Mark Zakharovich Chagall | |
---|---|
Moses Khatskelevich Chagall [1] | |
1920-luku | |
Nimi syntyessään | Mooses (Movsha) [2] Khatskelevich Chagall [3] [4] |
Syntymäaika | 24. kesäkuuta ( 6. heinäkuuta ) , 1887 |
Syntymäpaikka |
Liozno , Vitebskin kuvernööri , Venäjän valtakunta (nykyisin Vitebskin alue , Valko -Venäjä ) |
Kuolinpäivämäärä | 28. maaliskuuta 1985 (97-vuotias) |
Kuoleman paikka | Saint-Paul-de-Vence , Provence ( Ranska ) |
Kansalaisuus |
Venäjän valtakunta (1887-1917)RSFSR(1917-1922) Ranska (vuodesta 1937)valtioton(1922-1937) |
Genre | taidemaalari , lavastussuunnittelija , runoilija |
Opinnot | |
Tyyli | ainutlaatuinen tyyli, joka on saanut vaikutteita primitivismistä, kubismista ja ekspressionismista |
Palkinnot |
![]() |
Palkinnot |
Erasmus-palkinto (1960) Wolf Prize (1981) |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Mark Zakharovich ( Moses Khatskelevich ) Chagall ( ranska Marc Chagall , jiddish מאַרק שאַגאַל ; 6.7 . [ 5 ] tai 7.7 . _ Vence , Provence , Ranska ) on juutalaista alkuperää oleva venäläinen ja ranskalainen taiteilija . Grafiikan ja maalauksen lisäksi hän harjoitti myös lavastusta ja kirjoitti runoutta jiddishin kielellä . Yksi 1900-luvun taiteellisen avantgardin tunnetuimmista edustajista [1] [7] .
Movsha Khatskelevich (myöhemmin Moses Khatskelevich ja Mark Zakharovich) Chagall syntyi 24. kesäkuuta ( 6. heinäkuuta ) 1887 Lioznon [8] kaupungissa lähellä Vitebskia, oli vanhin lapsi virkailijan Khatskel Mordukhovich (Davidovich) perheessä. 1863-1921) [9] [10] ja hänen vaimonsa Feiga-Ita Mendelevna Chernina (1871-1915) [1] [11] [12] . Hänellä oli yksi veli ja viisi sisarta [13] . Vanhemmat, jotka menivät naimisiin vuonna 1886 , olivat toistensa serkkuja [14] [15] . Taiteilijan isoisä Dovid Eselevitš Shagal (dovid-Mordukh Ioselevich Sagal, 1824-?), joka oli kotoisin Babinovichin kaupungista Mogilevin maakunnasta [16] [17] , asettui poikiensa kanssa Dobromyslin kaupunkiin, Orshan piiriin , Mogileviin . provinssissa vuonna 1883 taiteilijan äiti tuli Lioznosta [18] [19] . Vuodesta 1890 lähtien Shagal-perhe omisti puutalon Bolšaja Pokrovskaja-kadulla Vitebskin 3. osassa (laajennettiin ja rakennettiin uudelleen vuonna 1902 kahdeksalla vuokra-asunnolla) [20] . Marc Chagall vietti merkittävän osan lapsuudestaan äidinpuoleisen isoisänsä Mendel Cherninin ja hänen vaimonsa Bashevan (1844–?, taiteilijan isoäiti isän puolelta) talossa, jotka asuivat siihen aikaan Lioznon kaupungissa , 40 km päässä kaupungista. Vitebsk [21] .
Hän sai perinteisen juutalaisen koulutuksen kotonaan opiskellessaan heprean kieltä , Tooraa ja Talmudia [1] . Vuodesta 1898 vuoteen 1905 Chagall opiskeli Vitebskin ensimmäisessä nelivuotiskoulussa [22] [23] . Vuonna 1906 hän opiskeli kuvataidetta Vitebskin taidemaalari Yudel Penin [1] taidekoulussa ja muutti sitten Pietariin .
Marc Chagallin kirjasta "My Life":
Takavarikottuani kaksikymmentäseitsemän ruplaa - ainoan rahan koko elämässäni, jonka isäni antoi minulle taidekoulutukseen - lähdin ystäväni kanssa Pietariin. Päätetty! Kyyneleet ja ylpeys tukahduttivat minut, kun poimin rahaa lattialta - isäni heitti sen pöydän alle. Ryömiä ja poimittu. Isäni kysymyksiin änkytin ja vastasin, että halusin taidekouluun... En muista tarkalleen, mitä minun hän leikkasi ja mitä hän sanoi. Todennäköisesti hän aluksi ei sanonut mitään, sitten, kuten tavallista, lämmitti samovarin, kaatoi itselleen teetä ja vasta sitten suu täynnä sanoi: "No, mene, jos haluat. Mutta muista, minulla ei ole enää rahaa. Sinä tiedät. Siinä kaikki, mitä voin raaputtaa yhteen. En lähetä mitään. Et osaa laskea."
Pietarissa Chagall opiskeli kaksi kautta taiteen edistämisyhdistyksen piirustuskoulussa , jota johti N. K. Roerich (hänet hyväksyttiin tähän kouluun ilman tenttiä kolmatta vuotta). Vuosina 1909-1911 hän jatkoi opintojaan L. S. Bakstin johdolla E. N. Zvantsevan yksityisessä taidekoulussa [1] . Vitebskiläisen ystävänsä Viktor Meklerin ja Pietarissa myös opiskelevan vitebskiläisen lääkärin tyttären Thea Brahmanin ansiosta Marc Chagall pääsi taiteeseen ja runouteen intohimoisten nuorten intellektuellien joukkoon. Thea Brahman oli koulutettu ja moderni tyttö, joka poseerasi useita kertoja alasti Chagallille. Syksyllä 1909 Vitebskissä oleskelunsa aikana Teya esitteli Marc Chagallin ystävälleen Berta (Bella) Rosenfeldille , joka opiskeli tuolloin yhdessä parhaista tyttöjen oppilaitoksista - Guerrier-koulussa Moskovassa [24] Tämä tapaaminen osoittautui ratkaisevaksi taiteilijan kohtalossa. "Hänen kanssaan, en Thean kanssa, mutta hänen kanssaan minun pitäisi olla - se yhtäkkiä valaisee minua! Hän on hiljaa, ja niin olen minäkin. Hän näyttää - oi, hänen silmänsä! - Minä myös. Ikään kuin olisimme tunteneet toisemme pitkään, ja hän tietää kaiken minusta: lapsuuteni, nykyisen elämäni ja mitä minulle tapahtuu; ikään kuin hän aina katselisi minua, oli jossain lähellä, vaikka näin hänet ensimmäistä kertaa. Ja tajusin: tämä on vaimoni. Silmät kiiltävät kalpeilla kasvoilla. Iso, pullistunut, musta! Nämä ovat silmäni, sieluni. Theasta tuli välittömästi minulle vieras ja välinpitämätön. Tulin uuteen taloon, ja siitä tuli minun ikuisesti” (Marc Chagall, ”My Life”). Chagallin teosten rakkausteema liittyy poikkeuksetta Bellan kuvaan. Hänen työnsä kaikkien aikakausien kankailta, mukaan lukien myöhempi (Bellan kuoleman jälkeinen), hänen "pullisevat mustat silmänsä" katsovat meihin, hänen piirteensä on tunnistettavissa lähes kaikkien hänen kuvaamiensa naisten kasvoista.
Toukokuussa 1911 Chagall meni Maxim Vinaverilta saadulla stipendillä Pariisiin [1] , missä hän jatkoi opiskelua ja tapasi Ranskan pääkaupungissa asuvia avantgarde-taiteilijoita ja runoilijoita (aviopuolisoiden Sonya ja Robert Delaunayn, A. Lotin kanssa, G. Apollinaire , M Jacob , R. Canudo ja muut). Pariisissa ollessaan hän alkoi kutsua itseään Markukseksi. Tänä aikana hänen ystävyytensä alkoi runoilijan Blaise Cendrarsin kanssa, joka puhui venäjää (kun monia vuosia myöhemmin Chagallia pyydettiin nimeämään elämänsä merkittävimmät tapahtumat, hän vastasi: "Tapaukseni Cendrarsin kanssa ja Venäjän vallankumous") [25] . Apuraha antoi Chagallille mahdollisuuden muuttaa vuoden 1912 ensimmäisellä puoliskolla kuuluisaan " Mehiläispesään " - taloon, jossa oli asuintiloja ja taiteilijoiden studioita. Hän osallistui Syyssalonkiin , joka avattiin 1.10.1912 ja jonka teoksista yli puolet oli kirjoitettu kubistisella tavalla. Huolimatta kubismin vaikutuksesta Chagalliin (hän opiskeli "Academie de la Palettessa", jossa tämä taiteellinen suunta hallitsi), kriitikko J. A. Tugendhold , joka asui tuolloin Pariisissa, pani merkille eron Chagallin teosten ja "kehitettyjen" välillä. muiden kubistien kankaita: "Venäläisten nuorten keskuudessa Chagallin teokset pysäyttävät heidän huomionsa. He roikkuvat kubistien salissa, jossa kaikki on niin keksittyä ja käsittämätöntä, he myös hämmästyttävät järjettömyydellään, mutta sellaisella järjettömyydellä, joka on psykologisesti varsin vakuuttavaa” [26] . I. G. Ehrenburgin mukaan : "Se oli kubismin kukoistusaika, jonka vaikutus oli niin suuri, että jopa Chagall, tämä valkovenäläisten shtetlien runoilija, joka otti paljon maalareilta, jotka maalasivat kylttejä kampaamoille tai hedelmäkaupoille, epäröi hetken" [ 27] . Tutkijat löytävät enemmän tai vähemmän kubismin vaikutusta monissa tämän ajanjakson maalauksissa: " Omakuva seitsemällä sormella ", "Aadam ja Eeva", "Kolmekymmentäkolmekymmentä (runoilija)", "Sotilasjuomat" [28] . Vuoden 1913 alussa Chagallin ensimmäinen yksityisnäyttely pidettiin Maria Vasilyeva -akatemiassa , ja jo syyskuussa hänen maalauksensa olivat esillä ensimmäisessä Saksan syyssalongissa Berliinissä, josta Chagall palasi Venäjälle.
Kesällä 1914 taiteilija tuli Vitebskiin [1] tapaamaan perhettään ja tapaamaan Bellaa. Sitten hän suunnitteli palaavansa Eurooppaan, mutta sodan puhkeaminen ei sallinut näiden suunnitelmien toteutumista. 25. heinäkuuta 1915 pidettiin Markin ja Bellan häät [29] . Vuonna 1916 syntyi heidän tyttärensä Ida, josta tuli myöhemmin elämäkerran kirjoittaja ja isänsä työn tutkija.
Syyskuussa 1915 Chagall matkusti Petrogradiin ja astui sotilasteollisuuden komitean palvelukseen . Vuonna 1916 hän liittyi Juutalaisen Taiteen edistämisyhdistyksen jäseneksi, ja vuonna 1917 hän palasi perheineen Vitebskiin. Vallankumouksen jälkeen hänet nimitettiin Vitebskin läänin taiteen valtuutetuksi komissaariksi. 28. tammikuuta 1919 Chagall [1] avasi Vitebskin taidekoulun .
Vuonna 1920 Chagall muutti Moskovaan, missä hän asettui "taloon leijonien kanssa" , joka sijaitsee Likhov Lanen ja Sadovayan kulmassa. A. M. Efrosin suosituksesta hän sai työpaikan Moskovan juutalaiseen kamariteatteriin Aleksei Granovskin johdolla. Hän osallistui teatterin sisustamiseen: ensin hän maalasi seinämaalauksia auditorioihin ja aulaan, sitten pukuja ja maisemia, mukaan lukien "Love on Stage" muotokuvalla "balettiparista" [1] . Vuonna 1921 Granovskin teatteri avattiin Chagallin suunnittelemalla esityksellä "Sholom Aleichemin ilta". Vuonna 1921 Marc Chagall työskenteli opettajana Moskovan lähellä sijaitsevassa juutalaisen työkoulun siirtomaa "III International" kodittomille lapsille Malakhovkassa .
Vuonna 1922 hän lähti perheensä kanssa Liettuaan (jossa hänen näyttelynsä pidettiin Kaunasissa ) ja sieltä Saksaan. Syksyllä 1923 Chagallin perhe muutti Ambroise Vollardin kutsusta Pariisiin [1] . Vuonna 1937 Chagall sai Ranskan kansalaisuuden.
Vuonna 1941 New Yorkin modernin taiteen museon johto kutsui Chagallin muuttamaan natsien hallitsemasta Ranskasta Yhdysvaltoihin , ja saman vuoden kesällä hän muutti perheineen New Yorkiin. Sodan päätyttyä Chagallit aikoivat palata Ranskaan, mutta syyskuussa 1944 Bella kuoli sepsikseen paikallisessa sairaalassa; yhdeksän kuukautta myöhemmin taiteilija maalasi kaksi maalausta rakkaan vaimonsa muistoksi: "Häävalot" ja "Hänen vieressä".
Suhteet Virginia McNeill-Haggardin, entisen brittikonsulin Yhdysvalloissa tyttäreen, alkoivat, kun Chagall oli 58-vuotias, Virginia - 30-vuotias vähällä. Heillä oli poika, David McNeill (nimetty David Davidin mukaan, yksi Markin veljistä). Vuonna 1947 Chagall muutti Ranskaan vaimonsa ja poikansa kanssa. Kolme vuotta myöhemmin Virginia pakeni yllättäen hänestä rakastajansa kanssa ja otti poikansa mukaansa.
12. heinäkuuta 1952 Chagall meni naimisiin "Vavan" - Valentina Grigoryevna Brodskajan, Lontoon muotisalongin omistajan kanssa. Huolimatta suhteista useisiin naisiin, Bella pysyi taiteilijan muusana koko elämänsä, ja kuolemaansa asti hän kieltäytyi puhumasta hänestä kuolleeksi.
Vuonna 1960 Marc Chagall voitti Erasmus-palkinnon .
1960-luvulta lähtien Chagall on siirtynyt pääasiassa monumentaalisiin taidemuotoihin - mosaiikeihin, lasimaalauksiin, kuvakudoksiin ja kiinnostui myös kuvanveistosta ja keramiikasta. 1960-luvun alussa Chagall loi Israelin hallituksen tilauksesta mosaiikkeja ja kuvakudoksia Jerusalemin parlamenttirakennukseen. Tämän menestyksen jälkeen hän sai useita tilauksia katolisten ja luterilaisten kirkkojen sekä synagogien suunnittelusta kaikkialla Euroopassa, Amerikassa ja Israelissa.
Vuonna 1964 Chagall maalasi Ranskan presidentin Charles de Gaullen tilauksesta Pariisin suuren oopperan katon , vuonna 1966 hän loi kaksi paneelia New Yorkin Metropolitan-oopperaan ja Chicagossa hän koristeli National Bankin rakennuksen neljällä. Seasons mosaic (1972) [1] . Vuonna 1966 Chagall muutti Nizzan - Saint-Paul-de-Vence -maakuntaan erityisesti hänelle rakennettuun taloon , joka toimi sekä asunnona että työpajana.
Tänä aikana Chagall luo kaiverruksia kirjoihin " Daphnis ja Chloe " ("Daphnis et Chloé") Long (1962), "Marc Chagall. Runot" ("Marc Chagall. Poèmes", 1969), "Antimémoires" ("Antimémoires") , A. Malraux (1970), "Keiju ja valtakunta" ("La Féerie et le Royaume"), kirjoittanut C. Burnickel ( 1972), Homerin Odyssey ("L'Odyssee") (1974), Shakespearen " Myrsky " (1975), "Hän, joka sanoo jotain sanomatta mitään" ("Celui qui dit les" valitsi sans rien dire" ) L. Aragon (1975), "Ja maassa" ("Et sur la terre") A. Malraux (1977), "Daavidin psalmit" ("Psaumes de David", 1978), as sekä etsaussyklin "Sirkus" ("Cirque", 1967) [30] [31] .
Vuonna 1973 Chagall vieraili Neuvostoliiton kulttuuriministeriön kutsusta Leningradissa ja Moskovassa, mutta kieltäytyi tarjouksesta vierailla Vitebskissä. Hänelle järjestettiin näyttely Tretjakovin galleriassa [1] . Taiteilija esitteli Tretjakovin gallerian ja Kuvataidemuseon. A. S. Pushkin joitakin hänen töitään.
Vuonna 1977 Marc Chagall sai Ranskan korkeimman palkinnon - Kunnialegioonan suurristin , ja vuosina 1977-1978 Louvressa pidettiin taiteilijan teosten näyttely , joka ajoitettiin hänen 90. syntymäpäiväänsä. Kaikkien sääntöjen vastaisesti Louvressa oli esillä vielä elävän kirjailijan teoksia.
Chagall kuoli 28. maaliskuuta 1985 Saint-Paul-de-Vencessä [1] . Haudattu paikalliselle hautausmaalle.
Taiteilijan töissä jäljitettiin "Vitebsk"-aiheet hänen elämänsä loppuun asti. On olemassa "Chagall-komitea", johon kuuluu neljä hänen perillistään. Taiteilijan teoksista ei ole täydellistä luetteloa.
Vuonna 1997 taiteilijan ensimmäinen näyttely pidettiin Valko-Venäjällä.
Marc Chagallin työn tärkein ohjaava elementti on hänen kansallinen juutalainen itsetietoisuus, joka liittyy hänelle erottamattomasti hänen kutsumukseensa. " Jos en olisi ollut juutalainen, kuten ymmärrän, en olisi ollut taiteilija tai olisin ollut täysin erilainen taiteilija ", hän muotoili kantansa yhdessä esseestään [40] .
Ensimmäiseltä opettajaltaan Yudel Pan Chagall sai ajatuksen kansallisesta taiteilijasta; kansallinen temperamentti sai ilmaisun sen figuratiivisen rakenteen piirteissä. Chagallin taiteelliset tekniikat perustuvat jiddishin sanonnan visualisointiin ja juutalaisen kansanperinteen kuvien ruumiillistukseen. Chagall tuo juutalaisen tulkinnan elementtejä jopa kristittyjen aiheiden kuvaamiseen ("Pyhä perhe", 1910, Chagall-museo; "Omistautuminen Kristukselle" / "Golgata" /, 1912, Museum of Modern Art, New York, " White Crucifixion ", 1938, Chicago) - periaate, jolle hän pysyi uskollisena elämänsä loppuun asti [40] .
Taiteellisen työnsä lisäksi Chagall julkaisi runoja, journalistisia esseitä ja muistelmia jiddishin kielellä koko elämänsä ajan . Jotkut niistä käännettiin hepreaksi , valkovenäläiseksi , venäjäksi , englanniksi ja ranskaksi .
Chagall maalasi vuonna 1964 Pariisin Opera Garnierin yhden rakennuksen auditoriossa sijaitsevan katon . Maalaustilauksen 77-vuotiaalle Chagallille teki vuonna 1963 Ranskan kulttuuriministeri André Malraux . Monesti vastustettiin sitä tosiasiaa, että venäläinen juutalainen työskenteli ranskalaisen kansallisen muistomerkin parissa, sekä sitä, että historiallisesti arvokkaan rakennuksen on maalannut taiteilija, jolla on ei-klassinen kirjoitustyyli.
Chagall työskenteli projektin parissa noin vuoden. Tämän seurauksena maalia kului noin 200 kg ja kankaan pinta-ala oli 220 m². Plafoni kiinnitettiin kattoon yli 21 metrin korkeudelle.
Taiteilija jakoi plafonin viiteen sektoriin: valkoinen, sininen, keltainen, punainen ja vihreä. Maalauksessa jäljitettiin Chagallin töiden pääaiheet - muusikot, tanssijat, rakastajat, enkelit ja eläimet. Jokainen viidestä sektorista sisälsi yhden tai kahden klassisen oopperan tai baletin juonen:
Plafonin keskiympyrässä, kattokruunun ympärillä, näkyvät Bizet'n Carmenin hahmot sekä Ludwig van Beethovenin , Giuseppe Verdin ja C. W. Gluckin oopperoiden hahmot .
Kattomaalausta koristavat myös pariisilaiset arkkitehtoniset maamerkit: Riemukaari , Eiffel-torni , Bourbonin palatsi ja Opera Garnier. Maalattu katto esiteltiin juhlallisesti yleisölle 23.9.1964. Avajaisiin osallistui yli 2 000 ihmistä [41] .
Marc Chagallin talo Vitebskissä, Valko-Venäjällä.
vuosi | Maa | Nimi | Tuottaja | kuin Chagall | Merkintä |
---|---|---|---|---|---|
2006 | Valko-Venäjä | Marc Chagallin aikakausi | Oleg Lukaševitš | Viktor Manaev | 4-osainen dokumentti |
2007 | Venäjä | Intohimo Chagalliin [42] | Andrei Melnikov | Animaatioelokuva | |
2012 | Venäjä | Jumalan silmä | Ivan Skvortsov Sergei Nurmamed |
Vladimir Etush | Televisioprojekti Leonid Parfenov |
2012 | Valko-Venäjä | Marc Chagall. Epätodellinen todellisuus [43] | Zoja Kotovitš | Aleksanteri Kurziner | Chagallin syntymän 125-vuotispäivälle omistettu dokumenttielokuva |
2014 | Venäjä | Chagall - Malevitš | Aleksanteri Mitta | Leonid Bichevin | Pitkä elokuva, julkaistu 3. huhtikuuta 2014 |
2014 | Valko-Venäjä | Marc Chagall. rakkauden väri | Oleg Lukaševitš | Viktor Manaev | Dokumentti |
2016-2017 _ _ | Venäjä | Venäjän juutalaiset | Sergei Nurmamed | 3-osainen dokumentti |
vuosi | Maa | Nimi | Tekijä | Tuottaja | kuin Chagall |
---|---|---|---|---|---|
2013 | Venäjä | Lentäminen enkelin kanssa. Chagall | Zinovy Sagalov | Sergei Jurski | Sergei Jurski |
Ukraina | Muotokuva lentävällä kellolla. Marc Chagall "Elämäni " - kuvituksia | Oksana Dmitrieva | Oksana Dmitrieva |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|