Chelishchev, Pavel Fjodorovitš

Pavel Chelishchev

valokuva Carl van Vechten
Nimi syntyessään Pavel Fedorovich Chelishchev
Syntymäaika 3. lokakuuta 1898( 1898-10-03 )
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 31. heinäkuuta 1957 (58-vuotias)( 31.7.1957 )
Kuoleman paikka Grottaferrata , Italia
Kansalaisuus  Venäjän valtakunta →RSFSR→ USA 
Genre maalaus, teatteritaiteilija, grafiikka
Opinnot taidekoulu Moskovassa, maalaustunteja Exterin kanssa Kiovassa
Tyyli analyyttinen maalaus, surrealismi
Suojelijoita Gertrude Stein , Diaghilev , Edith Sitwell , Balanchine , Lincoln Kirstein
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Pavel Fedorovich Chelishchev ( 21. syyskuuta [ 3. lokakuuta ]  1898 , Dubrovkan kylä , Kalugan maakunta  - 31. heinäkuuta 1957 , Grottaferrata , Italia ) [1]  - venäläinen taiteilija , surrealismin näkyvä edustaja .

Elämäkerta

Syntynyt Dubrovkan kylässä (nykyisin Duminichskyn alueella Kalugan alueella ). Isä - Kalugan maanomistaja Fedor Sergeevich Chelishchev (1859, Moskova - 1942, Lozovaya), koulutukseltaan matemaatikko - esitteli Pavel Chelishchevin Nikolai Lobatševskin geometriaan , mikä johti tulevan taiteilijan ajatukseen "sisäisestä mystistä". perspektiivi". Nähdessään poikansa himon maalaamiseen hän tilasi World of Art -lehden . Dubrovkan varhaiset maisemat esiteltiin Konstantin Korovinille , joka ilmaisi ytimekkäästi arvionsa: "Minulla ei ole hänelle mitään opetettavaa. Hän on jo taiteilija."

Konstantin Kedrovin mukaan vuonna 1918 Tšelištševin suuri perhe lastattiin kärryihin ja häädettiin perheen tilalta Leninin henkilökohtaisesta määräyksestä [2] . Pavel Chelishchev päätyi Kiovaan , missä hän osallistui vuonna 1918 Taideakatemiaan ja opiskeli myös luostarin ikonimaalauspajassa [3] ja otti oppitunteja Exteriltä ja Milmanilta [4] . Hän oli kartografina Denikinin vapaaehtoisarmeijassa [4] [2] ja piirsi Perekopin kannaksen linnoituksia .

Hän muutti vuonna 1920 [3] ja päätyi Berliiniin [4] Istanbulin ja Bulgarian kautta , missä hän A. N. Popovin mukaan valmisteli maisemia Boris Romanovin venäläiselle romanttiselle teatterille [5] . Suunniteltu yhdessä Ksenia Boguslavskajan kanssa esityksiä Blue Bird -teatterissa Yakov Yuzhnyssa. [6] Berliinistä vuonna 1923 [3] hän muutti Pariisiin , missä hänestä tuli lavasuunnittelija Sergei Djagilevin [4] ryhmään . Hän tapasi Gertrude Steinin [7] ja Edith Sitwellin , kuuluisan englantilaisen runoilijan. Ennen sotaa hän muutti Yhdysvaltoihin kumppaninsa Charles Henry Fordin (näyttelijä Ruth Fordin veli ) kanssa. Siellä hän saavutti maailmanlaajuisen mainetta maalarina maalaten maisemia ja pukuja George Balanchinen ja Arthur Austinin tuotantoihin . Vuonna 1942 hän sai Yhdysvaltain kansalaisuuden [3] . Yhdessä samanmielisten ihmisten kanssa hän perusti Yhdysvalloissa surrealistisen ryhmän "Neoromanticism" [4] . Vuosina 1940-1949 hän kuvitti Fordin ja Tyler Parkerin julkaisemaa View - aikakauslehteä .

Vuonna 1948 hän jäi eläkkeelle Italiaan Villa Frascatissa. Kirjeenvaihdossa sisarukset Varvara Zarudnaya, Kremlin kirjallisuuden opettaja, sorrettu ja vankilasta palannut Maria Klimenko ja hänen serkkunsa runoilija Konstantin Kedrovin .

Taiteilija ei kuulunut surrealistiseen ryhmään, mutta hänen töitään hallitsivat transformaation ja metamorfoosin motiivit. Hänen tunnetuin teoksensa on Hide and Seek (1940-1942). Taiteilijan työhön vaikutti hänen ihailunsa sirkus "friikkejä" kohtaan ja vierailu Manhattanin 14th Streetin ihmispoikkeavuuksien näyttelyssä.

Chelishchev kuoli vuonna 1957 sydänkohtaukseen, luultiin keuhkokuumeeksi, ja hänet haudattiin ensin ortodoksisen luostarin kuistille Italiassa Frascatiin. Sitten hänen sisarensa Alexandra Zausailova (Chelishcheva) hautasi tuhkansa uudelleen Ranskaan Père Lachaisen hautausmaalle , mutta myös ensimmäinen hautapaikka on säilynyt.

Taiteilijan kuoleman myötä hänen työnsä melkein unohdettiin, ja vasta Lincoln Kirshteinin kirjan ilmestyminen"Pavel Chelishchev" (1994) herätti kiinnostuksen tähän loistavaan mestariin.

Luovuus

Taiteilija paljasti teoksensa merkityksen vuonna 1947 lähettämässään kirjeessä New Yorkista sisarelleen, Kremlin opettajalle Varvara Fedorovna Zarudnajalle (Tšelištševa), joka opetti kirjallisuutta Stalinin tyttärelle Svetlana Allilujevalle (taiteilijan kirjeet siirrettiin RGALI F.3132:een hänen toimestaan). veljenpoika Konstantin Kedrov [2] ). Taiteilijan näkemyksen mukaan mystinen perspektiivi eroaa Leonardin näkökulmasta siinä , että maailmaa ei nähdä sisältä kaukaisuuteen, vaan samanaikaisesti monien projektioiden yhdistelmänä ylhäältä alas, sisältä ulos. Chelishchev väitti löytäneensä 1920-luvulla universaalin moduulin tällaisista projektioista ja soveltanut niitä Diaghilevin venäläisen baletin viimeisissä esityksissä Pariisissa ja Lontoossa, joissa pääosat esitti erityisesti Sergei Lifar  - baletit " Ode " Nikolai Nabokovin musiikkiin Leonid Myasinin ( 1928) ja tuhlaajapojan (1929) lavastajina. Taiteilijan löytöä arvostivat suuresti Edith Sitwell ja Gertrude Stein, jotka pitivät Chelishchevia yhtä loistavana kuin Pablo Picasso [8] . Lehdistö ja kriitikot olivat skeptisiä näyttämöosaamisen suhteen. Yhdessä viimeisistä kirjeistään Italiasta Konstantin Kedroville Tšelištšev panee erityisesti merkille aloittelevan runoilijan rivit: "Kävin kotini kautta - alkaen. Ja hän meni alas ja nousi ylös. Täällä taiteilija tunnistaa mystisen näkökulmansa. Tällä hetkellä Chelishchevia pidetään mystisen realismin perustajana [4] , ja hänen maalauksensa "The Phenomenon" osoittaa, että kirjailijaa voidaan pitää surrealismin perustajana, joka loi tämän suuntauksen maalauksessa 9 vuotta ennen Salvador Dalia [8] .

Myasin kirjoitti muistelmissaan Tšelištševin baletin "Moninokkaampi visio " suunnittelutyöstä yhtenä parhaista näyttämöpäätöksistään [9] . Dali ja Picasso arvostivat suuresti Chelishchevin maalausta, mutta sen maailmankuuluisuus alkoi maalauksesta "Etsijä löytää" (tai "Kash-Kash" - piilosta ja etsi), jonka taiteilija viimeisteli syntymäuutisen vaikutuksen alaisena. hänen isoveljenpoikansa Konstantin Kedrovin perheen ainoasta seuraajasta ankarana vuonna 1942. Syntyvän vauvan hahmo on symboli Pavel Chelishchevin perheen jatkamisesta, jolla ei ollut perhettä ja lapsia. Neljätoista vuotta myöhemmin Chelishchev ilmoitti tästä kirjeenvaihdossa sisarensa Varvara Zarudnayan ja Maria Fedorovna Klimenkon kanssa, jotka olivat palanneet Gulagista. Vuonna 1942 yksityisnäyttelyssä New Yorkissa katsojat seisoivat maalauksen vieressä tuntikausia. Lapset etsivät lehtien joukosta uusia vauvahahmoja. Picasson "Guernica" roikkui lähellä, ja kaikissa kyselyissä "Kash-Kash" oli suosioltaan "Guernica" edellä. Se oli ensimmäinen osa suunnitellusta triptyykistä : " Purgatory  - Hell  - Paradise " [8] . Maalaus kuvaa äidin kohdun sisäpuolta, josta vauva lentää pää edellä ja alas laajenevassa perspektiivissä. Tämä on taiteilijan veljenpoika, tuleva runoilija Konstantin Kedrov. Kohtu symboloi elämän puun runkoa , tietä, jota pitkin androgyyni kävelee : hänen jalkansa edustavat juuria ja kätensä kruunua. Kruunu menee taivaan siniseen, ja monet sen lehdet - vauvanpäät - muistuttavat Rafaelin enkeleitä Sikstuksen Madonnassa. Osa kiirastulea kuvaavasta triptyykistä ("Etsijä löytää" tai "Kash-Kash") säilytetään New Yorkin modernin taiteen museossa .


Toinen osa triptyykistä - helvetistä - on nimeltään "Ilmiö", luotiin vuosina 1936-1938 ja sijaitsee nyt Tretjakovin osavaltion gallerian huoneessa numero 20 [8] . Tämän osan koostumus on pyramidin muotoinen [8] . Etualalla on monia friikkejä, jotka ulkoisesti muistuttavat historiallisia henkilöitä ja taiteilijan tuttuja, jotka asettuivat vasempaan nurkkaan maalaustelineen lähelle luodessaan kuvaa hirtetyn tummaihoisen miehen ääriviivalla. Pyramidin sisäänkäynnillä istuu Gertrude Stein neulomassa Isiksen verhoa . Tennismailalla varustettu vauva on Pietari Suuri [8] , alla Igor Stravinski , jonka baletti Orpheus Chelishchev suunnitteli vuonna 1947. Stravinsky mainitsi muistelmissaan Pavel Chelishchevin. Tšelištševin testamentin mukaan tämän osan triptyykistä toi Tretjakovin galleriaan vuonna 1962 amerikkalainen impressario Lincoln Kirshtein.[8] . 1990-luvun puoliväliin asti maalaus oli museon varastoissa, eikä sitä ollut esillä.

Kolmas osa triptyykistä koostuu "Enkelimuotokuvat"-syklistä, kuvaa paratiisia ja koostuu useista "läpinäkyvistä" muotokuvista, jotka osoittavat anatomisen rakenteen, muuttuen vähitellen sarjaksi kiiltäviä rakenteita ja kiteitä. Tämä on juuri se maailman moduuli, jota Chelishchev on etsinyt koko elämänsä itsestään ja muista. Tämän syklin avainmaalaus, Apotheosis, on nyt yksityisen keräilijän hankittu ja sijaitsee Moskovassa.

Talvella 2007 Rubljovkan galleria "Taiteilijamme" isännöi Pavel Chelishchevin ensimmäistä näyttelyä Venäjällä, jossa oli esillä useita maalauksia Konstantin Kedrovin perinnöstä, joka saatiin 1970-luvun alussa. Niitä ovat kuuluisa öljyvärinen omakuva taiteilijasta ja erittäin harvinaiset pastellimuotokuvat hänen sisaruksistaan ​​Sophiesta ja Mariasta, jotka nuori Chelishchev teki vuonna 1914 Dubrovkassa. Muut pastellit K. Kedrov lahjoitti Venäjän museolle vuonna 1986. Chelishchevin teoksia säilytetään myös New Yorkissa Rosenfeldin, Michael Crowelin ja Lucasin yksityisissä kokoelmissa.

30. syyskuuta 2008 venäläisessä diasporassa esiteltiin K. Kedrovin ja N. Zaretskajan kirjoittama elokuva "Odd-winged Angel", jonka ohjasi Irina Bessarab ja isännöi K. Kedrov. Seurueen " Kremlin baletti " avulla baletti "Ode" luotiin uudelleen Chelishchevin suunnittelulla.

Vuonna 2018 KGallery Pietarissa esitteli Christien huutokaupasta ostetun yksityiskokoelman teoksen "Concert". Myöhemmin KGalleryn aloitteesta taiteilijan teoksia esiteltiin näyttelyissä "Venäläiset pariisilaiset" Jekaterinburgin taidemuseossa, "Kolme Pietarin kokoelmaa" Venäjän valtionmuseossa.

Muistiinpanot

  1. ↑ TSELISHCHEV • Suuri venäläinen tietosanakirja - sähköinen versio . bigenc.ru. Käyttöönottopäivä: 14.6.2019.
  2. ↑ 1 2 3 Kedrov, 2008 .
  3. ↑ 1 2 3 4 Ivanyan E. A. Encyclopedia of Russian-American relations. XVIII-XX vuosisadat .. - M . : Kansainväliset suhteet, 2001. - 696 s. — ISBN 5-7133-1045-0 .
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Chelishchev .
  5. ↑ Popov A.N. Luku II. Lokakuun maanpakolaiset. 118. Venäläiset baletit // Venäjän Berliini / Toimittaja V. A. Lastovkina. - M. : Veche, 2010. - 400 s. — ISBN 978-5-9533-4275-9 .
  6. ↑ John Boult. Venäjän teatterin taiteilijat. 1880-1930. Nikitan ja Nina Lobanov-Rostovskin kokoelma. - Moskova: Taide, 1991. - S. 77-79. - 144 - 200 sairas. Kanssa.
  7. ↑ Kedrov, 2001 .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Ilmiö .
  9. ↑ Myasin L.F. Elämäni baletissa = Elämäni baletissa / Per. englannista. M. M. Singal / esipuhe. ja katkelmia monografiasta "Leonid Fedorovich Myasin" Surits E. Ya. / com. E. Yakovleva. - M .  : Taiteilija. Johtaja. Teatteri, 1997. - S. 201. - 366 s. — ( Baletteja Russes ). - 3000 kappaletta.  — ISBN 5-87334-012-9 .

Käytetyt lähteet

Bibliografia

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat