kerran Serge Lifarin Suite en Blanc -sarjan, ja kontrasti Saksan miehityksen ulkomaailmaan oli uskomaton. Elämäni sorron ja pimeyden jälkeen täällä oli maaginen, mystinen maailma, jossa tanssijat vaikuttivat maan päällä kelluvilta enkeleiltä. En olisi koskaan uskonut mitään niin kaunista olevan olemassa. — Domenique Delouch (haastattelu) [5]

Katolisella koulutuksella on suuri vaikutus hänen hengelliseen kehitykseensä:

Lapsena olin hyvin harras, hyvin mystinen ja rukoilin säännöllisesti. Ennen ensimmäistä ehtoollistani uskolla oli suuri paikka sisäisessä elämässäni.

Alkuperäinen teksti  (fr.)[ näytäpiilottaa] Enfant, j'étais très pieux, très mystique, et je priais régulièrement. Jusqu'à ma première ehtoollinen, la foi a occupé beaucoup de place dans ma vie intérieure. — Domenique Delouch (haastattelu) [6]

Hän luopuu jonkin verran uskonnosta sodan aikana ja tulee jopa antipaperiseksi suuttumuksensa vuoksi osan papiston yhteistyöhalukkuudesta , ja vaikka hän 17-vuotiaana ajattelee uudelleen uskonnollista maailmankuvaansa, hän pysyy aidosti uskonnollisena ihmisenä. [6]

5-vuotiaana Dominique Delouch alkaa oppia nuottikirjoitusta samaan aikaan kuin aakkosten kirjaimet ja hänestä tulee ranskalaisen pianistin Jean Doyenin oppilas . Kun hän täyttää 13, hänen opettajansa kutsuu hänet konservatorion koe-esiintymiseen – mutta vuosi oli 1944: hänen perheensä kärsi aliravitsemuksesta, ja Domenique Delouche jättää musiikin kahdeksi vuodeksi parantaakseen keuhkojaan. Palatessaan pianon pariin hän tajuaa, että suuri ura pianistina ei ole enää mahdollista. Hän siirtyi opiskelemaan klassista laulua, jota hän rakasti, laulajien Germaine Lubinin ( fr.  Germaine Lubin ) ja Genevieve Tourainen ( fr.  Geneviève Touraine ) kanssa ja sai jopa palkintoja kansainvälisissä laulukilpailuissa . [kahdeksan]

Sitten hän kuitenkin kääntyy kuvataiteen ja arkkitehtuurin puoleen , opiskelee National Higher School of Fine Artsissa valitakseen lopulta elokuvan synteesiksi taipumuksistaan ​​ja siirtyäkseen Higher Institute of Cinematography -instituuttiin ( fr.  Institut des hautes études cinématographique , nyt La Femi ) . [kahdeksan]

Aloitus

Domenique Delouch osallistuu elokuvafestivaaleille hyödyntäen mahdollisuutta nähdä kolme tai neljä elokuvaa päivässä, ja vuoden 1954 Venetsian elokuvajuhlilla hän tapaa Federico Fellinin , joka edusti siellä Roadia . [kahdeksan]

Olin hyvin nuori. Halusin tehdä elokuvan, mutta en nähnyt siihen mahdollisuutta; Olin hyvin eksyksissä elokuvamaailmassa. Joten näin La Stradan , ja se oli minulle shokki, koska ihailin häntä ja yleisö ei ottanut häntä hyvin vastaan. Ajattelin, että herra Fellini on varmasti hyvin onneton ja hänen pitäisi kertoa hänelle, että elokuva on mestariteos. Joten opin tuntemaan hänet ja sanoin huonolla italiallani, että hänen elokuvansa oli festivaalin paras ja luultavasti paras, jonka olen koskaan nähnyt; hän oli hieman nolostunut ja surullinen, ja Juliet [Mazina] oli hänen takanaan kyyneleissä. He olivat kuin karkotettuja. Saatat luulla, että käytin hetken hyväkseni, mutta en käyttänyt, koska oli oikea aika ja oikea paikka olla Fellinin valitsema ystäväksi. Kysyin häneltä, hyväksyisikö hän minut tiimiinsä, ja se tapahtui. Olin hänen kanssaan viisi vuotta hänen avustajanaan. Se oli upea ajanjakso elämässäni.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Olin hyvin nuori. Halusin tehdä elokuvan, mutta en nähnyt siihen mahdollisuutta; Olin hyvin eksyksissä elokuvamaailmassa. Joten näin La Stradan, ja se oli minulle shokki, koska ihastuin siihen, ja yleisö ei hyväksynyt sitä hyvin. Luulin, että Mr. Fellini on varmasti hyvin onneton, ja hänelle pitäisi kertoa, että elokuva on mestariteos. Joten tapasin hänet ja sanoin huonolla italiankielelläni, että elokuva oli festivaalin paras ja ehkä paras, jonka olen koskaan nähnyt; hän oli hieman nolostunut ja surullinen, ja Giulietta [Masina] oli hänen takanaan itkien. He olivat kuin hylättyjä ihmisiä. Voisi ajatella, että se oli minulle opportunistista, mutta ei ollenkaan, koska oli oikea aika ja oikea paikka tulla Fellinin valitsemaan ystäväksi. Kysyin häneltä, hyväksyisikö hän minut tiimiinsä, ja niin tapahtui. Seisoin viisi vuotta hänen vieressään hänen avustajanaan. Se oli upea ajanjakso elämässäni. — Domenique Delouch (haastattelu) [9]

Tätä tapaamista Delouche kutsuu "kaikin tavoin ratkaisevaksi" hänen elämänsä kannalta [8]

5 vuoden yhteistyön jälkeen Fellinin kanssa hänen avustajanaan kolmessa elokuvassa: The Rascals , Nights of Cabiria ja La Dolce Vita , hän tuntee tarvetta omalle luovuudelleen.

Elokuvaohjaaja

Delouch palaa Ranskaan ja julkaisee vuonna 1959 ensimmäisen lyhytelokuvansa, Béatrice ou la servante folle [8] , joka unohdettiin pian kokonaan, toisin kuin seuraava, Le Specter de la danse , joka merkitsi hänen tanssisyklinsä alkua. Tämä elokuva valittiin kilpailemaan 22. Venetsian elokuvajuhlilla ja toi ohjaajalle jonkin verran mainetta. [kahdeksan]

Delouch tekee edelleen lyhytelokuvia, jotka ovat menestyneet festivaaleilla ja omistettu pääasiassa erilaisille taiteille ja niiden henkilökohtaisille tekijöille: sellisti Maurice Gendron ( fr.  Maurice Gendron ), miimi Marcel Marceau , Claude Monet , Dina Verny ja Maillolin veistos , sekä se, joka kuoli Auschwitzissa nunna Edith Stein ennen siirtymistään suurempiin projekteihin.

Hänen ensimmäinen pitkä elokuvansa, Kaksikymmentäneljä tuntia naisen elämässä , joka perustuu Stefan Zweigin novelliin ja pääosassa Danielle Darrieux , valittiin viralliseen kilpailuun vuoden 1968 Cannesin elokuvajuhlilla . Sitä seurasi kaksi muuta pitkää elokuvaa: draama Man of Desires Emmanuelle Rivan ja Eric Laboretin kanssa, joka sai kriitikoiden ylistämän ja sai Max Ophüls -palkinnon vuonna 1971, ja jälleen Daniel Darrieun kanssa musiikkikomedia Divine (1975), joka sen odotettiin olevan kaupallinen epäonnistuminen [8] .

Delouch jäi eläkkeelle elokuvasta muutaman vuoden ja työskenteli teatterissa ohjaajana ja tuotantosuunnittelijana, ja 1980-luvun alussa hänen rakkautensa balettia kohtaan sai hänet palaamaan seitsemänteen taiteeseen "aloittelijana lyhytelokuvien tekemisessä", koska hänellä ei ollut varoja. muille. Hän huomauttaa, että hänen uransa alkuvaiheessa, vuosia myöhemmin, tekemissään lyhytelokuvissa vain tanssia sisältävillä elokuvilla on edelleen kysyntää ympäri maailmaa, ja ne ovat ajan mittaan nousseet arvoa historiallisten todisteidensa ansiosta. [yksitoista]

Tämän tosiasian perusteella hän päättää kuvata monografian Aurore Roselle Hightowerista ja toiveena olevasta balerinasta Elisabeth Platelista ( fr.  Elisabeth Platel ), ja sitten - tuon ajan tunnetuimmasta ranskalaisesta balerinasta, Yvette Chauviresta , Le cygne , jossa hän antaa oppitunti Dominique Calfounille ( fr . .  Dominique Khalfouni ). Kuvausten päätyttyä Yvette Chauvire pyytää Delouchea tekemään pitkän dokumentin, joka sisältää 5 tai 6 jaksoa hänen pääosistaan, jotka hän opettaa nuorille tanssijoille. [yksitoista]

Tämä elokuva, nimeltään Yvette Chauviré - Une étoile pour l'example , jonka piti toimia vain arkistoasiakirjana, osoittautuu ensimmäiseksi elokuvateattereissa julkaistuista ja suurella menestyksellä saavuttaneista elokuvista. Delouch saa takaisin asemansa elokuvaohjaajana, vakiinnuttaen nopeasti mainetta tanssialalla [11] ja huomaa olevansa tässä työssä dokumenttielokuvantekijänä, valiten teemakseen perinteiden säilyttämisen ja tanssiperinnön välittämisen sukupolvelta toiselle. [neljä]

Lukuisten arkistoasiakirjojen perusteella hän jatkaa tanssijoiden muotokuvien luomista.

Ajan vaikeuksista huolimatta hän kuvasi Pariisissa ja Moskovassa Bolshoi-teatterin arvostetuimman parin - Ekaterina Maksimovan ja Vladimir Vasiljevin ( Katia et Volodia , 1989), joka esitteli heidän jokapäiväistä elämäänsä tanssiteoksilla. Tähän mennessä ranskalainen tv-kanava Arte osoittaa kiinnostusta Delouchea kohtaan ja kutsuu hänet työskentelemään nuoren ranskalaisen baleriinin Monique Loudièresin ( ranska:  Monique Loudières ) ( Comme les oiseaux , 1992) kanssa. Vuonna 1996 Delouche julkaisi dokumenttielokuvan Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova , joka kertoo venäläisen ja ranskalaisen baleriinan Nina Vyrubovan elämästä ja työstä. Vuonna 1997, kaksi kuukautta ennen Serge Peretin kuolemaa, Delouche kuvaa tämän historiallisen hahmon ja toisen dandyn 91-vuotiaana. Delouche omisti Maya Plisetskayalle kaksi elokuvaa : Leçon de ténèbres (1985) ja Maïa (2000). Vuonna 2005 Serge Lifarin syntymän 100-vuotisjuhlan muistoksi Delouche siirtyy jälleen kuvaamaan kuuluisaa tanssijaa ja koreografia elokuvassa Serge Lifar. Musagete . Uusimmassa elokuvassaan Balanchine in Paris (2011) Delouche esittelee arkistoasiakirjoja ja harjoituksia useista uusklassisen baletin mestarin tuotannoista Grand Operan tähtien esittämänä .

Teatterityö

Dominique Delouche työskentelee myös laajasti näytelmäohjaajana ja tuotantosuunnittelijana draama- ja musiikkiteattereissa.

Vuonna 1971 impressaario Gabriel Dussurget  uskoi nuoren ohjaajan Jacques Charpentier'n oopperan Béatris  de Planissolas tuottamiseen hänen tuolloin järjestämällään Aix-en-Provencen festivaaleilla. Seuraavana vuonna hän kutsuu Delouchen näyttämään Jean Racine Estherin tragedian alkuperäisessä versiossaan, eli lisää musiikkia. [kahdeksan]

Vuonna 1974 Delouch ohjaa Purcellin Didon ja Aeneasin Versaillesin Opéra Royalissa , johon hän myös valmistelee lavasteita ja pukuja.

Re-Delouche kääntyy teatteriin Divine -elokuvan epäonnistumisen jälkeen . Rolf Liebermann , silloinen Pariisin kansallisoopperan johtaja , kutsuu hänet näyttämään Massenet Wertherin vuonna 1978 , jolle Delouche myös suunnittelee lavasteita ja pukuja. [kahdeksan]

Vuonna 1984 hän ohjasi Veronan filharmonisessa teatterissa Aubert Manon Lescaut'n oopperan . [kahdeksan]

Erityisesti draamateatteria varten hän esitti Racine Bayazetin tragedian ja loi tähän esitykseen maisemat ja puvut (Pariisin teatteri Silvia Monfort, 1985).

Seuraavina vuosina Delouche suunnittelee ja puvut baletteihin yhteistyössä ruotsalaisen koreografin Ivo Cramérin ( ranska:  Ivo Cramér ) kanssa.

Vuonna 1989, Ranskan vallankumouksen 200-vuotisjuhlan kunniaksi , Nantesin oopperabaletti esittelee alkuperäisen version baletista Vain Precaution , joka esitettiin 1700-luvun sosiaalisen ja teatterin tanssin tyyliin, jolloin koreografia tanssittiin korkealla korkokengät. Dominique Delouch, kun hän luo tähän esitykseen historiallisia asuja ja leikkauskenkiä, saa inspiraationsa Boucherin kirjoista , erityisesti Le Pigeonnierista. Hän ohjasi myös videon, joka televisioitiin ensi-illan aikana ja julkaistiin myöhemmin DVD:llä. [12]

 Delouch työskentelee Tukholmassa Drottningholmin Court Theatressa tuotantosuunnittelijana baletissa Figaro ( ruotsi: Figaro eller Almaviva och kärleken ) vuonna 1992 [13] [14] ja oopperassa (integroitu koreografiaan) Roland the Knight (Orlando Paladino) ( säveltäjä J. Haydn ) vuonna 1994 [15]  · [13] . Baletissa Jason ja Medea (säveltäjä J.-J. Rodolphe ), jonka Reinin kansallisoopperan Mulhousen "Rhenish Ballet" esitti vuonna 1992 , hän käyttää kuvittaja ja pukusuunnittelija Louis-René Boquetin ( fr. Louis- ) piirustuksia. René Boquet ) [16] . Vuonna 1994 hän tekee pukuja ja lavasteita oopperabalettiin Uskollinen paimen ( fr. Il Pastor Fido ) (säveltäjä G. F. Handel ) Badenin osavaltion teatterissa osana Händel-festivaaleja Karlsruhessa ( saksaksi Händel-Festspiele Karlsruhe ). [13]  [ 17]  [ 18]     

Kirjallinen toiminta

Vuonna 1955 Dominique Delouch arvostelee elokuvia Caye du cinema Cinema Nuovo- ja L'Express -lehtiin [19] .

Ensimmäisen kirjan, Les Chemins de Fellini: suivi du Journal d'un bidoniste , kirjoitti Dominique Delouch vuonna 1955 työskentelystä Fellinin kanssa elokuvassa "The Fraudsters ". Hän palaa kirjalliseen työhön, kun hänen on vaikea työskennellä elokuvassa, ei niinkään ohjaajana, vaan kaikkien elokuviensa tuottajana. [6]

Domenique Delouch on useiden kirjojen kirjoittaja.

Hänen ensimmäinen kirjansa, vuonna 2003 julkaistu Corps glorieux , esittelee viisikymmentä muotokuvaa tanssitähdistä viime vuosikymmeninä. Vuonna 2007 hän julkaisee Federico Fellinin muistelmat, Mes felliniennes années: 1954-1960 . Vuonna 2009 hänen kirjansa Max Ophülsistä ja Danielle Darrieux'sta, Max & Danielle: les années Darrieux de Max Ophuls , julkaistiin . Giulietta Masinasta hän kirjoittaa yhdessä Zoé Valdèsin ja Jean-Max Méjeanin kanssa ( Giulietta Masina: la muse de Fellini , 2013). Vuonna 2015 hän omisti äidilleen kirjan La dernière place , jossa hän kertoo tärkeimmistä kohtaamisista matkansa alussa sekä hänen elämäänsä ja koko aikakautta leimaavista persoonallisuuksista.

Tunnustus

Dominique Delouche on Ranskan taiteen ja kirjallisuuden ritarikunnan johtaja

23.–27. heinäkuuta 2008 Film Society of Lincoln Center ( New York City ) isännöi Dominique Delouchin työn retrospektiiviä. 10 elokuvan sykli Dominique Delouche: Ballet Cinéaste ( ranskaksi  Dominique Delouche: Ballet Cinéaste ) sisältää pääasiassa hänen klassisia balettielokuviaan, mutta myös Federico Fellinin Cabiria yöt , jonka apulaisohjaajana Delouche työskenteli, sekä hänen ensimmäisen kokoelokuvansa 24 tuntia . naisen elämässä . Sykli tapahtuu Dominique Delouchin läsnä ollessa, joka vastaa yleisön kysymyksiin. Lehdistö on erittäin innostunut tästä retrospektiivistä. New Yorker, New York Sun ja New York Times omistavat hänelle artikkeleita, lisäksi uusin painos on puolisivuinen valokuvalla, mikä on melko harvinaista elokuvasykliä käsittelevälle sanomalehdelle. [kaksikymmentä]

Vuonna 2009 Dominique Delouch vierailee Kinodance International Film Festivalilla Pietarissa , jossa hän jakaa tarinoita ja vaikutelmia ohjaajan urastaan, esittelee elokuvansa The Newly Found Diaries of Nina Vyrubovan ja vastaa yleisön kysymyksiin. [21]

Henkilökohtainen elämä

Delouche koskettaa henkilökohtaisia ​​suhteita ranskalaiselle Tutti-lehden haastattelussa La Dernière place -kirjansa julkaisusta :

— Gabriel Dussurgetille omistetussa luvussa mainitset sielun ja sydämen ystäväsi Brunon. Mutta kuka oli Bruno?
- Itse asiassa mainitsemiani hahmoja on enemmän ja jotka näyttävät kuvani eräänlaisena peilinä... Bruno on henkilö, jonka kanssa asuin 20 vuotta. Hän oli ammattimaisesti mukana kiinteistöalalla, mutta oli myös varsin lahjakas taiteellisesti. Jaoimme helposti rakkauteni musiikkiin, teatteriin ja elokuvaan. Tämä suhde merkitsi ensin onnen ja sitten suuren kärsimyksen aikaa. Bruno asui tuskissa 18 kuukautta asunnossa, jossa isännöin sinua ja jossa hän kuoli. Voin sanoa, että minulle kaikki oli jaettu ennen tätä kuolemaa ja sen jälkeen.
- Bruno kuoli AIDSiin, ja kirjoitat, että hänen tuskansa oli elämän opetus sinulle ...

”Olin harjoittava, sitoutunut kristitty ja tunsin kumppanini tuskan kuin vesipisaran kaadettiin maljaan täydentämään Kristuksen veri. Tämä on se kaava, jonka olen havainnut, joka sopii parhaiten tähän elämäni erittäin vaikeaan ajanjaksoon.

Alkuperäinen teksti  (fr.)[ näytäpiilottaa] Dans le chapitre consacré à Gabriel Dussurget, vous évoquez votre ami de chair et d'âme Bruno. Mais qui etait Bruno?

Tehokas, ce sont davantage les personnages dont je parle qui renvoient mon image comme une sorte de miroir… Bruno est l'homme avec lequel j'ai vécu pendant 20 ans. Professionnellement, il était dans l'immobilier mais il était aussi très artiste de goût. Nous n'avions aucun mal à partager mon amour de la musique, du théâtre et du cinéma. Cette relation a marqué tout d'abord une période de bonheur, et ensuite de grande souffrance. Bruno a vécu une agonie de 18 mois dans l'appartement où je vous accueille et où il est mort. Je peux dire qu'il ya eu pour moi l'avant et l'après ce décès. Bruno est mort du Sida et vous écrivez que son agonie fut pour vous une leçon de vie…

J'étais chrétien pratiquant convaincu et j'ai vécu l'agonie de mon compagnon comme la goutte d'eau qu'on verse dans le calice pour compléter le sang du Christ. C'est la formula que j'ai trouvée et qui vastaa le mieux à cette période si difficile de ma vie. - Dominique Delouch (haastattelu) [6]

Luovuus

Cinema

Työskentelee elokuvissa ja televisiossa [22]
vuosi Genre venäläinen nimi alkuperäinen nimi Päänäyttelijät Merkintä
1955 x/f Huijarit / petokset Il bidone Broderick Crawford , Richard Basehart , Juliet Masina toinen apulaisohjaaja
1957 x/f Cabiria yöt Le notti di Cabiria Juliet Masina , François Perrier apulaisohjaaja , apulaistuottaja , näyttelijä (pappi lipulla - mainitsematon)
1957 x/f Tämä julma ikä Barrage contre le Pacifique (Tämä vihainen aika) Silvana Mangano , Anthony Perkins , Jo Van Fleet toinen apulaisohjaaja
1959 k/f Beatrice tai palvelija folle Valentina Cortese , Valeria Ciangottini tuottaja
1960 x/f Suloinen elämä La dolce vita Marcello Mastroianni , Anita Ekberg , Anouk Aimé apulaisohjaaja
1960 doc. t/sarja Fellini Fellini hän itse
1960 doc. k/m Tanssispektri Le spectrum de la dance Nina Vyrubova , Serge Lifar , Attilio Labis, Youly Algaroff, Serge Golovine, Yves Brieux ohjaaja ja käsikirjoittaja
1961 doc. k/m Maurice Gendron: Sellon metamorfoosit Maurice Gendron Maurice Gendron tuottaja
1962 doc. k/m Messua ympäri maailmaa Messe sur le monde ohjaaja ja käsikirjoittaja
1962 doc. k/m Edith Stein Edith Stein Edith Stein tuottaja
1964 doc. k/m Adagio L'adage Nina Vyrubova , Attilio Labis tuottaja
1964-1966 _ _ doc. t/sarja French Chronicle , 1964: jakso Cinderella on the Champs Elysees , 1966: jakso 'Three Chroniques de France , 1964: jakso Cendrillon aux Champs-Élysées , 1966: jakso 'Three tuottaja
1965 doc. k/m Mime Marceau Mime Marceau Marcel Marceau tuottaja
1966 doc. k/m Vesiväri akvarelli tuottaja
1966 doc. k/m Claude Monetin kanssa Avec Claude Monet Claude Monet ohjaaja ja käsikirjoittaja
1967 doc. k/m Dina kuninkaiden kanssa Dina chez les rois ohjaaja ja käsikirjoittaja
1968 doc. k/m Kohde Mutta ohjaaja, kuvaaja ja käsikirjoittaja
1968 x/f 24 tuntia naisen elämässä Vingt-quatre heures de la vie d'une femme Daniel Darrieu , Robert Hoffmann , Romina Power ohjaaja ja käsikirjoittaja
1969 x/f Halujen aviomies L'homme de deir Eric Laboret , Emmanuel Riva , François Timmerman ohjaaja ja käsikirjoittaja
1971 d/f ihmisen ääni La Voix humaine Denise Duval tuottaja
1973 t/f Baudelairen ooppera Ludmila Mikael Martine Chevallier tuottaja
1974 doc. k/m Nuoren runoilijan kuolema La mort du jeune poète ohjaaja, tuottaja ja käsikirjoittaja
1975 x/f Jumalallinen Jumalallinen Daniel Darier , Jean Le Poulain tuottaja
1979 t/sarja Little Theatre Antenne 2 , 1979: Episode 1 Christmas Shopping Le petit théâtre d'Antenne 2 , 1979: jakso 1 Achats de Noël tuottaja
1978 t/f Werther Werther johtaja
1979 t/f Rakkauden voitto Le triomphe de l'amour pukusuunnittelija, sisustaja
1979 doc. k/m Nainen Monte Carlosta La dame de Monte Carlo Edith Stockhausen tuottaja
1980 x/f Matka kahdelle Le voyage en douce Dominic Sanda , Geraldine Chaplin näyttelijä (henkilö museossa)
1982 doc. k/m Aurora Aurore Rosella Hightower , Élisabeth Platel tuottaja
1982 doc. k/m Askel askeleelta Pas a pas Patrick Dupont , John Neumeier tuottaja
1982 t/f Petrouchka, Journal d'une chorégraphie Patrick Dupont , John Neumeier tuottaja
1983 doc. k/m Joutsen Le cygne Yvette Chauvire , Dominique Khalfouni ohjaaja ja kuvaaja
1983 t/sarja Big Chessboard , 1983: jakso 1 Live Cocteau Le grand échiquier , 1983: jakso 1 Cocteau vivant ohjaaja ja käsikirjoittaja
1984 doc. k/m Sylphin ympärillä Autour de la Sylphide Pääosissa: Ghislaine Thesmar, Michaël Denard, Pierre Lacotte , Yannick Stephant tuottaja
1985 doc. k/m pimeyden oppitunti Lecon de tenebres Maya Plisetskaja tuottaja
1985 d/f Tanssispektri Le spectrum de la dance Nina Vyrubova , Serge Lifar , Attilio Labis tuottaja
1986 t/f Commedia dell'arte : Harlekiini, rakkauden taikuri Komedia dell'arte : Arlequin, magicien par amour Patrick Dupont , Élisabeth Platel, Florence Clerc, Monique Loudières tuottaja
1987 t/f Kunnianosoitus Serge Lifarille Hommage Serge Lifaria Marcia Heide , Isabelle Guérin tuottaja
1988 d/f Yvette Chauviré Yvette Chauvire , Dominique Khalfouni, Élisabeth Maurin, Isabelle Guérin, Marie-Claude Pietragala , Monique Loudières, Florence Clerc ohjaaja, tuottaja ja käsikirjoittaja
1989 t/f Turha varotoimenpide La Fille mal gardee Jean Dauberval, Ivo Cramér tuottaja
1989 d/f Katya ja Volodya Katia ja Volodia Ekaterina Maksimova , Vladimir Vasiliev , Eric Vu-An , Galina Ulanova , Élisabeth Maurin ohjaaja, toimittaja ja käsikirjoittaja
1991 doc. k/m Lueur d'etoile tuottaja
1993 d/f Kuin linnut... Tule les oiseaux... Pääosissa Patrick Dupont , Monique Loudières, Cyril Atanassoff, Yvette Chauvire , Jerome Robbins , Violette Verdi , Manuel Legris, Jiri Kilian , Vladimir Vasiliev tuottaja
1996 d/f Nina Vyrubovan äskettäin löydetyt päiväkirjat Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova Nina Vyrubova , Cyril Atanassoff, Isabelle Ciaravola, Valéry Colin, Muriel Hallé,

Attilio Labis, Milorad Miskovitch, Delphine Moussin, Yann Saïz

tuottaja
1997 d/f Serge Peretti, viimeinen italialainen Serge Peretti, le dernier italia Serge Peretti, Nicolas Le Riche, Yvette Chauvire , Claude Bessy, Cyril Atanassoff, Jean-Yves Lormeau, Emmanuel Thibault tuottaja
1998 t/f Irene Aitoff, Grand Mademoiselle Irène Aïtoff, suuri mademoiselle Irene Aitoff , Gabrielle Baquier, Jane Berbié, Mireille Delunche tuottaja
1999 t/f Denise Duval revisitée, tai La "Voix" retrouvée Denise Duval , Sophie Fournier, Alexandre Taro ohjaaja ja käsikirjoittaja
2000 d/f maya maya Maya Plisetskaya , Maurice Bejart , Vladimir Vasiliev ohjaaja, tuottaja ja käsikirjoittaja
2001 t/f Alicia Markova, legenda Alicia Markova Alicia Markova , Élisabeth Platel, Laetitia Pujol, Myriam Ould-Brahm, Émilie Cozette, Nolwenn Daniel, Laurence Laffon, Hervé Moreau tuottaja
2001 d/f Violetta ja herra B. Violette ja herra B. Violette Verdi , Nicolas Le Riche, Elisabeth Platel, Isabelle Guérin, Vladimir Malakhov , Lucia Lacarra, Monique Loudières, Elisabeth Maurin, Margaret Illmann tuottaja
2005 d/f Serge Lifar. Musagete Serge Lifar. Musagete Serge Lifar , Nina Vyrubova , Claude Bessy, Attilio Labis, Cyril Atanassoff, Delphine Moussin ohjaaja, tuottaja ja käsikirjoittaja
2009 doc. k/m Huit et demi ja kuusi muistiota hän itse
2009 doc. t/sarja Se oli kerran... , 2009: Dolce Vita -jakso Il était une fois... , 2009: La dolce vita -jakso hän itse
2011 d/f Balanchine Pariisissa Balanchine Pariisissa Pääosissa: Ghislaine Thesmar, Isabelle Ciaravola, Lucia Lacarra, Myriam Ould-Braham, Herve Moreau tuottaja

Teatteri

Työskentelee teatterissa
vuosi Genre venäläinen nimi alkuperäinen nimi Tekijä Ensiesityksen sijainti Merkintä
1971 ooppera Beatrice de Planissol Beatris de Planissolas Jacques Charpentier Ancien Archevêché 24. kansainvälisen musiikkifestivaalin (Festival international de Musique) Aix-en-Provence (Ranska) puitteissa johtaja
1972 draama Esther Esther Jean Racine Saint-Gervais-Saint-Protaisin kirkko osana Festival du Marais'ta, Pariisi (Ranska) ohjaaja, pukusuunnittelija
1974 ooppera Dido ja Aeneas Dido ja Aeneas Henry Purcell Versaillesin kuninkaallinen ooppera (Ranska) ohjaaja, lavastussuunnittelija, pukusuunnittelija
1977 komedia Rakkauden voitto Le triomphe de l'amour Pierre de Marivaux Comédie Francaise , Pariisi (Ranska) sisustaja, pukusuunnittelija
1978 oratorio Voittoisa Judith Judith Triumphans Antonio Vivaldi Grand Theatre, Bordeaux (Ranska) johtaja
1978 oopperakomikko vastahakoinen kuningas Le Roi malgre lui Emmanuel Chabrier Théâtre du Capitole, Toulouse (Ranska) johtaja
1978 ooppera Werther Werther Jules Massenet Opéra-Comique , Pariisi: 1982: Théâtre Graslin, Nantes (Ranska) ohjaaja, lavastussuunnittelija, pukusuunnittelija
1983 ooppera Keskikokoinen Le Medium Gian Carlo Menotti Théâtre Graslin, Nantes (Ranska) ohjaaja, lavastussuunnittelija
1983 ooppera Amal ja yövieraat Amahl et les visiteurs de la nuit Gian Carlo Menotti Théâtre Graslin, Nantes (Ranska) sanoittaja, ohjaaja, pukusuunnittelija, lavastussuunnittelija
1984 ooppera Manon Lesko Manon Lescaut Veronan filharmoninen teatteri (Italia) Daniel Ober johtaja
1985 tragedia bayazet Bajazet Jean Racine Théâtre Silvia Monfort, Pariisi (Ranska) ohjaaja, lavastussuunnittelija, pukusuunnittelija
1985 draama Adramelechin monologi Le Monologue d'Adramelech Valer Novarina Bastille Opera , Pariisi (Ranska), 1986: Théâtre Municipal, Annecy (Ranska), Caen (Ranska) johtaja
1989 baletti Turha varotoimenpide La Fille mal gardee Jean Dauberval / Ivo Cramer Baletti de l'Opera de Nantes sisustaja, pukusuunnittelija
1992 baletti Figaro Figaro eller Almaviva och kärleken Louis Duport / Ivo Cramér Drottningholm Court Theatre , Tukholma (Ruotsi) sisustaja, pukusuunnittelija
1992 baletti Jason ja Medea Jason et Medee Jean-Georges Noverre / Ivo Cramér Reinin kansallisen oopperan Mulhousen "Rhenish Ballet" (Ranska) sisustaja, pukusuunnittelija
1994 ooppera Roland Knight Orlando Paladino Joseph Haydn Drottningholm Court Theatre , Tukholma (Ruotsi) sisustaja, pukusuunnittelija
1994 ooppera-baletti uskollinen paimen Il Pastori Fido Georg Händel Badenin osavaltion teatteri , Händel-festivaali Karlsruhessa (Saksa) sisustaja, pukusuunnittelija

Sävellykset

Palkinnot, ehdokkaat, esitykset

Palkinnot
1963  : Grand Prix International des ciné-rencontres -festivaalilla Pradesissa, Pyrenees-Orientalesissa ( Ranska ) - Edith Stein (1962) [23]
1963  : Grand Prix 8. Valladolidin kansainvälisellä elokuvajuhlilla ( Espanja ) - La messe sur le monde de Teilhard de Chardin (1963) [24]
1964  : Kultainen orkidea kansainvälisellä balettifestivaalilla Nervissä ( italia:  Festival internazionale del balletto di Nervi ) ( Italia ) - L'adage (1964) [25]
1964  : Hopeagondoli 25. Venetsian elokuvajuhlilla ( Italia ) - L'adage (1964) [25]
1966  : Piatto d'argento 17. kansainvälisessä dokumenttinäytöksessä ( italiaksi:  Mostra Internazionale del Film Documentario ) 27. Venetsian elokuvajuhlilla ( Italia ) - Avec Claude Monet (1966) [26]
1967  : Grand Prix -festivaali Cortina d'Ampezzo ( Italia ) - Aquarelle (1966) [15]
1968  : Grand Prix kansainvälisillä lyhytelokuvafestivaaleilla Oberhausenissa ( Saksa ) - Mutta (1967) [15]
1968  : parhaan ohjauksen palkinto 2. kansainvälisellä urheilu- ja matkailuelokuvafestivaaleilla ( slovenia . Mednarodni festival športnih in turističnih filmov ) Kranjissa ( Jugoslavia ) - Mutta (1967) [27]
1971  : Prix Max Ophüls - L'Homme de désir (1969) [28]
1974  : Grand Prix parhaasta lyhytelokuvasta Corkin elokuvajuhlilla ( Irlanti ) - La mort du jeune poète (1974) [15]
Ehdokkaat ja osallistuminen kilpailulliseen valintaan
1961  : osallistuminen kilpailuun 11. Berliinin kansainvälisillä elokuvajuhlilla  ( Saksa ) - Maurice Gendron, la métamorphose du violoncelle (1961) [29]
1961  : osallistuminen kilpailuun 22. Venetsian elokuvajuhlilla ( Italia ) - Le specter de la danse (1960) [30]
1968  : valinta kilpailuun 21. Cannesin elokuvajuhlilla ( Ranska ) - Vingt quatre heures de la vie d'une femme (1968) [31]
1979 : Kultaisen palmun  ehdokas lyhytelokuvasta 32. Cannesin elokuvajuhlilla , ( Ranska ) - La dame de Monte Carlo (1979) [32]
1989  : Venezia Risguardi - Omaggio a Jean Cocteau 46. Venetsian elokuvajuhlilla ( Italia ) - La voix humaine (1970) [33]
2008  : Näytös ohjelmassa Cannes Classics 61. Cannesin elokuvajuhlilla ( Ranska ) - Vingt quatre heures de la vie d'une femme (1968) [34]
Esitykset
1965  : esitys "Films sur l'art" -ohjelman puitteissa 4. Pariisin biennaalissa ( fr.  Biennale de Paris ) - L'Adage (1964), Parade (1965) [35]
2008  : esitys 19. Festival Théâtres Au Cinéma, Bobigny ( Saint-Saint-Denis ) - Denise Duval revisitée, ou La "Voix" retrouvée (1999), La Dame de Monte-Carlo (1979) [36]
2009  : esitys VI kansainvälisellä tanssielokuvafestivaaleilla "Kinotanets" ( Pietari ) - Les cahiers retrouvés de Nina Vyroubova (1996) [21]

Muistiinpanot

  1. ↑ Dominique Delouche // filmportal.de - 2005.
  2. ↑ Saksan kansalliskirjaston luettelo  (saksa)
  3. ↑ Delouche, Dominique  (ranskalainen) . Ranskan kansalliskirjasto (13.11.2012). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  4. ↑ 1 2 Jacqueline Thuilleux. Une haastattelu Dominique Delouche, cinéaste - Mémoire de la danse  (ranska) . Concertclassic.com (02.10.2015). - haastattelu D. Delouchen kanssa. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 11. elokuuta 2016.
  5. ↑ Patricia Boccadoro. Iltapäivä ranskalaisen elokuvaohjaajan Dominique Delouchen  kanssa . Culturekiosque.com (9.07.2002). - haastattelu D. Delouchen kanssa. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 21. lokakuuta 2016.
  6. ↑ 1 2 3 4 Philippe Banel. Dominique Delouchen haastattelu, cinéaste, metteur en scène et écrivain  (ranska) . Tutti-lehti (25.8.2015). - haastattelu D. Delouchen kanssa. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2017.
  7. ↑ Dominique Delouchen haastattelu, cinéaste, metteur en scène et écrivain . tutti-magazine.fr. Haettu 25. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2017.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Philippe Banel. Dominique Delouchen haastattelu  (ranskalainen) . Tutti-lehti (06.5.2011). - haastattelu D. Delouchen kanssa. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2017.
  9. ↑ Gia Kourlas. Elokuvaohjaaja Dominique Delouche ikuistaa baletin. (englanniksi) . timeout.com (07/11/2008). - haastattelu D. Delouchen kanssa. Käyttöönottopäivä: 24.10.2017.  
  10. ↑ Dominique Delouchen haastattelu . tutti-magazine.fr. Haettu 25. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2017.
  11. ↑ 1 2 3 Dominique Delouche, cinéaste de la danse  (ranska) . Dansomanie.net (29.09.2005). - haastattelu D. Delouchen kanssa. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 29. tammikuuta 2009.
  12. ↑ La Fille mal gardée au Capitole de Toulouse - Conversation avec D. Delouche  (ranska) . Dansomanie.net (25.3.2013). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 14. maaliskuuta 2022.
  13. ↑ 1 2 3 Mort du chorégraphe Ivo Cramér  (ranska) . Dansomanie.net (01.5.2009). - D. Delouchen viesti foorumilla. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2017.
  14. ↑ Bodil Persson. Figaro, d'après Louis Duport (Drottningholm)  (Ruotsi) . Dagens Nyheter (24.5.1992). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2017.
  15. ↑ 1 2 3 4 Tuomiot  (ranska) . dominique.delouche.pagesperso-orange.fr. - D. Delouchen virallinen sivusto. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 12. helmikuuta 2018.
  16. ↑ Raphaël de Gubernatis. Jean-Georges Noverre ou l'"inventeur du balet"  (ranska) . L'Obs (10.12.2012). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 7. helmikuuta 2017.
  17. ↑ Dominique Delouche  (ranskalainen) . notrecinema.com. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 4. huhtikuuta 2016.
  18. ↑ Haendel - Il Pastor Fido  (fr.) . operabaroque.fr. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2017.
  19. ↑ Dominique Delouche  (ranskalainen) . Painokset Orizons. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2018.
  20. ↑ Delphine Selles. Les films de Dominique Delouche à New York (Film Society of Lincoln Center)  (fr.)  (linkki ei saatavilla) . Mediamerica.org (09/08/2008). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  21. ↑ 1 2 Ohjelma R05: Ranskalainen tanssielokuva retrospektiivi: Dominique  Delouche . Kinodance.com (huhtikuu 2009). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  22. ↑ Dominique  Delouche . Internet-elokuvatietokanta . Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 30. maaliskuuta 2017.
  23. ↑ Historique du Festival de Prades (fr.) (pääsemätön linkki) . Les Cine-Rencontres. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 22. lokakuuta 2017.   
  24. ↑ Lyhyet ominaisuudet  (espanja) . Seminci. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2017.
  25. ↑ 1 2 L'Adage  (fr.) . FilmsDocumentaires.com. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  26. ↑ Avec Claude Monet  (italialainen) . ASAC. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  27. ↑ Georges Lamousse. N° 57 - Senat  (fr.) (pdf). Senat.fr (1970). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 16. lokakuuta 2017.
  28. ↑ Pitkät metrit  (ranska) . dominique.delouche.pagesperso-orange.fr. Haettu 31. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. maaliskuuta 2020.
  29. ↑ Maurice Gendron: la metamorphose du violoncelle  (ranska) . FilmsDocumentaires.com. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  30. ↑ Le specter de la danse  (italialainen) . ASAC. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  31. ↑ Vingt-quatre heures de la vie d'une femme: bande originale du film  (ranska) . Portail des bibliothèques de prêt de la Ville de Paris. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  32. ↑ En Compétition-Court Métrage  (fr.) . Cannesin festivaali. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  33. ↑ La Voix humaine  (italialainen) . ASAC. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  34. ↑ 24 heures de la vie d'une femme  (ranska) . Cannesin festivaali. Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2017.
  35. ↑ Arkisto de la Biennale de Paris: 1965 . Films sur l'art  (fr.)  (linkki ei saatavilla) . Pariisin biennaali . Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 29. lokakuuta 2017.
  36. ↑ Ohjelma 2008  (fr.) (pdf). Theaters au cinema (2008). Haettu 24. lokakuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 4. kesäkuuta 2020.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot