Tapaaminen Tuscaroran yllä | |
---|---|
| |
Genre | Tieteiskirjallisuus |
Tekijä | Ivan Efremov |
kirjoituspäivämäärä | 1942 |
Ensimmäisen julkaisun päivämäärä | 1944 |
kustantamo | Nuori vartija |
Kierrä | Tarinoita poikkeuksellisista |
Seurata | Mountain Spirit Lake |
"Kokous Tuscaroralla" - I. A. Efremovin tarina , joka on kirjoitettu hänen työnsä alkuvaiheessa; kirjailijan kirjallinen debyytti. Julkaistu vuonna 1944 Krasnoflotets-lehdessä (nro 2, s. 37-43), myöhemmin painettu useita kertoja. Hän sijoittui ensimmäiseksi kokoelmassa Five Rumbas (1944), jossa kaikki tekstit yhdisti kehystysjuonen.
Juoni sisältää kaksi jaksoa, joista kukin kestää noin päivän ja joita erottaa ajallisesti noin kuusi kuukautta. Vuonna 1926 höyrylaiva Comintern, joka seurasi Petropavlovsk-Kamtšatskista Khakodateen ( Tuskarorin laman yläpuolelle ), törmäsi tietyn kapteeni Jesseltonin puoliksi tulvimaan kuunariin, jota oli kuljetettu meressä 133 vuotta ; ihmeen kaupalla säilytti päiväkirjansa hytissä. Muutamaa kuukautta myöhemmin Jenisei-höyrylaivaan määrätty päähenkilö tapasi Kapkaupungissa laulajan Ann Jesseltonin , joka lauloi laulun elävästä vedestä ja kadonneesta kapteenista. Näiden jaksojen välinen yhteys jäi päähenkilölle ja lukijalle ratkaisematta.
Suurin fantastinen idea, joka on vain osoitettu ja joka ei toimi tonttia muodostavana rakenteena, on " elävän veden " kerääntyminen syvissä valtamerten altaissa [1] . Tarina osana Efremovin varhaisia kokoelmia herätti neuvostokriitikkojen kiinnostuksen, mukaan lukien Y. Rykachev , B. Evgeniev , A. Paley , L. Uspensky , jotka esittivät päinvastaisia tulkintoja hahmoistaan ja kirjallisista ansioistaan. Jälleen kerran kiinnostus tarinaa ja ylipäätään Efremovin varhaisten tekstien poetiikkaa kohtaan heräsi 2000-luvun kirjallisuuskritiikassa.
Juoni esitetään Komintern-höyrylaivan ensimmäisen perämiehen Eliseevin puolesta , ja se on pelkistetty kahdeksi jaksoksi, jotka erotetaan toisistaan. Heinäkuussa 1926 Kominterni oli matkalla Petropavlovskista Hakodateen . Kovan myrskyn aikana, ollessaan Tuscaroran laman yllä, alus törmäsi pitkään hylättyyn purjeveneeseen, joka pysyi pinnalla vain ruumassa olevalla korkkikuormalla . Se osoittautui "Pyhäksi Annaksi", joka oli kadonnut 133 vuotta aiemmin. Sivulta nostettiin kolme laatikkoa, joista yhdessä oli roskia, toisessa - sekstantti ja kolmannessa - peltipurkki, jossa ihmeellisesti valtameren hautojen tutkimiseen omistaneen kapteeni Jesseltonin päiväkirjat selvisi. Hän oli vakuuttunut siitä, että aivan syvyydestä louhitulla vedellä täytyy olla erityisiä ominaisuuksia, ja se todellakin kykeni parantamaan haavoja. Kapteenilla ei kuitenkaan ollut ketään, jolle kertoa löydöstään: alus haaksirikkoutui. Kominternin tiimi räjäytti St. Annan jäänteet jatkaakseen liikkumistaan. Monta kuukautta myöhemmin, kun Eliseev siirrettiin Jenissei-kuljetukseen, ryhmä pysähtyi Kapkaupungissa matkalla Leningradiin . Satamatavernassa perämies tapasi laulaja Ann Jesseltonin, joka lauloi laulun elävästä vedestä ja kadonneesta kapteenista, mutta kieltäytyi kertomasta salaisuuttaan venäläiselle merimiehelle. Kotona kukaan ei ottanut Elisejevin tarinaa vakavasti [2] .
Ivan Antonovich Efremov kääntyi kirjalliseen luovuuteen evakuoinnin aikana Keski-Aasiaan vuosina 1942-1943, missä hän kärsi vakavasta sairaudesta. Alma-Atan pakollinen vapaa -aika täyttyi muun muassa kirjoittamisesta. Ensimmäiset seitsemän tarinaa, vuodelta 1942, rakennettiin kirjailijan konseptin mukaisesti; Efremov itse muistutti, että idea seitsemästä tarinasta tuli "seitsemästä kotitekoisesta hehkulampusta", joilla hänet sytytettiin yöllä [4] . E. Myznikovan mukaan kirjailija-tieteilijän varhaiselle työlle oli ominaista "vaeltava tai ajelehtiva idea" [5] . Ensimmäiset seitsemän tarinaa yhdisti kirjailija itse sykliksi "Seitsemän rumbaa". Kustantajan kanssa työskennellessä toimittaja kuitenkin hylkäsi tarinan " Hellenilainen salaisuus " "mystiseksi", eikä tarinaa "Crazy Tank" koskaan saatu valmiiksi, vaikka sen tärkein juonen muodostava rakennelma ( paleoliittiset kuvat afrikkalaisista fauna) käytettiin tekstissä " Sublunar Char ". Ensimmäisessä "Meetings over the Tuscarora" -julkaisussa Leningradin aikakauslehdessä "Krasnoflotets" vuonna 1944 se oli alaotsikolla "Rumb the first" (toinen ja kolmas olivat "Vuorihenkien järvi " ja " Cutty Sark "). Vuoden 1944 kirjapainoksessa kuvatuista syistä kokoelma julkaistiin nimellä "Five Rumbas" - ja tämä oli ensimmäinen kirjapainos I. Efremovin teoksista. Tekstejä yhdisti klassinen sävellys-kerronnallinen liike - kiinnostuneiden kuuntelijoiden ja tarinankertojen ryhmän tapaaminen: Moskovassa natsien toisen ilmahyökkäyksen jälkeen hänen ystävänsä kokoontuvat merikapteenin luo ja vaihtavat keskenään epätavallisimmat tapaukset. elämää. Samana vuonna 1944 julkaistu kokoelma "Meeting over Tuscarora" sisälsi kuusi tarinaa (lisäksi " Fakaofo Atoll "), joita yhdistää meriteema. Vuonna 1946 useita tarinoita käännettiin englanniksi ("A meeting over Tuscarora" [6] ). Kokoelmien ensimmäisiä painoksia ei enää painettu uudelleen, ja tarinoiden myöhemmissä painoksissa, esimerkiksi "Polunniy Goletsissa", oli alkeellisia viittauksia "huoneisiin" ja iltatapahtumiin, jotka jäivät pois kontekstista [7] .
Erityisesti I. Efremovin varhaiselle työlle omistetun väitöskirjan kirjoittaja E. Myznikova uskoi, että hänen tarinansa eivät olleet vain "erittäin arkoja ja epävarmoja" kirjallisuuden ensiaskeleita, vaan myös aiheiden etsimisen laboratorio ja sen taiteellinen ilmentymä. . Efremovin tarinat ovat enimmäkseen populaaritieteellisiä tarinoita. Toisaalta tämä on nimenomaan tieteiskirjallisuutta, vaikkakin lähellä romanttisia tarinoita poikkeuksellisesta . Ero on siinä, että Efremov etsi ihmeellistä tutuista asioista pakenematta todellisuudesta. Romanttiset varusteet vahvistivat fantastista vaikutusta [8] . E. Moskovkina väittää, että ideologisesti "Tapaaminen Tuscaroran yllä" on ohjelmoimaton tarina. Toisin kuin tieteiskirjallisuuden kaanonissa, mielenkiintoisin tieteellinen hypoteesi jää ilman tutkijoiden huomiota, ei löydä kehitystä [9] . Kriitikot ovat toistuvasti huomauttaneet, että "laukaamaton ase" - Eliseevin tapaaminen Annin kanssa Kapkaupungissa - on dissonanssi kertomuksessa. Kuitenkin E. Moskovkinan mukaan kaksinkertainen epäonnistunut tapaaminen (Tuscarorasta tuli kapteeni Jesseltonin löydön "hautausmaa", ei ole selvää, miten hän on yhteydessä Ann Jesseltoniin) välittää eksistentiaalista tuhon ja pettymyksen tunnetta, antaa " todistamattomuuden viehätys, pientä romantiikkaa aloittelevan kirjoittajan yksilölliselle tyylille" [10] .
Tarinan kronotooppi on ainutlaatuinen . Efremovin teokselle on tyypillistä, että hänen teostensa toiminta tapahtuu menneisyydessä tai tulevaisuudessa; kirjallisessa tekstissä jo ehdollinen nykyisyys toimii vain lähtökohtana matkalle menneisyyteen. Kahden laivan kohtaaminen ehdollisessa nykyhetkessä (1926) on välttämätön I. Efremoville esitelläkseen tarinan kapteeni Jesseltonista ja hänen vuonna 1793 kadonneesta aluksestaan. Tilan osalta todellisuus on organisoitu pystysuoraan: joutuu laskemaan avaruuspukussa oleva sukeltaja alas tarkastaakseen puoliksi vedenalaisen laivan. Samaan aikaan ylös ja alas eivät liity yksiselitteisesti menneisyyteen tai tulevaisuuteen. Huolimatta siitä, että tarinan juoni on retrospektiivinen, meren syvyydet ovat tuntemattoman tulevaisuuden symboli, jossa todennäköisesti on "elävän veden lähde", joka lupaa suuria löytöjä koko ihmiskunnan tulevaisuudelle. Ehdollinen nykyaika liittyy menneeseen dokumentaarisesti - Jesseltonin päiväkirjojen muodossa. Avaruus ja aika risteävät " mölyävien nelikymppisten " avaruudessa: näillä leveysasteilla kapteeni sai näytteen "elävästä vedestä" ja hänen "Pyhä Anna" haaksirikkoutui. Viittaus maailmansotaan, joka on erottamaton 40-luvusta, on varsin läpinäkyvä [11] . E. Myznikova kiinnitti huomiota siihen, että kronotoopit "Kokoamiset Tuskaroran yli" ja " Olgoi-Khorkhoi " on rakennettu peilisuhteessa toisiinsa. Myrsky, joka tappoi purjeveneen, on kehittymässä kaukaisessa etelässä, Gobi-myrsky pohjoisella pallonpuoliskolla; Jesselton poimii elämän vettä, hirviö ilmestyy kirjaimellisesti kuolleeseen autiomaahan; Kapkaupunki sijaitsee puolikuun muotoisen vuoren alla, olgoi-khorkhoy ilmestyi tasaiselle kukkulalle kuten pöytä jne. Pohjoinen ja etelä heijastavat toisiaan ja yksi maailmanperiaate on olemassa erottamattomasti toisesta [12] .
E. Myznikovan mukaan Efremov toteutti teoksissaan kirjallisen maailmansa tieteellisten ja taiteellisten komponenttien vuorovaikutusta, ei vain muovannut tarinoiden teemoja, vaan myös rakentanut monimutkaisen yhteyden tekstin eri tasojen välille. Kirjoittaja piti selkeästi erityisen tärkeänä "Kokoamista Tuscaroran yli", asettamalla sen "huoneen etusijalle" ja uusintapainosta eri yhdistelminä ja sen jälkeen, ja ensimmäisessä painoksessa otsikko yhdisti teokset, jotka olivat sisällöltään hyvin erilaisia. E. Myznikovan mukaan se, mitä ensimmäiset kriitikot pitivät tarpeettomana (esimerkiksi Kapkaupungin toponyymien luettelointi), oli tiettyjen kirjailijamallien alaista . Esimerkiksi teksti toistaa suoraan ja epäsuorasti numeroa kolme eri yhdistelminä. Tarinassa on kolme alusta: "Comintern", "Saint Anna", "Yenisei"; merimiehet poistivat kolme laatikkoa Saint Annasta; hylätty purjevene kuoli maaliskuussa (kolmas kuukausi) ja ajautui huomaamatta 133 vuotta; Esikaveri sai kolmen päivän loman Kapkaupungissa. Kaikki nämä yhdistelmät ovat suoraan kirjoittajan nimeämiä. Syvällä tasolla sama säännöllisyys säilyy edelleen: tapahtumat kehittyvät kolmessa paikassa: Kominternissä, Kapkaupungissa ja Leningradissa ("Pyhä Anna" yhdistää ne yhdeksi kokonaisuudeksi). Kapkaupungissa Ann astuu lavalle kolme kertaa: laulaa pieniä rakkauslauluja, laulaa pirteitä säkeitä ja lopuksi hän lauloi "St. Annesta" ja kapteeni Jesseltonista [13] .
E. Myznikovan mukaan Efremov rakensi tarkoituksella seikkailu-seikkailujuonen (joka seuraa sanaston valinnasta) nykyisyyden ja menneisyyden törmäyksen osoittamisen perusteella. Heinäkuussa 1926 Kominterni törmäsi St. Annan kanssa. Viiden tuhannen tonnin höyrylaiva on täynnä koneita ja mekanismeja, jotka symboloivat nykyaikaa - tämä on ainoa maininta Neuvostoliiton todellisuudesta. Puinen "Saint Anna" korkkikuormalla symboloi menneisyyttä, joka vastusti "aikaa ja merta" fantastisen pitkään. Koska ei ollut mahdollista vapauttaa itseään, Kominternin kapteeni Begunov toimi vallankumouksellisella tavalla: hän räjäytti vanhan purjeveneen, ja menneisyyden haamujen tuhoamisen jälkeen alus "heräsi henkiin ja liikkui. " Ehkä tässä asetettiin vastakkainasettelu ateististen ja papiston periaatteiden välillä. Purjelaivan "pyhyyttä" tukee kapteeni Jesseltonin uskonnollisuus, jota kuvataan hänen päiväkirjassaan [14] . E. Moskovkina löysi tarinasta myös kristillisen koodin. Hänen näkökulmastaan Jesselton on Efremovin käännös "Jules Vernen pelottomista ja omistautuneista sankareista, jotka poikkeuksetta luottavat Providenceen" [15] . Nimi Ann heijastaa semanttisesti kapteeni Jesseltonin nimeä: juuri "Jess" voi olla johdettu Jeesuksen nimestä, mikä voidaan tulkita kontekstin käänteiseksi: Anna - Marian äiti - Jeesuksen Kristuksen esi-isä " muuttuu laulaja Anniksi - kapteeni Jesseltonin mahdolliseksi lapsenlapsenlapsenlapseksi. Hänen nimensä - Ephraim (Ephraim) - viittaa hyvin todennäköisesti kirjoittajan sukunimeen - Efremov [16] [17] .
Kapkaupungin kohtauksissa laulaja Ann symboloi myös menneisyyttä. Kaikki siihen liittyvät jaksot suljetaan kapeaan tilaan, jota korostaa lyhennetty sanasto: "taverna", "bulevardi", "pylväät", "puutarha", "laulut", "laulaja". Toiminta tapahtuu tavernassa, kujien varjossa, puutarha-aidassa matalien puiden kruunujen alla; Näissä kohtauksissa valaistus on keinotekoista. Kaikki tämä on vastakohta tarinan ensimmäiselle osalle, jonka tapahtumat sijoitetaan valtameren avaruuteen. Mitä suhdetta Annilla on kapteeni Jesseltoniin, ei tiedetä; Eliseevistä tulee hänen kaksoishenkilönsä, jota Ann kutsui virheellisesti "venäläiseksi kapteeniksi", kun hänen arvonsa on kasvanut. Ilmeisesti Efremov käytti konsonanssia "Jesellton" - "Eliseev". Tätä ennen sankari-kertoja katseli tapahtumia etäältä; jälkeen - tuli heidän suorana osallistujanaan. Toisin sanoen kirjallisessa mielessä koko tarina rakentuu reflektoinnin ja yhdistämisen tekniikoille. Menneisyyden ja nykyisyyden kohtaaminen, yritys ja mahdottomuus yhdistää ne ilmaistaan metaforisesti ja samalla kirjaimellisesti (E. Myznikovan mukaan tässä yhteydessä ei ole sattumaa, että " St. Anna" mainitaan) [18] [17] .
Kiinnostus I. A. Efremovin varhaiseen työhön kohdistui ajanjaksolle hänen kirjoittamistoiminnan alusta romaanin Andromeda Nebula julkaisemiseen . 1950-luvun jälkeen tutkijoiden huomio siirtyi lähes kokonaan hänen työhönsä suuressa muodossa, ja Efremov unohdettiin "tarinoiden poikkeuksellisesta" kirjoittajaksi. Useimpien I. Efremovin työtä koskevien tutkimusten kirjoittajat ovat filosofeja, fyysikoita, sosiaalipsykologeja, historioitsijoita, paleontologeja; siksi hänen töitään koskevat kirjallisuustutkimukset ilmestyivät vasta 2000-luvun jälkeen [19] .
Yksi ensimmäisistä tiedemiehen kirjallisten kokeiden lukijoista oli A. P. Bystrov ja hänen vaimonsa. 24. marraskuuta 1944 päivätyssä yksityiskirjeessä pariskunta ylisti "viisi rumbamia" ("kieli ... on moitteeton") [20] . Muuten, siellä oli paikka erilliselle tuomiolle "Kokoamisesta Tuscaroran yli": Gilda Jurjevna Bystrova kirjoitti, että tarina jätti "jonkin elegisen ja kauniin tyytymättömyyden" tunteen, jonka jätti täyttymättä unelma [21] . Lehdistössä olevat arvostelut I. Efremovin tarinakokoelmista ilmestyivät vuonna 1945. Ensimmäinen oli " Lokakuu " -lehden "Uutuuksien katsaus", josta seuraa, että kirjailijaa pidettiin tiedemiehenä ja matkailijana, ei kirjailijana. Kokoelmien "Meeting over the Tuscarora" ja "Five Rumbas" genre on määritelty "fantastic-seikkailuksi", jossa "on liian vähän poikkeuksellista". Anonyymi arvioija piti matkailijan kokemuksen, tiedemiehen tietämyksen ja Efremovin [22] kirjallisen lahjakkuuden yhdistelmää pääeduna . Samana vuonna julkaisi kaksi arvostelua entiseltä RAPP - ideologilta Ya. B. Rykachevilta , joka 1920- ja 1930-luvuilla piti tieteiskirjallisuutta "suurena pahana". Arvostelut I. Efremovin kokoelmista osoittautuivat suotuisiksi. "Kokoamisessa Tuscaroran yli" kriitikko näki länsimaisen kaunokirjallisuuden perinnön jatkuvuuden ja uudelleenajattelun, joka tulee olemaan venäläisen kirjallisuuden uudistumisen juuri. Efremovin katsottiin kuuluvan Wellsiläiseen perinteeseen, ja hän käytti myös " Jules Vernen , Stevensonin ja vihreämme perimää kiehtovuuden reseptiä " [23] . Toinen arvostelu koski kahta "Uudessa maailmassa" julkaistua tarinaa sarjasta poikkeuksellisesta. Kriitikot huomautti, että fantasialla on "ehdollisesti apurooli" Efremovin teoksessa ja kiinnitti ensimmäistä kertaa huomiota siihen, että hänen "hahmonsa eivät näy lukijalle yksilöinä, vaan tietyinä kategorioina: rohkeus, omistautuminen, sinnikkyys saavuttaa päämäärä." Tulevaisuudessa tästä tulee yleinen paikka Ivan Antonovichin tekstien kirjallisissa arvioinneissa [24] .
Vuonna 1946 julkaistussa katsauksessa B. Evgeniev , Efremovin kirjojen ensimmäinen toimittaja, esitti kysymyksen syistä tällaiseen mahtavaan menestykseen lukijoiden keskuudessa ja antoi seuraavan vastauksen: "Ensinnäkin kirjoittaja kirjoittaa siitä, mikä on tarpeellista ja mielenkiintoista, ja toiseksi , kirjoittaja kirjoittaa hyvin" [25] . Toisin kuin Y. Rykachev, kriitikko otti Efremovin tarinoihin seikkailulajikirjallisuuden kontekstiin ( D. Defoe , F. Cooper , E. Poe , T. Mine Reed , J. Verne, R. Stevenson). Itse tarinasta "Tapaaminen Tuscaroran yllä" sanotaan, että kaikki siinä on täynnä "salaperäistä ja vähäistä romantiikkaa" [26] . Kaikki nämä hyveet joutuivat S. Ivanovin tuhoisan kritiikin kohteeksi vuonna 1950 juuri siksi, että niillä ei ollut analogia Neuvostoliiton todellisuudessa ja ne liittyivät ulkomaihin [27] . Kun "sulatus" alkoi, sävy muuttui. Kirjailija A. Paley totesi, että I. Efremovin tarinoiden hahmot eivät ole kalpeat ja luonnostelevat, kuten oli tapana sanoa, vaan "kirkkaita ja mielenkiintoisia". Hän täsmensi myös kirjailijan varhaisten tarinoiden genren: science fiction -romaaneja [28] . Filologi, kirjallisuuskriitikko ja kriitikko L. Uspensky käytti "Tapaamista Tuscaroralla" havainnollistamaan Efremovin heikkouksia kirjailijana. Lev Vasiljevitšin näkökulmasta teoksessa on dissonanssia, "jotain on joko" puuttunut "tekijältä tai" ylikiristetty "; siinä on hienovaraista uskottomuutta." Samalla yksi tekstin heikoimmista kohdista on syvän veden parantavien ominaisuuksien löytäminen: "Kaunokirjallisuus, joka ei saavuta tarpeellisuutensa tunnetta, lakkaa toimimasta tarinan lähteenä" [29] .
E. Brandisin ja I. Dmitrevskyn mukaan Efremovin kieltäytyminen myöhemmissä uusintapainoksissa " dekameronilaista " tekniikkaa - kehystysjuonta, jossa kunkin novellin esitys tehtiin kokeneiden ihmisten puolesta, että "he loivat suunnan elämän eri kohdat”, oli syvästi luonnollista. Ehdollista juonetta ei tarvittu: tarinoiden yhteinen teema ja tunnelma loi sisäisen yhtenäisyyden. Itse asiassa kriitikot kutsuivat tarinaa "Meeting over the Tuscarora" "erittäin mielenkiintoiseksi ja hyvin kirjoitetuksi", mutta Kapkaupunkiin sijoittuvia jaksoja pidettiin epäonnistuneina. "Laulaja Ann Jesselton näytti astuneen pois Alexander Greenin kaukana parhaan tarinan sivuilta ." Päinvastoin, linjaa "elävän veden" etsimiseen kutsui 1700-luvun kapteeni "humanistisen ajattelun runolliseksi ilmentymäksi ideoiden ja perinteiden jatkuvuudesta" [3] .
E. Moskovkina huomautti, että kriittisessä kirjallisuudessa I. Efremovin varhaiset tarinat pidettiin "naiveina", mikä johtuu lastenkirjallisuuden genre-tyylirekisteristä tai jopa "tyhmästä stalinistisesta fantasiasta" ( A. Genisin termi). ). Hänen näkökulmastaan kirjailijan varhainen työ on "kokemus ei-ammattimaisesta kirjoittamisesta", eräänlainen "tieteilijän peli kirjailijassa", joka etsii rajaa tieteiskirjallisuuden fiktiivisen huvin ja viihteen välillä. populaaritieteellisten dokumenttien informaatiosisältöä. Kuitenkin juuri nämä tekstit valmistivat hänen suuren proosansa, joka ei ollut huonompi kuin myöhemmät taiteellisen arvon teokset [30] .
Ivan Efremovin teoksia | |
---|---|
Romaanit |
|
Tarinoita ja romaaneja |
|
Dokumentit | Tuulen tie |
Näytön mukautukset | Andromeda-sumu (1967) |
Aiheeseen liittyvät artikkelit |
|