Dorothy Dean

Dorothy Dean
Englanti  Dorothy Dene

Reginald Barber Nuoren tytön muotokuva Dorothy Dean, 1890, yksityinen kokoelma
Nimi syntyessään Ada Alice Pullen
Syntymäaika 11. huhtikuuta 1859( 1859-04-11 )
Syntymäpaikka Lambeth , Lontoo , Iso-Britannian ja Irlannin Yhdistynyt kuningaskunta
Kuolinpäivämäärä 27. tammikuuta 1899 (39-vuotias)( 1899-01-27 )
Kuoleman paikka West Kensington, Lontoo , Iso-Britannian ja Irlannin yhdistynyt kuningaskunta
Ammatti malli , teatterinäyttelijä, malli
Isä Abraham Pullen
Äiti Sarah Pullen (os. Eagle)
puoliso Frederic Leighton (?)
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Dorothy Dean ( eng.  Dorothy Dene [Note 1] ) - taiteilijanimi , jolla Ada Alice Pullen ( eng.  Ada Alice Pullen , 11. huhtikuuta [2] 1859 , Lambeth , Lontoo , Ison-Britannian ja Irlannin Yhdistynyt kuningaskunta [3]  - 27. tammikuuta [4] [5] (tai 27. joulukuuta [6] [7] [8] ) 1899 , West Kensington, Lontoo, Ison-Britannian ja Irlannin Yhdistynyt kuningaskunta) - Brittimalli , joka poseerasi monille taiteilijoille ja valokuvauksen merkittäville hahmoille , joka tunnetaan myös dramaattisena teatterinäyttelijänä [Huomio 2] . Nuoruudessaan hän poseerasi Frederick Leightonille , Edward Coley Burne-Jonesille , Louise Starr Canzianille , George Frederic Wattsille , John Everett Millaisille , Valentine Prinsepille , Herbert Gustav Schmaltzille ja Henry Holidaylle . Hänellä oli pitkään läheinen suhde tunnettuun akateemiseen taiteilijaan Frederick Leightoniin. Taidehistorioitsijoiden oletuksen mukaan Dorothy Dean voisi toimia prototyyppinä Eliza Doolittlelle -  hahmolle George Bernard Shaw'n näytelmässä Pygmalion . Valtion taidekokoelman kuraattoriBritanniassa Philippa Martin väitti, että Dorothylla oli ainutlaatuinen asema olla ainoa "alaston viktoriaaninen julkkismalli " , joka on saavuttanut mainetta .

Dorothy Deanin kohtalo herätti useiden suurten julkaisujen huomion [Note 4] , suuri osa on omistettu hänelle vuonna 2001 Isossa-Britanniassa julkaistussa hakuteoksessa, joka sisältää mallien elämäkertoja [15] . Merkittävät osat hänen elämäkerroistaan ​​[16] [17] [18] on omistettu mallin suhteelle brittiläiseen akateemiseen taiteilijaan Frederick Leightoniin . Dorothy Dean on hollantilaisen kirjailijan Anna A. Rosin vuoden 2018 romaanin Surrogate päähenkilö . Vuonna 2019 julkaistiin israelilaisten toimittajien Eilat Negevin ja Yehuda Korenin näyttelijälle ja mallille omistettu kirja Burning Dean [19] . Tekijät esittelivät kirjan Oxfordin kirjallisuusfestivaaleilla. Se kertoo Frederick Leightonin ja hänen mallinsa välisestä suhteesta, taiteilijan näkemyksistä avioliitosta ja väitetystä seksuaalisesta suuntautumisesta sekä näyttelijän kuolemasta epäselvissä olosuhteissa [20] .

Elämäkerta

Kauan uskottiin, että Ada Alice Pullen syntyi New Crossin alueella.Lontoossa 11. huhtikuuta 1859 suuressa perheessä [2] . Toisen version mukaan hänen syntymäpaikkansa oli Claphamin metropolialue [11] . Clapham Local History Societyn jäsen David Perkin täsmensi arkistoasiakirjojen perusteella tulevan mallin ja näyttelijän syntymäpaikan ja nimesi Lontoon Lambethin kaupunginosan [ 21] . Ada Alice tuli "työväenluokan perheestä" ( englanniksi "working-class family" ) [22] - hän oli insinöörin [11] (toisen version mukaan mekaanikon [22] ) kymmenen lapsen toinen lapsi. ) Abraham Pullen ja hänen vaimonsa Sarah, os Eagle [2] [22] [21] . Perkin totesi, että Sara Eagle oli tullut Etelä-Lontoon pikkukaupungista Durhamista Koillis-Englannista ja asettui proletaarista alkuperää olevaan perheeseen (puusepän isä, jolla on kaksi poikaa jo koulutettuina insinööreiksi) ja mahdollisuus päästä edullinen avioliitto. Hänen tulevan aviomiehensä perhe oli suhteellisen varakas ja aikansa mittapuun mukaan kunnioitettava. Avioliittonsa jälkeen Abraham ja Sarah Pullen muuttivat useita kertoja Lambethin sisällä perheen nopean laajentumisen vuoksi. Lähistöllä oli viktoriaaninen , 1850-luvulla neogoottiseen tyyliin rakennettu temppeli ja sen mukana anglikaanisen kirkon luoma uusi kansallinen koulu , jossa oletettavasti Pullen-lapset koulutettiin [21] .  

Mallia käsittelevän kirjan kirjoittajat Eilat Negev ja Yehuda Koren korostivat, että Dean ei koskaan ollut "vain rypistynyt kaalinlehti" (näytelmässä: englanniksi.  "Oi, minä olen vain puristettu kaalinlehti" [Note 5] ), kuten hän kuvaili Eliza George Bernard Shaw'taan. He pitävät tätä mielipidettä sankaritarstaan ​​virheenä. He kuvailivat hänen vanhempiaan "loistavaksi" höyrykoneinsinööriksi ja "erittäin älykkääksi" entiseksi piikaksi. Tulevan mallin vanhemmat kiinnittivät paljon huomiota tytön koulutukseen ja rohkaisivat hänen kiinnostusta taiteeseen (mukaan lukien William Shakespearen teosten ulkoa oppiminen) [13] .

Tytön onnellinen lapsuus päättyi, kun hänen isänsä menetti työpaikkansa vuonna 1876 [13] . Emily Isabelle Barringtonin muistelmistatiedetään, että tämän jälkeen Pullenin perheessä syntyi kriittinen tilanne [24] . Vuonna 1877 syntyi kymmenes lapsi, Samuel, mutta Sarah Pullen loukkasi vakavasti hänen selkärangansa ja tuli avuttomaksi invalidiksi. Samana vuonna hänen tyttärensä Dorothy, joka oli 8-vuotias, kuoli tuhkarokkoon [21] [13] . Vuonna 1878 Abraham Pullen asetettiin konkurssiin [13] , jätti perheen eikä palannut siihen [21] . Äiti ja hänen yhdeksän jäljellä olevaa lasta, joiden ikä vaihteli yhdestä 20 vuoteen, joutuivat ahtaaseen asuntoon Deptfordissa [13] . Sarah Pullen kuoli vuonna 1881. Yhtä hänen pojistaan, Henryä, joka olisi täyttänyt 19 tuolloin, ei enää mainita asiakirjoissa [21] .

Ada Alice - malli ja näyttelijä

Kun hänen isänsä hylkäsi perheen ja hänen äitinsä sairastui vakavasti, Ada Alice aloitti työskentelyn mallina studioosuuskunnassa Lontoon arvostetulla Kensingtonin hallintoalueella [24] [25] . Tämä jätti vapaa-aikaa nuorempien sisarusten hoitamiseen ja toi tarpeeksi rahaa [13] [11] auttamaan vanhempia veljeä Thomasia nuorempien lasten elatuksessa [24] [25] . Negev ja Koren väittävät, että tytön kahdella vanhemmalla veljellä oli jo insinööritutkinto ja he työskentelivät erikoisalallaan [13] . Ada kirjasi vuoden 1881 väestönlaskennassa, että hän opiskeli kuvataidetta, mutta Perkin ehdotti, että hän oppi vain sekoittamaan värejä ja oppimaan perspektiivin perusteet mallintaessaan . Muistelijoiden kirjoittaja Emily Barrington kuvaili häntä muistelmissaan Laytonista "nuoreksi tytöksi, jolla on hienot valkoiset kasvot ja joka oli pukeutunut syvän mustaan" [24] [21] . Nykyaikainen malli Henrietta Corchran huomautti hänen "kauniista ruskeista silmistään, joissa on pitkät kaarevat silmäripset, hienovaraisesti muotoillut piirteet ja vaalean kultainen hiuskruunu" [1] [2] [21] . Teatterimuseossa _Lontoossa on useita hänen varhaisia ​​valokuviaan, joissa Ada Alice katsoo ujosti ripsien läpi (nykyisessä Englannissa tällaista ilmettä kutsutaan prinsessa Dianan lookiksi ) [21] . Australialainen sanomalehti kuvaili myöhemmin innostuneesti mallin ulkonäköä:

Miss Dean on hienoin esimerkki kreikkalaisesta kauneudesta, mitä nykyään voi löytää. Hänen kasvojensa ja vartalonsa jokainen linja on erittäin klassinen. Hän on hieman keskimääräistä pidempi, hänellä on pitkät, joustavat raajat ja erittäin selkeä rintakuva. Hänen hiuksensa ovat kiharat ja kultaiset, ja hänen kimaltelevissa silmissään on violetti sävy. Kaikkien näiden viehätysten lisäksi hänellä sanotaan olevan Euroopan naisten kaunein iho.

– Mestarin ihanne. The Inquirer ja kaupalliset uutiset, 4. kesäkuuta 1897, s. 14 [26]

Erinomaisen kuvauksen Dorothy Deanin ulkonäöstä jätti Emily Barringtonin George Frederick Wattsin muistelmiinsa, joka itse käytti häntä mallina omissa luonnoksissaan:

* Emily Isabelle Barrington. J. F. Watts: Memories (kuvaus Dorothy Deanin fyysisestä ulkonäöstä) [27] .

Dorothy Deanin tapauksessa työskentelin hänen kanssaan jonkin aikaa ennen kuin Watts alkoi kirjoittaa sitä. Hänen ihonvärinsä oli poikkeuksellinen, ja yritin turhaan välittää sitä. Samea kalpeus, jossa aavistus ihanan vaaleanpunaista, kuten helmiäistä , mutta niin heikkoa, että sitä oli vaikea paikantaa hyvin tasaiseen pintarakenteeseen. Se näytti olevan ihon alla, kuin väri, joka makasi kuoren sisällä olevan sileän pinnan alla. Layton, joka työskenteli tämän mallin kanssa niin paljon [myöhemmin] ja pyysi minua toimittamaan sen hänelle mallina, tiesi hyvin, ettei hän ollut pystynyt välittämään täsmälleen tätä rakennetta ja väriä. Hän sai Dorothy Deanilta paljon enemmän ilmeissä ja eleissä , ja tähän hän pääasiassa käytti häntä, mutta ulkoisen yhtäläisyyden suhteen hän väitti aina, ettei hän ollut tyytyväinen tulokseen. Mikään muu malli ei ollut hänelle niin tuskallisen vaikeaa kuvata.

- Emily Isabelle Barrington. J.F. Watts: Muistelma [27]

Erään Helvetin istunnon aikana Alice Pullen tapasi taiteilija Frederick Leightonin, josta oli tuolloin jo tullut Kuninkaallisen taideakatemian presidentti, Kunnialegioonan ritarikunnan upseeri ja ritaripoika . Heidän tapaamisensa tapahtui talvella 1879 taiteilijan ylellisessä studiossa Kensingtonissa, Holland Parkin alueella.. Layton oli 48-vuotias ja hänen mallinsa 20-vuotias [22] . Tytön löysi Emily Isabelle Barrington [28] , Laytonin naapuri ja elämäkerran kirjoittaja, joka näki Ada Alice Pullenin astuvan taiteilija Louise Starr Canzianin studioon, joka sijaitsee aivan Leightonin taloa vastapäätä. Emily Barrington kuvaili nuorta mallia "visio kauneudesta" ( englanniksi  "a vision of beauty" ), hänen suosituksestaan ​​Leighton kutsui tytön poseeraamaan [24] [29] [22] [Note 6] . Taiteilijan ja hänen mallinsa välinen suhde kehittyi nopeasti läheiseksi henkilökohtaiseksi ystävyydeksi ja pitkäaikaiseksi luovaksi yhteistyöksi. Brittiläisen teatterin historian tutkijan mukaan heidän suhteensa perustui Leightonin puolelle - hänen isänsä haluun "suojella ja ohjata nuorta suojeltavaa" ja tytön puolelta - "syviin kiintymyksiin, kunnioitukseen ja kiitollisuuteen". " [22] . Layton auttoi tyttöä oppimaan näyttelemistä ja aloittamaan näyttämöuran, juuri hän keksi hänelle salanimen Dorothy Dean [31] . Elämäkerran kirjoittajien Leighton Leonen ja Roberta Ormondin mukaan Ada Alice Pullan itse valitsi nimen Dorothy varhain kuolleen sisarensa kunniaksi [2] .

Dorothyn näyttelijänura alkoi laskea 1890-luvun puolivälistä lähtien. Dorothy Dean sairastui vatsakalvontulehdukseen [Note 7] [Note 8] vuonna 1898 ja kuoli siihen 27. tammikuuta 1899 [4] [5] [Note 9] oman asuntonsa makuuhuoneessa Lontoon arvostetussa Avonmore Gardensissa [11] . Lontoon sanomalehti Era” kirjoitti mallin kuolemasta näinä päivinä: ”Häntä rakastettiin hyvin, ja kaikki, jotka tunsivat hänet, tulevat kaipaamaan häntä” [33] . Dorothy haudattiin Kensal Greenin hautausmaalle [34] .

Teatterin ura

Ada Alice Pullen myönsi valmistautuneensa teatteriuraan pienestä pitäen ja luotti Laytonin apuun [35] [36] [37] . Brittiläisen kansallisen taidekokoelman (GAC) kuraattori Philippa Martin uskoi, että malli teki lopulta päätöksen omistautua teatterille, kun hän poseerasi Leightonin maalaukselle "Idyll" ( englanniksi  "Idyll" , 1880-1881, öljy kankaalle , 104,1 × 212, 1 cm , yksityinen kokoelma Yhdysvalloissa, Ada Alice on kuvattu etualalla [38] ) yhdessä  tulevaisuuden teatterinäyttelijä Lilly Langtryn kanssa , joka tuli laajalti tunnetuksi paitsi rooleistaan ​​lavalla , mutta myös hänen rakkaustarinoistaan ​​brittiläisten aristokraattien kanssa. Martin oletti, että Pullan oli mallintanut salanimensä Lillyn mallin mukaan [39] .

Taiteilijan ensimmäinen reaktio ei ollut rohkaiseva: Layton selitti tytölle, että hänellä oli vahva cockney-aksentti , jota ei voida hyväksyä näyttelijälle [35] [36] [37] [39] . Siitä huolimatta Layton auttoi tyttöä oppimaan näyttelemistä, hankkimaan oikean ääntämisen ja aloittamaan näyttämöuran [39] : hän keksi hänelle taiteilijanimen Dorothy Dean [31] ja järjesti kursseja rouva Dallas Jeannen ja rouva Chippendalen kanssa, kiitos johon hän hallitsi näyttelemisen tekniikan [37] [6] . Latinalaisen Amerikan taidekriitikko Perez d'Ors on väittänyt, että Leightonin varhaiset Ada Alice -kuvaukset ennakoivat hänen tulevia teatteriroolejaan, jotka lopulta tekivät Dorothysta kuuluisan . Philippa Martin kirjoitti, että Deanin palattuakseen maakuntien kiertueelta kesäkuussa 1885 Layton oli tarkoituksella lopettanut Serenely Wandering in a Trance of Sober Thought (1885, sijainti tuntematon) ja esitteli tämän maalauksen kuninkaallisessa akatemiassa auttaakseen mallinsa uraa. Tuolloin laajasti levitetyssä valokuvasarjassa Dean esiintyi samassa hatussa ja mekossa kuin kuvassa. Kun toimittaja kertoi, että tietyn "neiti Andersonin" väitetään olevan mallina kankaalle, Layton kirjoitti sanomalehteen vastakirjeen [39] .  

Debyytti teatterin lavalla

Dorothy Dean debytoi helmikuussa 1884 Lontoon olympiateatterissa" Skandaalin koulussa "Kirjailija : Richard Brinsley Sheridan David Perkinin mukaan hänen Lontoon lavadebyyttinsä oli Prince of Wales -teatterissa 22. kesäkuuta 1885, jossa hän esiintyi Theodore de Banvillen pukunäytelmän Gregoire tuotannossa Louisen roolissa. Layton oli läsnä ystäviensä kanssa yleisön joukossa esityksen aikana ja kirjoitti seuraavana päivänä muistiin: "Köyhä Dorothy halvaantui eilen pelosta, mutta toivon, että älykkäät ihmiset ovat ottaneet tämän huomioon" [21] [39] . Tätä seurasi onnistunut maakuntien kiertue, jonka aikana näyttelijä kirjoitti Laytonille: "Älä pelkää, että annan kaiken tämän ylistyksen päähäni ... Jos minusta tulee jotain tulevaisuudessa, olen sinulle velkaa kaikkea hyvää" [39] .

Näyttelijän ura 80-luvun puolivälissä - 90-luvulla

Vuonna 1886 Dorothy Dean saavutti tunnustuksen Lontoon näyttämöllä Cassandrana professori Waren [21] [40] uudessa Aischyloksen käännöksessä [ 37] [6 ] . Vain hänen sanomalehti The Daily Telegraph 14. toukokuuta 1886 mainitsi esityksen, jota brittilehdistö kritisoi voimakkaasti. Esityksen aikana, iloisena menestyksestään, "kaikkialla läsnä oleva Sir Frederick Leighton loisti eräänlaisena klassismin jyrkästi neroina ", kirjeenvaihtaja huomautti [41] . Sanomalehdet kirjoittivat: "Nuori rouva... ei ollut vähimmässäkään määrin nolostunut, hän lisäksi osoitti ainoassa julistavassa kohtauksessaan, että hänellä oli huomattava dramaattinen lahjakkuus", "Hän laittoi elämää ja voimaa vankeudessa olevaan profeettaan ja heitti syrjään moderni tapa [näytteleminen] ja osoitti meille tragedian kuinka toimia ja runoudelle kuinka puhua. Vankilasta vapautettu ihastunut yleisö [tylsä ​​esitys] leimahti kuin koululaiset... Miss Dorothy Dean sähkösti heidät dramaattisella ennustuksellaan” [21] .

Onnistunut esitys antoi Dorothylle turvata roolit esityksissä " Skandaalin kouluRichard Brinsley Sheridan ja Henry Arthur Jonesin The Noble Vagabond [37] [40] . Hän esiintyi myös William Shakespearen ja Oscar Wilden näytelmissä [11] . Vuonna 1890 Dorothy Dean jopa esiintyi Globe -teatterissa Shakespearen Kesäyön unelmassa Helenina [21] . Taidehistorioitsija James Blair kirjoitti yksinäytöksisen komedian Sixteen Is Not the Limit for the Dean sisaret esitettäväksi, joka lavastettiin vuonna 1892 [42] . Vuoden 1891 väestönlaskennassa Dorothy Dean mainitsi ammattinsa näyttelemisen, samoin kuin hänen sisarensa Hetty. Kaksi muuta sisarta, jotka olivat malleja, ilmoittivat itsensä tytöiksi ilman luokkia [21] . Los Angeles Herald -sanomalehtiMuistokirjoituksessaan Dorothy Dean mainitsi näyttelijän onnistuneen kiertueen Yhdysvalloissa vuonna 1892 (tämän vuoden syyskuussa Dean onnistui esiintymään New Yorkissa vain kolmessa tuotannossa, minkä jälkeen hän joutui keskeyttämään kiertueen huonon tilanteen vuoksi terveys [42] ) ja 1893 [6] (Australialainen sanomalehti päinvastoin raportoi näiden matkojen vaatimattomasta menestyksestä [26] ).

Layton tuki Dorothy Deanin näyttelijänuraa kaikin mahdollisin tavoin (mukaan lukien taloudellisesti) ylistäen hänen esityksiään, rohkaisemalla ystäviään osallistumaan hänen esityksiinsä ja lobbaamalla näytelmäkirjailijoita ja tuottajia antamaan hänelle rooleja. Kuitenkin vaikutuksestaan ​​ja rohkaisustaan ​​huolimatta Dorothy Dean menestyi vain kohtalaisesti näyttelijänä, ja hänen uransa päättyi alle kymmenen vuoden kuluttua sen alkamisesta [37] . Emily Barrington, joka tunsi Deanin hyvin, kirjoitti: "Valitettavasti Dorothylta puuttui dramaattisesta lahjastaan, sitkeydestä ja älykkyydestään huolimatta viehätysvoima lavalla" [44] . Layton kutsui häntä leikillään "pieneksi toppiksi " tai, kun hänellä oli iso hattu, niin "sieneksi" [44] .

Toisen mielipiteen Deanin urasta ilmaisi amerikkalainen sanomalehti Los Angeles Herald: "Kuolemaansa häntä pidettiin yhtenä Englannin suosituimmista näyttelijöistä" [6] .

Henkilökohtainen elämä

Leightonin ja hänen mallinsa väliset ikä- ja sosiaaliset erot, heidän läheinen yhteistyönsä ja ystävyytensä sai taiteilijan aikalaiset pohtimaan suhteensa intiimimpää luonnetta. Layton kuitenkin kielsi mallien sanakirja-viitekirjan elämäkertaluonnoksen kirjoittajan mukaan kategorisesti huhut lihallisista suhteista Dorothyn kanssa. Saman näkemyksen jakaa taiteilijasta vuonna 2017 julkaistun monografian kirjoittaja, joka Leightonia itseään lainaten kirjoitti löytäneensä Pullen-sisarten joukosta vain ”lohdutusta” [45] . Hänen mielestään ei ole todisteita siitä, että he olisivat rakastajia [46] . Päinvastoin, brittiläisessä sanomalehdessä artikkelin kirjoittaja väitti, että "Layton tietysti esiintyi avoimesti Deanin seurassa ja tuki häntä kaikin mahdollisin tavoin", ja kun huhuja alkoi levitä heidän yhteydestään, vaikka Layton itse ei julkisesti kiistänyt syytöksiä, mutta suunnilleen samaan aikaan hän kirjoitti sisarilleen ja pyysi heitä "kumoamaan nämä huhut" [11] . Barrington kirjoittaa tästä tosiasiasta muistelmissaan [47] .

Aikalaiset panivat merkille Frederick Leightonin anteliaan luonteen, joka samaan aikaan ei antanut kenenkään tunkeutua henkilökohtaiseen elämäänsä. Kuten yksi hänen ystävistään, taiteilija William Powell Frith , sanoi : "Olen tuntenut Laytonin 30 vuotta enkä vielä tunne häntä" [11] .

Dorothy Dean muutti asuntoon Avonmore Gardensissa West Kensingtonissa, joka sijaitsi lähellä Leightonin taloa [11] . Vuoteen 1890 asti Dean asui edelleen sisarustensa kanssa Claphamissa. Philippa Martinin mukaan syy perheen muuttamiseen äskettäin rakennettuun asuntoon (osoitteeseen 10 Avonmore Mansions) saattoi olla tyttöä kiusannut anemia [42] . Hänen huoneistonsa sisustus resonoi Leightonin työpajan kanssa, mikä aikalaisille merkitsi taiteilijan suoraa osallistumista sen suunnitteluun [11] . Dean vieraili usein talossaan, jossa malleilla oli omat portaat, jotka johtivat takalla lämmitettyyn huoneeseen, jossa he riisuivat vaatteensa ja poseerasivat taiteilijalle [10] .

Brittiläinen taidehistorioitsija Philippa Martin on kirjoittanut Leightonista ja hänen mallinsa yhteisestä ajasta Italiassa ja ehdottanut, että useita muotokuvia Dorothy Deanista on otettu Sienassa . Tuolloin mallia kuvattiin yhdessä kirjeistä "sensuelliksi ja piikikäs Tragic Muse" (Martin laittoi viimeiset sanat Dorothy Deanin kohtalosta kertovan artikkelinsa otsikkoon) [39] . Sanomalehdet raportoivat toistuvasti Leightonin ja hänen mallinsa kihlauksesta [42] . Philippa Martin, joka käytti italialaisen taiteilijan Giovanni Costan , Leightonin läheisen ystävän, kirjeitä (jotkut taidehistorioitsijat uskoivat viime aikoihin asti, että Leighton oli homoseksuaali - hänen ystävänsä Giovanni Costa oli ainoa vieras, joka jäi hänen luokseen yöksi, toiset uskoivat, että taiteilija oli yleensä välinpitämätön seksin suhteen [10] ), törmäsi moniin viittauksiin Laytonin "vaimoon". Costa kirjoitti toiselle englantilaiselle taiteilijalle, George Howardille, Carlislen 9. jaarlilleettä Leighton oli Grosvenor Galleryssa , jossa hän esiintyi usein Lontoossa "ilman vaimoaan". Toisessa yhteydessä hän kertoi, että hänen oli määrä vierailla Laytonissa, mutta "hänen vaimonsa pitää salin suljettuna meiltä" [42] [11] . "Luulen, että meidän on 2000-luvulla vaikea ymmärtää, kuinka ongelmallista oli kuninkaallisen perheen jäsenten kanssa vuorovaikutuksessa ollut kuninkaallisen akatemian jäsenellä suhde johonkin, joka kasvoi köyhyydessä, jolla ei ollut koulutusta. ja hänellä oli vahva Cockney-aksentti. ”, sanoi toimittaja Lucy Davis analysoidessaan Philippa Martinin tietoja. "Tietenkin hän oli hiljaa [läheisestä suhteesta Deaniin] ... mutta mielestäni ei ole muuta selitystä", hän päätti [11] . 1980-luvulla lehdistössä kerrottiin, että Leighton "nähdettiin [teatterin] auditoriossa monien hänen esiintymistensä aikana antaen kovaa suosiota". Amerikkalainen ja australialainen lehdistö julkaisi lontoolaisen kirjeenvaihtajan raportin, jonka mukaan Leighton "palvoo maata, jota hän polkee" ja on "hulluttoman rakastunut". Philippa Martin omaksui Dorothy Deanin poikkeuksellisen rohkeuden tai jonkinlaisen naiiviuden viktoriaanisen Englannin mittapuun mukaan: hän poseerasi alasti, ei ollut naimisissa, esiintyi julkisilla paikoilla iäkkään kosijan seurassa, joka avoimesti holhosi häntä [42] [11] .

48-vuotiaana naimaton Layton oli Negevin ja Korenin mukaan "nykyajan Adonis " ja " moraalin esikuva korkeassa yhteiskunnassa". Hän oli poikkeuksetta antelias mallejaan ja aloittelevia taiteilijoita kohtaan, mutta yksi taiteilijan aikalaisista kirjoitti: "Hänen ystävällisyytensä oli mekaanista, miehen ääni puhui sinulle, ei hänen sydämensä." Kirjeenvaihdossa Layton mainitsi helpotuksesta, jota hän tunsi ollessaan yksin. Hän vietti suurimman osan nuoruudestaan ​​iäkkään naisen, oopperalaulaja Adelaide Sartorisin loitsussa.joka kuoli vuonna 1879. Negev ja Koren uskoivat, että Laytonin ja Deanin välillä kehittyneen läheisyyden astetta ei ollut enää mahdollista määrittää. Laytonin sisaret tuhosivat kirjeitä, jotka olisivat voineet selventää totuutta. Voidaan vain väittää, että mallista tuli hänen "merkittävä ystävänsä", "ehkä heidän suhteensa oli todella platoninen " [13] .

Dorothy Dean tunsi näytelmäkirjailija George Bernard Shaw'n, joka joidenkin hänen työnsä tutkijoiden mukaan käytti suhdettaan ystäväänsä Leightoniin juonen pohjana näytelmään "Pygmalion", joka sovitettiin myöhemmin Frederick Lowen musikaaliin " My Fair ". Lady " ja George Cukorin ohjaama samanniminen musikaali [11] [10] [48] [14] [49] . Brittiläinen teatteritutkija Gail Marshall kutsuu Dorothy Deania Frederick Leightonin Galateaksi [50] . Shaw kirjoitti 1990-luvulla julkaistuissa esseissä Our Theatre: ”Olin myöhässä Juliet Miss Dorothy Deanista. Pahoittelin tätä suuresti. Miss Dean oli nuori näyttelijä, jolla ei ollut lavalla tavallista ja hyödytöntä kauneutta, mutta jolla oli se rehellinen realismi, joka on niin hyödyllinen taiteilijoille. Hänen puheensa osoitti epätavallisia merkkejä harkitsevasta laskelmasta. Hänellä oli plastinen armo, hän otti itsensä ja ammattinsa vakavasti, hänen esitykset päärooleissa eivät olleet epäsuosittuja. Mysteeri on se, mitä hänelle tapahtui. Toiko studio heti takaisin ihaillun mallinsa? Hän putosi rikkaan avioliiton kuiluun? Vaatiiko hän mahdottomia määräaikoja? Tai johtajat olivat itsepäisiä uskossaan, että on olemassa vain yksi turvallinen näyttelijätyyppi - nainen, jolla oli tunteita, mutta ei aivoja .

Dean oli läsnä Leightonin kuolinvuoteella vuonna 1896 [47] [10] . Hänen viimeinen ja keskeneräinen muotokuvansa Deanista särkyneenä nymfinä asetettiin taiteilijan arkkuun hänen hautajaisissaan [13] . Hän jätti Dorothylle 5 000 puntaa (joskus 3 000 puntaa [10] ) testamentissaan ja vielä 5 000 puntaa sisarilleen Dean Foundationin perustamiseksi itsensä ja sisarustensa elättämiseksi taiteilijan kuoleman jälkeen [7] [11] [5] . Tämä oli paljon enemmän kuin hän jätti kenellekään muulle, ja se oli jopa 1 000 000 puntaa vuonna 2014 [11] . Ilman Laytonin vaikutusvaltaa ja suojaa Dorothy Deanin asema murtui. Joten kun Dorothy oli kihloissa kuvittaja Walter Cranen pojan Anthony Cranen kanssa, Cranen vanhemmat kielsivät avioliiton [5] .

Dorothy Dean on Federic Leightonin malli

Leightonin ensimmäiset maalaukset Ada Alice Pullenin kanssa

Laytonin varhaisimmat maalaukset Ada Alice Pullenin kanssa, Viola ( Viola ,  1881, sijainti tuntematon), Bianca , noin 1881, 70 × 56,5 cm , öljy kankaalle, Home - Leighton Museum , Lontoo, LH/P/OT/0363, ostettu Leightonilta Albert Edward Walesin prinssi [51] [52] ) ja Serenely Wandering in a Trance of Sober Thought ) olivat meditatiivisia muotokuvia. Mallilla oli paksut tummat hiukset, "kauniit valkoiset kasvot" ja "erittäin kaunis kaula" (taidekriitikot huomauttivat, että taiteilija ihaili naisen vartalon kauneutta, mutta kuvasi usein häntä kohtaan kohdistuvaa väkivaltaa, joten niska "venytteli, kiertyi ja kierretty” hänen kankailleen [53] ). Samaan aikaan Dorothyn vartaloa pidettiin päähän verrattuna hieman lyhyenä ja hän oli kasvumallin ammattiin melko pieni. Tämä suhteellisuuden puute taidehistorioitsijan näkökulmasta saattaa selittää, miksi Leighton oli alun perin haluton käyttämään häntä täyspitkänä mallina . Joten Layton alkoi kuvata malliaan ohuissa verhoissa ja alastonna vasta 1880-luvun puolivälissä [2] [Note 10] . Hänen esiintymisensä hänen "klassisissa" kuvissaan osui tytön näyttelijäuran alkuun, ja nämä kaksi tapahtumaa liittyivät läheisesti toisiinsa [37] .    

Ada Alice Pullen oli taiteilijan päämalli 80- ja 90-luvun vaihteessa

1880-luvulla ja 1890-luvun alussa Ada Alice Pullen esiintyi monissa Leightonin kuuluisissa maalauksissa, kuten " Kreikkalaiset tytöt leikkivät pallossa" tyttönä  , joka nappaa pallon [26] , öljy kankaalle, 112,6 × 196 cm , Dick Institute, Kilmarnock ), " Perseus ja Andromeda " (1891, öljy kankaalle, 235 × 129,3 cm , Walker Art Gallery, WAG 129 [54] ) [53] , Captive Andromache " ( Eng.  "Captive Andromache" , 1886-1888, öljy kankaalle, 197 × 406,5 cm , Manchesterin taidegalleria , lasten ryhmässä vasemmalla, taiteilija kuvasi myös nuorimman Dorothyn sisarta Lenaa [55] ), "The Bath of Psyche " ( eng.  "The Bath of Psyche" , ennen vuotta 1890, öljy kankaalle, 189,2 × 62,2 cm , Tate British Gallery , Lontoo, N01574 [56] [7] , aikalaiset panivat merkille maalauksen poikkeuksellisen aistillisuuden, mallin ihanteelliset muodot ja hänen ihonsa "helmivärin" [57] ja " The Garden of the Hesperides " ( englanniksi  "The Garden of the Hesperides") , 1892, halkaisijaltaan 169 cm , on Port Sunlightissa sijaitsevan Artistic the Lady Lever Galleryn kokoelmassa [58] ). Hänen läsnäolonsa maalauksessa yhdistettiin usein syviin ja intensiivisiin tunteisiin, jotka leimaavat Leightonin myöhempää työtä [37] .

Dorothy Deanin lahjakkuus piilee hänen kyvyssään ottaa dramaattinen asento ja välittää voimakkaita tunteita eleillä ja ilmeillä. Nämä ominaisuudet tekivät hänestä mallin Leightonin maalauksissa. Hän toi kirkkautta taiteilijan taiteelliseen maailmaan, herätti henkiin idealisoidun myyttimaailman tunnesyvyydellä ja aistillisuudella, joita hänen teoksistaan ​​aiemmin puuttui. Leighton esitti Dorothy Deania useissa asuissa, mukaan lukien tumma kauneus ja klassiset alastonkuvat, mutta hänen teatteritaitojaan käytettiin tehokkaimmin kankaissa, joissa hän näytteli traagisen sankarittaren roolia. Esimerkiksi maalauksessa " The Last Watch of Hero " ( eng.  "The Last Watch of Hero" , 1887, öljy kankaalle, 60,3 × 91,7 cm , Manchesterin taidegalleria) museo osti maalauksen taiteilijalta itseltään , nro 1887.9) hänen ilmeensä ja asentonsa heijastavat loistavasti sankarittaren jännitystä ja avuttomuutta odottaessaan rakastajansa paluuta. Toisessa maalauksessa Andromache the Captive hänet esitetään yksinäisenä seisovana hahmona, jonka kalpea iho erottuu tummasta viittasta, hän on jähmettynyt liikkumattomaan ja meditatiiviseen asentoon, mikä lisää juonen patosisuutta ja sankarittaren eristäytymistä. hänen ympärillään oleva väkijoukko. Leighton tunnusti usein mallin tärkeyden työssään maalatessaan ryhmän maalauksia, jotka esiteltiin yleisölle vuonna 1887: "Olen täysin kiitollinen ... tämän erittäin lahjakkaan nuoren näyttelijän Miss Dorothy Deanin ystävällisyydestä" [46] .

Dorothy Dean taiteilijan myöhemmissä maalauksissa

The Spirit of the Summit , 1894, öljy kankaalle, 198,1  × 101,6 cm , Aucklandin taidegalleria, Uusi-Seelanti ) näytettiin Royal Academyn kesänäyttelyssä yhdessä neljän muun Leightonin teoksen kanssa, jotka keskittyivät naishahmoihin. "Spirit of the Summit" on teos, joka on omistettu ihmishengen puhtaudelle. Brittiläisen taidehistorioitsijan mukaan kangas todistaa Laytonin uskollisuudesta taiteen ja kauneuden ihanteita kohtaan. Puhdas ja hoikka hahmo valkoisissa kaapuissa kuninkaallisesti istuu vuoren lumisella huipulla ja katselee tähtitaivasta. Maisema perustuu taiteilijan luonnoksiin, jotka hän teki Zermattin vuoristokohteessa Valais'n kantonissa Etelä - Sveitsissä syksyllä 1893. Maalaus on saanut inspiraationsa itävaltalaisen taidemaalari Moritz von Schwindin kankaasta, ja se noudattaa saksalaista panteistista perinnettä kuvata luontoa taiteessa. Leightonille poseerannut Dorothy Dean on vähemmän monumentaalinen kuin Schwindin kankaalla. Se vastaa klassista kauneuden ihannetta. Brittiläinen taidehistorioitsija Russell Ash vertasi kankaan sankaritar Richard Wagnerin oopperoiden hahmoihin [59] .

Yksi silmiinpistävimmistä kuvista Deanista luotiin Laytonin viimeisessä maalauksessa Clytie ( eng.  "Clytie" , 1895-1896, öljy kankaalle, 156 × 136 cm , Leighton House Museum, LH/P/OT/3015 [60] [ 60] Huomautus 11] ), joka esittelee katsojalle tarinan nymfin onnettomasta rakkaudesta aurinkojumala Apolloa kohtaan . Dean toi tähän tarinaan intohimoa ja aistillisuutta. Hänet on kuvattu polvillaan pää taakse heitettynä ja käsivarret ojennettuina fyysistä ja henkistä kipua muistuttavassa asennossa, joka palvoo laskevaa aurinkoa. Layton vaihtoi mallinsa hiusten värin tummanruskeasta syvään kastanjanruskeaan täydentääkseen maiseman kullanvärisiä sävyjä ja liioitteli ylävartalon ja kaulan kaarevuutta korostaakseen figuurissa ilmenevää kaipuuta. Brittiläisen taidehistorioitsijan mukaan tämä teos sisältää Leightonin syvän henkilökohtaisen uskon kauneuden ja taiteen voimaan [46] . Daniel Robbins, Lontoon Leighton House Museumin vanhempi kuraattori, on erilainen. Hänen mielestään Layton identifioi itsensä Apolloon luodessaan kangasta, ja itse kuva heijasteli tilanteen toivottomuutta, jossa Dorothy Dean joutui hänen syynsä vuoksi poseeraamaan Clytialle. Kuva ilmaisi taiteilijan katumusta. Leighton kertoi surullisena George Frederick Wattsin vaimolle Mary Wattsille ennen kuolemaansa, että hänen kiinnostuksensa Dorothy Deania kohtaan "sati hänet epämukavaan asemaan". Taiteilijan malli joutui eristäytymään sosiaalisesta piiristä, johon Layton esitteli hänet. Dorothy "seurusteli hänen kanssaan omaksi vahingoksi ja oli samalla riippuvainen hänestä". Rukoilemalla Clythia/Dorothya, Robbins uskoi, Leighton myönsi, että sekä hänelle että naiselle "Apollon lupauksen" toteutuminen jäisi ikuisesti saavuttamattomiksi. Robbins uskoi, että kuvan teemana ei ole miehen dominanssi tai ylivoima, vaan miehen syyllisyys [62] .

Dorothy Dean Burning Junessa

" Flaming June " on yksi Leightonin tunnetuimmista ja laajalti kopioiduista teoksista . [63] Maalauksen "Flaming June" ( englanniksi  "Flaming June" , öljy kankaalle, 120,6 × 120,6 cm , 1895, Ponce Art Museum , Puerto Rico ) koostumus on ympyrän muotoinen neliömäisellä kankaalla. Taidehistorioitsija Susan Grace Galassi huomautti, että mallin vartalo on kuvattu erittäin monimutkaisessa asennossa, sen asento viittaa energiaan levossa. Tyttö nukkuu, mutta hänen vartalonsa on edelleen jännittynyt. Mallin vartalon peittävä läpikuultava verho ja sen kirkkaan oranssi väri tekevät siitä vielä aistillisemman kuin Michelangelon täysin alastonveistos "Yö" Medici-kappelissa ja eroottinen sävellys " Leda ja joutsen ", jonka on kirjoittanut tuntematon Michelangelon seuraaja. , joka on saattanut inspiroida Leightonia luomaan maalauksen. "Flaming June" Hohtavan meren edessä, lähellä korkeaa horisonttiviivaa , kaiteen päällä lepää oleanterinkukka , joka roikkuu naisen pään päällä. Oleanteri on myrkyllinen kukka, joka on suosittu viktoriaanisten runoilijoiden keskuudessa. Kun Leighton kirjoitti "Flaming June", hänellä oli sydänsairaus - angina pectoris . Jotkut taidehistorioitsijat ehdottavat, että oleanteri osoittaa Laytonin aavistus hänen välittömästä kuolemastaan. Toiset ehdottavat, että tämä viittaa vaaraan, että mies on tuomittu ihastukseen saavuttamattomaan tai kohtalokkaaseen naiseen. Laytonin mukaan Flaming June sai inspiraationsa "väsyneen mallin arkikäytöstä", sanoivat Poncen taidemuseon eurooppalaisen taiteen kuraattori Pablo Pérez d' Ors ja taiteilijaa käsittelevän kirjan kirjoittaja Russell Ash. Jälkimmäinen huomautti, että taiteilija vähensi tarkoituksella kaikkia toissijaisia ​​elementtejä, jotta katsoja voisi keskittyä yksinäiseen hahmoon, jolle Dorothy Deanista tuli malli [63] .

Taidehistorioitsija Martin Postl yritti vuonna 1996 kumota tosiasian, että Dorothy Dean poseerasi kuvassa, jota pidettiin kiistattomana. Hän väitti, että tämän maalauksen malli oli Mary Lloyd, kunnioitetun maalaisherran tytär . Martin Postl vaati, että hän näytti enemmän kankaalle kuvatulta tytöltä, mutta Mary piilotti roolinsa sen luomisessa, koska tämän aikakauden yleinen mielipide tuomitsi mallin työn. Todettiin, että Mary Lloyd itse ei maininnut The Sunday Expressin haastattelussa vuonna 1933, että hän puhui yksityiskohtaisesti urastaan ​​mallina, eikä maininnut maalausta "Flaming June" [12] .

Federic Leightonin Dorothy Dean

Dorothy Deanin sisarukset Frederick Leightonin maalauksissa

Emily Barringtonin mukaan Dorothy Deanin perhe oli "surullisissa olosuhteissa" tapaamisen aikaan taiteilijan kanssa. Leighton kiinnostui aktiivisesti rakkaan mallinsa orpojen kohtalosta [24] [37] . Heidän äitinsä kuoleman jälkeen taiteilija alkoi pitää tyttöjä adoption tyttärinä [37] [64] . Hän palkkasi kolme Dorothy-sisarta malleiksi. Edith Helen ( syntynyt 1865 [2] , sisarukset ja nuorempi veli, jotka asuivat Dorothyn kanssa, vaihtoivat myös sukunimensä Deaniksi) poseerasi elokuvalle Memories , 1883, öljy kankaalle, 76,0 × 64, 5 cm , yksityinen kokoelma [65] ) ja Henrietta (Hetty, hän syntyi vuonna 1867 [2] ) - maalauksille "Simothea the Sorceress" ( eng. "Simothea the Sorceress" ) ja "Farewell" ( eng. " Farewell" , öljy kankaalle, 159,3 × 67,3 cm , Art Gallery, Kingston upon Hull ) [35] [37] . Isabelle Helena (tai, kuten häntä usein kutsuttiin, "Lena", syntynyt vuonna 1873), nuorempi sisar, esiintyi useimmiten hänen kankailla [2] [35] [37] . Leightonia kiehtoivat hänen herkät piirteensä ja nuoruus. Lena otti toisen teini-ikäisen mallin, Connie Gilchristin paikan , joka poseerasi The Music Lessonissa (1877, öljy kankaalle, 93 × 95 cm , Guildhall Art Gallery   , Lontoo) ja Käsikirjoituksen tutkiminen lukutelineen (1877, öljymaalaus kankaalle, 63 × 72 cm , Sudley House, Liverpool [66] [3] ) 1870-luvun jälkipuoliskolla [67] [35] . Lena esiintyi sarjassa sentimentaalisia genremaalauksia , joissa esiintyi lapsia 1880-luvulla, mukaan lukien " Siskon  suudelma" , " Kissanpennut" ,  päivämäärä tuntematon, 119,4 × 78, 8 cm , yksityinen kokoelma) ja Haaremin valo , noin 1880 , öljy kankaalle, 152,4 × 83,8 cm , yksityinen kokoelma, Dorothy Dean poseerasi myös tälle maalaukselle [ 68] ), sekä pronssisessa patsaassa "Needless Alarms" ( englanniksi "Needless Alarms" , 1886, 50,8 × 22,5 × 15,9 cm , Tate British Gallery , N 05120 ), joka kuvaa alaston tyttöä, jota sammakko pelkää [35] [37] .   

Leighton esitteli tarpeetonta ahdistusta Royal Academy of Artsissa vuonna 1886. Prerafaeliittitaiteilija John Everett Millais piti hahmosta, ja näyttelyn päätyttyä Leighton antoi sen hänelle. Leighton loi toisen hahmon, jota hän säilytti omassa kokoelmassaan. Pronssinen hahmo kuvaa tyttöä, joka katsoo peloissaan vasemman olkapäänsä yli sammakkoa. Tyttö nosti huolestuneena kätensä rintaansa vasten, tällainen asento antoi Leightonille mahdollisuuden näyttää tarkasti naisen kehon rakenteen anatomisesta näkökulmasta. Bowman Sculpture Galleryn jäsenet ehdottivat, että Dorothy Dean olisi voinut toimia mallina .

Dorothyn sisaret seurasivat häntä studioon, teatterilavalle ja korkeaan seurakuntaan. Myöhemmin heistä kaksi kärsi alkoholismista ja kuoli nuorena, yksi eli 80-vuotiaaksi. Negev ja Koren huomauttivat kirjassaan, että Laytonin, iäkkään ja vaikutusvaltaisen miehen, suhteessa Deanin sisaruksiin, joista osan hän maalasi alasti lapsuudesta asti, on "jotain epämiellyttävää" .

Federic Leightonin Dorothy Dean Sisters

Dorothy Dean ja muut taiteilijat

Dorothy Dean poseerasi Edward Coley Burne-Jonesille , Louise Starr Canzianille [31] , George Frederick Wattsille [70] [31] , John Everett Millaisille , Valentin Prinsepille , Herbert Gustav Schmaltzille (yksi Dorothyn nuoremmista sisaruksista meni naimisiin hänen kanssaan [1] ) ja Henry Holiday [71] . Philippa Martin kirjoitti artikkelissaan "The Tragic Muse", että Dorothy oli malli "kaikille Laytonin naapureille tai läheisille ystäville" [28] . Taiteilija valitti usein, ettei hän pystynyt vangitsemaan riittävästi rakkaan mallinsa kasvonpiirteitä. Kaksi tytön muotokuvaa, jotka omistaa taiteilija George Frederick Watts , näki aikalaiset (ja Layton itse [2] ) paljon paremmin kuin Leightonin muotokuvat [37] . 1980-luvun alussa Leighton alkoi näyttää omia maalauksiaan Deanista Royal Academyssa kannustaen taiteilijaystäviä käyttämään häntä mallina. John Everett Millais ja George Frederick Watts olivat vain kaksi hänen lähipiirinsä taiteilijoista , jotka yrittivät esittää häntä . Joten Dorothy poseerasi Wattsille maalaukseen " Uldra " , öljy kankaalle , 66 × 53 cm , Watts Gallery ). Hän on kuvattu muinaisen pohjoismaisen mytologian yliluonnollisena olentona, joka näkyy sumun ja vesiputouksen suihkeen läpi [72] . Toinen maalaus, jossa taiteilija kuvasi ystävänsä suosikkimallia, on " The  Rain it raineth every Day" , 1883, öljy kankaalle, 40,6 × 50,8 , Johannesburgin taidegalleria) [27] [73] , jonka sankaritar heitti kirjan sivuun ja katsoo väsyneenä ulos ikkunasta [73] .

George Frederick Wattsin "Dorothy Deanin muotokuva" ( eng.  "Dorothy Denen muotokuva" , päivätty, öljy kankaalle, 66 × 53,5 cm , signeerattu taiteilija - "GF Watts", yksityinen kokoelma) meni Sotheby'siin hintaan 37 puntaa 500 heinäkuussa 2018. Tämä on mallin toinen puolipitkä muotokuva. Ensimmäisen kerran Dorothy poseerasi taiteilijalle maaliskuussa 1888, kun hän loi kahden tunnin istunnon aikana kuvan vain hänen kasvoistaan ​​(tällä hetkellä tämä kuva on myös yksityisessä kokoelmassa). Dorothy Dean on kuvattu myös Olympus on Ida -maalauksissa ( engl . " Olympus  on Ida " , öljy kankaalle , 147,0 × 102,2 cm , maalaus on taiteilijan signeeraama ja päivätty - "GF Watts 1885", Etelä-Australian taidegalleria , nro 20146P17 ) [74] ja " Toivo( Fin.  "Toivo" , 1885, öljy kankaalle, 142,2 × 111,8 cm , Tate Gallery, nro 01640 ).

Dorothy Dean George Frederic Wattsin teoksessa The Hope

Watts työskenteli yleensä allegoristen kankaiden parissa pitkän ajan, mutta The Hope valmistui suhteellisen nopeasti. Taiteilija itse ei jättänyt mitään kirjaa tämän kankaan luomisesta, mutta hänen läheisen ystävänsä Emily Barringtonin muistelmien perusteella ehdotettiin, että mallina toimi Dorothy Dean. Mallin kasvojen piirteet kätkevät Wattsin maalauksessa leveän siteen, mutta ominainen leukalinja ja hiukset antavat taidehistorioitsijoiden tehdä tämän johtopäätöksen [75] .

Watts etsi uutta, erilaista lähestymistapaa Hopen imagoon. Hän kuvasi hänen sokeansa istumassa maapallolla ja soittamassa lyyraa , jossa kaikki kielet ovat katkenneet yhtä lukuun ottamatta. Hän kallistaa päätään nähdäkseen vaimean musiikin, mutta hänen ponnistelunsa näyttävät turhalta. Taiteilija onnistui luomaan toivon sijaan surun ja epätoivon ilmapiirin. Melankoliaa lisää siveltimen pehmeys ja maapalloa ympäröivä läpikuultava sumu. Watts käytti Hope-hahmossa useita nykyajan lähteitä. Hänen asentonsa on verrattavissa Dante Gabriel Rossettin sireeniin vuoden 1877 Enchantment of the Sea -kokoelmassa (kokoelma Harvardin yliopistosta ), ja se muistuttaa myös Albert Joseph Mooren nukkuvia naishahmoja .julkaisussa The Dreamers (1882, Birmingham City Museum and Art Gallery ). Sidoitettu pää, joka merkitsee sokeutta , voidaan verrata onnenpyörässä olevaan allegoriseen Onnenhahmoon» Edward Burne-Jones (noin 1871, Tully House -museo ja taidegalleria, Carlisle ), tämä maalaus oli Wattsin omistuksessa jonkin aikaa. George Frederick Watts loi kaksi versiota The Hopesta. Alkuperäinen on yksityisessä kokoelmassa. Taiteilija lahjoitti toisen version Tate Gallerylle vuonna 1897. Oletuksena on, että taiteilijan oppilas Cecil Schott aloitti maalauksen aikakauden ateljeekäytännön mukaisesti ja Watts jatkoi sitä saaden kankaan valmiiksi melko nopeasti. Emily Barrington, joka vierailee usein Wattsin studiossa, kirjoitti, että toinen versio oli vaikuttavampi kuin ensimmäinen [76] .

Watts itse uskoi myös, että toinen versio oli parempi, ja esitteli sen vuonna 1889 näyttelyssä South Kensington Museumissa ja näyttelyssä Pariisissa . Tässä kuvassa tyttö näyttää salaperäisemmältä. Watts jätti pois ensimmäisessä luonnoksessa läsnä olevan tähden, ainoan optimismin vihjeen kuvan yläosassa. On ehdotettu, että kirjailijan masentunut mieliala saattoi heijastaa Wattsin omaa tragediaa (hänen adoptoidun tyttärensä Blanchen vuoden ikäisen lapsen kuolema ). Kuva sai hyvän vastaanoton kriitikoilta, ja se osoittautui erittäin suosituksi yleisön keskuudessa [76] .

George Frederic Wattsin Dorothy Dean

Dorothy Dean elokuvassa The Golden Staircase, kirjoittanut Edward Coley Burne-Jones

Vuonna 2016 lehdistössä ja taidelehdissä kerrottiin, että Dorothy Dean oli tunnistettu Edward Coley Burne-Jonesin kuuluisassa maalauksessa Kultaiset portaat , 1880 , öljy kankaalle, 269,2 × 116,8, katso Tate Gallery). Yhtä tytöistä, joka on portaiden keskellä puolirinteessä, pidettiin viime aikoihin asti näyttelijä Edith Chesterina. Christien taidehistorioitsijat ovat vakuuttavasti osoittaneet, että tämä on Dorothy Dean. Yksityiskohdat tulivat ilmi Matthew Webbin , yhden Burne-Jonesin studio-assistenteista, lähettämässä kirjeessä Frank Chapmanille, viktoriaaniselle yrittäjälle, joka osti taiteilijalta kaksi luonnosta maalaukseen. Dean mainitaan kirjeessä luonnoksesta ( " Päätutkimus Dorothy Denestä katsomassa alaspäin, "Kultaiset portaat"" , öljy kankaalle, 43,2 × 32,4 cm , yksityinen kokoelma [77] ), joka kuvaa häntä Webbissä, pyysi 5 puntaa maalausta varten (Chapman osti molemmat luonnokset hintaan 7,10 puntaa [78] ). Luonnokset ja kirje säilyivät Chapmanin perheessä. Dorothy Deanin luonnos laitettiin huutokauppaan hintaan 30 000–50 000 puntaa [79] .   

Vuoden 1880 alussa Burne-Jones pyysi aristokraattista ystäväänsä, poliitikkoa ja amatöörimaalari George Howardia, Carlislen 9. jaarlia , etsimään hänelle "suloisen viattoman neiton tai kaksi [täyttämään] portaikkoa kuvassa". Kanvas valmistui kiireessä - vain muutama päivä ennen näyttelyn avajaisia. Burne-Jonesin aikalainen, taidekriitikko ja taiteilija Frederick George Stevens kutsui maalausta "taiteilijan kiistattomaksi mestariteokseksi". Ryhmä tyttöjä klassisissa asuissa viuluilla , pitkillä trumpetteilla, tamburiinoilla ja huiluilla laskeutuu portaita alas "kuin aaveet, lumotussa unessa...". Burne-Jones rajoitti palettinsa valkoisen, hopean ja kullan sävyyhdistelmään korostaen sävellyksen rytmistä friisimäistä piirrettä, kun taas portaat ja tytöt muodostavat käärmemäisen linjan. Apollo - lehden kolumnistin mukaan, tämä on esteettisen käsitteen " Art for Art's sake " arkkityyppi . Taten kuraattori Alison Smith piti maalausta taiteilijan yrityksenä välittää ajatusta maalauksen ja nuotinkirjoituksen tai runouden mittarin "vastaavuudesta" [78] .

Maalauksessa "Kultainen portaikko" Dorothy Deanin lisäksi taiteilijan tytär Margaret, Mae Morris (suunnittelijan ja esirafaeliittitaiteilijan William Morrisin ja hänen vaimonsa, malli Jane Burdenin nuorin tytär ), Francis Graham ja Mary Gladstone . on kuvattu[78] ja myös Mary Stuart Wortley, myöhempi Lovelacen kreivitär (1848-1941) [77] .

Dorothy Dean valokuvissa ja litografioissa

1880-luvun lopulla Dorothy Deanin kasvot ilmestyivät sanomalehdissä, tupakkakorteissa ja vähittäiskaupassa keräilyvalokuvien sarjana [11] . Tytön vangistaneiden valokuvaajien joukossa kuningatar Victorian henkilökohtaisen valokuvaajan William Downeyn studioiden työntekijät W. & D. Downey(NPG Ax16153) ja Elliott & Fry(NPG x193423 ), jonka perustivat vuonna 1863 Joseph John Elliott ja Clarence Edmund Fry, hollantilaissyntyinen englantilainen taiteilija ja valokuvaaja Henry van der Weyde .(tunnetaan edelläkävijänä sähkövalon käytössä valokuvauksessa), samoin kuin italialainen valokuvaaja Paolo Lombardi (NPG x128419) [80] . New Yorkin Metropolitan Museum of Artin kokoelmassa on useita värilitografioita kahdesta Flowers of the World Yacht -sarjasta (nro 91, 140), jossa Dorothy Dean on hyttipoika . Tupakkayhtiö Duke Sons & Co. (1889 ja 1890 numero, nro 63.350.204.91.11, 63.350.207.140.12, 63.350.207.140.13) [81] .

Dorothy Dean kuvissa

Dorothy Dean fiktiossa

Vuonna 2012 hollantilainen kirjailija Anna A. Ros törmäsi vahingossa Internetissä Frederic Leightonin maalaukseen Flaming June ja kiinnostui siinä kuvatun mallin kohtalosta [82] . Hän työskenteli Dorothy's The Surrogatessa ( hollanniksi:  Surrogaat , 2018) viisi (tai kuusi [32] ) vuotta. Ros vieraili Lontoossa, ja entisessä studiossa, jossa Dorothy poseerasi Frederic Leightonille, hän kirjoitti romaanin tärkeimmät kohtaukset [82] [32] . Kirjoittaja vieraili Dorothyn haudalla [32] . "Tutellakseni Dorothya tunkeuduin hänen ihoonsa ja elämäänsä", hän väitti. Ros sanoi: ”Tein mekon, kuten Dorothy, tuolloin käytetyistä kankaista. Tässä mekossa kävelin ympäri Lontoota ja vierailin Dorothyn asuinpaikalla. Kirjoittaja käytti hänen mukaansa todellisia tosiasioita mallin elämästä, mutta hyödyntäen sitä tosiasiaa, että jotkut Deanin elämäkerran jaksot ovat tuntemattomia, hän muutti elämänsä tarinan romaaniksi [82] . Paljastaessaan romaanin juonen Ros sanoi: ”Hän [Dorothy] on etsinyt rakkautta koko ikänsä. Valitettavasti hän ei ymmärtänyt, että tämä rakkaus oli aina olemassa .

Muistiinpanot

Kommentit
  1. Harvoin Dorothyn sukunimen toinen kirjoitusasu on Deane, esimerkiksi amerikkalaisen muistelijoiden Henrietta Corchranissa [1] .
  2. Yleisiä kysymyksiä dramaattisten näyttelijöiden sosiaalisesta asemasta viktoriaanisessa Isossa-Britanniassa, jotka olivat myös malleja, käsitellään Paul Wrightin artikkelissa Victorian Encyclopediassa, joka painettiin toistuvasti 2010-luvulla [9] .
  3. Martinin mukaan tällaisen mallin asema olisi hänen aikalaistensa kannalta hyväksyttävämpi, jos hän olisi taiteilijan vaimo [7] .
  4. Erityisesti Dorothy Deaniin liittyvää materiaalia julkaisivat sellaiset julkaisut kuin The Guardian [10] , The Daily Telegraph [11] , The Independent [12] , The Daily Mail [13] ja The Epoch Times[14] .
  5. Elizan huomautus professori Higginsille Pygmalionin englanninkielisessä tekstissä; sitä ei ole kaikissa venäjänkielisissä käännöksissä [23] .
  6. Taiteilijan tutustumisesta tulevaan malliin oli toinen, jyrkästi tästä poikkeava versio. Sen mukaisesti Leightonille tuli maalaus " Cymon ja Iphigenia " ( eng.  "Cymon and Iphigenia" , noin 1884, öljy kankaalle, 163 × 328 cm, Art Gallery of New South Wales , inv. nro 210.1976, maalaus sen osti näyttelyssä kuningatar Victoria itse, mikä australialaisten taidehistorioitsijoiden mukaan oli alku hänen viralliselle tunnustukselleen kotimaassaan ja kansainväliselle maineelle [30] ). Hän etsi "sopivaa mallia kaikkialta Euroopan mantereelta" maalatakseen siitä nukkuvan neiton. Kuuden kuukauden hedelmättömän etsinnän jälkeen "hän törmäsi sielunsa ihanteen ruumiillistumaan kotimaansa pääkaupungissa". Hän löysi teatterin kulissien takaa mallin, jota hän oli etsinyt pitkään. Se oli "Miss Dorothy Dean, nuori näyttelijä, jolla on hämmästyttävä kauneus sekä kasvoiltaan että vartaloltaan." "Neiti Dean suostui ystävällisesti poseeraamaan hänelle, ja kahdeksan kuukautta myöhemmin ajatus taiteilijan kauniista maalauksesta toteutui", kirjoitti australialainen sanomalehti The Inquirer ja Commercial News kesäkuussa 1897. Samaan aikaan sama sanomalehti kirjoitti, että Layton oli kuollessaan 70-vuotias, kun taas Dorothy oli vain 27-vuotias (todellisuudessa heidän ikäeronsa oli paljon pienempi) [26] .
  7. Kirjailija Anna Ros, joka julkaisi romaanin Dorothy Deanin elämästä vuonna 2018, väitti, että näyttelijä kuoli " huumeriippuvuuden ja abortin seurausten yhdistelmään " [32] .
  8. Eilat Negev ja Yehuda Koren kirjoittivat, että Dorothy kärsi anemiasta koko elämänsä ajan , mikä heidän mielestään selitti aikalaisensa yllättäneen vaalean ihonvärin, mutta kuolemaan johtaneen vakavan vatsaontelon tulehduksen syytä ei tiedetä [ 13] .
  9. Dorothy Deanin kuolemalle on myös toinen päivämäärä - 27. joulukuuta 1899. Tällaista päivämäärää tarjoavat esimerkiksi British Museumin virallinen verkkosivusto [8] . Hänet nimettiin myös näyttelijän ja mallin amerikkalaisessa muistokirjoituksessa [6] .
  10. Philippa Martin totesi Apollon taidelehden artikkelissa, että Pullan harjoitti alun perin "kunnioitettavampaa poseerausta" - taiteilijat maalasivat vain hänen "päänsä". Viktoriaanisen aikakauden alastonmallinnusta "nähdettiin hyvin eri tavalla" [28] .
  11. Tietoja Leighton House Museumin verkkosivuilta valmistelevista lyijykynäluonnoksista, varhaisista valokuvista, taiteilijan veistoksesta "Cletiasta" [61] .
Lähteet
  1. 1 2 3 Corkran, 1902 , s. 272.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Ormond, Ormond, 1975 , s. 134.
  3. 1 2 Macdonald, 2001 , s. 221.
  4. 1 2 Ormond, Ormond, 1975 , s. 137.
  5. 1 2 3 4 Banham, 2001 , s. 151, 154.
  6. 1 2 3 4 5 6 Muistokirjoitus, 1900 , s. 13.
  7. 1 2 3 4 5 Martin, 2014 , s. 80.
  8. 1 2 Dorothy Dene (elämäkertatiedot  ) . British Museumin luottamushenkilöt. Haettu: 21.11.2019.
  9. Wright, 2011 , s. 49-50.
  10. 1 2 3 4 5 6 Kennedy, 2014 .
  11. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Davies, 2014 .
  12. 12 McKie , 1996 .
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Ruskea, 2019 .
  14. 1 2 3 4 Fernandez, 2015 .
  15. Banham, 2001 , s. 151-154.
  16. Barrington, 1906 , s. 267-274.
  17. Ormond, Ormond, 1975 , s. 133-137.
  18. Hammerschlag, 2017 , s. 122-123, 135-136, 141-142.
  19. Negev, Koren, 2019 , s. 1-200.
  20. Flaming Dene. Viktoriaaninen tainnuttaja, alastonmalli ja näyttelijä. Eilat Negev ja Yehuda Koren.  (englanniksi) . Oxfordin kirjallisuusfestivaali (1. huhtikuuta 2019). Käyttöönottopäivä: 19.11.2019.
  21. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Perkin David. . Ada Alice Pullan (Dorothy Dene). (englanniksi) . Clapham Society (20. marraskuuta 2001). Haettu 27. lokakuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. lokakuuta 2019.  
  22. 1 2 3 4 5 6 Banham, 2001 , s. 152.
  23. Shaw G.B. Pygmalion. Laki V. Sivu 82 . Kirjallisuussivu. Haettu 20. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 3. helmikuuta 2021.  
  24. 1 2 3 4 5 6 Barrington, 1906 , s. 267.
  25. 1 2 Banham, 2001 , s. 151-152.
  26. 1 2 3 4 The Inquirer and Commercial News, 1897 , s. neljätoista.
  27. 1 2 3 Barrington, 1905 , s. 88.
  28. 1 2 3 Martin, 2014 , s. 76.
  29. Ormond, Ormond, 1975 , s. 133.
  30. AGNSW Handbook, 1999. Cymon ja Iphigenia, 1884. Lord Frederic Leighton.  (englanniksi) . Uuden Etelä-Walesin taidegalleria. Haettu 29. lokakuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 27. helmikuuta 2021.
  31. 1 2 3 4 Banham, 2001 , s. 151.
  32. 1 2 3 4 5 Damme J. van. . Surrogaat en Een horzel stekt niet. (nid.) . DPG Media B.V. (1.10.2018). Käyttöönottopäivä: 19.11.2019.  
  33. Muistokirjoitus, 1899 , s. 14a.
  34. Kensal Greenin hautausmaan kuuluisia / merkittäviä asukkaita.  (englanniksi) . Kensalin vihreä hautausmaa. Haettu 21. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
  35. 1 2 3 4 5 6 Barrington, 1906 , s. 268.
  36. 1 2 Ormond, Ormond, 1975 , s. 134-135.
  37. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Banham, 2001 , s. 153.
  38. Martin, 2014 , s. 78-79.
  39. 1 2 3 4 5 6 7 8 Martin, 2014 , s. 78.
  40. 1 2 Ormond, Ormond, 1975 , s. 136.
  41. Richards, 2009 , s. 35-36.
  42. 1 2 3 4 5 6 Martin, 2014 , s. 79.
  43. Harris, Scott, 2013 , s. 271.
  44. 1 2 Barrington, 1906 , s. 272.
  45. Hammerschlag, 2017 , s. 122-123.
  46. 1 2 3 Banham, 2001 , s. 154.
  47. 1 2 Barrington, 1906 , s. 273.
  48. Marsalkka, 1998 , s. 216.
  49. Ash, 1998 , s. kahdeksan.
  50. Marsalkka, 1998 , s. 129.
  51. Bianca (maalaus  ) . Leighton House Collection. Haettu: 25.11.2019.
  52. Ash, 1998 , s. 8-9.
  53. 1 2 Hammerschlag, 2017 , s. 136.
  54. Ash, 1998 , s. Levy XXXII ja selostus.
  55. Ash, 1998 , s. Levy XXVIII ja selostus.
  56. Fowle F. . Frederic, lordi Leighton. The Bath of Psyche, esillä 1890 . Taten taidemuseo (joulukuu 2000). Haettu 24. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 24. tammikuuta 2021.  
  57. Ash, 1998 , s. Kilpi XXX ja kommentoi.
  58. Ash, 1998 , s. Levy XXXIV ja selostus.
  59. Ash, 1998 , s. Levy XXXVII ja selostus.
  60. Clytie (maalaus  ) . Leighton House Collection. Haettu: 24.11.2019.
  61. Clytie. Hakutulokset.  (englanniksi) . Leighton House Collection. Haettu 24. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 28. helmikuuta 2015.
  62. Robbins, 2012 , s. 13.
  63. 1 2 Ash, 1998 , s. Levy XXXVIII ja selostus.
  64. Harris, Scott, 2013 , s. 107.
  65. Ash, 1998 , s. Levy XXVI ja kommentit.
  66. Lordi Leighton (1830-1896). "Opiskelu; lukupöydässä.  (englanniksi) . Kensingtonin ja Chelsean kuninkaallinen kaupunginosa. Haettu 17. syyskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 19. kesäkuuta 2021.
  67. Banham, 2001 , s. 252.
  68. Ash, 1998 , s. Levy XXIII ja kommentit.
  69. Tarpeettomat hälytykset. Frederic Lord Leighton (Englanti, 1830-1896).  (englanniksi) . Bowmanin veistosgalleria. Haettu 28. lokakuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2019.
  70. Jänis, 1910 , s. 48.
  71. Martin, 2014 , s. 76, 78.
  72. G. F. Watts. Uldra  (Englanti) . Kansallinen taidekokoelmarahasto. Haettu 29. lokakuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. lokakuuta 2019.
  73. 1 2 Phythian, 1911 , s. 159.
  74. ↑ George Frederic Watts, OM, RA Dorothy Denen muotokuva  . Sotheby's (12. heinäkuuta 2018). Haettu 18. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. lokakuuta 2019.
  75. Tromans, 2011 , s. 16-17.
  76. 1 2 George Frederic Watts ja assistentit Hope. 1886  (englanniksi) . Tate (12. heinäkuuta 2018). Haettu 18. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 25. tammikuuta 2021.
  77. 1 2 Sir Edward Coley Burne-Jones, Bt., ARA, RWS (1833-1898). Päätutkimus, jossa Dorothy Dene katsoo alaspäin, "Kultaiset portaat").  (englanniksi) . Christie's (14. joulukuuta 2016). Haettu 19. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 12. huhtikuuta 2020.
  78. 123 Moore , 2016 .
  79. Furness, 2016 .
  80. Dorothy Dene (Ada Alice Pullen) (1859–1899), näyttelijä ja taiteilijamalli.  (englanniksi) . National Portrait Gallery, St Martin's Place, Lontoo. Haettu 27. lokakuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 16. syyskuuta 2021.
  81. Dorothy Dene.  (englanniksi) . Metropolitan Museum of Art. Haettu 20. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 12. syyskuuta 2017.
  82. 1 2 3 Janssen B. Middelburgse Anna Ros schrijft roman yli Dorothy Dene  // Middelburgse & Veerse Bode: Sanomalehti. - 2018 - 22. kesäkuuta.

Kirjallisuus

Lähteet Tieteellinen ja populaaritieteellinen kirjallisuus Fiktio

Linkit