Melville, Jean-Pierre

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 15.6.2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 4 muokkausta .
Jean Pierre Melville
Jean-Pierre Melville
Nimi syntyessään Jean-Pierre Grumbach
Syntymäaika 20. lokakuuta 1917( 1917-10-20 ) [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 2. elokuuta 1973( 1973-08-02 ) [2] [3] [4] […] (55-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus
Ammatti elokuvaohjaaja , käsikirjoittaja , näyttelijä
Ura 1945-1972
Palkinnot Kunnialegioonan ritarikunnan ritari
IMDb ID 0578483
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Jean-Pierre Melville ( fr.  Jean-Pierre Melville , oikea nimi - Grumbach, fr.  Grumbach ; 20. lokakuuta 1917 , Pariisi - 2. elokuuta 1973 , ibid) - ranskalainen elokuvaohjaaja ja käsikirjoittaja .

Elämäkerta ja työ

Syntynyt Elsassin juutalaisten perheeseen . Osallistui toiseen maailmansotaan , mukaan lukien Etelä - Ranskan operaatioon . Sodan aikana hän otti salanimen Melville kunnianosoituksena suosikkikirjailijalleen Herman Melvillelle ja piti sen sitten taiteellisena nimenä [6] . Lapsena hän rakastui teatteriin, sirkukseen ja musiikkisaliin setänsä, kuuluisan pariisilaisen antiikkikaupan, vaikutuksen alaisena . 1920-luvulla elokuva ei teknisen epätäydellisyytensä vuoksi vielä houkutellut häntä sillä tunnetulla, kaikenkattavalla intohimolla, josta hänet tunnettiin kiihkeänä cinofiilina . Hänen mukaansa elokuva oli tuolloin hänelle kolmannella sijalla. Kuitenkin äänielokuvan (amerikkalainen) tulo muutti merkittävästi hänen prioriteettejaan, ja hän alkoi kirjaimellisesti katsoa elokuvia "päivällä ja yöllä" suosien ulkomaisia ​​elokuvatuotteita. Vuonna 1943 hän vietti sotilaana viikon loman Lontoossa katsoen 27 elokuvaa .

Toisen maailmansodan aikana hän oli Ranskan vastarintaliikkeen maanalaisessa , vieraili espanjalaisessa vankilassa, muutti Lontooseen, oli sitten Taistelevan Ranskan joukoissa , osallistui taisteluihin Monte Cassinon puolesta, taisteli Lyonin kaduilla [7] .

Demobilisoitumisen ja rintamalta Pariisiin palattuaan vuonna 1946 hän haki elokuvan ammattiliitolta lupaa apulaisohjaajaksi; muodollisista syistä kieltäytymisen jälkeen hän päätti tehdä elokuvia omilla varoillaan, jota varten hän perusti yrityksen.

Vuonna 1946 Melville teki ensimmäisen elokuvansa - " Kaksikymmentäneljä tuntia klovnin elämässä ", ainoan dokumenttinsa ja ainoan lyhytelokuvansa, joka kertoo päivistä klovni Bebyn ja hänen kumppaninsa Maissan elämässä esiintymässä klovnin elämässä. Medrano-sirkus Montmartressa . Elokuvassa näkyy jo hänen nousevan ohjaajaelokuvaestetiikkansa (paikkakuvaukset kadulla dokumentaarisesti ja havaintoja arjen elämän ilmenemismuodoista) tulevaisuudessa tunnistettavia piirteitä.

Hänen seuraava elokuvansa oli elokuvasovitus yhdestä sotavuosien kuuluisimmista ranskalaisista romaaneista, The Silence of the Sea , jonka kirjoitti ranskalainen kirjailija Jean Marcel Brüller salanimellä Vercors. Silence of the Sea kuvattiin ilman ammattiliiton tukea, hänen elämäkerran kirjoittajansa Rui Nogueiran sanoin, "täysin silloisen tuotantojärjestelmän ulkopuolella" 27 päivässä.

Melvillen itsenäinen asema ja hänen "reportaasi" -tyylinsä (hän ​​oli yksi ensimmäisistä ranskalaisista ohjaajista, joka käytti jatkuvasti paikkakuvausta ) vaikuttivat ratkaisevasti Ranskan uuteen aaltoon . Kun Godard kohtasi vaikeuksia elokuvan Breathless (1959) editoinnissa, Melville, joka osallistui elokuvaan näyttelijänä, ehdotti yksinkertaisesti otoksen parhaiden osien editointia, mikä merkitsi alkua kuuluisalle innovatiiviselle "reagoituneen editoinnin" tekniikalle. ". François Truffaut tunnusti Melvillelle katsoneensa elokuvan "Kauheat lapset" 25 kertaa, kutsui näyttelijä Guy Decomblen opettajan rooliin elokuvassa " Four Hundred Blows " (1959) nähtyään hänet komission jäsenen kuvassa. Ledru elokuvassa " Bob the Life-Player " ja kääntyi Melvillen puoleen erityisesti saadakseen neuvoja, koska hän kohtasi ongelmia elokuvan Fahrenheit 451 (1966) käsikirjoituksen kirjoittamisen aikana. Pian Meren hiljaisuuden laajan ensiesityksen jälkeen Melville sai puhelun Jacques Beckeriltä ja kertoi nähneensä elokuvansa Jean Renoirin seurassa , piti elokuvaa erinomaisena ja lisäsi: ”No, katsottuaan Jean sanoi jotain epätavallista. ystävällinen minulle Becker vastasi. "Hän sanoi, että Meren hiljaisuus oli paras elokuva, jonka hän oli nähnyt viiteentoista vuoteen." Hänen elokuvistaan ​​kirjoittivat kriitikot ja ohjaajat, kuten André Bazin , Jacques Rivette , Gilles Jacob ja Bertrand Tavernier .

Kuten Express-lehti kirjoitti muutama päivä Armies of Shadows -elokuvan ensi-illan jälkeen, "joka kerta kun Jean-Pierre Melvillellä on uusi elokuva tulossa, kaikki ohjaajat, mukaan lukien ne, jotka vihaavat Melvilleä, juoksevat teattereihin katsomaan, kuinka se on tehty. "" [8] .

Melville kuvaili itseään "äärimmäiseksi individualistiksi " ja " oikeisto- anarkistiksi ". Säilyttääkseen riippumattomuutensa tuottajien käskyistä hän halusi työskennellä omassa studiossaan. Hän vihasi lomia, koska ne hidastivat työprosessia, ja hänen asuntonsa sijaitsi oman elokuvastudion yläpuolella. Hän kuoli sydänkohtaukseen syödessään ravintolassa ystävänsä, elokuvaohjaaja Philippe Labron , kanssa, joka myös kirjoitti jälkisanan kirjaan Melville Cinema vuonna 1973. Hänet haudattiin Pantenin hautausmaalle .

Kiinnostus Melvillen teoksiin heräsi 1990- luvulla , kun ohjaajat, kuten Quentin Tarantino ja John Woo , alkoivat kutsua häntä idoleikseen [9] . Joten moittimaan, ettei hän käynyt elokuvakoulua, Tarantino vastaa ylpeänä menneensä elokuviin ja mainitsee Melvillen luovan polun todisteena asemastaan. "Sinun ei tarvitse mennä elokuvakouluun, sinun ei tarvitse tietää mitään linsseistä tai linsseistä - helvettiin kaiken tämän hölynpölyn kanssa", hän sanoo eräässä televisiohaastattelussa. - Kun katsot "Bob the Livelier", "Samurai" tai "Second Wind", ymmärrät, että jos rakastat elokuvaa todella paljon - rakastat sitä todella, koko sydämestäsi ja tarpeeksi intohimoisesti - niin et pääse pakoon. siitä tehdä hyvä elokuva." John Woon äänikommentti Killerin DVD-versiosta alkaa sanoilla: "Tämä elokuva on omistettu kahdelle suurelle mestarille, Martin Scorseselle ja Jean-Pierre Melvillelle."

Vuonna 1994 hänen elokuviensa retrospektiivi pidettiin Firenzessä .

Ohjaustyyli ja kritiikin käsitys

Melville voitti mainetta traagisilla, minimalistisilla rikosaiheisilla elokuvilla ("Samurai", "Red Circle"), joissa päärooleissa olivat Ranskan karismaattisimmat näyttelijät - Alain Delon , Yves Montand , Jean-Paul Belmondo , Lino Ventura , Serge . Reggiani . Heidän sankarinsa ilmenevät täysin vain kuoleman joka minuutin läheisyyden olosuhteissa, jonka rikollinen tai puolueellinen maanalainen tarjoaa.

Melvillen ohjaustyyli, joka on saanut vaikutteita yhdysvaltalaisesta elokuvasta , fetisoi gangsterielokuvien tyypillisiä asusteita  - aseita, pukuja ja erityisesti hattuja. Gangsterien käyttäytymisessä ohjaaja ei ole niinkään kiinnostunut sisällöstä ja tarkoituksesta kuin ulkoisesta puolensa - menettelystä, rituaalista [10] . Hänen omat hakunsa tapahtuvat klassisten genremuotojen alalla, hän lainaa Hollywood-elokuvaa ja pitää paviljonkien konventionaalisuudesta parempana paikkakuvauksen sijaan, mikä johti joidenkin uuden aallon edustajien väärinymmärrykseen .

On symbolista, että ensimmäinen elokuva, joka erotti ohjaajan uudesta aallosta , oli hänen ensimmäinen suuri gangsterielokuvansa: joulukuussa 1962 Truffaut varoitti Melvilleä, että " Informerissa " hän oli menossa "väärään töykeyden ja julmuuden polulle". kriitikko "Caye du cinema" Serge Daney kirjoitti Samuraista, että Melville voisi yhtä hyvin ohjata mainoksia sadetakeille [11] . Vastatessaan syytöksiin kaupallistamisesta ja uskottomuudesta uuden elokuvateatterin ihanteita kohtaan Melville aloitti keskustelut uusien aaltojen kanssa painettujen julkaisujen sivuilla. Arvioituaan uudelleen hänen panoksensa elokuvaan marraskuussa 1996, Cahiers du cinema omisti Melvillelle kokonaisen numeron. Emmanuelle Burdeau vertaa häntä Tatiin , Godardiin ja Antonioniin "Caye du cinema" -lehden sivuilla yhtenä ensimmäisistä 60-luvun lopun ja 70-luvun alun uuden eurooppalaisen "postiteollisen" todellisuuden muotokuvamaalajista [12] .

Melvillen gangsterielokuvat eivät kopioi Hollywood-elokuvaa, vaan luovat tekijän muunnelmia tietyistä teemoista: ohjaaja amerikkalaa rosvojensa käyttämien hahmojen, sisustustavaroiden ja automerkkien nimet ja ulkonäön sekä tämän ranskan kaleidoskooppisen taittuman amerikkalaisen prisman kautta ( ja päinvastoin) on osittain gangsterijuontien metafyysinen alateksti, yllätys kuvaruutumaailmassa, joka välttelee lopullista tulkintaa, joka on aina puhtaasti elokuvallinen.

Melville yrittää saavuttaa saman maagisen vaikutuksen taiteellisen kuvan monitulkintaisuudesta kuvaamalla Ranskassa "lännejä, jotka sijoittuvat Pariisiin villin lännen sijaan, meidän päivinämme sisällissodan sijaan ja autoilla hevosten sijaan". Hän sanoi yrittäneensä noudattaa tiukkoja, pitkälti horjumattomia genrekanoneja, joiden mukaan jos westernin alussa sankari pääsee ulos vankilasta, niin yleisö ei vain tiedä, että teosten lopussa tämä hahmo potkaise ovea salonkiin jalkallaan - hän odottaa tätä kohtausta.

Aina vaativa alaisiltaan, hän vihasi myöhästelyä kuvauksesta eikä sallinut romanttisia suhteita miehistön jäsenten välillä; hänen tiiminsä oli täysin valmis kuvaamaan mihin aikaan päivästä tahansa: "Sinulla ei voinut olla henkilökohtaista elämää, oli pakko tehdä töitä yöllä ja viikonloppuisin!" - muistutti yhteistyöstä Melvillen kanssa, Army of Shadowsin toimittaja Francoise Bonnot. Melville oli fanaattinen kehyksen jokaisesta yksityiskohdasta, lähestyi usein näyttelijöitä säätämään paidansa kaulusta tai hatun kulmaa ja piti Gian Maria Volontea epäammattilaisena , joka ei pitänyt tällaisia ​​pikkuasioita tärkeänä. Hänen raskas, äärimmäisen despoottinen hahmonsa yhdistettynä julistettuun iskulauseeseen "millään ei ole väliä paitsi elokuva" johti jatkuvasti konflikteihin - näyttelijöiden, tuottajien, kirjailijoiden kanssa, joiden teosten perusteella hän teki elokuvia.

Melvillen taiteellista universumia kutsutaan tyhjiöksi [13] , sille ovat ominaisia ​​harvinaiset tapahtumat ja hahmot, subjektiivisesti koetun ajan joustavuus [14] : "särkevää rauhaa ompelevat terävät toiminnan räjähdykset" ( Dave Ker ) [15] . Melvillen uusimmat elokuvat ovat "yhtä harkittuja, kiihkeitä ja abstrakteja kuin shakkipeli" [14] .

Melvillen Pantheon

Lokakuussa 1961 Cahiers du cinema [16] julkaisi Melvillen 1930- ja 1940-luvun amerikkalaissuosikkiohjaajien luettelon, joka koostui 64 nimestä: Busby Berkeley , Richard Boleslavsky , Frank Borzage , Clarence Brown , Harold S. Bouquet, Lloyd Bacon , BC Van Dyke , King Vidor , Sam Wood , Tay Garnett , Alfred Green , Edward Griffith , Edmund Goulding , Allan Dwan , Roy Del Ruth, Cecil Blount DeMille , Wilhelm Dieterle , Garson Kanin, Frank Capra , Michael Curtis , Henry King , Jack Conway Merian C. Cooper , John Cromwell , James Crewse , George Cukor , William Keely , Henry Coster , Mitchell Laysen , Gregory La Cava , Fritz Lang , Robert Leonard , Mervyn Le Roy , Frank Lloyd, Sydney Lanfield, Ernst Lubitsch , Lewis Mile McCarey , Norman 3. MacLeod, Reuben Mamoulian , Archie Mayo , Elliot Nugent, Henry K. Potter, Gregory Rathov , George Stevens , Mark Sandrich , Alfred Santell, Norman Torog , Richard Thorpe , William Wyler , James Weil , Georget Williamz Wellmaur , Fi. , Robert Flaherty , Victor Fleming , John Ford , Sydney Franklin, Ben Hecht , Howard Hawks , Henry Hathaway , Ernest B. Shadsack, John M. Stahl, Joseph von Sternberg , Ray Enright [17] .

Merkittäviä sanontoja

Filmografia

Johtaja

Näyttelijä

Muistiinpanot

  1. ↑ Jean-Pierre Melville // Léonore-tietokanta  (ranska) - ministère de la Culture .
  2. ↑ 1 2 Jean-Pierre Melville // Encyclopædia Britannica 
  3. ↑ 1 2 Jean-Pierre Melville // Brockhaus Encyclopedia  (saksa) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ Jean-Pierre Melville // GeneaStar
  5. ↑ 1 2 Fichier des personnes decédées
  6. ↑ Eric Breitbart. Soita minulle Melville // New England Review. - 2006. - S. 180 .
  7. ↑ 1 2 Trofimenkov M. The Man in the Stetson  (englanniksi) . Lehti "Istunto". Haettu 30. tammikuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 3. lokakuuta 2018.
  8. ↑ L'Express, 15. syyskuuta 1969. .
  9. ↑ Poet of the Underworld Arkistoitu 15. kesäkuuta 2012 Wayback Machinessa | Huoltaja
  10. ↑ Miehitetyssä Ranskassa sankarillinen hiljaisuus sodan sumussa - New York Times . Haettu 30. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 10. maaliskuuta 2016.
  11. ↑ Serge Daney, Cahiers du cinema, no. 222, heinäkuu 1970. Op. Kirjailija: Ginette Vincendeau Jean-Pierre Melville: Amerikkalainen Pariisissa  (englanniksi)  // British Film Institute Publishing. - 2003. - s. 177 .
  12. ↑ Trofimenkov M. -lehti "Seance" Mies Stetsonissa  (englanniksi) . Lehti "istunto" . Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 29. maaliskuuta 2017.
  13. ↑ Maailman parhaat elokuvat: Jean-Pierre Melvillen "Army of Shadows" - Elokuvat ja festivaalit - Aikakauslehti - Juliste Arkistoitu 27. elokuuta 2011.
  14. ↑ 1 2 Army of Shadows: Out of the Shadows - From the Current - The Criterion Collection . Haettu 28. syyskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 17. lokakuuta 2012.
  15. ↑ Varjojen armeija | Chicagon lukija . Haettu 28. syyskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 20. toukokuuta 2010.
  16. ↑ Cahiers du cinema, 1961 .
  17. ↑ Darakhvelidze, 2006 , s. 158.
  18. ↑ Nogueira R. Keskustelut Melvillen kanssa. - M . : "Rosebud Interactive", 2014. - S. 13.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis
 Jean-Pierre Melvillen elokuvat
1940-luku
1950-luku
1960-luku
1970-luku