Rebikov, Vladimir I.

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 7. marraskuuta 2019 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 16 muokkausta .
Vladimir Ivanovitš Rebikov

Vladimir Rebikov. Postikortti (avoin kirje, 1910)
perustiedot
Syntymäaika 19. toukokuuta ( 31. toukokuuta ) , 1866( 1866-05-31 )
Syntymäpaikka Krasnojarsk ,
Venäjän valtakunta
Kuolinpäivämäärä 4. elokuuta 1920 (54-vuotiaana)( 1920-08-04 )
Kuoleman paikka Jalta ,
Etelä-Venäjä
haudattu
Maa  Venäjän valtakunta
Ammatit säveltäjä , musiikkipedagogi
Työkalut piano
Genret ooppera , akateeminen musiikki ja salonmusiikki
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Vladimir Ivanovich Rebikov ( 19.  (31.) toukokuuta  1866 , Krasnojarsk  - 4. elokuuta 1920 , Jalta ) - venäläinen säveltäjä , pianisti, musiikillinen uudistaja, venäläisen ja eurooppalaisen musiikillisen modernismin edustaja, kirjailija.

Elämäkerta

Tuli aatelisperheestä. Rebikovin isä on kaivosinsinööri. Moskovassa perhe asui Prechistenka-kadulla vuodesta 1868 lähtien. Hän sai ensimmäiset musiikkituntinsa äidiltään.

Vuodesta 1878 hän opiskeli kauppakoulussa , vuodesta 1880 - K. P. Voskresenskyn reaalikoulussa jatkaen musiikillisia opintojaan. Vuonna 1885 hän yritti päästä Moskovan konservatorioon , mutta esiteltyään "modernistiset dissonanttiteoksensa" koekomitealle (johti S. I. Taneyev ), hänet hylättiin ja hän tuli Moskovan yliopistoon historian ja filologian tiedekuntaan. Hän opiskeli musiikkia yksityisesti N. S. Klenovskyn johdolla . Vuonna 1891 hän lähti ulkomaille saamaan musiikkikoulutusta Berliinissä K. Meyerbergeriltä ja G. Mülleriltä.

Vuonna 1893 hän loi Moskovassa Semjon Nadsonin sanoihin romanssien syklin, joka sai P. I. Tšaikovskin tuen ja hyväksynnän . Vuosina 1893-1896 hän asui Odessassa , missä hän loi ensimmäisen oopperansa "Ukkosmyrskyssä" (perustuu V. G. Korolenkon tarinaan " Metsän äänet " ); myöhemmin ooppera sai tunnustusta ja esitettiin Moskovassa Aquarium-teatterissa.

Rebikov osallistui kirjallisuus- ja taiteellisiin iltoihin Valeri Bryusovin talossa . Vuodesta 1893 lähtien hän on opettanut: Moskovassa , Kiovassa ja Odessassa . Asuttuaan Chisinauhun vuonna 1897 hän avasi siellä Venäjän musiikkiseuran haaratoimiston ja perusti musiikkikoulun [1] . 1890-luvun lopulla hän vieraili Wienissä ja Münchenissä , jossa hän tutustui eurooppalaisen taiteen uusimpiin suuntauksiin.

Vuosina 1898-1901. hänestä tuli aloitteentekijä ja hän osallistui Venäjän musiikin historian ensimmäisen virallisen luovan yhdistyksen - " Venäjän säveltäjien seuran " - järjestämiseen. Vuodesta 1901 lähtien hän konsertoi Venäjällä ja ulkomailla. Rebikovin paras teos, ooppera Yolka, esitettiin menestyksekkäästi Venäjän ja ulkomailla, sanomalehdet ja aikakauslehdet kirjoittivat Rebikovista, mutta vähitellen hänen maineensa hiipui. V. I. Nemirovich-Danchenko osoitti myös kiinnostusta viimeiseen oopperaan, The Nest of Nobles (perustuu I. S. Turgenevin romaaniin) .

Rebikov vastasi vuoden 1905 vallankumouksellisiin tapahtumiin kirjallisella runolla "Alfa ja Omega", "musiikillinen ja psykologinen kuva" Painajainen ". Vuodesta 1906 hän oli ulkomailla; vuodesta 1909 jälleen Moskovassa; julkaisi sarjan artikkeleita musiikkitaiteen ongelmista.

Rebikov vieraili usein Krimillä . Nuoruudessaan hän vietti usein kesänsä Feodosiassa , missä hänen vanhemmillaan oli pieni mökki. Vuodesta 1910 hän asui Jaltassa , jossa hän oli huomattava eksentrinen hahmo (hänet löytyi esimerkiksi kaupungin kaduilta kävelemässä kahden sateenvarjon kanssa - valkoisena auringosta ja mustana sateesta). Vuonna 1913, Rebikovin luovan toiminnan 25-vuotisjuhlan kunniaksi, S. I. Ziminin oopperan taiteilijat esittivät G. G. Solodovnikovin Moskovan teatterin näyttämölle Rebikovin oopperan Joulukuusi .

Elokuussa 1914 säveltäjä avasi Jaltassa "säveltäjä V. I. Rebikovin musiikkistudion", jossa hän opetti sävellystä, musiikin teoriaa, musiikkitiedettä ja pianonsoittoa kaikille [2] .

Yksi Jaltan uskonnollisen ja filosofisen seuran perustajista (lokakuu 1919) [2] .

Hän kuoli Jaltassa 4. elokuuta 1920 ; haudattiin Autkan hautausmaalle . Myöhemmin hänen jäännöksensä siirrettiin Polikurovskin muistomerkille , jossa on hänelle omistettu muistolaatta.

Perhe

Luovuus

Rebikovin luovat näkemykset resonoivat symbolismin ja musiikillisen impressionismin liikkeen nykysuuntauksiin . Usein säveltäjä valitsi sävellyksiensä juoniksi tuolloin suosittuja kirjallisia ja kuvallisia teoksia. Monet Rebikovin pianoteokset, erityisesti Mood Sketches, kirjoitettiin Arnold Böcklinin maalauksen vaikutuksen alaisena . Pitkä ystävyys yhdisti säveltäjän runoilija Valeri Bryusoviin , jonka säkeisiin hän kirjoitti useita romansseja.

Rebikov noudatti työssään hänen muotoilemaansa "musiikillisen psykografian" käsitettä. Hänen tyylinsä poikkesi merkittävästi sävellyksen vakiintuneista normeista, ja hänen aikalaisensa ymmärsivät hänen kokeilunsa musiikin kielen alalla usein väärin. P. I. Tšaikovski suhtautui kuitenkin erittäin myönteisesti Rebikovin luovaan debyyttiin ja löysi nuoren säveltäjän musiikista "huomattavaa lahjakkuutta ... runoutta, kauniita harmonioita ja erittäin merkittävää musiikillista kekseliäisyyttä". Rebikov puolestaan ​​omisti pianosyklinsä Syksyn muistoja Tšaikovskille.

Rebikov oli yksi kokosävelmusiikin pioneereja Venäjällä, hän käytti sävellyksissään usein neljännen rakenteen konsonansseja ja muita siihen aikaan epätavallisia tekniikoita. Etsiessään uusia musiikillisia muotoja ja mahdollisuuksia erilaisten taiteiden synteesiin, säveltäjä loi useita teoksia rytmisen lausunnon, "melomimiikin" ja "meloplastian" genreissä. Esimerkiksi Rebikovin "rytminen lausunta" K. Balmontin runoihin "Kuin kukka" (1918) tunnetaan. Aikalaiset pitivät Rebikovia "musiikin dekadenttina, joka ei ota huomioon mitään musiikillisia lakeja ja muotoja" (Big Brockhaus, 1903). Rebikov muotoili esteettiset periaatteensa selkeästi manifestiartikkelissa "Musical Recordings of Feelings", joka julkaistiin Russian Musical Newspaperissa (nro 48) vuonna 1913, jossa hän kehotti luopumaan musiikillisen muodon ja harmonian varmuudesta, koska "tunteemme tekevät niin. ei ole ennalta määritettyjä muotoja ja loppuja."

Rebikovin tyyli ilmeni selkeimmin hänen teoksissaan musiikkiteatterille. Rebikov hylkäsi perinteisen oopperan estetiikan ja käytti aktiivisesti allegorioita ja mystisiä symboleja "musikaalisissa ja psykologisissa draamoissaan", kuten "Aatelisten pesä" 1916 ("Tea", 1904 ; "Alfa ja Omega", 1911 ).

Melomimiikan genressä Rebikov loi samannimisen syklin, jonka esipuheessa hän selittää: ”Melomimiikka on näyttämötyyppi, jossa ilmeet ja musiikki yhdistyvät erottamattomaksi kokonaisuudeksi. Ne eroavat baletista, koska tanssilla ei ole niissä roolia, ja puhtaasta pantomiimista, koska musiikilla on vähintään kasvojen ilmeitä vastaava rooli . Tunnettu "Vocal Melomimicsistaan".

Instrumentaalimusiikin alalla Rebikov rajoittui yksinkertaisimpiin pieniin muotoihin ja loi useita kymmeniä pianominiatyyrejä, joilla oli lyyrinen tai lajityypillinen suunnitelma, jotka yhdistettiin sarjaksi "Ympäri maailmaa", "Syksyn lehdet", "Slaavilaisten yli". Maat", "Bukoliset kohtaukset" ja monet muut. Näistä sykleistä löytyy houkuttelevia kappaleita, jotka erottuvat musiikin hienostuneisuudesta, nokkeluudesta ja figuratiivisuudesta, mutta teknisesti mutkattomia [3] .

Työskenteli pyhän musiikin alalla. Hänen Vespers tunnetaan säveltäjä ja kapellimestari Aleksander Dmitrievich Kastalskyn mukaan "erinomaisena esittelyn rohkeudesta".

Rebikov osallistui aktiivisesti musiikkielämän kehittämiseen Chisinaussa , missä hän loi Venäjän musiikkiseuran haaran lisäksi myös musiikkiopiston. Siellä työskennellessään hän kirjoitti suuren määrän musiikkiteoksia lapsille - piano-, laulu- ja kuorokokoelmat "Lasten maailma", "Lasten lepo", "Lapsuuden päivät", "Koululaulut", musiikkikohtaukset "Fables in Faces" ( I. Krylovin mukaan ), lasten baletit "Musical Snuffbox", "Snow White", "Prince Handsome", suuri määrä pianojaksoja.

Rebikovin luovaan perintöön kuuluu paitsi musiikkiteoksia, myös useita musiikin estetiikkaa käsitteleviä artikkeleita: "Tunteiden musiikkitallenteet", "Musiikkia 50 vuodessa", "Orpheus ja Bacchantes".

Oopperat

Baletit

Pianosyklit

Pianosyklit lapsille

Lauluteokset

Orkesteriteokset _

Pyhä musiikki

Kirjat

Artikkelit

Käännökset

Bibliografia

Muistiinpanot

  1. ↑ Pappi Anatoli Trushin . Säveltäjä V. I. Rebikov : hänen syntymänsä 150-vuotispäivän kunniaksi Arkistokopio päivätty 6. kesäkuuta 2021 Wayback Machinessa // Moskovan hiippakunnan Vedomosti. - 2016. - Nro 5.
  2. ↑ 1 2 Shintyapina I. V. Unohtumattoman luovuuden unohtumattomia sivuja (säveltäjä V. I. Rebikovin (1866-1920) syntymän 150-vuotispäivänä // Tiede. Taidekulttuuri. - 2016. - Nro 3 (11) (käyttöpäivä: 6.6.2021).
  3. ↑ 1 2 Yu. V. Keldysh. V. I. Rebikov // Moskova "Musiikki". – 1997.
  4. ↑ Gozenpud A. A. Dostojevski ja musiikki. - L . : Musiikki, 1971. - S. 149-150. - 175 s.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat