Valko- Venäjän elokuva on Valko- Venäjän kansallinen elokuva- ja elokuvateollisuus .
Elokuvien esittely Valko-Venäjällä alkoi 1800-luvun lopulla. 1900-luvun alussa oli jo 56 yksityistä elokuvateatteria [1] . Yrittäjä Richard Strömer avasi Minskin ensimmäisen elokuvateatterin vuonna 1900 Rakovskikin talossa Zakharjevskaja-kadulla . Aluksi se näytti kalvoja , sitten mykkäfilmejä . Vuonna 1908 Richard itse alkoi kuvata uutiselokuvia ja dokumentteja: "MVPO-liikkeet", "Kaivinkone - helvetin kone Brestin rautatieaseman takana", "Tuli Minskin kaupungissa poliisikadulla" [2] . Samaan aikaan kuvattiin uutissarja "Puolalainen temppelijuhla Kalvariassa Minskissä" [1] . Vuosina 1910-1912 Gigant Minsk -elokuvateatterin kuvaajat kuvasivat elokuviaan: "Tsarskoje Selon 200-vuotispäivä", venäläisen lentäjä Utotshkinin lennot Komarovsky-kentän yli Minskissä, "Junaonnettomuus Rudnikin asemalla" [2 ] .
Vuonna 1918 Moskovan ja Petrogradin kameramiehet kuvasivat useita tarinoita Valko-Venäjän kaupungeissa, loivat uutissarjoja: "Rauhanneuvottelut Brest-Litovskissa", "Pakolaiset Orshassa". Vuonna 1918 elokuvateatterit, yksityiset elokuvakirjastot, elokuvalaitteet ja materiaalit kansallistettiin. Vitebskin läänissä elokuva- ja valokuvaosasto yritti perustaa oman elokuvatuotannon: toukokuussa 1920 , "työrintaman viikon" aikana, kuvattiin rautateillä Länsi-Dvinan rannoilla v. 15. armeijan sijainti Vitebskin lähellä [1] .
Kesällä 1922 perustettiin BSSR:n koulutuksen kansankomissaarin määräyksellä elokuva-asioiden osasto - "Kinoresbel" (Valko-Venäjän tasavallan elokuva). Tällä laitoksella ei kuitenkaan ollut riittävää aineellista perustaa, ja se purettiin vuotta myöhemmin. Toukokuussa 1924 yhteistyöpohjalta syntyi uusi organisaatio - "Valko-Venäjän Proletkino". Tämä organisaatio ei myöskään pystynyt selviytymään sille määrätyistä tehtävistä [1] [2] .
17. joulukuuta 1924 BSSR:n kansankomissaarien neuvoston päätöksen "BSSR:n elokuva-alan sääntelystä" perusteella BSSR:n koulutuksen kansankomissariaatin alainen elokuva-asioiden osasto - " Belgoskino " luotiin (tätä päivämäärää vietetään valkovenäläisen elokuvan päivänä ) [3] . Elokuvatuotanto BSSR:ssä alkoi kronikoilla ja populaaritieteellisillä elokuvilla. Vuonna 1925 vappujuhlat Minskissä vangittiin, ja myös kuvattu: VII Koko-Valko-Venäjän Neuvostoliiton kongressi, KP(b) B:n IX kongressi, BSSR:n keskustoimeenpanevan komitean 2. istunto v. Vitebsk, Valko-Venäjän maatalousakatemian avaaminen Gorkissa , ensimmäisen kommuunin perustaminen jne. [1] Opetus- ja populaaritieteellisiä elokuvia ilmestyi: "Terve mieli terveessä ruumiissa" (M. Leontiev, 1925), "Melioration" BSSR” (M. Leontiev, 1925) [2] , "Tämä on meidän Valko-Venäjämme" (E. Petrov, 1927 ) [1] .
Vuonna 1928 Belgoskino järjesti Neuvostoliiton Valko-Venäjän elokuvastudion, joka kotona teknisen tukikohdan puutteen vuoksi sijaitsi tilapäisesti Leningradissa, missä tätä tarkoitusta varten vuokrattiin Crooked Mirror -teatterin rakennus [4] . Neuvostoliiton elokuvakriitikko Nikolai Lebedev arvioi tällaisen askeleen kielteisesti. Elokuvatuotanto katkaistiin kansalliselta maaperältä. Kotona elokuvatehtaan rakentamisen ja oman kansallisen luovan henkilöstön sijaan painopiste oli ohjaajissa, jotka eivät tunteneet lainkaan Valko-Venäjän kansan historiaa ja elämää. Tehtaalla muodostui suuri henkilöstön vaihtuvuus, vain vuosina 1926-1930 sen läpi kulki parikymmentä johtajaa ja suurin osa heidän teoksistaan ei ollut omistettu Valko-Venäjän teemalle. Siitä huolimatta, Leningradin kuvaajien kaadereihin luottaen, säännöllinen elokuvien julkaisu perustettiin suhteellisen nopeasti [5] . Vasta vuonna 1939 elokuvastudio siirrettiin Minskiin [4] .
Ensimmäinen pitkä elokuva " Forest Story " kuvattiin vuonna 1926 ja on omistettu Valkovenäjän kansan taistelulle ulkomaalaisia hyökkääjiä vastaan vuonna 1920 . Ohjaaja Juri Tarich , joka loi tämän sovituksen Mikhas Charotin tarinasta "Sikapaimen", kutsutaan valkovenäläisen elokuvan perustajaksi. Kansan taistelun yhteiskunnallisen ja kansallisen vapauden teemasta tuli tasavallan elokuvan 1920- ja 1930-luvuilla johtava teema. Merkittäviä elokuvia tästä aiheesta 20 -luvulla - " Kastus Kalinovsky " ( Vladimir Gardin , 1928 ), " Pines kahisevat " ( Leonid Molchanov, 1929 ), " Born in Fire " ( Vladimir Korsh-Sablin , 1930) [1] .
Belgoskino oli yksi ensimmäisistä elokuvajärjestöistä Neuvostoliitossa , joka otti animaation käyttöön poliittisen propagandan välineenä. Vuonna 1927 julkaistiin elokuva "Lokakuu ja porvarillinen maailma" (ei säilynyt). Kuva julkaistiin suuren lokakuun vallankumouksen 10-vuotispäivänä ja havainnollistaa Neuvosto-Venäjän historian päävaiheita vuoteen 1927 asti [2] .
1930 -luvulla kansallisen ja sosiaalisen vapautumisen teeman kehittäminen jatkui: " Ensimmäinen joukkue " ( Vladimir Korsh-Sablin , 1933 ), " Baltia " ( Alexander Feintsimmer , 1937 ), " Yhdestoista heinäkuuta " ( Yuri Tarich) , 1938 ) [1] .
20-luvun lopulla ja 30-luvun alussa tehtiin elokuvia modernin teemasta: " Rubicon " ( Vladimir Vainshtok , 1930 ), " Woman " ( Efim Dzigan , 1932 ), " Twice Born " ( Eduard Arshansky , 1934 ), " Golden valot " (Vladimir Korsh-Sablin, 1935 ), " Laivan tie " (Juri Tarich, 1935), "Onnenetsijät " (Vladimir Korsh-Sablin, 1936 ). Agitprop - elokuvilla oli tärkeä rooli elokuvan nykyaiheiden kehittämisessä . Lapsille tehtiin erikoiselokuvia, joista parhaita ovat Polesye Robinsons (I. Bakhar ja Leonid Molchanov , 1934), Beethovenin konsertti ( Vladimir Shmidtgof , 1937) [1] . 30-luvun jälkipuoliskolla merkittäviä komediaa - " Tyttöllä on kiire treffeille " ( Mihail Verner ja Sergei Sidelev , 1936), " Rakkaani " (Vladimir Korsh-Sablin, 1940 ).
10. marraskuuta 1930 Valkovenäjän ensimmäisen kokeellisen äänielokuvan " Coup " - ensi-ilta. Yury Tarichista tuli tämän symbolisen nimen omaavan dokumentin pääohjaaja. Elokuva on viiden kohtauksen sarja, jotka esittelivät äänielokuvan mahdollisuuksia: BSSR:n kansankomissaarien neuvoston puheenjohtajan puhe, runon lausuminen, konsertti, äänikronika ja poliittinen sarjakuva "Alenkan seikkailut rajalla" [2] .
30-luvulla kiinnitettiin paljon huomiota kirjallisiin teoksiin perustuvien elokuvien tuotantoon, elokuviin " Luutnantti Kizhe " (Alexander Faintsimmer, 1934), näyttöversio Juri Tynyanovin tarinasta, joka perustuu tunnettuun historialliseen anekdoottiin , " Satakieli " (Eduard Arshansky, 1937), jotka perustuvat Zmitrok Byadulin tarinaan , lavastettiin " Naamio " ( Sergei Sploshnov , 1938), " Matja " ( Sergei Sploshnov , 1938), " Karhu " ( Isidor Annensky, 1938 ). ) ja " Man in the Case " (Isidor Annensky, 1939), jotka perustuvat Anton Tšehovin [1] teoksiin . Yhteensä vuoteen 1941 asti elokuvastudio kuvasi noin 60 elokuvaa.
Suuren isänmaallisen sodan aikana valkovenäläiset dokumenttielokuvatekijät osallistuivat elokuvien " Saksalaisten joukkojen tappio Moskovan lähellä ", "Sotapäivä", "Kansan kostajat", "Taistelu Vitebskin puolesta", "Meidän Minsk", "Bobruisk" kuvaamiseen . Pata". Uutissarjan operaattorit ( Moisei Berov , I. Vainerovitš , Vladimir Tsitron ja Vladimir Tseslyuk ) osana Central Documentary Film Studiota kuvasivat etulinjan raportteja. Partisaanielokuvakronikan ovat luoneet Minskin uutissarjan ja muiden maan studioiden operaattorit: Nikolai Bykov , E. Komarov, Ottilia Reizman , Maria Sukhova , Semjon Shkolnikov ja muut [1] .
Alma-Atassa Central United Film Studion pohjalta järjestetty valkovenäläisen elokuvateatterin luovien työntekijöiden ryhmä loi almanakan " Valko-Venäjän elokuvakokoelma" ( Vladimir Korsh- Sablin ja Juri Tarich , 1942 ). Vuosina 1942-1944 ryhmä valkovenäläisiä elokuvantekijöitä Keski-dokumenttielokuvastudion pohjalta tuotti uutissarjan "Neuvosto-Valko-Venäjä", vuonna 1944 he kuvasivat täyspitkän dokumenttielokuvan "Neuvosto-Valko-Venäjän vapautuminen" (Vladimir Korsh-Sablin ja Nikolai Sadkovich ) ja konserttielokuva "Elä, rakas Valko-Venäjä!" (Vladimir Korsh-Sablin ja Nikolai Sadkovich) [1] .
Vuonna 1945 elokuvastudio "Neuvosto-Valko-Venäjä" aloitti toimintansa uudelleen. Vuonna 1946 se nimettiin uudelleen "Belarusfilm".
Ensimmäisenä sodan jälkeisinä vuosina tuotettiin pääosin dokumentteja ja elokuvalehtiä . Sodanjälkeisen ajanjakson ensimmäinen suuri luova menestys oli pitkä elokuva viimeisen sodan sankarista - " Konstantin Zaslonov " (Vladimir Korsh-Sablin ja Alexander Faintsimme, 1949 ), toinen suuri teos sodan teemasta: " Kello pysähtyi keskiyöllä " (Nikolai Figurovsky, 1958 ) [1] .
1950-luvun alkupuoliskolla kuvattiin teatteriesityksiä: " Peacock " (Alexander Zarkhi, 1952 ), " Larks Sing " (Vladimir Korsh-Sablin ja Konstantin Sannikov, 1953 ), " Kuka nauraa viimeisenä? "(Vladimir Korsh-Sablin, 1954 ) [1] .
Vuonna 1960 rakennettiin uusi studiorakennus, jossa aloitti toimintansa kolme luovaa yhdistystä: pitkiä elokuvia, dokumentteja "Chronicle" ja televisio "Telefilm", animaatioelokuvien työpaja. Vuosina 1961-68 siellä toimi Minskin populaaritieteellisten ja uutis-dokumenttielokuvien studio [1] . Vuonna 1962 perustettiin BSSR:n kuvaajien liitto [4] .
Tämän ajan merkittäviä sotaelokuvia: " Kolmas raketti " (Richard Viktorov, 1963 ), " Alppiballadi " (Boris Stepanov, 1965 ), " Hautausmaan läpi " (Viktor Turov, 1965), " Tulen lapsuudesta " (Viktor ) Turov, 1966 ), kaksi elokuvaa, jotka perustuvat Ales Adamovichin romaaniin "Partisaanit" - " Sota kattojen alla " (Viktor Turov, 1967 ) ja " Pojat menevät taisteluun " (Viktor Turov, 1969 ), sodan teema lasten elokuva - " Tyttö etsii isää " ( Lev Golub, 1959 ), " Ivan Makarovich " (Igor Dobrolyubov, 1968 ) jne. [1]
1960 -luvun alusta lähtien huomattavaa huomiota on kiinnitetty molempiin historiallisiin elokuviin: " Punaiset lehdet " (Vladimir Korsh-Sablin, 1958), " Moskova - Genova " (Aleksei Speshnev, mukana Vladimir Korsh-Sablin ja Pavel Armand, 1964 ) ), " Minä , Francis Skorina ... "(Boris Stepanov, 1970 ) ja muut sekä lapsille ja nuorille suunnatut elokuvat:" Mestareiden kaupunki "(Vladimir Bychkov, 1965)," Anyutina Road "(Lev Golub, 1967 ) )," We Volcano " (Valentin Perov, 1969).
1970 -luvulla Belarusfilmiin tuli uusia ohjaajia, joilla oli uusia näkemyksiä elokuvasta. Elokuvia ilmestyy, vaikkakin määrättyjen ideologisten puitteiden sisällä, mutta luovasti korkealla tasolla: " Kaikki kuninkaan miehet " ( Naum Ardashnikov ja Alexander Gutkovitš , 1971 ) (keskustelussa oikeudesta kuvata Robertin samanniminen romaani Penn Warren , Belarusfilm-studio voitti Mosfilmin vain Pjotr Mašerovin henkilökohtaisen väliintulon ansiosta , poliittinen pamfletti " Washington Correspondent " ( Juri Dubrovin , 1972 ) , elokuvasovitus Jack Londonin " Aika ei - ei odota " . " (Vitaly Chetverikov, 1975 ) ja Vladimir Korotkevitšin " Kuningas Stahhin villi metsästys " (Valeri Rubinchik, 1979 ) (kuvaa kutsutaan myöhemmin "ensimmäiseksi Neuvostoliiton mystiseksi trilleriksi" [6] ).
Merkittäviä elokuvia tämän ajanjakson sodasta: " Vanha mies " ( Boris Stepanov , 1971), " Liekki " (Vitaly Chetverikov, 1974 ), " Susilauma " (Boris Stepanov, 1975), " Musta koivu " (Vitaly Chetverikov, 1977 ) ) [1] .
Tämän ajanjakson valkovenäläisessä elokuvassa lasten ja nuorten elokuvat erottuvat erittäin kirkkaasti: Anatoli Rybakovin teosten " Tikari ", " Pronssilintu " (Nikolaji Kalinin, 1973 ja 1974) ja " Lapsuuden viimeinen kesä " (Valeri) näyttösovitukset . Rubinchik, 1974); musikaalit, jotka perustuvat satujen " Pinockion seikkailut " ja " Punahilkka " tarinoihin (Leonid Nechaev, 1975 ja 1977); perustuu Viktor Dragunskyn "Deniksen tarinoihin" " Salaisuus koko maailmalle " ( Igor Dobrolyubov , 1976 ), " The Amazing Adventures of Denis Korablev " (ohjaajaryhmä, 1979 ); sodasta " Oginsky's Poloneise " (Lev Golub, 1971) ja "A Wreath of Sonets" (Valeri Rubinchik, 1976).
Vuonna 1976, "Forest Story" -elokuvan julkaisun 50-vuotispäivänä, perustettiin ja avattiin Valko-Venäjän elokuvahistorian museo .
1980-luvun alussa ilmestyivät komediat, kuten " Kulttimatka teatteriin " (Valeri Rubinchik, 1982 ), " White Dew " (Igor Dobrolyubov, 1983 ). Tällä vuosikymmenellä kuvataan kirjallisiin teoksiin perustuvia elokuvia: dilogia, joka perustuu Ivan Melezhin "Polesye Chronicles" -kirjaan " Ihmisiä suolla " ja " Ukkosmyrskyn hengitys " (Viktor Turov, 1981 ja 1982), joka perustuu elokuvaan. Vasil Bykovin samannimiseen tarinaan "Vaikeuden merkki " (Mihail Ptashuk, 1986 ), lyyrinen tarina, joka perustuu Ivan Buninin teoksiin " Ei kiireellinen kevät " (Vladimir Tolkatšikov, 1989 ).
Televisiossa 80-lukua leimasi sarjatelevisioeepos " Valtionraja " (B. Stepanov, V. Nikiforov ja G. Ivanov, 1980 - 1988 ) sekä kaksiosainen elokuva " Älä jätä " (Leonid Nechaev, 1989).
Vuoden 1985 tapahtuma oli Elem Klimovin kirjailijaelokuva, joka perustuu Ales Adamovichin käsikirjoitukseen " Tule ja katso ", joka kuvattiin voiton 40-vuotispäivänä .
Leonid Nechaev tuottaa tällä vuosikymmenellä useita lapsille ja nuorille tarkoitettuja maalauksia: " Myydyt naurut " (1981), " Tarina tähtipojasta " (1983), " Punapää, rehellinen, rakastunut " ( 1984 ), " Peter Pan " ( 1987 ), muita merkittäviä maalauksia tälle yleisölle: " Planeet Z:n kesävaikutelmat " (Jevgeni Markovski, 1986), " Universumin tahto " (Dmitry Mikhleev, 1988).
Perestroika - elokuva: " Panssaroitu junamme" (Mihail Ptashuk, 1988 - Stalinin leirien vartijoiden siviilielämästä ) ja " Nimeni on Arlekino " (Valeri Rybarev, 1988 - maakunnan nuorten elämästä). Jälkimmäinen on myös eniten tuottanut valkovenäläinen elokuva; ensimmäisen 15 kuukauden aikana nauhan näyttämisestä Neuvostoliiton elokuvateattereissa sitä katsoi 41,9 miljoonaa ihmistä [7] .
Vuonna 1995, fasismin voiton 50-vuotispäivänä , UNESCO kokosi listan 100 maailman merkittävimmästä toisesta maailmansodasta kertovasta elokuvasta. Se sisälsi myös valkovenäläisen Viktor Turovin maalauksen " Hautausmaan läpi " [8] .
Vuonna 1997 Valko-Venäjän tasavallan presidentin asetuksella elokuvastudio " Belarusfilm " sai kansallisen aseman.
1990 -lukua leimaa kansallisen elokuvan luovien ja taloudellisten prosessien tietty pysähtyneisyys. Vaikka tällä vuosikymmenellä julkaistiin yli 60 pitkää elokuvaa, suurin osa niistä osoittautui kuitenkin yhteiskuntapoliittisten muutosten yhteydessä levitysorganisaatioiden lunastamattomiksi. Televisiossa menestyneistä elokuvista on mainittava: sarjaelokuva " Valkoiset vaatteet " (Leonid Belozorovich, 1992 ), joka perustuu Vladimir Dudintsevin samannimiseen romaaniin, elokuvatarinan toinen ja kolmas osa " Rakkaus venäjäksi " (Jevgeni Matveev, 1996 ja 1999 ). Päinvastoin kahden alkuperäisen naisohjaajan teokset osoittautuivat käytännössä tuntemattomiksi: etnisten suhteiden draama " Minä olen Ivan, sinä olet Abram " ( Yolanda Zoberman , 1993 ) ja satu " Falling Up " ( Elena Trofimenko ) , 1998 ), joka on saanut useita palkintoja kansallisista ja kansainvälisistä elokuvatapahtumista.
Vuonna 2000 julkaistiin elokuva " In August 44th ... " (Mihail Ptashuk). Ptashukin kuvalla elokuvastudio "Belarusfilm" palautti pääteemansa - Suuren isänmaallisen sodan. Jo NTV-kanavan julkaisuvuonna elokuva esitettiin otsikolla "Sotilaallisen elokuvan klassikot".
Yksi kansallisen elokuvan nykyisen kehitysvaiheen merkittävimmistä ajanjaksoista oli vuosi 2007 : BelTA:n mukaan Belarusfilm julkaisi 7 pitkää elokuvaa ja 5 animaatioelokuvaa. Letopis-studio julkaisi 29 dokumenttia. Tänä vuonna elokuvastudion elokuvat osallistuivat 30 kansainväliselle ja alueelliselle elokuvafestivaalille ja saivat noin 30 palkintoa [9] . Luova menestys ja positiivisten taloudellisten tulosten ilmaantuminen elokuvien tuotannosta ja levityksestä (voitto vuonna 2007 oli 520 tuhatta Yhdysvaltain dollaria) mahdollistivat puhumisen valkovenäläisen elokuvan pysähtyneisyyden vaiheen voittamisesta [10] . Vastaavia indikaattoreita saavutettiin myös vuosina 2008-2009 . Näiden vuosien maalauksista: " Kotimaa tai kuolema " (Alla Krinitsyna, 2007), " Viholliset " ( Maria Snezhnaya , 2007), " Kadetti " (Vitaly Dudin, 2009) ja muut.
Samaan aikaan Valko-Venäjän presidentti Aleksandr Lukashenko vieraillessaan vuonna 2008 Minskissä sijaitsevassa uudessa Belarus -elokuvateatterissa kritisoi valkovenäläistä elokuvaa ja totesi, että "budjettivarojen käyttäminen siihen, kuten tähän asti on ollut, ei ole tarkoituksenmukaista. Ota lainaa, tee elokuvia. Tee hyvä elokuva - me kompensoimme sen. Et saa rahaa etukäteen" [11] .
On kuitenkin mahdotonta puhua Valko-Venäjän elokuvateatterin itsenäisen taloudellisen "selviytymisen" mahdollisuudesta vuoteen 2010 mennessä . Puolalaisen ohjaajan Krzysztof Zanussin mukaan tämä johtuu objektiivisista syistä: "10 miljoonan asukkaan maa ei voi luottaa elokuvansa kaupalliseen menestykseen. Kaupallisesti menestyvä elokuva voi olla Intiassa , Amerikassa , Venäjällä - suurissa maissa. Oopperatalo on myös aina kannattamaton, mutta se on osa kulttuuria ja valtio tukee sitä. Näin sen pitäisi olla Valko-Venäjän elokuvan kanssa” [12] . Taloudellisen tilanteen ja asiantuntijoiden mielipiteet huomioon ottaen valtionpäämies päätti valtion tuesta kansalliselle elokuvalle ja allekirjoitti 14.4.2011 asetuksen nro 145 "Tietyistä kulttuurin ja tiedotuksen alan verotuskysymyksistä", joka vahvistetaan useita veroetuja elokuvan alalla.
1.1.2012 astui voimaan uusi elokuvatuotannon valtion rahoitusjärjestelmä. Ensimmäinen uusissa olosuhteissa kuvattu elokuva oli 4-jaksoinen TV-elokuva sodan teemasta " Apostolien jäljet " (Sergey Talybov, 2013 ) (elokuva käynnistettiin pidetyn elokuvaprojektien tasavaltalaisen kilpailun tulosten perusteella Valko-Venäjän kulttuuriministeriö keväällä 2012).
Valko- Venäjän poliisin 100-vuotisjuhlaan mennessä elokuva " Traces on the Water " (Alexander Anisimov, 2016) ja elokuva " Ei peli " ( Denis Skvortsov , 2018) kuvattiin asevoimien satavuotisjuhlaksi. Molemmat elokuvat eivät olleet ongelmattomia. Ensimmäisen elokuvan käsikirjoituksen valmisteli ohjaaja Andrey Golubev, jonka piti myös kuvata se, mutta studio palkkasi Jegor Konchalovskyn tähän tarkoitukseen , ja lopulta elokuvan ohjasi Alexander Anisimov. Toisen elokuvan ohjaaja Denis Skvortsov vaati, että hänen nimensä poistettaisiin teksteistä nähtyään, miten elokuva uusittiin. Samanaikaisesti julkaistiin useita nuorille yleisöille suunnattuja elokuvia: " Tum-Pabi-Dum " ( Vjatseslav Nikiforov , 2017) ja " Pelaajan säännöt " (Igor Chetverikov, 2018). Mikään näistä elokuvista ei menestynyt lipputuloissa [13] [14] [15] .
Yhdysvalloissa elokuvakoulutuksen saaneen nuoren ohjaajan Darja Zhukin elokuvaa " Crystal " (2018) kutsutaan valkovenäläisen viimeisten kahdenkymmenen vuoden pääelokuvaksi. [16]
Valko-Venäjän itsenäinen elokuva taiteellisena tai sosiaalisena tapahtumana kansallisessa taiteessa esiintyy melko harvoin ja epäjärjestelmällisesti.
Jotkut kriitikot pitävät The Case with a Kid -elokuvaa ( Sergey Loban , 2000 ) ensimmäisenä itsenäisenä valkovenäläisenä elokuvana, joka sai Grand Prix -palkinnon Moskovan Love Cinema -festivaaleilla. Kuvausbudjetti oli 1000 dollaria. Juoni perustuu tarinaan nuoresta miehestä, joka tulee vähitellen siihen tulokseen, että "parhaat vaihtoehdot elämälle Valko-Venäjällä ovat yhteistyö KGB :n tai opposition kanssa, joka rahoitetaan länsimaisista lähteistä" (Moskovsky Komsomoletsin toimituksessa sanomalehti) [17] .
Voidaan mainita kiistanalainen elokuva " Ammatti. Mysteries ( Andrey Kudinenko , 2004 ), esitelty vuoden 2004 IFF : ssä ja 40. festivaaleilla Karlovy Varyssa [18] . Ohjaajan näkemys Länsi-Valko-Venäjän sodan aikaisista tapahtumista poikkeaa vakiintuneesta kulttuuriperinteestä, jossa ylistetään kansan partisaanitaistelua hyökkääjiä vastaan. Historian tarkistaminen etukäteen sulkee pois elokuvan myönteisen vastaanoton entisen Neuvostoliiton maiden katsojien enemmistöltä. Ohjaaja kuvailee asemaansa seuraavasti: "Valko-Venäjän miehityksen teema on sen olemassaolon pääteema, koska maamme on aina ollut miehitettynä - Puolan miehitys, venäjä, saksa, ranska ... Kaikki valkovenäläiset ovat partisaaneja, ja partisaanien ja sodan teema on pyhä Valko-Venäjälle". Valko-Venäjä peruutti elokuvan vuokratodistuksen, ja Rossiyskaya Gazetan arvioija sanoi, että "elokuvan valokuvakehykset näyttävät tyypilliseltä leviävältä karpalolta operettipartisaaneilla ja kuumilla seksikohtauksilla" [19] .
Vuonna 2012 Dmitry Marinin ja Andrey Kureichik julkaisivat nuorisodraaman " Taivaan yläpuolella ". Elokuva tehtiin YK :n tilauksesta HIV:n, tuberkuloosin ja malarian torjuntaan tähtäävän maailmanlaajuisen rahaston puitteissa. Andrei Kureichik valittiin kesäkuussa 2012 Valko-Venäjän parhaaksi debyyttituottajaksi. Maailman ensi-ilta pidettiin 4. maaliskuuta 2013 First Time Fest International Film Festivalilla New Yorkissa [20] [21] .
Vuonna 2015 Andrei Kudinenko käynnisti valkovenäläisen itsenäisen elokuvaprojektin Chronotop, myöhemmin nimeltään Chronotop. Siihen osallistuivat Alexander Debalyuk, Roman Gapanyuk, Andrey Gerasimchik, Artur Klinov, Oksana Gaiko ja muut. Chronotop-projektista on tullut useiden elokuvafestivaalien osallistuja [22] .
Ohjaaja ja käsikirjoittaja Andrey Kureichik julkaisi tragikomedian " Garash " vuonna 2015. Elokuva kuvattiin neljässä päivässä kuvan tekijöiden omalla kustannuksella. Elokuvan nimiroolin näytteli rockmuusikko Aleksander Kullinkovich . Tästä elokuvasta tuli ensimmäinen Valko-Venäjän itsenäinen elokuva, joka pääsi laajaan kansalliseen elokuvalevitykseen. Elokuva oli tuolloin kannattavin valkovenäläinen elokuva kansallisessa elokuvaleviyksessä Valko-Venäjän itsenäistymisen jälkeen [23] [24] . Seuraavana vuonna 2016 Kureichik julkaisi elokuvan " PARTY-ZAN film ", joka parodioi valkovenäläistä elokuvaa [25] .
Vlada Senkovan nuorisoelokuva " Kreivi appelsiineissa " (2015), joka kuvattiin käytännössä ilman budjettia, herätti kiinnostusta Moskovan kansainvälisillä elokuvajuhlilla XXXVIII [26] . Valko -Venäjän 90-luvun maakunnasta kertovan elokuvan " Crystal " ( Daria Zhuk , 2018) ensi-ilta pidettiin kansainvälisillä elokuvajuhlilla Karlovy Varyssa . Valko-Venäjän Oscar-komitea nimitti tämän elokuvan Oscar -palkinnon saajaksi parhaan vieraskielisen elokuvan ehdokkuudessa, mutta ei päässyt pitkälle listalle . Kotikassassa elokuva rikkoi elokuvan "Garash" ennätyksen [27] . Yksi vuoden 2018 parhaista valkovenäläisistä elokuvista oli elokuva " Tomorrow ", jonka Yulia Shatun kuvasi ilman budjettia. Tämä elokuva pääsi myös kansalliseen lipputulokseen [28] .
Vuonna 2019 ohjaaja Alexander Melekhovets, joka oli aiemmin kuvannut lyhytelokuvia ja musiikkivideoita, sai valmiiksi debyyttielokuvansa " People's Avengers ", joka perustuu Vasil Bykovin samannimiseen tarinaan . Elokuvasta tuli yksi harvoista valkovenäläisistä elokuvista, jotka on tehty vuoden 1991 jälkeen. Elokuva sai levitystodistuksen, mutta elokuvateatterit eivät hyväksyneet sitä "tahallisesti kannattamattomaksi" ja sillä oli vain muutamia näytöksiä [29] .
Minskin Pyhän Elisabetin luostarin videostudion kuvaama " Sananlaskut " -elokuvasarja, joka sai palkintoja useilla ortodoksisilla elokuvafestivaaleilla, levisi laajasti. Osana sykliä kuvattiin kuuluisia kristillisiä vertauksia, mutta niiden toiminta siirrettiin 2000-luvulle (kolmatta elokuvaa lukuun ottamatta) ja lisättiin komediallisia hetkiä.
Valko-Venäjä aiheissa | |
---|---|
Tarina | |
Symbolit | |
Politiikka | |
Armeija | |
Maantiede |
|
siirtokunnat | |
yhteiskunta |
|
Talous |
|
Yhteys |
|
kulttuuri | |
|
Euroopan maat : Kuvaus | |
---|---|
Itsenäiset valtiot |
|
Riippuvuudet |
|
Tuntemattomat ja osittain tunnustetut valtiot |
|
1 Enimmäkseen tai kokonaan Aasiassa riippuen siitä, mihin Euroopan ja Aasian välinen raja vedetään . 2 Pääasiassa Aasiassa. |
valkovenäläiset | |
---|---|
kulttuuri | |
Diaspora | |
Suhde uskontoon (aakkosjärjestyksessä) |
|
Valkovenäjän kieli |
|
Sekalaista |
|