Šumov, Pjotr ​​Ivanovitš

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 14. elokuuta 2018 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 14 muokkausta .
Petr Ivanovitš Šumov
fr.  Pierre Choumoff
puolalainen Piotr Szumow
Syntymäaika 26. maaliskuuta 1872( 1872-03-26 )
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 25. kesäkuuta 1936( 25.6.1936 ) (64-vuotiaana)
Kuoleman paikka
Maa
Ammatti valokuvaaja , taiteilija
Palkinnot Lontoon valokuvaussalon Grand Prix (1922), Ranskan valokuvaseuran
pronssimitali , Pariisin modernin koriste- ja teollisuustaiteen kansainvälisen näyttelyn kultamitali (1925), Puolan tasavalta


POL Krzyż Niepodległości BAR.svg
Nimikirjoitus
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Pjotr ​​Ivanovitš Shumov ( fr.  Pierre Choumoff ; puola. Piotr Szumow ; 1872-1936) - venäläis-ranskalainen valokuvaaja , Auguste Rodinin henkilökohtainen valokuvaaja .

Elämäkerta ja työ

Venäjän valtakunta

Vallankumouksellinen toiminta

Syntyi 26. maaliskuuta 1872 Grodnossa hovineuvojan perheessä . Lukiovuosina hän kiinnostui vallankumouksellisista suuntauksista, osallistui laittomaan piiriin, maanalaisen sanomalehden julkaisemiseen. Vuonna 1891 hän tuli Pietarin teknilliseen korkeakouluun . 1890-luvulla hän liittyi Grodnon vallankumoukselliseen Sergei Galjunin piiriin, joka ylläpitää siteitä Puolan toiseen proletariaattiin , laittomiin järjestöihin Pietarissa , Kiovassa ja muissa Venäjän valtakunnan kaupungeissa [1] .

Shumovin ensimmäinen pidätys tapahtui opiskelijoiden lomien aikana kesällä 1894 , kun santarmit jäljittivät piirin jäsenten salaliittokokouksen . Petr Ivanovitshia syytettiin laittoman kirjallisuuden hallussapidosta, ja hänet kiellettiin lähtemästä Grodnosta kolmeksi vuodeksi. Maanalainen toiminta kuitenkin jatkui - Shumov teki yhteistyötä Venäjän sosiaalidemokraattisen puolueen kanssa , johti Puolan sosialistisen puolueen Grodnon organisaatiota . Myöhemmin hänet pidätettiin vielä seitsemän kertaa, yhteensä hänen täytyi viettää neljä vuotta vankilassa [1] . Shumovin vaimo Ekaterina osallistui myös taisteluun itsevaltiuden kaatamisesta , kansallisten vähemmistöjen ( valko- Venäjän , puolalaisten , juutalaisten ) oikeuksista. Toisen pidätyksen jälkeen vuonna 1906 ilmaantui mahdollisuus pakkotyöhön , ja vuonna 1907 35-vuotias Shumov lähti Venäjältä vaimonsa ja kolmivuotiaan tyttärensä Marian kanssa.

Ranska

Ammatin hallinta

Maahanmuuttajien perhe asettui Pariisiin . Shumov etsi Jan Strozhetskya , entistä vallankumouksellista sotatoveria, joka oli tullut kaupunkiin muutama vuosi aiemmin. Entinen aktiivinen vallankumouksellinen työskenteli ranskalaisen valokuvaaja Felix Bonnet'n [2] studiossa osoitteessa 34 avenue de Clichy ja kutsui Shumovin kumppaniksi. Toisin kuin Strozhetsky, joka koki valokuvauksen ollessaan vielä maanpaossa Jakutiassa vuosina 1903-1904 [3] [4] , Šumoville valokuvaus oli tuntematon ala - hän myönsi, ettei ollut koskaan pitänyt kameraa käsissään.

Yliopistossa hankitun tiedon ja kollegan tuen ansiosta valokuvauksen mekaaniset ja kemialliset periaatteet omaksuttiin melko nopeasti, mutta taidekoulutus ei riittänyt. Ymmärtääkseen kuvien luomisen, sommittelun, valon ja varjon yhdistämisen taiteen Shumov meni Seinen vasemmalle rannalle , kahviloihin Dom , Rotunda , Closri de Lila , Select , Dome - maalareiden, runoilijoiden ja kirjailijoiden suosikkitapaamispaikkoja ja eräänlainen kulttuurielämän keskus Pariisissa 1900- luvun alussa [1] .

Atelier

Viestintä ei ollut turhaa - vuonna 1911 Shumov avasi oman valokuvastudion Montparnassessa, rue du Faubourg Saint-Jacques , 5 ( XIV kaupunginosa ), ja hänestä tuli pian suosittu muotokuvaaja Pariisissa [5] . Valokuvaajan poika jätti kuvauksen luovasta laboratoriosta:

Korkeakattoinen Atelier Shumov sijaitsi aivan rakennuksen huipulla, jonka julkisivu oli varustettu valtavalla lasitetulla lyhtyllä, joka päästää sisään mahdollisimman paljon valoa. Yhdessä kulmassa oli kierreportaat, jotka johtivat laboratorioksi varusteltuun parveyteen. Juuri täällä, keskellä reagenssikasaa, Shumov kehitti ja retusoi negatiivit , enimmäkseen suurikokoisia lasilevyjä (18x24) [6] .

Studion mainetta helpotti suuresti Shumovin tutustuminen Auguste Rodiniin, joka tapahtui samana vuonna, mikä muuttui nopeasti tiiviiksi yhteistyöksi, joka kesti kuvanveistäjän kuolemaan asti. Vuosina 1912-1917 Shumov loi valokuvakronikan Rodinin elämän ja työn viimeisistä vuosista (mestarin muotokuvat, hänen työnsä studiossa, häät pitkäaikaisen elämänkumppanin Rose Beuren kanssa, jotka pidettiin kaksi viikkoa ennen häntä kuolema, rouva Auguste Rodinin hautajaiset, Rodin kuolinvuoteella jne.). Kuvanveistäjän kuoleman jälkeen Shumovista tuli ensimmäinen valokuvaaja Musée Rodinissa , joka avattiin elokuussa 1919 Pariisissa [1] [7] .

Taiteellisen valokuvauksen taide

Shumovin teoksille on ominaista leikki valon ja varjon kontrastilla. Pääasiana taiteessa mestari piti "intuitiivista ponnistusta", jonka tarkoituksena oli tunkeutua mallin persoonallisuuden psykologiaan. Valokuvaaja työskenteli mallin kanssa useita tunteja, syventyen hahmoon ja valitsemalla suotuisimman kulman - profiilin tai kolmen neljäsosan kierroksen, leikkien valolla ja varjolla persoonallisuuden psykotyypistä riippuen tarjoten katsoa katsojaa. tai kaukaisessa näytön ulkopuolella. Hänen luomissaan valokuvamuotokuvissa tärkeä rooli oli usein kädellä, joka toimi eräänlaisena "pohjana" ja toi sommitteluun muovisen elementin.

Joskus lasit korostivat kuvan omaperäisyyttä, taiteilija käytti lasin heijastusleikkiä juonittelun luomiseen.

Työn tekniselle puolelle annettiin suuri merkitys. W. Glutron, Rodin-museon Shumov-museon tutkija, tunnistaa kaksi retusointityyppiä . Ensimmäinen, jota käytettiin useammin, tehtiin yksinkertaisella lyijykynällä lasilevyille - Melu levitti pienimmät vedot negatiivisten kohtiin ilman painetta, jotka hän halusi poistaa mestarin mielestä tarpeettomista yksityiskohdista - kun tulostamalla lyijykynän vedon tilalle, saatiin kirkkaita alueita, joissa ei ollut virheitä. Toisessa tapauksessa negatiiville levitettiin erityistä ainetta, jonka jälkeen se raavittiin katkerasti pois terävällä instrumentilla - valokuvaan muodostui tummia alueita [8] . Bromoil - painoprosessia [1] [9] käytettiin erityisiin taiteellisiin tehosteisiin .

Retusointi ei luonut idealisoitua kuvaa mallista, vaan korosti hänen luonteensa ja omaperäisyytensä muodostavia piirteitä. Taiteellista valokuvausta koskevassa raportissa toukokuussa 1923 Shumov totesi:

Tarkennettaessa siirrymme pois luonnosta, koska silmä tulee lähelle kohdetta, kun taas todellisuudessa tarkkailemme sitä tietyltä etäisyydeltä. Kun asetamme silmän niin lähelle, huomaamme yleensä paljon enemmän yksityiskohtia <…>. Siksi on välttämätöntä poistaa jotkut merkityksettömät, koska ne ovat silmälle näkymättömiä, yksityiskohtia. Tämä saavutetaan joko retusoimalla tai saamalla epäselvä kuva. Tästä syystä retusoinnin tarve [liian] terävän kuvan tapauksessa [10] .

Luovuus ja tunnustus

Vuonna 1918 Baselin ja Bernin Rodin-museo järjesti Rodinin teoksille omistettuja näyttelyitä, joissa esiteltiin mestarin veistoksia, akvarelleja ja piirustuksia sekä 40 valokuvaa Shumovista.

Vuonna 1921 näyttelyitä Shumovin valokuvauskuvista pidettiin venäläisen kirjakustantajan "Ya. Povolotsky and Co "" ja tehdas "Lumier". Vuosina 1922-1923 taiteilija teki yhteistyötä L'Art et science -seuran, Venäjän insinöörien seuran kanssa, piti raportteja ja luentoja taiteellisesta valokuvauksesta.

Valokuvaajalle eurooppalaisen mainetta toivat Lontoon valokuvasalonki Grand Prix -palkinnolla "Muotokuva kreivitär X:stä" ja Lontoon vuoden valokuvat -lehden vuosipalkinto "Photograms of the Year" (1922), joka seurasi julkaisua kommentin kera. :

... siirrytään Pierre Shumovin hämmästyttävään "kreivitär X:n muotokuvaan" - ranskalainen ytimeen. Ihaile taitoa, joka muuttaa silkkisen koiran valon keskipisteeksi hopeanharmaiden sävyjen kevyessä sumussa. Tausta on upeasti yhdistetty juoneen, ja Ludvig XVI :n aikakauden tuolin ääriviivat antavat koko sävellykselle täydellisen luonteen [11] .

Shumov osallistui syyssaloneihin ( 1927, 1930), Tuileries-salonkiin (1932) ja muihin näyttelyihin. Muotokuvista hänelle myönnettiin Ranskan valokuvaseuran pronssimitali, Pariisin maailmannäyttelyn kultamitali (1925) [12] [13] .

1920-luvulla Shumov loi valokuvagallerian kuuluisista venäläisistä kulttuurihenkilöistä - M. Aldanov , L. S. Bakst , K. D. Balmont , M. Voloshin , N. S. Goncharova , B. K. Zaitsev , A. I. Kuprin , I. F. Proevsky , S. Stravinski , S. N. Sudbinin , A. N. Tolstoi , N. Teffi , M. I. Tsvetajeva , V. F. Khodasevich , Sasha Cherny , M. Z. Chagall , L. Shestov , I. S. Shmelev , V. I. Shukhaev ja muut tanssijat , G. I. Shukhaev ja muut tanssijat venäläisen baletin S. P. Diaghilev ; muotokuvia Metropolitan Evlogysta , kenraali A. I. Denikinistä , poliitikoista A. F. Kerenskystä , P. N. Miljukovista , P. B. Struvesta ja Britannian pääministeristä J.-R. MacDonald , A. Barbusse , E. Verharne , Isadora Duncan , J. Cocteau , F. Leger , C. Monet , A. France , A. Einstein ja monet muut [14] .

  • V. Khodasevich

  • N. Taffy

  • Sasha musta

  • M. Tsvetaeva

... Shumov on enemmän kuin pelkkä valokuvaaja, jopa taitava: hän on erittäin hienovarainen psykologi, korkeasti koulutettu henkilö, jota rakastavat ja vierailevat runoilijat, taiteilijat, hän itse on taiteilija, ajatteleva ihminen ...

 - kriitikot kirjoittivat [15] .

A. I. Kuprin, joka ohjasi tuttuja muusikoita rue du Faubourg Saint-Jacquesille, kirjoitti: "Rakas Pjotr ​​Ivanovitš, Kedrov -kvartetti kääntyy sinun puoleesi, jotta ikuistat heidät taiteellisella linssilläsi. Ole yhtä armollinen heille kuin minulle, ystävällesi ja tottelevaiselle palvelijallesi. Sinun Alexander Kuprin. "Rakas Pjotr ​​Ivanovitš. Kortit ovat ihastuttavia", kirjoitti M. I. Tsvetaeva kutsuen valokuvaajan iltaan maaliskuun alussa 1926. "Tee minulle kaksi, kiitos aluksi." Lontoosta saman vuoden maaliskuun 24. päivänä lähetetyssä postikortissa hän sanoi: ”Koko Lontoo on täynnä loistoasi. Puhallan sitä kaikkialle, en sanalla, vaan teolla, eli näyttäen (minun) korttisi, jotka ovat täällä kanssani. Lontoolaiset (etenkin naiset!) kilpailivat keskenään saadakseen osoitteesi. ”En tietenkään unohda kiittää lähettämistäni valokuvakuvista minusta, täynnä elämää ja ilmettä! Kiitos”, M. Chagall kirjoitti vuonna 1927 [16] . Nämä ja monet muut kirjeet kiitollisilta ateljeen vierailijoilta ovat säilyneet Shumovin arkistossa.

Vuonna 1929 taiteilija lahjoitti valokuvansa hyväntekeväisyysarvontaan Ranskan venäläisten kirjailijoiden ja tiedemiesten avustuskomitean hyväksi [17] .

"Buashumov"

Shumov omistaa keksinnöstä alkuperäisen taiteellisen esitystavan, nimeltään "Boischoum" ( fr.  Les Boischoumoff ) [K 1]  - valokuvan pohjalta tehty upote puulle. Valokuvan pohjalta mestari siirsi kasvojen pääääriviivat ja linjat puupinnalle. Sitten hän leikkasi ohuimmat terälehdet eri puulajeista ja asetti ne lähelle toisiaan niin, että sävyt ja sävyt sulautuivat toisiinsa muodostaen upotetun muotokuvan. Tätä työtä varten taiteilija tilasi eri sävyisiä eksoottisia puita [18] .

Vuonna 1931 ranskalainen runoilija, kriitikko ja kääntäjä A. Mercereau kirjoitti:

Pitkän kokeilun jälkeen Shumov tekee nyt muotokuvia puisilla upotuksilla nimeltä "Buashumov". Samanaikaisesti erilaisten luonnonpuutyyppien - valkoisen puun, tumma puu, kelta-harmaa - käytön avulla saatujen sävyjen valikoima on loputon. Tätä varten hänen on valittava puun syyn koko, väri, tyyppi ja sitten hänen intuitionsa luotettavuus ja hänen taiteensa tulevat samaan aikaan esiin [19] .

Puola

Arvio roolista vallankumouksellisessa taistelussa

Vuoden 1929 maailmanlaajuinen talouskriisi vaikutti myös rue du Faubourg Saint-Jacquesin ateljeeseen, joka oli suljettava heinäkuussa 1933 [20] . Shumov muutti Puolaan vaimonsa ja poikansa kanssa ja työskenteli konsulttina suuressa kemiantehtaassa Lodzissa .

Heinäkuussa 1934 Puolan hallitus myönsi hänelle itsenäisyysristin  – hänen palveluksistaan ​​vallankumouksellisessa taistelussa.

25. kesäkuuta 1936 P.I. Shumov kuoli sydämen vajaatoimintaan. Hänen hautajaisiinsa osallistui huomattavia puolalaisia ​​henkilöitä [21] . Hänet haudattiin Łódźin evankelisen reformoidun kirkon hautausmaalle .

Perhe

P. I. Shumovin kuoleman jälkeen hänen vaimonsa Jekaterina (s. Keila Lapina; 1880-1941/42) palasi Grodnoon vanhemmiltaan perimäänsä taloon. Toisen maailmansodan alussa hän kuoli saksalaisella keskitysleirillä .

Tytär Maria (1904-1917) kuoli Pariisissa lapsuudessa.

Tytär Tatjana (naimisissa Gurevitš; 1914/1915-1998) asui Leningradissa sodan jälkeen , työskenteli A. S. Pushkin -museossa Moikalla , 12, teki yhteistyötä Avrora - kustantamon kanssa , opetti ranskaa; palasi Pariisiin vuonna 1970 [22] .

Poika Sergei (1921-2012) palasi isänsä kuoleman jälkeen vuonna 1936 Pariisiin, opiskeli Montaigne- ja Louis-le-Grand-lyseumeissa, Pariisin yliopiston luonnontieteellisessä tiedekunnassa, National Institute of Sciencessa. ja ydintutkimuksen teknologia. Sai matemaattisten tieteiden lisensiaatin tutkinnon. Sodan aikana hän osallistui vastarintaliikkeeseen , pidätettiin vuonna 1942 ja lähetettiin Mauthausenin keskitysleirille [23] . Vapauduttuaan hän työskenteli insinöörinä Fysiikan tutkimuskeskuksessa (1954), vuodesta 1956 Thompson-Hauston- yhtiön Ranskan haaran ydintutkimusosaston päällikkönä . Vuodesta 1962 - laboratorion johtaja ja pääinsinööri, Ranskan tyhjiötutkimuksen seuran hallintoneuvoston jäsen ja puheenjohtaja (1964-1965); Vuosina 1968-1990 hän oli Kansainvälisen tieteen ja teknologian sekä tyhjiön käytön liiton (UISTAV) johtokunnan jäsen [24] . Lukuisten tyhjiöfysiikkaa ja sen sovelluksia käsittelevien julkaisujen kirjoittaja, useita Mauthausenin teoksia. Mauthausenin vankien kansainvälisen komitean varapuheenjohtaja . Kunnialegioonan ritarikunnan ja Sotilasristin ritari . Hänet palkittiin sotilasmitalilla , vastarintaliikkeen vapaaehtoisten ristillä , vapaaehtoisten ristillä , internoidulla mitalilla osallistumisesta vastarintaliikkeeseen , kunniamerkki "Palveluista Itävallan tasavallalle " [25] .

Legacy

Pjotr ​​Shumovin teoksia säilytetään Musée Rodinissa [26] [27] , Roger- Viollet - toimistossa (Pariisi) [28] , Venäjän valtion kirjallisuuden ja taiteen arkistossa (Moskova) [29] .

Rodin-museon Shumov-rahaston merkittävä yksikkö on valokuvaajan itsensä kokoama täydellinen luettelo hänen Rodinille ja hänen teoksistaan ​​omistetuista teoksista - 149 alkuperäistä valokuvaa mestarin teoksista ja 58 muotokuvaa ja valokuvaa, jotka havainnollistavat hänen luovaa elämää ja elämää. kuvanveistäjä - valokuva-dokumentaarinen todiste Rodinin elämän viimeisistä vuosista [30] .

Neuvostoliitossa Shumovin valokuvia käytettiin usein havainnollistamaan kirjallisia ja taiteellisia julkaisuja - kirjoittajaa ilmoittamatta, vakiintuneen perinteen tai kustantajien tietämättömyyden mukaan kirjoittajaa ei aina mainita Neuvostoliiton jälkeisen Venäjän julkaisuissa 2000-luvulla [31] .

Näyttelyt

  • "Auguste Rodin. 1840/1917" ("Auguste Rodin. 1840/1917"). Basel, Bern, 1918
  • Valokuvakuvien henkilökohtainen näyttely Venäjän kirjakustantajan tiloissa "Ya. Povolotski ja Co. " ". Pariisi, maaliskuu 1921
  • Valokuvakuvien henkilökohtainen näyttely Lumieren tehtaan tiloissa (l'usine " Lumière "). Pariisi, joulukuu 1921
  • Grand Prix of the London Salon of Photography (International Exhibition of The London Salon of Photography). Lontoo, 1922
  • Ranskan valokuvaseuran ( Société française de photographie ) pronssimitali . Pariisi, ennen vuotta 1925
  • Kansainvälisen modernin koriste- ja teollisuustaiteen näyttelyn kultamitali ( Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes ). Pariisi, 28. huhtikuuta - 25. lokakuuta 1925
  • Syksysalonki ( Salon d'automne) . Pariisi, loka-marraskuu 1927; Loka-marraskuu 1930
  • Salon of the Tuileries ( Salon des Tuileries ). Pariisi, heinäkuu 1932
  • Henkilökohtainen näyttely kirjasto-rahastossa "Russian Abroad" . Moskova, toukokuu 2000
  • "Venäläinen pariisilainen": Henkilökohtainen näyttely A. S. Pushkinin museo-asunnossa . Pietari, 8. kesäkuuta - 8. heinäkuuta 2000
  • "Venäläinen valokuvaaja Pariisissa. Pierre Shumov": Henkilökohtainen näyttely Rodin-museossa ( Musée Rodin ). Pariisi, 25. tammikuuta - 3. huhtikuuta 2005 [32]
  • "Rodin ja valokuvaus" ("Rodin et la photographie"). Rodinin museo. Pariisi, 14. marraskuuta 2007 - 2. maaliskuuta 2008
  • Valko-Venäjän tasavallan kansallinen historiallinen museo . Minsk , maaliskuu 2012 [33]

Kommentit

  1. ↑ Alkaen fr.  bois - puu + taiteilijan sukunimi.

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Antonova A. Nimien palautus: Pjotr ​​Ivanovitš Shumov  // Grodzenskaja Pravda: sanomalehti. - 2013 - 15. elokuuta. Arkistoitu alkuperäisestä 22. toukokuuta 2014.
  2. ↑ Félix Bonnet (linkki ei saatavilla) . Haettu 13. heinäkuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016. 
  3. ↑ Alekseev E.E. Yakut-laulut melodisten moodien teorian valossa: Kirjailija. diss. / Neuvostoliiton kansojen musiikinhistorian sektori Neuvostoliiton kulttuuriministeriön taidehistorian instituutti. - Moskova, 18. kesäkuuta 1970.
  4. ↑ Smirnov D.V. Musiikki- ja etnografinen komissio  // Venäjän taiteellisen kulttuurin perinteet: Yliopistojen välinen. la tieteellinen tr. - M.; Volgograd. - T. 3 . - S. 213-232 . Arkistoitu alkuperäisestä 14. heinäkuuta 2014.
  5. ↑ Venäjän pariisilainen: Peter Shumovin valokuvat: valokuva-albumi = Un parisien russe: Photographies de Pierre Choumoff / [venäjäksi. ja fr. lang. ; comp. S. Shumov, P. Gurevich, S. Nekrasov ja muut]. - M . : Venäjä. tapa, 2000. - S. 33. - 96 s. - 2000 kappaletta.  - ISBN 5-85887-082-1 .
  6. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 19-20.
  7. ↑ Leonidov V. Suuri ja melkein unohdettu Peter Shumov  // Perintömme: päiväkirja. - 2000. - Nro 55 .
  8. ↑ Glutron V. Le fonds Choumoff / ohj. de publ., toim. fi kokki H. Pinet. - 4 vol. - Pariisi, 1997. - 40+[14+58+74] s. Katso myös: Venäjän pariisilainen: Peter Shumovin valokuvat: valokuva-albumi = Un parisien russe: Photographies de Pierre Choumoff / [venäjäksi. ja fr. lang. ; comp. S. Shumov, P. Gurevich, S. Nekrasov ja muut]. - M . : Venäjä. tapa, 2000. - S. 20-21, 34. - 96 s. - 2000 kappaletta.  - ISBN 5-85887-082-1 .
  9. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 20-21, 34.
  10. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 23.
  11. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 7, 24.
  12. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 36.
  13. ↑ Volkova G. V. Valokuvaus Venäjän yhteiskunnallis-poliittisessa ja kulttuurielämässä ulkomailla (1920-1930-luvut)  // Uusi historiallinen tiedote: aikakauslehti. - M. , 2007. - Numero. 16 . - S. 256 .
  14. ↑ Venäjä ulkomailla Ranskassa, 2010 , s. 584.
  15. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. kaksikymmentä.
  16. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 6, 7, 20.
  17. ↑ Volkova, 2007 , s. 256.
  18. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 35.
  19. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 34.
  20. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 36-38.
  21. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 38.
  22. ↑ Shumova Tatyana Petrovna // Venäjä ulkomailla Ranskassa. 1919-2000: elämäkerta sanat. : 3 tonnia / alle. kaikki yhteensä toim. L. Mnukhina, M. Avril, V. Losskoy. - M . : Nauka : Marina Tsvetaevan talo-museo, 2008-2010. - T. 3. - S. 585. - 752 s. - 1000 kappaletta.  - ISBN 978-5-02-037382-2 .
  23. ↑ Choumoff Pierre Serge Arkistoitu 14. heinäkuuta 2014 Wayback Machinessa Mauthausen Monument -verkkosivustolla ; Pierre Serge Choumoff  (linkki ei saatavilla) L' Union Nationale des Associations de Déportésissa / La Fédération Nationale des Déportés et Internés de la Résistance .
  24. ↑ Venäjä ulkomailla Ranskassa, 2010 , Sergey Petrovich Shumov, s. 584-585.
  25. ↑ Serge Choumoffin elämäkerta aiheesta Kuka on kuka Ranskassa
  26. ↑ Katso: Les dernières années Arkistoitu 13. huhtikuuta 2014, Wayback Machine of the Musée Rodin .
  27. ↑ Musée Rodin - Bibliothèque
  28. ↑ Katso: Auguste Rodin Arkistoitu 31. joulukuuta 2013 Wayback Machinessa .
  29. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 22.
  30. ↑ Venäjän pariisilainen..., 2000 , s. 33.
  31. ↑ Šumov Pjotr ​​Ivanovitš . Venäjän diasporan taidetta ja arkkitehtuuria (19.2.2013). - komp. D. Ya. Severyukhin. Haettu: 29.11.2014.
  32. ↑ Un photographe russe à Paris, Pierre Choumoff (1872-1936)
  33. ↑ Retrospektiivi ranskalaiseen valokuvaukseen Pariisin suurimmista kokoelmista Minskissä

Kirjallisuus

venäjäksi

  • Shumov Pjotr ​​Ivanovitš  // Venäjä ulkomailla Ranskassa, 1919-2000: bigr. sanat. : 3 tonnia  / alle yhteensä. toim. L. Mnukhina , M. Avril , V. Losskoy . - M .  : Nauka  : Marina Tsvetaevan talomuseo , 2010. - T. 3 : S - Ya. Lisäykset. - S. 584. - 752 s. - 1000 kappaletta.  - ISBN 978-5-02-036267-3 . - ISBN 978-5-02-037382-2  ; ISBN 978-5-93015-117-6 (osa 3).
  • Venäjän ulkomailla: Tieteellisen, kulttuurisen ja sosiaalisen elämän kronikka. 1920-1940. Ranska / yhteisen alla. toim. L. A. Mnukhina . - V. 1-4. - M.; Pariisi: Exmo; YMCA-Press , 1995-1997. - T. 1: 1920-1929. - S. indeksin mukaan. — 630 s.
  • Venäläinen pariisilainen: Valokuvat Peter Shumov: valokuva-albumi = Un parisien russe: Photographies de Pierre Choumoff / [venäjäksi. ja fr. lang. ; comp. S. Shumov, P. Gurevich, S. Nekrasov ja muut]. - M . : Venäjä. tapa, 2000. - 96 s. - 2000 kappaletta.  - ISBN 5-85887-082-1 .
  • Ures A. Venäläisen taiteilijan linssissä // Nevskoe Vremya: sanomalehti. - 2000. - 10. kesäkuuta. - nro 104 (2227) .
  • Leonidov V. Suuri ja melkein unohdettu Pjotr ​​Shumov  // Perintömme: päiväkirja. - 2000. - Nro 55 .
  • Volkova G. V. Valokuvaus Venäjän yhteiskuntapoliittisessa ja kulttuurielämässä ulkomailla (1920-1930)  // Uusi historiallinen tiedote: lehti. - M. , 2007. - Numero. 16 . - S. 251-264 .
  • Antonova A. Nimien palautus: Pjotr ​​Ivanovitš Shumov  // Grodzenskaja Pravda: sanomalehti. - 2013 - 15. elokuuta. Arkistoitu alkuperäisestä 22. toukokuuta 2014.

Valkovenäjäksi

Vaškevitš A. Lyubma valokuvaaja Raden // Mastatstva: päiväkirja. - 2018. - nro 11 (428).

Vaškevitš A. Pjotr ​​Shumau ja Grodzensky XX vuosisadan osan herättäjät // Garadzensk palіmsest. – 2014.

ranskaksi

  • Glutron V. Le fonds Choumoff / ohj. de publ., toim. fi kokki H. Pinet. - 4 vol. - P. , 1997. - 40+[14+58+74] s.
  • Carette C. P. Choumoff : valokuvaus ja veistos dialogi : un moment d'équité / ohj. de la recherche M. Poivert. - P. : Université Pantheon-Sorbonne, 2007. - 117 s.
  • Viéville D. (préf. jne.), Pinet, H., Garet, M. et ai. Rodin et la photographie : [Näyttely: Pariisi, Musée Rodin, 14. marraskuuta 2007 - 2. maaliskuuta 2008]. - Pariisi: Musée Rodin, 2007. - 223 s. — ISBN 978-2-07-011909-7 .

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot