Ranskan elokuva

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 24. huhtikuuta 2018 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 16 muokkausta .

Ranskalainen elokuva ( fr.  Cinéma français ) on Ranskan kansallinen elokuva- ja elokuvateollisuus .

Varhainen historia

Ranskassa elokuva syntyi, kun 28. joulukuuta 1895 "Grand Cafe" -salongissa Boulevard des Capucinesilla (Pariisi) [1] pidettiin julkinen esitys " Lumieren veljien elokuvasta " ( kahvilassa oli useita halleja muodikkailla "eksoottisilla" nimillä tuolloin; esitys tapahtui "Intian luola" -nimisessä salissa, jonka seurauksena joihinkin ulkomaisiin hakemistoihin pääsi absurdi versio, ikään kuin elokuvaa olisi näytetty jossain muodossa. "Intian salongista"). Ranskalainen elokuva on sittemmin säilyttänyt suosionsa Ranskassa ja ulkomailla, ja yleisömenestys on toisella sijalla amerikkalaisten ja intialaisten elokuvien jälkeen .

Kehityksen alkukaudella ranskalainen elokuva oli pääosin stuntteja , tärkeä rooli kuului stunt-kuvauksen keksijälle - "elokuvan ekstravagantsien" kirjoittajalle Georges Mélièsille ja Film d'ar -yhtiölle, joka houkutteli huomattavia näytelmäkirjailijoita, teatterinäyttelijöitä ja säveltäjiä. työskentelemään elokuvissa. 1910-luvulla elokuvakomediat, joihin osallistui M. Linder , L. Feuilladen seikkailulliset sarjat nauttivat kansainvälistä mainetta . Ennen ensimmäistä maailmansotaa ranskalainen elokuva tuotti noin 90 % maailman elokuvatuotannosta (lähinnä Pathé- ja Gaumont -yhtiöiden ponnisteluilla ).

Sodan jälkeisinä vuosina Ranskassa syntyi liike, joka vastusti elokuvan käyttöä kaupallisiin tarkoituksiin. Liikettä johtivat tuon ajan elokuva-avantgardin edustajat. Muodollisiin kokeiluihin osallistuneet avantgardistit laajensivat samalla merkittävästi elokuvan ilmaisumahdollisuuksia. He perustivat elokuvakerhoja, jotka edistävät maailman elokuvan parhaita saavutuksia.

Modernin ranskalaisen elokuvan historia

Moderni kuva ranskalaisesta elokuvasta muodostui toisen maailmansodan jälkeen sodan ja Saksan miehityksen perinnön ymmärtämisen jälkeen.

Vuodesta 1946 lähtien joka toinen vuosi ja vuodesta 1951 - vuosittain, kansainväliset elokuvafestivaalit on järjestetty Cannesissa .

1940-luvun lopulla ja 1950-luvun alussa näyttelijät saivat mainetta: Gerard Philip , Bourville , Jean Marais , Marie Cazares , Louis de Funes , Serge Reggiani ja muut.

Sodan jälkeen ranskalaisten klassikoiden elokuvasovitukset saavuttivat maailmanlaajuista mainetta: " Parman luostari " (1948), " Punainen ja musta " (1954), " Thérèse Raquin " (1953) [2] . 1950-luvun lopulla Alain Resnais'n uraauurtava elokuva Hiroshima, my love (1959) oli erittäin tärkeä rooli ranskalaisen elokuvan kehityksessä .

1950-luku, uusi aalto

" Uuden aallon " huipulla (50-luvun lopulla) ranskalaiseen elokuvaan tuli lyhyessä ajassa yli 150 uutta ohjaajaa, joiden joukossa johtavat paikat nousivat Jean-Luc Godard , Francois Truffaut , Claude Lelouch , Claude Chabrol , Louis Mal .

Samaan aikaan ilmestyivät Jacques Demyn ohjaamat musiikkielokuvat - " The  Umbrellas of Cherbourg " (1964) ja Girls from Rochefort (1967). Suurin osa 1950-luvun lopun elokuvista on viihdeelokuvia, jotka ovat kaukana sosiaalisista aiheista .

1960- ja 1970-luvuilla ranskalaiseen elokuvaan ilmestyi monia uusia näyttelijöitä, joista tunnetuimpia ovat Jeanne Moreau , Jean-Louis Trintignant , Jean -Paul Belmondo , Gerard Depardieu , Catherine Deneuve , Alain Delon , Annie Girardeau , Jacques Perrin . Pierre Léaud , Claude Jade , Jean-Pierre Cassel , Anny Dupré , Brigitte Fossé , Michel Piccoli , Françoise Dorléac, Isabelle Adjani ja Isabelle Huppert . Koomikko Pierre Richard ja Coluche saivat suosiota .

Vuonna 1976 perustettiin vuotuinen kansallinen elokuvapalkinto " Cesar " (samanlainen kuin amerikkalainen " Oscar ").

Moderniteetti

Nykyaikainen ranskalainen elokuva on usein erittäin hienostunut elokuva, jossa juonen psykologia ja dramatiikka yhdistetään usein erittäin taiteelliseen elokuvaukseen . Muotiohjaajat määräävät aina tyylin; ja 2000-luvun alussa Luc Besson , Jean-Pierre Jeunet , Francois Ozon , Serge Bozon ja Philippe Garrel olivat muodissa. Näyttelijät Jean Reno , Audrey Tautou , Sophie Marceau , Christian Clavier , Louis Garrel , Mathieu Kassovitz ovat suosittuja . Genreelokuvien ohjaajista erottuu Pascal Laugier , joka yrittää käyttää kauhun perinteitä vakavien filosofisten ja moraalisten ongelmien ymmärtämiseen (" Marttyyrit ", 2008).

Ranskan hallitus edistää aktiivisesti kansallisen elokuvan kehittämistä ja vientiä[ selventää ] .

Ranskalainen komedia

Ranskalaiset komediat ja niissä näyttelijät koomikot tulivat kuuluisiksi: Fernandel (40-60-luvut), Bourville (50-60-luvut), Louis de Funes (60-70-luvut), Pierre Richard (70-luvut - e-80-luvut, kuuluisa sarjakuvaduo Richardin ja Depardieu ).

katso myös Kategoria:Ranskalaiset koomikot

Ranskalainen animaatio

Uskotaan, että ensimmäisen animaatioelokuvan loi Emile Reynaud vuonna 1892 käyttämällä erityistä laitetta - praksinoskopia [3] . Vuonna 1908 Emile Cole loi paperille käsin piirretyn sarjakuvan.

Sotien välisenä aikana venäläiset emigrantit Alexander Alekseev (neulaverkolla) ja Vladislav Starevich jatkoivat kotona aloitettuja kokeitaan Ranskassa .

Kansainvälistä mainetta saaneet suuret animaattorit olivat Paul Grimaud , René Laloux ja Jean-Francois Lagioni , Jean-Loup Felicioli , Michel Oselo .

Elokuvayhtiöt Ranskassa

Dokumentit

Katso myös

Linkit

Muistiinpanot

  1. Tarkka osoite: Boulevard des Capucines , 14
  2. perustuu Emile Zolan työhön
  3. Ranska. The Art of Animation Arkistoitu 3. helmikuuta 2016 Wayback Machinessa // artanimation.ru