Andalusialainen koira | |
---|---|
Un chien andalou | |
Genre |
surrealismi avantgarde |
Tuottaja | Luis Buñuel |
Tuottaja | Luis Buñuel |
Käsikirjoittaja _ |
Luis Bunuel Salvador Dali |
Pääosissa _ |
Luis Bunuel Salvador Dali Simone Mareil Pierre Bathcheff |
Säveltäjä | Richard Wagner |
Kesto | 21 minuuttia |
Maa | Ranska |
Kieli | mykkäelokuva |
vuosi | 1929 |
IMDb | ID 0020530 |
Andalusian koira ( ranska: Un chien andalou ) on espanjalaisen ohjaajan Luis Buñuelin ja espanjalaisen taiteilijan Salvador Dalin lyhyt surrealistinen mykkäelokuva . Se julkaistiin alun perin rajoitettua esitystapaa varten Pariisissa vuonna 1929 , mutta sen jälkeen, kun se oli tullut suosituksi, se pysyi lipputuloissa kahdeksan kuukautta. Se on yksi 1920 -luvun tunnetuimmista avantgardistisista surrealistisista elokuvista [1] . Buñuelin seuraavaa elokuvaa Kulta-aika ( Âge d'or , 1930 ) pidetään Andalusian koiran tyylillisenä jatkona.
Elokuvasta puuttuu juoni sanan tavallisessa merkityksessä. Elokuvan kronologia on hajanainen: esimerkiksi siirtymä ensimmäisestä kohtauksesta fr. Il etait une fois ( venäjäksi: "Kauan aikaa sitten" ) elokuvan "Kahdeksan vuotta myöhemmin" toiseen kohtaukseen tapahtuu muuttamatta asetusta ja hahmoja [2] . Itse asiassa Buñuelin elokuvallinen kerronta noudattaa unelmien "logiikan" lakeja , joissa visuaaliset kuvat muuttuvat, mutta eivät tottele rationaalista logiikkaa ja kronologista järjestystä, joten elokuvaa analysoivat elokuvakriitikot käyttävät usein Freudin noina vuosina suositun uniteorian termejä. [3] .
Itse asiassa, kiistäen elokuvan erilaiset tulkinnat, Buñuel huomautti muistelmissaan, että ainoa sääntö, jota hän ja Dali käyttivät käsikirjoitusta kirjoittaessaan, oli "kaikkien ideoiden tai kuvien kielto, joilla voisi olla järkevä selitys" [4] . Lisäksi hän väitti, että "elokuvassa ei ole mitään, mikä symboloisi mitään. Ehkä ainoa tapa tutkia symboleja on psykoanalyysi ” [5] .
Elokuva alkaa kohtauksella . Il etait une fois ( venäjä " kauan sitten" ) [2] . Keski-ikäinen mies (Luis Buñuel) teroittaa partakoneen terää, kävelee parvekkeelle, katsoo ylös täysikuuta ja tekee sitten viiloituksen tuolissa istuvan tytön silmiin terällä. Samaan aikaan ohut pilvi ylittää kuun kiekon.
"Tyttöystäväni rakastaa kevyiden veitsellä tehtyjen leikkausten arkuutta pupillien pullistumassa" ... Salvador Dali .
"Buñuel itse kertoi minulle, että tämän jakson keksi Dali, jolle hän sai suoraan aidon näkemyksen kapeasta ja pitkästä pilvestä, joka leikkaa kuun levyn läpi." Georges Bataille .
Seuraavaksi näemme käden, jossa on reikä, josta muurahaiset ryömivät ulos; katkaistu käsi; mies raahaa takanaan kahta pianoa, joissa on puoliksi rappeutuneet kuolleet aasit ja kaksi pappia sidottuina pianoihin; henkilö ampuu toista henkilöä; nainen pyörittää katkaistua kättään jalkakäytävällä ja niin edelleen. Kaikki nämä kuvat elokuvan loppuun mennessä eivät muodosta juonen vaikutelmaa, vaan ne ovat salaperäisiä ja määrittelemättömiä.
Elokuvan nimi on piilotettu muisto espanjalaisesta sananlaskusta: "Andalusialainen koira ulvoo - joku on kuollut!" [6] . "Andalusialaiset koirat" ylioppilasasunnossa halveksivasti eteläisiksi kutsutuiksi [7] ; lempinimi tarkoitti: slobber, sissy, klutz, bungler jne.
Elokuvan "Andalusian Dog" käsikirjoitus perustuu sen tekijöiden Luis Buñuelin ja Salvador Dalin kahteen unelmaan . Jakson kuvaamiseen partaveitsellä tytön silmässä käytettiin kuolleen lehmän silmää [8] .
Elokuva sisältää viittauksia useiden aikakauden kirjailijoiden teoksiin, mukaan lukien Federico García Lorcan runot ja Juan Ramón Jiménezin vuoden 1914 romaani Platero y I ( espanjaksi: Platero y yo , 1914 ) , josta elokuvantekijät eivät pitäneet suuresti.
Elokuvan ensi-illassa Pariisissa vuonna 1929 Luis Buñuelilla oli taskut täynnä kiviä, jotta hän pystyisi skandaalin sattuessa torjumaan vihaisia katsojia. Ohjaajan pelko oli aiheeton. Dali väitti myöhemmin, että elokuva "tuhotti vuosikymmenen sodanjälkeisen avantgardistisen pseudoajattelun yhdessä illassa" [9] . Kuten Siegfried Krakauer totesi : "Tämän elokuvan omituiset, irrationaaliset kuvamateriaalit, jotka saivat selvästi aikaan halun tainnuttaa katsojaa Dada-tyylisillä tehosteilla, näyttivät nousevan esiin psyyken syvistä kerroksista ja koskettavan samaa maailmaa." Krakauerille tämä Buñuel-Dalin teos on Jean Cocteaun runoilijan veren (1930) ohella "erillisin ja edustavin tuon ajanjakson surrealistisia elokuvia" , vaikka jälkimmäinen vastusti tätä arviota. [10] .
Ohjaajan mukaan Charlie Chaplin katsoi tämän elokuvan kymmeniä kertoja kotona. Kun elokuva alkoi ensimmäistä kertaa, hänen kiinalainen hovimestari, joka toimi myös hänen mekaanikkona, pyörtyi. Myöhemmin Carlos Saura kertoi Buñuelille, että kun Geraldine Chaplin oli pieni, hänen isänsä kertoi joitain jaksoja tästä elokuvasta pelotellakseen häntä [11] .
Vuonna 1960 Buñuel lisäsi elokuvaan ääniraidan - musiikkia Wagnerin elokuvasta Tristan und Isolde ja kaksi argentiinalaista tangoa . Sama musiikki soi gramofonista elokuvan ensi-illan aikana.
Pasolinin mukaan elokuva: "...on suoraan sanottuna toteutettu puhtaan ilmeisyyden rekisterissä, mutta siksi se tarvitsee tunnistemerkin: surrealismin. Ja minun on sanottava, että surrealistisena tuotteena tämä elokuva on hämmästyttävä” [12] .
Pierre Batcheff ja Simone Mareille tekivät itsemurhan eri aikoina: Mareille sytytti itsensä tuleen vuonna 1954 [13] , Batcheff kuoli Veronalin yliannostukseen vuonna 1932 [14] .
Luis Buñuelin elokuvat | |
---|---|
|
![]() | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |