J Dilla

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 6.6.2020 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 12 muokkausta .
Jay Dilla
J Dilla

J Dilla Silverlake Studiosissa Los Angelesissa, 2005
perustiedot
Nimi syntyessään James Dewitt Yancey
Koko nimi James Dewitt Yancey
Syntymäaika 7. helmikuuta 1974( 07.02.1974 )
Syntymäpaikka Detroit
Kuolinpäivämäärä 10. helmikuuta 2006 (32-vuotias)( 2006-02-10 )
Kuoleman paikka Los Angeles
haudattu
Maa  USA
Ammatit beatmaker , levytuottaja , räppäri , DJ
Vuosien toimintaa 1993–2006
Työkalut levysoitin , sampleri , rumpukone , koskettimet , bassokitara , rummut
Genret hip hop , neo soul
Aliakset Jay Dee, J Dilla, Dilla Dawg
Tarrat Delicious Vinyyli , Counterflow , BBE , MCA , Stones Throw Records
j-dilla.com

James Dewitt Yancey ( eng.  James Dewitt Yancey ; 7. helmikuuta 1974 , Detroit  - 10. helmikuuta 2006 , Los Angeles ), joka tunnetaan paremmin nimellä J Dilla ( venäläinen Jay Dilla ) tai Jay Dee ( venäläinen Jay Dee ), on amerikkalainen beatmaker. , tuottaja ja räppäri . Hän oli Slum Villagen , Soulquariansin ja The Ummah jäsen . On tehnyt yhteistyötä artistien ja bändien kanssa, kuten A Tribe Called Quest , De La Soul , Madlib , Busta Rhymes , Erica Badu , MF Doom , The Roots , The Pharcyde ja Common . Hänen työnsä on vaikuttanut moniin muihin hip-hop-artisteihin, mukaan lukien Kanye West , Pete Rock , Pharrell Williams ja Big Sean . Sivuston kokoaja Genius on kutsunut Nujabesia ja J Dillaa " Lo-Fi-hip-hopin kummiseviksi " [1] .

Yancyn ura kehittyi hitaasti huolimatta siitä, että hänen tuottamat bändit ja räppärit arvostivat häntä suuresti. Hän nousi Detroitin underground -hip-hop- skenestä 1990-luvun puolivälissä. 2000-luvun alussa hänen soolouransa alkoi parantua. Vuonna 2001 julkaistiin hänen debyyttisooloalbuminsa Welcome 2 Detroit . Kahden vuoden kuluttua julkaistaan ​​hänen yhteinen albuminsa Madlibin kanssa - Champion Sound , mikä lisää dramaattisesti yleisön kiinnostusta molempia muusikoita kohtaan. Hänen uransa alkoi nousta nopeasti, mutta vuonna 2006 Yancy kuoli verisairauksiin.

Monet muusikot, joiden kanssa hän työskenteli, ja suuri joukko seuraajia ilmaisivat tukensa edesmenneelle muusikolle. Hänen kuolemansa jälkeen Yancyn musiikki elpyi uudelleen ja sai paljon suuremman yleisön kuin hänen elinaikanaan, osittain median ansiosta . Monet muusikot ovat julkaisseet kunnia-albumeja hänen kunniakseen.

Yhteensä hän julkaisi elämänsä aikana 2 albumia ja 1 EP :n osana Slum Villagea, 1 albumin osana Jaylib -duoa ja 3 sooloalbumia, mukaan lukien Donuts , joka julkaistiin hänen 32. syntymäpäiväänsä, kolme päivää ennen kuolemaansa. . Lisäksi hän jätti jälkeensä suuren määrän materiaalia, joka riitti useiden postuumien albumien ja EP:iden julkaisuun.

Elämäkerta

Lapsuus ja nuoruus

James Yancey syntyi 7. helmikuuta 1974 Detroitissa [2] . Hän oli toiseksi vanhin neljästä lapsesta vanhemman veljensä Earlin jälkeen. Hänellä oli myös nuorempi sisko ja nuorempi veli Johnny (räppäri/tuottaja tunnetaan nimellä Illa J ). Perhe asui Detroitissa [3] . Hän peri vanhemmiltaan laajan musiikillisen tietämyksen: hänen äitinsä Maureen Yancey on  entinen oopperalaulaja ja hänen isänsä Beverly Yancey oli jazz- basisti ja pianonsoittaja [ 4] [5] . Äitinsä mukaan hän tunsi hyvän harmonian kahden kuukauden ikäisenä muusikon ystävien ja sukulaisten hämmästykseksi [6] , eikä myöskään nukahtanut ennen kuin hänelle soitettiin jazz-sävellys [7] . Hän alkoi kerätä vinyylilevyjä eri artistien albumeista kahden vuoden iässä [6] .  

Pian vanhemmat alkoivat kuitenkin olla huolissaan poikansa tulevaisuudesta. He vaativat, että hän menisi opiskelemaan Davis  Aerospace Technical High Schooliin ja sen jälkeen hän meni Yhdysvaltain ilmavoimiin . Mutta opintojensa aikana hänen rakkautensa musiikkiin ei jättänyt häntä. Joka kuukausi hän, salanimellä DJ Silk, työskenteli DJ :nä koulun juhlissa [8] . Kolmen vuoden jälkeen hän päätti jättää koulun kesken, osittain koska hän ei pitänyt univormuista , ja mennä Pershing High Schooliin [9 ] . 

Yancy on kehittänyt intohimonsa hip hop -musiikkiin ja laajan valikoiman musiikkigenrejä. Vuonna 1985 kuultuaan Whodinin kappaleen "Big Mouth" hän päättää aloittaa itse hiphop-musiikin luomisen. Yhdessä ystävänsä Chuckin kanssa, jolle hän loi biittejä , he alkavat äänittää Metroplex Studiosilla [10] . Niinä teinivuosina hän asui yksin huoneessa jatkuvasti kasvavan levykokoelmansa kanssa ja kehitti taitojaan. Myöhemmin, muutamaa vuotta myöhemmin, kun hän tapasi Pete Rockin , hän sanoi: "Yritin olla sinä" [11] .

Varhainen ura

Vuonna 1992 hän tapasi muusikon Amp Fiddlerin , joka oli vaikuttunut siitä, mitä Jay Dee pystyi saavuttamaan niin rajoitetulla soitinsarjalla. Amp Fiddler antoi hänelle mahdollisuuden käyttää MPC :tä , jonka Jay Dee hallitsi melko nopeasti, jopa ilman manuaalia . Dillan vanhemmat sen sijaan eivät tukeneet poikansa yritystä. Hänen isänsä uhkasi heittää pois kaikki poikansa instrumentit [10] .

Vuonna 1995 Jay Dee ja MC Phat Kat muodostivat yhtyeen 1st Down ja siitä tuli ensimmäinen Detroit-hip hop -yhtye, joka allekirjoitettiin suuren levy -yhtiön (Payday Records) kanssa. Kauppa kuitenkin päättyi yhden singlen jälkeen levy-yhtiön sulkemisen vuoksi [12] . Samana vuonna hän äänitti The Album That Time Forgot 5 Elementzin kanssa ( Proof , Thyme and Mudd).

Vuonna 1996 hän perusti rap-ryhmän nimeltä Slum Village luokkatovereidensa T3 (R. L. Altman III, eng.  RL Altman III ) ja Baatinin (Titus Glover, eng.  Titus Glover ) kanssa. Samana vuonna nauhoitettiin heidän debyyttialbuminsa Fan-Tas-Tic (Vol. 1) , joka kuitenkin julkaistiin virallisesti vasta vuonna 2005 [13] .

1990-luvun puoliväliin mennessä Jay Dee tunnettiin yhtenä hip-hopin nousevista artisteista sinkkujen ja remixeiden sarjalla Janet Jacksonille , The Pharcydelle , De La Soulille , Busta Rhymesille , A Tribe Called Questille ja Q :lle. -Tipin sooloalbumi ja paljon muuta. Suurimmassa osassa näistä sävellyksistä hänen nimeään ei mainittu, vain The Ummah (beatmakers-kollektiivi, johon kuuluivat myös Q-Tip ja Ali Shahid Muhammad ryhmästä A Tribe Called Quest ja myöhemmin Rafael Sadiq ryhmä Tony! Toni! Tone! ). Osana tätä ryhmää hän pystyi työskentelemään R&B- ja hip-hop-julkkisten kanssa luoden taustakappaleita ja remixejä Janet Jacksonille, Busta Rhymesille, Brand New Heaviesille , Something For the People , trip-hop- ryhmälle Crustation ja monet muut. Vuonna 1995 julkaistiin yhtyeen albumi The Pharcyde Labcabincalifornia , jonka suurimman osan kappaleista on tuottanut Jay Dee. Vuonna 1997 Janet Jackson sai Grammy-palkinnon elokuvasta " Got 'til It's Gone " The Velvet Ropesta , jonka hän väitti tuottaneen Jay Deen. Hänen nimeään ei kuitenkaan mainittu albumin muistiinpanoissa. Myöhemmin hän julkaisi tästä kappaleesta toisen version nimeltä "Got 'Til It's Gone (Ummah Jay Deen Revenge Mix)" [14] .

Uran kukoistus

Vuonna 2000 debyyttialbumi julkaisi virallisesti Fantastic, Vol. 2 osana Slum Village -ryhmää , jossa hän toimi tuottajana ja räppärinä. Huolimatta siitä, että myynti oli alhainen bootleggingin vuoksi , tämä ei estänyt albumia saamasta suosiota maanalaisessa ympäristössä. Dilla itse ei kuitenkaan ollut nolostunut. "He sanovat, että saavutimme useita platinaa kaduilla <...> bootlegging oli niin voimakasta, että kun julkaisimme albumin, kaikilla oli se jo", hän sanoi Gilles Peterson Worldwiden haastattelussa BBC - radiossa vuonna 2001 [15] . .

Jay Dee oli myös biittejä tekevän Soulquarians -kollektiivin perustajajäsen (yhdessä The Roots Questloven , D'Angelon ja James Poyserin kanssa ), mikä ansaitsi itselleen entistä enemmän tunnustusta. Myöhemmin hän työskenteli Erika Badun , Talib Kwelin ja Commonin kanssa (läpimurtoalbumillaan Like Water for Chocolate , jolla hän oli vahvasti mukana).

Vuonna 2001 Jay Dee muutti salanimensä J Dillaksi (välttääkseen sekaannusta Jermaine Duprin kanssa , joka käytti samanlaista salanimeä JD) [16] [17] . Samana vuonna hän lähti Slum Villagesta aloittaakseen soolouran [18] [19] eikä halunnut nähdä ryhmän hajoavan, minkä hän oli jo nähnyt elokuvissa A Tribe Called Quest ja The Pharcyde [20] .

Hän debytoi sooloartistina vuonna 2001 singlellä "Fuck the Police". Se kirjoitettiin jatkuvien ongelmien jälkeen poliisin kanssa , joka pidätti hänet ulkonäön takia - J Dilla pukeutui muodikkaimpiin vaatteisiin ja hänellä oli kotona vaatekaappi täynnä tavaroita, minkä vuoksi poliisi piti häntä huumekauppiaana [21] . Samana vuonna hänen esikoissooloalbuminsa Welcome 2 Detroit [en] julkaisi riippumaton englantilainen levy-yhtiö BBE .

Vuonna 2002 J Dilla allekirjoitti kahden albumin sopimuksen MCA Recordsin kanssa [22] . Ensimmäinen albumi oli Frank n Dankin 48 Hours [23]  - ainoa albumi, jonka Dilla loi ilman näytteitä [24] . Sitä ei kuitenkaan koskaan julkaistu, ja se saavutti yleisön vain bootlegina [25] . Kun J Dilla ja Frank'N'Dank lopettivat albumin, MCA Recordsia pyydettiin tekemään albumista enemmän kaupallisesti menestyneiden albumien kaltainen. Muusikot nauhoittivat suurimman osan kappaleista uudelleen, mutta albumin ensimmäinen tai toinen versio eivät saavuttaneet yleisöä. J Dilla oli pettynyt siihen, että hänen musiikkinsa ei päässyt faneihin.

Toinen albumi oli Dillan sooloäänitys. Vaikka J Dilla tunnettiin tuottajana, hänen rappauskykynsä kyseenalaistettiin usein. Erityisesti Spin-lehti vuonna 2000 kutsui Dillaa "mahdollisesti pahimmaksi rap-tuottajaksi sitten Warren G :n " [26] . J Dilla päätti todistaa kaikille, että hän ei ole vain tuottaja, vaan myös räppäri, joten tällä albumilla hän päätti lukea vain sanat ja kutsui suosikkituottajiaan kirjoittamaan musiikkia, kuten Madlib , Pete Rock , Hi- Tek , Supa Dave West, Kanye West , Nottz [ , Waajeed ja Quebo Kuntry (J.Benjamin) [27] . Kuitenkin, koska se ei vastannut levy-yhtiön odotuksia [22] , sekä useita levy-yhtiön sisäisiä muutoksia ja sen sulautuminen Geffen Recordsin kanssa , albumin julkaisu viivästyi ja sen seurauksena sitä ei julkaistu muusikon elinaikana. . Vuonna 2016 PayJay (Dillan sukulaisten ylläpitämä levy-yhtiö) ja Nasin levy - yhtiö Mass Appeal julkaisivat tämän albumin nimellä The Diary [28] [29] .

Turhautuneena Dilla päätti keskittyä musiikin tekemiseen. Vuonna 2003 (huhujen mukaan yhdessä viikossa) [30] hän äänitti EP:n Ruff Draft ja julkaisi pienen erän vinyylilevyjä omalla rahallaan omalla levy-yhtiöllään Mummy Recordsilla. Albumia jaettiin pienen, tuolloin saksalaisen Groove Attackin kautta, josta tuli myöhemmin yksi Euroopan suurimmista [30] . Vaikka albumi oli vähän tunnettu, se merkitsi muutosta hänen soundissaan [31] ja ulkonäössä, ja siitä hetkestä lähtien hän alkoi julkaista kaikkia albumeja itsenäisillä levy-yhtiöillä . Vuonna 2002 antamassaan haastattelussa hän puhui tästä suunnanmuutoksesta [30] :

Tiedätkö, jos minulla olisi valinnanvaraa... Ohitan suurimmat levy-yhtiöt ja julkaisen itse levyjä... Luota minuun! Vetoan kaikkiin: tee kaikki itse ja anna itsenäisten merkkien tulla luoksesi sen sijaan, että menet heidän luokseen ja odotat. Se ei ole hauskaa. Katsokaa minua - nyt olen MCA Recordsin kanssa, mutta tuntuu, että olen edelleen ilman levy-yhtiötä. Luojan kiitos, tämä on varmasti siistiä, mutta hitto, istun ja mietin: ”Milloin albumini loppujen lopuksi ilmestyy?! Kaikki on ollut valmista pitkään, kuinka kauan voimme odottaa?

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Tiedätkö, jos minulla olisi valinnanvaraa... Ohita tärkeimmät levy-yhtiöt ja julkaise se itse, mies... Luota minuun. Sanon kaikille, että on parempi tehdä se itse ja antaa intialaisten tulla perässäsi sen sijaan, että menisit heidän [suuntaansa] ja tekisivät sopimuksen, ja sinun on odotettava. Se ei ole hauskaa. Usko minua. Tällä hetkellä olen MCA:ssa, mutta tuntuu siltä, ​​että olen edelleen allekirjoittamaton artisti. Siistiä. Se on siunaus, mutta helvetissä olen kuin: 'Milloin paskani tulee ulos? Olen nyt valmis, mitä kuuluu?

Champion Sound

Vuodesta 1996 lähtien J Dillan ympärille on muodostunut faniyhteisö, joka jakaa hänen demojaan . J Rocc, beatmaker ja Beat Junkiesin jäsen , antoi tallenteensa tuottajalle ja räppärille Madlibille , joka käytti useita tämän tallenteen kappaleita kappaleidensa luomiseen [32] .

Vuonna 2002 Stones Throw -levy-yhtiön perustaja Peanut Wolf työskenteli mixtape -kokoelman parissa , jota hän aikoi käyttää DJ-settiinsä. Hän päätti lisätä siihen yhden Madlibin kappaleista Dillan instrumentaaleineen, "The Message", kirjoittaen artistin nimen Jaylib sijasta ( fuusio muusikoiden Jay Deen ja Mad lib -nimistä ). Samaan aikaan Dillaa itseään ei varoitettu tästä. Yhteensä painettiin useita satoja white label kopioita mixtapesta [33] (julkaistu myöhemmin nimellä Stones Throw Summer 2002 ) [34] . J Dilla sai tietää tästä ja kutsui maapähkinävoi-susiksi [33] [35] :

Itse asiassa emme kertoneet Dillalle mitään, ja siksi hän soitti minulle myöhemmin ja sanoi: "Hei, mikä tämä bootleg on?!". En ollut varma, tarkoittiko hän jotain "olen vihainen sinulle". Ja hän sanoo: "Hei, tehdään jotain, mutta virallisesti." Keksimme ajatuksen, että levyn toisella puoliskolla Madlib räppäisi Dillan biittejä ja toisella puolella Dilla Madlibin biittejä.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Emme itse asiassa edes kertoneet Dillalle, kun teimme sen, ja Dilla soitti minulle jälkeenpäin ja sanoi: 'Joo, mitäs bootlegille kuuluu, mies?!' Ja en ollut varma, sanoiko hän "mitä kuuluu?" kuten "Olen vihainen sinulle." Ja hän sanoi: "Joo mies, tehdään jotain sellaista paskaa, mutta virallista." Niinpä keksimme ajatuksen, että Madlib räppäisi Dillan biittien yli puolessa albumissa ja Dilla räppäisi Madlibin biittejä toisella.

Kuitenkin Jeff Jank , levy  - yhtiön perustaja, luova johtaja ja suunnittelija, toteaa, että heidän kahden välinen keskustelu oli intensiivisempi [36] :

Kun Dilla sai tietää, hän soitti Wolfille ja kertoi hänelle kaiken: ”Ei asioita tehdä niin! Jos haluat tehdä jotain, tee se oikein." Sillä hetkellä syntyi idea albumin tekemisestä <…> Jos Dilla ei uskaltaisi soittaa Wolfille ja kertoa hänelle, yhteistä albumia ei olisi. Olen aina kunnioittanut häntä tästä syystä. Hän oli täysin oikeassa. Tämä opetti meille paljon.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Joten kun Dilla kuuli siitä, hän soittaa Susille ja pureskelee hänet ulos. "Et tee sitä niin, jos haluat tehdä jotain, tee se oikealla tavalla." Suunnitelma tehdä Jaylib-levy syntyi juuri silloin… Jos Dillalla ei olisi ollut palloja kutsua Wolfia ja pureskella häntä, yhteistyötä ei olisi syntynyt. Olen aina kunnioittanut Dillaa suuresti, tarkoitan, että hän oli täysin oikeassa. Me kaikki opimme siitä.

Albumityö tehtiin etänä, muusikot lähettivät toisilleen materiaalia sisältäviä CD-levyjä [37] . Albumi julkaistiin vuonna 2003 nimellä Champion Sound , käyttäen duon nimenä vanhaa kokoelmanimeä Jaylib. Kriitikot ottivat Champion Soundin hyvin vastaan, mutta sen varjosti toinen samaan aikaan julkaistu Madlib-albumi, Madvillainy , yhteistyössä MF Doomin kanssa (osana Madvillain-duoa), josta tuli myöhemmin yksi levy-yhtiön myydyimmistä albumeista [38 ] . Alhaisesta myynnistä huolimatta albumi antoi Dillalle mahdollisuuden palata vanhaan, maanalaiseen soundiinsa ja antaa hänelle mahdollisuuden työskennellä parhaaksi katsomallaan tavalla - mihin hänellä ei ollut varaa työskennellessään MCA:n kanssa [39] .

Keväällä 2004 J Dilla liittyi Madvillainin joukkoon Madvillain Celebration Tourilla ja soitti Los Angelesissa, San Franciscossa, New Yorkissa ja Torontossa [40] .

Terveysongelmat, munkit ja kuolema

Tammikuussa 2002, Euroopan -matkan jälkeen , J Dilla alkoi huomata terveysongelmia. Sairaalatutkimuksen jälkeen lääkärit diagnosoivat tromboottisen trombosytopeenisen purppuran ( TTP ) [41] .  Myöhemmin tiedetään, että tämä sairaus aiheutti komplikaatioita, kuten munuaisten vajaatoimintaa , korkeaa verensokeria, immuunijärjestelmän ongelmia , erilaisia ​​sydänsairauksia ja lupus . Hän lähti sairaalasta puolentoista kuukauden kuluttua, mutta palasi pian. Hän vietti seuraavat neljä vuotta kodin ja sairaalan välissä .

Vuonna 2004 Commonin kutsusta ja ollakseen lähempänä ystäviä Stones Throw -levymerkistä (erityisesti Madlibista) [43] J Dilla muutti Detroitista Los Angelesiin, missä hän asui Commonin kanssa samassa talossa ja työskenteli. yhdessä projekteissa. Common uskoi, että "aurinko, lämpö ja kauniit tytöt" auttaisivat Dillaa [44] . Hänestä alkoi kuitenkin tuntua vielä pahemmalta kuin ennen. Hän kääntyi asiantuntijan puoleen, joka sanoi, että hänen täytyi ottaa erilaisia ​​​​lääkkeitä, muuten hän kuolisi. Marraskuussa 2004 Dilla pyytää äitiään muuttamaan Los Angelesiin auttamaan häntä [42] .

Äitinsä saapumisen jälkeen Dilla meni sairaalaan, jossa hän oli maaliskuuhun 2005 asti. Hän oli jatkuvasti hänen valvonnassaan. Hänen sairautensa johti munuaisten vajaatoimintaan, minkä vuoksi hän joutui hemodialyysihoitoon kolme kertaa viikossa. Pitkäaikainen makaaminen aiheutti jalkojen turvotusta, jonka vuoksi hän pystyi liikkumaan vain pyörätuolissa tai kepillä [45] . Joskus hänen piti opetella nielemään uudelleen. Hän menetti myös 50 % painostaan ​​[42] . Vuonna 2005, muutama viikko ennen hänen 31-vuotissyntymäpäiväänsä, lääkärit diagnosoivat hänelle lupuksen [46] [47] .

Vaikka hän oli sairaalassa, hän jatkoi työskentelyä kivusta ja epämukavuudesta huolimatta [5] . Tätä varten he toivat osastolle Roland SP-303 samplerin ja levysoittimen [48] .

J Dilla ei kertonut kenellekään terveydestään, mutta hän päätti kesäkuussa 2005 hänen olevan koomassa huhujen jälkeen antaa haastattelun XXL-lehdelle , jossa hän kiisti nämä huhut. Vain hänen äitinsä ja lääkäri tiesivät, kuinka huono hänen tilansa oli. Hänen tilansa vakavuus tuli kuitenkin julkisuuteen marraskuussa 2005, kun hän esiintyi pyörätuolissa Euroopan-kiertueella [46] .

Elämänsä viimeisenä vuonna J Dillasta tuli uskovainen. Yhdessä äitinsä kanssa he tutkivat Jobin kirjaa , joka kertoo viattomien kärsimyksistä [42] .

Hänen lääkärinsä totesi, että J Dilla oli sopeutunut sairautensa ja kieltäytyi jatkohoidosta. "En halua tulla ammattipotilaaksi", hän sanoi [42] .

Helmikuun 7. päivänä 2006, hänen 32. syntymäpäivänsä, hän vietti kotonaan Los Angelesissa. Samana päivänä julkaistiin hänen viimeinen elinikäinen albuminsa Donuts , joka nauhoitettiin sairaalassa [49] ja siitä tuli myöhemmin Dillan kuuluisin albumi. Kolme päivää myöhemmin, 10. helmikuuta 2006, J Dilla kuoli. Äidin mukaan kuolinsyy oli sydämenpysähdys [50] . Hänet haudattiin 14. helmikuuta Forest Lawnin hautausmaalle . Hautajaisiin kuuluivat Pete Rock, Busta Rhymes, The Roots, Common, Erika Badu , Amp Fiddler ja Xzibit [51] .

Postuumialbumit

Kuollessaan J Dillalla oli useita keskeneräisiä projekteja suunnitteilla julkaistavaksi tulevaisuudessa. Slum Villagen jäsenen T3:n mukaan J Dillalla oli noin 150 julkaisematonta lyöntiä , mikä riittää 30 kappaleen tekemiseen. Joitakin niistä käytettiin heidän kahdeksannella studioalbumillaan Yes! [52] . Yhteensä huhujen mukaan hän jätti Dillan kuoleman jälkeen 4000 keskeneräistä instrumentaalia [53] .

Shining oli 75 % valmis [54] . Myöhemmin albumin viimeisteli Carrim Riggins Dillan kuoleman jälkeen [55] . Albumi julkaistiin 22. elokuuta2006 BBE :n [56] kautta.

Ruff Draft , joka julkaistiin alun perin helmikuussa 2003EP :nä [57] , julkaistiin uudelleenCD-/LPmaaliskuussa 2007 [31] . Joskus sitä pidettiin hänen kolmatta sooloalbumiaan. Uudelleenjulkaisu sisältää aiemmin julkaisematonta materiaalia jainstrumentaalia. Albumi julkaistiin myösäänikasettina, joka toi takaisin J Dillan "likaisen" soundin.

Jay Love Japan julkistettiin vuonna 2005 hänen debyyttijulkaisukseen Operation Unknown . Virallinen julkaisu on edelleen mysteerin peitossa, koska tämän minialbumin erilaisia ​​aitoja ja väärennettyjä versioita myydään verkossa.

Champion Sound , Dillan yhteistyö Madlibin kanssa , julkaistiin uudelleen kesäkuussa 2007 Stones Throw Recordsin toimesta kahden levyn deluxe-versiona instrumentaaleineen ja lisäkappaleineen.

Hänen sävellyksiään esiintyi myös NBA 2K8 [58] soundtrackilla ja Stones Throw -levymerkillä [59] julkaistussa B-Ball Zombie War -kokoelmassa .

Marraskuussa 2007 julkaistiin J Dillan tuottama Dillagence , mixtape aiemmin julkaisemattomista kappaleista, joissa on mukana Busta Rhymes . Busta oli yksi Dillan äänekkäimmistä kannattajista. Haastattelussa Hot 97 radiossa hän myönsi, että J Dilla auttoi häntä jokaisen albumin tuotannossa [60] . Kokoelma julkaistiin ilmaiseksi ladattavana MickBoogie.com-sivustolla.

Pay Jay , julkaisematon albumi, jonka Dilla on tallentanut MCA Recordsilla , julkaistiin epävirallisesti bootlegina vuonna 2008. Se on suunniteltu esittelyksi Dillan taidoista mikrofonin ääressä, ja se sisältää sekä Dillan itsensä että Kanye Westin , Waajeed , Bink! , Supa Dave West, Nottz , Questlove , Karrim Riggins ja Pete Rock .

Yancey Boys , Dillan nuoremman veljen John "Illa J" Yancey debyyttialbumi, julkaistiin vuonna 2008Delicious Vinyl. Albumin on tuottanut kokonaan Dilla. Vuonna2009Stones Throw julkaisi tästä albumista digitaalisen instrumentaaliversion [61] .

Vuonna 2009 julkaistiin Jay Stay Paid  , albumi, jonka tuottivat Dillan äiti Maureen "Ma Dukes" Yancey ja hänen idolinsa Pete Rock. Se sisältää sekä varhaisia ​​kappaleita että myöhempiä teoksia, jotka on tallennettu hänen sairaalassa olonsa aikana. Vaikka albumi on enimmäkseen instrumentaalinen , se sisältää myös kappaleita esittäjät Black Thought of The Roots , Blu , Havoc of Mobb Deep , Illa J , Lil Fame of MOP , MF DOOM ja Raekwon [62] .

30. lokakuuta 2015 julkaistiin albumi Dillatronic , joka sisälsi 41 instrumentaaliraitaa, jotka on otettu Dillan aiemmin julkaisemattomasta materiaalista [63] [64] . Sen on koonnut Dillan äiti yhteistyössä Vintage Vibez Music Groupin kanssa [65] , ja sama levy-yhtiö julkaisi sen CD -levynä ja 3- LP -sarjana [66] . Albumi eroaa sähköiseltä soundiltaan hyvin paljon muusikon muista albumeista [67] [68] .

Helmikuussa 2016 Dillan perheomisteinen levy-yhtiö PayJay ja Nasin levy - yhtiö Mass Appeal ilmoittivat valmistautuvansa julkaisemaan julkaisemattoman albumin The Diary [69] . MCA:lla vuonna 2002 julkaistavaksi suunniteltu albumi hyllytettiin, eikä sitä lopulta julkaistu [70] . Mutta lähes 15 vuoden kaikkien muodollisuuksien selvittämisen, näytteiden käyttölupien hankkimisen ja kaikkien projektitiedostojen palauttamisen jälkeen albumi oli valmis julkaistavaksi. Egon-albumia valvoi entinen Stones Throw -levy-yhtiön manageri, jonka Dillan sukulaiset palkkasivat, koska hän oli paljon tekemisissä hänen kanssaan ja tiesi kuinka J Dilla näki albumin [71] . Albumilla olivat myös Snoop Dogg , Bilal , Kokane , Frank n Dank , Nottz ja Boogie . Albumin ovat tuottaneet: J Dilla itse, Madlib, Pete Rock, Hi-Tek , Nottz, House Shoes , Supa Dave West, Bink! ja Carrim Riggins [72] . Nas esikatseli albumia Beats 1 -radiossa [73] , jossa hän esitteli myös yhden albumin kappaleista, "The Introduction", ja totesi, että hänen mielestään J Dilla oli "vielä kehitysvaiheessa" [72] . Albumin on määrä julkaista 15. huhtikuuta 2016 [74] .

Marraskuussa 2020 äiti J Dilla Ma Dukes ilmoitti, että tuottajan debyyttialbumin "Welcome 2 Detroit" uusintajulkaisu julkaistaan ​​5.2.2021. Levyn julkaisun on tarkoitus juhlistaa alkuperäisen version julkaisun 20-vuotispäivää. BBE Musicin mukaan levyn uudelleenjulkaisu sisältää uusia versioita kappaleista, remixejä sekä kirjan sen luomisesta.

Legacy

J Dillan kuolemalla oli merkittävä vaikutus hip hop -yhteisöön. Lukuisten kunnianosoitusten ja konserttien lisäksi Dillan kuolema herätti suurta kiinnostusta hänen työhönsä [57] [75] .

Dave Chappelle omisti dokumenttinsa Dave Chappelle's Block Party hänelle, kuten hän toteaa elokuvan alussa. Elokuva julkaistiin 3. maaliskuuta 2006, kuukausi Dillan kuoleman jälkeen [76] . Elokuva keskittyy pääasiassa Soulquariansiin  , hiphop-yhtyeeseen, jonka jäsenenä oli J Dilla.

Toukokuussa 2006 Dillan äiti ilmoitti The J Dilla Foundationin perustamisesta lupuksesta kärsivien auttamiseksi [ 77] .

Helmikuussa 2007, vuosi hänen kuolemansa jälkeen, PLUG Awards myönsi Dillalle Vuoden levytuottaja- ja Vuoden  artisti -palkinnot [ 78] [ 79] [80] .  

Toukokuussa 2012 Dillan äiti ilmoitti perustavansa Ruff Draft Records -levymerkin, joka on nimetty muusikon samannimisen albumin mukaan [81] . Dillan julkaisemattoman materiaalin lisäksi hän julkaisee nuorten artistien albumeita. ”Haluamme helpottaa näiden lasten kanssa työskentelyä; emme tiedä kuinka monta JDilliä lisää siellä on. Jonkun on löydettävä ne", rouva Yancey sanoi .

Kesällä 2012 katu Ranskan Montpellierin kaupungissa nimettiin Jay Dillan mukaan [83] [84] .

Donuts -albumin ja veljenpojan muistoksi vuonna 2013 J Dillan setä Herman Hayes  päätti avata donitsikaupan. "Haluan kunnioittaa veljenpoikaani oikealla tavalla, ja tämä on hyvä tapa", hän sanoi. Myymälässä myydään noin 20 erilaista munkkia, jotka on nimetty Dillan, hänen jälkiensä ja hänen asuinpaikkojensa mukaan [49] .

Heinäkuussa 2014 hänen äitinsä lahjoitti useita poikansa soittimia Afroamerikkalaisen historian ja kulttuurin kansallismuseolle , mukaan lukien mittatilaustyönä valmistetun Minimoog Voyager -syntetisaattorin ja Akai MPC 3000 Limited Edition -samplerin 85] 86] [87] . Museon edustajat sanoivat, että Dillan instrumentit olisivat George Clintonin , Louis Armstrongin ja Ella Fitzgeraldin instrumenttien tasolla [78] [88] [89] . Muusion äiti itse väittää, että useat museot halusivat kerralla saada nämä soittimet kokoelmiinsa, mutta tämä museo valittiin ja soittimet siirrettiin vasta viiden vuoden odotuksen jälkeen [90] .

Helmikuussa 2016 virallinen NBA - sukkatoimittaja Stance julkaisi 1 000 Dillalle omistetun sukkaparin rajoitetun Ne tehtiin tummansinisellä ja oranssilla värillä, maalatulla donitsilla ja merkinnällä "Dilla". Kaikki myyntitulot menivät muusikon perheen auttamiseksi [91] .

Perhe ja heidän vaikeutensa

Kaikista kunnianosoituksista huolimatta Dillan äidin ja hänen omaisuutensa johtajan  Arthur Erkin välillä kirjattiin konflikteja J Dillan tulevista julkaisuista. LA Weeklyn haastattelussa Erk paljasti, kuinka vaikeaa on "suojella perintöään" bootleggingin ja epävirallisten miksausten vuoksi . Hän korosti, kuinka tärkeää oli kerätä kaikki Dillan nimeen liittyvät mahdolliset tulot, koska hänellä oli paljon rahaa velkaa elämänsä lopun lukuisten lääkelaskujen vuoksi [92] .

Muutama viikko tämän haastattelun jälkeen Dillan äiti kertoi mielipiteensä. Sen lisäksi, että Erk ei ole tekemisissä Dillan perheen kanssa, hän sanoi, että hän kielsi ketään käyttämästä hänen poikansa nimeä tai kuvasta [93] :

Yksi asia, jonka J Dilla halusi minun tekevän perinnöllään, oli auttaa sairaita ihmisiä, lapsia, jotka olivat musiikillisesti lahjakkaita, mutta joilla oli vähän toivoa köyhyyden vuoksi. Halusin käyttää kontaktejani ihmisten auttamiseksi, mutta kaikki murskattiin, koska emme voineet olla tekemisissä viranomaisten kanssa, emmekä voineet tehdä asialle mitään. Olen Dillan äiti, enkä voi käyttää hänen nimeään tai kuvaansa, mutta tiedän, että voin silti kunnioittaa häntä tekemällä hänen työtään.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Yksi niistä asioista, joita Dilla halusi minun tekevän perinnöllään, oli sen avulla auttaa muita, sairaita ihmisiä, lapsia, jotka olivat musiikillisesti lahjakkaita, mutta joilla oli vähän toivoa köyhyyden vuoksi. Halusin käyttää kontaktejani ihmisten auttamiseksi ja ulos, ja se puristui, koska emme olleet valtion mukaisia, emmekä voineet tehdä asialle mitään. Olen Dillan äiti enkä voi käyttää Dillan nimeä tai kaltaisuutta, mutta tiedän, että voin silti kunnioittaa häntä tekemällä hänen työtään.

Rouva Yancy mainitsi myös, että Erk oli itse asiassa Dillan kirjanpitäjä , ei hänen johtajansa, ja oli hänen asemansa velkaa vain siksi, että hän ja J Dilla olivat ensisijaisesti huolissaan muusikon terveydestä, eivät paperityöstä. Hän kertoi myös, että Dillan ystävät hip-hop-yhteisössä, kuten Erika Badu , Busta Rhymes , Madlib , Common ja The Roots , ottivat häneen henkilökohtaisesti yhteyttä käyttääkseen hänen poikansa materiaaleja tulevissa projekteissaan, mutta perilliset estivät kaikki tulevat projektit. . ei lisätty sopimukseen ennen kuolemaansa. Hän sanoi myös, että J Dilla ei häiritsisi tai haastaisi muita [93] :

Dilla ei pitänyt riitelystä, hän halusi kaiken olevan rauhallista. Dilla puhui rakkaudesta eri muodoissa ja kun perilliset tekevät täysin päinvastaisia ​​asioita - tämä on epäkunnioitusta häntä ja sitä kohtaan, kuka hän oli.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Dilla ei ollut kiistanalainen, hän olisi halunnut asioiden olevan rauhallisia. Dilla puhui rakkaudesta monissa muodoissa, ja se, että hänen omaisuutensa teki päinvastoin, ei ole kunnioittanut häntä tai kuka hän oli.

Dilla jätti jälkeensä kaksi tytärtä [94] . Hän aikoi maksaa laskut ja elättää perhettään julkaisemalla uusia albumeja [42] . Koska Dilla on velkaa valtiolle, perhe ei kuitenkaan saa tuloja hänen projekteistaan. Dillan lapset saavat tukea sosiaaliturvasta, jonka heidän äitinsä saavat [95] . Muusion äiti asuu edelleen Detroitin ghetossa ja työskentelee päiväkodissa [93] . Muutama vuosi poikansa kuoleman jälkeen hänellä diagnosoitiin lupus, sama sairaus, joka aiheutti hänen poikansa kuoleman. Tästä huolimatta hän myönsi The Fader -lehden haastattelussa tuntevansa olonsa erinomaiseksi [96] .

Vibe-lehden haastattelussa muusikon äiti kertoi, että heidän perheensä menetti vanhan kotinsa Detroitissa, koska hänellä oli kiire hoitaa JDilliä tämän viimeisinä päivinä. Myös yhden Dillan tyttäristä äiti Monica Whitlow puhui  kuolinpesästä ja sen perinnöstä [97] :

Se "jäädyttää" minut, kaiken mitä tämän perinnön kanssa tapahtuu! Se on vain uskomatonta! Kolme vuotta on kulunut, eikä lapseni ole nähnyt mitään tästä perinnöstä.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Mutta se suututtaa minua, kaikki mitä tässä kiinteistössä tapahtuu. Se on naurettavaa, koska siitä on kolme vuotta, eikä vauvani ole nähnyt mitään tästä tilasta.

Auttaakseen maksamaan hoitokustannukset ja auttamaan perhettä Delicious Vinyl lahjoitti kaikki vuoden 2007 kokoelmaalbumin Jay Deelicious: The Delicious Vinyl Years tuotot rouva Yanceylle Vuonna 2008 vaatekauppa The Giant Peach loi PayPal -tilin kerätäkseen varoja perheelle, ja RenSoul.com julkaisi miksauksen perheen tukemiseksi. Lisäksi vuonna 2009 Stones Throw -levy-yhtiö julkaisi "Raise It Up for Ma Dukes!" J Dillan äidin tueksi [98] . Vuonna 2013 osa muusikon henkilökohtaisen kokoelman vinyylilevyistä tuli myyntiin. Myynnin tuotto menee J Dilla Foundationille ja loput kokoelmasta hip-hop-museolle, jota Afrika Bambaataa on rakentamassa .

Vaikutus hip-hop-kulttuuriin

Dillan työ on vaikuttanut suuresti hiphopiin [22] [85] [100] [101] [102] [103] [104] , ja monet esiintyjät ja musiikkikriitikot pitävät häntä yhtenä historian parhaista tuottajista. hiphopista [9 ] [57] [105] [106] [107] [108] , joka vaikutti hiphopin lisäksi muihin genreihin, mukaan lukien R&B , neo -soul ja elektroniikka [109] . Pitchfork kutsuu sitä "rajattomaksi musiikillisen tiedon tietosanakirjaksi, joka pystyy manipuloimaan rakenteita, näytteitä ja rumpukoneita luodakseen aikakautensa ja minkä tahansa aikakauden upeimpia tuotantoja . "

Vuonna 2014 Stones Throw -levy-yhtiön julkaisemassa dokumentissa Our Vinyl Weighs a Ton: This Is Stones Throw Records , Kanye West , jota Dilla itse, kuten Common , on pitänyt suuressa arvossa [111] , puhuu siitä, kuinka J Dilla vaikutti hänen työhönsä. : ”Teemme musiikkia ja meidän on mietittävä: jos J Dilla olisi elossa, pitäisikö hän siitä? Minun täytyy luoda Dillan nimissä" [112] [113] . Peter Rosenbergin ja Soundsin yhteisessä podcastissa Juan Epsteinin haastattelussa West sanoi myös, että hän pitää nerona ja hänen rumpusoundiaan  ainutlaatuisena [114] . Hän totesi myös BBC:n haastattelussa, että J Dilla inspiroi häntä paljon ja että päivä, jolloin Dilla antoi hänelle rumpulevyn, oli yksi hänen elämänsä parhaista päivistä [115] .

Pete Rock , jota J Dilla fani nuoruudessaan, on todennut, että Dilla laajensi musiikkimakuaan ja että hän on nyt itsekin Dilla-fani [116] . J Dilla -dokumentissa Still Shining hän totesi myös: "Urani alussa tein paljon uusia asioita. [J Dilla] otti ne pohjana ja nosti sen kaksi tai kolme tasoa ylöspäin."

DR. Dre sanoi Beats 1 -radioohjelmassaan The Pharmacy , että J Dilla on yksi hänen inspiraationsa saajista . "Yksi hämmästyttävimmistä asioista, mitä rakastan Dillissä, on se, kuinka hän jatkoi työskentelyä sairaalassa sängyssä makaamassa vähän ennen kuolemaansa asti. Jos puhumme omistautumisesta ammatille, sille, mitä rakastat ja teet koko elämäsi, tämä on paras esimerkki. Siksi pidän J Dillasta", hän sanoi [117] .

Big Sean kutsui Dillaa "luultavasti yhdeksi parhaaksi ellei parhaaksi tuottajaksi koskaan" ja lisäsi, että hän varttui kuunnellessaan Slum Villagen kappaleita . Questlove pitää häntä myös parhaana hip-hop-tuottajana: "Monet muusikot tulevat ylittämään hänet ja tekemään jotain vielä uskomattomampaa, mutta verrattuna siihen, mitä silmäni ovat nähneet yhdeksän vuoden aikana, jolloin olen hänet tuntenut, tämä on tulee olemaan erittäin vaikea tehtävä .

Joey Badass kutsuu häntä suosikkituottajakseen [102] ja sanoo, että jos hänellä olisi mahdollisuus valita Dillan ja DJ Premierin välillä , hän valitsisi Dillan huolimatta siitä, että hän on toistuvasti työskennellyt DJ Premierin kanssa [120] . DJ Premier sanoo itse, että "... Dilla on muodostanut oman uskomattoman samplausmaailmansa, jota en ole kuullut keneltäkään. Kukaan ei toiminut kuten Dilla. Eikä kukaan ole kyennyt toistamaan sitä tähän mennessä” [121] .

Black Milk kutsuu häntä myös suosituimmaksi tuottajaksi. ”Minusta tuntuu, että jotkut muusikot juuttuvat johonkin aikakauteen ja heidän on vaikea jatkaa parantamista tai edes ajatella musiikkia eri näkökulmasta. Siksi pidän Dillaa kaikkien aikojen parhaana. Hän oli edistyksellisin hip-hop-tuottaja. Se, mitä hän teki rumpukoneella, oli kaikkia muita edellä 5-10 vuodella”, hän sanoi [122] .

Pharoahe Monch uskoo, että Dille "ei saa kunniaa siitä, kuinka paljon hän vaikutti neosoulin , R&B :n ja musiikin soundiin yleensä" [123] .

Chris "Peanut Butter Wolf" Manak Stones Throw -levymerkin perustaja, kertoi Scratch -lehdelle "Hän muutti jatkuvasti hiphopia. Uskon, että hip-hopin siirtyminen soul -soundiin 90-luvun puolivälissä on hänen ansionsa" [10] .

Erica Badu , joka työskenteli Dillan kanssa, totesi Vibe-lehden haastattelussa: "Hän on vaikuttanut kaikkiin tämän päivän muusikoihin. <…> He eivät ehkä myönnä sitä… tuottajat ja taiteilijat ottavat jotain Dillalta, mutta ego ei salli heidän myöntää sitä” [124] .

Marraskuussa 2015 Justin Timberlake twiittasi : "Minä (ja musiikki) kaipaan Dillaa" [125] .

Amerikkalainen laulaja Pharrell Williams [126] , räppärit Common [123] , MF Doom [127] , Bishop Nehru [128] , Eminem ja D12 [42] , tuottaja ja DJ Flying Lotus [129] , kokeellinen muusikkopoppi Panda Bear [130] , skotlantilainen tuottaja ja DJ Hudson Mohawke [109] , ranskalainen beatmaker Onra [131] , brittiläinen rockbändi The Horrors [132] , indie rock -yhtyeet Golden Silvers [133] ja Mystery Jets [134] , DJ Joy Orbison [135] ja elektroninen duo Disclosure [136] ovat myös J Dillan vaikutteita.

Diskografia

Elinikäiset sooloalbumit:

Postuumi sooloalbumit:

Osana Slum Villagea:

Osana Jaylibiä:

Muistiinpanot

  1. ↑ Cortez, Kevin YouTube ja Chill: Vilkaisu Lo-Fi-hip Hopin maailmaan . Nero (24. huhtikuuta 2018). Haettu 1. lokakuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2021.
  2. ↑ Fields, Kiah Parhaat hip hop -hetket sarjassa #BHM: Happy Birthday J  Dilla . Lähde (7. helmikuuta 2016). Haettu 13. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2016.
  3. ↑ Doug Coombe. Anna sen rullata . Detroit Metro Times. Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  4. ↑ Damion Julien Rohman. J Dillan muistaminen : hip-hop-kuvake  . Valtion lehdistö. Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  5. ↑ 12 Rob Fitzpatrick . J Dilla: hip-hopin Mozart (englanniksi) . The Guardian . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 15. tammikuuta 2016.  
  6. ↑ 12 Donald Ely . Ma Dukesin (Dillan äiti) haastattelu (linkki ei saatavilla) . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 27. maaliskuuta 2008.  
  7. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 12: "Parin kuukauden iästä lähtien hän ei mennyt nukkumaan, ellei kuullut jazzia, joten mieheni piti laulaa ja soittaa hänelle mennäkseen nukkumaan."
  8. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 13: "Hän pyöri pian levyjä koulun juhlissa ainakin kerran kuukaudessa DJ Silkinä."
  9. ↑ 1 2 Puheenjohtaja Mao. 10 faktaa J Dillasta, joita et ehkä  tiedä . monimutkainen . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  10. ↑ 1 2 3 4 Still Lives  Through //  Scratch. - Harris Publications, 2006. - toukokuu. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2022.
  11. ↑ Pete Rock puhuu J Dillalla ja Pimp C:llä (downlink) . HNNLive.com. Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 21. tammikuuta 2008. 
  12. ↑ Stephanie Vaughn. Radio Active : 40 syytä miksi rakastan J Dillaa  . suihkukone . Käyttöpäivä: 26. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 26. joulukuuta 2015.
  13. ↑ Ryan Reed. Kuuntele Slum Villagen J Dillan tuottama uusi albumi "Yes!"  (englanniksi) . Vierivä kivi . Käyttöpäivä: 23. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 5. tammikuuta 2016.
  14. ↑ Got 'Til It's Gone: The Legacy of J  Dilla . Pitchfork . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 18. syyskuuta 2012.
  15. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 44: "He sanovat, että saavutimme multiplatinatason kaduilla <...> kaikki eri yrityksissä saivat sen siihen pisteeseen, että kun se lopulta ilmestyi, kaikilla oli se jo."
  16. ↑ J Dilla: Hip Hop's Abused Martyr  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . XXL . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  17. ↑ Chaz Kangas. Kahdeksan vuotta kuolemansa jälkeen, miksi J. Dilla resonoi edelleen?  (englanniksi) . L.A. Weekly. Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  18. ↑ Pete Tosiello. It Takes a Village: Detroitin slummikylän tragedia ja voitto  (englanniksi) . Vice . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  19. ↑ Elzhi: Slum Village's Lost One Breaks His  Silence . XXL . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  20. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 45-46: "Hän oli nähnyt Pharcyden räjähtävän hänen silmiensä edessä <…> Hän oli nähnyt myös heimon hajoavan ja lähti Slum Villagesta päätoimisena jäsenenä keskittyäkseen soolouraansa, vaan myös välttääkseen saman lopputuloksen hänen ja hänen keksimiensä ihmisten välillä."
  21. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 47: "Dilla huomasi pian, että hänen kohtaamisensa kaupungin poliisivoimien kanssa lisääntyivät dramaattisesti <...>, koska hän oli nuori ja puhdaslinjainen, he luulivat hänen myyneen huumeita."
  22. ↑ 1 2 3 Connor Towne O'Neill. J Dillan viimeinen albumi on sekä debyytti että finaali  (englanniksi) . Kylän ääni . Haettu 10. huhtikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 7. huhtikuuta 2016.
  23. ↑ Steven Horowitz. Maksa Jaylle J Dillan "The Diary" LP:n julkaisemisesta tänä keväänä  (englanniksi) . hiphopdx . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  24. ↑ Evan Minsker. Lisää julkaisematonta J Dilla -materiaalia tulossa  pian . Pitchfork . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  25. ↑ Sam Weiss. Stones Throw julkaisee J Dillan " 48 Hours" -instrumentaalit  . monimutkainen . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  26. ↑ Jon Caramanica. Arvostelut: Fantastic Vol. II  (eng.)  // Spin  : Journal. - 2000. - kesäkuuta. - s. 76 . — ISSN 0886-3032 . : "Lisäksi loukkaus loukkaantumiseen, kolmikko on kevyitä, unohtuvia mikrofonirokkareita: Jay Dee saattaa olla huonoiten räppäystuottaja sitten Warren G."
  27. ↑ Andrew Barber. Haastattelu: Peanut Butter Wolf puhuu uusien J Dilla -julkaisujen  tilasta . monimutkainen . Käyttöpäivä: 3. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  28. ↑ Zoe Camp. J Dillan The Diary -laulualbumi on yksityiskohtainen, mukana Madlib, Snoop Dogg, Pete Rock, More  (englanniksi) . Pitchfork . Haettu 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2016.
  29. ↑ Adelle Platon. Nas julkistaa postuumisen J Dilla -albumin "The Diary" ja debytoi "The Introduction  " . Billboard . Haettu 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2016.
  30. ↑ 1 2 3 J Dilla's Donuts, 2014 , s. 54.
  31. ↑ 1 2 David Drake. 2000- luvun parhaat yhden tuottajan albumit  . monimutkainen . Haettu 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 24. joulukuuta 2015.
  32. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 57-58: "Silloin, kuten vuonna 1996, vuoden 1997 alussa, oli jo Dilla-päiden yhteisö", sanoi J. Rocc, LA:n Beat Junkiesin DJ-ryhmän perustaja. "Joten [demoja] kelluivat jo ympäriinsä. Sanoin Madlibille, että minulla on sellainen… joten dubasin sen hänelle, [ja] hän meni ja teki joukon kappaleita noiden biittien päälle.”
  33. ↑ 1 2 J Dilla's Donuts, 2014 , s. 58.
  34. ↑ Stones Throw Summer 2002  . Kivenheitto . Käyttöpäivä: 4. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2016.
  35. ↑ Andrew Barber. Haastattelu: Peanut Butter Wolf puhuu uusien J Dilla -julkaisujen  tilasta . monimutkainen . Käyttöpäivä: 4. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  36. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 58-59.
  37. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 59: "Vaikka Madlib ja Dilla työskentelivät erikseen vuoden 2003 Champion Soundin parissa ja lähettivät CD-levyjä omista kaupungeistaan, heidän keskinäinen vaikutus toisiinsa antoi albumille yllättävän yhtenäisen tunnelman."
  38. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 59-60: "Vaikka Champion Sound otettiin hyvin vastaan ​​lehdistössä, se päätyi toisen Madlibin projektin varjoon: Madvillainin, hänen yhteistyönsä arvoituksellisen metallinaamioisen räppäri MF Doomin kanssa. Heidän albumistaan ​​Madvillainy tuli nopeasti yksi Stones Throw'n myydyimmistä albumeista ja kriitikoiden ylistämä."
  39. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 60-61.
  40. ↑ Hullupahis. Jaylib. 4 esitystä.  (englanniksi) . Kivenheitto . Käyttöpäivä: 4. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 22. maaliskuuta 2016.
  41. ↑ Emmanuel CM J Dillan äiti Ma Dukes kertoo suosikkitarinoitaan pojastaan  . XXL . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 29. tammikuuta 2019.
  42. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Kelley L. Carter . Jay Deen viimeiset päivät  (englanniksi) , Detroit Free Press  (23. helmikuuta 2006). Arkistoitu alkuperäisestä 18. helmikuuta 2012. Haettu 24. joulukuuta 2015.
  43. ↑ J Dilla's Donuts, 2014 , s. 63.
  44. ↑ Yleistä . Eräänä päivänä Kaikessa on järkeä . - New York : Simon & Schuster , 2011. - S. 249. - ISBN 9781451625905 . Arkistoitu 5. maaliskuuta 2016 Wayback Machinessa
  45. ↑ John Surico. Questlove muistaa J Dillan viimeiset päivät Donuts-kirjassa  (englanniksi) . Pyöritä . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  46. ↑ 12. maaliskuuta . J Dilla kuoli kolmekymmentäkaksi  (englanniksi) . Vierivä kivi . Käyttöpäivä: 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 23. joulukuuta 2015.
  47. ↑ Paul MacInnes. J Dilla kuolee  (englanniksi) . The Guardian . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  48. ↑ Nate Patrin. J Dilla Donuts (45 Box Set)  Albumiarvostelu . Pitchfork . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 18. joulukuuta 2015.
  49. ↑ 1 2 Kyle McGovern. J Dillan "Donuts" -perintö palkittiin todellisella donitsikaupalla . Pyöritä . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  50. ↑ Kelefa Sanneh. Soulful hip-hopista tunnettu tuottaja James Yancey kuolee  32 -vuotiaana . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. maaliskuuta 2014.
  51. ↑ Tarinat kuuden ikonisen J Dilla -kuvan takana valokuvaaja Brian B+ Crossin kanssa.  (englanniksi) . egomatka. Käyttöpäivä: 3. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  52. ↑ John Simmons. Haastattelu : Slum Village  . Bostonin ääni. Haettu 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 1. helmikuuta 2016.
  53. ↑ Colin Robinson. Donitsit täytti  10 . stereokumi . Haettu 10. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2016.
  54. ↑ Andrew Barber. 50 parasta J Dilla -kappaletta  . monimutkainen . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 16. huhtikuuta 2016.
  55. ↑ Vuoden 2006 40 parasta albumia - #35  (eng.)  (linkki ei saatavilla) . Pyöritä . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  56. ↑ Infinite Wiz. Tänään Hip Hop -historiassa: J Dilla julkaisee sophomore LP "The Shining" vuonna  2006 . Lähde . Haettu 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 24. joulukuuta 2015.
  57. ↑ 1 2 3 Daniel B. Honigm. J Dilla - Ruff  Draft hiphopdx . Haettu 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 24. joulukuuta 2015.
  58. ↑ Andrew Hayward. NBA 2K8 Soundtrack Brings the Hip-Hop  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . 1UP.com . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  59. ↑ Nate Patrin. Peanut Butter Wolf esittelee 2K8: B-Ball Zombie  War -pelin . Pitchfork . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  60. ↑ Shryon. Busta Rhymes nimeää viisi parasta J Dilla  Beats -soittoaan . hiphopdx . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  61. ↑ J Dillan erinomainen Yancey Boys Instrumentals -kokoelma saa  vinyylirepressin . tosiasia. Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  62. ↑ Skoroma. Black Thought, MF DOOM ja MOP avustavat albumilla, joka sisältää instrumentaalia Dillan viimeisiltä päiviltä.  (englanniksi) . hiphopdx . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  63. ↑ Matthew Strauss. J Dillan Dillatronic Streams, mukana 41 harvinaista  instrumentaalia . Pitchfork . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2015.
  64. ↑ Victoria Hernandez. J Dilla "Dillatronic" -albumi  julkistettu . hiphopdx . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2015.
  65. ↑ Uusi J Dilla - kokoelma Dillatronic kerää 40 harvinaista  instrumentaalia . tosiasia. Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 1. helmikuuta 2016.
  66. ↑ Colin Joyce. Striimaa J Dillan Dillatronic, joka sisältää 41 harvinaista instrumentaaliraitaa  (englanniksi) . Pyöritä . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 28. joulukuuta 2015.
  67. ↑ Angel Diaz. J Dillan äiti uudella Dillatronic-albumilla ja miksi hän ajatteli, että hänen poikansa oli muukalainen  (englanniksi) . monimutkainen . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2015.
  68. ↑ Marcus Moore. J Dilla_  _ hiphopdx . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2015.
  69. ↑ Robin Murray. Uusi J Dilla -albumi  julkistettu . Clash . Haettu 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 21. helmikuuta 2016.
  70. ↑ Ben Kaye. Lost J Dilla -albumi The Diary julkaistaan, kuuntele "The Introduction  " . Äänen seuraus . Käyttöpäivä: 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 19. huhtikuuta 2016.
  71. ↑ Christopher R. Weingarten. Kuuntele pääkappale J Dillan Lost Vocal -albumilta The  Diary . Vierivä kivi . Haettu 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2016.
  72. ↑ 12 Peter Walsh . Nas julkistaa uuden J Dilla - albumin " The Diary " . XXL . Haettu 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2016.  
  73. ↑ Soren Baker. Nas' Mass Appeal ilmoittaa J Dillan " The Diary" -albumin julkaisupäivän, kansikuvan ja kappalelistan  . hiphopdx . Haettu 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2016.
  74. ↑ Morgan Lee. J Dillan kadonnut laulualbumi The Diary tulossa tänä vuonna  (englanniksi) . tosiasia. Haettu 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2016.
  75. ↑ Laurent Fintoni. Give Them What They Want: 10 vuoden tehtävä julkaista J Dillan legendaarinen kadonnut sooloalbumi  (englanniksi) . tosiasia. Haettu 10. huhtikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2016.
  76. ↑ Emily Oberg. Dave Chappelle julkistaa uskomattoman kokoonpanon Radio City Music Hall  -esityksiinsä . monimutkainen . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  77. ↑ J. Dillan kadonneet  kääröt . Kansallinen julkinen radio . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  78. ↑ 12 Joe Youorski . J Dillan syntetisaattorit , Smithsonian Museumille lahjoitetut laitteet . Liitä . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.  
  79. ↑ PLUG-palkinnon voittajat  julkistettu . Pyöritä . Haettu 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2020.
  80. ↑ Katie Hasty. Band Of Horses , J Dilla Reap PLUG Awards  . Billboard . Käyttöpäivä: 21. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 1. helmikuuta 2016.
  81. ↑ Evan Minsker. J Dilla's Mother lanseeraa levy-yhtiön, Ruff  Draftin . Pitchfork . Haettu 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 24. joulukuuta 2015.
  82. ↑ J Dilla's Mother julkaisee Ruff Draft Records -levyn Lue lisää: J Dilla 's Mother julkaisee Ruff Draft Recordsin - XXL  . XXL . Haettu 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 24. joulukuuta 2015.
  83. ↑ Jay Dee Alley, Montpellier,  Ranska . J-Dilla.com. Haettu 15. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 18. kesäkuuta 2013.
  84. ↑ Allée Jay Dee  (ranskalainen) . Montpellierin kaupungin virallinen verkkosivusto. Käyttöpäivä: 15. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 6. maaliskuuta 2017.
  85. ↑ 1 2 Adam Fleischer. Miten J. Dillan perintö päätyi  Smithsonianiin . MTV . Käyttöpäivä: 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 24. joulukuuta 2015.
  86. ↑ Paul Meara. J Dillan laitteet lahjoitetaan  Smithsonianille . hiphopdx . Käyttöpäivä: 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  87. ↑ Detroitin J Dilla Smithsonian-  museossa . Washington Times . Käyttöpäivä: 26. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 27. joulukuuta 2015.
  88. ↑ Russell Brandom. J Dillan lyöntivarusteet esitetään  Smithsonianissa . The Verge . Käyttöpäivä: 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  89. ↑ Zoe Camp. J Dilla -laitteet lahjoitetaan Smithsonian Museumille  . Pitchfork . Käyttöpäivä: 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  90. ↑ Shenequa A. Golding. J.Dillan tuotantolaitteet sisällytettäväksi  Smithsonianiin . tunnelmaa . Käyttöpäivä: 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  91. ↑ Erica Euse. Stance kunnioittaa J Dillaa rajoitetun erän Donuts-  sukilla . monimutkainen . Haettu 10. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 5. helmikuuta 2016.
  92. ↑ Jeff Weiss. Kuka puree J Dillan beatteja?  (englanniksi) . L.A. Weekly. Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  93. ↑ 1 2 3 Jeff Weiss. Haastattelu J Dillan äidin, Ms.  Maureen Yancey . L.A. Weekly. Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2015.
  94. ↑ J. Dillan perheenjäsenet puhuvat Lupus Charitysta  . OneTwoOneTwo.com. Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  95. ↑ Haastattelu: Ma Dukes puhuu Dillan perinnöstä – ja siitä, mitä hänen omaisuutensa kanssa todella  tapahtui . monimutkainen . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  96. ↑ Rawiya Kameir. Elämän oppitunteja J Dillan äidiltä, ​​Hip-Hopin "Ma Dukes  " . Fader . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  97. ↑ Kelley Louise Carter. Donitsit dollareiksi  (englanniksi)  // Vibe . - 2009. - helmikuuta Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  98. ↑ Nosta se ylös Ma Dukesille!  (englanniksi) . Stones Throw Records . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  99. ↑ Carrie Battan, Amy Phillips. J Dillan henkilökohtainen levykokoelma huutokaupataan eBayssa pala  palalta . Pitchfork . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  100. ↑ Simon Reynolds . J Dillan kultti  (englanniksi) . The Guardian . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  101. ↑ Hip-hop-tuottaja, räppäri Jay Dee AKA J  Dilla . Kansallinen julkinen radio . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. tammikuuta 2011.
  102. ↑ 1 2 John Gentile. Joey Bada$$ Rhymes kappaleessa J Dilla Beat kappaleessa "Two Lips" – kappaleen ensiesitys  (englanniksi) . Vierivä kivi . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 8. marraskuuta 2015.
  103. ↑ Nick Petrillo. J Dillan setä puhuu Detroitin donitsikaupan avaamisesta  . Liitä . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  104. ↑ Detroit Rock  City . Vierivä kivi . Haettu 1. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 11. maaliskuuta 2016.
  105. ↑ Mike Diver . J Dilla Donuts arvostelu  . BBC . Haettu 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 29. kesäkuuta 2011.
  106. ↑ Andy Hermann. Kaikkien aikojen  20 parasta hip-hop-tuottajaa . L.A. Weekly. Käyttöpäivä: 27. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 17. joulukuuta 2015.
  107. ↑ Michael Dunaway. Yhdeksäntoista kaikkien aikojen parasta hiphop-biittiä  . Liitä . Käyttöpäivä: 27. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 5. tammikuuta 2016.
  108. ↑ Colin Robinson. J Dilla - "The Introduction"  (eng.)  (linkki ei saatavilla) . stereokumi . Haettu 15. huhtikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2016.
  109. ↑ 1 2 Hugh Leask. Ruff Draft : J Dilla Remembered  . Clash . Käyttöpäivä: 21. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2016.
  110. ↑ Eric Torres. J Dilla Review  : "The Introduction" . Pitchfork . Haettu 15. huhtikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. huhtikuuta 2016.
  111. ↑ Uudelleentarkastettu haastattelu: J Dilla (RIP  ) . paksu netissä. Haettu 23. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 18. lokakuuta 2007.
  112. ↑ Evan Minsker. Kanye West puhuu J Dillan vaikutuksesta Stones Throw Documentary Outtake -elokuvassa  . Pitchfork . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  113. ↑ Jason Newman. Kanye West puhuu Dillasta, "Väärän musiikin" luominen elokuvassa Stones Throw  Doc . Vierivä kivi . Haettu 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 12. tammikuuta 2016.
  114. ↑ Danielle Harling. Kanye West juhlii J Dilla & Taunts Rawkus Recordsia  . hiphopdx . Käyttöpäivä: 24. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. joulukuuta 2015.
  115. ↑ Timmhotep Aku. Fantastic Voyage  (englanniksi)  // Lähde  : aikakauslehti. - 2006 - 5. huhtikuuta. Arkistoitu alkuperäisestä 29. maaliskuuta 2014.
  116. ↑ Danielle Harling. Pete Rock sanoo, että J Dilla ja suuri professori inspiroivat häntä laajentamaan musiikkimakuaan  . hiphopdx . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2016.
  117. ↑ Luke Morgan Britton. Tohtori Dre puhuu NWA:n elämäkertakuvasta ja osoittaa kunnioitusta J Dillalle ensimmäisessä The Pharmacy Beats 1  -radioohjelmassa . Uusi Music Express . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  118. ↑ Shryon. Big Sean puhuu J Dillan vaikutuksesta Detroit  - musiikkiin . hiphopdx . Käyttöpäivä: 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2015.
  119. ↑ jesse. Questlove aiheesta Miksi J Dilla oli kaikkien aikojen paras rap-tuottaja Lue lisää: Questlove aiheesta Miksi J Dilla oli kaikkien aikojen paras rap-tuottaja - XXL  . XXL . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  120. ↑ Danielle Harling. Joey Bada$$ valitsee suosikkituottajaksi J Dillan DJ Premierin  sijaan . hiphopdx . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  121. ↑ DJ Premier kertoo tämän valokuvan tarinan D'Angelon, Alchemistin ja J. Dillan kanssa, In His Words  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . Ambrosia päille. Haettu 20. huhtikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 2. huhtikuuta 2016.
  122. ↑ Justin Hunte. Black Milk : J. Dilla oli edistyksellisin ajatteleva hip hop -tuottaja, joka meillä on koskaan ollut  . hiphopdx . Käyttöpäivä: 27. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 5. tammikuuta 2016.
  123. ↑ 1 2 Shine On...and On (Extended Sentimental Remix  ) . Fader . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  124. ↑ Keith Murphy. Erykah Badu VIBE:n tuottajaturnauksessa: "Aseta J Dilla sijalle 1!"  (englanniksi) . tunnelmaa . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  125. ↑ Justin Timberlake  Twitterissä . Twitter . Käyttöpäivä: 19. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 7. huhtikuuta 2021.
  126. ↑ J Dilla Is Forever: We Remember Jay Dee  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . CMJ. Haettu 19. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 23. joulukuuta 2015.
  127. ↑ Andres Tardio. MF DOOM kutsuu Nasia upeaksi freestyleriksi, lupaa uutta Madvillain-musiikkia, puhuu Masta Acesta ja JJ DOOMista  . hiphopdx . Haettu 25. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 27. kesäkuuta 2021.
  128. ↑ Nick Vukorepa. Piispa Nehru puhuu historiasta, koulusta ja Dilla-  vaikutuksista . Earmilk.com. Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  129. ↑ Tom Murphy. Flying Lotus kertoo, kuinka J Dilla todella muutti hänen elämänsä tekemällä syvää ja sydämellistä musiikkia  . westword. Käyttöpäivä: 26. tammikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. helmikuuta 2016.
  130. ↑ Ross Green. Haastattelu: Panda Bear puhuu vaikutuksista, odotuksista ja syntetisaattoreista  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . NBC . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 3. joulukuuta 2015.
  131. ↑ Timothy Cooper. Onra: A hip-hop renessanssi asuu Ranskassa  (englanniksi) . Huffington Post . Käyttöpäivä: 20. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2015.
  132. ↑ Charles Ubaghs. Häivyttää mustaksi: DiS kohtaa The Horrorsin  (englanniksi)  (downlink) . Hukkunut Soundiin . Haettu 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 20. marraskuuta 2015.
  133. ↑ Brandon. Katsottava bändi: Golden Silvers  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . stereokumi . Käyttöpäivä: 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 27. marraskuuta 2015.
  134. ↑ Stuart Stubbs. HAASTATTELU MYSTERY JETS  . Kova ja hiljainen. Haettu 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 13. heinäkuuta 2011.
  135. ↑ Paul Lester. Päivän uusi bändi - nro 671: Joy Orbison  (englanniksi) . The Guardian . Haettu 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 23. joulukuuta 2015.
  136. ↑ Rob Fitzpatrick. The Roots Of... Paljastus  . NME . Haettu 22. joulukuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 23. joulukuuta 2015.

Kirjallisuus

Linkit

Viralliset linkit

Diskografia

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sosiaalisissa verkostoissa
Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Stone Throw Records
Madlibin projektit _
Muut muusikot