Kuindzhi, Arkhip Ivanovich

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 7.9.2022 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .

Arkhip Ivanovitš Kuindzhi
V. M. Vasnetsovin muotokuva , 1869
Syntymäaika	27. tammikuuta 1841( 1841-01-27 ) [1] [2]
Syntymäpaikka	Karasevkan kauppakaupunki, Mariupol Uyezd , Jekaterinoslavin kuvernööri , Venäjän valtakunta
Kuolinpäivämäärä	11. (24.) heinäkuuta 1910 [3] (69-vuotias)
Kuoleman paikka	Pietari , Venäjän valtakunta [6] [3]
Maa	Venäjän valtakunta [4] [5]
Genre	maalari, maisemamaalauksen mestari
Opinnot	Keisarillinen taideakatemia ( 1868 )
Tyyli	luminismi, romantiikka, filosofinen maisema
Sijoitukset	Keisarillisen taideakatemian varsinainen jäsen ( 1893 )
Nimikirjoitus
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Arkhip Ivanovich Kuindzhi (Kuyumdzhin syntymän yhteydessä; 15.  (27.) tammikuuta  1842 , toisen version mukaan 1841 tai 1843 , Karasun kaupunki (Karasevka), Mariupolin piiri , Jekaterinoslavin kuvernööri , Venäjän valtakunta  - 11. heinäkuuta  (24).  1910 , Pietari , Venäjän valtakunta ) on Azovin kreikkalaisista kotoisin oleva venäläinen taiteilija , maisemamaalauksen mestari , venäläisen luminismin koulukunnan edustaja .

Elämäkerta

Lapsuus ja nuoruus

Arkhip Kuindzhi (käännettynä Urumin sukunimestä Kuindzhi tarkoittaa "kultaseppää") syntyi Mariupolissa (nykyaikainen Donetskin alue Ukrainassa ) Karasun kaupunginosassa köyhän kreikkalaisen suutarin perheeseen . Metriikassa hänet listattiin nimellä Yemendzhi - "työmies" [7] . Poika menetti vanhempansa varhain, ja hänen tätinsä ja isänenonsa kasvattivat häntä. Sukulaisten avulla Arkhip opiskeli kreikan kielioppia kreikan opettajalta, minkä jälkeen kotitehtävien jälkeen hän kävi kaupungin koulua jonkin aikaa. Tovereidensa muistojen mukaan hän opiskeli huonosti, mutta silloinkin hän rakasti maalaamista ja maalasi mille tahansa sopivalle materiaalille - seinille, aidalle ja paperinpalalle.

Poika eli suuressa köyhyydessä, joten varhaisesta lapsuudesta lähtien hänet palkattiin paimentamaan hanhia, palveli urakoitsija Chabanenkon kanssa kirkon rakentamisessa, jossa häntä neuvottiin pitämään kirjaa tiilistä, ja palveli sitten viljakauppias Amorettin kanssa. Juuri jälkimmäinen (toisen version mukaan hänen tuttavansa, viljakauppias A. L. Durante ) huomasi kerran Arkhipin piirustukset ja neuvoi häntä menemään Krimille kuuluisan taidemaalari Ivan Konstantinovich Aivazovskin luo .

Kesällä 1855 Kuindzhi saapui Feodosiaan , josta hän meni Aivazovskin kartanolle lähellä Sheikh-Mamaiton kylää tullakseen taiteilijan oppipoikaksi. Omistaja oli poissa, ja häntä odottaessaan nuori Arkhip pyysi apua kiinteistöön. Hän sai muun muassa ohjeet hiomaan maalia ja maalaamaan aidan. Huomattuaan hänen ponnistelut, Aivazovskin nuori sukulainen , joka kopioi mestarin maalauksia ja jäi sitten hänen luokseen, ei juurikaan auttanut Arkhip Ivanovichia maalaamisessa . Palannut Aivazovsky sanoi, ettei hänellä ollut mahdollisuutta opettaa häntä henkilökohtaisesti, ja neuvoi häntä menemään opiskelemaan Odessaan tai Pietariin , Taideakatemiaan.

Asuttuaan kaksi kuukautta Feodosiassa Arkhip palasi Mariupoliin, jossa hän aloitti työskentelyn paikallisen valokuvaajan retusoijana, mutta muutamaa kuukautta myöhemmin hän lähti Odessaan , jossa hän aloitti jälleen retusoinnin. Kolme vuotta myöhemmin, vuonna 1860 , nuori mies lähti Taganrogiin , missä hän työskenteli vuoteen 1865 asti retusoijana S. S. Isakovichin valokuvausstudiossa ( Petrovskaya-katu , 82). Koko tämän ajan Kuindzhi jatkoi piirtämistä. Hän muisteli: ”Kun toimin retusoijana valokuvauksessa, työskentelin kymmenestä kuuteen. Mutta koko aamu - neljästä kymmeneen oli käytettävissäni" [9] . Samaan aikaan hän yritti avata oman valokuvausstudion, mutta turhaan.

Opiskelu Taideakatemiassa. Tutustuminen Vaeltajiin

Vuonna 1865 Kuindzhi päätti mennä Taideakatemiaan ja lähti Pietariin , mutta kaksi ensimmäistä yritystä epäonnistuivat. Lopulta vuonna 1868 hän loi maalauksen, joka ei ole säilynyt tähän päivään asti "Tatar saklya Krimillä ", joka on kirjoitettu ilmeisen Aivazovskin vaikutuksen alaisena ja jonka hän esitteli akateemisessa näyttelyssä. Tämän seurauksena Taideakatemian neuvosto myönsi 15. syyskuuta Kuindzhille vapaan taiteilijan tittelin . Kuitenkin vasta akateemiseen neuvostoon hakemisen jälkeen hän sai suorittaa pää- ja erikoisainekokeen tutkinnon saamiseksi. Vuonna 1870 Kuindzhi sai ei-luokan taiteilijan tittelin ja kolmannella yrityksellä hänestä tuli Imperiumin taideakatemian vapaaehtoinen . Tällä hetkellä hän tapasi vaeltajat, joiden joukossa olivat I. N. Kramskoy ja I. E. Repin . Tällä tuttavalla oli suuri vaikutus Kuindzhin työhön, mikä merkitsi alkua hänen realistiselle todellisuuskäsitykselle.

Intohimo Wanderersin ideoita kohtaan sai Kuindzhin luomaan sellaisia ​​teoksia kuin " Syksyn sula " (1872, Venäjän valtionmuseo , Pietari), josta hän sai luokan taiteilijan arvonimen " Unohdettu kylä " (1874, Tretjakovin osavaltio ). Galleria , Moskova), " Chumatsky tract in Mariupol " (1875, Valtion Tretjakovin galleria , Moskova). Näitä maalauksia hallitsi sosiaalinen ajatus, halu ilmaista kansalaistunteitaan, joten ne maalattiin tummilla synkillä väreillä. Totta, viimeinen kuva erottui niiden ja muiden vaeltelevien maisemien joukosta monipuolisemmalla värivalikoimalla ja monimutkaisemmilla väriratkaisuilla, mikä lievitti jonkin verran raskauden ja tylsyyden tunnetta ja toi työhön sympatiaa kuvattuja sankareita kohtaan. Kaikki nämä teokset olivat esillä Vaeltajayhdistyksen näyttelyissä ja olivat suuri menestys. He alkoivat puhua Kuindzhista ja hänen työstään, ja uskoen omiin vahvuuksiinsa hän lopetti osallistumisen Akatemiaan.

Luovuuden kukoistus (1870-luku)

Kuindzhi ei kuitenkaan missään nimessä ollut Wanderersin ideoiden ajattelematon toistaja. Vuodesta 1870 lähtien taiteilija on vieraillut toistuvasti Valaam-saarella, Pietarin maisemamaalarien suosikkipaikalla, ja vuonna 1873 hän loi kaksi upeaa maisemaa " Valaamin saarella " (Tretjakovin osavaltiogalleria, Moskova) ja " Laatokajärvi " . (State Russian Museum, Pietari), josta tuli eräänlainen läpimurto kiertomaisemassa ja jossain määrin poikkeama siitä. Maalaus " Valaamin saarella " erottui realistisesta luonnontoistostaan ​​ja romanttisten elementtien käytöstä - häiritsevä chiaroscuro, ehdollinen myrskyinen taivas ja hämärän salaperäinen tuikkiminen. Kangas oli esillä akateemisessa näyttelyssä, sitten Wienissä , ja siitä tuli lopulta Kuindzhin ensimmäinen maalaus, jonka P. M. Tretyakov osti kokoelmaansa .

Maalaus " Laatokajärvi " herätti huomiota elegantin, kevyen ja hienoksi maalatun maiseman lisäksi läpinäkyvän veden läpi paistavan kivisen pohjan vaikutuksella. Siihen liittyi korkean profiilin skandaali, joka puhkesi kymmenen vuotta myöhemmin: vuonna 1883 ilmestyi R. G. Sudkovskyn maalaus "Dead Calm", jossa käytettiin samaa tekniikkaa. Kuindzhi syytti Sudkovskia plagioinnista, riiteli hänen kanssaan, vaikka ennen tätä tapausta taiteilijat olivat ystäviä, ja vaati, että Dead Calmin tasolle asettanut lehdistö selvitti hetken hänelle kuuluvista tekijänoikeuksista. Skandaaliin vedettiin myös muita pietarilaisia ​​taiteilijoita, joista osa asettui Sudkovskyn puolelle, toiset Kuindzhin puolelle. Kramskoy ja Repin kutsuivat avoimesti "Dead Calmia" "suoraksi lainaksi". Lopulta voitto jäi Kuindzhille.

Näiden teosten menestyksen lisäksi vuotta 1873 leimasi Taiteiden edistämisyhdistyksen näyttely "Lumi", josta vuonna 1874 taiteilija sai pronssimitalin kansainvälisessä näyttelyssä Lontoossa .

Vuonna 1875 Kuindzhi vieraili Ranskassa , missä hän tilasi hääfrakin silinterillä. Ranskasta taiteilija meni Mariupoliin, missä hän meni naimisiin varakkaan mariupolilaisen kauppiaan tyttären Vera Leontievna Kechedzhi-Shapovalovan kanssa, johon hän rakastui nuorena miehenä. Häiden jälkeen vastapariset menivät Valaamiin. Samana vuonna Kuindzhi esitteli kiertävien taidenäyttelyiden liiton näyttelyssä maalauksen "Arot" ja vuonna 1876 - " Ukrainalainen yö " (Valtion Tretjakovin galleria, Moskova), joka herätti yleisön yleistä ihailua epätavallisella tavalla. , melkein koristeellisesti kuvattu maisema. Tämä työ aloitti taiteilijan työssä niin kutsutun "romanttisen ajanjakson", jota leimasivat aktiiviset luovat etsinnät. Tärkein ilmaisukeino oli esineiden litistämisestä johtuva tilan syvyys, ja uusien visuaalisten keinojen etsiminen johti lopulta alkuperäisen koristejärjestelmän luomiseen. Lisäksi taiteilija kehitti eloisan värin, joka perustuu täydentävään värijärjestelmään. Venäläiselle taiteelle tämä oli innovaatio - tällaista työkalua ei ollut aiemmin käytetty.

Vuonna 1875 Kuindzhi hyväksyttiin Vaeltajien yhdistyksen jäseneksi , mutta seuraavasta vuodesta lähtien taidemaalari hylkäsi vaeltajien ideat maalauksissaan. Hänelle tärkeintä oli halu olla tulkitsematta elämää, kuten Vaeltajat, vaan nauttia siitä, sen kauneudesta sekä jossain määrin "tulkintaa elämää uudelleen kauneuskäsitystensä mukaan" [10] . Usein tämä johti siihen, että aikalaisten oli vaikea antaa oikea arvio hänen työstään ihaillessaan taiteilijan lahjakkuutta.

Vuonna 1878 Pariisin maailmannäyttelyssä Kuindzhi-parin läsnä ollessa, esiteltiin taiteilijan teoksia, jotka herättivät yleistä ihailua sekä yleisössä että kriitikoissa. Kaikki panivat teoksissaan merkille vieraan vaikutuksen puuttumisen. Tunnettu impressionismin kriitikko ja puolustaja Emil Duranty kutsui Kuindzhia "kiinnostavimmaksi nuorten venäläisten maalareiden joukossa, jolla on muita enemmän alkuperäistä kansallisuutta" [11] . Samana vuonna taiteilija aloitti maalauksen " Ilta Ukrainassa ", jolla hän työskenteli 23 vuotta.

Vuonna 1879 Kuindzhi esitteli yleisölle eräänlaisen maisematrilogian " Pohjoinen ", " Koivulehto " ja " Sateen jälkeen " (kaikki Valtion Tretjakovin galleriasta Moskovasta). Maisemat osoittivat taiteilijan syvällistä impressionismin tutkimusta. Ja vaikka hän ei käyttänyt työssään klassisia impressionistisia tekniikoita, intohimo valo-ilma-ympäristön välittämiseen eri tavoin (värillisen dynaamisen ja katkonaisten juonteiden erottaminen, epäjatkuvuus ja keveys taivaan kuvauksessa, eri värien hienovarainen yhdistelmä) oli ilmeistä.

21. maaliskuuta 1879 A. I. Kuindzhi ja M. K. Klodt valittiin Vaeltajaliiton tarkastuskomiteaan, mutta vuoden loppuun mennessä Kuindzhi lopulta erosi vaeltajien kanssa. Tauon syy oli anonyymi artikkeli yhdessä sanomalehdistä, jossa kriitikko puhui terävästi Kuindzhin työstä ja yleensä Vaeltajien yhdistyksestä. Erityisesti Kuindzhia syytettiin yksitoikkoisuudesta, erikoisvalaistuksen väärinkäytöstä maalauksia esiteltäessä ja liialliseen näyttävyyteen pyrkimisestä. Jonkin ajan kuluttua kriitikon nimi tuli tunnetuksi - se osoittautui Klodtiksi. Kuindzhi vaati Klodtin sulkemista pois Vaeltajat ry:stä, mutta ymmärsi, että häntä ei suljettaisi pois (Klodt oli Taideakatemian professori), hän ilmoitti itse eroavansa yhdistyksestä huolimatta siitä, että hänet taivutettiin pysyä. Monet tutkijat (erityisesti V. S. Manin ), jotka tukeutuvat I. N. Kramskoyn tätä tapausta koskeviin muistelmiin, ehdottavat, että Klodtin tarinasta tuli Kuindzhille vain tekosyy kumppanuuden jättämiselle. Kuilu itsessään oli muodostunut jo pitkään: Kuindzhi ei vain kulki itsevarmasti omaa tietään, vaan oli myös täysin tietoinen sekä suosionsa asteesta että paikastaan ​​venäläisessä ja eurooppalaisessa maalauksessa. Wanderersin kumppanuus oli hänelle monella tapaa hillitsevää, rajoittaen hänen lahjakkuuttaan tiukoihin rajoihin, joten hänen kanssaan eroaminen oli ajan kysymys. Taiteilija kuitenkin piti elämänsä loppuun saakka ystävällisiä suhteita moniin vaeltajiin, osallistui usein heidän kokouksiinsa, ja vuonna 1882, V. G. Perovin hautajaisissa, hän piti heidän puolestaan ​​pienen mutta kirkkaan, vahvan ja vilpittömän puheen, joka läsnäolijat kuuntelivat M. V. Nesterovin mukaan kunnioittavasti.

Yksi Kuindzhin yhdistyksestä eroamisen seurauksista oli hänen loka-marraskuussa 1880 Taiteen edistämisseurassa järjestämä yhden maalauksen " Kuutamoyö Dneprillä " (1880, Venäjän valtionmuseo, Pietari) näyttely . . Taiteilija lähestyi näyttelyn järjestämistä erittäin huolellisesti: hän verhoi salin ikkunat ja valaisi kuvan sähkövalolla. Teos oli ennennäkemätön menestys ja herätti todellista kohua yleisössä: se iski uusiin, näyttäviin väriyhdistelmiin, joiden saavuttamiseksi taiteilija kokeili värikkäitä pigmenttejä ja intensiivisesti levitettyä bitumia. Myöhemmin kävi ilmi, että asfalttimaalit ovat hauraita ja hajoavat ja tummuvat valon ja ilman vaikutuksesta. Tällä ominaisuudella oli rooli kuvan kohtalossa. Monet keräilijät haaveilivat sen hankkimisesta, mutta Kuindzhi myi sen suurruhtinas Konstantin Konstantinovitšille , joka vei teoksen mukanaan maailmanympärimatkalle. Monet luopuivat suurherttua tällaisesta päätöksestä, mutta hän pysyi järkkymättömänä, ja seurauksena meri-ilman vaikutuksesta värien koostumus muuttui, mikä johti maiseman tummumiseen. Kuvan kauneus, syvyys ja voima ovat kuitenkin edelleen katsojassa aistittavissa. Filosofisen maiseman elementit näkyvät jo selvästi tässä kuvassa, joka merkitsi Kuindzhin työn siirtymistä olennaisesti eri tasolle, jossa päätavoite ei ollut ruumiillistaa todellisuutta kankaalle, vaan reflektoida sitä ja sitä kautta "ymmärtää äärimmäisestä". asioiden merkitys" [10] .

Vuosien vetäytyminen

Vuonna 1881 Kuindzhi järjesti mononäyttelyn toisesta maalauksesta "Koivulehto " (1879, valtion Tretjakovin galleria, Moskova), jolla oli sama menestys, ja vuonna 1882 hän esitteli yleisölle uuden maalauksen " Dnepr aamulla " ( 1881, Valtion Tretjakovin galleria, Moskova). Yleisö otti tämän teoksen kuitenkin yllättävän skeptisesti ja jopa kylmästi vastaan. Saman vuoden kesäkuussa Solodovnikovsky -väylässä Kuznetsky Most -kadulla Kuindzhi järjesti näyttelyn kahdesta maalauksesta - "Birch Grove" ja "Moonlight Night on the Dnepr" [12] , jonka jälkeen hän "hiljeni" kaksikymmentä vuotta, eristäytyi studiossaan eikä näyttänyt teoksiaan kenellekään. Tähän asti syitä, miksi taiteilija maineensa huipulla päätti tällaiseen eristäytymiseen, ei ole vielä täysin tiedossa, mutta ilmeisesti hän oli yksinkertaisesti kyllästynyt jokaista hänen näyttelyään seuranneeseen hypetykseen: loppujen lopuksi innostuneilla arvioilla ja mielipiteillä hänen täytyi kuulla ja erilaisia ​​syytöksiä häntä vastaan ​​- aina halpojen tehosteiden haluun ja maalausten piilovalaistuksen käyttöön saadakseen niille salaperäisen ilmeen. Yleisö ja kriitikot uskoivat Kuindzhin uuvuttaneen itsensä, mutta näin ei ollut: taidemaalari jatkoi väsymättä työskentelyä eri tyyleillä etsien samalla uusia pigmenttejä ja maaleille pohjapohjaa, jotta ne kestäisivät maalien vaikutuksen. ilmaa ja säilyttää alkuperäisen kirkkautensa. Näiden vuosien aikana hän loi noin viisisataa luonnosta ja täysimittaista maalausta, joista monet yhdistettiin impressionistien esimerkin mukaisesti teemasarjoiksi, ja noin kolmesataa graafista teosta.

Vuonna 1886 taiteilija osti 30 tuhannella ruplasta tontin Krimiltä, ​​jonka pinta-ala oli 245 hehtaaria lähellä Kikeneizin kylää, ja asui siellä aluksi vaimonsa kanssa kolassa. Ajan myötä tälle sivustolle syntyi pieni tila Sarah Kikeneiz, jonne Kuindzhi tuli usein opiskelijoidensa kanssa suorittamaan kesäharjoituksia ulkoilmassa .

Vuonna 1888 Kuindzhi vieraili kiertävän taiteilijan N. A. Yaroshenkon kutsusta Kaukasuksella , jossa he näkivät harvinaisen vuoristoilmiön - Broken Ghost (heidän suurennettujen hahmojensa heijastukset irisoivassa pilvessä). Palattuaan Pietariin taidemaalari, joka teki matkasta poikkeuksellisen vaikutuksen, loi joukon kauniita vuoristomaisemia, joissa romanttisuus lopulta sulautui filosofiseen maisemaan. Maalausten pääpiirre oli ajatus Kaukasuksesta jonkin ihanteellisen ja saavuttamattoman maan symbolina. Jotkut tutkijat uskovat, että nämä kankaat ja Kaukasuksen kuva inspiroivat N. K. Roerichia luomaan Himalajan maisemia.

Vuonna 1901 Kuindzhi mursi eristäytyneisyytensä ja näytti opiskelijoilleen ja sitten joillekin ystävilleen neljä maalausta - valmiit " Ilta Ukrainassa " (Venäjän valtionmuseo, Pietari), " Kristus Getsemanen puutarhassa " (1901, Vorontsovin palatsi) Museo , Alupka ), kolmas versio "Birch Grovesta" (1901, Valko-Venäjän tasavallan kansallinen taidemuseo , Minsk ) ja jo tunnettu " Dnepr in the Morning ". Kuten ennenkin, kankaat ilahduttivat yleisöä, ja taiteilijasta puhuttiin jälleen. Saman vuoden marraskuussa järjestettiin maalarin teosten viimeinen julkinen näyttely, jonka jälkeen kukaan ei nähnyt hänen uusia maalauksiaan ennen hänen kuolemaansa. Tällä kertaa näyttelyn silminnäkijät yrittivät selittää tällaista tekoa taiteilijan kauhulla joidenkin vierailijoiden skeptisestä asenteesta näyttelytöihin, mutta tämä selitys tyydytti vain harvat.

Viimeiset elämänvuodet. Kuolema

Hänen elämänsä viimeistä vuosikymmentä leimasi Kuindzhin mestariteosten luominen, kuten " Sateenkaari " (1900-1905, Venäjän valtionmuseo, Pietari), luonnoksia ja luonnoksia, joihin hän alkoi kirjoittaa 1800-luvun lopulla. , " Punainen auringonlasku " (1905-1908, Metropolitan Museum of Art , New York ) ja " Yö " (1905-1908, Venäjän valtionmuseo, Pietari). Viimeisessä kuvassa yhdistyivät lapsuuden muistot ja intohimo taivaan mietiskelyyn, ja kankaan toteutustapa sai meidät muistamaan Kuindzhin parhaat varhaiset teokset.

Vuodesta 1894 vuoteen 1897 Kuindzhi toimi maisemapajan pääprofessorina Taideakatemian korkeakoulussa .

Kesällä 1910 Krimillä ollessaan Kuindzhi sairastui keuhkokuumeeseen. Lääkäreiden luvalla hänen vaimonsa [13] muutti taiteilijan Pietariin, mutta vastoin toipumistoiveita tauti eteni - sairastui sydämeen. Arkhip Ivanovitš Kuindzhi kuoli 11.  (24.) heinäkuuta  1910 [ 14] Pietarissa ja haudattiin Smolenskin ortodoksiselle hautausmaalle . Hautaan asennettiin pronssinen rintakuva ja hautakivi - graniittiportaali mosaiikkipaneelilla, joka kuvaa myyttistä elämänpuuta , jonka oksille käärme rakentaa pesän. Paneeleiden reunat oli kehystetty muinaisten viikinkien tyyliin kaiverruksilla. A. V. Shchusev (projekti), V. A. Beklemishev (rintakuva) ja N. K. Roerich (paneeliluonnos) osallistuivat hautakiven luomiseen , kun taas mosaiikki itse kirjoitettiin V. A. Frolovin työpajassa . Vuonna 1952 tuhka ja hautakivi siirrettiin Aleksanteri Nevski Lavran Tikhvinin hautausmaalle .

Taiteilija testamentti koko pääomansa Kuindzhi-seuralle , joka perustettiin hänen aloitteestaan ​​yhdessä K. Ya. Kryzhitskyn kanssa marraskuussa 1908 taiteilijoiden tukemiseksi. Vaimolle annettiin vuosieläke 2500 ruplaa. Testamentissa mainittiin myös kaikki taiteilijan tuolloin asuneet sukulaiset, osa rahoista lahjoitettiin kirkolle, jossa hänet kastettiin, hänen mukaansa nimetyn koulun perustamiseen.

Hyväntekeväisyys

Kun Kuindzhi sai tunnustusta ja mainetta ja hänen maalauksiaan alettiin ostaa suurella rahalla, taiteilija osti Pietarista asuinrakennuksen Vasiljevski-saarelta , kunnosti sen ja käytti sitä kannattavasti elämänsä loppuun asti vuokraten asuntoja . nro 39, talon rakensi vuosina 1876-1877 arkkitehti E. F. Kruger kauppias N. S. Lvoville, jonka Kuindzhi osti vuonna 1891 ) [15] . Samaan aikaan hän ja hänen vaimonsa elivät hyvin vaatimattomasti ja antoivat suurimman osan maalauksista saaduista rojalteista ja kotinsa tuotoista hyväntekeväisyyteen. Joten vuonna 1904 Kuindzhi lahjoitti Taideakatemialle 100 000 ruplaa 24 vuosipalkinnon myöntämiseksi, ja vuonna 1909 hän lahjoitti 150 000 ruplaa ja omaisuutensa Krimillä A. I. Kuindzhin nimelle taiteilijaseuralle . Samana vuonna 1909 hän lahjoitti 11 700 ruplaa Imperiumin taiteen edistämisyhdistykselle maisemamaalauksen palkintoa varten.

Taganrog-seuran pyynnöstä paikallisen alueen ja paikallisten muinaisten esineiden tutkimiseksi Kuindzhi-seura lahjoitti Arkhip Ivanovichin kuoleman jälkeen mestarin "Rainbow" ja "Waves" luonnokset Taganrogin museolle. Nykyään Taganrogin taidemuseon kokoelmassa näiden teosten lisäksi säilytetään vielä kaksi teosta - "Meri yöllä" ja " Unohtunut kylä ". Vuonna 1914 Jekaterinoslavin taidegallerian (nykyinen Dnepropetrovskin taidemuseo ) avajaisissa tämän yhteiskunnan edustajat esittelivät hänelle useita taiteilijan luonnoksia, jotka ovat peräisin vuosilta 1880-1900 ja joita suurelle yleisölle ei tunneta. Jokainen näistä luonnoksista muodosti lopulta suurten kankaiden perustan: luonnos "Ukonmyrskyn jälkeen" edelsi maalausta "Kylä", "Vuoret" - maalausta "Snowy Peaks". Kaukasus" (1890-1895, Venäjän valtionmuseo, Pietari) ja "Pilvi aron yllä" muuttuivat lopulta "pilviksi" (1898-1908, Venäjän valtionmuseo, Pietari).

Kuindzhi harjoitti sairaiden lintujen hoitoa. Niva-lehti kertoi, että hän "suoritti jopa kirurgisen tekniikan ihmeen - hän ompeli hienoimman silkkikankaan palan perhosen vaurioituneeseen siipeen maalaten sen vesiväreillä. Ja aiemmin avuttomana työpajansa lasikatolla makaava perhonen lensi kaukaisuuteen uudistetulla siivellä” [16] .

Osoitteet Pietarissa

• 1870-1880 - N. P. Grebenkan kartano  - Vasilyevsky Island , Maly Prospekt , talo nro 16, asunto nro 4 (työpaja). Täällä Kuindzhi kirjoitti Kuutamoisen yön Dneprillä ja koivulehdolla. Syksyllä 1877 I. E. Repin, saapunut jonkin aikaa Moskovasta pääkaupunkiin, jäi tähän asuntoon ja maalasi muutamassa päivässä muotokuvan A. I. Kuindzhista.
• 1897 - 7.11.1910 - kannattava kauppiaiden talo Eliseevs - Vasilevsky Island , Birzhevoy lane , talo numero 1, asunto numero 11 (talo on muodoltaan epäsäännöllinen nelikulmio, sen muut osoitteet ovat: Birzhevaya line , d. nro 18; Volkhovsky kaista , d. nro 2; Makarova pengerrys , talo nro 10). Tässä talossa on A. I. Kuindzhin museo-asunto .

Opiskelijat

K. F. Bogajevski , N. K. Roerich , A. A. Rylov , A. A. Borisov , V. Purvitis , K. K. E. I. Stolitsa , V. I. Zarubin , M. P. Latry , F. E. Rushits , A. A. Tšumakov, I. Vagner, A. A. Tšumakov , M. I. V. A. Bondarenko.

Luominen

• "Meri. Krim"
  (1898-1908)

• " Sateenkaari "
  (1900-1905)

• " Moonlight Night on the Dnepr "
  (1880)

• Elbrus. Moonlight Night"
  (1890-1895)

• " Daryal Gorge. Kuutamoyö "
  (1890-1895)

• "Kuunvalon laikkuja metsässä. Talvi
  (1898-1908)

• " Laatokajärvi "
  (1873)

• " Ilta Ukrainassa "
  (1878)

• " Yö "
  (1905-1908)

• " Sateen jälkeen "
  (1879)

• " Birch Grove "
  (1879)

• "Birch Grove"
  (1901)

• "Volga"
  (1900-luku)

Luovuuden mysteerit

Yhdessä kirjoittajan kopiossa Kuindzhin ehkä tunnetuimmasta maalauksesta "Kuutamoyö Dneprillä" tietyssä valaistuksessa kankaan keskellä tumma kirjain "K" (tai kirjain "R") on selvästi erotettavissa, mikä oudolla tavalla osoittaa taiteilijan sukunimen ensimmäisen kirjaimen, Konstantinin maalauksen ensimmäisen version ostajan nimen alkukirjaimen tai, jos se on "R", hänen sukunimensä - Romanov.

Muisti

• A. I. Kuindzhi Society of Artists
• Mariupolissa sijaitseva lasten taidekoulu on nimetty A. I. Kuindzhin mukaan sekä Mariupolin taidemuseo , joka avattiin 29. lokakuuta 2010 (21. maaliskuuta 2022 venäläinen tykistö tuhosi museon [17] ). Myös Mariupolissa on A. I. Kuindzhin rintakuva.
• Taganrogiin , osoitteeseen Petrovskaya , d. nro 82, asennettiin muistolaatta A. I. Kuindzhin asunnosta tässä talossa.

Lausunnot taiteilijasta

Valon illuusio oli hänen jumalansa, eikä hänen vertaansa löytynyt taiteilijaa tämän maalauksen ihmeen saavuttamisessa.

- Ilja Efimovitš Repin

Voimakas Kuindzhi ei ollut vain suuri taiteilija, vaan myös suuri elämän opettaja. Hänen yksityiselämänsä oli epätavallista, yksinäistä, ja vain hänen lähimmät oppilaansa tiesivät hänen sielunsa syvyyden. Täsmälleen keskipäivällä hän kiipesi talonsa katolle, ja heti kun keskipäivän linnoituksen tykki jyrisi, tuhannet linnut kerääntyivät hänen ympärilleen. Hän ruokki niitä käsistään, nämä lukemattomat ystävänsä: kyyhkyset, varpuset, varikset, takkapäiset, pääskyset. Näytti siltä, ​​että kaikki pääkaupungin linnut parvesivat hänen luokseen ja peittivät hänen hartiat, käsivarret ja pään. Hän sanoi minulle: "Tule lähemmäs, sanon heille, etteivät he pelkää sinua." Unohtumaton oli tämän harmaatukkaisen ja hymyilevän miehen näkemys, jota peittivät linnunlaulut; se jää arvokkaimpiin muistoihin ... Yksi Kuindzhin tavallisista iloista oli auttaa köyhiä, jotta he eivät tienneet, mistä tämä hyvä teko tuli. Hänen koko elämänsä oli ainutlaatuista...

- Nikolai Konstantinovich Roerich , A. I. Kuindzhin oppilas

• A. I. Kuindzhin rintakuva Mariupolissa

• Postimerkki Venäjä , 2016

Huomautuksia

1. ↑ Donetskin aluehallinto - 2015.
2. ↑ https://www.0629.com.ua/news/3314818/so-ne-tak-z-datou-narodzenna-kuindzi-ta-comu-google-pomilivsa-privitavsi-vsih-z-jogo-180-riccam
3. ↑ 1 2 Suuri venäläinen tietosanakirja - Great Russian Encyclopedia , 2004.
4. ↑ kuva
5. ↑ omaelämäkerta
6. ↑ Union List of Artist Names  (englanniksi) - 2017.
7. ↑ Arkhip Kuindzhi. Elämäkerran salaisuudet . Haettu 19. joulukuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2020. (määrätön)
8. ↑ Adolf Feseler . Haettu 6. toukokuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 21. tammikuuta 2012. (määrätön)
9. ↑ Kuindzhia käsittelevä sivusto . Haettu 28. tammikuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2019. (määrätön)
10. ↑ 1 2 Arkhip Kuindzhi. Uusi romanttinen . Haettu 19. joulukuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2020. (määrätön)
11. ↑ Arkhip Kuindzhi. Tie menestykseen . Haettu 19. joulukuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2020. (määrätön)
12. ↑ Sorokin V.V. "Muistattavat paikat Vysokojeen kylään johtavalla muinaisella tiellä". "Tiede ja elämä" nro 3'1991, s. 88-91 (pääsemätön linkki) . Käyttöpäivä: 8. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 28. heinäkuuta 2011. (määrätön) 
13. ↑ Vera Leontievna Kuindzhi (1856 - 12. tammikuuta 1921, Petrograd); haudattu Smolenskin hautausmaalle
14. ↑ TsGIA SPb F. 19 Op. 127 D. 2407 Ll.117ob-118 merkintä 5 Katariinan kirkko IAH
15. ↑ Kauppias N. S. Lvovin kannattava talo . Haettu 8. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 3. helmikuuta 2020. (määrätön)
16. ↑ Alexandrova L. Perhonen "vieraalla" siivellä. Kuindzhi pelasti sairaita lintuja monta vuotta // Pietari Vedomosti. - 2022. - 2.9.
17. ↑ Museoiden, teatterien ja temppelien tuhoaminen on sotarikos Kymmenet siviiliesineet tuhoutuivat pommituksissa Ukrainassa. Millainen Venäjä tästä tulee? . Meduza . Haettu 30. maaliskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. maaliskuuta 2022. (Venäjän kieli)

Bibliografia

• Arkhip Ivanovich Kuindzhi: Albumi / Albumin kääntäjä ja johdantoartikkelin kirjoittaja N. Novouspensky . - M. - L .: Valtio. Publishing House of Fine Arts, 1961. - 40 s. - (Venäläisen taiteen mestarit). — 27 500 kappaletta. (rekisteri)
• Arkhip Kuindzhi  - Tretjakovin galleria: aikakauslehti. Erikoispainos. - 2018. - nro 3 (60).
• Nevedomsky M.P., Repin I.E.A.I.Kuindzhi. - Pietari: A. I. Kuindzhin mukaan nimetty yhdistys, 1913. - [6], 189, [3], 8 s., 30 arkkia. sairas.
• Kuindzhin valo: Roman / Viktor Shutov , Semjon Iljushin; [taide. I. A. Galyuchenko], 268 s. ill., 5 arkkia. kol. sairas. - Donetsk: Donbass, 1983.
• Kuindzhin valo: Roman / Viktor Shutov . - Kiova: Dnipro, 1990. - 462, [2] s., [1] s. muotokuva
• Iljushin S. V. Nuoriso Kuindzhi: Tarina. - Donetsk: Donbass, 1977 . Haettu: 20. huhtikuuta 2012. (määrätön)
• Melnikova L. Kuindzhi. - Kiova, 2010. - 48 s. - (Hienot taiteilijat. T. 5).
• S. N. Kondakov. Keisarillisen taideakatemian vuosipäiväkirja. 1764-1914. - Pietari. : Yhteistyö R. Golike ja A. Vilborg, 1915. - T. 2. - S. 105-106. — 454 s.
• Okhapkina K. Kuindzhin tarina. - M .: Neuvostoliiton kirjailija, 1953.

Dokumentti

• Arkhip Kuindzhi . Dokumenttielokuva syklistä "The Wanderers". Kirjailija: Julia Varentsova. Tuotanto: Neofit Studio Ltd. GTRK "Kulttuuri". 2017 Venäjä-kulttuuri . 7.2.2017.

Linkit

• Arkhip Ivanovich Kuindzhi (pääsemätön linkki) . Haettu 5. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 13. marraskuuta 2012.  (määrätön)  . Taiteilijan verkkosivusto
• Arkhip Ivanovitš Kuindzhi . Haettu: 19. joulukuuta 2012. (määrätön) . Elämäkerta, maalauksia, jälkeläisiä
• Arkhip Ivanovich Kuindzhin elämäkerta ja 57 maalausta
• A. I. Kuindzhin mukaan nimetyn seuran peruskirja A. I. Kuindzhin mukaan nimetyn seuran suojeluksessa

Temaattiset sivustot	diskot MusicBrainz RKDartists
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Suuri tanskalainen iso kiinalainen Iso venäläinen Brockhaus ja Efron maailman ympäri Liettuan universaali Pieni Brockhaus ja Efron Britannica (verkossa)
Sukututkimus ja nekropolis	Etsi hauta gravsted.dk
Bibliografisissa luetteloissa CiNii : DA18309417 GND : 119482290 ISNI : 0000 0000 6693 4253 J9U : 987007302132305171 LCCN : n82276336 LNB : 000265521 NKC : jn20000700976 NLP : A26180443 NTA : 352268131 NUKAT : n2002085011 SUDOC : 147344352 VIAF : 75218462 WorldCat VIAF : 75218462 ULAN : 500003860 RNB : 7745052

Arkhip Kuindzhin teoksia

Syksyinen sula (1872) Valaamin saarella (1873) Laatokajärvi (1873) Unohtunut kylä (1874) Chumatsky-traktio Mariupolissa (1875) Ukrainan yö (1876) Auringonlasku puiden kanssa (1876-1890) Ilta Ukrainassa (1878) Pohjoinen (1879) Sateen jälkeen (1879) Birch Grove (1879) Kuutamoyö Dneprillä (1880) Dnepri aamulla (1881) Darial Gorge (1890-1895) Ai-Petri. Krim (1890-luku) Rainbow (1900-1905) Kristus Getsemanen puutarhassa (1901) Punainen auringonlasku (1905-1908) Yö (1905-1908)

Vaeltajat
Kumppanuuden perustajat (1870) Ge N. N. Kamenev L.L. Klodt M.K. Klodt M.P. Korzukhin A.I. Kramskoy I.N. Lemokh K.V. Makovsky K.E. Makovsky N. E. Myasoedov G.G. Perov V. G. Pryanishnikov I.M. Savrasov A.K. Shishkin I.I. Jacobi V.I.
Yhdistyksen jäsenet (1870-1923) Ammon V.F. Ammosov S.N. Andreev N. A. Arkhipov A.E. Afanasiev A.F. Baksheev V.N. Bahtin K.N. Beggrov A.K. Beklimishev V.A. Bogatyrev V.S. Bogdanov I.P. Bogdanov-Belsky N.P. Bogolyubov A.P. Bodarevsky N.K. F. A. Bronnikov Bryullov P. A. Byalynitsky-Birulya V.K. Vasnetsov A.M. Vasnetsov V.M. Vinogradov S. A. Volkov E.E. Gorbatov K.I. Gong K.F. Dvornikov T. Ya. Dosekin N.V. Dubovskoy N. N. Endogurov I.I. Zhukovsky S. Yu. Zagorski N.P. Zaitsev M.M. Zarubin V.I. Ivanov S.V. Isupov A.V. Kasatkin N. A. Kelin P.P. Kiselev A. A. Korin A.M. Kostandi K.K. Kravchenko A.I. Kuznetsov N.D. Kuindzhi A.I. Lakhovsky A.B. Lebedev K.V. Levitan I.I. Leman Yu. Ya. Lissner E.E. Litovchenko A.D. Makovsky A.V. Makovsky V.E. Maksimov V.M. Malyutin S.V. Miloradovich S.D. Minchenkov Ya.D. Moravov A.V. Murashko A. A. Mukhin A.I. Nevrev N.V. Nesterov M.V. Nikiforov S. G. Nilus P.A. Orlov N.V. Ostroukhov I.S. Pervukhin K.K. Petrovitšev P.I. Pimonenko N.K. Posen L.V. Polenov V.D. Popov L.V. Pokhitonov I.P. Radimov P. A. Razmaritsyn A.P. Repin I.E. Repin Yu. I. Rževskaja A.L. Ryabushinsky S.P. Savitsky G.K. Savitsky K. A. Svarog V.S. Svetoslavsky S.I. Serov V. A. Sokolov V.I. Stepanov A.S. Surenyants V. A. Surikov V.I. Tikhov V. G. Turzhansky L.V. Feshin N.I. Kharlamov A. A. Kholyavin N.F. Shanks E. Ya. Shemyakin M.F. Schilder A.N. Shulpinov N.S. Shcherbinovsky D. A. Yaroshenko N. A. Yartsev G.F.
Yhdistyksen näytteilleasettajat (1870-1923) Aladzhalov M. Kh. Antokolsky M.M. Arakelyan S. A. Bazhin N. N. Baturin V.P. Beljajev V.V. Benkov P.P. Bogatov N. A. Bogdanov V. S. Bogdanov N. G. Boskin M.V. Botkin M.P. Brodski I.I. Bukovetsky E.I. Burliuk D.D. Buchkuri A. A. Bykovsky N.M. Vereshchagin V.V. Vladimirov I. A. Volnukhin S.M. Vysotsky K.S. Gerasimov A.M. Gintsburg I. Ya. Golovin A. Ya. Goloušev S.S. Gorelov G.N. Gorokhov I.L. Grandkovski N.K. Gritsenko N.N. Gugunava I.G. Guzhavin M.M. Domogatsky V.N. Drozdov I. G. Dyukker E.E. Zhuravlev V.V. Zabello P.P. Zaretsky A. A. Zarudnaya-Kovas E.S. Ignatiev M.I. Kabanov N.M. Kazakov I.S. Kaigorodov A.D. Kalmykov I.L. Kamensky F.F. Kandaurov A.I. Karinskaja A.N. Katsman E. A. Kishenevsky S. Ya. Klodt N. A. Kokel A. A. Korovin K.A. Korovin S. A. Krainev V.V. Krachkovsky I.E. Kryzhitsky K. Ya. Kuznetsov V. A. Leblanc M.V. Levchenko P. A. Makovskaja A.E. Malyshev M. G. Malyavin F. A. Marten D.E. Martynovich P.D. Matveev N.S. Menk V.K. Meshkov V.V. Meshkov V. N. Meshcherin N.V. Meshchersky A.I. Modorov F. A. Myasoedov I. G. Pasternak L. O. Pelevin I.A. Pereplyotchikov V.V. Perov V.V. Petrokokino E.K. Piotrovich S. K. Platonov Kh. P. Pozdneev V.I. Polenova E.D. Postnikov S.P. Protopopov N. A. Prokhorov S. M. Pcholin V. N. Pyrin M.S. Rerberg F.I. Ryabushkin A.P. Sapunov N. N. Svetlitsky G.P. Simov V. A. Skalon A.V. Sokolov M. G. Capital E.I. N. I. Strunnikov Sychkov F.V. Tadevosyan E.M. Tretjakov N.S. Trojanovsky O.I. Trubetskoy P.P. Turlygin Ya.P. Khokhryakov N. N. Hruslov G.M. Cheptsov E.M. Chizhov M. A. Chirkov A.I. Shesterkin M.I. Shmarov P.D. Shurygin A. A. Ellert N.L. Yunge E.F. Yuon K.F. Jakovlev B.N. Jakovlev V.N. Yarovoy M.M. Yasnovsky F.I.