Moskovan teatteri "Sovremennik" | |
---|---|
Teatterin tyyppi | dramaattinen |
Perustettu | 1956_ _ |
Genret | draama |
Palkinnot | |
teatterirakennus | |
Sijainti | Venäjä ,Moskova |
Osoite | Chistoprudny Boulevard , 19A |
Puhelin | +7 (495) 621-64-73 |
Maanalainen |
Chistye Prudy Turgenevskaya Sretensky Boulevard |
Arkkitehti | Klein, Roman Ivanovich [1] |
Hallinto | |
Toimisto | Moskovan kaupungin kulttuuriosasto |
Johtaja | Juri Kravets |
Verkkosivusto | sovremennik.ru |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Moskovan Sovremennik-teatteri on valtion draamateatteri, joka sijaitsee Moskovan keskustassa Chistoprudny-bulevardilla osoitteessa 19A. Sen perusti vuonna 1956 ryhmä nuoria näyttelijöitä , jotka ovat valmistuneet Moskovan taideteatterikoulusta . Teatterin johtaja ja ensimmäinen taiteellinen johtaja vuosina 1956-1970 oli Oleg Nikolajevitš Jefremov . Vuonna 1972 seurue valitsi pääohjaajakseen näyttelijä Galina Volchekin [2] , joka ohjasi Sovremennikkiä seuraavat 47 vuotta ja loi uudelleen ainutlaatuisen näyttelijäjoukon. Teatteri, joka syntyi protestina valheiden dominointia vastaan taiteessa ja elämässä. Teatteri, joka pystyi palauttamaan elävän ihmisen lavalle.
Teatterin perustajat olivat nuoret näyttelijät - Oleg Efremov , Galina Volchek , Igor Kvasha , Lilia Tolmacheva , Evgeny Evstigneev , Oleg Tabakov , Viktor Sergachev [3] , joihin liittyi muita Moskovan taideteatterikoulu- studion valmistuneita ja opiskelijoita [ 4] . Näyttelijät kokoontuivat vapaaehtoisesti, jokaisella osallistujalla oli tietty asema. Joten yhteisellä sopimuksella Efremovista tuli johtaja , ja Tabakov otti vastuun organisatorisesta osasta [5] . Aluksi näyttelijästudio sai nimen "Young Actors Studio", joka heijasti ryhmän demokraattista henkeä [6] .
Modernin nuorisoteatterin luominen oli eräänlainen haaste Moskovan taideteatterin vanhentuneille ja inerteille periaatteille , jonka nykyaikaisten näytelmäkirjailijoiden teoksiin perustuvat tuotannot eivät tuolloin juurikaan houkutelleet yleisöä. Sulamisaika ja Stalinin persoonallisuuskultin purkaminen vuonna 1956 tarjosivat luovan vapauden Efremoville ja hänen työtovereilleen, jotka yrittivät tarkastella aikamme ongelmia uudella tavalla [7] . Joten Efremov arvosti esitettyjen esitysten eettistä osaa, hän yritti elvyttää hahmot, tuoda ne lähemmäs yleisöä. Sovremennikin tuotannot esitettiin realismin genressä painottaen psykologismia [8] . Jotkut kriitikot kutsuivat Efremovin lähestymistapaa halveksuvasti "kuiskauksisrealismiksi" [9] . Studio hylkäsi myös suurimman osan klassisista teoksista nykykirjailijoiden, kuten Viktor Rozovin ja Konstantin Simonovin [5] tuotantoon .
Efremov kiinnitti erityistä huomiota toimijoiden yhteiseen leikkiin, tuki heidän yrityksiään ja ideoitaan. Kaikilla studion jäsenillä oli yhtäläiset oikeudet, taiteellinen johtaja antoi neuvoja näyttelijöille eikä ohjasi tuotantoprosessia. Lisäksi Efremov rohkaisi näyttelijöitä kokeilemaan itseään ohjaajina [10] . Jokaisen kauden lopussa seurue kokoontui jakamaan palkkoja äänestämällä ja päättämään, ketkä näyttelijöistä saisivat korotuksen erinomaisesta esityksestä ja ketkä joutuisivat eroamaan ideologisista syistä [11] .
"Nuorten näyttelijöiden studio" avattiin näytelmä "Ikuisesti elossa" ensi-illalla, joka perustuu näytelmäkirjailija Viktor Rozovin näytelmään, jonka pohjalta myöhemmin kuvattiin M. Kalatozovin elokuva "Kusturit lentävät " . Suurin osa näyttelijöistä oli tuolloin jo valmistunut Moskovan taideteatterin studiokoulusta ja työskennellyt eri teattereissa, joten harjoitukset jatkuivat yöllä, ja itse ensi-ilta tapahtui myöhään illalla 15. huhtikuuta 1956. Moskovan taideteatterin osaston vaihe [9] . Esitys herätti kohua yleisössä, joista suurin osa oli Moskovan valtionyliopiston ja Moskovan ilmailuinstituutin opiskelijoita [2] . Tavallisten ihmisten elämänhistoria sodan aikana teki ensimmäisiin katsojiin niin vaikutuksen, että he jäivät teatteriin aamuun asti keskustelemaan näytelmästä näyttelijöiden kanssa [12] [13] .
Sovremennikin kehittäminen"Sovremennik" pitää syntymäpäiväänsä 15. huhtikuuta 1956, "Ikuisesti elossa" [5] -elokuvan ensi-iltapäivänä . Mutta teatteri sai virallisen nimensä vasta huhtikuussa 1958, kun Moskovan taideteatterin johtaja Alexander Solodovnikov ehdotti, että Efremov vaihtaisi studion nimen [14] , ja tuki ja hyväksyi sitten uuden nimen - Sovremennik-teatteristudio. Samaan aikaan nuori joukkue pysyi edelleen studiona Moskovan taideteatterissa. Vuonna 1961 Sovremennik sai ensimmäisen rakennuksensa lähellä Majakovskajan metroasemaa, Triumfalnaja-aukion rakennuksessa 1, ja vuodesta 1965 lähtien sana "studio" on kadonnut nimestä [15] .
Sovremennik tuli kuuluisaksi uhmakkaasta ja moniselitteisestä ohjelmistostaan. Sensaatiomaisimpia ja suosituimpia esityksiä olivat "Ikuisesti elossa", "Hääpäivänä", Rozovin näytelmään perustuva "Perinteinen kokoelma", "Vanhin sisar", "Ilman ristiä!" perustuu Vladimir Tendrjakovin tarinaan "Ihmeellinen", yhdysvaltalaisen näytelmäkirjailijan William Gibsonin "Kaksi keinussa", Vasili Aksjonovin "Aina myynnissä" , Ivan Gontšarovin romaaniin perustuva " Tavallinen tarina " Balladi Surullisen tavernan näyttämö Edward Albeen , " Pohjassa " perustuu Maxim Gorkin ja muiden näytelmään [16]
Erityisen jännitystä aiheutti näytelmä " Alaton kuningas ", jonka ohjaaja Margarita Mikaelyan on lavastanut Jevgeni Schwartzin näytelmän perusteella [17] . Prinsessaa näytteleneen näyttelijä Nina Doroshinan todistuksen mukaan [14] kielletyn näytelmän julkaisu tapahtui monta vuotta Oleg Efremovin suorassa valvonnassa , joka esitteli nopean ja ankaran rytmin, modernin terävyyden. ja ilmaisu lyyrisen sadun tuotantoon. Tuotos välttyi sensuurilta, mutta vuonna 1960, Leningradin kiertueen ensiesityksen jälkeen , kulttuuriministeriön kollegio kritisoi ankarasti teatterin taiteellista neuvostoa, Moskovan taideteatteri irtisanoi sopimuksen teatterin kanssa, minkä jälkeen teatteri menetti näyttämönsä Moskovan taideteatterin haaratoimistossa [14] [18] .
Teatteri nosti esiin akuutteja yhteiskunnallisia aiheita, esimerkiksi vuonna 1967, lokakuun vallankumouksen 50-vuotispäivänä, lavastettiin trilogia, joka koostui Leonid Zorinin näytelmään "Kansan vapaaehtoisia" perustuvista esityksistä "Dekabristit". perustuu Aleksanteri Svobodinin näytelmään ja "Bolshevikit" Mihail Šatrovin näytelmään [19] . Efremov yritti katsoa vallankumouksen tapahtumia uudella tavalla, tehdä sen sankareista inhimillisempiä, näyttäen heidän tunteitaan, kokemuksiaan ja pelkoaan, joilla ei ollut sijaa kommunismin virallisessa historiassa [20] .
1960-luvun lopulla sulan vaikutus alkoi heiketä, sensuuri kielsi yhä useammat Sovremennikin esitykset. Tällä hetkellä Efremov hyväksyi kutsun Moskovan taideteatterin johtajaksi , jotta hänen luomansa Sovremennik liittyisi Neuvostoliiton Moskovan taideteatterin ryhmään [21] . Moskovan taideteatterin vanhimmat hyväksyivät hänen ajatuksensa yhdistää näiden kahden teatterin ryhmät ja siirtää Sovremennikin ohjelmisto Moskovan taideteatterin lavalle, mutta Sovremennik ei hyväksynyt sitä. Kesällä 1970 pitkän harkinta-ajan, tapaamisten ja kiistojen jälkeen Efremov jätti Sovremennikin [22] . Hänen jälkeensä osa ryhmän johtavista näyttelijöistä lähti Moskovan taideteatteriin. Lisäksi kävi ilmi, että Efremov otti tulevien tuotantojen ohjelmistosalkun. Nämä olosuhteet vaaransivat Sovremennikin kohtalon [22] .
Jotkut korkea-arvoiset neuvostoviranomaiset, erityisesti kulttuuriministeri Ekaterina Furtseva , suosivat Sovremennikiä [23] . Vuonna 1961 hänen tukensa ansiosta teatteri sai ensimmäisen rakennuksensa lähellä Majakovskajan metroasemaa. Furtseva auttoi myös teatteria puolustamaan "Bolshevikit" -tuotantoa, jonka näyttäminen sensuurien toimesta alun perin kielsi [24] . Myöhemmin kulttuuriministerillä oli merkittävä rooli teatterin kohtalossa, joka esti sen sulkemisen taiteellisen johtajan poissaollessa.
Oleg Efremov yhdisti kaksi tehtävää Sovremennikissä - johtajan ja pääjohtajan. Kun hän lähti Moskovan taideteatteriin, paikat jaettiin: pääjohtajan tehtäviä hoiti ryhmän valitsema taiteellinen hallitus, ja Oleg Tabakovista tuli johtaja . Vuonna 1972, useiden tapaamisten jälkeen, ryhmä ja teatterin henkilökunta valitsivat näyttelijä Galina Volchekin teatterin uudeksi pääjohtajaksi. Hänen tullessaan uuteen virkaan teatteri oli sulkemisen partaalla [5] .
Vuonna 1973 Volchek esitti draaman Kiipeä Fuji-vuorelle, joka avasi näyttämölle Chingiz Aitmatovin nimen [25] . Tuolloin jo tunnettu kirjailija Aitmatov loi ensimmäisen näytelmänsä Sovremennikille yhteistyössä kokeneen näytelmäkirjailija Kaltai Mukhamedžanovin kanssa [26] . Ensimmäistä kertaa Sovremennikissä näyttelijät näyttelivät "köyhän teatterin" lakien mukaan - ilman meikkiä ja maisemia yleisön ympäröimällä tasolla auditorion keskellä [27] . Sisustus oli vain Mikael Tariverdievin valoa ja musiikkia . Tämä kokeilu sai yleisön lämpimästi vastaanoton ja sitä kehitettiin useissa myöhemmissä tuotannossa, jossa salin ja lavan välinen raja pyyhkiytyi pois eikä ollut sijaa teatterin liioittelua varten, jossa tyhjä lavatila osoittautui vahvemmaksi kuin monimutkaisimmat maisemat. Samana vuonna 1973 BDT :n pääohjaaja Georgi Tovstonogov esitti Saltykov-Shchedrinin romaaniin " Moderni idylli " perustuvan satiirisen groteskin komedian "Balalaikin ja Co" ensi-illan . Teatteriin saapuivat nuoret ohjaajat Valeri Fokin ja Iosif Reichelgauz , joiden nimet liittyvät koko Sovremennikin elämän ajanjaksoon. Teatteri aloitti jälleen yhteistyön Konstantin Simonovin kanssa, julisteeseen ilmestyi uusia kirjoittajien nimiä: Mihail Roshchin , Alexander Vampilov , Alla Sokolova , Vasily Shukshin , Alexander Gelman [8] . Tänä aikana näyttelijät tulivat teatteriryhmään: Valentin Gaft , Liya Akhedzhakova , Marina Neyolova , Konstantin Raikin , Juri Bogatyryov , Elena Koreneva , Stanislav Sadalsky ; uusissa teoksissa "Efremov-sarjan" nuorten näyttelijöiden - Anastasia Vertinskaya , Vanguard Leontiev [9] - lavalahja paljastui vielä selvemmin .
Vuonna 1976 kaksi teatterin johtajaa jätti tehtävänsä - Oleg Tabakov ja Leonid Erman. Tabakov opiskeli lukiolaisille suunnatun studionsa perusteella, jonka hän loi vuonna 1974 Sovremennikin nuorten näyttelijöiden ja ohjaajien osallistuessa, näyttelijäkurssin GITIS :ssä ja erosi teatterin johtajasta pysyen Sovremennikin näyttelijänä. Ja toimitusjohtaja Leonid Erman lähti Oleg Efremovin jälkeen Moskovan taideteatteriin . Kuten Tabakov ja Volchek, Erman seisoi teatterin alkuperinnössä, kun hän liittyi siihen vuonna 1957 vaimonsa, näyttelijä Ljudmila Ivanovan kanssa, teatterin onnistunut toiminta riippui suurelta osin hänestä [9] .
Vuonna 1989 Volchekin johdolla näytelmä " Jyrkkä reitti " [4] lavastettiin . Muita tunnettuja esityksiä olivat Erich Maria Remarquen samannimiseen teokseen perustuva " Kolme toveria ", Kirill Serebrennikovin esittämä "Alaton pioneeri" , "Gin Game", "Murlin Murlo" ja "Me menemme, menemme, menossa..." Nikolai Kolyada ja muut [ 18] [28] .
15. huhtikuuta 1996 teatterille myönnettiin kunniamerkki sen suuresta panoksesta nykyaikaiseen teatteritaiteeseen, ansioista nuorten esteettisessä kasvatuksessa ja laajasta julkisesta tunnustuksesta [29] .
Volchekin johdolla teatteri piti ensimmäisen kiertueensa Yhdysvalloissa - ensin vuonna 1978 ja sitten vuonna 1990. Vuonna 1997 Broadwaylla esiintymisen jälkeen Sovremennikistä tuli ensimmäinen ulkomainen teatteri, joka sai arvostetun Drama Desk Award -palkinnon [9] . Sovremennikin kanssa työskentelevät tunnetut teatteriohjaajat ja näytelmäkirjailijat, kuten Rimas Tuminas , Nikolai Kolyada , Kirill Serebrennikov , Valeri Fokin , Garik Sukachev , Jevgeni Arye , Marina Brusnikina , Jevgeni Kamenkovich , Alexander Galin [18] [28] .
Vuonna 2016 Chulpan Khamatovasta tuli varatalouden taiteellinen johtaja. Volchekin mukaan näyttelijän kokemus erilaisista hyväntekeväisyyssäätiöistä valmisteli häntä tähän tehtävään [30] .
26. joulukuuta 2019 Galina Volchek kuoli Moskovan klinikalla 87-vuotiaana. Moskovan kaupungin kulttuuriministeriö ilmoitti 30. joulukuuta 2019, että teatterin taiteellisena johtajana nimitettiin johtaja, Venäjän federaation kunniatyöntekijä Viktor Anatoljevitš Ryzhakov . Esitetty yritykselle 9.1.2020 [31] [32] . 4. heinäkuuta 2022 Viktor Ryzhakov jätti taiteellisen johtajan tehtävän [33] .
Taiteellisen johtajan poissa ollessa teatteri julkisti 8. heinäkuuta 2022 kahdeksan näyttelijän nimet, jotka kuuluivat Sovremennikin taiteelliseen neuvostoon, [34] jonka johtaja Juri Kravets perusti ottamaan "vastuun teatterin luovasta osasta". teatterin elämää." Se sisälsi: Alena Babenko , Sergei Girin , Svetlana Ivanova , Ljudmila Krylova , Polina Rashkina , Ivan Stebunov , Alexander Khovansky . Neuvoston puheenjohtaja on Vladislav Vetrov [35] . Siten puoli vuosisataa myöhemmin teatteri palasi samanlaiseen tilanteeseen, kun vuonna 1970, Oleg Efremovin siirtymisen jälkeen Moskovan taideteatteriin, seurue valitsi näyttelijöistään taidelautakunnan, joka korvasi parhaansa mukaan pääjohtajan. kaksi vuotta , kunnes Galina Volchek valittiin tähän tehtävään .
Teatterin olemassaolon aikana seurue kävi kiertueella monissa Venäjän kaupungeissa sekä ulkomailla [36] . Teatteri piti ensimmäisen kiertueensa vuonna 1958 vieraillessaan Irkutskissa , ja ensimmäistä kertaa ulkomaille vuonna 1966 esitti esityksiä Tšekkoslovakiassa . Sovremennikin esityksiä esitettiin teattereissa Pietarissa, Nižni Novgorodissa , Tšeljabinskissa , Krasnojarskissa , Sotshissa , Volgogradissa , Chitassa , Novosibirskissä , Magnitogorskissa , Sverdlovskissa ja muissa. Ryhmä on kiertänyt Saksassa , Unkarissa , Romaniassa , Puolassa , Israelissa , Armeniassa , Georgiassa , Kazakstanissa , Liettuassa , Latviassa , Virossa , USA:ssa, Suomessa , Sveitsissä , Ranskassa , Ukrainassa ja muissa maissa. Sovremennikistä tuli ensimmäinen venäläinen teatteri, joka teki suuren kiertueen Lontoossa vuonna 2017 [37] .
Vuoteen 1961 asti Sovremennikillä ei ollut omia tiloja. Moskovan taideteatteri otti studion sopimuksella, teki taiteilijoiden kanssa työsopimukset ja tarjosi paikan. Maanantaisin, kun Moskovan taideteatterissa oli vapaapäivä, Sovremennikin esitykset esitettiin Moskovan taideteatterin Moskvina-kadun haaran lavalla [38] , muina päivinä - kulttuuritalojen ja työläisten lavalla. ' klubeja. Myöhemmin esityksiä järjestettiin useissa Moskovan teattereissa ja Sovetskaja - hotellin vuokratussa konserttisalissa Leningradski Prospektilla [39] .
Vuonna 1961 teatteri sai ensimmäiset tilat Majakovski-aukiolle, joka vapautui Moskovan Variety-teatterin muuton jälkeen . Vanha rakennus, jossa aiemmin sijaitsi Alcazar Variety Theater ja Satire Theatre , sijaitsi neljä tusinaa metriä Vladimir Majakovskin muistomerkin takana, Peking-hotellin sisäänkäynnin edessä olevan aukion kulmassa [39] . Rakennus oli ahdas, sitä ei ollut korjattu pitkään aikaan ja se oli aukion jälleenrakennussuunnitelman mukaan purettava. Vuonna 1974 teatterin muuttamisen jälkeen se purettiin, ja siitä lähtien sen tilalla on ollut parkkipaikka.
Vuonna 1974 Sovremennik muutti talon 19A tiloihin Chistoprudny-bulevardille [40] . Rakennuksen rakensi vuonna 1914 arkkitehti Roman Klein elokuvateatteria Coliseum varten . Vuosina 1924-1932. siellä toimi myös Proletkultin ensimmäinen työväenteatteri ja vuosina 1932-1936. - Ammattiliittojen keskusneuvoston Moskovan draamateatteri [39] . Vuonna 1970 elokuvateatteri suljettiin ja suuren remontin jälkeen rakennus luovutettiin Sovremennikille. Samalla rakennus yhdisti ilmakäytävän viereiseen viisikerroksiseen rakennukseen, josta tuli teatterin hallintorakennus, ja sen harjoitushuoneet olivat päätehtävänsä lisäksi alustana kokeellisille tuotantoille, koska toiselle vaiheelle ei ollut paikkaa päärakennuksessa [41] .
Vuonna 2003 teatteriin lisättiin kahdeksankerroksinen kompleksi, jonka kahdessa ensimmäisessä kerroksessa sijaitsee teatterin "Toinen lava" [40] . "Toisen näyttämön" julkisivun ja sisätilojen suunnittelun tekijä on taiteilija Alexander Borovsky .
Vuonna 2011 Moskovan kulttuuriosasto suunnitteli teatterin täydellisen jälleenrakennuksen - myöhemmin päätettiin rajoittua korjauksiin [42] . Syksystä 2016 lähtien Chistye Prudyn päälava on ollut suljettuna suuren remontin vuoksi, joka valmistui joulukuussa 2018. Työ tehtiin Alexander Borovskin suunnitteluprojektin mukaan. Colosseum-rakennuksen ulkoisen historiallisen ilmeen entisöintitöiden yhteydessä pääjulkisivun stukkokoristeet ja kadonneet arkkitehtoniset elementit kunnostettiin osittain, sen valaistus tehtiin, muuraus ja sokkeli entisöitiin. Katto vaihdettiin ja perustuslaattoja vahvistettiin. Näyttämö modernisoitiin kokonaan: se varustettiin uusilla laitteilla. Jälleen, kuten 1970-luvun ensimmäisessä jälleenrakennuksessa, rakennuksen sisäänkäynti ja sen sisätilat ovat muuttuneet. Betonikuutioiden muotoiset julistejalustat ovat kadonneet kadulta, teatterin ovet ovat nyt täysin läpinäkyviä, aulassa ja auditoriossa on erilainen valaistus ja seinien väri. Nyt itse seinien ja kattojen pinnat, jotka on koristeltu tumman suklaan värisillä telineprofiiliriveillä, näyttävät nyt erilaisilta. Akustiset vaatimukset huomioiden valmistettiin yli 700 uutta teatterituolia, joissa oli kiinteät pyökkisivut [43] . Jälleenrakennuksen aikana päänäyttämön esitykset siirrettiin Zhuravlev-aukiolle " palatsi Yauzassa " -paikalle . "Toinen kohtaus" ei sulkeutunut. 20.12.2018 alkaen teatteri toivottaa katsojat jälleen tervetulleeksi historialliseen rakennukseen Chistoprudny Boulevardilla. [44]
Vastoin lehdistötiedotteita [45] kirjoitusta "Cinema "Coliseum"" ja julkisivun päivämäärät eivät entisöity entisöinnin jälkeen, samoin kuin veistoksellinen kohokuvio puolipyöröndässä friisissä. Vuonna 2018 teksti ilmestyi siellä ensimmäistä kertaa. Kirjoituskonetyyppiä muistuttavat kirjaimet muodostavat sanan "Contemporary" Ionisen kolonadin yläpuolella [46] .
Elokuussa 2022 teatteriryhmässä on 57 näyttelijää: Liya Akhedzhakova , Alena Babenko , Vladislav Vetrov , Nikita Efremov , Svetlana Ivanova , Marina Neyolova , Sergey Yushkevich ja muut [47] .
Sosiaalisissa verkostoissa | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | |
Bibliografisissa luetteloissa |
|
Neuvostoliiton jälkeisen tilan teatterit | |||
---|---|---|---|
| |||
| |||
|