Arcadia (näytelmä)

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 16.5.2021 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .
Arcadia
Arcadia
Genre draama
Tekijä Tom Stoppard
Tuottaja Trevor Nunn
näyttelijät Rufus Sewell
Bill Nighy
Emma Fielding
Samuel West
Harriet Walter
Yhtiö Royal National Theatre , Littleton Theatre
Maa  Iso-Britannia
Kieli Englanti
vuosi 1993
Tuotokset 1993 - National Theatre , Iso - Britannia 1995 - Broadway , USA 2009 - Theatre on Malaya Bronnaya , Venäjä 
 
 
Palkinnot 1994 Laurence Olivier -palkinto

Arcadia on Tom Stoppardin näytelmä ( 1993). Kriitikoiden mukaan yksi tämän näytelmäkirjailijan parhaista englanninkielisistä näytelmistä [1] .

Toiminnan paikka ja aika

Toiminta tapahtuu samassa huoneessa englantilaisessa maalaistalossa Sidley Parkissa Derbyshiressä vuorotellen vuosina 1809-1812 ja 1900-luvun 90-luvulla. Kahden modernin tiedemiehen tutkimus, heidän suhteensa kietoutuu samassa talossa 180 vuotta aiemmin asuneiden elämään.

Hahmot

1809-1812 vuotta Meidän päivät

Sisältö

Act One

Ensimmäinen kohtaus

10. huhtikuuta 1809, Sidley Park Drawing Room. Tilan omistajien tytär Thomasina pitää oppitunnin opettajansa Septimus Hodgen, Byronin ystävän kanssa , joka tuolloin vierailee Sidley Parkissa. Thomasina kuuli vahingossa rouva Chaterin rakkaustreffeistä edellisenä päivänä ja yrittää selvittää Hodgelta ilmaisun "lihallinen syleily" merkitystä. Hodge (hänen kanssa rouva Chater tapasi Belvederessä) yrittäessään häiritä Thomasinin huomion, antaa hänelle tehtävän todistaa Fermatin viimeinen lause , ja hän itse sukeltaa lukemaan Eroksen sohvaa - Ezra Chaterin kirjaa. Tomasina puhuu lusikallisesta hillosta riisivanukkaassa, joka johdattaa hänet determinismin aiheeseen . Oppitunnit keskeyttää Ezra Chaterin ilmestyminen, joka aikoo haastaa Septimus Hodgen kaksintaisteluun, joka jää kiinni rouva Chaterin yhteydestä. Septimus purkaa tilanteen ylistämällä "Eroksen sohvaa", Chater on imarreltu, unohtaa kaksintaistelun ja tekee omistuskirjoituksen Hodgen kirjan kopioon. Chater ei tiedä, että Septimus kritisoi edellistä kirjaansa, The Maid of Turkey . Maisema-arkkitehti Noakes ilmestyy ja vähän myöhemmin kapteeni Bryce ja Lady Croom. Kaikki osallistuvat keskusteluun Noakesin ehdottamasta kartanon puutarhan uudistamisesta. Thomasina piirtää yhdestä luonnoksesta erakosta syrjäisessä "eremitaasi" -majassa, joka on samanlainen kuin Johannes Kastaja , ja antaa Hodgelle kirjeen rouva Chaterilta.

Toinen kohtaus

Toiminta siirtyy nykypäivään. Professori Bernard Nightingale saapuu tilalle. Bernard uskoo, että Byron tappoi Ezra Chaterin kaksintaistelussa vuonna 1809. Hän tapaa Hannah Jarvisin, joka tekee historiallista tutkimusta kartanolla. Bernardin tavoitteena on löytää vahvistus hypoteesilleen, hän luottaa Hannahin apuun, mutta piilottaa oikean nimensä, kun hän kritisoi lehdistössä hänen kirjaansa Caroline Lamista . Lopulta Bernard myöntää olevansa sama professori Nightingale, joka kirjoitti negatiivisen arvostelun Hannahin kirjasta. Hannah kuitenkin suostuu auttamaan häntä löytämään materiaalit. Bernard huomauttaa, että runoilija Chaterin nimeä ei mainita vuoden 1809 jälkeen, ja ainoa tunnettu Ezra Chater on kasvitieteilijä .

Kolmas kohtaus

11. huhtikuuta 1809. Thomasina kääntää latinasta, mutta poikkeaa oppitunnin aiheesta ja raportoi tehneensä havainnon, että luontoa voidaan kuvata matemaattisten yhtälöiden avulla. Septimus yrittää jatkaa oppituntia, mutta Thomasina pahoittelee Aleksandrian kirjaston ja kirjojensa sisältämän tiedon menetystä. Septimus kuitenkin vastaa hänelle, että ei kannata surra sellaista asiaa, joka epäilemättä saadaan lopulta takaisin. Luokat keskeytyvät jälleen Chaterin ilmestyessä: aamiaisella hän sai tietää Byronilta, että Septimus kirjoitti negatiivisen arvostelun kirjastaan. Chater haastaa Septimuksen kaksintaisteluun, kapteeni Brycesta tulee runoilijan toinen.

Neljäs kohtaus

Toiminta on palannut meidän päiviimme. Hannah lukee Valentine Thomasinan oppikirjan marginaalihuomautusta Thomasina Coverleyn viimeaikaisen epäsäännöllisten muotojen geometrian löytämisestä, jota voidaan käyttää kuvaamaan kaikkia luonnonilmiöitä. Valentine päättelee, että Tomasina oli edellä aikaansa iterointimenetelmän käytössä ja hän käyttää sitä myös omassa tutkimuksessaan.

Act Two

Viides kohtaus

Bernard kertoo Hannahille, Valentinelle ja Chloelle versionsa Byronin ja Chaterin kaksintaistelusta. Hannah ja Valentine kyseenalaistavat hänen päätelmiensä todenperäisyyden. Bernard on närkästynyt, hän lähtee päättänyt julkistaa löytönsä ja luoda sensaation. Samaan aikaan Hanna saa selville, että Sidley Parkin erakko, joka oli pakkomielle matematiikasta ja ennusti tulevaisuuden "maailmaa ilman elämää ja valoa", on itse asiassa Septimus Hodgen kotiopettaja.

Kuudes kohtaus

Se paljastaa, että Chaterin ja Hodgen kaksintaistelua ei koskaan tapahtunut. Chater-pariskunta lähti kiireesti Länsi-Intiaan kapteeni Brycen kanssa. Ezra Chater lähtee tutkimusmatkalle kasvitieteilijänä. Chaterit lähtivät Sidley Parkista sen jälkeen, kun Lady Croom löysi rouva Chaterin Byronin huoneesta yöllä. Myös Byron jättää kartanon. Septimus tapaa Lady Croomin. Hän luki kaksi hänen kirjetään, jotka oli kirjoitettu ennen ehdotettua kaksintaistelua, Septimus jätti ne siltä varalta, että Chater tappaisi hänet. Yksi kirje, rakkauskirje, oli osoitettu Lady Croomille ja toinen Thomasinalle, kun hän keskusteli lusikallisesta hillosta riisivanukkaassa. Lady Croom varaa tapaamisen Septimuksen kanssa.

Scene Seven

Toiminta tapahtuu samanaikaisesti vuonna 1812 ja meidän aikanamme. Lavalla on hahmoja kahdelta vuosisadalta, heidän linjansa ovat sekoitettuja, lisäksi meidän aikamme hahmot ovat pukeutuneet XIX vuosisadan pukuihin. Chloe lukee sanomalehtiartikkelin Bernardin hypoteesista. Tätä seuraa hänen dialoginsa determinismistä Valentinen kanssa, joka jatkaa Septimuksen ja Thomasinan aikaisempaa keskustelua. Tietokonelaskelmissaan Valentine kokeilee Thomasina-menetelmää. Valentine muistelee, että 1800-luvun alussa kartanolla tapahtui onnettomuus: hänen 17. syntymäpäivänsä aattona tyttö kuoli tulipalossa. Vasta nyt hän tajuaa, että se oli Thomasina.

Näytelmän nimi

Näytelmän nimi ja sen leitmotiivi  ovat lyhenne alkuperäisestä: Et in Arcadia ego [2] (Arcadia on idyllisen onnen maa). Lause tulkitaan useimmiten muistutukseksi kuoleman väistämättömyydestä. Sitä selitetään "minä [kuolema] olen myös Arkadiassa" tai "ja (jopa) Arkadiassa minä [kuolema] (ovat)", mutta sen merkitystä ei ole vielä selvitetty ja siitä keskustellaan. Tämän lauseen tunnetuin henkilöitymä Nicolas Poussinin maalauksissa Arkadian paimenten elämästä. E. Panofskyn mukaan ne ovat ymmärrys olemisen rajallisuudesta, johon jopa Arkadian, ikuisen autuuden maan, asukkaiden on tultava toimeen [3] .

Puhuessaan puistonsa näkymistä Lady Croom käyttää ilmausta "tässä olen Arcadiassa". Thomasina vastaa: "Kyllä, äiti, jos sinulla olisi se", vihjaten, että Lady Croom on väärässä. Vaikka näytelmässä itsessään on vain lyhyitä viittauksia sen nimeen, ilmaus ennakoi kahden päähenkilön kohtaloa: Thomasinan varhaisen kuoleman ja Septimuksen sulkemisen [ 2] . Aluksi Stoppard halusi selventää tätä yhteyttä sisällyttämällä otsikkoon lauseen täysversion, mutta kaupallisista syistä hän jätti lyhennetyn otsikon [2] .

Selvemmin näytelmän nimi viittaa pastoraaliseen ideaaluna: yksi näytelmän teemoista on luonnollisen luonnollisuuden ja säännöllisen keinotekoisen geometrisen muodon vastakohta. Niinpä maisema-arkkitehti Noakes suostuttelee Lady Croomin tekemään muutoksia tavalliseen puistoon ja muuttamaan siitä maisemapuiston.

Taiteellisia ominaisuuksia

"Arcadia" on yksi Stoppardin "kypsistä" draamista, jossa toiminnan sävy muuttuu "koomisesta" "vakavaksi". Komedian elementtejä käytetään nykyään kasvavan dramaattisen jännitteen purkamiseen. Stoppardin 1980-luvun ja 1990-luvun alun näytelmissä näkyy myös uusi motiivi - tieto. Niissä esiin nostetut aiheet ovat "jumalaisuus, aika ja tila, todellisuuden ja "näennäisen" määritelmä, rauha ja sota, vapaus ja vapauden puute, kansallinen identiteetti sekä rakkaus, nainen, perhe, luovuus . 4]  - ottaen huomioon tekijän elämänpolulla hankkima kokemus. "Arcadialle" on ominaista (kuten muillekin Stoppardin "kypsille" näytelmille) varhaisissa teoksissa hahmoteltujen ajatusten ja kuvien kehitys - " viittaukset omiin teoksiinsa" (Beljajev) [5] .

Esitykset

Arcadia sai ensi-iltansa Royal National Theatressa 13. huhtikuuta 1993. Pelatut roolit:

Palkinnot ja ehdokkaat

Palkinnot Ehdokkaat
  • 1995 - Drama Desk -ehdokkuudessa Erinomaisesta näytelmästä
  • 1995 - Tony kategoriassa "Paras näytelmä"

Katso myös

Muistiinpanot

  1. Fleming, John (2008). Tom Stoppardin Arcadia. Nykyaikaiset teatterioppaat. Lontoo: Continuum. ISBN 978-0-8264-9621-8 . p.1
  2. 1 2 3 Fleming 2008, s. 57-58.
  3. Belyaeva, 2011 , s. 154.
  4. Belyaeva, 2011 , s. 156.
  5. Belyaeva, 2011 , s. 155-156.

Kirjallisuus

  • Belyaeva V.E. Tom Stoppardin poetiikka ja lavadramaturgian menetelmä. - Moskova: Ekon-inform, 2011.

Linkit