Cocteau, Jean

Jean Cocteau
fr.  Jean Cocteau

Cocteau vuonna 1923
Nimi syntyessään Jean Maurice Eugene Clement Cocteau
Syntymäaika 5. heinäkuuta 1889( 1889-07-05 ) [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka Maisons-Laffite , Seine ja Oise , Ile-de-France , Ranska
Kuolinpäivämäärä 11. lokakuuta 1963( 11.10.1963 ) [4] [5] [6] […] (74-vuotias)
Kuoleman paikka Milly-la-Forêt , Île-de-France , Ranska
Kansalaisuus (kansalaisuus)
Ammatti kirjailija , runoilija , näytelmäkirjailija , taidemaalari , käsikirjoittaja , elokuvaohjaaja
Vuosia luovuutta 1908-1963 _ _
Suunta surrealismi
Genre draamaa , tragediaa
Teosten kieli Ranskan kieli
Palkinnot Louis Delluc -palkinto (1946)
Palkinnot
Kunnialegioonan ritarikunnan komentaja
Nimikirjoitus
Toimii sivustolla Lib.ru
Wikilähde logo Työskentelee Wikisourcessa
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa
Wikilainauksen logo Wikilainaukset

5. heinäkuuta  _ _ _ _  _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ 1889 [ 1] [2] [3] […] , Maisons-Laffitte , Yvelines [9 ] [10] - 11. lokakuuta 1963 [4] [5] [6] […] , Miille-la-Forêt [d] [10] ) on ranskalainen kirjailija , runoilija , näytelmäkirjailija , taidemaalari , käsikirjoittaja ja elokuvaohjaaja . Yksi 1900-luvun ranskalaisen kulttuurin suurimmista hahmoista [11] .

Elämäkerta

Syntynyt 5. heinäkuuta 1889 Maisons-Laffitessa, Ranskassa.

Lakimiehen ja amatööritaiteilijan poika, joka teki itsemurhan, kun hänen poikansa oli 9-vuotias [12] . Cocteaun isoisä, joka kasvatti hänet, järjesti amatöörikonsertteja hänen kotonaan, oli musiikin ystävä ja keräilijä, myös soittimia. Perhekokoelmaan kuului Ingresin ja Delacroixin maalauksia sekä kreikkalaisia ​​patsaita. Jean Cocteaun mukaan hän oli kasvatuksensa ja koulutuksensa velkaa isoisälleen [13] .

Hän opiskeli yhdessä Pariisin parhaista lyseoista - Lycée Condorcet .

Vuosina 1910-1920 hän muodosti runoilijana, kunnioitti dadaismia kokoelmassa "Runot" ja surrealismia runokokoelmassa "Ooppera". Tuli erityisen tunnetuksi graafikkona, oli sitoutunut kubismiin . Jean Cocteaun taiteellista käsitystä ja ajattelua muovasivat estetiikka, näkemykset ja yhteistyö Eric Satien kanssa [14] sekä Sergei Diaghilevin venäläinen baletti , Igor Stravinskyn musiikki, Pablo Picasson taideteokset ja Guillaumen runous. Apollinaire .

1910-luvun puolivälistä lähtien hän tuli Pariisin taiteellisiin piireihin , tapasi Marcel Proustin , Andre Giden , Sergei Diaghilevin [12] , Pablo Picasson [12] , Eric Satien ja muut, vaikutti surrealismiin (joutui sitten ristiriitaan A. Bretonin kanssa ) . Myöhemmin hänestä tuli läheinen Jean Marais ja Edith Piaf .

Cocteau toimi Proustin prototyyppinä dandylle Octavelle Kadonnutta aikaa etsimässä -sarjassa . Tarinan lopussa Octaven kanssa tapahtui odottamaton muodonmuutos: hän " teki luonnoksia, joita varten hän itse teki luonnoksia maisemista ja pukuista; puvut ja maisemat ovat tehneet vallankumouksen modernissa taiteessa, ainakin yhtä suurenmoisen kuin venäläisen baletin tekemä " [15] . Kun Proust valitti Cocteaulle Madame de Chevignieristä, joka tunnisti itsensä romaanista ja kieltäytyi lukemasta sitä, hän huomautti hänelle, että " Fabre kirjoitti kirjan hyönteisistä, mutta ei vaatinut heitä lukemaan sitä! » [16]

Vuonna 1914 hänet otettiin ensimmäisen maailmansodan rintamalle, palveli järjestyksenvalvojana , kotiutettiin terveydellisistä syistä.

Jean Cocteaun rooli toisen maailmansodan aikana on kiistanalainen, vastarintalaiset syyttivät häntä kollaboraatiosta [17] . Miehityksen alusta lähtien hän julkaisi La Gerbessä, "poliittisessa ja kirjallisessa viikkolehdessä", jota johti Chateaubriand . Lehti julisti ajatusta bolshevismista vapaasta arjalaisesta Euroopasta. Ylläpiti ystävällisiä suhteita natsi-ajan johtaviin propagandistiin Arno Brekeriin ja Leni Riefenstahliin . Miehitysvuodet osoittautuivat luovuuden kannalta erittäin tuottaviksi: viisi hänen uutta näytelmänsä esitettiin pariisilaisissa teattereissa. Päiväkirjamerkinnät heijastavat Cocteaun pasifistisia tunteita. Hän onnistui kuitenkin välttämään epäluottamuslauseen Ranskan vapauttamisen jälkeen , vaikka hän ei koskaan katunut myötätuntoaan saksalaisia ​​kohtaan, erityisesti hän jatkoi Brekerin ja Riefenstahlin ystäviä [18] .

Vuonna 1949 hänelle myönnettiin Kunnialegioonan ritarikunta. 1950- ja 1960- luvuilla hän puolusti johdonmukaisestiihmisoikeutta aseistakieltäytymiseen asepalveluksesta , erityisesti hän puolusti Henri Martinia .

Hän kuoli kotona 11. lokakuuta 1963 sydäninfarktiin: hänen sairas sydämensä ei kestänyt uutisia Edith Piafin kuolemasta [19] .

Henkilökohtainen elämä

Vuosina 1932-1934 hän asui venäläisen näyttelijän prinsessa Natalya Pavlovna Paleyn kanssa [12] ; heidän suhteestaan ​​liikkui huhuja, mutta Paleyn elämäkerran kirjoittajat tunnustavat ne yksinomaan platonisiksi [20] .

Jean Cocteau oli homoseksuaali , mitä hän ei koskaan kiistänyt. Vuodesta 1937 hänen kuolemaansa saakka vuonna 1963 Cocteaun elämänkumppani oli näyttelijä Jean Marais , joka aloitti rooleilla hänen elokuvissaan [21] .

Jean Cocteaun adoptiopoika ja perillinen oli ranskalainen näyttelijä ja taiteilija Edouard Dermit (1925-1995).

Cocteau piti itseään aina katolilaisena [22] .

Tunnustus

Vuodesta 1916 hänet on julkaistu amerikkalaisessa kirjallisuuslehdessä "Little Review". perustivat Jane Heep ja Margaret Anderson . Vuonna 1955 hänet valittiin Ranskan akatemian , Belgian kuninkaallisen ranskan kielen ja kirjallisuuden akatemian ja Belgian kuninkaallisen akatemian jäseneksi. Kunnialegioonan ritarikunnan komentaja , Mallarme Academyn, monien maailman kansallisten akatemioiden jäsen, Cannesin elokuvajuhlien kunniapuheenjohtaja , Jazz Academy jne. Milly-la-Foretissa, jossa Jean Cocteau kuoli, on kotimuseo.

Cocteau ja muusikot

Cocteaulla oli laaja yhteys aikansa musiikkiin ja muusikoihin. Hänen teoksiaan ovat libretto ja tekstit kymmenille oopperoille , baleteille ja oratorioille , joista monet ovat tehneet mainetta paitsi kirjailijansa, myös koko ranskalaisen musiikin historian .

"<...> Musiikin ja Jean Cocteaun välillä vallitsi orgaaninen luottamuksellinen suhde <...> Hän oli fyysisesti mukana musiikissa <...> Puhuakseen musiikista ja muusikoista hän tiesi kuinka löytää täydellisesti sopivat sanat, täsmällisiä ilmaisuja, samalla kun vältetään täysin erityistä musiikillista terminologiaa <... >» [23]

- ( Henri Sauguet , "Jean Cocteau ja musiikki")

Jean Cocteaulle erityisen tärkeä oli pahamaineinen Saty-Picasso-Cocteau-balettiparaati , jonka Diaghilevin venäläinen baletti esitti toukokuussa 1917 Pariisissa. Historian "ensimmäisen surrealistisen esityksen" meluisa ensi-ilta teki nimen paitsi Cocteaulle, myös kaikille muille tämän törkeän esityksen osallistujille. Viestintä Erik Satien, yhden 1900-luvun omituisimpien säveltäjien , kanssa oli tärkeintä Cocteaun luovan ja henkilökohtaisen tyylin muodostumiselle.

– Ulkoisesti Sati näytti tavalliselta virkailijalta: parta, nenä, keilahattu ja sateenvarjo. Egoisti , fanaatikko , hän ei tunnistanut mitään muuta kuin oppinsa , ja repi ja heitti, kun jokin oli ristiriidassa sen kanssa. <…> Eric Satie oli mentorini, Radiguet oli  tutkijani. Kun olin tekemisissä heidän kanssaan, näin virheeni, vaikka he eivät huomauttaneet niistä minulle, ja vaikka en voinut korjata niitä, ainakin tiesin, mitä olin tehnyt virheen…” [14]

- (Jean Cocteau, The Burden of Being, 1947)

Viisi vuotta myöhemmin Jean Cocteau aloitti yhdessä Eric Satien kanssa ja kuuluisan kriitikon Henri Collet'n tuella kuuluisan ranskalaisen "kuuden" nuoren säveltäjäryhmän luomisen, jonka prototyyppi oli " Mighty Handful " tai "venäläinen" . Five", kuten sitä usein kutsuttiin Ranskassa.

" Kuuden " historia on samanlainen kuin kolmen muskettisoturimme historia, joita oli neljä d'Artagnanin ohella . Olin siis kuudentena seitsemäs. Tarkemmin sanottuna tämä tarina on vieläkin samanlainen kuin " Kaksikymmentä vuotta myöhemmin " ja jopa " Varcount de Bragelon ", koska tämä kaikki oli hyvin kauan sitten ja pojat ovat jo korvanneet isät. Samankaltaisuutta täydentää se, että meitä ei yhdistänyt niinkään estetiikka kuin etiikka . Ja tämä on mielestäni erityisen tärkeää aikakaudellamme, joka on pakkomielle tarroista ja etiketeistä ... " [24]

- (Jean Cocteau, kirjasta "My sacred monsters", 1979)

Luovuus

Tutkija E. Gnezdilovan mukaan Cocteaulle Orpheuksen kuva on leitmotiivi, kaiken luovuuden ydin [25] .

Bibliografia

Runous Romaanit Essee Pelaa

Filmografia

vuosi venäläinen nimi alkuperäinen nimi Rooli
1932 f Runoilijan veri Le Sang d'un poète Käsikirjoittaja, ohjaaja
1943 f aaveparoni Le baron fantôme Käsikirjoittaja
1943 f ikuinen paluu L'Eternel retour Käsikirjoittaja
1945 f Bois de Boulognen naiset Les Dames du Bois de Boulogne Käsikirjoittaja (vuoropuhelut)
1946 f Kauneus ja hirviö La Belle ja la Bete Käsikirjoittaja, ohjaaja
1947 f Ruy Blas Ruy Blas Käsikirjoittaja
1948 f kaksipäinen kotka L'Aigle ja Deux Tetes Käsikirjoittaja, ohjaaja
1948 f Kamalat vanhemmat Les Parents kauheita Käsikirjoittaja, ohjaaja, äänimies
1950 sisään Coriolanus Coriolan Käsikirjoittaja, ohjaaja
1950 f Orpheus Orphee Käsikirjoittaja, ohjaaja
1951 f musta kruunu La Couronne noire Käsikirjoittaja
1952 sisään Villa Santo Sospir La Villa Santo Sospir Käsikirjoittaja, ohjaaja, näyttelijä (päärooli)
1960 f Orpheuksen testamentti Le Testament d'Orphee Käsikirjoittaja, ohjaaja, näyttelijä (päärooli)
1961 f Clevesin prinsessa La Princesse de Cleves Käsikirjoittaja
1962 sisään Jean Cocteaun viesti vuodelle 2000 Jean Cocteau s'dresse... à l'an 2000 Käsikirjoittaja, ohjaaja, näyttelijä (päärooli)
1965 f Tom teeskentelijä Thomas l'imposteur Käsikirjoittaja (vuoropuhelut)

Melville kuvasi romaanin The Terrible Children vuonna 1950 . Myöhemmin Gilbert Adair muokkasi saman juonen , ja Bernardo Bertolucci esitti sen elokuvassa Unelmoijat (2003).

Näytelmä "Kaksipäinen kotka" muodosti perustan Michelangelo Antonionin elokuvalle " The Mystery of Oberwald " . Pedro Almodovar elokuvassa " The Law of Desire " (1987) esitti tuotantoa Cocteaun näytelmästä "The Human Voice", ja vuonna 2020 hän loi erillisen elokuvasovituksen tästä näytelmästä.

Arkkitehtuuri

Jean Cocteau on kirjoittanut 24 lasimaalausta Lorraine'n pääkaupungissa Metzin kaupungissa (Ranska) sijaitsevassa Saint-Maximinin kirkossa, jotka on luotu hänen elämänsä viimeisinä vuosina (1962-1963) [27] , ja Freskojen luoja Pyhän Pietarin elämästä Villefranche-sur-Merin kappeliin .

Venäjänkieliset julkaisut

Kirjallisuus

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Jean Cocteau // filmportal.de - 2005.
  2. ↑ 1 2 Jean COCTEAU // NooSFere  (fr.) - 1999.
  3. ↑ 1 2 Jean Cocteau // Brockhaus Encyclopedia  (saksa) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ 1 2 Jean Cocteau  (hollanti)
  5. ↑ 1 2 Jean Cocteau  (englanti) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  6. ↑ 1 2 Jean Cocteau // Internet Broadway -tietokanta  (englanniksi) - 2000.
  7. ↑ Modernin taiteen  museon verkkokokoelma
  8. ↑ RKDartists  (hollanti)
  9. ↑ Cocteau Jean // Suuri Neuvostoliiton Encyclopedia : Kvarner - Kongur - 3. painos. - M .: Neuvostoliiton tietosanakirja , 1973. - T. 12. - S. 403. - 623 s.
  10. ↑ 1 2 Archivio Storico Ricordi - 1808.
  11. ↑ "Jean Cocteau" . Haettu 25. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 19. maaliskuuta 2022.
  12. ↑ 1 2 3 4 Kuinka Jean Cocteau vaikutti… Kuinka Jean Cocteau vaikutti muotiin . Oodi surrealismille . // officiel-online.com (5. heinäkuuta 2019) .  "Lapsena Cocteau koki isänsä kuoleman, joka teki itsemurhan <...>." Haettu 10. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 10. marraskuuta 2020.
  13. ↑ Jean Marais. / Käsittämätön Jean Cocteau. / M. 2003. S. 22-23.
  14. ↑ 1 2 Jean Cocteau. Muistoja muotokuvia. - M . : Izvestia, 1985. - S. 94-96.
  15. ↑ Proust M. Beglyanka / käänn. alkaen fr. N. M. Lyubimova (n. L. M. Tsyvyan ). - Pietari: Amphora, 2000. - S. 238-239. — 391 s. .
  16. ↑ Maurois André . Etsimässä Marcel Proustia / käänn. alkaen fr. D. Efimova. - St. Petersburg: Limbus Press, 2000. - S. 359. - 382 s.
  17. ↑ Emmanuelle Retaillaud-Bajac. "Les demons de Jean Cocteau", Magazine L'Histoire , syyskuu 2003.
  18. ↑ Williams, James S. (2008). Jean Cocteau. Lontoo: Reaktio. ISBN 978-1861893543 .
  19. ↑ Jean Cocteau (1889-1963) . Haettu 3. huhtikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. heinäkuuta 2021.
  20. ↑ T. Coudert. Cafe Society: Sosialistit, suojelijat ja taiteilijat: 1920-1960
  21. ↑ Rakkautta valokuvissa: Jean Cocteau ja Jean Marais . 26 vuotta yhdessä . // officiel-online.com (8. kesäkuuta 2018) .  - "Jean Marais'n ja Jean Cocteaun rakkaus ja ystävyys kesti 26 vuotta." Haettu 13. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 13. helmikuuta 2020.
  22. ↑ J. Maritain. Vastaus Jean Cocteaulle. — J. Maritain. Teoksia (1912–1939). Paris, Desclée De Brouwer, 1975, s. 363-392.
  23. ↑ Jean Cocteau. Kukko ja arlekiini. - M . : Prest, 2000. - S. 139.
  24. ↑ Jean Cocteau. Muistoja muotokuvia. - M . : Izvestia, 1985. - S. 98.
  25. ↑ Orpheuksen myytti 1900-luvun ensimmäisen puoliskon kirjallisuudessa . Haettu 14. huhtikuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 1. helmikuuta 2017.
  26. ↑ Kaksi näyttelyä Jean Cocteausta. Arkistokopio 17.11.2021 Wayback Machinessa // Moscow Book Journal
  27. ↑ Christian Schmitt. Les Vitraux De Cocteau: Son Dernier Chef-D'oeuvre . Le Nouveau Cenacle . Haettu 21. joulukuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 5. lokakuuta 2014.

Linkit

 Les Six
ideologisia inspiroijia Eric Satie Jean Cocteau Jäsenet Louis Duray Darius Millau Arthur Honegger Georges Auric Germaine Taifer Francis Poulenc
  Siirry Wikidata-kohteeseen  Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis