Dramaattinen elokuva on televisio- ja elokuvalaji , joka kertoo ihmisen sisäisistä kokemuksista [1] .
Tällaista draamaa määritellään yleensä lisätermeillä, jotka määrittelevät sen erityisen supergenren, makrogenren tai mikrogenren [2] , kuten saippuaooppera , poliisidraama , poliittinen draama , juridinen draama , historiallinen draama , kotimainen draama , teinidraama ja komediadraama . Nämä termit viittaavat yleensä tiettyyn ympäristöön tai aiheeseen, tai ne sopivat muuten vakavaan sävyyn draamaan, jossa on elementtejä, jotka rohkaisevat monenlaisia tunnelmia. Tätä tarkoitusta varten draaman pääelementti on konfliktin - emotionaalisen, sosiaalisen tai muun - ilmaantuminen ja sen ratkaiseminen tarinan aikana.
Kirjoittajien taksonomia väittää, että elokuvan genret perustuvat ensisijaisesti elokuvan tunnelmaan, hahmoon ja tarinaan, joten "draama" ja "komedia" ovat liian laajoja, jotta niitä voitaisiin pitää genreinä [2] . Sen sijaan taksonomia sanoo, että elokuvadraamat ovat elokuvan "tyyppi"; luetellaan ainakin kymmenen erilaista elokuva- ja televisiodraaman alatyyppiä [3] .
Dramaattinen sovitus todellisista tapahtumista. Vaikka yleiset tosiasiat eivät aina ole täysin tarkkoja, ne ovat enemmän tai vähemmän totta [4] . Docudraman ja dokumentin ero on siinä, että dokumentti käyttää oikeita ihmisiä kuvaamaan tarinaa tai ajankohtaisia tapahtumia; Docudraama käyttää ammattimaisesti koulutettuja näyttelijöitä rooliin ajankohtaisessa tapahtumassa, joka on hieman "dramatisoitu".
Elokuva tai sarja, jossa yhdistyvät komedia ja draama [5] .
Elokuvaprofessori Ken Dancygerin suunnittelemat tarinat liioittelevat hahmoja ja tilanteita niin, että niistä tulee satuja, legendoja tai satuja .
Kevyitä tarinoita, jotka ovat kuitenkin luonteeltaan vakavia [7] .
Draama, joka kertoo hahmojen sisäisestä elämästä ja heidän psykologisista ongelmistaan [8] .
Suora draama koskee niitä, jotka eivät yritä ottaa erityistä lähestymistapaa draamaan, vaan pitävät draamaa komedian puuttumisena [9] .
Käsikirjoittajan taksonomian mukaan kaikkien elokuvakuvausten on sisällettävä niiden tyyppi (komedia tai draama) yhdessä yhden (tai useamman) yhdestätoista supergenrestä [2] . Tämä yhdistelmä ei luo erillistä genreä, vaan antaa paremman käsityksen elokuvasta.
Taksonomian mukaan tyypin yhdistäminen genren kanssa ei luo erillistä genreä [2] . Esimerkiksi kauhudraama on vain kauhudraamaelokuva (toisin kuin kauhukomedia). "Kauhudraama" ei ole kauhugenrestä tai draamatyypistä erillinen genre [10] .
Toimintadraamat ovat mieluummin viskeraalisia kuin älyllisiä, ja niissä on nopeatempoisia toimintakohtauksia, laajoja takaa-ajokohtauksia ja sydäntä särkeviä temppuja. Sankari on lähes aina nokkela, nopea jaloillaan ja pystyy improvisoimaan henkisesti ja fyysisesti. Hahmo aloittaa elokuvan sisäisellä ongelmalla, jota seuraa nopeasti ulkoinen ongelma. Tarinan loppuun mennessä sankari ratkaisee molemmat ongelmat [2] .
Rikosdraamat tutkivat totuuden, oikeuden ja vapauden teemoja ja sisältävät perustavanlaatuisen dikotomian rikollinen vs. legalisti. Rikoselokuvat pakottavat katsojat hyppäämään läpi sarjan henkisiä "vanteita"; ei ole harvinaista, että rikosdraamassa käytetään verbaalista voimistelua yleisön ja päähenkilön pitämiseksi samalla tasolla [2] .
Dramaattisessa trillerissä päähenkilö on usein tietämätön sankari, joka vetäytyy vastahakoisesti tarinaan ja joutuu taistelemaan eeppistä roistoa vastaan pelastaakseen viattomien hengen; sankari joutuu väistämättä syvästi sekaantumaan tilanteeseen, jossa on mukana hulluja rikollisia, joilla on hyvin synkkä menneisyys ja jotka uhkaavat, ristiriidassa ja tappavat kaikkia, jotka ovat heidän tiellään [11] .
Käsikirjoittaja ja tutkija Eric R. Williamsin mukaan:
Trillerissä ei voi luottaa edes tyypillisiin hyviin tyyppeihin muista genreistä (poliisit, etsivät ja vartijat). Tietysti trillerissä on "hyviä tyyppejä", mutta yleisö ja sankari eivät koskaan tiedä, keitä he todella ovat, aivan loppuun asti. Trillerit tutkivat Hope and Fear -ideoita ja repivät sankaria (ja mikä tärkeintä: yleisöä) jatkuvasti näiden kahden ääripään väliin. Ei ole harvinaista, että katsojat "toivoavat" sankarin voittavan konnan, mutta "pelkäävät", ettei näin tapahdu. Usein päähenkilön on ratkaistava suuri mysteeri, joka on piilotettu yleisöltä ja sankarilta, joten on vaikea ymmärtää, mitä tarvitaan sankaria yllättävän lähestyvän tuomion ratkaisemiseksi. [2]
Eric R. Williamsin mukaan fantasiadraamaelokuvien tunnusmerkki on "ihmeyden tunne, jota yleensä pelataan visuaalisesti intensiivisessä maailmassa, jossa on myyttisiä olentoja, taikuutta ja/tai yli-inhimillisiä hahmoja". Näiden elokuvien rekvisiitta ja puvut kumoavat usein mytologian ja kansanperinteen tunteen – olipa kyse muinaisesta, futuristisesta tai toisesta maailmasta. Puvut ja eksoottinen maailma heijastavat henkilökohtaista sisäistä kamppailua, jota sankari kohtaa tarinassa [2] .
Kauhudraamassa on usein keskeisiä henkilöitä, jotka on eristetty muusta yhteiskunnasta. Nämä hahmot ovat usein teini-ikäisiä tai parikymppisiä ihmisiä (genren keskeinen yleisö) ja kuolevat elokuvan aikana. Temaattisesti kauhuelokuvat toimivat usein moraalisena tarinana, ja tappaja toimittaa pakotetun katumuksen uhrien menneistä synneistä [3] . Metaforisesti niistä tulee taisteluita hyvän ja pahan tai puhtauden ja synnin välillä.
Slice of life -elokuvat ottavat pieniä tapahtumia ihmisen elämässä ja lisäävät sen tärkeyttä. "Elämän pienet asiat" ovat yhtä tärkeitä päähenkilölle (ja katsojille) kuin huipputaistelu toimintaelokuvassa tai viimeinen ammuskelu westernissä [3] . Usein päähenkilöt kohtaavat useita, päällekkäisiä haasteita elokuvan aikana, aivan kuten mekin elämässä.
Romanttiset draamat ovat elokuvia, joiden keskeiset teemat vahvistavat uskomuksiamme rakkaudesta (esimerkiksi: teemat kuten " rakkaus ensisilmäyksellä ", "rakkaus voittaa kaiken" tai "kaikille on joku"); tarina pyörii yleensä rakastuvien (myöhemmin rakastuneiden ja uudelleen rakastuneiden) hahmojen ympärillä [12] .
Scifi-draamaelokuva on usein tarina päähenkilöstä (ja hänen liittolaisistaan), joka kohtaa jotain "tuntematonta", joka voi muuttaa ihmiskunnan tulevaisuuden; tätä tuntematonta voi edustaa konna, jolla on käsittämättömiä voimia, olento, jota emme ymmärrä, tai tieteellinen skenaario, joka uhkaa muuttaa maailmaa; tieteiskirjallisuustarina pakottaa katsojan pohtimaan ihmisen luonnetta, ajan tai tilan rajoja ja/tai käsitystä ihmisen olemassaolosta yleensä [13] .
On selvää, että urheilun supergenressä hahmot urheilevat. Temaattisesti tarina on usein tarina "Meidän tiimimme" vastaan "Heidän tiiminsä"; heidän tiiminsä yrittää aina voittaa ja meidän tiimimme näyttää maailmalle, että he ansaitsevat tunnustuksen tai lunastuksen; Tarinaan ei aina tarvitse osallistua joukkueeseen. Tarina voi olla myös yksittäisestä urheilijasta tai tarina voi keskittyä joukkueessa pelaavaan henkilöön [14] .
Sotaelokuvat kertovat yleensä tarinan pienestä ryhmästä eristyneitä ihmisiä, jotka - yksitellen - tapetaan (kirjaimellisesti tai vertauskuvallisesti) ulkopuolisen voiman toimesta, kunnes viimeinen taistelu kuolemaan tapahtuu; ajatus päähenkilöistä kuoleman edessä on keskeinen odotus sotaelokuvassa. Vaikka sotaelokuvassa vihollinen voi ylittää sankarin voimat, oletamme, että vihollinen voidaan voittaa, jos vain sankari keksii kuinka [3] .
Superwestern-genren elokuvat sijoittuvat usein Amerikan lounaisosaan tai Meksikoon, ja monet kohtaukset tapahtuvat ulkona, jotta voimme nauttia maalauksellisista maisemista. Yleisön sisäelimet odottavat nyrkkeilyä, tulitaistelua ja takaa-ajokohtauksia. Odotettavissa on myös vaikuttavia panoraamakuvia maaseudusta, mukaan lukien auringonlaskut, laajat maisemat ja loputtomat autiomaat ja taivas [2] .
Joitakin elokuvaluokkia, joissa käytetään sanaa "komedia" tai "draama", käsikirjoittajien taksonomia ei tunnista elokuvalajiksi tai elokuvatyypiksi. Esimerkiksi "Romance" ja "Krubball Comedy" ovat "polkuja" [15] , kun taas "romanttinen komedia" ja "perhedraama" ovat makrogenrejä [16] .
Makrogenre käsikirjoittajien taksonomiassa. Nämä elokuvat kertovat tarinan, jossa monet keskeisistä henkilöistä liittyvät toisiinsa. Tarina pyörii sen ympärillä, kuinka perhe kokonaisuutena reagoi keskeiseen asiaan. Perhedraamassa on neljä mikrogenreä: perheyhteys, perheriita, perheen menetys ja perheriita [2] .
Draamaelokuvan alatyyppi, joka käyttää juoneja, jotka vetoavat katsojien kohonneisiin tunteisiin. Melodramaattiset juonit käsittelevät usein "inhimillisten tunteiden kriisejä, epäonnistunutta romantiikkaa tai ystävyyttä, stressaavia perhetilanteita, tragediaa, sairauksia, neurooseja tai emotionaalisia ja fyysisiä vaikeuksia" [17] . Elokuvakriitikot käyttävät toisinaan termiä "hauska kuvaamaan epärealistista, paatosa täynnä olevaa leiritarinaa romanssista tai kotitilanteista stereotyyppisillä hahmoilla (usein myös keskeisellä naishahmolla), jotka vetoavat suoraan naisyleisöön" [18] . Kutsutaan myös "naisten elokuviksi", "wikeiksi", "kyynelnykiksiksi" tai " poikaleikeiksi ". Jos ne on suunnattu miesyleisölle, niitä kutsutaan "cry boy" -elokuviksi. Sitä pidetään usein "saippuaoopperana".
Hahmokehitys rikollisiin, lainvalvontaan ja oikeusjärjestelmään liittyvien aiheiden pohjalta.
Elokuvat, jotka on omistettu historian dramaattisille tapahtumille.
Pääpaino on lääkäreissä, sairaanhoitajissa, sairaalan henkilökunnassa ja ambulanssin uhrien pelastamisessa ja heidän vuorovaikutuksessaan arjessa.
Keskittyy teini-ikäisiin, varsinkin kun lukiolla on merkitystä.
| Elokuvalajit | |
|---|---|
| Tyylin mukaan |
|
| Tässä aiheessa |
|
| Liikkeen ja ajan mukaan |
|
| Väestötietojen mukaan |
|
| Muodin, tekniikan, lähestymistavan tai tuotannon mukaan |
|