| rangaistusselli | |
|---|---|
| Sweatbox | |
| Elokuvan nimi | |
| Genre | dokumentti |
| Tuottaja |
Trudy Styler John-Paul Davidson |
| Tuottaja |
Trudy Styler John-Paul Davidson |
| Operaattori | Neil Brown |
| Säveltäjä | David Hartley |
| Elokuvayhtiö | Walt Disney -kuvia |
| Jakelija | Buena Vistan kuvat |
| Kesto | 95 min. |
| Maa | USA |
| Kieli | Englanti |
| vuosi | 2002 |
| IMDb | ID 0332422 |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
The Sweatbox on vuoden 2002 dokumentti , joka esittää King of the Sun -sarjakuvan kehitystä , joka on alkuperäinen versio The Emperor's Adventures -elokuvasta . Se näyttää pitkän historian "The Kingdom of the Sun" muuttamisesta keisarin uudeksi vuodeksi sekä ohjaaja Roger Allersin , muusikko Stingin , taiteilijoiden ja ääninäyttelijöiden huolen uudesta suunnasta. Elokuvan pääteema on luovat esityskonfliktit.
Vuonna 1997 ohjaaja Roger Allers pyysi laulaja Stingiä auttamaan musiikin kirjoittamisessa uudelle Disney -elokuvalle nimeltä Kingdom of the Sun. Häntä kiehtoo projekti, samoin kuin miehistö, sillä ääninäyttelijät ovat yksimielisiä hyväksyessään sarjakuvan eeppisen tarinan, kappaleet ja hauskan sävyn. Kuvausryhmä esittelee materiaalia johtaville tuottajille Thomas Schumacherille ja Peter Schneiderille omassa "Carcerus" -huoneessa, jossa elokuvia esitetään tuotannon aikana. Tuottajat ovat kuitenkin erittäin tyytymättömiä ja vaativat sarjakuvan uusimista, vaikka he vastahakoisesti myöntävät pitäneensä "rakkauslaulusta" ja "laamalaulusta".
Allers ja tiimi ovat hämmästyneitä huomatessaan, että heidän työnsä on mennyt hukkaan. He keksivät uuden juonen, vaikka animaattorit epäröivät uutta suuntaa, ja monet ovat huolissaan siitä, että heidän panoksensa ei pääse lopulliseen sarjakuvaan. Mark Dindalista tulee elokuvan ohjaaja ja nimi muutetaan Kingdom Under the Suniksi. Yksi sarjakuvan tähdistä, Owen Wilson , korvataan John Goodmanilla , ja Prince and the Pauper -tyylinen tarina maagisilla elementeillä muuttuu komediaksi. Tämä vaihtoehto saa Schneiderin ja Schumacherin hyväksynnän, vaikka Sting ei olekaan tyytyväinen muutoksiin.
Sting jatkaa työskentelyä sarjakuvan parissa, vaikka hän ymmärtää, että hänen roolinsa on vähentynyt. Siitä huolimatta hänen valituksensa sarjakuvan päättymisestä, joka ei näytä selvästi sankarin muodonmuutosta, saavuttaa tuottajat, jotka ovat valmiita muuttamaan sitä hieman. Myöhemmin hän huomaa, että otsikko on jälleen muutettu, tällä kertaa Keisarin seikkailuiksi. Välinpitämättömästi tästä otsikosta Sting hyväksyy sen lopulta katsottuaan melkein valmiin sarjakuvan. Elokuva päättyy siihen, että Sting myöntää, että vaikeista tuotannosta ja kiistoista huolimatta hän on yleisesti ottaen tyytyväinen sarjakuvaan.
Trudy Styler, elokuvan ohjaaja, sai kuvata Auringon kuningaskunnan ja myöhemmin Keisarin seikkailujen tuotantoa osana sopimusta miehensä Stingin kanssa. Tämän seurauksena Styler pystyi vangitsemaan kaikki sarjakuvan tuotantoon liittyvät ongelmat, myllerrykset ja jännitteet, mukaan lukien hetken, jolloin Stingille kerrotaan, että hänen kappaleensa poistetaan elokuvasta.
Elokuva sai nimensä Burbankissa sijaitsevan Disney-studioiden elokuvateatterin mukaan, jossa ei alun perin ollut ilmastointia, mikä sai animaattorit hikoilemaan, kun heidän töitään kritisoitiin. Animaation arviointiprosessi kehitysvaiheessa tunnettiin nimellä "The Punisher", ja koska elokuva koski "animaatioelokuvan kehitysprosessia", nimi valittiin termiksi.
95-minuuttinen elokuva, jonka oli alun perin tarkoitus julkaista vuoden 2001 alussa, leikattiin uudelleen lisämateriaaliksi Keisarin seikkailujen DVD-julkaisua varten. Disneyn hyväksymä versio sai maailmanensi-iltansa Toronton kansainvälisillä elokuvajuhlilla 13. syyskuuta 2002. Elokuva oli myös lyhyt esitys Loews Beverly Center Cineplexissa Los Angelesissa saadakseen elokuvan kilpailemaan Oscareista. Lisäksi elokuva esitettiin Enzian Cinemassa Orlandossa Floridan elokuvajuhlilla.
Disney omistaa elokuvan oikeudet, eikä sitä ole vielä julkaistu kotikatseluun. Vaikka valmis elokuva oli piilossa yleisöltä noin 10 vuotta, se vuoti 21. maaliskuuta 2012 verkkoon 18-vuotiaan brittiläisen animaattorin ansiosta.
Elokuvalla on kuusi positiivista arvostelua Rotten Tomatoesista [1] .
MotionPictureComics.comin arvostelu selittää juonen: Vaikka elokuvan ensimmäiset 30 minuuttia näyttää tyypilliseltä katseelta animaatioelokuvatuotannon kulissien taakse, 40 minuutin kohdalla näemme kohtalokkaan päivän, jolloin animaatio esitetään Disneyn johtajille. Feature Animation, Thomas Schumacher ja Peter Schneider. He vihasivat sarjakuvaa, sanoivat, että se ei toiminut, ja aloittivat tarinan valtavien osien täydellisen muokkauksen. Hahmot vaihtuivat täysin, ääninäyttelijät vaihtuivat ja koko tarina piirrettiin uudelleen [2] . Dors Lanfer sanoi, että elokuva dokumentoi Kingdom of the Sun/The Emperor's Progress -elokuvan tuotannon tuskan ja tuskan [3] .
Wade Sampson, MousePlanetin henkilökunnan käsikirjoittaja, joka osallistui elokuvan näytökseen, sanoi, että joka kerta kun Tom Schumacher tai Peter Schneider ilmestyi ruudulle, yleisö, joista osa oli Disney Feature Animation Florida -animaattoreita, alkoi vinkua. Hän sanoo, että kaksi tuottajaa vaikuttivat nörttikiusaajilta, jotka eivät tienneet, mitä animaatiossa tapahtuu, ja että he olivat kohtuuttoman töykeitä ja täynnä poliittista korrektiutta. Hän lisää, että katsoja saa itse päättää, syntyykö sellainen vaikutelma montaasin vai yllättävän totuudenmukaisen näkemyksen avulla. Sampson lisää: " Harvoin taiteilijat ovat joutuneet niin avoimeen tuottajien pelkoon, ja tuottajia on kuvattu niin tietämättöminä taiteilijoiden kanssa tekemisissä, taiteellisten ongelmien ratkaisemisessa ja yleisön halujen ymmärtämisessä ." Hän sanoo, että "Ne, jotka kannattavat Allersin alkuperäistä näkemystä, ovat edelleen sitä mieltä, että jos hänelle olisi annettu aikaa, rahaa ja tukea, sarjakuva olisi ollut mestariteos. Mutta kunnianhimoisemman Auringon kuningaskunnan sijaan Disney otti kaupallisemman lähestymistavan Keisarin seikkailuissa käyttämällä toistuvia hahmoja ja paikkoja .
Kun elokuva oli vuotanut nettiin, Cartoon Brew'n Amid Amidi antoi elokuvasta seuraavan analyysin: "Carcer" on samanaikaisesti raivostuttava, hauska ja valaiseva. Olet kyllästynyt sympatiaan Disneyn taiteilijoita kohtaan, kun näet inhottavan byrokraattisen epäpätevyyden, jota he joutuivat käymään läpi studiossa 90-luvulla. Elokuva ei ainoastaan kuvaa Auringon kuningaskunnan tuskallista muutosta Keisarin seikkailuiksi, vaan se toimii myös korvaamattomana historiallisena tallenteena Disneyn työstä 90-luvun lopulla. Jos jäi kysymyksiä siitä, miksi Disney karkasi ja luovutti animaatiokruunun Pixarille ja DreamWorksille , tämä elokuva vastaa niihin [5] .