Giovanni di Paolo

Giovanni di Paolo
ital.  Giovanni di Paolo
Syntymäaika 1403( 1403 )
Syntymäpaikka Sienna
Kuolinpäivämäärä 1482( 1482 )
Kuoleman paikka Sienna
Kansalaisuus  Italia
Genre maalaus
Tyyli Sienesen koulu
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Giovanni di Paolo ( italiaksi:  Giovanni di Paolo di Grazia ; n. 1403-1482, Siena ) oli italialainen Quattrocento- maalari , yksi sienen maalauskoulun merkittävimmistä seuraajista . Hänen teoksilleen on ominaista lisääntynyt ilmaisu, korotus ja outo fantasia [1] [2] .

Elämäkerta

Taiteilijan elämästä on hyvin vähän tietoa. Giovanni di Paolo syntyi Sienassa noin vuonna 1403. Tarkkaa syntymäaikaa ei tiedetä; ensimmäinen olemassa oleva asiakirja, jossa hänen nimensä esiintyy, on päivätty 1417 [ 3] [4] .

Ilmeisesti Giovanni di Paolon opettaja oli Taddeo di Bartolo . Di Paolo aloitti luovan uransa miniaturistina [3] . Hänen toimintansa kukoistus osui 1440-1450-luvuille: tähän aikaan taiteilija luo tunnetuimpia teoksiaan [5] .

Giovanni di Paolo ei koko elämänsä aikana lähtenyt kotikaupungistaan ​​ja kuoli Sienassa vuonna 1482 [5] .

Luovuus

Taiteen historiassa oli melko paljon taiteilijoita, joiden nimet jäivät unohduksiin useiden vuosisatojen ajan. Syyt tähän olivat erilaiset, mutta yksi tärkeimmistä on Giorgio Vasarin mielipiteen kiistattomuus. Hän itse manieristina taiteilijana esitteli Rafaelin , Michelangelon ja myöhempien manieristien töitä taiteellisena ihanteena. Tällaisten unohdettujen taiteilijoiden joukkoon kuului esimerkiksi Sandro Botticelli , joka "muistettiin" vasta 1800-luvun lopulla. Näihin mestareihin kuuluu Giovanni di Paolo, joka sai ansaitun kuolemanjälkeisen mainetta vasta 1900-luvulla.

Teokset, jotka Giovanni di Paolo loi ennen vuotta 1426 , eivät ole säilyneet. Varhaisin tunnettu Giovannin teos on ns. "Pecci Polyptych" (1426), jonka keskellä oli maalaus "Madonna enkelien kanssa" (nykyisin Castelnuovo Berardengassa, Prepositura), puitteen sivuilla, joka kuvaa "St. Dominic" ja " Johannes Kastaja " (nykyisin Siena, Pinakothek ), ja alimmalla rivillä predellan evankeliumikohtaukset - " Lazaruksen ylösnousemus ", "Ristin kantaminen", "Ristien laskeutuminen" ( Baltimore , Walters Galleria) ja "Ristiinnaulitseminen" ( Altenburg , Lindenaun museo ). Huolimatta siitä, että eri taidekriitikot näkevät Giovanni di Paolon teoksissa erilaisia ​​muistoja Giovannin nykytaiteilijoiden tai XIV vuosisadan ensimmäisen puoliskon sienalaisten mestareiden töistä ("lahjoittajina", joilta Giovanni di Paolo lainasi tiettyjä elementtejä , tekniikoita tai jonkinlaista luovaa henkeä, on annettu Taddeo di Bartolo , Gregorio di Cecco , Gentile da Fabriano , Sassetta , Simone Martini ja Ambrogio Lorenzetti ), tämä mestari loi oman, yksinomaan yksilöllisen tyylinsä, joka on helposti tunnistettavissa jopa ei-ammattimaisen ilmeen vuoksi.

Giovannin teosten outo fantasia ja hämmästyttävä ilmaisu heijastavat epätavallista maailmankuvaa, joka oli ominaista tälle mestarille. Ei ole sattumaa, että 1900-luvun alussa ekspressionistiset ja surrealistiset taiteilijat osoittivat erityistä kiinnostusta siihen . Giovannin luoma fabulous dream eli goottilainen unelma maailma ei suhtautunut välinpitämättömästi firenzeläisten taiteellisten innovaatioiden vilskeeseen. 1400-luvulla sienalaiseen maalaukseen tuoduilla innovaatioilla, erityisesti Sassettan, oli vain muodollinen vaikutus Giovanni di Paolon teoksiin. Esimerkiksi Predellan "Polyptyykki Fondi" kohtauksissa (1436 "Ristiinnaulitseminen", "Sisäänkäynti temppeliin", "Lento Egyptiin" - Siena, Pinakothek; "Magien palvonta" - Otterlo, Kröller-Muller-museo ) motiivit, ikään kuin lainattuja Sassettasta, muutettu surrealistisiksi, goottilaisiksi aiheiksi, ja maisemat muistuttavat Ambrogio Lorenzettin freskoja . Paolo di Giovanni oli Vecchiettan ja Pietro di Giovanni d'Ambrogion aikalainen , näki heidän maalauksensa, lainasi heiltä jotain, mutta käänsi kaikki lainaukset jollekin arkaaiselle kielelle. Hän maalasi useita versioita Ristiinnaulitsemisesta (1440 Siena, Pinacoteca; 1440 San Pietro Ovile; Dublin , National Gallery) ja useita kohtauksia Johannes Kastajan elämästä ( Chicago , Art Institute; New York , Metropolitan Museum of Art ; Munster , museo Avignon , Petit Palais; Pasadena , Norton Simon Museum ), jossa muinaisen asketismin henki tuntuu.

Giovanni di Paolo loi monia erilaisia ​​maalausteoksia, enimmäkseen polyptyykkejä . Hän käsitteli myös kirjaminiatyyrejä, jotka hän tuntee ja kirjoitti Sienese Bikkerna tavolettaan . Erityisen huomionarvoisia ovat hänen teoksensa, kuten "Kristus Getsemanen puutarhassa" (vuoteen 1440 asti Vatikaani , Pinakothek ), "Arkuus Madonna" (Siena, Pinakothek; Boston, Museum of Fine Arts); "Paratiisi" ja "Karkotus paratiisista" (New York, Metropolitan Museum of Art), "Polyptych" ( 1445  , Firenze , Uffizi), alttaritaulu " St. Nicholas " ( 1453  Siena, Pinacoteca), " St. Jerome " (Siena ) , Katedraalimuseo). Taiteilijan myöhäiset teokset, esimerkiksi "San Silvestron polyptyykki" ( 1475  , Siena, Pinacoteca) ovat paljon vähemmän kiinnostavia kuin hänen kukoistusaikansa - 1440-50 -luvut.

Giovanni di Paolo oli ainutlaatuinen mestari, jolla ei käytännössä ollut seuraajia. Jossain määrin Pellegrino di Mariano voi vaatia tätä roolia .

Miniatyyrit Danten jumalalliseen komediaan

Giovanni di Paolo omistaa useita miniatyyrejä Danten jumalalliseen komediaan . Kuuluisa British Libraryn käsikirjoitus Dante Alighierin jumalallisen komedian tekstillä tilattiin 1440-luvulla. Alfonso , Aragonian, Napolin ja Sisilian kuningas. Sen 190 sivulle Priamo della Quercia ja Giovanni di Paolo maalasivat 112 miniatyyriä, joissa della Quercia havainnollistaa kiirastulea ja Giovanni -paratiisia . Danten neron luoma fantastinen maailma löysi upean visuaalisen ilmentymän näissä miniatyyreissä. Taiteilijat ovat onnistuneet luomaan hämmästyttävän surrealistisen universumin, jonka läpi Dante kulkee Vergiliusin seurassa tai rakkaan Beatricen kanssa. Käsikirjoitusta ei ole tarkkaan päivätty. Sen likimääräinen luomispäivä määritettiin Giovanni di Paolon pienoiskuvasta, jossa hän kuvasi Firenzeä katedraalin keskeneräisen kupolin kanssa. Koska Filippo Brunelleschi valmistui vuonna 1444 , nämä miniatyyrit on päivätty 1440-luvun alkuun.

Muistiinpanot

  1. ↑ Treccani . Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 11. maaliskuuta 2016.
  2. ↑ Uffizi .
  3. ↑ 1 2 Maalaus renessanssin Sienassa, 1988 , s. 168.
  4. ↑ NGA .
  5. ↑ 12 Britannica . _

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat