Musta albumi

musta albumi
ELOKUVA
Studioalbumi " Kino "
Julkaisupäivä 12. tammikuuta 1991
Tallennuspäivämäärä Syyskuu - lokakuu 1990
Genret
Kesto 42:25
48:17 (bonuspainos)
Tuottaja Juri Aizenshpis
Maa  Neuvostoliitto
Laulun kieli Venäjän kieli
Tarrat katso Julkaisuaikajana
" Kino " aikajana
"Tähti nimeltä aurinko "
(1989)		 "Black Album
(1991)		 "Tuntemattomia kappaleita (
1992)

Black Album on rock - yhtye Kinon  kahdeksas ja viimeinen studioalbumi . Äänitetty syys-lokakuussa 1990, julkaistu 12. tammikuuta 1991.

Levy syntyi yhtyeen viimeisen konserttikiertueen päätyttyä. Albumin demoversion äänittivät Kino-yhtyeen johtaja Viktor Tsoi ja kitaristi Juri Kasparyan kesällä 1990 Latvian lomakylässä Plienciemsissä , jonne muusikot lähtivät lomalle kovan ja uuvuttavan kiertueen jälkeen . Demon luomisen jälkeen - aamulla 15. elokuuta 1990 - Viktor Tsoi kuoli traagisesti auto-onnettomuudessa lähellä Riikaa Sloka  - Talsi -moottoritien 35. kilometrillä , joten muut Kinon muusikot joutuivat suorittamaan Black Albumin luominen ilman johtajaansa. Kitaristi Juri Kasparyan, basisti Igor Tikhomirov , rumpali Georgi Gurjanov ja bändin johtaja Juri Aizenshpis osallistuivat levyn pääversion nauhoittamiseen . Albumi luotiin säilyneen materiaalin pohjalta. Tsoin aiemmin äänitetty ääni ja kitaran ääni "pelastettiin". Muusikot onnistuivat saavuttamaan tasapainon: säilyttämään kappaleiden alkuperäisen soundin ja tekemään samalla ammattimaisen äänityksen laadukkailla sovituksilla .

Levy esiteltiin virallisesti 12. tammikuuta 1991 Moskovan nuorisopalatsissa . "Black Album" oli kaupallinen menestys: 500 000 kappaletta levyä myytiin loppuun 3-4 kuukaudessa. Yhteensä myytiin yli miljoona kappaletta . Albumi sai minimalistisen surusuunnittelun .

Albumin kappaleet ovat tunnettuja pessimistisestä ja masentuneesta tunnelmastaan. Tsoin työn tutkijat ja muusikon ihailijat näkivät tämän mystisenä yhteensattumana Tsoin kuoleman kanssa . Black Album sai sekä positiivisia että negatiivisia arvosteluja kriitikoilta. Jotkut asiantuntijat kehuivat levyn musiikillista ja runollista materiaalia. Toiset uskoivat, että muusikot olivat viimeiseen albumiin mennessä tulleet hulluiksi , kirjoittaneet itsensä ulos ja alkaneet toistaa itseään .

Tausta. Uusi tuottaja ja viimeinen kiertue

Joulukuussa 1989 musiikkimanageri Juri Aizenshpisistä tuli Kino-ryhmän johtaja [3] . Vielä 1960-luvulla hän auttoi Sokol -rock-yhtyettä , mutta hänen uransa rockmanagerina keskeytti vankeus: hän sai ehdon ulkomaan valuutasta . Kaiken kaikkiaan Aizenshpis vietti 17 vuotta vankilassa. Vapautumisensa jälkeen vuonna 1987 tuottaja aikoi auttaa Sounds of Mu -ryhmää, mutta hän kiinnitti huomiota Kinoon [4] .

1980-luvun lopulla ryhmä oli jo erittäin suosittu Neuvostoliitossa : kuuluisat albumit " Blood Type " ja " A Star Called the Sun " sekä elokuva " Neula " , jonka nimessä oli Viktor Tsoi . rooli , näytteli roolia tässä [5] . Näin ollen joukkue ei tarvinnut ylennystä. Kino-ryhmästä puuttui pätevä ylläpitäjä ja johtaja, joka ratkaisisi jokapäiväisiä asioita. Siksi Tsoi suostui Aizenshpisin yhteistyöehdotukseen. Tuottaja teki hyvän vaikutuksen muusikkoon. Aizenshpis itse luotti pitkäaikaiseen ja hedelmälliseen yhteistyöhön [6] .

Ensimmäinen asia, jonka Kinon uusi johtaja päätti muuttaa, olivat konserttitoiminnan järjestämisen periaatteet. Managerin mukaan hän oli huonosti sopeutunut joukkueeseen [6] . Aizenshpisin ansiosta Kino-ryhmä onnistui järjestämään hänelle ensimmäisen täysimittaisen kiertueen Neuvostoliitossa [4] , jossa tuottaja päätti lähteä mukaan muusikoiden kanssa [6] . Suuri kiertue Neuvostoliitossa alkoi helmikuussa 1990 [7] . Kitaristi Juri Kasparyanin ja rumpali Georgi Gurjanovin muistelmien mukaan Aizenshpis onnistui todella perustamaan konserttitoiminnan: tuottaja ratkaisi monia kotimaisia ​​ja organisatorisia kysymyksiä - esimerkiksi luksushuoneiden tarjoamisessa ei ollut ongelmia [6] .

Kesäkiertue alkoi toukokuussa 1990. Sen järjestivät Juri Aizenshpis ja Kinon kiertueen johtaja Juri Tolmachev. Itse kiertue osoittautui muusikoille vaikeaksi ja uuvuttavaksi. Ensimmäinen konsertti pidettiin 5. toukokuuta Olimpiyskiy - kompleksissa Moskovassa . 7.-8. toukokuuta konsertteja pidettiin Leningradissa SKK :ssa . Pohjoisessa pääkaupungissa "elokuvantekijät" esiintyivät yhdessä ranskalaisen " Noir Désir " -ryhmän kanssa, jonka jäsenet Tsoi tunsi henkilökohtaisesti [8] . Leningradin katsojat olivat tyytymättömiä ranskalaisten esitykseen: he vaativat täsmälleen "Kinoa". Tsoi pyysi faneja suhtautumaan tilanteeseen ymmärtäväisesti, mutta yleisö ei huomioinut pyyntöä ja alkoi heitellä erilaisia ​​esineitä Noir Désir -ryhmän jäseniä kohti. Tyhjä portviinipullo murskasi yhtyeen johtajan Bertrand Kantin pään , samalla kun yhtye esiintyi loppuun asti, onnistuessaan voittamaan yleisön kunnioituksen. Sen jälkeen Tsoi, joka oli lopulta pettynyt Leningradi-faneihinsa, muutti Moskovaan uskoen, että koska yleisö ei täyttänyt hänen pyyntöään, se ei osoittanut hänelle kunnioitusta [9] .

Kino-ryhmä kohtasi vakavia ongelmia myös esiintyessään Sevastopolissa 10. toukokuuta: konserttiin liittyi mellakoita. Muusikoiden piti paeta faneja [10] . Kiertueen Siperia-osuuden aikana ryhmät kieltäytyivät esiintymästä avausnäytöksenä ennen Kinon esitystä. Tosiasia on, että Leningradissa kehittynyt tilanne toistui: vihainen yleisö, joka halusi nähdä vain idolinsa, heitti aloittelevia muusikoita erilaisilla esineillä [11] [12] . Aizenshpis peruutti konsertin 31. toukokuuta Bratskissa järjestäjien maksujen maksuongelmien vuoksi, mutta yleisö alkoi mellakoilla: osa faneista jäi stadionille, osa meni hotelliin, jossa muusikot majoittivat. Paikallisen poliisilaitoksen johtaja pyysi ryhmää esiintymään joka tapauksessa [13] . Lainvalvontaviranomainen selitti pyyntönsä sanomalla, että "kaupungissa ei ole joukkoja", ja vihaiset fanit voisivat "pommittaa hotellia", jossa muusikot sijaitsivat. Ryhmän piti mennä stadionille suoraan panssaroitujen miehistönkuljetusvaunujen selässä . Tämän seurauksena muusikot soittivat täysimittaisen konsertin, jonka kesto oli 1 tunti ja 20 minuuttia [14] .

Kiertue päättyi 24. kesäkuuta Moskovassa Luzhniki-stadionilla Moskovsky Komsomolets -lehden järjestämään yhdistettyyn konserttiin . Kino-ryhmän jäsenet olivat kyllästyneet raskaaseen kiertueeseen. Aluksi Tsoi jopa kieltäytyi puhumasta Moskovassa, mutta sanomalehden auktoriteetti pakotti hänet muuttamaan mieltään. Esityspäivänä sää oli huono ja sateen vuoksi liput eivät menneet hyvin kaupaksi. Kello 11 iltapäivällä sää parani merkittävästi, aurinko paistoi ja Aizenshpisin mukaan "melkein kilometrin pituinen jono" asettui riviin. Kaikkiaan lippuja myytiin yli 70 tuhatta. Kinon esityksen aikana sytytettiin olympiatuli , mikä oli aiemmin tehty Luzhnikissa vain 4 kertaa: vuoden 1980 olympialaisissa , nuorten ja opiskelijoiden festivaalin aikana 1985 , hyvän tahdon kisoissa 1986 ja Moskovan kansainvälisellä festivaaleilla vuonna 1989. Konsertti 24. kesäkuuta 1990 Luzhnikissa oli Kino-ryhmän viimeinen esitys. Lopuksi Viktor Tsoi kääntyi yleisön puoleen ja lupasi, että uusi albumi julkaistaan ​​pian [15] [16] .

Halusin sanoa niille, jotka rakastavat Kino-ryhmää, että meillä on kaikki kunnossa. Aiomme aloittaa uuden levyn äänittämisen kesällä tai ainakin syksyllä. Laulut hänelle ovat melkein valmiita. Vähän pelkään laulamista konserteissa, koska meillä on aina ongelmia laitteiden kanssa, vaikka tällä kertaa vuokrasimme joka tapauksessa kalleimman... en tiedä kuinka hyvä se on. Uusia kappaleita tulee siis luultavasti syksyllä. [16]

Konsertin jälkeen Viktor Tsoi ja hänen rakkaansa Natalia Razlogova suuntasivat kotiin " Lokkilla ", jonka toimitti ministerineuvoston tukikohta [17] . Kino-ryhmän esityksen päätyttyä ryhmän fanit kantoivat auton sylissään. Myöhemmät tapahtumat huomioon ottaen venäläisen rockin historiaa käsittelevien kirjojen kirjoittaja Anton Chernin näki tämän tarinan pahaenteisenä sattumana [4] .

Matka Latviaan ja albumin demonauhoitus

Luonnos uuden albumin kappaleista Tsoin muistikirjasta

Vitaly Kalginin kirjasta "Viktor Tsoi and his Cinema" (kustantaja - AST, 2015) [18]

Uuttavan kiertueen jälkeen Kino-ryhmä päätti pitää tauon esityksistä, lähteä lomalle ja äänittää uuden ennätyksen [4] . 22. kesäkuuta 1990 Viktor Tsoi sai virallisesti ajokortin ja alkoi valmistautua matkaan uudella autolla (" Moskvich-2141 ") Latviaan [19] . Muusikko osti ajoneuvon loppukiertueen Siperian-osuuden aikana ansaitsemilla rahoilla. Auton ostamisen jälkeen Viktor Tsoi aikoi toteuttaa muita suunnitelmia: ostaa asunnon Moskovassa, saattaa avioeromenettely Marianna Tsoin kanssa päätökseen ja mennä naimisiin Razlogovan kanssa [19] .

Matka Latviaan kesällä 1990 oli Tsoin ensimmäinen merkittävän matkan automatka. Victorilla oli riittämätön ajokokemus, joten hän yritti ajaa autoa varovasti, vaikka tyhjällä radalla hänellä oli varaa kiihdyttää [20] . Pieni ajokokemus tuntui jo Riian sisäänkäynnillä: Tsoi joutui pieneen onnettomuuteen . Muusion "Moskvich-2141" törmäsi kevyesti risteyksessä seisovasta autosta. Onnettomuus ei johtanut vakaviin seurauksiin: kuljettajat eivät edes soittaneet liikennepoliisia. Pienen tapauksen jälkeen Tsoi meni Plienciemiin  - viimeiset kolme vuotta Tsoi ja Razlogova viettivät yhteistä kesälomaa täällä. Siellä Choi pelasi sulkapalloa, rentoutui rannalla, meni metsään, poimi sieniä ja kalasti. Muusikko piti siitä, että häntä ei tunnistettu kylässä. Tämä antoi heille mahdollisuuden viettää vapaa-aikaansa hiljaisuudessa [21] .

Heinäkuun puolivälissä Juri Kasparyan saapui Plienciemiin ja asettui vierastaloon [22] . Tsoi ja Kasparyan toivat useita uutta albumia varten valmiita kappaleita Latviaan. Kasparyanin muistelmien mukaan Tsoilla oli joukko hyviä sävellyksiä, joita useista syistä ei sisällytetty aikaisempiin albumeihin. Yksi syy oli Tsoin halu luoda oma tuotantoprojekti - poikabändi , joka esittäisi Kinon johtajan erityisesti heille kirjoittamia sävellyksiä. Puhumme kappaleesta " Kun tyttöystäväsi on sairas " [4] . Kappale " Watch Yourself " oli myös vanha - sävellys äänitettiin jo vuonna 1986. Aluksi Kino-ryhmän jäsenet suunnittelivat julkaisevansa sen singlenä , mutta Neuvostoliitossa ei ollut tällaista tallennusmuotoa [23] . Kasparyan ei tiennyt, miksi Tsoi päätti sisällyttää "Watch Yourself" -albumiin [24] . Muut levyn kappaleet olivat uusia [23] .

Kinon kitaristi toi tarvittavat laitteet mukanaan. Muusikot alkoivat äänittää uuden albumin luonnosversiota. Viktor Tsoi otti tavanomaiset roolinsa - laulaja ja kitaristi. Kasparian työskenteli musiikkilaitteiden parissa ja ohjelmoi Joanna Stingrayn USA:sta tuomilla laitteilla . Puhumme porta studiosta , konsolista , vahvistimesta, kaiuttimista , rumpukoneesta ja muista soittimista. Juri Kasparyan toi kaiken tämän autonsa tavaratilassa Latviaan. Kitaristin mukaan Tsoilla oli siihen mennessä "kaikki valmiina". Jäi vain pohtimaan materiaalin yleistä muotoa. Uuden levyn äänityksen aikana muusikot eivät vain työskennelleet, vaan myös lepäilivät: he kiersivät naapuruston ja tekivät matkoja Jurmalaan [22] .

Kasparyanin muistelmien mukaan Black Albumin demonauhoitus nauhoitettiin "jossain aitassa". Ainoa asia, jota muusikot tarvitsivat, oli sähkö. Tsoi esiintyi laulajana ja soitti rytmikitaraa, ja Kasparyan soitti kitaraa. Lisäksi toinen ohjelmoitu basso ja rummut . Ennen työskentelyä "vajassa" Tsoi oli jo valmistellut ääriviivat kitaralle, nauhoitettuna kasetille. Muusikot keskustelivat siitä, millainen rytmiosion tulisi olla . Aluksi Choi lauloi rennosti [25] ; Kasparyan pyysi toistuvasti Kinon johtajaa laulamaan uudelleen, koska hän ymmärsi, että hänellä oli vakavaa työtä tehtävänä Tsoin äänitettyjen laulujen kanssa. Kino-ryhmän johtaja suostui vastahakoisesti [23] . Albumin demoversion äänitys päättyi 12. elokuuta 1990. Seuraavana päivänä Kasparyan otti kaikki varusteet ja lähti Plienciemistä [26] . Choi piti yhtä albumin kopiosta autossaan [27] . Kasparjan vei alkuperäisen materiaalin Leningradiin [28] .

Tsoin kuolema

Toisin kuin Kasparyan, Tsoi päätti jäädä Latviaan. Hän aikoi mennä kalastamaan pienelle metsäjärvelle, jossa, kuten Tsoi itse uskoi, kukaan muu kuin hän itse ei ollut koskaan käynyt. Elokuun 15. päivänä Tsoi heräsi noin kello viisi aamulla. Victor lähti talosta, keräsi kaikki kalastusvälineet ja suuntasi autolla järvelle. Kuten Natalia Razlogova muisteli, Tsoi oli sinä päivänä hyvällä tuulella, koska hän oli tyytyväinen uuden levyn demoversion nauhoituksen onnistumiseen. Victor päätti "juhlistaa" tätä "urheilullisella" lomalla olematta innokas kalastaja [29] . Ei tiedetä tarkalleen, mikä järvi Tsoi kalasti elämänsä viimeisenä päivänä. Vaihtoehtoina ovat Engures ja Rideli [30] . Kalastus kesti 5 tuntia ja päättyi onnistuneesti: Tsoi laittoi useita särkiä runkoon . Noin kello 11 muusikko nousi autoon ja lähti kotiin. Sloka  - Talsi -valtatien 35. kilometrillä Moskvich-2141:n aloitteleva kuljettaja ajoi tuntemattomasta syystä vastaantulevalle kaistalle, minkä jälkeen muusikon auto törmäsi lähes välittömästi Ikarus-250- bussiin [31 ] .

Tragedia tapahtui kello 11.38. Kaksi minuuttia myöhemmin valtatien lähellä sijaitsevan yksikerroksisen talon asukkaat soittivatambulanssin . Onnettomuuden silminnäkijöiden mukaan Moskvich-2141:n kuljettaja ei siihen mennessä osoittanut enää elonmerkkejä. Vaikeasti onnettomuuspaikalle saapuneet lääkärit poistivat Viktor Tsoin ruumiin autosta. Todennäköisesti muusikko kuoli välittömästi [32] .

Lääkärit julistivat hänet kuolleeksi ja lähettivät Viktor Tsoin ruumiin oikeuslääketieteelliseen tutkimukseen. Myöhemmin kävi ilmi, että ennen törmäystä Ikaruksen kanssa Moskvich-2141-auton nopeus oli vähintään 100 km / h (suurimmalla sallitulla nopeudella 90 km / h). Jarruuraa ei löytynyt. Tämä tarkoitti, että vaarallisen käännöksen ja tien kapenemisen paikassa Tsoi ei hidastanut eikä yrittänyt hidastaa. Tutkimuksen tulokset osoittivat, että Tsoin auto lensi törmäyksen jälkeen 22 metriä taaksepäin. Ajoneuvon hylky hajallaan 15 metrin säteellä [33] .

Ikarus-250:tä ajanut kuljettaja Janis Fibiks yritti välttää onnettomuuden ajamalla tien sivuun; tämä ei kuitenkaan riittänyt estämään törmäystä: se tapahtui Moskvichin suuren nopeuden vuoksi. Linja-auton kuljettaja (Ikaruksessa ei ollut matkustajia) ei loukkaantunut vakavasti, vaan selvisi pienillä mustelmilla [34] .

Natalia Razlogova, joka oli jo alkanut olla huolissaan Tsoin pitkästä poissaolosta, lähti mopolla etsimään häntä. Nainen vieraili kaikissa paikoissa, joissa Tsoi voisi teoriassa olla, mutta hän ei koskaan löytänyt muusikkoa [35] . Sitten Razlogova ja hänen ystävänsä, runoilija ja filologi Aleksei Makushinsky  menivät sairaalaan, koska Natalia muisti, että hän näki Victorin etsinnässä bussin seisomassa joen edessä. Sairaalassa Razlogova ja Makushinsky saivat tietää, että Moskvich-2141:n kuljettaja oli kuollut. He näkivät Tsoin vaurioituneen auton lähellä Tukumin poliisirakennusta [36] .

Tutkinnassa havaittiin, että Tsoi menetti hallinnan (oletettavasti nukahti ratissa), minkä seurauksena hän ajoi tien vasemmalle puolelle. Kuolinsyy oli tylppä pään vamma, aivojen ruhje ja useat murtumat [37] . Viktor Tsoin hautajaiset oli määrä järjestää 19. elokuuta 1990. Heidän piti mennä Leningradin teologiselle hautausmaalle . Leningradin televisiossa lähetetyssä videoviestissä Kino-ryhmän jäsenet pyysivät faneja olemaan tulematta hautajaisiin. Tästä huolimatta valtava määrä ihmisiä tuli hyvästelemään Tsoia - epävirallisten tietojen mukaan heitä oli sinä päivänä noin 30 tuhatta. Lainvalvontaviranomaiset osallistuivat mellakoiden tukahduttamiseen. Kaikesta huolimatta Tsoin fanit eivät voineet olla läsnä hautaamisessa, koska viime hetkellä hautauspaikkaa muutettiin. Niihin osallistuivat vain muusikon sukulaiset [38] .

Albumin viimeistely

Tsoin kuoleman jälkeen Latviassa äänitetystä Kino-ryhmän uudesta albumista jäi demoversio . Tallennettujen kehityssuuntien avulla muusikot päättivät äänittää albumin pääversion ilman johtajaansa. Jo ennen Tsoin kuolemaa levy oli tarkoitus äänittää ammattistudiossa Moskovassa tai Leningradissa ja sitten miksata se Ranskassa . Tämän seurauksena kaikki suunnitelmat toteutettiin Choin tarkoittamalla tavalla [39] . Hänen kuolemansa ei estänyt Kinon muusikoita ja heidän tuottajaansa Aizenshpisiä saattamasta päätökseen työtä ryhmän uuden (ja viimeisen) albumin parissa [28] .

Yhtyeen viimeisen albumin äänitykseen liittyy legenda, jonka mukaan Aizenshpis löysi "Black Albumin" demot roskakorista. Toisin sanoen Tsoi ei halunnut julkaista näitä kappaleita. Myös myytti on laajalle levinnyt, jonka mukaan tietueet löydettiin autosta, jossa Tsoi törmäsi (kasetin väitetään säilyneen ihmeellisesti). Tämä legenda ei kuitenkaan ole totta ja syntyi Igor Tikhomirovia haastatteleneen toimittajan epätarkan sanamuodon vuoksi [24] . Itse asiassa Black Albumia äänitettäessä ja miksattaessa käytettiin alkuperäistä materiaalia, jonka Kasparjan vei Leningradiin jo ennen Tsoin kuolemaa. Kuolleen johtajan auton hansikaslokerossa oli vain kopio demosta. Hän todella selvisi hengissä huolimatta siitä, että auton koko etuosa oli rikki. Säilyneet kasetit sisälsivät akustisia versioita kappaleista "Pines" ja " Anthill ". Näitä äänitteitä ei kuitenkaan käytetty albumia luotaessa: ne julkaistiin "Last Recordings" -levyllä vasta vuonna 2002 [28] .

Muusikot ymmärsivät, että Kinon fanit odottivat innolla uutta säilyneen materiaalin pohjalta tehtyä albumia. Tämä painosti psykologisesti Kasparyania, Gurjanovia ja Tikhomirovia. Albumin äänitys sujui kiireisessä ja hermostuneessa ilmapiirissä. Tekijät halusivat levyn julkaistavan vuoden 1990 loppuun mennessä, kuten aiemmin oli suunniteltu. Tikhomirovin mukaan muusikoiden oli vaikea työskennellä Tsoin kuoleman jälkeisen shokin, "hysteeristen" hautajaisten, lukuisten eri haastattelujen ja henkilökohtaisten luovien suunnitelmien tuhoamisen vuoksi [40] .

Periaatteessa tunsin suurta vastuuta. Kaikkien muiden albumien mukana ei ollut iloa ja hauskuutta. Kannattaako kuvailla tunteitamme tällä hetkellä? Näyttää siltä, ​​​​että kaikki on niin selvää. Emme muuttaneet mitään, vaan päinvastoin, yritimme säilyttää äänen. Tämän takia työskentely oli jopa vaikeaa. Päämateriaalin äänitti Vitya kasetille. Hän soitti osia kitaralla, osan rytmikitaralla. Ja kaikki siellä sen jälkeen oli tämän sydäntäsärkevän tunteen läpäisevä.

Juri Kasparyan Black Albumin työstämisestä [41]

Aizenshpisin mukaan "Musta albumi" julkaistiin "kaikkien show-liiketoiminnan lakien mukaisesti ". Sopimus solmittiin Aprelevkan levytehtaan, Metadigital-studion ja Videofilm-yhtiön kanssa. Jälkimmäisellä organisaatiolla oli teknisesti varustettu studio, jossa nauhoitettiin ryhmän "Kino" viimeisen albumin pääversio [41] . Guryanov muistutti, että aikaisempien albumien äänityksessä vallitsi ilon ja hauskuuden ilmapiiri, jota ei tietenkään ollut Black Albumia luotaessa. Vaikeuksia saattoi syntyä ammattitallenteiden tekemisestä kotitallenteiden pohjalta, mutta onneksi: Tsoin ääni äänitettiin erilliselle kanavalle. Näin muusikoilla oli mahdollisuus hioa materiaalia, sovituksia ja luoda laadukkain tuote. Albumin äänitys tapahtui syyskuusta lokakuuhun 1990 Videofilm-studiossa Moskovassa [42] [43] .

Sovituksen luomisen lisäksi Kasparjan ja Tikhomirov yliäänitettiin koskettimia , kitaroita ja rumpuja. Kino-ryhmän luovuuden tutkijan Vitaly Kalginin mukaan tiimi onnistui löytämään tasapainon: luomaan ammattimaisen ja laadukkaan äänen ja samalla säilyttämään demon hengen ja alkuperäisen tyylin. Kaikki Tsoin kirjoittamat melodiat ovat säilyneet. Tsoin ääni "pelastui" kitaran äänen kanssa [42] .

Marraskuussa 1990 albumi miksattiin Ranskassa [43] . Prosessi suoritettiin Pariisin studiossa "Volvo Production", koska Neuvostoliitossa ei ollut korkealuokkaisia ​​asiantuntijoita tähän suuntaan. Myös yhtyeen edellinen albumi (" A Star Called the Sun ") miksattiin Volvo Productionissa [44] . Levyn luomisen viimeisessä vaiheessa oli kiire: muusikoita ohjasivat jatkuvasti tuottajat ja ylläpitäjät. Kasparyanin mukaan, jos aikaa olisi lisätty, albumin laatu olisi ollut parempi [45] .

Musiikkikriitikko Artemy Troitskyn mukaan Georgi Gurjanov ei osallistunut albumin äänittämiseen ja instrumentoinnin luomiseen. Yksi Kino-ryhmän perustajista, Alexey Rybin , noudattaa samaa versiota . Siitä huolimatta Gurjanov itse väittää osallistuneensa "Mustan albumin" nauhoittamiseen "alusta loppuun" [43] , jonka myös Kasparyan vahvisti. Näin ollen kolme muusikkoa työskenteli levyn luomisessa: Juri Kasparyan, Igor Tikhomirov ja Georgy Guryanov [45] .

Muusikkojen mukaan heidän tavoitteenaan ei ollut tehdä rahaa uuden albumin myynnistä, vaan toteuttaa Tsoin suunnitelmat julkaista levy ennen vuoden 1990 loppua [46] . Aizenshpis lainasi rahaa ja käytti sen Black Albumin julkaisuun. Tämän seurauksena tuottajasta tuli yksi ensimmäisistä ihmisistä Neuvostoliitossa, joka onnistui murtamaan valtion monopolin vinyylilevyjen julkaisemisessa [3] . Hyvälaatuisen musiikkitallenteen julkaisemiseen vaadittiin huomattava määrä rahaa (yksi albumin valmistelu julkaisua varten maksoi 100 000 dollaria), joten Aizenshpis otti lainaa 5 miljoonaa ruplaa (noin miljoona dollaria). Suuresta määrästä ja suuresta riskistä huolimatta Kinon johtaja löysi useita takaajia [45] . Levyt julkaistiin Aprelevkan tehtaalla. Sopimuksen mukaan Aizenshpisistä tuli itse koko levikin omistaja, jonka mukaan hänestä tuli yli miljoonan levyn omistaja [47] .

Vuonna 2021, julkaisun 30-vuotispäivänä, Maschina Records julkaisi albumista restauroidun version. Siihen asti kaikki olemassa olevat versiot, mukaan lukien äänilevyt, tehtiin DAT - alkuperäisversiolla, josta silloisten digitaalisten laitteiden erityispiirteiden vuoksi osa korkeista taajuuksista katosi. Uusi ääni perustuu alkuperäiseen analogiseen nauhaan, jonka on säilyttänyt Igor Tikhomirov. Suunnittelu, toisin kuin aiemmat LP-, CD- ja MC-levyt, on minimalistinen siinä muodossa kuin bändin jäsenet sen näkivät. Mukana oli myös muita painettuja materiaaleja [48] .

Albumin esittely ja bändin hajoaminen

Albumi esiteltiin suunnitellusti yleisölle joulukuussa 1990 [46] . "Black Albumin" ensimmäinen koe pidettiin Leningrad Rock Clubissa [47] . Levyn virallinen esitys pidettiin 12. tammikuuta 1991. Tapahtumapaikkana oli Moskovan nuorisopalatsi [46] . Esitykseen osallistuivat Aizenshpis, Kasparyan, Guryanov, Tikhomirov ja muut Tsoille läheiset ihmiset: Marianna Tsoi , Sergei Bugaev , Artemy Troitski ja Rashid Nugmanov [49] .

Esitys ei ollut kiistaton. Sisäänpääsy tapahtumaan maksoi 150 ruplaa (merkittävä summa tuolloin), minkä vuoksi Kino-ryhmän fanit olivat närkästyneitä. Itse esitystä arvostelivat monet toimittajat. Tapahtuma sai negatiivisia arvosteluja korkeiden lippujen hintojen ja " diskon " vuoksi. MDM:n johtaja S. P. Tumanov väitti, että Kino-ryhmän tuottaja Juri Aizenshpis ei ollut saanut lupaa Black Albumin esittelyyn. Aizenshpis perusteli lipun korkeaa hintaa sillä, että Kino-ryhmän uuden albumin esittely on sosiaalinen tapahtuma ja mahdollisuus osallistua "juhliin" tähtien kanssa. Joidenkin julkaisujen toimittajat akkreditoitiin ilmaiseksi [50] .

Black Albumin julkaisun jälkeen Kino-ryhmä hajosi [46] . Muusikot ymmärsivät aluksi, että ryhmää ei olisi olemassa ilman Viktor Tsoia [40] . Jo levyn tallennuksen aikana Aizenshpis puhui tästä:

Mitä Kino-ryhmälle tapahtuu nyt? Valitettavasti tätä ryhmää ei ole enää olemassa. Jäljellä olevat muusikot työstävät nyt uusinta albumia "Kino", tämän yhtyeen fanit saavat yhdeksän uuden kappaleen levyn vuoden loppuun mennessä. Myös "Kinon" vanhat kappaleet entisöidään, minkä jälkeen muusikoiden polut todennäköisesti eroavat [40] .

Esitysjakson aikana CD oli myynnissä MDM:ssä. Kaikki tämän tapahtuman albumin myynnistä saadut varat ohjattiin "Viktor Tsoin muistoksi" -rahastoon, joka perustettiin auttamaan kuolleen laulajan omaisia, pystyttämään muistomerkkiä, pitämään taidenäyttelyitä ja festivaaleja, julkaisemaan arkistomateriaaleja ja muita asiat [51] .

Myynti

Black Album oli kaupallisesti menestynyt. Yury Aizenshpis osallistui tietueiden toteuttamiseen: hän teki tarvittavat sopimukset eri valtion järjestöjen, mukaan lukien Roskulttorgin, kanssa. Aizenshpis onnistui palauttamaan aiemmin otetun lainan muutamassa kuukaudessa. Kinon johtajan ansaitsemat rahat kuitenkin myöhemmin "söivät" inflaatiota . Viktor Tsoin materiaalien lailliset omistajat saivat prosenttiosuutensa myynnistä: hänen vaimonsa Marianna, poika Alexander sekä vanhemmat Robert Maksimovich ja Valentina Vasilievna. Myöhemmin levy-yhtiö Moroz Records [47] päätti julkaista Black Albumin CD :llä . Vuonna 1994 albumi julkaistiin ensimmäisen kerran CD:nä [52] . Aizenshpis luovutti kaikki oikeudet etikettiin täysin ilmaiseksi [47] . Siten tuottajalla ei ollut valtavaa voittoa albumista, vaikka tällaisia ​​huhuja oli [44] .

Levyn ensimmäiset kappaleet myytiin suoraan MDM:ssä esittelypäivänä. Mustan albumin ensimmäinen painos oli 500 000 kappaletta. Levy oli menestys, ja kaikki puoli miljoonaa kappaletta myytiin loppuun 3–4 kuukaudessa [49] . Kulturologi Alexander Lipnitskyn mukaan levyn myytyjen kappaleiden kokonaismäärä ylitti miljoonan [53] . Levyn virallinen versio maksoi 25 ruplaa. Albumin ostanut ostaja sai levyn lisäksi myös Kino-ryhmän julisteen. Tavarat pakattiin pakkaukseen, johon painettiin keskeneräisten sävellysten "Kysymys" ja "Huomenna sota" tekstit. Jonkin ajan kuluttua virallisen esittelyn jälkeen Black Album alkoi levitä koko Neuvostoliittoon ilman julistetta tai pakettia - tämä johtuu siitä, että Aprelevkan tehtaalta varastettiin noin 10 tuhatta kopiota albumista. Vinyylilevyjen lisäksi koko maassa myytiin muistosetti, joka koostui pussista, jossa oli painettu Tsoin muotokuva, vihkosta ja julisteesta. Sarjan kokonaishinta oli 15 ruplaa [49] .

Otsikko ja kansi

Kriitikot Artemy Troitskyn mukaan Kino-ryhmän uusimmalla albumilla ei ole virallista nimeä. Albumien nimien valinnan teki yleensä Viktor Tsoi, mutta viimeinen albumi julkaistiin ilman ryhmän johtajaa. Kasparyanin muistelmien mukaan luonnosversion äänityksen aikana Tsoi ei ehtinyt keksiä levylle nimeä, joten voidaan sanoa, että Kino-ryhmän viimeinen albumi on nimeämätön [52] .

Jopa levyn studionauhoituksen aikana Tikhomirov totesi, että albumi ei saa alkuperäistä nimeään. Toimittajan kysymykseen "Mikä albumin nimi tulee olemaan?" muusikko vastasi seuraavasti [52] :

Ei todellakaan. Elokuvaryhmä. Vain "Ryhmä" Kino ". Albumin suunnittelu on myös meidän - Kino-ryhmän.

Tikhomirov kiinnitti huomiota myös siihen, että kappaleille ei myöskään annettu nimiä. Sävellysten nimiä eivät siis keksineet Kino-ryhmän jäsenet, vaan albumin julkaisijat [52] .

He antoivat levylle myös ehdollisen nimen: useimmissa julkaisuissa sen nimi on "Cinema". Itse albumi julkaistiin surullisen mustana. Kannessa ei ollut muita merkintöjä kuin bändin nimi. Siksi Kino-ryhmän viimeinen iso studioteos sai "kansan" nimen "Black Album" (analogisesti " The Beatles " -ryhmän " White Album " kanssa ). Albumilla on myös muita epävirallisia nimiä - "Viktor Tsoin muistoksi" ja "Aurinkoni, katso minua". Useimmiten käytetään nimeä "Black Album" [54] .

Levyn kansi on muotoiltu " mustan neliön " muotoiseksi. Georgi Gurjanovista tuli idean kirjoittaja. Muusikon mukaan musta väri oli tuolloin erittäin muodikas, mutta muotoilu ei viittaa vain Kazimir Malevichin työhön , vaan myös Joy Division -ryhmän kahden albumin - Unknown Pleasures ja Closer - kansiin [ 54] .

Musiikkityyli ja kappaleiden teemat

80-luvun musiikillisessa ympäristössä uskottiin laajalti, että Kino-ryhmä "pomppasi" Aizenshpisin ehdotuksesta ja alkoi soittaa musiikkia, joka muistutti Tender May -pop-ryhmän työtä . Tämä ilmeni ilmeisimmin juuri Black Albumissa. Tsoeved Vitaly Kalgin ei ole samaa mieltä tämän mielipiteen kanssa. Hän uskoo, että "Kinon" työ sisälsi popmusiikin elementtejä alusta alkaen. Muusikot rakastivat uutta aaltoa ja tanssimusiikkia , mikä ei voinut muuta kuin vaikuttaa heidän kirjoittajiensa kappaleisiin. Lisäksi albumi " Tämä ei ole rakkautta " Kalginin mukaan enemmän "poppia" kuin"Black Album" [55] . Ryhmän kitaristi Kasparyan puolestaan ​​huomautti, että ryhmän luovaa kulkua ei määrittänyt Aizenshpis, vaan Tsoi. Tuottaja ei puuttunut ryhmän musiikkityyliin [56] .

Tsoi piti yhtä levyn nauhoitetusta demoversiosta autossaan kasetilla ja kuunteli sitä usein Natalja Razlogovan kanssa keskusteltuaan sanoituksista rakastajansa kanssa [27] . Tsoi itse oli yllättynyt kuvista, jotka esiintyvät hänen kirjoittamissaan runoissa. Huolimatta viimeisten kappaleiden sanoitusten pessimismistä , Tsoi ei ollut alttiina masennukselle - muusikon sukulaisten muistojen mukaan hän oli positiivinen ja optimistinen henkilö, jolla oli hyvä huumorintaju. Kalginin mukaan Tsoin viimeisten kappaleiden oudot sanat saivat uuden merkityksen jälkikäteen - traagisten tapahtumien jälkeen. Tässä ei kuitenkaan ole vain mystistä sattumaa ; Kalgin uskoo levyn heijastavan muusikon väsymystä, varsinkin vaikean kiertueen ja kiireisen esitysaikataulun jälkeen. Tämä näkyi erityisen selvästi kappaleessa "Pines on the Seashore" (joka ilmestyi jo albumin uudelleenjulkaisussa) [57] . Levätäkseen kovista esityksistä Choi meni Latviaan ja näki mäntyjä Plienciemien rannalla [58] .

Albumin luonnosversion sisältävä kasetti sisälsi 8 ​​kappaletta, joista 7 kappaletta vakiopituisia ja yksi lyhyt ("Tomorrow is War"). LP:lle ei riittänyt seitsemää kappaletta, minkä seurauksena Kinon muusikot päättivät sisällyttää kappaleen ” Watch Yourself ” uudelle albumille (Tsoilla itsellään oli halu tehdä sävellystä osa levyä jo äänityksen aikana Black Albumin demoversiosta). Sävellyksen piti päästä " A Star Called the Sun " -levylle, mikä ei lopulta tapahtunut. Tiedetään, että myöhemmin muusikot muuttivat tämän kappaleen sovitusta. Ei tiedetä, onko sävellyksen alkuperäinen versio säilynyt. Kappaleiden järjestys vastasi "Black Albumin" demoversiota, ja sävellys "Watch Yourself", joka kuvasi ihmisten mahdollisia kuolinsyitä, viimeisteli levyn. Kalgin näki tässä mystiikkaa. Monet Kinon fanit pitivät kappaletta jäähyväissävellyksenä tai jopa Tsoin testamenttina [52] .

Georgi Gurjanov mainitsi Black Albumin "aliarvioinnin". On myös todettu, että Tsoi saattoi pyrkiä täysin erilaiseen soundiin - näin ollen "Black Album" saattaa osoittautua ei ollenkaan "mustaksi". Tämän mielipiteen yhtyy erityisesti Aleksei Rybin [59] . Filologi Svetlana Petrovan mukaan albumi erottuu vetovoimastaan ​​kansanperinteeseen, ja itse nimi ”Black Album” sopii sellaiseen kehykseen. Se symboloi surua , tarkoittaa vainajan surun väriä ja osoittaa, että albumi on postuumi [60] .

"Kesä loppuu"

Sävellys äänitettiin keväällä 1990 Moskovan asuinalueella Belyaevossa , jossa Tsoi asui. Muusion muistikirjassa kappaleen nimeksi merkittiin "Odotetaan vastausta". Oletuksena on, että rivit " siitä, että puhelin soi, halusi minun nousevan ylös, pukeutuvan ja menevän tai pikemminkin juosten, mutta heti kun lähetin hänet... " viittaavat Kino-ryhmän johtajaan. , Juri Aizenshpis [61] . Vitaly Kalgin on varma, että tällainen tulkinta on vain Tsoin fanien mielikuvituksen peliä [62] .

Filologi Elena Shadzhanovan mukaan yksi kappaleen pääteemoista on sekä ulkoisten että sisäisten toiminnan kannustimien puuttuminen. Samaan aikaan lyyrisellä sankarilla ei ole mahdollisuutta palata takaisin - hän on päässyt umpikujaan. Laulun sanat saattavat heijastaa lähestyvän kuoleman tunnetta. Kesä 1990 osoittautui Viktor Tsoille todella viimeiseksi, mikä antoi laululle ”Kesä päättyy” mystisen symbolismin [63] . Lisäksi Shadzhanova näki laulussa päivän ja yön sulautumisen ajattomuussuhteeseen sekä jatkuvan toiston, jonka vuoksi lyyrinen sankari tuntee toivottomuutta [64] .

"Punaiset ja keltaiset päivät"

Viktor Tsoi esitti tämän kappaleen usein keväällä ja kesällä 1990 pidetyissä kotitapaamisissa. Luonnos sävellyksestä äänitettiin elokuussa 1990 [62] . Artikkelin "Folkloretraditio mustan albumin syklissä" kirjoittajan mukaan kappale "Red-Yellow Days" jatkaa sävellystä " Knock " (albumi "A Star Called the Sun") sen merkityksessä: pääsanat toistuvat. molempien teosten teksteissä. Sävellysten teemana on hoito ja kaipaus , vaikka aikaisemmin lyyrinen sankari pyrki eteenpäin. Tärkeä kuva, joka löytyy laulun ”Puna-keltaiset päivät” tekstistä, on kynnys (“ Kynnyksellä tuuli odotti minua ”, “ Kynnyksellä Syksy on siskoni ”). Se tarkoittaa tiettyä käännekohtaa, pistettä, josta ei ole paluuta, ja syksy symboloi tietyn syklin loppua päähenkilön elämässä ja mahdollisesti elämän loppua [63] .

"Sinä ja minä"

Kino-ryhmän johtaja kirjoitti tämän sävellyksen keväällä 1990. Samaan aikaan jotkut luonnokset ovat peräisin vuodelta 1989. Erään version mukaan Viktor Tsoi omisti kappaleen rakkaalleen Natalia Razlogovalle [62] . Filologi Svetlana Petrova näki kappaleen ”Meille kanssasi” tekstissä, että kirjoittaja käytti fraseologisten yksiköiden osia, jotka eivät ole merkitykseltään samat kuin niiden täysversio. Petrova kiinnitti huomiota myös suoraan viittaukseen hautausmaahan [60] . Kuoleman vihjeitä on, vaikka kappaleen sanoissa ei siitä ole suoria viitteitä. Shadzhanovan mukaan kirjoittaja koki elämän päättymisen jonakin väistämättömänä ja luonnollisena [65] . Laulu sisältää elementtejä maaseutuelämästä ja luonnosta, jota voidaan kutsua kansanperinneaiheeksi Tsoin teoksessa [60] .

"Tähti"

Viktor Tsoin muistikirjassa kappale on nimeltään "Wolf Howl". Kasparjanin ja Gurjanovin mukaan riveillä "Ei kukaan muu kuin hän auttaisi meitä pimeänä yönä " ja " Melankolia valtaa minut, uskollinen ystäväni " ei ollut piilotettua merkitystä . Tällaiset sanat heijastivat "Kinon" johtajan mustaa huumoria [62] .

"Käki"

Tsoi teki ensimmäiset luonnokset tästä sävellyksestä vuosien 1989-1990 vaihteessa. Victor otti kappaleen vakavasti ja vietti paljon aikaa sen hiomiseen [62] . Tsoin työn tutkija Elena Shadzhanova päätteli, että laulun "Cuckoo" tärkeä teema on romanttisen sankarin kuolema ja polun loppuun saattaminen. Samaan aikaan kukaan ei voi ohittaa hänen polkuaan. On tapana kääntyä kän puoleen pyynnöllä vastata kysymykseen jäljellä olevista elinvuosista. Lyyrinen sankari puhuttelee myös lintua, mutta Shadzhanovan mukaan hän näkee kään mytologisena olentona. Kirjoittaja ei mittaa elämää niinkään vuosina kuin kirjoittamattomissa teoksissa. Siten laulussa "Cuckoo" elämän ja kuoleman vastakohtana ovat luovuus ja sen täydellinen poissaolo. Lyyrisen sankarin elämän päätarkoitus on luominen, ja hän yhdistää tämän loputtomaan kamppailuun. Ja toimettomuus on kuin kuolema [65] .

"Kun tyttöystäväsi on sairas"

Ennen "Black Albumin" luonnosversion äänittämistä Latviassa kappale oli jo valmis: sen kirjoitus juontaa juurensa 1988. Yhden version mukaan sävellys on omistettu Marianna Tsoille. On toinenkin, yksinkertaisempi oletus: Kino-ryhmän johtaja kirjoitti laulun piristääkseen Juri Kasparyania, jonka tyttöystävä sairastui. Musiikin asiantuntijat näkevät tiettyjä yhtäläisyyksiä "When Your Girlfriend Is Sick" ja The Smithsin kappaleen "Girlfriend in a Coma" välillä. Vitaly Kalgin kutsui Tsoin laulun tekstiä ironiseksi [66] .

Muurahaispesä

Tsoi äänitti karkean version kappaleesta nauhurille keväällä 1990. Ennen sitä muusikko soitti kitaraa pitkään ja valitsi parhaan vaihtoehdon. Muusion muistikirjassa sävellys on merkitty "En pidä siitä, että minulle valehdellaan" [66] . Petrovan mukaan teoksessa jäljitetään jälleen kuoleman teema. Sana "muurahaiskeko" voi tarkoittaa kaupunkia ja kaupungin elämän kuohuntaa, vaikka kappaleessa ei olekaan suoraa dekoodausta tästä kuvasta [67] . Elena Shadzhanova näki myös kaupungin kuvan työn tekstissä: tällainen johtopäätös voidaan tehdä tunnistettavista kuvauksista asutuksesta (" ja autot edestakaisin "). Muurahainen on kansanperinteen kuva, moniarvoisuuden symboli ja heijastus. Kuoleman kuvaamiseen kirjoittaja käyttää tarkoituksella verbiä, jolla on pelkistetty tyylillinen väritys - "kuolee". Tällä hän haluaa sanoa, että lyyrisen sankarin persoonallisuus muurahaisen tavoin muuttuu näkymättömäksi ja pyyhkiytyy valtavaan tilaan [65] .

"Katso itseäsi"

Kappale nauhoitettiin neljä vuotta ennen "Black Albumin" julkaisua, elokuvan " Assa " kuvaamisen aikana [68] . Kappaleessa “Watch Yourself” Tsoi Svetlana Petrovan mukaan ironistaa perustelut elämän traagisen lopun mahdollisista tavoista. Kirjoittaja vihjaa, että kaikkea on mahdotonta ennakoida. Filologi on varma: sävellys osoittaa, että Viktor Tsoin työ olisi siirtynyt folklorisoinnin polulle , jos muusikko olisi pysynyt hengissä. Hän ei vain käytä laulussa kansanperinneelementtejä, vaan myös laajentaa niiden alkuperäistä merkitystä. Runoilija täyttää symbolit uudella merkityksellä ja samalla poistaa stereotypian [60] .

Petrova uskoo, että kaikki Black Albumin sävellykset, mukaan lukien Watch Yourself, ovat syklisiä. On vihjeitä uudesta aiheesta - "tulevaisuudesta", jonka ongelmat Choi voisi jatkaa työssään, mutta hänen kuolemansa vuoksi tämä ei tapahtunut. Siten nimi "Black Album" voi olla ristiriidassa alkuperäisen idean kanssa (joka voi olla elämänvahvistava). Levy osoittautui postuumijulkaisuksi, ja lisäluovuuden puute ylitti alkuperäisen "tulevaisuuden" teeman [60] .

Julkaise bonuskappaleita uudelleen

Vitaly Kalgin ehdottaa, että kappale "Pines on the Seashore" kirjoitettiin vuosina 1988-1989. Luonnoksissa sillä on lyhennetty nimi - "Pines". Sävellys oli tarkoitus sisällyttää albumiin "A Star Called the Sun", mutta sitten ryhmä ei saanut nauhoitusta valmiiksi. Muusikoilla oli aikaa tehdä tämä vasta vuoden 1990 lopussa, joten kappale ilmestyi vasta Black Albumin uudelleenjulkaisussa vuonna 1996 [68] . "Karkealta" kasetilta löytynyt luonnos nimeltä "Tomorrow's War" luotiin kesällä 1990. Se on myös julkaistu uudelleen vuosina 1996 [69] ja 2021.

Laulun " Ataman " piti myös sisällyttää "Black Albumiin", kuten Viktor Tsoin muistikirjan luonnokset osoittavat [18] . Kappale ei kuitenkaan päässyt levyn lopulliseen versioon. Kappaletta "Ataman" pidettiin pitkään kadonneena, kunnes äänite löydettiin vahingossa äänikasetilta Natalia Razlogovan henkilökohtaisesta arkistosta. Puhumme kappaleen akustisesta versiosta, jonka Tsoi äänitti vuonna 1990. Nauhoitus annettiin Georgi Gurjanoville. Kinon muusikot loivat studiodemoversion Atamanista vuonna 2012. Kuusi vuotta myöhemmin sävellyksen julkaisi virallisesti Maschina Records [70] .

Arvostelut ja kritiikki

Artemy Troitskyn mukaan Black Album on Kino-ryhmän paras levy sekä musiikillisesti että runollisesti. Toimittaja ja venäläisen rockin historiaa käsittelevien teosten kirjoittaja Nina Baranovskaja kutsui Black Albumia yhdeksi suosikeistaan, koska juuri siinä Tsoi paljasti itsensä uudella tavalla. Arvostelija huomautti, että albumi osoittautui "venäläiseksi" kansanmusiikkiaiheiden vuoksi. Asiantuntija myöntää, että jos ei Tsoin kuolemaa, ryhmä olisi voinut saada täysin erilaisen tyylin. Toimittaja Mihail Sadchikov piti albumia "hämmästyttävänä" ja sovituksia mielenkiintoisina. Tässä suhteessa "Black Album" ylittää kriitikon mukaan jopa "Blood Type" ja "A Star Called the Sun" [59] .

Yhtyeen viimeistä albumia, Kinoa, kritisoitiin "popista" [55] . Kriitikot uskoivat, että Aizenshpis johti joukkueen kohti kaupallista musiikkia. Osallistujat ja tuottaja itse kuitenkin kiistivät tämän [71] . Albumin "riippuvuus" havaittiin myös toisella tavalla: " Tender Mayn " samankaltaisuuden lisäksi kriitikot kiinnittivät huomiota myös " The Smiths " -ryhmän työn vaikutukseen "Black Albumin" soundiin. ". Tuottaja Andrey Tropillo huomautti, että "Black Album" on "Kinon" luovan kehityksen "umpikujahaara" [56] . Boris Grebenštšikovin mukaan tällä levyllä Tsoi itse asiassa toisti itsensä aikaisempien albumien näytteestä. Akvaarioryhmän johtaja totesi [72] :

Hänen polkunsa näyttää minusta täysin selvältä, täydelliseltä asialta. Viimeisten kolmen albumin aikana hän on sanonut samaa yhä uudelleen ja uudelleen. Eri sanat ilmaisivat saman tunnemerkin. Eikä siksi, että hänellä ei ollut mitään sanottavaa, vaan koska se oli jotain, joka piti sanoa. Ja viimeisellä albumilla se sanotaan erittäin yksinkertaisella tavalla.

Muut asiantuntijat eivät kuitenkaan yhtyneet Tropillon ja Grebenštšikovin mielipiteeseen. Joten Maxim Pashkov ei usko, että Kino-ryhmän kappaleilla on yksi motiivi. Rashid Nugmanov ja Vsevolod Gakkel olivat myös eri mieltä väitteen kanssa, jonka mukaan Tsoi olisi ilmoittautunut Black Albumiin. Igor Tikhomirov ja Juri Kasparyan ovat täysin varmoja, että "Musta albumi" osoitti Viktor Tsoin valtavan potentiaalin, jota muusikko ei koskaan onnistunut täysin toteuttamaan [72] .

Alexey Rybin, entinen Kino-ryhmän jäsen, antoi myös arvionsa Black Albumista: hän ei ole samaa mieltä siitä, että Kino-ryhmä "meni popmusiikkiin". Muusion mukaan bassokitaristi Igor Tikhomirov antoi "Mustalle albumille" "popin", mutta "sanan hyvässä merkityksessä". Rybin piti levyn puutetta sen "tasaisuutena" ja "erityisten röyhelöiden" puuttumisena [59] .

Kino-ryhmän viimeinen levy nimettiin "Vuoden 1990 parhaaksi albumiksi" Moskovsky Komsomolets -sanomalehden järjestämän tutkimuksen mukaan. Lukijat kuitenkin äänestivät "Black Albumia" etukäteen, koska äänestyksen alkaessa albumia ei ollut vielä virallisesti julkaistu eivätkä kappaleet olleet vielä kuuntelijoiden saatavilla [71] .

Julkaisun aikajana

Maa päivämäärä etiketti Muodot Luettelo [73]
 Neuvostoliitto 1990 "Metadigitaalinen" LP 14.13.1090
Ei
15. tammikuuta 1991 Englanninkielinen levy
1991 "Metadigitaalinen"
 Korean tasavalta 1994 Yedang Entertainment Company CD YDCD-148
CS YDC-1074
 Venäjä Yleiset tietueet CD GR-90-203
Moroz Records CS MR 94063 MC
 Saksa 1995 Konserttiagentti Michael Friedmann CD Voi. yksi
 Liettua Garsų Pasaulis CS Ei
 Venäjä 1996 Moroz Records CD MR 96099 CD
CS MR 96063 MC
1998 CD dMR 02498 CD
2001 CS MR 96063 MC
2008 Moroz Records
Only Music Ltd 		CD dMR 02498 CD
OM 09355 dCD
2012 Moroz Records
LLC "CD MP3 Music"
Moroz Records LP MR 12022LP
2021 Maschina Records LP MKK901LP
CD MKK901CD
CS MKK901MC
Kela MKK901RT

Luettelo kappaleista

Julkaisija Moroz Records

Kaikkien laulujen sanat ja musiikin on kirjoittanut Viktor Tsoi. 

Ei. Nimi Kesto
yksi. " Kesä loppuu " 5:56
2. " Punaiset ja keltaiset päivät " 5:50
3. " Olemme kanssasi " 4:50
neljä. "Tähti" 4:30
5. " Käki " 6:40
6. " Kun tyttöystäväsi on sairas " 4:21
7. " Muurahaiskeko " 5:18
kahdeksan. " Varo itseäsi " 5:00
42:25
Bonuskappaleita vuoden 1996 Moroz Recordsin uusintajulkaisussa
Ei. Nimi Kesto
9. "Mäntyjä meren rannalla" 5:17
kymmenen. "Sota huomenna" 0:35
48:17

Julkaisija Maschina Records

Ei. Nimi Kesto
yksi. "Vastausta odotellen" 5:55
2. "Punaiset ja keltaiset päivät" 5:50
3. "Olemme kanssasi" 4:49
neljä. "Suden ulvominen" 4:30
5. "Käki" 6:39
6. "Kun tyttöystäväsi on sairas" 4:19
7. "En pidä siitä, kun joku valehtelee minulle" 5:17
kahdeksan. "Katso itseäsi" 5:00
42:16

Nauhoituksen jäsenet

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 paul-nidlle. Kino - ryhmän musiikillinen tyyli ja suunta . vr-tsoy.livejournal.com .
  2. ↑ 1 2 3 4 Bekhter Leonid Trofimovitš. Artikkeli Tähti nimeltä Viktor Tsoi. . solncesvet.ru _
  3. ↑ 1 2 Kalgin, 2015 , s. 327.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 Chernin, 2019 , s. 302-308.
  5. ↑ Kalgin, 2016 , s. 422.
  6. ↑ 1 2 3 4 Kalgin, 2016 , s. 423.
  7. ↑ Kalgin, 2015 , s. 359.
  8. ↑ Kalgin, 2015 , s. 284.
  9. ↑ Kalgin, 2015 , s. 286.
  10. ↑ Kalgin, 2015 , s. 288.
  11. ↑ Kalgin, 2015 , s. 290.
  12. ↑ Kalgin, 2015 , s. 291.
  13. ↑ Kalgin, 2015 , s. 292.
  14. ↑ Kalgin, 2015 , s. 293.
  15. ↑ Kalgin, 2015 , s. 297.
  16. ↑ 1 2 Kalgin, 2015 , s. 298.
  17. ↑ Kalgin, 2015 , s. 299.
  18. ↑ 1 2 Choi ja hänen elokuvansa, 2015 , s. 278.
  19. ↑ 1 2 Kalgin, 2015 , s. 300.
  20. ↑ Kalgin, 2015 , s. 302.
  21. ↑ Kalgin, 2015 , s. 303.
  22. ↑ 1 2 Kalgin, 2015 , s. 306.
  23. ↑ 1 2 3 Kalgin, 2016 , s. 518.
  24. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 519.
  25. ↑ Kalgin, 2016 , s. 517.
  26. ↑ Kalgin, 2015 , s. 307.
  27. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 455.
  28. ↑ 1 2 3 Kalgin, 2016 , s. 520.
  29. ↑ Kalgin, 2015 , s. 308.
  30. ↑ Kalgin, 2016 , s. 461.
  31. ↑ Kalgin, 2015 , s. 309.
  32. ↑ Kalgin, 2015 , s. 310.
  33. ↑ Kalgin, 2015 , s. 311.
  34. ↑ Kalgin, 2015 , s. 312.
  35. ↑ Kalgin, 2015 , s. 313.
  36. ↑ Kalgin, 2015 , s. 314.
  37. ↑ Kalgin, 2015 , s. 315.
  38. ↑ Kalgin, 2015 , s. 318.
  39. ↑ Kalgin, 2015 , s. 321.
  40. ↑ 1 2 3 Kalgin, 2016 , s. 521.
  41. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 430.
  42. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 522.
  43. ↑ 1 2 3 Kalgin, 2016 , s. 523.
  44. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 431.
  45. ↑ 1 2 3 Kalgin, 2016 , s. 524.
  46. ↑ 1 2 3 4 Kalgin, 2015 , s. 322.
  47. ↑ 1 2 3 4 Kalgin, 2016 , s. 525.
  48. ↑ CD: KINO - "Kino" (1990/2021) 3CD Limited Edition
  49. ↑ 1 2 3 Kalgin, 2016 , s. 526.
  50. ↑ Kalgin, 2016 , s. 527.
  51. ↑ Konstantin Dmitriev. Runoilijat lähtevät viime syksynä... // Fuzz  : aikakauslehti. - 1991. - tammikuuta.
  52. ↑ 1 2 3 4 5 Kalgin, 2016 , s. 528.
  53. ↑ Zoya Igumnova. Aleksanteri Lipnitski: "Venäläinen rock ei ole kuollut"  // Izvestia . - 2017 - 12. heinäkuuta. — Käyttöönottopäivä: 24.12.2019.
  54. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 529.
  55. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 428.
  56. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 531.
  57. ↑ Kalgin, 2016 , s. 457.
  58. ↑ Kalgin, 2016 , s. 458.
  59. ↑ 1 2 3 Kalgin, 2016 , s. 533.
  60. ↑ 1 2 3 4 5 S. A. Petrova. Folklooriperinne Kino-ryhmän Black Album -syklissä  // Venäläinen rockrunous: teksti ja konteksti. - 2011. - Nro 12 . Arkistoitu alkuperäisestä 27. lokakuuta 2017.
  61. ↑ Tsoi ja hänen elokuvansa, 2015 , s. 60.
  62. ↑ 1 2 3 4 5 Choi ja hänen elokuvansa, 2015 , s. 61.
  63. ↑ 1 2 E.I Shadzhanova. Polun käsitteen semantiikan kehitys Viktor Tsoin kielellisen persoonallisuuden kognitiivisella tasolla  // Bulletin of the Peoples' Friendship University of Russia. - 2015. - Nro 4 . - S. 130 . Arkistoitu alkuperäisestä 4. kesäkuuta 2017.
  64. ↑ E. I. Shadzhanova. Päivän käsite Viktor Tsoin kielipersoonallisuuden kognitiivisen tason rakenteessa  // Kostroman osavaltion yliopiston tiedote. N. A. Nekrasova. - 2015. - Nro 2 . - S. 136 . Arkistoitu alkuperäisestä 13. kesäkuuta 2018.
  65. ↑ 1 2 3 E. I. Shadzhanova. Kuoleman käsitteen semantiikan kehitys Viktor Tsoin kielellisen persoonallisuuden kognitiivisen tason puitteissa  // Kostroman osavaltion yliopiston tiedote. N. A. Nekrasova. - 2016. - Nro 1 . - S. 169 . Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2018.
  66. ↑ 1 2 Choi ja hänen elokuvansa, 2015 , s. 62.
  67. ↑ S. A. Petrova. Urbaani teksti V. R. Tsoin teoksessa  // Venäjän kansojen ystävyyden yliopiston tiedote. - 2014. - Nro 2 . - S. 27 .
  68. ↑ 1 2 Choi ja hänen elokuvansa, 2015 , s. 63.
  69. ↑ Tsoi ja hänen elokuvansa, 2015 , s. 64.
  70. ↑ Viktor Tsoin ja Kino - ryhmän viimeinen kappale julkaistiin . Fontanka (17.11.2018). Haettu 17. elokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. kesäkuuta 2020.
  71. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 530.
  72. ↑ 1 2 Kalgin, 2016 , s. 532.
  73. ↑ Albumin tiedot Discogs - verkkosivustolla

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot