Kaikki poikani (elokuva)

All My Sons on Irving Reisin ohjaama yhdysvaltalainen draamaelokuva vuonna  1948 .

Elokuva perustuu Arthur Millerin vuoden 1946 samannimiseen näytelmään . Elokuva kertoo menestyneestä yrittäjästä pikkukaupungissa Keskilännen kaupungissa, Joe Keller ( Edward G. Robinson ), joka toisen maailmansodan aikana pelastaakseen liiketoimintansa toimitti viallisia lentokoneiden osia tehtaaltaan, mikä johti useisiin onnettomuuksiin ja lentäjien kuolemaan. . Kun tieto tästä saapuu muutaman vuoden kuluttua hänen pojalleen ( Burt Lancaster ), joka on aina pitänyt isäänsä kunnollisena miehenä, heidän välilleen syntyy konflikti, joka johtaa Joen itsemurhaan.

Huolimatta siitä, että Millerin näytelmän sosiaalinen kiireellisyys elokuvassa on vähentynyt huomattavasti, kriitikkojen mukaan hän tekee silti vahvan vaikutuksen tuomitsemalla sotilaskäskystä rikollisesti rikastuneen sotilasvoittajan ja esittämällä sellaisia ​​moraalisia kysymyksiä kuin ihmisen vastuu perheestä ja yhteiskunnasta.

Juoni

Toiminta tapahtuu vuosi toisen maailmansodan päättymisen jälkeen pienessä Keskilännen kaupungissa Illinoisissa . Hiljattain armeijasta palannut Chris Keller ( Burt Lancaster ) päättää keskustella tulevaisuudestaan ​​isänsä Joe Kellerin ( Edward G. Robinson ) kanssa, joka on kaupungin suurimman yrityksen omistaja ja yksi arvostetuimmista kansalaisista. Chris kertoo isälleen, että hän aikoo mennä naimisiin lukioystävänsä Ann Deeverin ( Louise Horton ) kanssa ja muuttaa hänen luokseen Chicagoon . Joe, joka toivoi, että hänen luomansa mekaaninen tehdas lopulta ottaisi Chrisin haltuunsa, on järkyttynyt sellaisista suunnitelmista. Joe on myös huolissaan siitä, että Ann oli kihloissa Larryn, Chrisin vanhemman veljen kanssa, joka palveli sodassa lentäjänä. Yli kolme vuotta sitten Larry ilmoitettiin kadonneeksi ja hänen oletettiin kuolleen, mutta Kate ( Madi Christians ), Joen vaimo ja Larryn äiti, kieltäytyy hyväksymästä tosiasiaa. Näin ollen hän suhtautuu huonosti uutiseen, että Chris aikoo mennä naimisiin veljensä morsian kanssa.

Samana iltapäivänä Ann saapuu Chicagosta, ja heidän naapurinsa tohtori Sam Bayliss ( Lloyd Gough ) ajaa hänet rautatieasemalta Kelleriin . Lääkärin vaimo Sue ( Arlene Francis ) kysyy Annilta hänen isänsä Herb Deaverista ( Frank Conroy ), joka oli aiemmin Joen liikekumppani. Sodan aikana Joe and Herb -tehdas toimitti laitteita armeijan lentokoneisiin osana valtion sotilastilausta. Sen seurauksena, että tehdas toimitti viallisia laitteita, 21 lentokonetta putosi Tyynenmeren rintamalla. Oikeudenkäynti pidettiin, mutta Joe vapautettiin syytteestä. Herb todettiin syylliseksi siitä, että hän oli antanut luvan laitteiden toimittamiseen tietäen avioliitosta. Illalla Joe vie perheen ravintolaan juhlimaan Annin paluuta. Illallisen aikana rouva Hamilton, voimakkaasti humalassa sotilasleski, tulee heidän pöytäänsä ja kutsuu Joeta murhaajaksi. Kotiin palattuaan Joe moittii Annia siitä, että sen sijaan, että olisi tunnustanut syyllisyytensä isälleen ja jatkanut asumistaan ​​kotikaupungissaan, hän lähti Chicagoon. Hän vastaa, että hän kirjoitti alun perin isälleen joka päivä, mutta kun hän sai tietää Larryn kuolemasta, hän lopetti kirjoittamisen hänelle. Chris ja Ann lähtevät sitten autolla ajelulle, jonka aikana Chris tunnustaa rakkautensa häntä kohtaan ja kosi häntä. Ann hyväksyy, mutta ilmaisee huolensa siitä, kuinka Kate reagoi tähän. Heidän poissaolonsa aikana George ( Howard Duff ), Annin vanhempi veli, soittaa siskolleen Kellersien talossa. George, josta on tullut asianajaja, on juuri käynyt isänsä luona vankilassa Springfieldissä ja haluaa nyt puhua siskonsa kanssa. Tämä puhelu huolestuttaa Joea ja Katea, sillä Herb on aina väittänyt, että Joe oli vastuussa viallisten laitteiden toimittamisesta.

Seuraavana päivänä, kun Ann lähtee asemalle tapaamaan Georgea, Kate on huolissaan siitä, että George löysi syyn käynnistää tapauksen uudelleen Joeta vastaan. Annin poissaolon aikana naapuri Sue kertoo Chrisille huomaamattomasti, että koko kaupunki on varma, että Joe ovelsi Herbin ovelta ja kaikki luulevat, että Joe oli syyllinen. Tämä järkyttää Chrisiä, sillä hän ei koskaan kyseenalaistanut isänsä versiota tapahtumista. Saapuessaan Kellerien taloon George vaatii, että Ann palaa välittömästi Chicagoon hänen kanssaan ja kieltäytyy hyväksymästä avioliittoaan Chrisin kanssa. On huomattava, että George on vakuuttunut siitä, että Joe antoi tutkimukselle väärän todistajanlausunnon ja että Herb on syytön. Kate muistuttaa häntä heidän perheidensä välisestä pitkästä ystävyydestä, joka varhaisesta iästä lähtien äitinsä kuoleman jälkeen kasvatti Georgea omana poikanaan ja suostuttelee hänet jäämään päivälliselle. Illallisen aikana Joe muistelee, että Herbillä oli aina vaikeuksia ottaa vastuuta, ja kertoo sitten, kuinka kovasti ja kovasti hän työskenteli luodakseen kasvin ja tehdäkseen siitä niin merkittävän yrityksen. Kun Joe jossain vaiheessa huomaamattomasti huomauttaa, ettei hän ole koko työuransa aikana poissa töistä yhtään päivää sairauden vuoksi, George kysyy häneltä päivästä, jolloin Joe ei tullut tehtaalle ainoan kerran. Se oli samana päivänä, kun vialliset laitteet lähetettiin. Kun Joe epäröi vastata, Chris alkaa epäillä isäänsä ensimmäistä kertaa. George ei voi sietää sitä, että Joe ja Kate yrittävät saada hänet epäilemään isänsä syyttömyyttä. Hän lähtee liikkeelle, ja Ann lähtee Chrisin vastalauseista huolimatta epäröinnin jälkeen veljensä luo.

Chris päättää selvittää kaiken itse ja saapuu Herbin luokse vankilaan. Hänen pyynnöstään Herb kertoo, mitä tehtaalla tapahtui viallisten laitteiden tuotannon ja toimituksen aikana. Saatuaan suuren sotilassopimuksen hallitukselta Joe piti tehtaan käynnissä 24 tuntia vuorokaudessa ja alensi joidenkin käytettyjen materiaalien laatua tuotannon nopeuttamiseksi. Vasta kun suurin osa sylintereistä oli valmistettu, testaus osoitti, että teräs oli liian ohutta kestämään vaadittuja kuormituksia. Kun Herb ilmoitti Joelle tästä, hän totesi, että he olivat velvollisia täyttämään sopimuksensa ajallaan ja että avioliiton solmiminen johtaisi heidän tehtaansa konkurssiin. Joe ehdotti pitäytymistä siinä linjassa, että jos laitteessa on ongelma, he väittävät, etteivät he olleet tietoisia ongelmasta. Seuraavana päivänä, kun laitteet oli tarkoitus lähettää, Joe ilmestyi sairaana. Kun asevoimat saapuivat ja vaativat lähetystä, Herb soitti Joelle, joka neuvoi häntä suorittamaan lähetyksen ja ilmoitti ottavansa täyden vastuun. Herb suostui toimitukseen, mutta myöhemmässä oikeudenkäynnissä Joe ei tunnistanut hänen sanojaan. Tämän seurauksena Herb löydettiin ainoaksi syylliseksi ja sai vankeusrangaistuksen.

Ann palaa Kellerien taloon ja ilmoittaa Katelle, että hän aikoo mennä naimisiin Chrisin kanssa. Kate on kuitenkin edelleen vakuuttunut siitä, että Annin ei pitäisi tehdä tätä, koska Larryn kuolemasta ei ole vahvistusta. Sitten Ann näyttää hänelle kirjeen Larrylta, jonka hän kirjoitti juuri ennen viimeistä tapahtumaansa. Luettuaan kirjeen Kate pyytää Annia olemaan näyttämättä sitä Jolle. Keskusteltuaan Herbin kanssa Chris menee hakemaan Joeta, joka pelaa viikoittain pokeria joidenkin kaupungin eliittiystävien kanssa. Yksin isänsä kanssa jäänyt Chris vaatii häntä selittämään Herbin version tapahtumista. Joe sanoo, ettei hänellä ollut muuta vaihtoehtoa kuin toimittaa toimitus, koska koko heidän perheensä omaisuus, jonka hän loi koko elämänsä, sijoitettiin tehtaaseen. Chris kauhistuneena isänsä sanoista, lyö Joeta ja pakenee.

Myöhemmin samana iltana, kun Kate ja Jo istuvat odottamassa Chrisin paluuta, Kate pyytää Jota myöntämään virheensä. Joe väittää, että hänen toimintansa olivat oikeutettuja, koska hän suojeli perhettään. Ann lähtee etsimään Chrisiä ja löytää hänet kaupungin kukkulalta, jossa hän kosi häntä. Chris tunnustaa Joen syyllisyyden, mutta väittää, että hänen isänsä ei todellakaan ymmärrä tekojensa seurausten vakavuutta. Sitten Ann antaa Chrisille kirjeen Larrylta, ja luettuaan sen Chris palaa kotiin asioimaan isänsä kanssa. Kun Chris, joka seisoo Joen edessä, alkaa lukea kirjettä hänelle ääneen, Kate yrittää pysäyttää poikansa epäonnistuneesti. Kirjeessä Larry kirjoittaa lukeneensa, että lentäjiä tapettiin tehtaalla valmistettujen viallisten laitteiden vuoksi ja että Joe ja Herb haastettiin oikeuteen tästä. Larry on tullut siihen tulokseen, ettei hän voi sietää Joen petturia, ja häpeä isänsä häpeällisen teon vuoksi pakottaa hänet olemaan palaamatta seuraavasta tehtävästään. Joe myöntää, että hän tiesi aina olevansa vastuussa Larryn kuolemasta, ja nyt hän ymmärtää, että kaikki kuolleet olivat yhtä lailla hänen poikiaan. Joe menee huoneeseensa ja ampuu itsensä. Muutamaa päivää myöhemmin Chris ja Ann lähtevät Chicagoon, ja Kate siunaa heidät.

Cast

• Edward G. Robinson  - Joe Keller
• Burt Lancaster  – Chris Keller
• Louise Horton  – Ann Deaver
• Madi Christians  – Kate Keller
• Frank Conroy  - Herb Deaver
• Howard Duff  – George Deaver
• Lloyd Gough  – Jim Bayliss
• Arlene Francis  - Sue Bayliss
• Harry Morgan  – Frank Luby
• Elizabeth Fraser  - Lydia Luby

Elokuvantekijät ja johtavat näyttelijät

1940-luvun puoliväliin mennessä Arthur Miller oli jo saavuttanut menestystä teatterinäytelmäkirjailijana, mutta All My Sons toi hänelle ensimmäisen suuren menestyksen Broadwayn lavalla, voittaen useita kunniamainintoja teatteripalkintoina, mukaan lukien Tony -palkinnon parhaasta kirjailijasta. Se oli myös Millerin ensimmäinen näytelmä, josta tehtiin elokuva [1] . Myöhemmin Millerin näytelmistä tehtiin toistuvasti elokuvia ja televisio-ohjelmia, muun muassa " Myyjän kuolema " (1951), " The Price " (1969), " Ihmisten vihollinen " (1978) ja "The Crucible " (1996 ). ). Miller kirjoitti käsikirjoituksen elokuvaan The Misfits (1961) suoraan elokuvaa varten , jossa näyttelivät muun muassa hänen silloinen vaimonsa Marilyn Monroe , Clark Gable ja Montgomery Clift .

Elokuvan ohjasi Irving Reiss , joka tunnetaan sellaisista elokuvista kuin Katastrofi (1946), Poika ja tyttö (1947) ja Charm (1948). Vuonna 1953 Reis kuoli syöpään 47-vuotiaana [2] .

Elokuvan pääosissa olivat Edward G. Robinson ja Burt Lancaster , jotka molemmat olivat tuolloin suosittuja . Joten Robinson tunnettiin monista elokuvista, muun muassa " Little Caesar " (1931), " Kid Galahad " (1937), " Double Indemnity " (1944), " The Woman in the Window " (1944) ja " Outlander " ( 1946) [3] . Tehtyään elokuvadebyyttinsä vuonna 1946, Burt Lancaster onnistui näyttelemään sellaisissa elokuvissa kuin " The Assassins " (1946), " Brute Force " (1947), " Desert Fury " (1947) ja " I'm Always Alone " (1947 ). ) [4] .

Elokuva oli teatterinäyttelijä Louise Hortonin debyytti ja yksi näyttelijä Madi Christiansin viimeisistä elokuvateoista , joka kuoli vuonna 1951 59-vuotiaana [5] .

Kuten elokuvahistorioitsija Rob Nixon huomauttaa, elokuva syntyi Russell Mettyn ​​pitkän uran puolivälissä. Hän on "tunnustettu yhdeksi Hollywoodin merkittävimmistä kuvaajista". Nauha julkaistiin noin kymmenen vuotta Howard Hawksin ruuvipallokomedian Bringing Up Baby (1938) kuvaamisen jälkeen ja kaksitoista vuotta ennen Oscar -palkittua Spartacus - elokuvaa (1960). Nixonin mukaan Matty "toi tähän kuvaan arvoituksellisen mustavalkoisen valon ja varjon leikin, jota hän oli käyttänyt niin menestyksekkäästi vähän aikaisemmin Orson Wellesin elokuvassa Outlander (1946)". Myöhemmin uransa aikana Matty tarjosi upeita Technicolor -visuaaleja Douglas Sirkin teoksiin All Heaven Allows (1955) ja Words Written in the Wind (1956), minkä jälkeen hän palasi Seal of Evilin (1958) ankaraan chiaroscuroon. toinen yhteistyö Wellsin kanssa [1] .

Elokuvan luomisen historia

Rob Nixonin mukaan Millerin All My Sons esitti 328 esitystä Broadwaylla vuonna 1947. Miller itse sai siitä parhaan näytelmän Tony -palkinnon, ja ohjaaja Elia Kazan voitti myös parhaan tuotannon Tony-palkinnon. Teatterikauden 1946-1947 lopussa näytelmä palkittiin myös New York Theater Critics Society -palkinnolla [1] [5] . Nixonin mukaan Millerin näytelmä "käytti perheen henkilökohtaista tragediaa syytteenä kapitalismia vastaan ​​väittäen, että sosioekonominen rakenne, joka voi sietää tällaista ahneutta ja korruptiota, on vakavasti puutteellinen" [1] . Tämän tietäen FBI ja Un-American Activities Committee seurasivat tiiviisti elokuvan tuotantoa , joka oli jo alkanut puhdistaa Hollywoodia niistä, joita pidettiin kommunisteina ja kannattajina [1] .

Syksyllä 1947, kun kuvaukset olivat täydessä vauhdissa, informaattori luovutti elokuvan käsikirjoituksen FBI:lle. Tuottaja/käsikirjoittaja Chester Erskine oli jo "siirtänyt Millerin tarinan painopisteen koko amerikkalaisen järjestelmän kritiikistä suppeampaan draamaan yhden tietyn yksilön ahneudesta". Kuitenkin FBI, joka vaikutti kiihottavasta Newsweekin artikkelista , jossa väitettiin, että poliittisesti liberaali Robinson oli "toistuvasti havaittu kommunistien riveissä", julkaisi sisäisen raportin, jossa All My Sonsia kutsuttiin "avoimeksi hyökkäykseksi" perhettä vastaan ​​ja myös "inhottavaksi ja avoimesti kollektivistinen" [1] . Kuten Nixon edelleen kirjoittaa, suurin piirtein samaan aikaan ryhmä elokuva-alan ammattilaisia, jotka yhdistyivät ensimmäisen lisäyksen komiteaan , keräsi yli 300 allekirjoitusta Hollywood Reporterissa julkaistulle vetoomukselle , joka kutsui Un-American Activities -komitean kuulemistilaisiksi "moraalisesti". väärin" ja "demokratiamme perusperiaatteiden vastaista". Kirjeen allekirjoittivat Lancaster, Robinson ja monet muut elokuvan näyttelijät [1] .

Kuten tässä suhteessa, kuten New York Timesin elokuvakolumnisti Bosley Crowser kirjoitti maaliskuussa 1948 , "kongressin äskettäisen Hollywood-tutkimuksen valossa, joka paljasti muun muassa ylemmän tason äärimmäisen varovaisuuden elokuvatuotannon hallinnassa , ei ole yllättävää, että teatterinäytelmä "Everything my sons" joutui käymään läpi suuria muutoksia, kun se siirrettiin valkokankaalle. Kuten Krauser kirjoittaa edelleen: "Näytelmä, sellaisena kuin me sen ymmärrämme, otti selkeän ja erehtymättömän kannan, että järjestelmässä oli jotain hirveän mätä, mikä mahdollisti valtavien voittojen tekemisen sodassa. Näytelmä näyttää finaalissa miehen romahduksen, joka teki henkilökohtaisen omaisuuden myymällä viallisia tuotteita ilmavoimille tragediana, jossa nuoret lentäjät kuolivat, ja osoitti selvästi, että ei ollut syytä syyttää vain yhtä henkilöä, vaan koko yhteiskuntaa. rakenne. joka sietää ja jopa rohkaisee yksityistä ahneutta." Kuitenkin, kuten kriitikko toteaa, "tämä on melko rohkea ajatus, ja jos sitä hieman laajennetaan, se voi viitata siihen, että kapitalistisessa järjestelmässä on puutteita, mikä tietysti olisi suoraa maanpetosta. Ja niinpä näytelmän parissa työskennellessään Chester Erskine poisti erittäin huolellisesti - ei ole epäilystäkään siitä, että tämä tehtiin ylhäältä tulleiden ohjeiden mukaan - kaikki tällaiset yleiset vihjeet ja vähensi draaman syyttävän luonteen yhden henkilön ahneudeksi ja kapeakatseisuudeksi. .

The Hollywood Reporterin mukaan elokuvan piti kuvata paikalla Santa Rosassa , Kaliforniassa , mutta huonon sään vuoksi suuri osa ulkoilmakohtauksista jouduttiin kuvaamaan studiokuvauksessa [5] .

Western Stove Companyn tehdas Culver Cityssä , Kaliforniassa, esitettiin elokuvassa Joe Kellerin tehtaana, ja todelliset tehdastyöläiset työskentelevät elokuvassa raskaiden koneiden ja koneiden parissa [5] .

Muita Millerin näytelmään perustuvia elokuvia

Millerin näytelmästä All My Sons tehtiin myöhemmin kaksi televisioelokuvaa, ensimmäinen vuonna 1955 ja toinen vuonna 1986. Vuoden 1986 elokuvassa Kellerien isä- ja poikarooleja näyttelivät James Whitmore ja Aidan Quinn . Kuten Nixon huomauttaa, "tämä versio vastasi paljon alkuperäistä sävyltään ja sisällöltään" kuin vuoden 1949 elokuva [1] .

Kritiikin pisteet

Yleinen kritiikki

Kuten Bosley Crowser totesi elokuvaa koskevassa New York Times -arvioinnissaan , jopa "rajoitetussa muodossaan elokuva osuu melko hätkähdyttävän oikeaan koukuun sodan voittoa tavoittelevan leukaan", ja " Edward G. Robinsonin erinomaisen suorituskyvyn ansiosta se todella avautuu." hänen luonteensa". Krauserin mukaan "Dramaattisesta näkökulmasta elokuva kertoo tarinan hillityllä, mutta intensiivisesti tunnepitoisella tavalla miehestä, joka ei ymmärrä sosiaalisen vastuuttomuutensa valtavuutta ja joka ajattelee, että niin kauan kuin hän "tekee sen perheen hyväksi". ja hän pääsee eroon, se on kunnossa." Kriitikon mukaan " Irving Racen tuotanto on joissain kohtauksissa hieman kireää, mutta pysyy yleensä hyvin kirjoitetun käsikirjoituksen kanssa" [6] .

Nykyelokuvahistorioitsija Dennis Schwartzin mukaan Reis ohjasi "syvästi harkitun ja hyvää tarkoittavan perhedraaman", joka "tutkii jokaista seuraavista moraalikysymyksistä - häikäilemätön ahneus, uskollisuus perheelle äärimmäiseen asti, vastuun ottaminen omasta elämästä. teot ja itsemurhat." Kuten Schwartz huomauttaa, "teatteriesitys on muutettu voimakkaasti näyttöversiosta, mikä tekee siitä vähemmän koskettavan". Silti, arvioijan mielestä "elokuvassa on niin paljon tärkeitä julkisia aiheita, että ne pystyvät täyttämään keskustelushown ilmapiirin koko kaudeksi. Elokuva kyseenalaistaa sodasta hyötyvien isänmaallisuuden ja sen, kuinka helppoa on kiistää väärät tekonsa selittäen ne teoiksi omien lastensa hyväksi. Kuten Schwartz sanoo, "vaikka elokuva menettää osan Millerin näytelmästä, se on silti kummitteleva melodraama, jossa on erinomaiset esitykset loistavilta näyttelijöiltä" [7] .

Rob Nixonin sanoin: "Vaikka Millerin teatteridraaman ankarien poliittisten kannanottojen sävy heikkenee suuresti, kun näytelmä tuodaan valkokankaalle, tämä elokuvaversio tekee silti suurimman vaikutuksen tarinallaan perheestä, jonka oivaltaminen repi erilleen. isä oli sotavoittoliiketoiminnassa, mikä johti suoraan monien nuorten sotilaiden kuolemaan ja välillisesti hänen oman poikansa kuolemaan" [1] .

Spencer Selbyn mukaan elokuva näyttää "Lähi-Amerikan pimeän puolen, koskettaen kahta pyhintä instituutiota - perhettä ja liiketoimintaa" [8] . Ja elokuvakriitikko Michael Keene huomautti, että "elokuva ... tekee edelleen vahvan vaikutuksen Robinsonin ja Lancasterin voimakkaiden dramaattisten esitteiden ansiosta" [9] .

Michael Costello pahoitteli, että "Irving Race valittiin ohjaamaan tätä Arthur Millerin sosiaalista draamaa, eikä Elia Kazan , joka ohjasi näytelmän Broadwayn lavalla." Kriitikon mukaan Kazan "olisi parantanut visuaalista laatua ja nostanut näyttelemisen tasoa". Kuten Costello ehdottaa, " Ibsenin teema korruptoituneen armeijan toimittajan saastuttamasta perheestä oli luultavasti tuskallisempi yleisölle sodan jälkeisinä voiton jälkeisinä vuosina kuin nykyään näyttää." Elokuvassa on melko paljon keskusteluja, jotka voivat kuulostaa puhelijoilta, mutta "kokonaisuutena tämä Millerin maineen näytelmäkirjailijana vakiinnuttanut teos" vaikuttaa edelleen tänään. Tärkeimmillä hetkillään elokuva saavuttaa tavoitteensa, erityisesti kohtaus "Robinsonin tuskallinen syyllisyystunnustus voidaan verrata hänen uransa parhaaseen työhön" [10] .

Näyttelijän pisteet

Krauserin mielestä " Robinson on erinomainen tuoessaan esiin persoonallisuuden vivahteita kovassa pienessä miehessä, jolla on pehmeämpi puoli. Ylimielinen, häikäilemätön ja dynaaminen, kun hänen "liiketoimintansa" on vaakalaudalla, hän on myös lempeä ja huomaavainen rakastamansa suhteen. Se osoittaa selvästi sellaisen henkilön täydellisen hämmennyksen, joka ei voi arvostaa ja ymmärtää yksilön moraalisia perusvelvollisuuksia yhteiskuntaa kohtaan. Toisaalta " Burt Lancaster on yllättävän hyvä tämän korruptoituneen miehen varsinaisena poikana, ja vaikka hän näyttää toisinaan hieman tylsältä, siinä ei ole mitään uskomatonta." Mitä tulee muihin näyttelijöihin, " Louise Horton on luonnollinen rakastajansa ja Madi Christians on vahva äiti" [6] .

Schwartzin mukaan "Robinsonin esittämä kiistanalainen hahmo osoittaa sekä ylimielisyyttään että hyveitään hyvän perheen miehenä, mutta hän ei pysty ymmärtämään, ennen kuin on liian myöhäistä, moraalista velvollisuuttaan tehdä sitä, mikä on hyvää yhteiskunnalle. " ] . Kuten Costello kirjoittaa, "Robinson hallitsee elokuvaa paksuna, ulospäin suuntautuvana ja ystävällisenä urakoitsijana, joka melkein vakuuttaa itselleen, ettei hän tehnyt mitään väärää... Mutta kun kokenut näyttelijä on kameran ulkopuolella, elokuva tuntuu elottomalta ja vakavia kohtauksia Lancasterin välillä. pettynyt, omantunnon vaivaama poika ja Horton hänen rakastajanaan vaikuttavat erityisen päivätyltä .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Rob Nixon. Kaikki Poikani. Artikkeli  (englanniksi) . Turner Classic Movies (13. helmikuuta 2007). Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. syyskuuta 2021.
2. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Irving  Reisin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. syyskuuta 2021.
3. ↑ Suosituimmat pitkät elokuvat Edward G.  Robinsonin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. syyskuuta 2021.
4. ↑ Burt Lancaster. Filmografia  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. syyskuuta 2021.
5. ↑ 1 2 3 4 All My Sons. Historia  (englanniksi) . American Film Institute. Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2021.
6. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. "All My Sons" -tähdet Edward G. Robinson kriteerissä - "Smugglers" myös avautuu  (englanniksi) . New York Times (29. maaliskuuta 1948). Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. heinäkuuta 2021.
7. ↑ 12 Dennis Schwartz . All My Sons (englanniksi) . Ozus' World Movie Reviews (24. maaliskuuta 2007). Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. syyskuuta 2021.  
8. ↑ Selby, 1997 , s. 127.
9. ↑ Keaney, 2003 , s. viisitoista.
10. ↑ 12 Michael Costello . Kaikki Poikani. Arvostelu (englanniksi) . AllMovie. Haettu 15. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. syyskuuta 2021.  

Kirjallisuus

• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jefferson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir -opas: 745 klassikkoajan elokuvaa, 1940–1959 . - Jefferson, Pohjois-Carolina ja Lontoo: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Linkit

• Kaikki poikani Turner Classic Moviesissa

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine ČSFD Elokuvan affiniteetti Internet-elokuvatietokanta Mädät tomaatit AFI-elokuvaluettelo