1.Ulkona | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
David Bowien studioalbumi | |||||||
Julkaisupäivä | 25. syyskuuta 1995 [1] | ||||||
Tallennuspäivämäärä | Maaliskuu-marraskuu 1994, tammi-helmikuu 1995 | ||||||
Tallennuspaikka | Mountain Studios ( Montreux , Sveitsi ) [2] , TownHouse Digital Mastering Studios ( West End , Lontoo ) [3] | ||||||
Genret | |||||||
Kesto | 74:36 | ||||||
Tuottajat | |||||||
Maa | Iso-Britannia | ||||||
Laulun kieli | Englanti | ||||||
etiketti | |||||||
Ammattimaiset arvostelut | |||||||
David Bowien aikajana | |||||||
|
|||||||
|
1.Outside on David Bowien yhdeksästoista studioalbumi ja kolmas konseptialbumi , joka julkaistiin 25. syyskuuta 1995 yhteistyössä Brian Enon kanssa . Sen oli tarkoitus olla ensimmäinen viiden taide- ja murhatarinaalbumin sarjassa. Bowie suunnitteli julkaisevansa yhden albumin vuodessa vuosina 1995-1999. Idea ei kuitenkaan toteutunut, ja "1.Outside" jäi sarjan ensimmäiseksi ja ainoaksi albumiksi. Albumi sisältää alaotsikon: The Ritual Art -Murder of Baby Grace Blue: Epälineaarinen goottilainen draama Hyper-Cycle ; teoksen konsepti keskittyy synkän apokalyptisen maailman hahmoihin, juoni sijoittuu 2000-luvun aattoon . "1.Outside" toi Bowien takaisin valtavirran rock-aaltolle hittisinglien " The Hearts Filthy Lesson ", " Strangers When We Meet " ja " Hallo Spaceboy " tukemana (erityisesti Pet Shop Boysin remix ).
Albumin kirjasessa on Bowien novelli "The Diary of Nathan Adler", jossa hän kuvaa hieman synkkää kuvastoa vuodelta 1999 , jossa hallitus on perustamassa uutta toimistoa tutkimaan niin kutsuttuja taiderikoksia . Tänä aikana murhasta ja ruumiiden silpomisesta tuli uusi, muodikas maanalainen taiteen muoto. Levyn päähenkilö Nathan Adler on mukana tapauksessa päättääkseen, onko teko laillisesti hyväksyttävää taiteena vai laitonta. Albumi on täynnä viittauksia hahmoihin ja heidän elämäänsä, kun se tutkii monimutkaisia tapahtumia, jotka johtavat 14-vuotiaan tytön murhaan. Eräs viittaus viittaa siihen, että Nathan Adler työskentelee Britannian hallitukselle useiden Lontoon ja Oxfordin viittausten vuoksi, mutta Lontoo , Ontario , Oxford ja New Jersey esiintyvät kirjasessa (ainakin joissain painoksissa) viitaten siihen, että tämä tarina olisi voinut kestää paikka Pohjois-Amerikassa, tai lisäksi, että ero näiden kahden paikan välillä on epäselvä ja erottamaton.
Haastattelussa Bowie totesi, että albumin oli tarkoitus heijastaa viimeisen viiden vuoden jännitystä ennen uutta vuosituhatta:
Kaiken kaikkiaan pitkän aikavälin tavoitteena on tehdä tästä albumisarja ja julkaista ne ennen vuotta 1999 - yritä vangita tällä esineellä tämän vuosituhannen viiden viimeisen vuoden tunteita. Tämä on päiväkirja päiväkirjan sisällä. Narratiivi ja historia eivät ole sisältöä, sisältö on tilaa lineaaristen hiukkasten välillä. Pahoinvointi, omituisuus, tekstuurit....
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Kaiken kaikkiaan pitkän aikavälin tavoitteena on tehdä siitä albumisarja, joka ulottuu vuoteen 1999 – yrittää vangita tällä laitteella miltä tämän vuosituhannen viisi viimeistä vuotta tuntuu. Se on päiväkirja päiväkirjan sisällä. Kerronta ja tarinat eivät ole sisältöä – sisältö on välilyöntejä lineaaristen bittien välillä. Vaikeat, oudot, tekstuurit....Oi, minulla on lämpimimmät toiveet vuosisadan lopulla . Näen sen symbolisena uhrirituaalina. Näen tämän poikkeamana, pakanallisena haluna rauhoittaa jumalia, jotta voimme mennä eteenpäin. Meneillään on todellinen henkinen nälänhätä, joka on täynnä näitä mutaatioita, jotka ovat melkein unohdettuja riittejä ja rituaaleja, jotka korvaavat ei-auktoritatiivisen kirkon jättämän tyhjyyden. Meillä on tämä hätäpainike, joka kertoo meille, että tästä tulee valtava hulluus vuosisadan lopulla [18] .
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Oi, minulla on parhaat toiveet fin de sieclen suhteen. Näen sen symbolisena uhrirituaalina. Näen sen poikkeamana, pakanallisena haluna tyynnyttää jumalia, jotta voimme mennä eteenpäin. Siellä on todellinen henkinen nälänhätä, joka täyttyy näillä tuskin muistettavien rituaalien ja rituaalien mutaatioilla. Ottaakseen ei-valtuutetun kirkon jättämän tyhjyyden tilalle. Meillä on tämä paniikkipainike, joka kertoo meille, että siitä tulee valtava hulluus tämän vuosisadan lopussa.Bowie ilmaisi alun perin aikomuksensa jatkaa "Outside"-tarinaa seuraavilla albumeilla: "Contamination" ja "Afrikaan". He eivät koskaan nähneet päivänvaloa, vaikka jonkin verran istuntöitä luultavasti tehtiin: siitä ei juuri puhuttu vuoden 2003 jälkeisissä projekteissa.
Yksi asia, jota voin todella vakavasti harkita tulevaisuudessa, jonka haluaisin saada - se on niin pelottavaa - on muu työ, jonka [Brian] Eno ja minä teimme, kun aloimme tehdä Outside-albumia ['95]. Olemme improvisoineet kahdeksan päivää, ja meillä on noin 20 tuntia tavaraa, en vain voi alkaa lajitella tai kuunnella sitä. Mutta on joitain aivan arvokkaita asioita [19] ...
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Ainoa asia, jota voin todella, vakavasti ajatella tulevaisuudessa, johon haluaisin panostaa – se on vain niin pelottavaa – on se muu työ, jonka [Brian] Eno ja minä teimme, kun aloimme tehdä Outside-albumia. ['95]. Improvisoimme kahdeksan päivää, ja meillä oli jotain noin 20 tunnin verran tavaraa, jota en vain voi alkaa kuunnella. Mutta siellä on joitain ehdottomia helmiä...Syyskuussa 1995 David järjesti Outside Tourin , jolloin Reeves Gabrels liittyi hänen kanssaan kitaristiksi hänen livebändiinsä. Bowie kutsui Nine Inch Nailin kiertueelle Yhdysvaltoihin [20] , jota sekä fanit että kriitikot ylistivät ja pilkkasivat. NIN ja Bowie (sekä Kevin McMahonin yhtye Prick, teollisuusmuusikko ja Trent Reznorin ystävä ) kiertuivat kiertueen pääesiintyjinä: NIN nousi lavalle ensimmäisenä soittaen aina yhtä paljon kuin Bowie. Artistit muuttivat kappalelistaa suuren setin vuoksi, NIN soitti joitain Bowien kappaleita ("Subterraneans", "Hallo Spaceboy" ja " Scary Monsters (ja Super Creeps) ") ja duettoi sitten kaksi kappalettaan Davidin kanssa ("Reptile"). " ja " satui "). Bowien myöhemmät Iso-Britannia/Eurooppa-kiertueet Morrisseyn kanssa saivat myös ristiriitaisen vastaanoton yleisöltä. Bowien kesän soolokiertue otettiin paremmin vastaan, koska ei ollut käytäntöä jakaa lippuja tasapuolisesti omistautuneiden fanien ja suuren yleisön kesken.
Trent Reznor teki useita äänityksiä Bowien kanssa, jolle jälkimmäinen vaikutti voimakkaasti, ja teki myöhemmin myös yhteistyötä Davidin kanssa, miksaamalla kappaleen "The Hearts Filthy Lesson" ja sitten singlen "I'm Afraid of Americans", lisäksi hän näytteli elokuvassa video tälle kappaleelle yhdessä Bowien kanssa. On mahdollista, että myös David sai vaikutteita Reznorista, esimerkiksi useissa Outside Tourin keikoissa basisti Gail Ann Dorsey käytti krusifiksinaamiota, joka oli hämmästyttävän samanlainen kuin NIN:n "Closer"-videossa. Kuitenkin, kun kysyttiin vuonna 1995, oliko "1.Outside" saanut vaikutteita Nine Inch Nailsista, Bowie vastasi: "Bändi, josta otin jotain musiikillisesti, oli kolme sveitsiläistä kaveria nimeltä " The Young Gods ". Tiesin heistä ennen kuin aloin. tapasi Nine Inch Nailsin" ( englanniksi "bändi, johon olin itse asiassa melko ihastunut, oli kolme sveitsiläistä kaveria nimeltä The Young Gods… Olin tietoinen heistä ennen kuin tiesin Nine Inch Nailsista" ) [21] .
Alun perin "Outside" syntyi maaliskuussa 1994 perustuen kolmen ja puolen tunnin " jamiin " David Bowien, Brian Enon ja muiden projektiin osallistuneiden muusikoiden välillä. Bowie halusi julkaista raakaversion materiaalista kaksoisalbumina nimeltä "Leon", mutta ei löytänyt levy -yhtiötä sen julkaisemiseen, koska materiaali ei näyttänyt kaupallisesti kannattavalta. Useita alkuperäisiä kappaleita tästä "jamista" on vuotanut Internetiin, fanit antoivat niille nimen - "Outside Outtakes".
Outtakes ilmestyi albumin lopullisessa versiossa, ja niitä muokattiin merkittävästi alkuperäisestä, ne jaettiin koko sen pituudelta primitiivisten siirtymien muodossa sävellysten välillä (Segue). Esimerkiksi "I Am With Name" oli Outtakes- versiossa 22 minuuttia pitkä , ja muita kappaleita muutettiin (esim. Reeves Gabrelsin valitsema "The Enemy is Fragile" ja "We'll Creep Together", joka oli samanlainen ääni kuin "The Motel").
Kaikki David Bowien ja Brian Enon kirjoittamat kappaleet, ellei toisin mainita. Kursivointi tarkoittaa hahmoja, jotka laulavat tietyssä kappaleessa.
Huomautuksia: "I Am With Name" sisältää näytteen "The Brian May Band Live at Brixton Academysta" [22] .
Japanilainen versio sisälsi ylimääräisen kappaleen "Get Real", kuten myös Sonyn uudelleenjulkaiseminen vuonna 2004.
Albumin editoitu versio "Excerpts from Outside" julkaistiin täyspitkänä albumina vuonna 1995. Vuonna 1996 albumi julkaistiin versiona 2, mutta sen sisällöstä on tehty erilaisia muunnelmia Australiassa, Japanissa ja Euroopassa. Euroopassa BMG julkaisi uudelleenjulkaisun ilman kappaletta "Wishful Beginnings", mutta Pet Shop Boys -remix " Hallo Spaceboy " -kappaleen päätöskappaleena. Australiassa ja Japanissa versio nro 2 julkaistiin kahden levyn painoksena, ensimmäinen levy oli identtinen versio alkuperäisestä albumista, toinen levy sisälsi remixejä ja live-versioita kappaleista, jotka on julkaistu jo singleinä vuosina 1995-1996. Vuonna 2004 albumi julkaistiin jälleen rajoitettuna kahden levyn painoksena.
Japanilaisen painoksen bonuslevyllä oli "The Heart's Filthy Lessonin" "Bowie-mixin" sijaan "kumisekoitus".
vuosi | Hittilista | Huippuasento _ |
---|---|---|
1995 | Britannian albumilista | kahdeksan |
1995 | Billboard 200 | 21 |
1995 | Norjan albumilista | viisitoista |
![]() | |
---|---|
Temaattiset sivustot |