Doujinshi

Doujinshi (同人誌do:jinshi ) on japanilainen  termi riippumattomille kirjallisille aikakauslehdille, jotka kirjoittajat itse kustantavat [1] . Lyhenne sanoista doujinzassi _ _ _ _ _ Itse termi doujinshi tulee sanoista do:jin (同人, "samanhenkiset ihmiset") ja si ( japanilainen 誌, "lehti") . Käytettiin alun perin viitaten junbungaku- kirjallisuuteen . Viime vuosikymmeninä se on levinnyt mangaan ja muihin japanilaisen massanuorten kulttuurin ilmenemismuotoihin. Doujinshin luojia kutsutaan "doujinshikaksi"( Jap. 同人誌家 do:jinshika ) [2] . Doujinshit ovat melko yleisiä Japanissa. Tämä johtuu siitä, että Japanin tekijänoikeuslait sallivat teosten luomisen jo julkaistun teoksen perusteella [3] .

Fiktio

Meiji-kauden alussa (vuodesta 1874) julkaistua julkista Morning Bell -lehteä (明 六雑誌) pidetään doujinshin edelläkävijänä [4] . Vaikka se ei itse asiassa ollut kirjallisuuslehti, sillä oli kuitenkin tärkeä rooli itse doujinshi-mallin levittämisessä. Ensimmäinen dōjinshi, joka julkaisi kaunokirjallisuutta, oli Stuff Library (我楽多文庫) , myöhemmin yksinkertaisesti "Library", jonka kirjailijat Ozaki Koyo ja Yamada Biyo loivat vuonna 1885 . Doujinshi " valkoinen koivu " ( jap. 1910-1923 ) , jonka alkuperä oli Saneatsu Mushanokoji , Naoya Shiga , Takeo Arishima ja muut merkittävät kirjailijat. Kirjalliset doujinshit kokivat kukoistusaikansa Showa-kauden alussa, ja siitä tuli itse asiassa kaikkien tuon ajan luovaan suuntautuneiden nuorten tribuunit. Doujinshi, joka on luotu ja levitetty pääsääntöisesti läheisessä toisiaan lähellä olevien kirjailijoiden piirissä, vaikutti (pseudo)tunnustuksellisen shishosetsu -genren syntymiseen ja kehittymiseen, joka on perustavanlaatuinen nykyaikaiselle japanilaiselle kirjalliselle perinteelle . Sodan jälkeisinä vuosina dōjinshit, jotka edustivat tiettyjä kirjallisia koulukuntia ja löysivät alkuperäisiä kirjailijoita, romahtivat vähitellen ja syrjäyttivät paksut kirjallisuuslehdet (" Gunzo ", " Bungakukai " jne.). Muutaman tärkeän poikkeuksen joukossa ovat " kirjallinen pääkaupunki "doujinshi ( jap. 文芸首都) , valmistettu vuosina 1933-1969. Jotkut dōjinshit selvisivät liittymällä suuriin kirjallisuuslehtiin ja sponsoroimalla niitä. Haiku- ja tankakirjailijoiden runollisia doujinshia, mutta valtaosa niistä jää Japanin modernin kirjallisuuden reuna-alueelle.

Manga

Doujinshia amatöörimangana luovat useimmiten nuoret aloittelijat [5] , mutta tapahtuu, että ammattikirjailijat julkaisevat yksittäisiä teoksia ammatillisen toimintansa ulkopuolella, joskus parodioimalla omia teoksiaan. Amatöörimangaa ei yleensä lähetetä kustantamoille julkaistavaksi, vaan sitä jaetaan kirjailijatapaamisissa, postitse tai anime- ja mangatapahtumissa, kuten Comiket [5] [6] . Mangan doujinshi-kirjailijoiden ryhmiä kutsutaan yleensä englanninkielisellä termillä circle . Usein tällaisissa piireissä on vain yksi henkilö.

Mukeilla ei tietenkään voi tehdä vain doujin-sarjakuvia, doujin-ohjelmistoja ( jap. 同人ソフト)  ovat tietokoneohjelmia, lähes aina pelejä, myös amatöörien luomia ja itse julkaisemia.

Aihe

Amatöörisarjakuvien genre-suunnat ja juoni ovat hyvin erilaisia. Perinteinen manga -scifi , fantasia , kauhutarinat ja salapoliisit ovat vallitsevia  – mutta mukana on myös tarinoita toimistotyöntekijöiden elämästä, eeppisiä saagoja suosikkirockibändisi saattamisesta kiertueelle, huolellisia omaelämäkerrallisia kronikoita lasten kasvatuksesta ja jopa monisivuisia elämäkertoja rakkaista lemmikeistä.

Kuitenkin useimmiten doujinshi-kirjailijat käyttävät teoksissaan olemassa olevia hahmoja kuuluisista animesarjoista tai videopeleistä piirtäen niihin fanitaidetta , usein pornografista [5] . Tällaisten doujinshin tekijöitä ohjaa halu laajentaa alkuperäisen teoksen laajuutta.

Tältä pohjalta syntyi moe -ilmiö , joka tarkoitti vahvaa kiintymystä tietyntyyppiseen hahmoon - esimerkiksi sankaritarin, jolla on silmälasit tai kanin korvat ja poninhännät. Voit tavata amatööritaiteilijan, joka on erikoistunut esimerkiksi nekomimi-moe- aiheeseen : kaikki hänen doujinshinsa hahmot kerraavat kissan korvissa, ja itse hahmot voidaan ottaa mistä tahansa, jopa Evangelionista , jopa Goethen Faustista . Joskus alkuperäisestä mangasta tai animesta on jäljellä vain hahmojen nimet, ja kaikki muu - tyyli, genre, juoni ja sen esittämistavat - muuttuvat täysin vastakkaisiin.

Ilmiön massaluonne

Doujinshit eivät ole pitkään lakanneet olemasta jotain huomaamatonta. Jos aiemmin ne piirrettiin käsin ja kopiot tehtiin hiilipaperin avulla, niin digitaalisen tekniikan tultua 1990-luvun alussa näkyviin elektroninen doujinshi, joka piirrettiin osittain tai kokonaan tietokoneelle graafisten ohjelmien avulla ja julkaistiin levykkeillä ja CD -levyillä. ROM . Sisällön levittäminen Internetin kautta on tullut ajankohtaiseksi.

On olemassa monia kauppoja, jotka myyvät yksinomaan doujinshia. Toranoana -ketjuista suurimmalla on 11 myymälää ympäri Japania, joista kaksi on Akihabarassa ; suurin kaksinkertaistui elokuussa 2005.

70-luvun lopusta lähtien Comiket doujinshi -messuja on järjestetty Japanissa . Se järjestetään nyt kahdesti vuodessa, elo- ja joulukuussa, Tokyo Big Sightissa , valtavassa modernissa messukeskuksessa Odaiban saarella . Joulukuussa 2005 pidettyyn Comiket-69:ään osallistui 160 000 ensimmäisenä päivänä ja 190 000 toisena päivänä. Messuille osallistui 23 000 piiriä esitellen töitään yleisölle.

Kun doujinshi on tullut osaksi kulttuuria, se on löytänyt tiensä animesarjoihin. Esimerkiksi Genshiken -animen "Modern Japanese Culture Club" julkaisi oman doujinshishinsa ja osallistui Comiketiin useita kertoja . Doujin Workin päähenkilö piirtää myös doujinshia.

Venäjällä

Venäjällä sarjakuvasamizdat on vasta alkamassa saada vauhtia. Vuonna 2005 ComMission- festivaalin vieraat saivat ostaa pietarilaisten ja novosibirskilaisten taiteilijoiden julkaisemia doujinshi-kokoelmia . Kustantamo "Terletsky comics" julkaisi vuonna 2019 sarjakuvan "JoJo's Bizarre Adventures", jonka tekijät asettivat takakanteen doujinshiksi JoJon Bizarre Adventureen [7] pohjalta .

Muistiinpanot

  1. ↑ Clements, Jonathan, McCarthy, Helen. The Anime Encyclopedia: Opas japanilaiseen animaatioon vuodesta 1917. - 2. painos. - Stone Bridge Press, 2006. - S. 30. - 867 s. — ISBN 978-1-93-333010-5 .
  2. ↑ Ivanov B. A. Johdatus japanilaiseen animaatioon. - 2. painos - M . : Elokuvataiteen kehittämisrahasto; ROF "Eisenstein Center for Film Culture Research", 2001. - S. 231. - 396 s. — ISBN ISBN 5-901631-01-3 .
  3. ↑ Brenner, Robin E. Mangan ja animen ymmärtäminen. - Greenwood Publishing Group, 2007. - S. 36. - 356 s. — ISBN 978-0-31-309448-4 .
  4. ↑ Alempana osiossa käytetään tietosanakirjan 世界百科辞典 artikkelin 同人誌 materiaaleja
  5. ↑ 1 2 3 Kinsella, Sharon. Japanilainen alakulttuuri 1990-luvulla: Otaku and the Amateur Manga Movement  (englanniksi)  // Journal of Japanese Studies : Journal. - 1998. - Voi. 24 , nro. 2 . - s. 289-316 .
  6. ↑ Katasonova E.L. Japanilainen todellisessa ja virtuaalisessa maailmassa: esseitä nykyajan japanilaisesta massakulttuurista. - M . : Venäjän tiedeakatemian itämainen kirjallisuus, 2012. - S. 93-94. — 357 s. - ISBN 978-5-02-036522-3 .
  7. ↑ Varaa 28th Comic Store -sivustolta . Haettu 24. marraskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2020.

Katso myös

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Bibliografisissa luetteloissa