Azerbaidžanin kuvataide ( azerb. Azərbaycan təsviri sənəti ) on kuvataidetta , jonka ovat luoneet nykyaikaisen Azerbaidžanin alueella asuneet ihmiset paleoliittista nykypäivään. Pohjimmiltaan artikkelissa kuvataan Azerbaidžanin kansan kuvataidetta ( maalaus , kuvanveisto , taide ja käsityöt jne.) , joiden muodostuminen valmistui pääosin 1400 -luvun loppuun - 1500-luvun alkuun jKr. e. Se kertoo myös lyhyesti kuvataiteen kehityksen historiasta ennen azerbaidžanin etnoksen muodostumista.
Azerbaidžanin kuvataiteen kehitys heijastaa poliittisia ja sotilaallisia mullistuksia täynnä olevaa historiaa ja tilannetta idän ja lännen yhdistävillä poluilla muinaisista ajoista lähtien. TSB:n mukaan " historiallisen olemassaolon paikalliset olosuhteet vuosisatojen aikana ovat synnyttäneet Azerbaidžanin taiteen identiteetin, määrittäneet sen erityisen paikan Lähi-idän taideperinnössä, ja yhteiset kohtalot naapurimaiden ja lähimaiden kanssa ovat vaikuttaneet. heidän taiteellisten kulttuuriensa yhteenliittämiseen” [1] .
Azerbaidžanin alueella kuvataidetta on kehitetty paleoliittikaudesta lähtien . Gobustanin kallioilla säilyneet kuvat todistavat mesoliittisen aikakauden primitiivistä taidetta . IV-I vuosituhat eKr. n. e. päivätyt petroglyfit Gamigaysta Ordubadin alueella [2] . Poikkeuksellinen lajivalikoima, muotojen täydellisyys ja koristelun hienostuneisuus luonnehtivat monia arkeologisten kaivausten aikana löydettyjä keraamisia tuotteita, jotka liittyvät Kaukasian Albanian kansojen kulttuuriin. Azerbaidžanin eri alueiden keraamisille tuotteille, kuten Shakhtakhtylle, Kyzyl-vankille, on ominaista erilaisia hienosti piirrettyjä, koristeellisia ja semanttisia aiheita. Yksi tunnetuimmista esimerkeistä Azerbaidžanista peräisin olevista keraamisista tuotteista on Shakhtakhtyn kylän säilynyt suuri astia, Mingechevirin mustat kiillotetut zoomorfiset astiat . Azerbaidžanin eri alueilla, pääasiassa Nakhichevanista ja Gabalasta , löydettiin pylväiden kivijalkoja. Ja kivijaloilla Kazakstanin alueelta, jotka kuuluvat IV - III -luvuille. eKr., kasvikuvion yksityiskohdat on piirretty.
Azerbaidžanin alueen liittyminen arabikalifaattiin vaikutti kuvataiteen jatkokehitykseen. Muslimikulttuuri alkaa levitä modernin Azerbaidžanin alueelle. Uskonnollisten arkkitehtuurin monumenttien rakentamiseen liittyi niiden koristelu erilaisilla kuvioilla ja koristeilla, kalligrafian elementeillä ( epitafit ), laatoilla ja bareljeefillä. Arabikalifaatin heikkenemisen jälkeen sellaisiin kaupunkeihin kuin Barda , Shamakhia , Baylakan , Ganja , Nakhichevan ja Shabran perustettiin paikallisia taidekouluja. [1] Tärkeimmät niistä ovat Nakhichevan , Shirvan-Absheron. 1400 -luvulla miniatyyrimaalaus kehittyi myös sellaisissa kaupungeissa kuin Baku ja Shamakhia [3] .
Taiteen kehitykseen 1600-luvulla ja erityisesti 1700-luvulla vaikuttivat voimakkaasti Turkin ja Iranin väliset sodat sekä khanaattien välinen feodaaliriita . Kirkkaita taideteoksia kuitenkin jatkettiin, joista yksi on Sheki-khaanien palatsin seinämaalaus, jonka Shirazista kotoisin oleva arkkitehti Hadali Zeynal Abdin rakensi vuonna 1797 . Nämä koristeelliset piirustukset, jotka ovat luoneet mestarit, kuten Abbaskuli, Usta Gambar Karabagi , Alikuli, Gurban Ali, Shukur ja muut, on tehty kirkkailla ja värikkäillä väreillä. Se kuvaa tyyliteltyjä kuvioita, kuvia ihmisistä ja eläimistä sekä peräkkäisiä sodan ja metsästyksen kohtauksia palatsin sisähalleissa ja huoneissa.
Monumentaalinen rakentaminen kokonaisuudessaan on laskussa. 1700 -luvulla [1] vauraiden kansalaisten koteihin ilmestyi seinämaalauksia, jotka olivat pääasiassa kasviaiheisia koostumuksia. Joskus nämä seinämaalaukset sisälsivät kuvia linnuista, eläimistä ja ihmisistä. Kansantaide loi kuvioita aseille ja välineille. Koristeellisesti erittäin taiteellisia ovat esimerkiksi Lagichin kylästä löydetyt kupariset astiat ja aseet .
On korostettava azerbaidžanilaisten mattokoulujen kehitystä, jotka ovat koostumukseltaan ja väriyhdistelmillään erilaisia: Kuba - Shirvan , Ganja - Kazakh , Karabah ja Tabriz -koulut (katso lisätietoja artikkelista Azerbaidžanilainen matto ), sekä taiteellisia koruompeluksia Sheki- ja muut.
1800-luvulta 1900-luvun alkuun useat koristeellisen tyylin taiteilijat, jotka eivät saaneet ammattitaidekoulutusta, saivat mainetta:
Tällaisten tuolloin tunnettujen azerbaidžanilaisten taiteilijoiden joukossa pidettiin Mir Mohsun Navvab , joka ilman ammattitaidekoulutusta tunnettiin myös runoilijana, musiikkiteoreetikkona, kalligrafina. Hänen luomillaan kuvioilla on erityinen paikka maalauksen aloilla. Hänen työlleen on tunnusomaista litteät koristeelliset koristeseinämaalaukset, kukkia ja lintuja kuvaavat piirustukset kolmiulotteisen mallinnuksen avulla, kuvitukset hänen omiin käsikirjoituksiinsa ("Bahr-ul Khazan" (Surujen meri), 1864).
Usta Gambar Karabagi ( 1830-1905 ) käytti kansallisia seinämaalauksen perinteitä . Hänet tunnetaan työstään Sheki Khaanien palatsin entisöinnissa , sisustusmaalauksista Mehmandarovin ja Rustamovin taloista Shushassa ja muissa kaupungeissa. Hänen tekemänsä maalaus ei loukannut seinän tasaisuutta korostaen sen arkkitehtonisia yksityiskohtia. Hänen uudet teoksensa erottuivat realististen piirteiden kasvusta [6] .
Huomionarvoista on myös kuuluisan runoilijan Khurshidbanu Natavanin maisemat, kukkakuvat ja esimerkit koriste- ja taidetaiteesta . Hän myös koristeli runojaan lyyrisillä kuva-aiheilla [7] .
Tuon ajan azerbaidžanilaisista miniaturisteista tunnetaan Avazali Muganly (" Kalila ja Dimna " , 1809 ), Mirza Aligulu (" Shahnameh " , 1850 ), Najafgulu Shamakhily ("Yusif ja Zuleikha", 1887 ) ja muut.
1800 - luvulla Azerbaidžanin uusi progressiivinen kuvataide osoitti jonkin verran kehitystä. Telinerealistinen taide kehittyi erittäin hitaasti [5] .
Tänä aikana maalaustelinemaalauksen ilmaantuminen Azerbaidžanin kuvataiteeseen alkaa , mutta tämän ajanjakson teokset, esimerkiksi Erivanin maalaamat muotokuvat, " liittyvät edelleen tiukasti itämaisten keskiaikaisten miniatyyrien perinteisiin ". [6]
Taiteilija Mirza Gadim Erivani , jolla ei myöskään ollut ammattitaidekoulutusta, tuli tunnetuksi pääasiassa muotokuvamaalarina. Hänen teoksensa tunnetaan nimellä "Dancer" ( azerbaidžani Rəqqasə ), "Dervish", "Strongman" ( azerb. Pəhlivan ), "Cavalryman" ( azerb. Süvari ). Nimetty Azerbaidžanin taidemuseo R. Mustafajev säilytti teoksensa, mukaan lukien nuoren miehen muotokuvan, istuvan naisen muotokuvan jne. Erivan, jonka teokset liittyivät edelleen vahvasti itäisten keskiaikaisten miniatyyrien perinteisiin [5] , loi perustan realistiselle maalaustelinemaalaukselle . Azerbaidžanissa [5] .
Mirza Gadim Erivanin teoksista tunnetaan hänen tekemiä muotokuvia Sardarin palatsissa Erivanin kaupungissa ( palatsi tuhoutui vuonna 1914, muun muassa neljä palatsin seinille tehtyä isokokoista muotokuvaa tuhoutui) [ 5] . Tunnettuja ovat myös " Feth Ali Shahin ", "Abbas Mirzan", "Mah Tallat xanimin" ja "Vejullah Mirzan" muotokuvat. Näiden teosten lisäksi tehtiin myös muotokuva tuntemattomasta "Warriorista" [5] .
Tunnettu on Mir Mohsun Navvabin "muotokuva Timurista " , joka on maalattu akvarelleilla vuonna 1902 ja joka on nyt säilytetty Azerbaidžanin taidemuseossa Bakussa .
Molla Nasreddin -lehden julkaisun yhteydessä 1900-luvun alussa painon kehittyessä alkoi ilmaantua satiirisen grafiikan genrejä. Sellaiset lehden taiteilijat kuin O. Shmerling, I. Rotter, A. Azimzade ja Kh. Musaev työskentelivät aktiivisesti tällä taiteen alalla. Azim Azimzadea pidetään azerbaidžanilaisen satiirisen grafiikan perustajana [8] . Hänen terävät pilakuvansa ja pilakuvansa ovat tiedossa, ja ne nauravat maassa vallinneelle sosiaaliselle epätasa-arvolle, tietämättömyydelle ja fanaattisuudelle, tsarismin sorrolle. Tunnettu kuuluisasta akvarellisarjastaan "Sata tyyppiä", joka on omistettu naisten vapaudelle, ateismille ja poliittisille motiiveille, sekä kuvituksista Mirza Alekper Sabirin teosten kokoelmaan "Khophopname".
Bahruz Kangarli , ensimmäinen epätäydellisen ammatillisen koulutuksen saanut azerbaidžanilainen taiteilija (1916), joka oli yksi azerbaidžanilaisen realistisen maalaustelinemaalauksen perustajista , loi maisemia, kuten "Ilanly-vuori kuunvalossa", "Auringonlaskun aikaan", "Kevät". Tunnetaan myös hänen luomiaan heikommassa asemassa olevien henkilöiden muotokuvia Refugees-sarjasta, kotisävellyksiä "Wooing", "Wedding". Hänen albumiaan "Memory of Nakhichevan", jossa on kirjailijan 20 maiseman toistoja, säilytetään Azerbaidžanin taidemuseossa. Nakhichevanissa 1910 -luvulla lavastettuihin näytelmiin , Jalil Mammadquluzaden Kuolleet, M. F. Akhundovin Haji Gara, A. Akhverdiyevin Peri-Jadu ja muut, Kengerli suunnitteli pukuluonnoksia.
Tuon ajanjakson taiteilijoista voidaan erottaa Keisar Kashiyeva , ensimmäinen azerbaidžanilainen nainen, joka sai taiteilijakoulutuksen. Azerbaidžanin demokraattisen tasavallan itsenäistymisen jälkeen vuonna 1919 Bakuun perustettiin Istiglal-valtiomuseo ("Itsenäisyys"), jossa luotiin kansalliset attribuutit - valtion tunnus ja lippu [9] . Museo toteutti myös toimintaa historian ja taiteen muistomerkkien suojelemiseksi ja entisöimiseksi. Tuolloin julkaistiin Fiyuzat-lehti, jonka kustantaja oli tunnettu filosofi, toimittaja ja taiteilija Ali-bek Huseynzade , jota pidetään modernin azerbaidžanilaisen öljymaalauksen perustajana kankaalle [10] . Tunnettuja ovat hänen teoksensa, kuten " Bibi-Heybatin moskeija ", "Sheikh ul-Islamin muotokuva", jotka korostavat hänen universaalisuuttaan [10] .
"Rannikko". Khurshidbanu Natavan . 1886
Maisema albumilta "Memory of Nakhichevan ". Bahruz Kangarli . 1900-luvun alku .
"Sheikhulislamin muotokuva". Ali bey Huseynzade . 1900-luvun alku .
"Kukkotappelu". Azim Azimzade , 1915
Neuvostovallan asettumisen jälkeen Azerbaidžanissa vuonna 1920 Azerbaidžanissa alkoi muodostua uudenlainen taide. Vuonna 1920 Bakussa avattiin ensimmäinen taidekoulu, jossa luotiin uusia kuvataiteen genrejä.
1930 -luvulla grafiikan parissa työskentelivät muun muassa Azim Azimzade , Gazanfar Halykov , Ismail Akhundov, Altai Hajiyev, M. A. Vlasov, Kazim Kazimzade , A. Mammadov ym. Kuvituksia tehtiin azerbaidžanilaisten ja ulkomaisten kirjailijoiden kirjoihin. Julisteita piirrettiin tuon ajan ajankohtaisista aiheista.
Vuonna 1928 avattiin Azerbaidžanin nuorten taiteilijoiden seuran ensimmäinen luova näyttely. 1930-luvulla Azerbaidžanin vallankumouksellisen taiteen liiton näyttely oli menestys. Mielenkiintoisia ovat Salam Salamzadehin, G. Khalygovin, A. Rzagulijevin ajankohtaisille aiheille omistetut piirustukset.
Vuonna 1932 perustettiin azerbaidžanilaisten taiteilijoiden komitea. Tänä aikana tunnetaan S. Sharifzaden teokset "Rypäleiden sato", G. Hagverdiyevin "A. Azimzaden muotokuva " ja Gazanfar Khalygovin " Nizami Ganjavin muotokuva ". Mikail Abdullajevin , Boyukag Mirzazaden , B. Alijevin, Sattar Bahlulzaden ja Kamil Khanlarovin teokset on huomioitava . Ensimmäinen azerbaidžanilaisten taiteilijoiden kongressi pidettiin vuonna 1940 .
Toisen maailmansodan aikana luotiin pääasiassa poliittisia julisteita ja satiirisia sarjakuvia. Poliittisia sarjakuvia ovat luoneet sellaiset tunnetut taiteilijat kuin A. Azimzade, G. Khalygov, I. Akhundov, A. Gadzhiev, S. Sharifzade . [yksitoista]
Taiteellisen kypsyyden vaihe alkoi Azerbaidžanin kuvataiteessa 1950-luvun puolivälissä . 1900-luvun jälkipuoliskolla mainetta saivat sellaiset Neuvostoliiton Azerbaidžanin taiteilijat kuin Boyuk Aga Mirza-zade, Mikayil Abdullayev , Tahir Salakhov, Vidadi Narimanbekov , Sattar Bahlulzade, Togrul Narimanbekov , Nadir Abdurrakhmanov ym. B. Aliyev:n teoksissa , L. Feyzullaev, A Mamedova, A. Verdieva ja muut heijastavat työn ja teollisuuden teemoja. E. Rzagulijevin, V. Narimanbekovin, T. Sadygzaden, A. Huseynovin, K. Najafzaden ja muiden teoksissa on aiheita, jotka on omistettu Azerbaidžanin kansan historialliselle menneisyydelle, tavoille ja perinteille, sekä sodan ja rauhan teemat.
Maral Rahmanzade osoitti itsensä menestyksekkäästi maalaustelinegrafiikan ja kirjankuvituksen alalla - ensimmäinen azerbaidžanilainen nainen, joka sai ammatillisen taidekoulutuksen.
Mytologiset ajatukset heijastuvat J. Mirjavadovin, N. Rakhmanovin, K. Akhmedovin, G. Yunusovin, S. Veysovin, A. Ibragimovin, I. Mamedovin, S. Mirzazaden, F. Khashimovin, F. Gulamovin, A. Samedov ja muut [11]
N. Qasimov , K. Khanlarov, M. Tagiev, S. Hagverdiyev, T. Javadov, F. Khalilov , B. Maratly, N. Rzayev, A. Askerov, U. Khakverdiyev ym. työskentelivät maisemagenren parissa. F. Khalilov Apsheronin luonteelle omistettuja teoksia sekä kuvanveistäjä ja graafikko S.Kurbanovin teoksia .
Yksi kuuluisista Azerbaidžanin maisemamaalareista, joka kuvasi Azerbaidžanin luonnon kauneutta, oli tasavallan kansantaiteilija Sattar Bahlulzade . Hänen teoksensa tunnetaan nimellä Dream of the Earth, "Road to Gyzbanovsha" ( azerb. Qızbənövşəyə gedən yol ), "Native Plains" ( azerb. Doğma düzənliklər ), "Longing for the Earth" ( azerb. h TorpasərsKarpa " ja et [12] [13] .
Sen ajan muotokuvamaalareita ovat S. Salamzade, T. Tagiev , V. Samedova, Sh. Sharifzade, O. Sadygzade , Najafgulu, A. Kerimov, G. Mustafayeva, O. Agababaev, G. Zeynalov, G. Kerimov, S. Mammadov , Ch. Farzaliev ym. Laajalti tunnettuja ovat B. Mirzazaden (laulaja Zeynab Khanlarova, ohjaaja Shamsi Badalbeyli) tekemät muotokuvat kulttuuri- ja taidehenkilöistä [1] .
Myös teatteri- ja koristetaide kehittyi. Tämän alan merkittäviä taiteilijoita ovat Nusrat Fatullayev ja Badura Afganli .
| Azerbaidžanin kulttuuri | |
|---|---|