Pariisin arkkitehtuuri

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 1. helmikuuta 2020 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 30 muokkausta .

Ranskalaiset arkkitehdit ovat luoneet Pariisin arkkitehtuuria pitkään, keskiajalta 2000 - luvulle . Pariisissa syntyi goottilainen tyyli ; Lisäksi siellä on erinomaisia ​​Ranskan renessanssin ja klassisen renessanssin monumentteja sekä esimerkkejä Napoleon III :n hallituskauden tyylistä , Belle Epoquesta ja Art Nouveausta .

Pariisin maailmannäyttelyt 1889 ja 1900 rikastuttivat kaupunkia arkkitehtonisilla rakenteilla, kuten Eiffel-tornilla ja Grand Palais'lla . 1800-luvun lopulla Pariisin 7. kaupunginosassa sijaitseva Eiffel-torni, jonka korkeus oli 324 metriä, oli kaupungin korkein rakennus. Ajan myötä tornista tuli Pariisin tunnetuin symboli (ennen sen ilmestymistä Notre Damen katedraali oli kaupungin tärkein symboli ).

1900 - luvulla Art Deco -tyyli ilmestyi ensimmäisen kerran Pariisissa . Pariisilaiset arkkitehdit vaikuttivat myös postmoderniin arkkitehtuuriin vuosisadan jälkipuoliskolla. Pariisin korkein moderni rakennus - Tour First  - on 231 metriä korkea, se rakennettiin vuonna 1974 ja sijaitsee La Defensen asuinalueella .

Galleria

Gallo-roomalainen arkkitehtuuri

Pariisissa on jäljellä vain vähän arkkitehtuuria muinaisesta Lutetian kaupungista, jonka Parisii -niminen kelttiheimo perusti noin 3. vuosisadalla eaa. Roomalaiset valloittivat Lutetian vuonna 52 eaa. e. ja muuttui gallo-roomalaiseksi varuskuntakaupungiksi. 1. vuosisadalla jKr se rakennettiin uudelleen klassisen roomalaisen suunnitelman mukaan: pohjois-etelä-akselia pitkin, jota kutsutaan Cardoksi (nykyisin rue Saint-Jacques); ja itä-länsi-akseli ( decumanus ), jonka jälkiä on löydetty rue de Lutècen Île de la Cite -kadulta. Rooman hallinnon keskus oli tällä saarella, paikassa, jossa oikeuspalatsi tällä hetkellä seisoo . Kaupunki kasvoi Seine-joen vasemmalla rannalla , Saint Genevieven kukkulan rinteillä . Forum Romanum sijaitsi kukkulan huipulla, nykyisellä rue Soufflotilla, Saint-Michel-bulevardin ja rue Saint-Jacquesin välissä [1] .

Forumin lähellä roomalaisessa kaupungissa oli kolme kylpylä . Heille toimitettiin vettä 46 kilometrin pituisen akveduktin kautta. Saint-Michel-bulevardilla näkyy yhden kylpylän jäännökset - niin sanotut Clunyn kylpylät . Se oli suurin kolmesta kylpylästä. Sen mitat ovat sata metriä x kuusikymmentäviisi metriä. Se rakennettiin 2. vuosisadan lopussa - 3. vuosisadan alussa, kaupungin kukoistusaikoina. Tällä hetkellä Baths of Cluny ovat osa Pariisin keskiajan museota . Lähistöllä rue Mongella on roomalaisen Arena Lutetia -nimisen amfiteatterin jäänteet , joka kaivettiin ja kunnostettiin 1800-luvulla. Huolimatta siitä, että kaupungin väkiluku oli tuolloin korkeintaan 5-6 tuhatta ihmistä, amfiteatterin koko oli 130 metriä x 100 metriä ja siihen mahtui 15 000 ihmistä. Tähän mennessä 35 istuintasosta on jäljellä enää viisitoista. Amfiteatteri rakennettiin 1. vuosisadalla jKr., ja sitä käytettiin gladiaattorien taisteluihin villieläinten kanssa sekä teatteriesityksiin [1].

Toinen merkittävä esimerkki gallo-roomalaisesta arkkitehtuurista löydettiin Pariisin Notre Damen katedraalin kuorokoppien alta - fragmentti muinaisesta pylväästä, jossa oli roomalaisia ​​ja gallialaisia ​​jumalia kuvaavia kaiverruksia (ns. " venemiesten pylväs "). Se valmistettiin luultavasti 1. vuosisadan alussa keisari Tiberiuksen hallituskaudella kaupungin taloudessa, uskonnollisessa ja yhteiskunnallisessa elämässä tärkeässä roolissa ollut venemieskillan kunniaksi. Tällä hetkellä Venemiesten pylväs on osa Keskiajan museon näyttelyä. Muita gallo-roomalaisen arkkitehtuurin fragmentteja on nähtävissä Notre Damen katedraalin edessä olevan aukion alla olevassa kryptassa ja Saint-Pierre de Montmartren kirkossa , jossa 1100-luvun lopulla useita roomalaisen temppelin pylväitä käytettiin uudelleen. rakentaa kristillinen kirkko [2] .

Romaaniset kirkot

Toisin kuin Etelä-Ranskassa, Pariisissa on hyvin vähän esimerkkejä romaanisesta arkkitehtuurista; useimmat tämän tyyliset kirkot ja muut rakennukset rakennettiin myöhemmin uudelleen goottilaiseen tyyliin. Merkittävin esimerkki romaanisesta arkkitehtuurista Pariisissa on Saint-Germain-des-Prés'n luostarikirkko , joka rakennettiin vuosina 990-1160 kuningas Robert II :n aikana . Kuningas Childebert I perusti Saint-Germain-des-Présin kirkon 600-luvun puolivälissä Zaragozan Saint Vincentin tunikalle . Ennen vanhaan sitä ympäröivät niityt, mikä näkyy sen nimessä: fr.  pre  - niitty). Pariisin piispa Herman (Germain) haudattiin siihen, hänen kuolemansa jälkeen vuonna 576 hänet luokiteltiin katoliseksi pyhimykseksi sekä Merovingien dynastian ensimmäisiksi kuninkaiksi . 800-luvulla viikingit polttivat kirkon . 1000-luvulla rakennettiin kellotorni, 1600-luvulla kirkko rakennettiin uudelleen, mutta kellotorni ja alttariosa säilyttivät varhaisen keskiajan arkkitehtuurin tiukat piirteet. Tähän mennessä tornit ja kellotornin eteläosassa sijaitseva Saint-Symphorien-kappeli, joka on rakennettu 1000-luvulla, ovat säilyneet alkuperäisen kirkon elementeistä. Paikkaa pidetään Pariisin vanhimpana olemassa olevana uskonnollisena kohteena. 1100-luvun puolivälissä rakennetun goottilaisen kuoron tukipilareineen vihki paavi Aleksanteri III vuonna 1163 . Se oli yksi varhaisimmista esimerkeistä goottilaisesta tyylistä pariisilaisessa kirkossa [3] .

Useissa vanhoissa pariisilaisissa kirkoissa romaanisia ja goottilaisia ​​elementtejä esiintyy samanaikaisesti. Joten Saint-Pierre-de-Montmartren (1147-1200) kirkossa - ainoassa säilyneessä rakennuksessa valtavasta Montmartren luostarista, joka aikoinaan miehitti koko kukkulan huipulle - on romaanisia pylväitä ja goottilainen holvikatot, kuorojen lähellä. Saint-Julien-le-Povren (1170-1220) sisätilat rakennettiin uudelleen, mutta siinä on edelleen massiiviset romaaniset pylväät, klassinen esimerkki romaanisgoottilaisesta tyylistä. Entisessä Saint-Martin-des-Champsin luostarissa (1060-1140) kappeleita ja kuoroja tukevat tukipylväät , kun taas kellotorni on esimerkki romaanisesta tyylistä. Rakennuksessa toimii tällä hetkellä Taide- ja käsityömuseo [2] .

Keskiaika

Kaupungin palatsi

Vuonna 987 Hugh Capetista tuli Ranskan ensimmäinen kuningas ja hän perusti pääkaupunkinsa Pariisiin, vaikka hänen valtakuntansa oli vain Île-de-France tai nykyinen Pariisin alue . Ensimmäinen kuninkaallinen asuinpaikka pystytettiin linnoituksen sisään Ile de la Citén länsikärjessä , jonne roomalaiset hallitsijat perustivat asuinpaikkansa. Vähitellen Capet ja hänen seuraajansa laajensivat valtakuntaansa avioliiton ja valloituksen kautta. Capetin poika, Robert hurskas (972-1031), rakensi ensimmäisen palatsin, Palais de la Citén, ja kuninkaallisen kappelin linnoituksen muurien sisälle. Kuningas Filip IV :n hallituskaudella 1300-luvulla se oli Euroopan ylellisin palatsi. Korkein rakennus oli Grosse Tour eli suuri torni, joka rakennettiin Ludvig VI :n hallituskaudella  vuosina 1080-1137. Sen halkaisija oli tyvestä 11,7 metriä, seinät kolme metriä paksut ja pysyi sellaisena, kunnes se purettiin vuonna 1776. Palatsin rakennuskokonaisuuteen kuului kuninkaallinen asuinpaikka, suuri juhlasali, neljä suurta tornia Seinen varrella saaren pohjoisosassa sekä galleria luksusliikkeistä - Pariisin ensimmäinen ostoskeskus.

Vuosina 1242–1248 kuningas Ludvig IX , myöhemmin lempinimeltään Pyhä, rakensi upean goottilaisen Sainte-Chapelle-kappelin , jossa säilytettiin Bysantin keisarilta saadut Kristuksen kärsimyksen jäännökset [4].

Vuonna 1358 Étienne Marcelin johtama pariisilaisten kauppiaiden kansannousu kuninkaallisia vastaan ​​sai kuningas Kaarle V :n siirtämään asuinpaikkansa uuteen palatsiin, Hôtel Saint-Poliin, lähellä Bastillea kaupungin itälaidalla. Palatsia käytettiin seremonioihin ja ulkomaisten hallitsijoiden vastaanottoon, siinä sijaitsi valtakunnan hallintotoimistot ja tuomioistuimet sekä vankila. Suuri sali tuhoutui tulipalossa vuonna 1618 ja rakennettiin uudelleen; toinen tulipalo vuonna 1776 tuhosi kuninkaan asunnon, Montgomery Towerin. Ranskan vallankumouksen aikana vallankumouksellinen tuomioistuin sijaitsi tässä rakennuksessa; satoja ihmisiä, mukaan lukien kuningatar Marie Antoinette , tuomittiin täällä ja asetettiin ennen giljotiiniin lähettämistä. Vallankumouksen jälkeen Conciergerie -rakennuksessa toimi vankila ja tuomioistuin. Se paloi Pariisin kommuunin aikana vuonna 1871, mutta rakennettiin sitten uudelleen. Vankila suljettiin vuonna 1934 ja Conciergeriesta tuli museo [4].

Keskiaikaisen Palais de la Citén jäänteet on suurelta osin entisöity. Sainte-Chapellen kuninkaallinen kappeli on säilynyt tähän päivään asti ; entinen virkamiesten ja vartijoiden ruokasali, joka sijaitsee kadonneen suuren salin alla, ja neljä tornia Seinen varrella, jotka seisoivat joen oikealla rannalla. Palatsin julkisivu on rakennettu 1800-luvulla. Oikealla oleva torni, Tour Bonbec, on vanhin rakennus, joka on rakennettu vuosina 1226-1270 Ludvig IX:n hallituskaudella. Siinä sijaitsi vankilasellit. Torni toimi keskiajalla kidutuskammiona. Kaksi keskellä olevaa tornia, Caesarin torni (tour de César) ja Silver Tower (tour d'Argent), rakennettiin 1800-luvulla kuningas Filip IV :n hallituskaudella . Korkeimman tornin, Tour de l'Horlogen, rakensi Johannes II vuonna 1350, ja se on rakennettu uudelleen useita kertoja. Kaarle V asensi siihen Pariisin ensimmäisen kaupunkikellon vuonna 1370. Kellon veistoksellinen koristelu allegorisilla hahmoilla "Laki ja oikeus" tehtiin vuonna 1585 Henrik III:n määräyksestä [2].

Kaupungin muurit ja linnat

Suurin osa keskiaikaisen Pariisin rakennuksista oli suunniteltu suojelemaan kaupunkia ja kuningasta hyökkäyksiltä. Nämä olivat muureja, torneja ja linnoja. Vuosina 1190–1202 kuningas Philip II Augustus aloitti viiden kilometrin pituisen puolustusmuurin rakentamisen suojellakseen kaupunkia. Seinää vahvistettiin 77 pyöreällä tornilla, joista jokaisen halkaisija oli 6 metriä. Hän aloitti myös suuren linnan, Louvren , rakentamisen , jonka muurit rajasivat Seinen . Louvrea suojasi vallihauta ja kymmenen tornin muuri. Keskellä oli kolmekymmentä metriä korkea ja viisitoista metriä halkaisijaltaan torni. Toinen muurien ympäröimä rakennuskompleksi, temppeli, temppeliläisten päämaja , sijaitsi oikealla rannalla, lähellä massiivista tornia [2].

Nykyisen Marais'n kaupunginosan paikalla kaupungin ulkopuolella oli suo. Temppeliritarit ojittivat suon 1200-luvulta lähtien. Place Royalella (nykyisin Place des Vosges ) oli Palais de Tournelle, joka oli Ranskan kuninkaiden asuinpaikka ennen muuttoa Louvreen. 1400-luvulla tänne rakennettiin uusi kaupunginmuuri, joten kaupunginosasta tuli osa kaupunkia.

Oikealla rannalla sijaitseva kaupunki jatkoi kasvuaan. Kauppiaspraosti Etienne Marcel aloitti uuden kaupunginmuurin rakentamisen vuonna 1356. Louvressa, jota nyt ympäröi kaupunki, oli runsaasti koristeita ja uudet portaat, ja se muuttui vähitellen linnoituksesta asuinpaikaksi. Kaarle V (1364-1380) muutti Saint-Paul-kartanoon uuteen Marais'n kortteliin. Suojellakseen palatsia ja kaupungin itäkylkeä Charles aloitti vuonna 1370 Bastillen linnoituksen rakentamisen, jossa on kuusi pyöreää tornia. Samaan aikaan hän rakensi itäpuolella Bois de Vincennesiin suuren Château de Vincennesin . Rakennus valmistui vuonna 1369 [2] .

Kirkot - goottilaisen tyylin synty

Ranskassa kirkot olivat goottilaisen arkkitehtuurin päätyyppi . Jos edellisellä romaanisella kaudella päärooli arkkitehtuurissa oli luostareilla, niin goottilaisella aikakaudella - katedraalit .

Goottilaisen arkkitehtuurin tyyli syntyi Pariisin lähellä sijaitsevan Saint-Denis'n basilikan uudelleenrakennuksessa vuonna 1144. Kaksikymmentä vuotta myöhemmin Maurice de Sully käytti tätä tyyliä paljon laajemmassa mittakaavassa Notre Dame de Parisin rakentamisessa [2].

Muut pariisilaiset kirkot rakennettiin uudelleen goottilaiseen tyyliin; Saint-Germain-des-Prés'n luostarikirkon kuoro rakennettiin kokonaan uudelleen uuteen tyyliin, jossa oli teräviä kaaria ja lentäviä tukipylväitä. Saint-Pierre-de-Montmartren kirkko rakennettiin uudelleen ogiveilla , goottilaisilla lansettikaarilla. Esimerkki uudesta tyylistä oli Sainte-Chapelle , jossa seinät näyttivät olevan kokonaan lasimaalauksia [2].

Noin 1400-1550 goottilainen tyyli kävi läpi niin kutsutun liekehtivän gootiikan vaiheen , jolle on tunnusomaista hienojen muotojen ja rikkaan koristelun yhdistelmä. Tyyliä käytettiin paitsi kirkoissa, myös joissakin kartanoissa . Silmiinpistävä esimerkki tyylistä oli Saint-Severinin kirkko (1489-1495) kuuluisineen kiertyvine pylväineen; Saint-Gervais- kirkon tyylikäs kuoro, Saint -Jacques-  torni - Saint-Jacques-la-Boucherien kirkon entinen kellotorni, 52 metriä korkea; ; Clunyn luostarissa sijaitseva kappeli, jossa on nykyään Keskiajan museo , ja Jean the Fearless -tornin katto (Tour de Jean sans Peur) Pariisin 2. kaupunginosassa , osa entistä herttuoiden asuinpaikkaa Burgundiasta.

Talot ja kartanot

Pariisin talot olivat keskiajalla korkeita ja kapeita, yleensä neljä tai viisi kerrosta korkeita. Ne rakennettiin puupalkeista, kiviperustukselle, seinät peitettiin valkoisella rappauksella tulipalojen estämiseksi. Yleensä talojen ensimmäisessä kerroksessa oli kauppa. Kivitaloja rakennettiin varakkaille pariisilaisille. Pariisin vanhin talo on vuonna 1407 rakennettu Maison de Nicolas Flamel, joka sijaitsee osoitteessa 51 rue Montmorency, Pariisin 3. kaupunginosassa. Tämä talo oli eräänlainen hostelli. Kaksi palkkitaloa osoitteessa 13-15 Rue François-Miron 4. kaupunginosassa kuvataan usein keskiaikaisiksi, mutta ne rakennettiin itse asiassa 1500- ja 1600-luvuilla [5] .

Renessanssi-Pariisi (1500-luku)

Renessanssin alkuun mennessä keskiaikaiseen Pariisiin rakennettiin upeita romaanisen ja goottilaisen arkkitehtuurin teoksia. Samaan aikaan pariisilaisia ​​rakennuksia hallitsivat puiset asuinrakennukset, jotka sijaitsivat kapeiden katujen varrella, joilla on avoin viemäri. Seine -joen ylittävien siltojen molemmin puolin kauppoja työpajoineen ja omistajien asuntoja oli tungosta. Uudet tulokkaat asettuivat vanhojen linnoituksen muurien sisälle , joten kaduille ja pihoille varattiin vähän tilaa. 1400-luvun loppuun - 1500-luvun alkuun mennessä Pariisissa asui noin 300 tuhatta asukasta, se oli Euroopan suurin kaupunki. Joskus tuon aikakauden Pariisia kutsuttiin "kaupunkikolossiksi maatalousmaassa" [6] [7] [8] .

1500-luvulla absolutismin asteittainen vahvistuminen ja kapitalismin syntyminen vaikuttivat kaupungin arkkitehtuuriin.

Epäonnistuneiden Italian sotien aikana Ranskan aristokratia tutustui läheisesti Italiaan, jossa tuolloin uusi renessanssin maailmankuva ja taide kehittyivät jo nopeasti. Ranskan kuninkaat kiinnittivät huomion italialaisen taiteen maallisuuteen ja humanismiin . Lisääntynyt vauraus ja halu korostaa kuninkaallisen hovin suuruutta saivat hallitsijat aloittamaan laajamittaisen palatsin rakentamisen Italian renessanssin arkkitehtuurista lainattujen periaatteiden pohjalta. Ludvig XII ja hänen vävynsä Francis I alkoivat kutsua aktiivisesti italialaisia ​​arkkitehtejä ja taiteilijoita rakentamaan raskaita linnojaan [9] [10] [11] .

Italian sodat , joita Kaarle VIII ja Ludvig XII johtivat 1400-luvun lopulla ja 1500-luvun alussa, eivät olleet kovin menestyneitä sotilaallisesta näkökulmasta, mutta niillä oli suora ja myönteinen vaikutus Pariisin arkkitehtuuriin. Molemmat kuninkaat palasivat Ranskaan ideoiden kanssa julkisesta arkkitehtuurista uuteen italialaiseen renessanssityyliin ja kutsuivat italialaisia ​​arkkitehteja rakentamaan rakennuksia. Myös Sebastiano Serlion kirja klassisesta roomalaisesta arkkitehtuurista vaikutti suuresti ranskalaisten rakennusten uuteen ilmeeseen. Henrik II : n aikana kehittyi renessanssityyli, jossa oli korostettuja ranskalaisia ​​piirteitä ja jossa hyödynnettiin laajasti hakattua kiveä ja ylellisiä koristeveistoksia [2].

Ensimmäinen uudella tyylillä varustettu rakennus Pariisissa oli Notre Damen silta (1507–1512), jonka suunnitteli italialainen arkkitehti Fra Giocondo . Sen varrelle rakennettiin myös 68 taidokkaasti suunniteltua taloa, jotka olivat ensimmäinen esimerkki arkkitehtuurin urbanismista. Kuningas Francis I :n käskystä rakennettiin uusi kaupungintalo tai kaupungintalo. Sen projektin kehitti italialainen Domenico da Cortona vuonna 1532. Keskeneräinen rakennus paloi vuonna 1871 Pariisin kommuunin aikana, mutta sen keskiosa kunnostettiin vuonna 1882. Monumentaalinen italialainen suihkulähde, Fountain of the Innocents , rakennettiin vuonna 1549 tribüüniksi toivottamaan tervetulleeksi uusi kuningas Henrik II. Sen on suunnitellut arkkitehti Pierre Lescaut , ja se on Pariisin vanhin suihkulähde [2].

Ensimmäinen Pariisiin rakennettu renessanssipalatsi oli Château de Boulogne . Se oli Philibert Delormen suunnittelema suuri metsästysmaja, joka pystytettiin vuosina 1528-1552 kaupungin länsipuolelle nykyiseen Bois de Boulogneen . Linnassa oli yhdistelmä ranskalaista ja italialaista renessanssia, korkeat ranskalaiset katot ja italialaiset loggiat. Linna purettiin vuoden 1787 alussa.

Henrik II:n ja hänen seuraajiensa aikana Louvre muuttui vähitellen keskiaikaisesta linnoituksesta renessanssipalatsiksi. Arkkitehti Pierre Lescaut ja kuvanveistäjä Jean Goujon loivat Louvren siiven, jota nykyään kutsutaan Lescaut-siiveksi. Tämä arkkitehtoninen mestariteos yhdistää ranskalaisen ja italialaisen renessanssin tyylit. Louvren sisälle he loivat Henrik II:n (1546-1553) portaat ja Caryatids Hallin (1550). Täällä yhdistettiin ranskalaisen ja italialaisen renessanssin tyylit; italialaisen renessanssin antiikkitilaukset ja parilliset pylväät yhdistettiin ranskalaiselle tyylille ominaisiin veistettyihin medaljongiin ja kattoikkunoihin [2] .

Henry II : n vahingossa tapahtuneen kuoleman jälkeen vuonna 1559 hänen leski Catherine de Medici (1519–1589) suunnitteli rakentavansa uuden palatsin. Hän myi keskiaikaisen Hotel Tournellesin (Des Tournelles), jossa hänen miehensä kuoli, ja aloitti Tuileriesin palatsin rakentamisen (arkkitehti Philibert Delorme ). Henry IV :n (1589-1610) aikana rakennusta laajennettiin ja se yhdistettiin Grand Galleryyn, joka ulottui joen varrella aina Louvreen asti [2].

Uskonnollinen arkkitehtuuri

Suurin osa 1500-luvun Pariisin kirkoista rakennettiin perinteiseen Flaming Gothic -tyyliin , vaikka jotkut elementit oli lainattu Italian renessanssista. Tuon aikakauden päätemppeli Pariisissa oli 105 metriä pitkä, 44 metriä leveä ja 35 metriä korkea Sainte-Eustachen kirkko , joka muistutti kooltaan ja loistoltaan Notre Damea. Kirkon rakensi arkkitehti Domenico da Cortona , joka sai lempinimen "Boccador" tulipunaisen parransa vuoksi. Sen suunnittelu aloitettiin vuonna 1519 ja rakentaminen vuonna 1532; se päättyi noin vuonna 1640 [2].

Muut kirkot noudattavat tänä aikana perinteisempiä goottilaisen arkkitehtuurin malleja. Näitä ovat Saint-Merryn temppeli (1520-1552), joka on suunnitelmaltaan samanlainen kuin Notre Dame, Saint-Germain-l'Auxerroy vaikuttavilla tukipylväillä; Saint-Médardin kirkko , jonka kuoro rakennettiin vuoden 1550 alussa; Saint Gervais korkealla goottilaisella holvilla apsisissa. Saint-Nicolas-de-Champsin goottilaisessa kirkossa (1559) on silmiinpistävä renessanssipiirre: portaali oikealla, joka on tehty Philibert Delormen luonnosten mukaan [2] .

Talot ja kartanot

Tavalliset pariisilaiset renessanssitalot erosivat vähän keskiaikaisista taloista. Rakennukset olivat neli- tai viisikerroksisia, kiviperustukselle rakennettu kapea julkisivu, joka oli tehty puusta ja päällystetty rappauksella. Niissä oli yleensä yksi- tai harjakatto. Kaksi taloa osoitteessa 13-15 Rue François Miron (todellisesti rakennettu 1500- tai 1600-luvulla, mutta usein kuvattu keskiaikaisiksi) ovat esimerkkejä renessanssitaloista [2].

Aateliset ja varakkaat kauppiaat rakensivat suuria kartanoita Marais'n kortteliin . Ne oli rakennettu kivestä ja koristeltu runsaasti veistoksilla. Rakennuksissa oli kadusta erotettu piha. Pihalle päin avautuvassa julkisivussa oli veistoksellinen koristelu; puutarhaan päin avautuva julkisivu oli yleensä tehty karkeasta kivestä. Arkkitehti Pierre Lescaut'n Carnavalet-kartano osoitteessa 23 Rue de Sevigne (1547-1549) , jota koristavat Jean Goujonin veistokset , on esimerkki renessanssirakennuksesta [2] . Tällä hetkellä siinä on Pariisin historian kaupunginmuseo.

1600-luku: barokin ja klassismin debyytti

Ranskan renessanssin arkkitehtoninen tyyli hallitsi edelleen Pariisia Marie de' Medicin hallintovallan alaisuudessa . Uskonnollisten sotien päättyminen mahdollisti joidenkin rakennusprojektien, kuten Louvren laajentamisen, jatkumisen. Laajentuminen aloitettiin 1500-luvulla, mutta se hylättiin sotien vuoksi. Ludvig XIII : n sekä ministerit Richelieun ja Mazarinin valtaan tullessa Pariisissa levisi uusi Italiasta lainattu barokkiarkkitehtuurityyli ( italialainen  barocco  -outarre) . Barokkkiarkkitehtuurille on ominaista tilavuus ja kaarevien muotojen sujuvuus. Rakennuksissa on suuria pylväikköjä, suuri määrä veistoksia, maalaismaisia ​​pylväitä ja pilastereita , kupolit ovat monimutkaisia. Barokki nousi vastakohtana protestanttisen uskonpuhdistuksen ankaralle tyylille . Pariisin uudelle tyylille oli ominaista rikkaus, epätyypilliset muodot ja sisustuksen runsaus. Rakennuksen suorien geometristen linjojen päällä oli kaarevia tai kolmion muotoisia päällysteitä , patsaita tai karyatideja , cartusseja , seppeleitä ja kiveen veistettyjä hedelmäkaskadeja.

Tähän mennessä Ranskassa otettiin käyttöön ensimmäisen kuninkaallisen arkkitehdin asema , jota pyydettiin käsittelemään kuninkaallisen rakennuspalvelun kaikkien töiden yleistä suunnittelua. 1600-luvulla eri aikoina ensimmäiset kuninkaalliset arkkitehdit olivat Louis Methezot (vuoteen 1615), Jacques Lemercier (1639-1653), Louis Leveaux (1653-1670), Francois d'Orbe (1670-1681), Jules Hardouin- Mansart (1681-1708).

Ludvig XIV ei luottanut pariisilaisiin ja vietti mahdollisimman vähän aikaa Pariisissa ja katosi enemmän Versailles'ssa, mutta samalla hän halusi tehdä Pariisista "Uusi Rooma", aurinkokuninkaan arvoinen kaupunki. Hänen pitkän hallituskautensa aikana, vuosina 1643–1715, kaupungin arkkitehtoninen tyyli muuttui vähitellen barokin loistosta juhlavampaan ja muodolliseen klassismiin , joka ilmensi kuninkaan näkemystä Pariisista "uusi Roomana". Uusi vuonna 1671 perustettu Académie d'Architecture toi arkkitehtuuriin virallisen tyylin, kuten Ranskan taiteen ja kirjallisuuden akatemiat olivat aiemmin tehneet. Noin 1690-luvulta lähtien arkkitehtoninen tyyli muuttui jälleen, kun hallitukselta alkoi puuttua rahaa rakentamiseen. Uusista arkkitehtuuriprojekteista on tullut vähemmän mahtipontisia [12].

Neliöt ja kaupunkisuunnittelu

1600-luvulla aloitettiin kuninkaallisen asetuksen seurauksena Pariisin laajamittainen kaupunkisuunnittelu, joka seurasi pitkälti italialaisten kaupunkien mallia. Joten kehälle luotiin neliöitä, joissa oli asuinrakennuksia, mukaan lukien Royal (nykyisin Place des Vosges ; 1605-1612) ja Place Dauphine vanhan kuninkaallisen puutarhan Ile de la Cité paikalle. Rakentamisen aloitti Henrik IV . Royal Squarea ympäröi yhdeksän suurta rakennusta, joissa oli identtiset julkisivut, jokaisella neljällä sivulla. Ludvig XIV jatkoi Place de la Victoiren (1684-1697) ja Place Vendômen (1699-1702) rakentamista. Molemmat ovat arkkitehti Jules Hardouin-Mansartin suunnittelemia , ja niiden keskellä oli kuninkaan patsaat, ja varat niiden rakentamiseen saatiin niitä ympäröivien talojen myynnistä. Näillä taloilla oli samat klassiset julkisivut ja ne rakennettiin kivestä Hardouin-Mansartille tyypilliseen monumentaaliseen tyyliin [2].

Kaupunkisuunnittelusta tuli tärkeä perintö 1600-luvulta. Vuonna 1667 Pariisin rakennusten enimmäiskorkeus asetettiin - 15,6 metriä puurakennuksille ja jopa 19,5 metriä kivirakennuksille. Tulipalojen estämiseksi perinteiset harjakatot kiellettiin. Vuodesta 1669 alkaen joidenkin Pariisin oikean rannan kaduille rakennettiin uusien sääntöjen mukaisesti suuria samankorkuisia talokortteleita samanlaisilla julkisivuilla . Tämä vaikutti Rue de la Ferronrie, Saint-Honore ( 1. piiri ), Rue du Mai ( 2. kaupunginosa ) ja Rue Saint-Louis-en-Isle Île Saint-Louis'lla . Rakennukset rakennettiin yleensä kivestä, niissä oli kahdesta neljään kerrosta, koristepylväillä erotetut ikkunat ja korkea katto ikkunarivillä. Tämä oli pariisilaisen katuarkkitehtuurin syntymäaika, joka hallitsi seuraavat kaksi vuosisataa [2].

Palatsit ja monumentit

Henry IV : n salamurhan jälkeen vuonna 1610 hänen leskensä Marie de' Medicistä tuli valtionhoitaja nuoren Ludvig XIII :n alaisuudessa . Vuosina 1615–1631 hän rakensi itselleen asunnon Luxemburgin palatsiin (arkkitehdit Salomon de Brosse , Marin de la Valle, Jacques Lemercier ). Palatsin puutarhassa oli upea italialaistyylinen Medici-suihkulähde.

Louvren rakentamisesta tuli yksi 1600-luvun merkittävimmistä arkkitehtonisista hankkeista. Palatsin arkkitehtuuri osoitti selvästi siirtymisen ranskalaisesta renessanssista Ludvig XIV:n klassiseen tyyliin. Jacques Lemercier rakensi Pavillon de l'Orlogen vuosina 1624-1639 barokkityyliin . Vuosina 1667–1678 Louis Le Vaux , Charles Le Brun , François d'Orbay ja Claude Perrault rakensivat pihan itäisen ulkojulkisivun uudelleen suurella pylväikköllä. Louis Le Vaux ja Claude Perrault rakensivat Louvre Courtyardin sisäjulkisivun uudelleen klassisemmalla tavalla. Vähitellen Louvre alkoi muuttua renessanssi- ja barokkipalatsista tyypilliseksi Ludvig XIV:n "suuren tyylin" rakennukseksi [2].

Uskonnollinen arkkitehtuuri

Kirkkoarkkitehtuuri alkoi hitaasti muuttua 1600-luvulla. Uusimpien seurakunnan kirkkojen, kuten Saint-Sulpicen , Saint-Louis-en-l'Islen ja Saint-Rochin, sisätilat noudattivat pitkälti perinteistä goottilaista arkkitehtuuria. Vuonna 1675 arkkitehdit Daniel Gittard (1625-1686) ja liberaali Bruant (n. 1635-1697) (Libéral Bruant) tekivät virallisen tutkimuksen Pariisin kirkkoarkkitehtuurin tilasta. He suosittelivat, että "niin sanotun goottilaisen, ilman järjestystä, kauneutta ja harmoniaa" -tyyliset kirkot palautettaisiin "kauniin modernin arkkitehtuurimme uuteen tyyliin".

Arkkitehti Salomon de Brosse (1571–1626) esitteli uuden julkisivun tyylin, joka perustuu perinteiseen (dorilainen, joonialainen ja korinttinen) päällekkäin. Hän käytti tätä tyyliä ensimmäisen kerran Saint-Gervais-et-Saint-Proten kirkon julkisivussa (1616-1620). Saint-Paul-Saint-Louis'n kirkot, Pariisin uusi jesuiittakirkko, jonka suunnittelivat jesuiitta-arkkitehdit Étienne Martelange ja François Deran, on rakennettu tähän tyyliin. Jacques Lemercierin suunnitelman mukaan rakennetussa St. Rochin temppelissä (1653-1690) oli sekoitus goottilaista tyyliä ja värikästä italialaista tyyliä. [2]

Domes

Tunnetuin kupoliarkkitehti oli François Mansart . Hän rakensi ensimmäisen kupolinsa Minimes-kappelille (myöhemmin tuhoutuneena) Sainte-Marien luostarin kirkon käytävälle osoitteessa 17 rue Saint-Antoine vuosina 1632-1634. Nyt Visitation Saint-Marien kupoli on kaupungin vanhin säilynyt kupoli. Toinen kupoli rakennettiin Marais; tämä on Saint-Paul-Saint-Louis'n kirkon kupoli Rue Saint-Antoine-kadulla, arkkitehdit Martell, Étienne Martelange ja François Deran (1627-1641). Häntä seurasi Val-de-Grâcen (5. kaupunginosa) luostarikirkon kupoli , arkkitehdit Mansart ja Pierre Le Muet (1591-1669); kupoli Pyhän Ursulan kappelissa Sorbonne Collegessa ( 1632-1634 ), arkkitehti Jacques Lemercier ja muut . Majesteettisin kupoli on Les Invalides -kappelin kupoli , arkkitehti Jules Hardouin-Mansart , joka rakennettiin vuosina 1677-1706. [2]

Maalaismainen asuinrakennus

Pariisissa 1500-luvun lopulla ja 1600-luvun alussa ilmestyi uusi kotimaisen arkkitehtuurin muoto - maalaismaiseen tyyliin. Häntä kutsuttiin joskus "kolmen lyijykynän tyyliksi", koska hän käytti kolmea väriä; musta - liuskekivilaatat, punainen tiili ja valkoinen kivi. Varhaisimmat säilyneet esimerkit ovat Jacques Coeurin kotimuseona 4. kaupunginosassa tunnettu talo 1500-luvun lopusta - Hotel Scipion Sardini osoitteessa 13 RUP Scipion in (5. kaupunginosa) vuodelta 1532 ja Abbey of Saint- Germain-de-Pré osoitteessa 3-5 Rue de L'Abbey (6. kaupunginosa) (1586). Tunnetuimmat esimerkit ympäriltä löytyvät Place des Vosges -aukiolta , joka rakennettiin vuosina 1605-1612. Muita hyviä esimerkkejä löytyy Saint-Louis'n sairaalasta Rue Buchatissa (10. kaupunginosa) vuosina 1607-1611; kaksi taloa osoitteessa 1-6 Place Dauphine , Île de la Cite, päivätty 1607-1612; ja Hotel d'Alméras osoitteessa 30 Rue de Franc-Bourgeois (4. kaupunginosa), vuodelta 1612.

Residenssit klassismin tyyliin

Marais'n aateliston ja varakkaiden ihmisten palatseissa oli erikoistoimistoja; ruokasali ja salonki , galleriat molemmin puolin rakennuksia, tallit. Rakennuksessa oli sisäpiha, jossa oli puutarha. Yksi hyvä esimerkki tällaisista rakennuksista on arkkitehti Jean Androuet Ducerceaun rakentama Hotel de Sully (1624-1629). [12]

Vuodesta 1650 lähtien arkkitehti Francois Mansart toi klassikot tyyliin. 1660-luvulla Mansart uudisti Hotel Carnavaletin julkisivut säilyttäen joitakin renessanssin elementtejä, mutta integroimalla ne klassiseen tyyliin pylväiden ja päällystysten avulla.

XVIII vuosisata - klassismin voitto

1700-luvun ensimmäisellä puoliskolla pariisilainen arkkitehtuuri hallitsi Ranskaa. Vuonna 1722 Versaillesissa asuva Ludvig XV vieraili kaupungissa vain erikoistapauksissa. [13] Tästä huolimatta hän teki tärkeitä lisäyksiä kaupungin nähtävyyksiin. Sen ensimmäinen suuri rakennus oli uuden sotakoulun sotaakatemia. Sen rakensi vuosina 1739-1745 arkkitehti Ange-Jacques Gabriel . Gabriel lainasi Louvre Pavillon d'Orlogen suunnittelun kaarelta. Lemercier keskuspaviljonkiin, julkisivu - arkkitehdin vaikutuksen alaisena. Mansara, italialaiset vedot - kaaresta. Palladio ja Giovanni Battista Piranesi . [2]

Giovanni Battista Piranesi sai vahvan vaikutuksen Rooman matkasta vuonna 1750. Muut arkkitehdit, joille matkat Italiaan tulivat pakollisiksi, toivat sieltä ideoita ja piirustuksia, jotka määrittelivät pariisilaisen arkkitehtuurin kehitystä 1830-luvulle saakka. [2]

Arkkitehti Soufflotin matka johti uuden St. Genevieve (nykyinen Pantheon ) on uusklassinen tyyli, rakennettu Mont Genevieven päälle vuosina 1764-1790. Temppeli rakennettiin vasta Ranskan vallankumouksessa , jolloin siitä tuli vallankumouksen sankareiden mausoleumi.

Uskonnollinen arkkitehtuuri

1700-luvun ensimmäisen puoliskon kirkot, kuten arkkitehti Robert de Cotten ja Jules Robert de Cotten (1738-1739) Saint-Roch osoitteessa 196 Rue Saint-Honoré, rakennettiin myöhäisbarokkityyliin. Myöhemmin kirkkoja alettiin rakentaa uusklassiseen tyyliin. Silmiinpistävin esimerkki uusklassisesta temppelistä oli tulevan panteonin Pyhän Genevieven (1764-1790) kirkko. Arkkitehti Jean-Francois Chalgrinin (1764-1784) rakentaman Saint-Philippe-du-Rule-kirkon osoitteessa 153 rue Faubourg-Saint-Honoré (8. kaupunginosa) oli varhaisen paleokristillisen kirkon ulkopinta, vaikka nave sisäpuolella. oli perinteisempi. Arkkitehtien Jean-Nicolas Servandontin, Oudot de Maclaurinin ja Jean-Francois Chalgrinin Saint-Sulpicen kirkolla Pariisin 6. kaupunginosassa oli klassinen julkisivu ja kaksi kellotornia (1732–1780). Sainte-Eustache Rue du Jourilla on esimerkki goottilaisesta ja renessanssin arkkitehtuurista. [2]

Suuri kupolikirkko suunniteltiin Madeleinelle 1760-luvun alussa. Kuningas laski kulmakiven 3. huhtikuuta 1763, mutta työt keskeytettiin vuonna 1764. Arkkitehti Pierre Contana d'Ivry kuoli vuonna 1777, ja hänen tilalleen tuli hänen oppilaansa Guillaume-Martin Couture. Vuoden 1789 vallankumouksen alkuun mennessä vain temppelin perustukset ja majesteettinen portiikka valmistuivat.

Asuinrakennusta Regency- ja Ludvig XV:n valtakaudelta

Regencyn aikana ja sitten Ludvig XV :n hallituskaudella arkkitehtoninen tyyli kehittyy asteittain. Asuinrakennuksiin ilmestyi koristeellisia takorautaparvekkeita. Muiden koriste-elementtien ohella niitä kutsutaan rocailleksi tai rokokooksi, ne on usein lainattu Italiasta. Tämä tyyli esiintyi ensin taloissa Marais'ssa, sitten Saint-Honoré- ja Saint-Germain-kortteleissa, joissa oli monia suuria rakennuksia. Siitä tuli muodikkain trendi 1700-luvun loppuun mennessä. Uusia rakennuksia koristeltiin usein rotundeilla ja sivupaviljongilla, ja niiden julkisivut koristeltiin veistetyillä hedelmillä, palkintokaskadeilla ja muilla veistoksellisilla koristeilla. Sisätilat oli koristeltu runsaasti veistetyillä puupaneeleilla. Hotel Chenizot, 51 Saint-Louis-en-l'Isle, Pierre de Vigny (noin 1720), oli hyvä esimerkki uudesta tyylistä. [2]

Urbanismi - Place de la Concorde

Vuonna 1748 Taideakatemia tilasi kuvanveistäjä Edme Bouchardonilta monumentaalisen kuninkaan patsaan hevosen selässä . Arkkitehtuurin akatemia sai tehtäväkseen luoda aukion, nimeltä Place Louis XV , jonne patsas voitaisiin pystyttää. Aukiolle valittiin avoin tila Seinen, Tuileries Gardenin vallihauta ja silta ja Champs Elysées . Aukion ja sen vieressä olevien rakennusten suunnittelun on tehnyt arkkitehti Ange Jacques Gabriel . Rakentaminen aloitettiin vuonna 1754, muistomerkki pystytettiin aiotulle paikalle ja vihittiin käyttöön 23.2.1763. Rakennusten julkisivut valmistuivat vuosina 1765-1766. Place de la Concorde -aukiosta tuli Ranskan vallankumouksen dramaattisimmat tapahtumat , mukaan lukien Louis XVI :n ja Marie Antoinetten teloitukset . [neljätoista]

Urbanismi Ludvig XVI:n aikana

1700-luvun jälkipuoliskolla Pariisiin rakennettiin uusia asuinalueita, erityisesti vasemmalle rannalle Odeonissa ja Saint-Germainissa sekä oikealle rannalle ensimmäiseen ja toiseen kaupunginosaan. Muodikkaimmat asuinalueet siirtyivät Maraisista länteen. Suuret asuinrakennukset rakennettiin yksinkertaistettuun uusklassiseen tyyliin. Rakennusten pohjakerroksissa oli usein pelihallit, jotka tarjosivat jalankulkijoille suojaa sateelta ja katuliikenteeltä. Tiukat uudet rakennusmääräykset otettiin käyttöön vuosina 1783 ja 1784. Säännöt asettivat rajoituksia uusien rakennusten korkeudelle kadun leveyden, kerrosten lukumäärän ja katon kaltevuuden mukaan. Pariisin parlamentin vuonna 1784 antamalla asetuksella useimpien uusien rakennusten korkeus rajoitettiin 17,54 metriin, ullakon korkeus riippui rakennuksen leveydestä. [2]

Pariisin arkkitehtuuri vallankumouksen aattona

1700-luvun Pariisissa oli monia kauniita rakennuksia, mutta se ei ollut kaunis kaupunki. Filosofi Jean-Jacques Rousseau kuvaili pettymystään saapuessaan ensimmäisen kerran Pariisiin vuonna 1731: ”Odotin tämän kaupungin olevan kaunis, suuri, näyttävä, jossa näkisit vain upeita marmorisia ja kultaisia ​​katuja ja palatseja. Sen sijaan, kun astuin Faubourg Saint-Marceau -kadulle, näin vain kapeita, likaisia ​​ja haisevia katuja, ilkeitä mustia taloja, joissa oli huonon terveyden ilmaa; köyhyyden ja köyhyyden ympärillä..." [15]

Vuonna 1749 Les embellissements de Paris -kirjassa Voltaire kirjoitti: "Puhistumme häpeästä, kun näemme Pariisin julkiset markkinat, sen kapeita, likaisia ​​katuja, jotka levittävät infektioita ja aiheuttavat jatkuvia häiriöitä... Kaupungin keskusta on pimeä, ahdas, inhottava, jotain häpeällisimmän barbaarisuuden ajalta." [31]

Kaikki eivät hyväksyneet kaupungin yhtenäistä uusklassista arkkitehtuurityyliä. Toimittaja Louis-Sebastien Mercier kirjoitti: ”Kuinka yhtenäistä on arkkitehtuurimme nero! He elävät kopioimalla, ikuisella toistolla! He eivät osaa tehdä pientä taloa ilman pylvästä... ne kaikki muistuttavat enemmän tai vähemmän temppeleitä." [16]

Jopa tämän ajan toiminnalliset rakennukset rakennettiin uusklassiseen tyyliin; viljamarkkinat (nykyisin kauppa- ja teollisuuskamari) saivat uusklassiset kupolit arkkitehti Nicolas Le Camus de Mezieresiltä (1763-1769). Vuosina 1785-1787 kuninkaallinen hallitus rakensi kaupungin ympärille uuden muurin - (The Wall of General Farmers ) estääkseen tavaroiden salakuljetuksen kaupunkiin. Seinässä oli 55 estettä, joista monet rakennettiin arkkitehti Claude Nicolas Ledoux'n suunnittelemien dorilaisten temppeleiden muodossa . Jotkut niistä ovat edelleen säilyneet, erityisesti Monceau Parkissa . Seinä oli hyvin epäsuosittu ihmisten keskuudessa ja loi negatiivisen kuvan Ludvig XVI:sta, mikä provosoi Ranskan vallankumouksen.

Vuonna 1774 Ludvig XV rakensi monumentaalisen suihkulähteen - Neljän vuodenajan suihkulähteen . Suihkulähde osoitteessa 57-59 Rue de la Grenelle on koristeltu runsaasti arkkitehti Edme Bouchardonin klassisilla veistoksilla . Veistokset ylistivät kuningasta. Vaikka suihkulähde oli valtava ja hallitsi kapeaa katua, siinä oli vain kaksi pientä vesivirtaa, joista mikropiirin asukkaat saattoivat täyttää vesisäiliönsä. Voltaire arvosteli edelleen rakenteilla olevaa suihkulähdettä vuonna 1739 kirjeessään Comte de Quelusille.

Vallankumouksellinen Pariisi

Ranskan vallankumouksen aikana monet kirkot Pariisissa suljettiin ja kansallistettiin, monet vaurioituivat pahoin. Temppelit eivät kärsineet suurimmat vahingot vallankumouksellisista vaan uusilta omistajilta, jotka ostivat rakennukset. Joten Saint-Pierre-de-Montmartren luostarissa temppeli tuhoutui, se jätettiin raunioiksi. Osa Saint-Germain-des-Présin luostarista muutettiin ruutitehdakseksi; vain yksi räjähdys tuhosi monia rakennuksia kirkon ulkopuolella. Saint-Genevieven kirkko muutettiin vallankumouksen sankareiden mausoleumiksi. Notre-Damen katedraalin julkisivussa oleva veistos murskattiin ja poistettiin, torni purettiin. Tuomiokirkon porttien yläpuolella oli 40 juutalaisten kuninkaiden patsasta. Heiltä katkaistiin päänsä. Monet uskonnollisista rakennuksista, varsinkin kaupungin ulkokorkeilla, muutettiin tehtaiksi ja työpajoiksi.

Suuri osa vallankumouksen arkkitehtuurista esiintyi Champs-de-Marsilla vuonna 1794 Korkeimman Olennon kulttia varten luoduissa teatterimaisemissa . Arkkitehti Nicolas-Jacques-Antoine Vestierin (1793-95) suunnittelemassa toisen kaupunginosan rue des -pylväissä oli vallankumoukselliselle ajalle tyypillisiä yksinkertaisia ​​dooria pylväitä. [2]

Empire

1800-luvulla, keisari Napoleon I:n hallituskaudella, Ranskassa syntyi korkean klassismin arkkitehtoninen tyyli, Empire ( Ranskan  valtakunnasta - "imperiumi"). Tyyli kehittyi 1800-luvun kolmen ensimmäisen vuosikymmenen aikana. Tyylille on ominaista pylväiden, pilasterien, stukkoreunareunusten ja muiden klassisten elementtien esiintyminen rakennuksissa, mukaan lukien antiikkiveistokset: griffins, sfinksit, leijonan tassut jne. Rakennukset erottuvat rikkaasta sisustuksesta, sotilassymbolien elementeistä. . Tyyli oli suunniteltu korostamaan ajatuksia vallan ja valtion vallasta.

Tyyli levisi Euroopan valtioihin, mukaan lukien Venäjälle. Keisarillisessa Ranskassa tämä tyyli erottui muistomerkkiarkkitehtuurin ja palatsin sisätilojen juhlallisuudesta ja loistosta. Napoleonin hoviarkkitehdit Charles Perse, Pierre Fontaine ja muut työskentelivät tällä tyylillä.

Napoleonin Pariisi (1800–1815)

Monumentit

Vuonna 1806 Napoleon määräsi muinaisen Rooman esimerkin mukaisesti rakentamaan sarjan Ranskan sotilaalliselle kunnialle omistettuja monumentteja. Ensimmäinen ja suurin monumentti oli Riemukaari (Napoleon I:n hoviarkkitehti Jean-Francois Chalgrin), joka rakennettiin empire-tyyliin kaupungin laitamille d'Etoilelle. Riemukaarin piti vahvistaa Bonaparten sotilaallista kunniaa. Tällä hetkellä kaaren sisällä toimii Ranskan armeijan historian museo. Keisari määräsi rakentamaan useita lisää kaaria. Seuraavat pystytettiin: Riemukaari Carruzel-aukiolle (1806-1808), kopioitu Septimius Severuksen riemukaarista ja Konstantinuksen kaaresta Roomassa ja sijaitsee Tuileries-palatsin vieressä. Hän tilasi myös Vendômen pylvään (1806-1810) rakentamisen, joka kopioitiin Rooman Trajanuksen pylväästä ja joka valmistettiin venäläisiltä ja itävaltalaisilta vuonna 1805 vangittujen tykkien raudasta. Pylväs kruunattiin eri aikoina Napoleonin patsas, Bourbonien valkoinen lippu liljoineen, jälleen Napoleon I, kolmas Napoleonin patsas, kuvanveistäjä Auguste Dumontin tekemä.

Vuonna 1806 annetun Napoleonin asetuksen perusteella rakennettiin Rivoli-kadun osa Place de la Concordesta Palais Royaliin. Katu nimettiin Rivoliksi keisarin voiton kunniaksi Rivolissa tammikuussa 1797. Kadun eteläpuolella ovat Louvre ja Tuileries'n puutarha . Tähän mennessä katu on venynyt kolme kilometriä, ja siellä on myös goottilainen Saint-Jacques-torni , Jeanne d'Arcin kullattu patsas, arkkitehti Emmanuel Frémiet (1824-1910), lähellä - Pariisin kaupungintalon rakennus ja Palais. Kuninkaallinen.

Pariisin keskeneräisen Saint Madeleinen kirkon perustuksille rakennettiin de la Gloire -temppeli ranskalaisten kenraalien patsaista.

Monet Napoleonin hankkeet olivat Pariisille elintärkeitä. Hänen alaisuudessaan alettiin rakentaa uutta kanavaa kaupungin juomaveden ottoa varten, kaupungin viemäri rakennettiin uudelleen. [17] Rakentaminen aloitettiin Pariisin pörssin (1808-1826), Pariisin pörssin, suurenmoisella pylväikköllä. Vuonna 1806 aloitettiin uuden julkisivun rakentaminen Palais Bourbonille , nykyaikaisen kansalliskokouksen rakennukselle, joka on suunniteltu sopusoinnussa Place de la Concordea vastapäätä sijaitsevan sotilaallisen kunnian temppelin pylväikön kanssa. [2]

Egyptiläinen tyyli

Pariisilaiset tunsivat kiinnostusta egyptiläistä arkkitehtuuria kohtaan kauan ennen Napoleonia; pyramideja, obeliskejä ja sfinksejä käytettiin Pariisissa usein koristeluun. Koristeelliset sfinksit koristavat nykyisen Picasso-museon (1654-1659) kaiteita ja pienet pyramidit Château de Bagatellen ja Parc Monceaun anglo-kiinalaisia ​​puutarhoja 1700-luvulta.

Egyptin tutkimusmatkalta 1798-1801 Napoleon Bonaparte toi Eurooppaan valtavan määrän historiallisia monumentteja, mukaan lukien yhden kahdesta kuuluisasta vaaleanpunaisesta graniitista. Nyt poistettu obeliski on asennettu Place de la Concorde -aukiolle Pariisissa. Napoleonin Egyptin kampanja toi egyptiläiselle arkkitehtuurityylille uutta mielenkiintoa, koska se perustui nyt Napoleonin sotilaiden kanssa Egyptiin matkustaneiden tutkijoiden piirustuksiin ja malleihin. Tyyli ilmeni julkisissa suihkulähteissä ja asuinarkkitehtuurissa, mukaan lukien arkkitehti François-Jean Brallen Fontaine du Fellach Rue de Sèvresillä (1807) ja arkkitehtien Bralle ja Louis Simon Boizot (1808) Fontaine du Palmieri. Merkittävin panos uuteen tyyliin Pariisissa on Luxorin obeliski Theban temppelistä , jonka Egyptin varakuningas toi lahjana Louis Philippelle. Obeliski pystytettiin Place de la Concordelle vuonna 1836. 1900-luvulla egyptiläistä tyyliä muistutti itsestään Louvren pyramidi, Bei Yumingin pyramidi (1988). [2]

Valurautaarkkitehtuuri

Valurautainen arkkitehtuuri teki debyyttinsä Pariisissa Napoleonin aikana , kun arkkitehtien Louis-Alexandre de Cessart ja Jacques Lacroix-Dillon (1801–1803) rakensivat Pont des Artsin . Sitten tuli metallirunko viljatorirakennuksen (nykyinen Pariisin kauppakamari) kupoliin, jonka suunnittelivat arkkitehti François-Joseph Bélanger ja insinööri François Brunet (1811). Metallirunko korvasi arkkitehti Nicolas Le Camus de Mézièresin vuonna 1767 rakentaman kupolin puurungon. Puurunko paloi vuonna 1802. Uusi metallirunko oli ensimmäinen rautarunko, jota käytettiin pariisilaisessa rakennuksessa. [38]

Restaurointi (1815-1830)

Julkiset rakennukset ja monumentit

Myöhempi hallitus ei ainoastaan ​​palauttanut vanhan hallinnon symboleja, vaan jatkoi myös Napoleonin aloittamien monumenttien ja kaupunkiprojektien rakentamista. Kaikki julkiset rakennukset ja temppelit rakennettiin uusklassiseen tyyliin. Napoleonin aloittaman keskeneräisen Riemukaaren työskentelyä jatkettiin . Ludvig XVIII:n hallituskauden lopussa hallitus päätti muuttaa sen Napoleonin voiton muistomerkistä muistomerkiksi Angoulemen (Angôuleme) Charlesin voitolle espanjalaisista vallankumouksellisista, jotka kukistivat heidän Bourboninsa. Kaareen oli tarkoitus tehdä merkintä: "Pyreneiden armeijalle", mutta kirjoitusta ei ollut vielä kaiverrettu, eikä työ ollut vielä valmis, kun hallitus kaadettiin vuonna 1830. [kahdeksantoista]

Canal Saint-Martin valmistui vuonna 1822. Pariisin pörssin rakennus valmistui , Arsenalin lähelle rakennettiin uusi varasto viljan varastointia varten, uudet teurastamot, uudet markkinat. Seinen yli rakennettiin kolme uutta riippusiltaa: Pont d'Archeveché, Pont des Invalides ja Grèven kävelysilta. Kaikki kolme siltaa rakennettiin uudelleen seuraavina vuosina.

Uskonnollinen arkkitehtuuri

La Madeleinen kirkko , jonka rakentaminen aloitettiin Ludvig XVI:n aikana, muutti Napoleonin (1807) Kirkkauden temppeliksi. Kuningas Ludvig XVIII rakensi Ludvig XVI :n ja Marie Antoinetten muistoksi katumuskappelin , arkkitehti Pierre-François-Léonard Fontainen , Pariisin Pantheonin kaltaiseen uusklassiseen tyyliin. Se rakennettiin ja vihittiin käyttöön vuonna 1826.

Vallankumouksen aikana tuhoutuneiden kirkkojen tilalle rakennettiin useita uusia kirkkoja. Arkkitehtien välillä oli kiistaa, joista osa halusi rakentaa uusgoottilaista tyyliä Notre Damen katedraalin mallin mukaan, osa uusklassista tyyliä muinaisen Rooman basilikan mallin mukaan. Väitteen voitti enemmistö uusklassisesta tyylistä. Arkkitehti Chalgrin kehitti uusklassisen tyylin Saint-Philippe de Rolen temppelin - Dame-du-Bonne Nouvelle (1823-1830) ja Saint-Denys-du-Saint-Sacrament (1826-1835) [2] .

Muita merkittäviä uusklassisia arkkitehtejä ovat Louis-Hippolyte Lebas, joka rakensi Notre-Dame de Loretten (1823-1836); ja Jacques-Ignace Gittorff , joka rakensi Saint-Vincent-de-Paulin kirkon (1824–1844). Gittorf teki loistavan uran Louis Philippen ja Napoleon III:n johdolla. Hän kehitti uuden suunnitelman Place de la Concordelle ja osallistui pohjoisen rautatieaseman rakentamiseen (1861-66) [19] .

Kaupallinen arkkitehtuuri - ostosgalleriat

1700-luvun lopulla Pariisiin ilmestyi uudentyyppinen kaupallinen arkkitehtuuri - ostosgalleriat, myymälärivit kapeiden lasikattojen peittämien katujen varrella. Ne mahdollistivat parannetut lasi- ja valurautarakennustekniikat, ja ne ovat olleet suosittuja siitä lähtien.

Joillakin Pariisin kaduilla oli jalkakäytäviä. Ensimmäiset katetut ostosgalleriat Pariisissa avattiin Palais Royalissa vuonna 1786; Puutarhan ympärillä olevan pelihallin alla oli riviä kauppoja sekä kahviloita ja ensimmäisiä ravintoloita. Sitä seurasi Passage Feydau (1790-1791), Passage des Panoramas, joka avattiin vuonna 1800. [yksi]Passage des Panoramas -nimi tulee Pariisin, Toulonin, Rooman, Jerusalemin ja muiden kuuluisien kaupunkien panoraamamaalauksista, jotka amerikkalainen keksijä Robert Fulton toi Pariisiin tuolloin.

Vuonna 1834 arkkitehti Pierre-François-Leonard Fontaine otti tämän ajatuksen askeleen pidemmälle kattamalla Palais-Royalin, Galeries d'Orléansin, koko pihan. Galleria oli suljettuna vuoteen 1935 asti. [2]

Asuinrakennus

Restauroinnin aikana ja erityisesti kuningas Kaarle X : n kruunaamisen jälkeen vuonna 1824 Pariisiin rakennettiin uusia asuinalueita, kaupunki kasvoi pohjoisessa ja lännessä.

Vuosina 1824-1826 rakennettiin Saint-Vincent-de-Paulin, Europan, Faxin ja Passyn korttelit. Tyypillinen uusi asuinrakennus oli 4-5 kerroksinen, ullakko ja 45 astetta kalteva katto. Ikkunat olivat suuret ja valtasivat suurimman osan julkisivuista. Koristeina olivat koristeelliset rautaikkunaluukut ja myöhemmin takorautaiset parvekkeet. [2]

Pariisissa, Louis-Philippe (1830-1848)

Monumentit ja aukiot

Julkisten rakennusten arkkitehtonisen tyylin Restauration ja Louis-Philippen aikakaudella määritti Académie des Beaux-Arts , jonka ikuinen sihteeri (1816-1839) oli Quatremère de Quincey , vankkumaton uusklassismi. Julkisten rakennusten ja monumenttien arkkitehtonisen tyylin oli tarkoitus ylistää Pariisia ja verrata sen ansioita antiikin Kreikkaan ja antiikin Roomaan, kuten Ludvig XIV:n, Napoleonin ja restauroinnin aikana. [12]

Louis Philippen hallituskauden ensimmäinen suuri arkkitehtoninen projekti oli Place de la Concorden uudelleenrakentaminen nykyaikaisella tavalla. Tuileries'n vallihautat täytettiin, kaksi suurta Jacques Ignace Gittorfin suunnittelemaa suihkulähdettä otettiin käyttöön, joista toinen oli Ranskan merikauppa- ja teollisuusministeriön rakennuksessa, jossa oli monumentaalisia veistoksia, jotka kuvaavat Ranskan suuria kaupunkeja. [20] Kaksisataaviisikymmentä tonnia painava Luxorin obeliski pystytettiin . Se tuotiin Egyptistä erityisesti rakennetulla laivalla , ja se nostettiin hitaasti paikoilleen Louis Philippen ja valtavan väkijoukon läsnäollessa. [18] Riemukaari pystytettiin . Vuonna 1840, kun Napoleonin tuhkat palasivat Pariisiin Saint Helenalta , heidät sijoitettiin suurella kunnialla Louis Viscontin suunnittelemaan hautaan Les Invalides -kirkossa . Toinen Pariisin maamerkki, Place de la Bastillen heinäkuun pylväs , avattiin 28. heinäkuuta 1840 heinäkuun vallankumouksen vuosipäivänä. Pylväs pystytettiin kansannousun aikana kuolleiden kunniaksi.

Useita vanhoja monumentteja mukautettiin uusiin tarkoituksiin: valtio osti Elyseen palatsin , josta tuli loppujen lopuksi Ranskan tasavallan presidenttien virallinen asuinpaikka. Sainte-Genevieven basilika, joka rakennettiin alun perin kirkoksi, sitten vallankumouksen aikana muutettiin suurten ranskalaisten mausoleumiksi, sitten entisöinnin aikana jälleen kirkoksi, ja sitten siitä tuli jälleen suurranskalaisten hautojen Pantheon .

Tallentaminen ja palauttaminen

Louis Philippen hallituskaudella aloitettiin liike Pariisin varhaisten monumenttien säilyttämiseksi ja entisöimiseksi. Tätä helpotti erityisesti Victor Hugon teos, hänen suosittu romaaninsa Notre Dame de Paris ( Notre Dame de Paris ), joka julkaistiin vuonna 1831. Liikkeen johtohahmo oli kirjailija Prosper Mérimée historiallisten monumenttien ylitarkastajana . Vuonna 1837 perustettiin julkisten monumenttien toimikunta. Vuonna 1842 P. Mérimée ryhtyi laatimaan ensimmäistä virallista luetteloa historiallisista monumenteista, joka tunnetaan nykyään nimellä Mérimée Base .

Ensimmäisenä kunnostettiin kaupungin vanhimman Saint-Germain-des-Presin kirkon nave. Vuonna 1843 aloitettiin Notre Damen katedraalin entisöinti, joka vaurioitui pahoin vallankumouksen aikana ja jolta puuttui patsas julkisivussa. Suurin osa työstä uskottiin arkkitehti ja historioitsija Viollet-le-Ducille , joka joskus, kuten hän itse myönsi, ohjasi omat näkemyksensä keskiaikaisesta arkkitehtuurista melko tiukasti historiallisella tarkkuudella. Muita suuria kunnostusprojekteja olivat Sainte-Chapelle ja 1600-luvun Hôtel de Ville; sisätilat kunnostettiin, suurten tilojen katot ja seinät freskoi Eugène Delacroix . Valitettavasti kaikki sisätilat poltettiin vuonna 1871 Pariisin kommuunin aikana . [kahdeksantoista]

Fine Arts Style

Samaan aikaan kuvataidekoulussa tapahtui pieni vallankumous neljän nuoren arkkitehdin johdolla; Joseph-Louis Duc, Felix Dubas , Henri Labrouste ja Léon Vaudoyer, joka opiskeli roomalaista ja kreikkalaista arkkitehtuuria Medici Villassa Roomassa, aloitti sitten systemaattisen tutkimuksen muista historiallisista arkkitehtonisista tyyleistä 1820-luvulla, mukaan lukien ranskalainen keskiajan ja renessanssin arkkitehtuuri. He loivat kuvataidekoulussa opetusta erilaisista arkkitehtonisista tyyleistä, pystyttivät koulun pihalle renessanssiveistosten jäänteitä ja keskiaikaisia ​​rakennuksia, jotta oppilaat saivat piirtää ja kopioida niitä. Jokainen heistä suunnitteli myös uusia ei-klassisia rakennuksia Pariisiin yhdistelmänä erilaisia ​​historiallisia tyylejä; Labrouste rakensi Sainte-Genevieven kirjaston (1844-50); Duc suunnitteli uuden oikeuspalatsin ja kassaatiotuomioistuimen Ile de la Citelle (1852-1868); Vaudroyer suunnitteli National Conservatory of Arts and Crafts (1838-1867), Dubas suunnitteli kuvataidekoulun uudet rakennukset. Yhdessä nämä rakennukset, jotka pohjautuivat renessanssin, gootiikan ja romaaniseen sekä muihin ei-klassisiin tyyleihin, mursivat klassistisen arkkitehtuurin monopolin Pariisissa. [2]

Ensimmäiset rautatieasemat

Pariisin ensimmäisiä juna-asemia kutsuttiin embarcadéresiksi (vesiliikenteestä käytetty termi), ja niiden sijainti herätti suurta kiistaa, sillä jokainen rautatie oli oman yrityksensä omistuksessa. Ensimmäisen embarcadéren rakensivat perinteiseen tyyliin Pereire-veljekset Paris-Saint-Germain-en-Laye-linjalle Place de L'Europe -aukiolle. Se avattiin 26. elokuuta 1837. Vuosina 1841-1843 Gare Saint-Lazare rakennettiin Saint-Germain-en-Layen asemalle, Versailles, Rouen.

Gare de Austerlitz avattiin 2. toukokuuta 1843 ja sitä laajennettiin huomattavasti vuosina 1848 ja 1852. Ensimmäinen Gare Montparnasse avattiin 10. syyskuuta 1840 Avenue du Mainella . [49]

Vuonna 1845 pankkiiri James Mayer Rothschild sai hallitukselta luvan rakentaa ensimmäinen rautatie Pariisista Belgian rajalle, jolla on haarat Calais'n ja Dunkerquen välillä . Uuden linjan ensimmäinen embarcadére avattiin Rue de Dunkirkille vuonna 1846. Se korvattiin paljon suuremmalla pohjoisella asemalla vuonna 1854. Linjan ensimmäinen asema Itä-Ranskaan, Gare de l'Est , aloitettiin rakentamisen vuonna 1847. Uuden aseman rakentaminen eteläiselle Pariisista Montreaux-Fat-Yoniin kulkevalle linjalle aloitettiin vuonna 1847 ja valmistui vuonna 1852. Vuonna 1855 se korvattiin uudella asemalla, ensimmäisellä Gare de Lyonilla . [yksi]

Napoleon III ja toisen imperiumin tyyli (1848–1870)

Napoleon III :n aikana nopeasti kasvava Ranskan talous johti suuriin muutoksiin Pariisin arkkitehtuurissa ja kaupunkisuunnittelussa. Uudentyyppiset arkkitehtuurit liittyvät taloudelliseen kasvuun; rautatieasemat, hotellit, toimistorakennukset, tavaratalot ja näyttelyhallit miehittivät Pariisin keskustan. Paroni Georges-Eugène Haussmannille uskottiin Pariisin ulkomuodon muuttaminen . Liikenteen parantamiseksi sekä valon ja ilman tuomiseksi kaupungin keskustasta purettiin ahtaita asuinalueita ja rakennettiin suuria bulevardeja. Uusien rakennusmateriaalien, erityisesti raudan, käyttö mahdollisti useiden suurten kauppa- ja teollisuusrakennusten rakentamisen. [12]

Kun Napoleon III julisti itsensä keisariksi vuonna 1852, hän muutti asuinpaikkansa Élyséen palatsista Tuileries'iin , jossa hänen setänsä Napoleon I asui Louvren vieressä. Hän jatkoi Louvren rakentamista Henrik IV:n suurenmoisen suunnitelman mukaisesti ja rakensi Richelieu-paviljongin (1857). [51]

Toisen imperiumin hallitsevia arkkitehtonisia tyylejä olivat eklektinen, gootti, renessanssi, Ludvig XV ja Ludvig XVI tyylit. Esimerkkinä on Opera Garnierin rakennus, jonka rakentaminen aloitettiin vuonna 1862, mutta valmistui vasta vuonna 1875. Se oli tuolloin maailman suurin teatteri, jossa oli valtavat aulat kävelyyn. Rakennuksen julkisivu oli koristeltu marmorilla, porfyyrillä ja pronssilla. Muita merkittäviä esimerkkejä Second Empire -tyylistä ovat arkkitehti Joseph-Louis Ducin (1862-68) Palais de Justice; Kauppatalo Antoine-Nicolas Bailly (1860-1865), Theatre Chatelet (1859-1862) ja Theater de la Ville Place du Chatelet'lla.

Pariisin kartta ja näkymä muuttuivat dramaattisesti Napoleon III:n ja paroni Haussmannin hallituskauden aikana . Haussmann purki kaupungin keskustan kapeita katuja ja keskiaikaisia ​​taloja (mukaan lukien talo, jossa hän syntyi) ja korvasi ne leveillä bulevardeilla, suurilla asuinrakennuksilla, jotka kaikki olivat yhtä korkeita (parikymmentä metriä räystäisiin tai viisi kerrosta). bulevardit ja neljä kapeilla kaduilla), joiden julkisivut ovat samaa kermanväristä kiveä.

Hän viimeisteli kaupungin keskustan itä-länsi-akselin, Napoleonin aloittaman Rue Rivolin varrella , rakensi uuden pohjois-etelä-akselin, Boulevard de Sebastopolin, leikkasi leveitä bulevardeja Seine-joen oikealle ja vasemmalle rannalle, mukaan lukien Boulevard Saint-Germain, boulevard Saint-Michel rakensi Saint-Augustinin kirkon.

Charles Garnierin suunnittelemasta uuden Pariisin oopperan rakennuksesta tuli kaupungin uuden alueen keskipiste .

Viher- ja virkistysalueen luomiseksi kaupungin asukkaille Haussmann suunnitteli uusia puistoja, Bois de Boulognen , Bois de Vincennesin , Montsouris Parkin ja Buttes Chaumont Parkin sekä monia pienempiä puistoja ja aukioita. Osman rakensi myös uuden vesi- ja viemärijärjestelmän ja istutti tuhansia puita bulevardeille. [2]

Kulttiarkkitehtuuri. Uusgoottilaiset ja eklektiset tyylit

1700-luvulta lähtien uusklassinen tyyli on hallinnut Pariisin uskonnollista arkkitehtuuria. Ensimmäinen uusgoottilainen kirkko oli Pyhän Klotilden basilika . Toisen imperiumin aikana arkkitehdit alkoivat käyttää metallikehyksiä yhdessä goottilaisen tyylin kanssa. Suurin Pariisiin toisen valtakunnan aikana rakennettu uusi kirkko oli Pyhän Augustinuksen kirkko (1860–1871), arkkitehti Victor Baltard . Temppelin rakentaminen perustui valurautapylväisiin. [2]

Rautatieasemat ja kaupalliset tilat

Pariisin teollinen vallankumous ja talouskasvu vaativat kehittyneen kaupunkiinfrastruktuurin, erityisesti rautatieasemat, joita pidettiin porttina kaupunkiin. Uusien asemien rautarungot peittivät sirot julkisivut. Arkkitehti Jacques-Ignace Gittorfin ( 1842-1865) Pariisin Gare du Nordilla oli lasikatto, jossa oli 38 metriä korkeita valurautapylväitä, kauniisti koristeltu julkisivu, joka oli verhoiltu kivellä ja koristeltu patsaisilla. edustavat kaupunkeja, joita rautatie palvelee.

Rautaa ja lasia käytettiin myös Pariisin uuden keskustorin, Les Hallesin , rakentamisessa (1853-1870). Torin kokonaisuus koostuu valtavista rauta- ja lasipaviljongeista, jotka on suunnitellut arkkitehti Victor Baltar (1805-1874). Arkkitehti Henri Labrouste (1801–1875) rakensi Bibliothèque nationale de Francen lukusalin raudasta ja lasista . [54]

1900-luku

1900-luvun alusta lähtien Pariisin arkkitehtuuri on kehittynyt rakennusten vahvan koristelun tiellä. Tämä saniteetti- ja hygieniastandardien vaatimusten yhteydessä luotu tyyli rakastui arkkitehti Guimardiin, joka kehitti ajatuksen halvasta asumisesta. Muut arkkitehdit ovat luoneet omat versionsa sosiaalisesta asunnosta. Nämä ovat porrastaloja (arkkitehti Sauvage), pelastusarmeijan turvatalo Pariisissa (arkkitehti Le Corbusier ), katu avantgardistisella sisustuksella (arkkitehti Malle-Stevens). Myös Pariisin monumentaalinen arkkitehtuuri löysi paikkansa - toisen maailmansodan aattona se miehitti Chaillot'n kukkulan [21] .

Belle Epoque style (1871–1913)

Pariisin arkkitehtuuri, joka luotiin Belle Epoque -tyyliin vuoden 1871 ja ensimmäisen maailmansodan alkamisen välisenä aikana vuonna 1914, tunnettiin erilaisista tyyleistään Beaux-Artsista , uusbysanttilaisesta, uusgoottilaisesta jugendtyyliin ja art decoon . . Tätä aikaa leimasi rikas sisustus ja uusien ja perinteisten materiaalien luova käyttö, mukaan lukien rauta, peltilasi, värilliset laatat ja teräsbetoni.

Pariisin maailmannäyttely

Napoleon III:n kaatumista vuonna 1871 ja kolmannen tasavallan jälkeen seurasi Pariisin kommuuni (maaliskuu-toukokuu 1871). Kommuunin viimeisinä päivinä, kun ranskalaiset joukot miehittivät kaupungin, kommunaarit tuhosivat Place Vendômen pylväät , polttivat useita pariisilaisia ​​maamerkkejä, kuten 1500-luvun Tuileries'n palatsin , 1600-luvun Hotel de Villen , Oikeusministeriö, Tilintarkastuskamari, Valtioneuvosto, Kunnialegioona, Valtiovarainministeriö ja muut. Hän tuhosi Tuileries-palatsin sisätilat kokonaan, mutta seinät säilyivät. Uusi hallitus päätti, että nämä rakennukset ovat monarkian symboli. Myöhemmin suurin osa rakennuksista palautettiin alkuperäiseen muotoonsa. Juhlistaakseen kaupungin jälleenrakentamista pariisilaiset isännöivät ensimmäisiä kolmesta maailmanmessuista, jotka houkuttelivat miljoonia kävijöitä Pariisiin ja rikasttivat kaupungin arkkitehtuuria.

Art nouveau -tyylistä tuli suosituin Belle Epoquen aikana . Tähän tyyliin liittyy Pariisin metroasemien arkkitehtuuri, arkkitehti Hector Guimaromen kuistit ja jotkut rakennukset, mukaan lukien Tour de la Castell (1898). [22] Art nouveau -rakennusinnostusei kestänyt kauan; vuonna 1904 Oopperan aukion metron sisäänkäynnin suunnittelutyyli korvattiin klassisella. Vuonna 1912 kaikki metron sisäänkäynnit korvattiin toimivilla, keskeneräisillä. [23]

Uskonnollinen arkkitehtuuri

1870-luvulta 1930-luvulle Pariisin kirkkojen suosituin tyyli oli roomalais-bysanttilainen; esimerkki on arkkitehti Paul Abadien Sacré-Coeur-basilika . Temppelin rakentaminen kesti koko Belle Epoque -kauden 1874-1913 kolmen eri arkkitehdin toimesta. Se rakennettiin varhaisen keskiajan romaanisten ja bysanttilaisten kirkkojen malliin. Tyyli ilmeni myös arkkitehti Emile Vaudremerin (1878-1892) Notre Dame d'Auteuil -kirkossa, Léon Godibertin (1912-1925) Saint-Dominiquen kirkossa. Temppeli suunniteltiin Bysantin kirkkojen tyyliin ja siinä oli valtava keskuskupoli. Ensimmäinen teräsbetonista rakennettu temppeli Pariisissa oli Saint-Jean-de-Montmartre Rue de Abbesilla, 19  - Montmartren juurella, arkkitehti Anatole de Baudot, Eugene Viollet-le-Ducin opiskelija . [2]

Liikkeet ja toimistorakennukset

Vuonna 1852 Pariisiin rakennettiin ensimmäinen moderni tavaratalo. Sillä oli 1 825 työntekijää ja yli 20 miljoonan frangin tulot. Vuonna 1869 tänne alettiin rakentaa suuria rautarunkoisia myymälöitä, keskuspihaa. Uusista rakennuksista on tullut mallia tavarataloille ympäri maailmaa. [24] Au Bon Marché rakennettiin; vuonna 1866, Bazar de l'Hotel de Ville (BHV), vuonna 1865, Au Printemps; La Chapelle - vuonna 1870, Galeries Lafayette - vuonna 1895. Kaikissa uusissa myymälöissä on suuret ikkunat, jotka maksimoivat luonnonvalon jokaiseen osaan. [60] Vuosina 1903-1907 arkkitehti Franz Jourdain loi uuden La Chapelle -rakennuksen sisätilat ja julkisivun. [61]

Turvahissin keksi vuonna 1852 suunnittelija Elisha Otis . Hissi mahdollisti korkeiden toimistorakennusten rakentamisen. Ensimmäisen pilvenpiirtäjän rakensi Chicagossa Louis Sullivan vuosina 1893-1894, mutta sen ajan pariisilaiset arkkitehdit ja heidän asiakkaat eivät olleet juurikaan kiinnostuneita korkeiden toimistorakennusten rakentamisesta. Pariisi oli mantereen pankki- ja rahoituspääkaupunki, jo vuonna 1889 sinne rakennettiin maailman korkein rakennus, Eiffel-torni. Pariisilaiset eivät halunneet muuttaa tavallista kaupunkimaisemaa. [62]

Uusissa Belle Epoque -toimistorakennuksissa käytettiin usein terästä, levylasia, hissejä ja muita uusia arkkitehtonisia tekniikoita, mutta ne piilotettiin uusklassisten kivijulkisivujen sisään, rakennukset vastasivat muiden rakennusten korkeutta.

Rautatieasemat

Belle Epoque oli Pariisin rautatieasemien kulta-aika; ne toimivat kaupungin portteina vierailijoille. Uuden Gare de Lyonin rakensi Marius Tudor vuosina 1895–1902 käyttämällä lasia ja rautaa mahdollisimman paljon, yhdistettynä viehättävään kellotorniin ja hienoihin julkisivukoristeisiin. Gare d'Orsay (nykyisin Musée d'Orsay ) oli ensimmäinen asema kaupungin keskustassa, joka rakennettiin entisen valtiovarainministeriön paikalle, jonka Pariisin kommuuni tuhosi . Se rakennettiin vuosina 1898-1900 kuvataiteen palatsiksi. suunnitellut arkkitehti Victor Laloux [ 2]

Asuinrakennusarkkitehtuuri ja jugendtaide

Belle Epoquen omakotitalon ja asuinrakennukset rakennettiin joko uusrenessanssityyliin tai uusklassiseen tyyliin tai näiden kahden tyylin sekoitukseen. Hyvä esimerkki on arkkitehti Charles Giraudin Hotel de Choudens (1901), joka on rakennettu asiakkaalle, joka halusi Petit Palais -tyylisen talon , minkä Giraud teki. Tämän aikaiset kerrostalot kokivat muutoksia sisätiloissa; hissit ilmestyivät, varakkaiden asukkaiden asunnot siirtyivät ensimmäisestä kerroksesta huipulle. Rakennusten sisustus on muuttunut. Ylimielinen esimerkki on asuinrakennus Quai Anatole-France nro 27-29 Pariisin 7. kaupunginosassa (1906), jota täydentää runsaasti torneja, torneja ja koristeellisia kaaria, jotka ovat mahdollisia teräsbetonin käytön ansiosta. [2]Vuonna 1898 järjestettiin kilpailu parhaista julkisivuista. Voittaja oli Hector Guimard , joka käytti jugendtyyliä Castel-rakennuksen sisustamiseen (1895-1898) . Julkisivu on saanut inspiraationsa belgialaisen Victor Hortan töistä ; julkisivuissa hän käytti keskiaikaisen arkkitehtuurin elementtejä, kaarevia kuvioita kasveilla ja kukilla. Horta suunnitteli talon kaikki yksityiskohdat, mukaan lukien huonekalut, tapetit, ovenkahvat ja lukot. Menestys sai Guimardin suunnittelemaan uuden Pariisin metroaseman sisäänkäynnin . Vuonna 1901 julkisivukilpailun voitti ylellisempi arkkitehti Jules Lavirotte , joka käytti Alexandre Bigotin keramiikkaa julkisivun koristelussa. Art Nouveaun suosio ei kestänyt kauan; Guimardin viimeinen pariisilainen rakennus oli hänen oma talonsa osoitteessa 122 Avenue Mozart (1909-1913). [25]

Art Decon ja modernismin kilpailu (1919–1939)

Art Deco

Art Nouveau oli huipussaan Pariisissa vuodesta 1898, mutta meni pois muodista vuoteen 1914 mennessä. Art Deco -tyyli , joka ilmestyi vähän ennen sotaa, tuli hallitsevaksi suurissa rakennuksissa maailmansotien välillä. Uuden tyylin päärakennusmateriaalina oli teräsbetoni. Rakennuksia hallitsivat vaakasuorat linjat, joissa oli erkkeri-ikkunoita ja parvekkeita, ja niissä oli usein klassisia piirteitä, kuten silmiinpistävän modernin muotoisia pylvärivejä; koriste pidettiin minimissä; veistoksia ja koristeita käytettiin julkisivun kaiverretussa kivilaatassa. [22]

Art Deco -tyylin johtavia kannattajia olivat Auguste Perret ja Henri Sauvage. Pere suunnitteli vuonna 1913 Théâtre des Champs Elysées'n , Pariisin ensimmäisen art deco -rakennuksen. Hänen tärkeimmät saavutuksensa sotien välisenä aikana olivat Mobiler National -rakennus (1936) ja Public Works Museum (1939). Sauvage laajensi La Chapelle -tavarataloa vuonna 1931 säilyttäen sisätiloissa ja julkisivuissa jugend-elementtejä, mikä antoi sille art deco -muodon. Hän kokeili uusia, yksinkertaisempia kerrostalojen muotoja, mukaan lukien porrasrakennuksia, luoden yläkerroksiin terasseja ja katettua betonipintaa valkoisilla keraamisilla laatoilla, jotka muistuttavat kiviä. Hän oli edelläkävijä myös esivalmistettujen rakennusmateriaalien käytössä, mikä vähentää kustannuksia ja rakennusaikaa.

Samankaltainen muoti sotien välisessä Pariisissa oli pacquebot- tyyli, rakennukset, jotka muistuttivat aikakauden valtamerilaivoja, ja niissä oli tyylikkäät valkoiset julkisivut, pyöristetyt kulmat, valkoiset julkisivut ja merenkulkukaiteet. Ne rakennettiin usein kapealle maanosalle tai kulmiin. Yksi esimerkki on 3 Victor Boulevard 15. kaupunginosassa, rakennettu vuonna 1935.

Näyttelyarkkitehtuuri

1920- ja 1930-luvun kansainvälisistä näyttelyistä on jäljellä useita arkkitehtonisia monumentteja. Vuonna 1925 koristetaiteen näyttely sijaitsi useissa moderneissa rakennuksissa, Venäjän paviljongissa, Ruhlmannin koristamassa Art Deco Pavillon -dussa ja Le Corbusierin pilkullisissa Pavillon-d'gridissä , mutta nämä kaikki purettiin näyttelyn yhteydessä. päättyi. Vuoden 1934 siirtomaanäyttelyn art deco -rakennus on säilynyt; Arkkitehti Albert Lapraden La Porte Doréén siirtokuntien museo oli 89 metriä pitkä rakennus, jonka pylväikkö ja etuseinä peitti kokonaan Alfred Janninotin bareljeefit, jotka kuvaavat Ranskan siirtokuntien eläimiä, kasveja ja kulttuureja. Sisätilat olivat täynnä veistoksia ja freskoja, jotka myös säilyvät. Tässä rakennuksessa toimii tällä hetkellä Maahanmuuttohistorian museo .

Neuvostoliiton paviljongin vuoden 1925 kansainvälisessä modernin koriste- ja teollisuustaiteen näyttelyssä Pariisissa suunnitteli modernistinen arkkitehti K. S. Melnikov . Siitä tuli yksi ensimmäisistä toteutetuista innovatiivisista teoksista sekä Neuvostoliiton että maailman arkkitehtuurissa 1900-luvulla. Paviljonki oli kaksikerroksinen rakennus. Osa ulkoseinien pinta-alasta oli lasitettu. Suorakaiteen muotoista rakennusta leikkasi vinosti avoin portaikko, jonka päälle rakennettiin vinolaattojen muotoinen katto. Portaiden oikealle puolelle rakennettiin tornimasto, jossa oli vasara ja sirppi sekä Neuvostoliiton kirjaimet.

Vuoden 1937 Pariisin kansainvälinen näyttely , joka pidettiin toisen maailmansodan aattona, ei ollut menestys. Sen kaksi suurinta kansallista paviljonkia, Natsi-Saksa ja Neuvostoliitto, seisoivat vastakkain keskipenkereellä. Toisessa näyttelyssä, entisessä julkisten töiden museossa (1936-1948) Aene-kadulla, arkkitehdit Auguste Perret ja Gustave Perret, oli vaikuttava rotunda ja konferenssihuone uusklassisine julkisivuineen, jotka kaikki oli rakennettu teräsbetonista. Sodan jälkeen se muutettiin Ranskan talous-, sosiaali- ja ympäristöneuvoston päämajaksi. [2]

Asuinrakennus

Arkkitehti Auguste Perret vuodelta 1904 rakensi rakennuksia moderniin asuntyyliin. Arkkitehti Charles-Édouard Jeanneret-Gris, joka tunnetaan paremmin nimellä Le Corbusier . meni pidemmälle suunnittelemalla taloja geometrisissä muodoissa, vailla koristeita. 21-vuotiaana hän työskenteli assistenttina Perretin toimistossa. Vuonna 1922 hän avasi oman arkkitehtitoimistonsa serkkunsa Pierre Jeanneretin kanssa vuonna 1922 ja rakensi osan ensimmäisistä taloistaan ​​Pariisiin, erityisesti Villa-la-Rochen 10 neliön Doctor Blanchelle 16. kaupunginosassa, jonka rakensi sveitsiläinen lääkemagnaatti. Rakennettu vuonna 1923, se esitteli elementtejä, jotka löytyivät monista Corbusierin myöhemmistä rakennuksista, mukaan lukien valkoiset betoniseinät, jotka rakennettiin vuonna 1923, ja esitteli monia Corbusierin myöhemmissä teoksissa löytämiä teemoja, mukaan lukien sisäluiska tasojen välillä ja vaakasuuntaiset ikkunaraidat. Hän suunnitteli myös huonekaluja kotiin. Robert Mallet-Stevens on samanlainen kuin jugend, joka koostuu geometrisista hahmoista, lasiseinämistä ja koristelun puutteesta. Hän rakensi studioita ja asuntoja, joissa oli suuret lasiseinät ja kierreportaat lasisuunnittelijan Louis Barillet'n taakse Vergennesin 15 aukiolle (15. kaupunginosa) ja rakensi joukon taloja taiteilijoille, kukin erilainen, nykyiseen rou Malle Stevensiin. 16. kaupunginosa. Yksi 1920-luvun silmiinpistävimmistä taloista oli taiteilija Tristan Tzaran talo osoitteessa 15 avenue Junot Pariisin 18. kaupunginosassa. Sen on suunnitellut itävaltalainen arkkitehti Adolf Loos . Sisustus oli täysin epäsäännöllinen; kaikki huoneet ovat erikokoisia ja eri tasoisia. Toinen epätavallinen talo oli Maison de Verre tai "lasitalo" osoitteessa 31 rue Saint-Guillaume Pariisin 7. kaupunginosassa, jonka Pierre Chareau rakensi Dr. Dalacelle Bernard Bijvoetin (1927-31) kanssa. Se oli valmistettu kokonaan lasitiilistä, joita tuettiin metallikehyksellä. [69]

1920- ja 1930-luvuilla rakennetut modernistiset rakennukset olivat suhteellisen harvinaisia. 1920-luvun tyypillisin pariisilainen asuinarkkitehti oli Michel Roux-Spitz, joka rakensi 1920- ja 1930-luvuilla useita suuria luksuskerrostaloja, pääasiassa 6. ja 7. kaupunginosassa. Rakennukset rakennettiin myös teräsbetonista ja niissä oli valkoiset, usein kivipintaiset seinät ja vaakasuorat kolmisivuiset erkkeri-ikkunat, modernisoitu versio Haussmannin saman kadun kerrostaloista. [2]

Julkinen asuminen

Alkuvuodesta 1919, ensimmäisen maailmansodan päätyttyä, Ranskan hallitus käynnisti julkisen asuntorakentamisen ohjelman erityisesti kaupungin entisten linnoitusten tyhjille maille. Uusia rakennuksia kutsuttiin HBM tai habitations à Bon Marchais (edulliset asunnot). Uusia rakennuksia rakennettiin kaupungin pohjois-, itä- ja eteläosaan, kun taas kaupungin länsipuolelle rakennettiin kalliimpia asuntoja. Uudet rakennukset rakennettiin betonista ja tiilestä. Ensimmäisissä rakennuksissa oli monia koriste-elementtejä, erityisesti kattoissa (betonipaviljongit jne.). Koristeellinen viimeistely heikkeni ajan myötä, tiili korvattiin teräsbetonilla. [2]

Uskonnollinen arkkitehtuuri

Sotien välisenä aikana Pariisissa rakennettiin useita uusia, eri tyylisiä kirkkoja. Paul Tournonin suunnittelema Church du Sainte-Esprit (1928-1932), joka sijaitsee 186 avenue de daumenille -metroasemalla 12. kaupunginosassa, on moderni ilme, se on valmistettu teräsbetonista ja peitetty punatiilellä. Siinä on moderni kellotorni, jonka korkeus on 75 metriä. Sen vokaalipiirre on valtava kupoli, jonka halkaisija on 22 m, sen suunnittelu, kuten Sacré-Coeur-basilikassa, on saanut inspiraationsa bysanttilaisista kirkoista, sisätilat on koristeltu useiden kuuluisien taiteilijoiden, mukaan lukien Maurice Denisin , freskoilla . Émile Bois'n (1932-1938) suunnittelemassa Saint-Pierre-de-Chaillot'n kirkossa osoitteessa 31 avenue Marceau (16.) on torneja ja massiivinen romaaninen sisäänkäynti. [26] Sainte-Odile osoitteessa 2 Avenue Stéphane-Mallarmet (17. kaupunginosa), arkkitehti Jacques Bargylla (1935-39) on yksi nave, kolme uusbysanttilaista kupolia ja korkea kellotorni. [2]

Pariisin suuri moskeija oli yksi epätavallisimmista tänä aikana rakennetuista rakennuksista. Se oli tarkoitettu Ranskan siirtokuntien muslimisotilaiden muistoksi, jotka kaatuivat Ranskan puolelle sodan aikana. Moskeijan suunnitteli arkkitehti Maurice Tronchin-de-Lunel Pohjois-Afrikan käsityöläisten avustuksella. Hanketta rahoitti Ranskan kansalliskokous vuonna 1920. Sen rakentaminen aloitettiin vuonna 1922 ja valmistui vuonna 1924. Se on omistettu Ranskan presidentille Gaston Doumerguelle ja Marokon sulttaanille Moulay Youssefille . Moskeija rakennettiin "espanjalais-maurilaiseen" tyyliin, ja sen suunnitteluun vaikutti voimakkaasti Marokon suuri Fezin moskeija . [22]

Toisen maailmansodan jälkeen (1946–2000)

Modernismin voitto

Toisen maailmansodan jälkeen modernismista tuli julkisten rakennusten virallinen tyyli. Se oli muodikasta ja halvempaa rakentaa. Rakennukset suunniteltiin näyttämään käyttötarkoituksensa käyttämällä yksinkertaisia ​​geometrisia muotoja ja mahdollisimman vähän koristeita. Ne suunniteltiin yleensä niin, että jokaisessa toimistossa oli omat ikkunansa. Rakennusmateriaalina oli teräsbetoni, alumiinipaneelit ja lasi. Monista sotaa edeltäneistä julkisista rakennuksista käytetty termi "palatsi" korvattiin vaatimattomammalla "Maisonilla" tai "talolla". Uusissa rakennuksissa ei ollut käytännössä mitään erityisesti ranskalaista; ne muistuttivat modernistisia rakennuksia Yhdysvalloissa ja muualla Euroopassa.

Ensimmäiset tunnetut julkiset rakennukset olivat Maison de la Radio, Ranskan kansallisen radion ja television päämaja, joka sijaitsee Seine-joen varrella 16. kaupunginosassa, arkkitehti Henry Bernard (1952-1963). Bernard opiskeli Kuvataidekoulussa, voitti Rooman Grand Prix -palkinnon , hänestä tuli Kuvataideakatemian johtaja. Hän rakensi innostuneesti rakennuksia uuteen tyyliin. Maison de la Radion rakennus koostui kahdesta pyöreästä rakennuksesta, jotka asetettiin sisälle; ulompi ympyrä, josta on näkymät joelle ja jossa on tuhat oksaa; sisäympyrä koostui ateljeesta ja keskellä olevasta 68-metrisestä tornista. [27]

Muita suuria monumentaalista jugendtyylisiä julkisia rakennuksia olivat Unescon päämaja, Yhdistyneiden kansakuntien kulttuurikeskus Place Fontenoyssa Pariisin 7. kaupunginosassa, arkkitehtien Marcel Breuerin , Bernard Zehrfussin ja Pierre Luigi Nervin (1954–1958). Rakennus näyttää monoliittisesta teräsbetonista tehdyltä kolmijalalta, jonka siipien välissä on puutarha. [2]Ranskan kommunistisen puolueen päämaja (19. kaupunginosa), jonka on suunnitellut arkkitehti Oscar Niemeyer , joka on juuri saanut päätökseen Brasilian , Brasilian uuden pääkaupungin, suunnittelun. Rakennus on rakennettu vuosina 1969-1980 ja se on tasaisesti kaareva seitsemänkerroksinen hallintorakennus, joka on yhteydessä torniin. Rakennuksen vieressä oleva sali oli puoliksi haudattu maan alle ja peitetty betonikupolilla. Kaarevan muodon valinta johtuu arkkitehdin toiveesta sekä plastisen ilmeisyyden lisäämisestä että halusta sulkea näkymä aukiolta viereisiin rappeutuneisiin rakennuksiin. [27]

Presidentin projektit

1970-luvulla Ranskan presidentit aloittivat suuria arkkitehtonisia hankkeita, joista tulisi heidän perintönsä, muistutuksena heistä heidän erottuaan virastaan. Ensimmäinen oli Georges Pompidou , tunnettu modernin taiteen ihailija ja suojelija. Vuonna 1974 Pompidou-keskus rakennettiin . Rakennuksen suunnittelivat arkkitehdit Renzo Piano ja Richard Rogers . Rakennus on mielenkiintoinen siinä mielessä, että kaikki mekaaniset toiminnot on poistettu. Nämä ovat värillisiä putkia, ilmakanavia ja liukuportaita. Hänen seuraajansa Giscard d'Estaingin arkkitehtoniset hankkeet olivat Musee d'Orsayn rakenneuudistus , keskusasema muutettiin 1800-luvun ranskalaiselle taiteelle (1978-1986) omistetuksi museoksi. Tiede- ja teollisuuskaupunki (1980-1986) La Villettessa Pariisin 19. kaupunginosassa sisältää halkaisijaltaan 36 metriä halkaisijaltaan kiillotetusta ruostumattomasta teräksestä valmistetun geodeettisen pallon. [2]

Ranskan presidentillä François Mitterrandilla (1981-1995) oli 14 vuoden aikana tarpeeksi aikaa toteuttaa enemmän projekteja kuin yhdelläkään presidentillä Napoleon III:n jälkeen. Hän toteutti Giscard d'Estaingin aloittamat hankkeet ja rakensi arkkitehti Jean Nouvelin suunnitteleman Arab World Instituten . Tanskalaisen arkkitehdin Johan Otto von Spreckelsenin Puolustusvoiman suuri kaari , jättimäisen juhlakaaren muotoinen rakennus, Bastille-oopperarakennus , arkkitehti Carlos Ott, avattiin 13. heinäkuuta 1989, ranskalaisten kaksisatavuotisjuhlan aattona. Revolution, uusi rakennus talous- ja valtiovarainministeriöille Bercyn alueella (12 arrondissement), massiivinen rakennus Seinen vieressä, joka muistuttaa sekä porttia kaupunkiin että valtavaa siltaa joelle, Pavelin projekti Chemetov ja Borya Huidobro (1982-1988). Hänen viimeisin projektinsa sisälsi neljän kirjan muotoisen rakennuksen Bibliothèque nationale de Francelle , arkkitehti Dominique Perrault (1989–1995). Kirjoja säilytettiin torneissa, ja lukuhuoneet sijaitsivat talojen välisen terassin alla, jonka ikkunoista oli näkymä puutarhaan. [2][28]

Tornit

1960-luvulle asti Pariisissa ei ollut muita korkeita rakennuksia kuin Eiffel-torni ; rakennusten korkeus rajoitettiin 35 metriin. Vuodesta 1958, viidennen tasavallan aikana, säännöt alkoivat muuttua. Ensimmäinen korkea torni rakennettiin vuonna 1961 Pariisin 13. kaupunginosassa sijaitsevalle kerrostalolle. Se oli 22-kerroksinen, noin kuusikymmentä metriä korkea rakennus. Vuosina 1960-1975 Pariisiin rakennettiin noin 160 uutta yli 15-kerroksista rakennusta. Suurin osa niistä oli noin sadan metrin korkeita. [79]

Air Francen pääkonttorirakennus suunniteltiin 150 metriä korkeaksi, vuonna 1959 sen korkeus nostettiin projektin mukaan 170 metriin. Vuonna 1965 suunnitellun rakennuksen korkeutta alennettiin niin, ettei sitä näkynyt Les Invalides -kadun esplanadilta. Vuonna 1967 presidentti de Gaullen hallitusta edustava Pariisin prefekti kumosi kaupunginvaltuuston päätöksen ja nosti korkeuden 200 metriin saadakseen lisää toimistotilaa. Vuosina 1969-1972 rakennetusta uudesta talosta tuli kaupungin korkein rakennus. [80]

Pilvenpiirtäjien määrän kasvu Pariisissa aiheutti Pariisin väestön vastustusta. Vuonna 1975 presidentti Giscard d'Estaing julisti moratorion uusien pilvenpiirtäjien rakentamiselle kaupungin sisällä. Vuonna 1977 Pariisi asetti 25 metrin korkeusrajoituksen rakennuksille Pariisin keskustassa ja 31 metriä kaupungin laitamille. [2]Pilvenpiirtäjän rakentaminen jatkuu Pariisin ulkopuolella, erityisesti La Defensen uudella bisnesalueella .

Julkinen asuminen

Ensimmäiset sosiaaliset asunnot ilmestyivät Pariisiin 1800-luvun puolivälissä [29] . Sosiaalitalot rakennettiin halvoista materiaaleista ja ne olivat kerrostaloja sadoille perheille.

Sodan jälkeen Pariisi kohtasi vakavan asuntopulan; suurin osa kaupungin asunnoista on peräisin 1800-luvulta ja oli kauheassa kunnossa. Vain kaksituhatta uutta rakennusta rakennettiin vuosina 1946-1950. Heidän määränsä nousi 4 230:een vuonna 1951 ja yli 10 000:een vuonna 1956. Uusia asuinalueita rakennettiin hyvin nopeasti ja ne olivat kasa betonitaloja harvinaisilla torneilla. Ajan myötä suurin osa niistä purettiin.

Pariisin kaupungin kunnallinen asuntoviranomainen on hankkinut halpoja tontteja kaupungin laitamilta. Vuonna 1961, kun kaupungin maa-alueet rakennettiin, kunta alkoi ostaa maata Pariisin esikaupunkialueelta. Ensimmäiset sodan jälkeiset sosiaalirakennukset olivat suhteellisen matalia, kolme-neljäkerroksisia. 1950-luvun puolivälissä kaupunkiin alkoi ilmestyä monia suuria rakennuksia. Yleensä 200-300 asuntoa yhdistettiin klustereiksi, jotka sijaitsivat jonkin matkan päässä kaupoista ja joukkoliikenteestä. Niissä asuivat perheet, jotka asuivat siellä 1950-luvulla ja 1960-luvun alussa, mutta myöhempinä vuosina maahanmuuttajat asuttivat heidät uudelleen. [2]

Tällä hetkellä outomuotoiset ja kirkkaat asuinrakennukset sopivat Pariisin kaupunginosien arkkitehtoniseen kokonaisuuteen, ympäröivän alueen kohokuvioon.

Nykyarkkitehtuuri (2001-...)

Nykyaikainen Pariisi on jaettu alueisiin, jotka on merkitty numeroilla. Kaupungissa on 20 kaupunginosaa. Jokainen kaupunginosa on jaettu neljään kortteliin, yhteensä kaupungissa on 80 hallintokorttelia. Kaupunkia päivitetään jatkuvasti: hallintorakennuksia, hotelleja ja asuinrakennuksia rakennetaan. Kaikki pääkaupungin suuret julkiset ja asuinkompleksit on varustettu maanalaisilla autotalleilla.

Pariisilainen arkkitehtuuri vuodesta 2000 lähtien on monimuotoista ja ilman yhtä hallitsevaa tyyliä. Museoiden ja monumenttien rakentamisen alalla tunnetuin arkkitehti on Jean Nouvel . Hänen ensimmäiset työnsä Pariisissa olivat Arab World Institute (1982–1987) ja Fondation Cartier -rakennus (1992–1994), jossa rakennuksen ja kadun välissä on lasiseinä. Vuonna 2006 hän sai valmiiksi Quai Branly -museon rakennuksen, Jacques Chiracin  presidentinprojektin . Museo esittelee Aasian, Afrikan ja Amerikan kulttuuria. Rakennuksen julkisivu on peitetty elävillä kasveilla. Vuonna 2015 hän valmistui La Villetteen Pariisin sinfoniasaliin. [kolmekymmentä]

Amerikkalainen arkkitehti Frank Gehry teki myös merkittävän panoksen pariisilaiseen arkkitehtuuriin rakentamalla Bercy Cultural Centerin (1994), Louis Vuitton -säätiön rakennuksen ja Bois de Boulogne Museum of Contemporary Art -museon .

Postmodernismi

Ranskalaisen arkkitehtuurin postmodernismi suosii katsojan visuaalista kokemusta. Tunnetuimmat tämän tyylin arkkitehdit ovat Jean Nouvel ja Dominique Perrault . Seuraavat rakennukset rakennettiin tähän tyyliin:

Ekologinen arkkitehtuuri

Ekologisesta arkkitehtuurista on tullut 2000-luvun pariisilaisen arkkitehtuurin tärkeä teema.

Perestroika

Tärkeä trendi 2000-luvun pariisilaisessa arkkitehtuurissa on ollut vanhojen teollisuus- tai liikerakennusten uudelleenrakentaminen uusiin käyttötarkoituksiin. Tätä suuntausta kutsutaan ranskaksi "reconversioiksi" tai "perestroikaksi". Muunnettujen rakennusten joukossa olivat:

Julkinen asuminen

1980-luvulta lähtien Pariisin asuntokantaa rakennettaessa on pyritty välttämään yksitoikkoista kehitystä käyttämällä maalauksellisia arkkitehtonisia yksityiskohtia, erilaisia ​​tyylejä, värejä ja pieniä minikortteja. Uutta tyyliä kutsutaan pirstoutumiseksi . Tämän tyylin rakensivat ensin arkkitehdit Christian de Portzamparc ja Frédéric Borel. Vain yhdessä kompleksissa, Rue Pierre-Rebièressä 17. kaupunginosassa, yhdeksän erilaista arkkitehtiryhmää työskenteli 180 asunnossa. [86]

Venäläinen arkkitehtuuri Pariisissa

Venäläiset ovat asuneet Pariisissa pitkään, 1800-luvulla heidän lukumääränsä ylitti tuhat. Venäjän Pariisin-suurlähetystön vuokra-asunnoissa sijaitseva kirkko tuli ahtaaksi.

Vuonna 1847 Joseph Vasiliev aloitti uuden kirkon suunnittelun, johon Napoleon III suostui. Tsaari Aleksanteri II lahjoitti noin 150 000 kultafrangia temppelin rakentamiseen. Temppelin rakentaminen kesti vuosina 1847-1861. Temppelin arkkitehdit olivat Roman Ivanovich Kuzmin ja Ivan Vasilyevich Shtrom.

Pyhän Aleksanteri Nevskin katedraali rakennettiin bysanttilaiseen tyyliin kreikkalaisen ristin muotoon [32] . Ristin säteet päättyvät apsiin. Apsideille rakennettiin viiden kupolin tornit, jotka symboloivat Kristusta neljän evankelistan kanssa. Keskuskupoli on 48 metriä korkea. Temppelin sisustus ja seinämaalaukset on tehty bysanttilaiseen tyyliin.

M. Herzeli asetti temppelin julkisivulle mosaiikin, joka kuvaa "Siunausta Vapahtajaa valtaistuimella", joka on kopio Ravennan Pyhän Apollinariksen temppelin mosaiikista.

Tällä hetkellä Pariisissa sijaitsevat venäläiset kirkot: Pyhän Aleksanteri Nevskin katedraali (12, rue Daru) ja Jumalanäidin merkin temppeli (87, boulevard Exelmans), Pyhän Serafimin Sarovin kirkko Konstantinopolin patriarkaatti; Kristuksen ylösnousemuksen kirkko Ulkomaisen venäläisen kirkon Jumalanäidin merkin kirkko (87, boulevard Exelmans); Kolmen pyhän kirkko (5, rue Petel), Kristuksen ylösnousemuksen kirkko (8, rue des Bigots), Pyhän kolminaisuuden ja uusien marttyyrien kirkko (16, rue Michel-Ange), Kolmen pyhän kirkko , Pyhän Kolminaisuuden ja Venäjän uusien marttyyrien ja tunnustajien kirkko Vanvesissa [33] ja muut Moskovan patriarkaatin [34] jäsenet .

Vuodesta 2013 lähtien Pyhän kolminaisuuden katedraali ja Venäjän hengellinen ja kulttuurinen keskus ovat olleet rakenteilla Pariisissa, arkkitehti Jean-Michel Wilmotte. Rakentamisen odotetaan valmistuvan vuonna 2016. Keskukseen tulee Venäjän ortodoksisen kirkon Korsunin hiippakunnan Pyhän Kolminaisuuden kirkko, 150 oppilaan venäläis-ranskalainen alakoulu, näyttelykeskus ja hiippakunnan hallinnon rakennukset konserttisalineen, asuntoja papeille ja kirkon työntekijöille. suurlähetystön kulttuuriosasto [35] .

Tiede

Sotien välisenä aikana 1918-1945 kaupunkisuunnittelutiede muodostui Ranskassa. Toisin kuin kaupunkisuunnittelutaide, siitä tulee modernin kaupunkisuunnittelun perusta. Vuoden 1919 Cornyuden lain mukaan jokaisella siirtokunnalla, jossa asuu yli 10 tuhatta ihmistä, vaadittiin organisaatio- ja kehityssuunnitelma.

Tuolloin Ranskaan perustettiin arkkitehtuurin ja kaupunkisuunnittelun tieteellisiä instituutioita ja oppilaitoksia. Kaupunkisuunnitteluseuroja syntyy, aikakauslehtiä julkaistaan.

Vuonna 1925 Ranskassa esiteltiin Le Corbusier'n Pariisin keskustan jälleenrakennusprojekti ("Plan Voisin") , jonka jälkeen arkkitehti Henri Prostin ohjauksessa "Suurin Pariisin" (1932-) suunnittelusuunnitelma. 1941) kehitettiin. Toteutumaton hanke määritti kaupungin alueiden kehittämisen, määritti viisi aluetta, joissa historialliset monumentit olivat suojelun kohteena.

Toisen maailmansodan jälkeen Ranskassa kehitettiin monia hankkeita arkkitehtuurin "tuhoamiseksi". Nämä olivat metallikaapeleihin ripustettuja, maahan kaivettuja taloja, autotaloja, "lentäviä" taloja jne.

1950-luvulla täällä syntyi ATBAT, At elier des båt isseurs (rakentajien työpaja), arkkitehtien, insinöörien ja kaupunkisuunnittelijoiden tutkimuskeskus, joka käsittelee ranskalaisen arkkitehtuurin ongelmia. Keskustassa työskentelivät arkkitehdit V. Bodyansky, A. Vozhensky, J. Kandilis, R. Anzher, P. Puccinelli ym.. Tähän aikaan Pariisiin alettiin rakentaa suuria kokonaisuuksia ja rakennuskomplekseja. Sodanjälkeisen Pariisin parhaita rakennuskokonaisuuksia ovat Marly-le-Grand-Terren 6 tuhannen asukkaan asuinkompleksi (1958-1960), arkkitehdit M. Lods, V. Bodyansky, J. Honneger.

Tällä hetkellä Kuvataideakatemia toimii Ranskassa arkkitehtuurin laitoksella. Vuodesta 2002 lähtien Akatemian presidenttinä on toiminut arkkitehti Yves Boiret.

Oppilaitokset

Ensimmäinen Royal Academy of Architecture perustettiin Ranskaan vuonna 1671. Tällä hetkellä Ranskassa on noin 20 julkista arkkitehtuurin koulua, Strasbourg School of Engineering (arkkitehtuurin tiedekunta), Normandian kansallinen arkkitehtuurikoulu [36] , Higher National School of Fine Arts [37] , Higher School of Fine Arts. Maisema-arkkitehtuuri Versaillesissa [38] ja muissa oppilaitoksissa.

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 Fierro, 1996 .
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 28 29 30 31 32 29 30 31 32 35 34 34 34 20 _ _ .
  3. ↑ Saint-Germain-des-Présin kirkon esite, 2015
  4. ↑ 12 Delon, 2000 .
  5. ↑ Texier, 2012 , s. 22-23.
  6. ↑ Pilyavsky ja Leiboshits, 1968 , s. 20, 30-31.
  7. ↑ Ayers, 2004 , s. kymmenen.
  8. ↑ Poljakov, 2013 , s. 442.
  9. ↑ Pilyavsky ja Leiboshits, 1968 , s. 31.
  10. ↑ Ayers, 2004 , s. 10-11.
  11. ↑ Moffett, Fazio & Wodehouse, 2003 , s. 341.
  12. ↑ 1 2 3 4 Renault, 2006 .
  13. ↑ Sarmant, Thierry, "Histoire de Paris", s. 117-118
  14. ↑ Antoine, 1989 .
  15. ↑ Daniel Roche. Pariisin ihmiset: essee populaarikulttuurista 1700-luvulla  (englanniksi) . - U. of California Press, 1987. - s. 10.
  16. ↑ Louis-Sebastien Mercier. Pariisi: Sisältää kuvaus tämän  metropolin tärkeimmistä rakennuksista ja mielenkiintoisista kohteista . - 1817. - s. 21.
  17. ↑ Héron de Villefosse, René, "Histoire de Paris", s. 303
  18. ↑ 1 2 3 Heron de Villefosse, 1959 .
  19. ↑ Sarmant, 2012 , s. 163.
  20. ↑ Beatrice de Andia (toimittaja), Paris et ses Fontaines, de la Renaissance a nos jours , Collection Paris et son Patrimoine, Paris, 1995
  21. ↑ Pariisin kukkulat (Chaillot) . Käyttöpäivä: 16. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 18. heinäkuuta 2016.
  22. ↑ 1 2 3 Sarmant, 2012 .
  23. ↑ Marchand, 1993 .
  24. ↑ Naissance des grands magasins : le Bon Marché (kirjoittanut Jacques Marseille, ranskaksi, Ranskan kulttuuriministeriön virallisella sivustolla . Haettu 9. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 2. heinäkuuta 2017.
  25. ↑ Lahor, 2007 .
  26. ↑ Dumoulin, Aline, Églises de Paris (2010), Éditions Nassin, ISBN 978-2-7072-0683-1 , sivut 166-167.
  27. ↑ 12 Lemoine, 2000 .
  28. ↑ Bezbakh, 2004 .
  29. ↑ Kunnalliset mittarit Euroopassa: vaikea saada, mutta mukava asua (pääsemätön linkki) . Haettu 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 1. kesäkuuta 2016. 
  30. ↑ Poisson, 2009 .
  31. ↑ Ranskan kansalliskirjasto . Käyttöpäivä: 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 26. elokuuta 2016.
  32. ↑ Aleksanteri Nevskin katedraali Pariisissa . Käyttöpäivä: 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  33. ↑ Temppeli Pyhän Kolminaisuuden ja Venäjän uusien marttyyrien ja tunnustajien kunniaksi Vanvesissa . Haettu 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 11. elokuuta 2016.
  34. ↑ Kirkot, temppelit Pariisissa ja Pariisin lähiöissä Arkistoitu 14. toukokuuta 2016.
  35. ↑ Venäjän ortodoksisen keskuksen rakennusprojektia Pariisissa ei ole pysäytetty (pääsemätön linkki) . Haettu 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2016. 
  36. ↑ Normandian kansallinen arkkitehtuurikoulu . Haettu 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 7. joulukuuta 2020.
  37. ↑ Higher National School of Fine Arts . Haettu 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 18. joulukuuta 2020.
  38. ↑ Maisema-arkkitehtuurin lukio Versaillesissa . Haettu 15. kesäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 30. kesäkuuta 2016.

Kirjallisuus

Linkit