Laatat

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 19. maaliskuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 6 muokkausta .

Laatat  - keraamiset laatat, joita käytetään tulisijojen , uunien , seinien verhoukseen . Tärkeä laattojen tekninen ominaisuus on laatikon muotoinen ulkonema takapuolella - kiinnitykseen suunniteltu ramppi. Etupuolella laatat voivat olla sekä sileitä että kolmiulotteisia, "kasteltuja" (päällystetty valkoisella tai värillisellä lasiteella tai emalilla ) tai lasittamattomia (terrakotta). Laattoja kutsutaan usein virheellisesti päällyslaatoiksi, joiden takapuolella ei ole pyrstöä [1] .

Ensimmäiset laatat, niin sanotut "patjan muotoiset" ja "kulhomaiset" protolaatat, muistuttivat enemmän tavallisia kattiloita ja kulhoja, jotka joskus peitettiin lasiteella. 1200-luvun lopulla - 1300-luvun alussa levylaatat (keraamiset levyt, joissa on rumpu) ilmestyivät Unkarissa, Tšekin tasavallassa ja Slovakiassa. 1400-1600-luvun laatta näytti laatikolta, jonka seinät oli hieman viistottu sisäänpäin, ja sen etulevy toimi laatikon pohjana. 1500-1600-luvun vaihteessa kartiomainen laatikko korvattiin kuviollisella rampilla, jossa oli reikiä metallisen tikan (langan) ohittamista varten, jotta koko laattaryhmä voidaan kiinnittää samaan riviin kamiinan peiliin [2] [ 3] .

Historiallinen etymologia

Lekseemilaatan etymologia ei ole selvä . " Venäjän kielen etymologinen sanakirja " antaa lyhyen selityksen: laatta on muodostettu leikkauksesta ja leikkauksesta , viitaten Aleksanteri Preobraženskiin [4] . Preobraženskin "Venäjän kielen etymologinen sanakirja" antaa saman lyhyen selityksen lekseemin muodostumisesta sanasta raz , strike [5] . Lekseemin historiallinen etymologia paljastettiin yksityiskohtaisemmin Pavel Chernykhin venäjän kielen historiallisessa ja etymologisessa sanakirjassa , jossa todettiin, että sana laatta on "ohut paistettua savea oleva laatta, joka on peitetty lasiteella (joskus koristeltu) , käytetty seinien verhoiluun (vanhoina aikoina ch . arr. uunit)”, - löytyy vain venäjäksi. Muissa slaavilaisissa kielissä sanaa laatta käytetään tässä merkityksessä : ukraina kahel ; Valko -Venäjän laatta ; bulgarialainen Kahla . Venäjän kielellä laatta kirjattiin sanakirjoihin vasta vuonna 1704, mutta silloin sillä näytti olevan eri merkitys: "näyte", "malli". Nykyisessä merkityksessään sana kirjattiin vasta vuonna 1731. Adjektiivi kaakeloitu on vielä myöhempi (1780). Chernykh oletti, että lekseemin vanhempi merkitys on "kuva (veistetty?) tasossa" [6] .

Lekseemilaatta korvasi kokonaan venäjän aiemmin lainatun sanan kaflya aikaisintaan 1900 - luvulla. Historioitsija-arkeologi Ivan Sinchuk totesi, että sana "kaflya" (laatta) esiintyi 1500-luvulla valkovenäläisen ja ukrainan kielillä. "XI-XVII vuosisatojen venäjän kielen sanakirja." pani merkille lekseemin ilmestymisen venäjän kielelle 1600-luvulla [7] . Venäläisen laattataiteen tutkija Svetlana Baranova antoi esimerkin sanan "laatta" käytöstä historiallisissa lähteissä: valtion ritarikunnan tilikirjassa oli tietoa, että vuonna 1668 tsaari Aleksei Mihailovitšille esiteltiin "esimerkkilaattoja" . Baranova uskoi, että suurella todennäköisyydellä "laatat" olivat vain laattoja [8] . Historiatieteiden kandidaatti Ekaterina Andreeva totesi, että lukuisten 1700-luvun ensimmäisen puoliskon historiallisten lähteiden tutkiminen osoitti selvän eron "näytteiden", "laattojen", "kahlien", "laattojen" (nykyisessä mielessä laattojen) ja välillä. keraamiset laatat (katso "Kirjeenvaihto komissaarien ja urakoitsijoiden kanssa tehtaiden tiilien tuotannosta, sen viennistä tehtaista ja rahan maksamisesta laattamaalajille", 1718-1719; "Talvipalatsin rakentamisen laattojen kirjanpitokirja" , 1720-1719; "Kronshtatsky-talon inventaario", 1728) [9] . 1700-luvun viimeisellä neljänneksellä lekseema "kaflya" ja sen johdannaiset olivat jo melko venäläisiä: Smolenskin yleistä maanmittausta koskevissa asiakirjoissa vuosina 1776-1779 lueteltiin 9 laatoittajaa muiden käsityöläisten joukossa [7] .

1800-luvun puolivälissä ilmaisu "laattatehtaita" ilmestyi, mutta silloinkin oli vielä tarpeen selittää sanan laatta (sen synonyymi sanan laatta) - "laatta- tai laattatehtaita" - merkitys. 1800-luvun viimeisellä neljänneksellä lekseemit kaflya ja tiili kuvattiin Elävän suuren venäjän kielen selittävässä sanakirjassa . Akateemisessa "Venäjän kielen sanakirjassa" vuosina 1906-1907 oli artikkelit "Kafleny", "Kaflya", "Kahlya". Vuoden 1937 ”Venäjä-valko-Venäjän sanakirjassa” kirjattiin, että sotaa edeltävässä venäjän kielessä laatat ja laatat olivat olemassa synonyymeinä: "laatta - laatta, kaakeloitu - kaakeloitu", "laatta - laatta, kaakeloitu - laatta". Sana "laatta" venäjän, valkovenäläisen ja ukrainan kielten eroamisprosessissa 1900-luvun jälkipuoliskolla korvattiin venäjän kielellä lekseemillä "laatta" [7] .

Ero laattojen ja muiden päällyskeramiikkaluokkien välillä

Laattojen ja muiden päällystyskeraamisten materiaaliluokkien välinen typologinen ero on melko ristiriitainen. Esimerkiksi Aleksei Filippov , muinaisten venäläisten laattojen tieteellisen restauroinnin perustaja , identifioi teoksessaan "Old Russian Tiles" (1938), toisin kuin S. A. Maslikhin ja Yu. M. Ovsyannikovin myöhemmin kehittämä typologia. "laatta" ja "laatta" . Filippovin luokituksen mukaan päällyskeraamiset materiaalit jaetaan kolmeen kategoriaan: laatat, päällyslaatat ja päällys- ja päällystiilet. Kahdella ensimmäisellä kategorialla puolestaan ​​on merkittävä ero [10] :

Venäjän keraamisten materiaalien historiaa tutkivat tutkijat jättivät usein huomiotta keraamisten laattojen ja laattojen väliset merkittävät erot. Esimerkkinä on Neuvostoliiton taidehistorioitsija Juri Ovsjannikovin tuomio, jonka mukaan vangitut ruotsalaiset aloittivat vuonna 1709 Uudessa Jerusalemin luostarissa "maalauslaattojen ja laattojen 'hollantilaisten tapaan" tuotannon [10] [11] . Hollannissa, erityisesti Delftissä, valmistettiin todella litteäksi maalattuja, koboltinsinisiä valkoisille pintalaatoille, jotka otettiin tsaari Pietari I:n määräyksestä näytteiksi kotimaiseen tuotantoon Yamburgissa ja Uuden Jerusalemin luostarissa. Kuten asiakirjoissa kirjoitetaan, ne ovat tuottaneet "kaksi vangittua ruotsalaista ja yksi venäläinen sotilas". Mutta näitä laattoja ei pidä pitää laatoina. Toisaalta keskiaikaisissa germaanisissa ja skandinaavisissa kiukaan "runkolaatoissa" ei ollut rumpua [12] . Historiatieteiden kandidaatti Ekaterina Andreeva modernissa tutkimuksessa totesi, että "Yu. M. Ovsjannikov ei näe eroa kahden päällystetyn keraamisen materiaalin välillä: laatat ja laatat , koska todisteena venäläisten "hollantilaisten" laattojen tuotannon alkamisesta hän mainitsee kuvia Veliki Ustjugin laatoista sekä uunista laatat Pietarin I:n kesäpalatsissa Pietarissa. Andreeva pani merkille saman väärinymmärryksen laattojen ja keraamisten laattojen välisestä erosta M. A. Tikhomirovan, S. A. Maslikhin ja L. P. Dorofeevan teoksissa, kun taas historialliset lähteet "erottelevat selvästi laatat (näytteet, laatat, kahli) ja laatat" [11] .

Historia

Tausta. Pintalaatat muinaisen maailman taiteessa

Laattataide juontaa juurensa muinaisen Egyptin ja Assyro-Babylonian rakennustekniikoihin . Päällyskeramiikan vanhin muoto on pinmosaiikki, joka on paistetuista savitikkuista ("keraamiset naulat") valmistettu saviseinien vuoraus - puoliympyrän muotoiset lasitetut hatut sellaisista punaisista, mustista ja valkoisista "nauloista", jotka on työnnetty seinään , muodostettu geometrisia kuvioita pinnalle: siksakit , rombukset, kolmiot. Saksalainen arkeologinen retkikunta löysi vuonna 1912 neulamosaiikin jäännökset Urin kuninkaallisen palatsin pylvässalin raunioista (4. vuosituhannen toinen puoli eKr.). Muinaisessa Mesopotamiassa saviseinät vuorattiin lasitetuilla tiileillä, joiden kohokuvio vahvistettiin. Tällaisia ​​ovat muinaisen Babylonin "kulkueiden tien" ja "jumalattar Ishtarin portti" (604-562 eKr.) seinät , jotka on vuorattu lasitetuilla sinisen, vihreän ja keltaisen värisillä tiileillä, ja leijonien ja lohikäärmeiden kuvat "seuraavat" saapuvat [13] .

Muinaisessa Egyptissä lasitettua keramiikkaa, erityisesti "egyptiläistä fajanssia" (murskattu kvartsi, joka on peitetty lasiteella), on käytetty seinien koristeluun Uudesta kuningaskunnasta lähtien [14] [15] .

Bysantium ja Länsi-Euroopan maat

Silikaatteihin liittyvän käsityön: lasinvalmistuksen, lasituksen syntypaikka on itäinen Välimeri. Tämän perinteen omaksuivat bysanttilaiset mestarit, mukaan lukien ne, jotka työskentelivät Italiassa: Venetsiassa ja Ravennassa sekä Sisilian temppeleissä . Keraamiset lasitetut (lasitetut) levyt, jotka kimaltelevat kirkkaasti auringossa, upotettiin italialaisten campanilien (kellotornien) seiniin.

Kirkkaat moniväriset keraamiset laatat ovat välttämätön osa keskiaikaisen Persian, Turkin, 1200-1500-luvun Keski-Aasian valtioiden ja Maghrebin (Länsi-Arabian) arkkitehtuuria. Persiassa valmistettiin upean muotoisia "tähden muotoisia laattoja", joissa oli kukkakoristeita, jotka oli upotettu raakasaveen. Hispano-maurilaisessa arkkitehtuurissa lasitettuja laattoja kutsuttiin zillijiksi, koboltinsinisiksi maalattuja laattoja kutsuttiin azuleiksi ("siniseksi"), Portugalissa niitä kutsuttiin azulejoiksi.

Länsi-Euroopan maissa pintakeraamisia laattoja, mukaan lukien lattialaatat monivärisellä saviintarsialla , on käytetty 800-luvulta lähtien , mutta laajimmin niitä käytettiin 1400-1600-luvuilla. Saksassa , Hollannissa , Sveitsissä , Puolassa ja Unkarissa [ 16] .

Laattojen syntyminen ja leviäminen

Laattatuotannon synty Euroopassa liittyy ilmastonmuutokseen - 1200-1700-luvun pieneen jääkauteen . 1200-luvulla Eurooppaan ilmestyi uudenlainen lämmityslaite - "uuden" suunnittelun kotihella . Tällaisen uunin suunnittelupiirteenä oli kattiloiden, jotka oli pinottu päällekkäin, rakentaminen tulisijan päälle kaaren tai tasaisen katon muodossa . Useita tulisijan yläpuolella olevia kaaria peitti paksu savikerros. Uudet uunit, jotka mahdollistivat suurten tilojen lämmittämisen, syntyivät alun perin Italian ja Sveitsin Alppien juurelta . Ajan myötä tällaisten uunien seiniin alettiin levittää "potin muotoisia" tai "kulhon muotoisia" astioita, mikä mahdollisti lämmitetyn pinnan alueen lisäämisen. Näitä aluksia pidetään yleensä "protolaatoina". Uuden mallin uunit XIII-XIV vuosisadalla levisivät Pohjois-Italian , Saksan , Tšekin , Alankomaiden , Tanskan , Ruotsin , Norjan , Slovakian , Unkarin ja Puolan maihin . Puolasta ja Unkarista laite tuli Baltiaan ja Valko -Venäjälle [17] .

Itävaltalainen taiteen ja käsityön tutkija Rosemary Franz jäljitti tieteellisissä töissään uudentyyppisten liesien sekä kattilamaisten ja kulhoisten laattojen kehityksen. Tiedemiehen mukaan vanhimmat laatat olivat: ruukun muotoisia, joissa oli lieriömäinen (20 cm ja enemmän) runko; pyöreä suu, puolipallomainen ja myöhemmin litteä pohja. Ne tulivat käyttöön 1200-luvulla (ehkä 1100-luvulla, paikoin), mutta niitä löydettiin myös 1300-luvulla. Myöhemmin ilmestyi kulhon muotoisia laattoja. Sanan täydessä merkityksessä ne eivät vielä olleet laattoja, vaan ne toimivat pikemminkin uunin rakenneosina [18] .

1200-luvun lopulla - 1300-luvun alussa laatikon muotoisia ja muun tyyppisiä lamellilaattoja ( friisit , reunalistat , sokkelit , pylväät ja niin edelleen) ilmestyivät Unkarissa, Tšekin tasavallassa ja Slovakiassa. Arkeologian mukaan 1300-luvun lopulla ruukun muotoiset laatat saapuivat Liettuan suurruhtinaskuntaan , Valko-Venäjälle, Saksan ritarikunnan maille . Samalla vuosisadalla ilmestyi uudenlainen laatta - korkea, sylinterimäinen laatta , niin kutsuttu niche- laatta [19] .

Taito valmistaa lasitteita ja peittää ne astioilla ja myöhemmin laatoilla tuli Eurooppaan Cordoban kalifaatista , joka puolestaan ​​sai tämän tekniikan Persiasta , Länsi-Aasiasta ja Maghreb -maista . Espanjasta se tuli Pohjois-Italiaan, Lombardiaan ja levisi sitten Keski- ja Pohjois-Eurooppaan. 1300-luvulla koko Eurooppa käytti tätä tekniikkaa [20] .

Eurooppalaiset tutkijat kuvaavat kahta tapaa laattojen ja laattataiteen tunkeutumiseen Itä-Eurooppaan [21] :

Vanhat venäläiset laatat

Bysantista lasitettujen päällystelaattojen taiteen lainasivat muinaiset venäläiset mestarit. Aluksi valmistettiin niin kutsuttuja keramideja - terrakottatiilissä olevia hautakiviä, ikoneja ja lisäyksiä, joissa oli kohokuvioita, joskus peitetty vihreällä - muurahaislasituksella (yksinkertaisin ja sulavin lyijyoksideista). Tällaisia ​​keramideja tunnetaan muinaisen Kiovan ja Pihkovan muistomerkeistä [22] .

Mongolian jälkeisellä Venäjällä rakennettiin paljon, kunnostettiin vanhoja kaupunkeja ja temppeleitä. Mutta 1100-1300-luvun Vladimir-Suzdal-koulun valkokiven veistotaito katosi. Valkoisten kiviseinien korvaaminen tiiliseinillä johti ajatukseen sisustaa nopeasti ja halvalla - kohokuvioiduilla tiileillä, harjaamalla ne veistetyissä laatikoissa. Aluksi tällaiset laatat asennettiin muuraukseen ja kalkittiin seinän mukana. Sitten he käyttivät punaisia ​​terrakottalaattoja koristelisäkkeinä. Tiedetään, että vuodesta 1476 lähtien tällaisia ​​terrakotta-yksityiskohtia valmistettiin Pihkovan työpajoissa. Syövytetty lyijylasite oli kuitenkin läpinäkyvä ja antoi likaisen sävyn saven punaista taustaa vasten. Siksi pihkovalaiset alkoivat käyttää valkoista engobea sekä peittäviä (läpinäkymättömiä) emaleja: kirkkaan keltaisia, valkoisia, ruskeita, vihreitä, joiden reseptin he lainasivat Kansainyhteisöstä [23] .

Kirkkaat läpinäkymättömät emalit mahdollistivat 1600-luvun arkkitehtuurissa käytettyjen laattojen tehokkaan käytön rakennusten ulkokoristeluun , jonka tärkeimpiä ominaisuuksia ovat maalauksellisuus , eleganssi ja koristeellisten yksityiskohtien runsaus. Monivärisiä laattoja käytettiin Moskovassa , Trinity-Sergius Lavrassa , Jaroslavlissa , Uglichissa , Nižni Novgorodissa , Veliky Ustyugissa , Kostromassa . Moskovassa 1600-luvun kirkkaat lasilaatat täydensivät Pyhän Vasilin katedraalin sisustusta. Erinomaisia ​​laattataiteen monumentteja ovat Nikitnikissä sijaitsevan Kolminaisuuden kirkon julkisivut (1628-1653) ja erityisesti Krutitsy Terem (1693-1694), joiden julkisivut ovat täysin vuorattu laatoilla kuin kallisarvoinen laatikko [24] .

Tunnetaan myös Dmitrovin taivaaseenastumisen katedraalin laatat, Staritsan Borisoglebsky -katedraali [ 25] .

Arvokkaan bisneksen (Venäjällä tseninaa kutsuttiin lasitetuksi ja kaikkia kiiltäviä lasitettuja tuotteita čini-posliinista) kukoistaminen Moskovassa 1670-1690-luvulla liittyy patriarkka Nikonin toimintaan . Hän perusti laattojen valmistuspajan ensin Iverskin luostariin . "Arvokkaan liiketoiminnan" mestarit olivat siirtolaisia ​​Puolan ja Valko-Venäjän maista. Arkkimandriitti Leonid (Kavelin) , joka tutki luostarin alkuperäisiä arkistoasiakirjoja [26] [27] , raportoi , että keramiikkamestarit ja muotojen veistäjät, ”syntyperäiset ulkomaalaiset”, työskentelivät Iverskin luostarissa ja siirrettiin sitten Moskovaan rakentamaan Uutta Jerusalemia .

Patriarkka Nikonin (1666) häpeän jälkeen Uuden Jerusalemin luostarin rakentaminen keskeytettiin, mestarit siirrettiin asevarastoon [28] . Myöhemmin, 1700-luvun alussa, laattojen valmistus Uudessa Jerusalemin luostarissa aloitettiin uudelleen - vangitut ruotsalaiset keraamikot Jan Flegner ja Kristan työskentelivät siellä. Työpajan valmistamat laatat eivät enää olleet kohokuvioituja, vaan sileitä maalatulla ornamentilla [29] .

Yksi valkovenäläisistä mestareista, joka tunnetaan nimellä Stepan Ivanov Polubes , tuli tunnetuksi työstään Gregorius Neokesarean (Moskova) kirkossa Bolshaya Polyankassa (1667-1679), Joseph-Volokolamskyssa , Uudessa Jerusalemissa [30] , Solotchinskin luostareissa , sekä Izmailovossa sijaitsevassa Jumalanäidin esirukouskirkossa [31] .

Stepan Polubes syntyi Mstislavlissa. Nuoruudessaan hänet tuotiin Venäjälle Liettuan maista. Vuodesta 1614 lähtien "päämestari" Martyn Vasiliev tunnettiin Moskovassa. Toista työpajaa Moskovassa johti puuveistäjä ja arvokas käsityöläinen, vanhin Ippolit, joka saapui "Puolan Ukrainan takaa". Hän aloitti myös Istran Uudessa Jerusalemin luostarissa ja työskenteli sitten Moskovan Kremlissä. Sen laattojen kohokuvio muistuttaa flaamilaisia ​​("flaamilaisia") veistoksia, joissa on 1600-luvun venäläisten ikonostaasien helmiä ("helmiä"). Toinen Moskovan työpaja kuului arkkitehti Osip Startseville ja hänen pojalleen Ivanille, Krutitsy-kompleksin rakentajille, jonka torni oli vuorattu yli kahdella tuhannella kohokuvioisella monivärilaatalla [32] .

Pyhän Gregoriuksen Uuden Kesarean kirkon (1668 - 1670-luvun puoliväli), Andrejevskin luostarin porttikirkon (1675) ja Izmailovossa sijaitsevan Neitsyt Marian esirukouskirkon (1679-1683) kuuluisa koriste, jota kutsutaan nimellä "riikinkukonsilmä" tehtiin tutkijoiden mukaan samojen muotojen mukaan kuin "peacock eye" Uuden Jerusalemin luostarissa [33] .

Kaakeliuunit

1600-luvun alussa venäläisten kammioiden sisätiloihin ilmestyivät laatoilla vuoratut uunit. Venäjällä vaakatyyppisellä liesipenkillä varustetut valkaistu tiili-uunit ovat olleet olemassa pitkään (toinen nimi liesipenkille on sänky). Varakkaisiin bojaaritaloihin asennettiin uuden tornityypin uunit, jotka oli vuorattu kiiltävillä laatoilla Saksasta, Puolasta ja Ukrainasta. "Venäläisten kaakeliuunien ilmestyessä Länsi-Eurooppaan niiden kehityksellä oli jo kolmensadan vuoden historia" [34] . 1300-1400-luvun uunit Saksassa olivat sylinteri kuutiopohjaisella pohjalla, vuorattu pyöreillä, kuten levyillä, lasitetuilla laatoilla - "kahlilla".

Lasitetut laatat ja laatat eivät ole vain koristeellisia , ne säilyttävät lämpöä hyvin. Saksassa ja Puolassa valmistettiin pyöreän lisäksi suorakaiteen muotoisia korkean kohokuvion muotoisia laattoja, jotka oli peitetty vihreällä lasiteella. Kaakeliuunien muodon ja sisustuksen kehitys on yhteistä Länsi- ja Itä-Euroopan maille. Arkkitehtonisten tyylien kehityksen vaikutuksesta varhaisimmat arkaaiset uunit koristeltiin profiloiduilla hihnoilla ja asennettiin arkkitehtonisille perustuksille ("renessanssityyppi"). Markkinoiden, reunusten, kattotuolien läsnäolo todistaa barokkitrendeistä . Venäläisissä uuneissa tällaiset aiheet muutettiin "kaupungeiksi" (uunin yläreunassa oleva kuviollinen reunus, joka koostui vuorottelevista pyramideista, "torneista" ja puolipyöreistä syvennyksistä), harjakattoisiksi rakoiksi ja kaiverretuiksi kaiteiksi. Reliefi keskittyi vähitellen kehyselementteihin ja itse laatat tehtiin litteiksi maalauksella valkoiselle engobille vihreän, ruskean ja keltaisen värisenä.

Venäläiset käsityöläiset käyttivät motiiveja perinteisestä kaiverruksesta ja maalauksesta puulle, kirjonta, painetut kankaat, suosittuja printtejä, kansanmaalauksia - pieniä printtejä. 1700-luvun venäläisillä "lubok-tyyppisillä" maalatuilla laatoilla on leikkisät kirjoitukset: "Jahtaan laiskaa" (kiinalaisen kuvan alla norsussa), "metsästykseni on kanssani" (ratsastaja) metsästävä haukka kädessään), "kesyttää raivoni" (alaston amor jousella ratsastamassa leijonalla), "peto" (kamelin kuva), "olemme peikko, mutta paholainen menetti meidät korteilla ” (paholainen ja kolme alaston naishahmoa), ”Voittelen kaikki” (trumpetoivan arkkienkeli Mikaelin hahmo) ja monia muita tämänkaltaisia. Pietarin taide- ja teollisuusakatemian museossa (entinen Baron Stieglitzin tekninen piirustuskoulu) on ainutlaatuinen kokoelma tällaisten uunien malleja, joissa on aidot laatat erillisessä huoneessa. Muita vastaavia kokoelmia ovat Kolomenskoje -museossa ja Keramiikkamuseossa Kuskovossa Moskovan lähellä.

1700-luvulla venäläiset käsityöläiset lainasivat teemoja Länsi-Euroopan kaiverruksista laattojen maalaamiseen. Venäläiset aiheet sisältyivät barokkikehykseen, jossa oli kartasseja , voluutteja , rocailleja , säleiköitä . Kansankoristeita yhdistettiin sävellyksiä C. Ripan " Ikonologiasta " (1593) tai tuolloin suositusta kirjasta "Symbols and Emblems". Mestarit käyttivät Karion Istominin (1692-1694) pohjamaalaukseen kaiverruksia Simon Simonovichin Jerusalemin kuvauksesta (Moskovan painos vuodelta 1771, kaiverrukset kupariin) ja Leonty Bunin. Itämaiset aiheet (chinoiserie) lainattiin hollantilaisten maalattujen laattojen kautta Delftistä , mutta ne työstettiin uudelleen venäläiseen tapaan. Samaan aikaan Länsi-Euroopan taiteelle tyypillinen maiseman tilallisuus korvattiin venäläiselle mestarille tutulla "lubok"-ratkaisulla "ruoholla", "pensailla" ja lannalla - ehdollinen kuva maasta.

Erinomainen venäläisten laattojen tutkija oli arkkitehti S. A. Maslikh . 1950-luvun puolivälistä lähtien, neljäkymmentä vuotta matkoilla vanhoissa Venäjän kaupungeissa, hän opiskeli, luonnosteli ja "pesi" laattoja vesiväreillä (arkkitehtonisen tavan mukaan). Hänen akvarellikokoelmansa on ainutlaatuinen. S. A. Maslikhin vesivärikirja "XV-XIX vuosisatojen venäläinen laattataide" julkaistiin vuonna 1976 (toinen painos 1983) [35] .

Pietarin uusiin maallisiin sisätiloihin tuotiin Hollannista päällyslaatat ("laatat"), joissa oli tyypillinen koboltinsininen maalaus valkoisella pohjalla. Vuonna 1709 tsaari Pietari I:n asetuksella "kaksi vangittua ruotsalaista (yksi heistä on mestari Jan Flegner)" ja yksi venäläinen sotilas lähetettiin Resurrection New Jerusalem -luostariin valmistamaan hollantilaisten kaltaisia ​​sileitä "laattoja". Vastaavia työpajoja toimi Strelnassa ja Yamburgissa [36] .

Venäläiset, suorakaiteen muotoiset uunit, kuten saksalaiset, seisoivat yleensä huoneen nurkassa. Hollannissa polttoaineen säästämiseksi uunit rakennettiin seinään: yksi takka kahdelta puolelta lämmitti kahta huonetta. Pietarin Vasiljevskin saarella sijaitsevassa A. D. Menshikovin palatsissa "Pähkinähallissa" on yksi varhaisimmista 1720-luvun suurkaupunkiuuneista. Sen koostumus on perinteisesti venäläinen, vuori on eurooppalaista tyyppiä ja maalauksen on todennäköisesti tehnyt ulkomaisen mestarin venäläinen opiskelija. Menshikovin palatsissa on säilynyt neljä huonetta, joiden seinät ja katot on peitetty valkoisiksi ja siniseksi maalatuilla laatoilla (1700-luvun alussa tällaisia ​​huoneita oli kolmetoista). Toisin kuin taloudelliset hollantilaiset, venäläiset peittivät koko katon ja seinät laatoilla. "Maton" asettamisen yhteydessä saumojen leikkauskohtaan syntyi lisäkuvio , toistuvien "kulmaelementtien" ja kullatusta pronssista valmistettujen ruusukkeiden yhteys. Laatoitettu verhous ei vain antanut eleganssia, vaan myös lisäsi valkoisuutta heijastuneen valon avulla, antoi sisätiloihin kirkkautta, mikä on erityisen tärkeää synkkinä Pietarin päivinä.

1700-luvun puolivälissä keisarinna Elizabeth Petrovnan pyynnöstä arkkitehti B. F. Rastrelli asensi kaakeliuunit Pietarin, Pietarhovin ja Tsarskoe Selon palatsin sisätiloihin. Tuolloin tällaisia ​​uuneja kutsuttiin jo "venäläisiksi", mutta Rastrelli maalasi ne itse ainutlaatuiseen barokki-rocaille-tyyliinsä - pylväillä, profiilireunuksilla ja päädyillä. Pääkaupungissa Rastrelli-uuneja kutsuttiin kuitenkin Hampurin uuniksi, koska ne olivat saksalaisten käsityöläisten valmistamia. Venäjän maakunnissa - Kostromassa, Kalugassa, Uglichissa - samoja uuneja ei liitetty itse Rastrellin työhön, mutta niitä ei enää kutsuttu Hampuriksi, vaan Rastrelliksi. 1800-luvun puolivälissä monet palatsin uunit, esimerkiksi Pietarin Talvipalatsissa, purettiin ja korvattiin tulisijoilla uudella tavalla. Suurien Pietarhovin ja Tsarskoje Selon palatseissa Rastrelli-uunit kunnostivat restauraattorit.

1700-luvun jälkipuoliskolla, klassismin muodin leviämisen yhteydessä, maalatut kaakeliuunit väistyivät vähitellen valkoisten kaakeliuunien tieltä, jotka on koristeltu vaalealla, hienolla sinivalkomaalauksella tai antiikkityylisillä reliefeillä. Monet näistä uuneista valmistettiin arkkitehtien J. Quarenghin ja N. A. Lvovin piirustusten mukaan . 1800-luvulla alkuperäinen venäläisten laattojen taide haalistuu kokonaan.

Laatat venäläisellä jugendilla

Osana 1890-1910-luvun jugendtyyliä Venäjällä kehittyivät kansantaiteen perinteisiin viitaten sellaiset taiteen osa-alueet kuin historismi ja uusvenäläinen tyyli. Vuonna 1870 filantrooppi Savva Mamontov ostaa Abramtsevon kartanon, johon Abramtsevon taidepiiri perustettiin vuonna 1878 . Yhdistys, josta tuli eräänlainen kulttuurikeskus, ei ainoastaan ​​luonut perustaa uusvenäläiselle arkkitehtuurityylille, vaan myös määrätietoisesti panostanut kadonneiden ja unohdettujen kansankäsitöiden, mukaan lukien laattataiteen, elvyttämiseen. Vuonna 1890 kartanolla avattiin keramiikkapaja nimellä "Abramtsevon taidekeramiikkatehdas". Laattojen valmistus aloitettiin työpajassa. Huomattavin oli Mihail Vrubelin piirustusten mukaan tehty suuri laattasarja , jossa hän pyrki "nojautumaan Venäjällä 1600-luvulla kukoistaneen muinaisen venäläisen laattataiteen perinteisiin". Laattojen ja muiden ympyrän jäsenten tekniikan teoksia tunnetaan [37] [38] .

Art nouveau -kaudella koristeellinen arkkitehtoninen keramiikka laatoitettuina friisinä ja paneeleina yleistyi. Kansallistyylisiä rakennuksia aletaan koristella laatoilla venäläisten perinteiden mukaisesti. Vuonna 1907 Pietarin lähellä avattiin kuuluisan keraamikkomestari Pjotr ​​Vaulinin johdolla Kikerinsky -majolikapajat , joissa Jevgeni Lanseren , Sergei Chakhoninin , Nikolai Roerichin ja Vaulinin itsensä piirustusten mukaan valmistettiin laattoja rakennusten koristeluun. 1910-luvulla lukuisat Stroganov-koulun työpajat laajensivat toimintaansa , mukaan lukien keramiikkapaja, joka valmisti laattoja rakennusten arkkitehtoniseen suunnitteluun [39] .

Valmistus

Laattojen valmistus on monimutkainen prosessi, johon osallistuivat muotinveistäjät ja savivalaajat tai muurarit, joilla oli kokemusta tiilien polttamisesta. Moskovassa 1600-luvulla asekammion ammattikäsityöläiset harjoittivat laattojen valmistusta . Maakuntien kaakelikeskuksissa laattoja valmistivat rakennusalan mestarit: muurarit, kiukaantekijät. Yleensä tällaisia ​​keskuksia syntyi siellä, missä tiilituotanto oli jo perustettu, usein suuriin luostareihin. 1600-luvulla laattojen polttopaikkoja kutsuttiin "tehtaiksi".

Moskovan lisäksi suuria laattakeskuksia oli Jaroslavlissa, Pihkovassa, Novgorodissa, Balakhnassa, Vladimirissa ja myös joissakin pohjoisissa kaupungeissa. Uuneja valmistettiin myytäväksi messuilla, mutta enimmäkseen tilauksesta luostareihin, bojaariluokan ihmisille tai kuninkaan määräyksellä. Valmistettiin kokonaisia ​​takkasarjoja, jotka kuljetettiin pääosin vedellä, joten yksi kaakelikeskus pystyi toimittamaan tuotteitaan melko laajalle alueelle. 1600-luvulla tämän käsityön mestarit saivat verohelpotuksia. Usein tilauksesta toimitettiin vielä valmistamattomia laattoja, mutta käsityöläiset kutsuttiin paikalle, jotta ei kuljetettaisi melko herkkää materiaalia, vaan tehtiin iso tilaus paikan päällä. Tämä tehtiin esimerkiksi Muromissa kolminaisuuden luostarin rakentamisen aikana, runsaasti laatoilla koristeltu, sinne perustettiin väliaikainen työpaja, ja Vladimirin muurarit polttivat siinä laattoja katedraalille. Tätä käytäntöä noudatettiin myös muualla.

Tehdään helpotuslaatat

1400-1500-luvun takka tai koristeellinen arkkitehtoninen laatta näytti neliömäiseltä laatikolta, jonka etulevyn paksuus oli noin 1 cm. Laatikon etupuolelle tehtiin yleensä kuva painatuksen avulla puumatriisiin leikattu kuvio laatan märällä savipinnalla. Mestari (yleensä savenvalaja tai hänen apulaisensa) veisi ensin piirustuksen lehmustaululle - negatiivin , joka sitten painettiin savilevylle työpöydälle (Filippov, Rosenfeldt ja muut kirjoittajat kirjoittivat virheellisesti, että painatus tehtiin ympyrä, mutta käsi- ja jalkaympyrät eivät kestäneet tällaista kuormaa). Laatoitettu kaiverrus oli samanlainen kuin puupiirros, joka levisi Euroopassa 1400-luvulla kirjapainon yhteydessä. Lisäksi levyn kääntöpuolelle kiinnitettiin ramppi, jonka ansiosta se pysyi muurauksessa. Siten laatta näytti kartiomaiselta laatikolta, jonka takaosan korkeus oli noin 8–9 cm ja paksuus 1 cm. laattoja yhdessä rivissä uunin peilin päällä [40] .

Historiografia

Monet tieteelliset teokset on omistettu venäläisten laattojen historialle ja kehitykselle Moskovassa ja sen ulkopuolella. Tätä aihetta pohdittiin Ivan Zabelinin , Nikolai Sultanovin , Aleksei Filippovin, Mihail Rabinovichin , Nikita Voronovin , Alexander Saltykovin , Rostislav Rosenfeldtin, Sergei Maslikhin , Alexander Vekslerin , Ninel Nemtsovan, Oleg Trusovin , J. A. Genisin ja muiden kirjailijoiden teoksissa. XXI-luvun tieteellisistä töistä Svetlana Baranovan teokset ("Moscow Tiled" (2009), "Moskovan laattakroniikka" (2012), "Russian Tiles" (2014)) ja sarjan jäsenten artikkelisarja Uusi Jerusalemin arkeologinen retkikunta, joka työskenteli vuosina 2009–2017 Leonid Beljajevin johdolla [41] .

Vuoteen 1991 asti Baltian tutkijat käsittelivät laattojen aihetta erikseen ja käsittelivät yksinomaan paikallista arkeologista materiaalia. Myös venäläiset arkeologit, arkkitehdit ja paikallishistorioitsijat opiskelivat laattataidetta pidemmän aikaa erillään yhteisestä eurooppalaisesta kokemuksesta. Tämä tilanne johtui siitä, että venäläisillä lukijoilla ei ollut käytössään valtavaa materiaalia Länsi- ja Keski-Euroopan laattataiteen tutkimuksesta, joka sisältää XX-XXI vuosisadalla Saksassa, Puolassa, Tšekkoslovakiassa ja Jugoslaviassa tehdyt tutkimukset [42] ] .

Muistiinpanot

  1. Popular Art Encyclopedia, 1986 .
  2. Gusakov, Patrick, 2018 , s. 157-160.
  3. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 561.
  4. Vasmer, 1967 , s. 123.
  5. Preobraženski, 1914 , s. 266.
  6. Chernykh, 1999 , s. 340.
  7. 1 2 3 Sinchuk, 2020 .
  8. Baranova, 2013 , s. 202-203.
  9. Andreeva2, 2016 , s. 240, 245.
  10. 1 2 Andreeva, 2016 , s. 215-216.
  11. 1 2 Andreeva2, 2016 , s. 239-242.
  12. Ovsyannikov Yu. M. Venäläiset laatat L .: RSFSR:n taiteilija, 1968. - S. 17
  13. Vlasov V. G. . Taiteen ja käsityön teorian ja historian perusteet. - Pietari: Pietarin kustantamo. Univ., 2012. S. 70-72
  14. Flitner N. D. Tel Amarnan lasi- ja keramiikkapajat. - s. 1922
  15. Pavlov V.V., Khodzhash S.I. Muinaisen Egyptin taidekäsityö. - M .: Taide, 1959. - S. 149
  16. Morant A. de. Histoire des arts decoratifs des origines a nos jours. — Paris: Hachette, 1970. s. 293
  17. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 557-558.
  18. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 558-559.
  19. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 561-563.
  20. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 563.
  21. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 564.
  22. Pleshanova I. I. Pihkovan luoliluostarin keraamiset hautakivet // Numismatiikka ja epigrafia. - M .: Neuvostoliiton tiedeakatemian arkeologinen instituutti. - T. VI. – 1966
  23. Maslikh S. A. Venäläinen laattataide XV-XIX vuosisatoja. M .: Kuvataide, 1976. - S. 10-11
  24. Ovsyannikov Yu. M. Venäläiset laatat. - L .: RSFSR:n taiteilija, 1968. - S. 7
  25. Lyubimova N. Istra julkisivukeramiikkaa 1600-luvulta. Väitöskirjan abstrakti. - M. , 1950. - S. 11-12.
  26. Leonid (Kavelin). Arvokasta liiketoimintaa Resurrectionissa, nimeltään Uusi Jerusalem, luostari 1656-1759 // Moskovan julkisen museon vanhan venäläisen taiteen seuran tiedote nro 11-12. - M. , 1876. - S. 84-87.
  27. Savko N. Arkkimandriitti Leonid (Kavelin) - ylösnousemuskatedraalin arkkitehtuurisen keramiikan ensimmäinen tutkija // Nikonin lukemat Uuden Jerusalemin museossa / Kokoonpano ja tieteellinen toimittaja Zelenskaya G. - M . : Northern pilgrim, 2002. - S. 161 - ISBN 5-94431-052-9 .
  28. Valko-Venäjän mestarit Moskovan osavaltiossa 1600-luvun jälkipuoliskolla
  29. Lyubimova N. Istra julkisivukeramiikkaa 1600-luvulta. Väitöskirjan abstrakti. - M. , 1950. - S. 10.
  30. Joseph-Volokolamskin luostari. Stepan Polubesin laatat taivaaseenastumisen katedraalin kupoleissa (pääsemätön linkki) . Haettu 9. tammikuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 9. tammikuuta 2014. 
  31. Esirukouskatedraali (1671-1679) Izmailovossa
  32. Vlasov V. G. . Pienmuotojen taide ja kansankäsityöt // Vlasov V. G. Venäjän taide Euraasian tilassa. - 3 osaa - Pietari: Dmitry Bulanin, 2012. - T. 1. - C. 412
  33. Voronov N., Sakharova I. Tiettyjen Moskovan laattatyyppien ajoittamisesta ja jakelusta // Moskovan arkeologian materiaalia ja tutkimusta. - M. , 1955. - T. III. - S. 77.
  34. Nemtsova N.I. 1500-800-luvun venäläisten kaakeliuunien arkkitehtuurityyleistä // Kolomenskoye. Materiaalit ja tutkimus. - M., 1993. - Numero. 5. - s. 30
  35. Maslikh S. A. Venäläinen laattataide XV-XIX vuosisatoja. - M.: Kuvataide, 1976
  36. Vlasov V. G. Laatat // Vlasov V. G. Uusi Encyclopedic Dictionary of Fine Arts. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. IV, 2006. - S. 66
  37. Kramarenko, Maloletkov, 2014 , s. 84, 87-89.
  38. Lebedev, 2014 .
  39. Kramarenko, Maloletkov, 2014 , s. 91-92.
  40. Gusakov, Patrick, 2018 , s. 159-160.
  41. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 555.
  42. Wexler, Patrick, Gusakov, 2016 , s. 555-556.

Kirjallisuus