Jankovski, Oleg Ivanovich

Oleg Jankovski

2007 (kuva: Tatyana Pankratova)
Nimi syntyessään Oleg Ivanovitš Jankovski
Syntymäaika 23. helmikuuta 1944( 23.2.1944 ) [1] [2]
Syntymäpaikka
Kuolinpäivämäärä 20. toukokuuta 2009( 2009-05-20 ) [1] [2] (65-vuotias)
Kuoleman paikka
Kansalaisuus  Neuvostoliitto → Venäjä 
Ammatti näyttelijä , elokuvaohjaaja
Vuosien toimintaa 1965-2009
Teatteri
Palkinnot
IMDb ID 0946160
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Oleg Ivanovitš Jankovski ( 23. helmikuuta 1944 , Karsakpay , Ulytaun piiri , Karagandan alue , Kazakstanin SSR , Neuvostoliitto - 20. toukokuuta 2009 , Moskova , Venäjä ) - Neuvostoliiton ja Venäjän teatteri- , elokuva- ja jälkiäänitysnäyttelijä , elokuvaohjaaja ; Neuvostoliiton kansantaiteilija (1991) [5] , kahden Venäjän federaation valtionpalkinnon saaja (1996 [6] , 2002 [7] ), Neuvostoliiton valtionpalkinto (1987), RSFSR:n valtionpalkinto. Vasiljevien veljekset (1989) ja Leninin komsomolipalkinto (1977).

Näyttelijä oli tunnetuin työstään elokuvissa " Kilpi ja miekka ", " Kaksi toveria palveli ", " Sama Munchausen ", " Lentäminen unessa ja todellisuudessa ", " Nostalgia ", " Tavallinen ihme ". Teatterin näyttämöllä hänen silmiinpistävimpiä teoksiaan olivat roolit F. M. Dostojevskin esityksissä " Idiootti " , M. F. Shatrovin "Siniset hevoset punaisella ruoholla" ja Vs. " Optimistinen tragedia ". V. Vishnevsky , A. P. Tšehovin " Lokki " , G. I. Gorinin " Jester Balakirev " .

Elämäkerta

Varhaiset vuodet

Syntyi 23. helmikuuta 1944 Karsakpayn kylässä Kazakstanin SSR :ssä Ivan Pavlovichin ja Marina Ivanovna Yankovskyn perheessä. Vanhemmat asuivat Rudnik-Dzhezkazganin kylässä , mutta synnytysosastoa ei tuolloin ollut, ja Oleg syntyi Karsakpain piirisairaalassa [3] . Muiden lähteiden mukaan hän syntyi Dzhezkazganissa [8] [9] .

Jankovsky-perheellä on valkovenäläiset ja puolalaiset juuret [10] .

Näyttelijä Yan Jankovskyn (myöhemmin nimi Ivan korjattiin) isä oli ennen vuoden 1917 vallankumousta vartijaupseeri, Semjonovskin henkivartiosykmentin esikuntakapteeni , sai Pyhän Yrjön ritarikunnan ensimmäisessä maailmansodassa . Brusilovskin läpimurron aikana hän haavoittui vakavasti. Hän palveli Mihail Tukhachevskyn [11] kanssa, joka myös aloitti uransa Semjonovski-rykmentissä [10] . 1930 -luvun alussa hänet pidätettiin [12] ja vapautettiin vuonna 1936. Vuonna 1937 [10] hänet pidätettiin uudelleen, - kuten näyttelijä itse väitti - "palanut" koska "oli Tukhachevskyn ystävä" [11] . Julkaistu pian sen jälkeen. Sodan aikana hän työskenteli takana - ensin sulatolla Dzhezkazganissa ja sitten Olegin syntymän jälkeen suljetussa tehtaassa Leninabadissa , jossa louhittiin uraania . Vuonna 1951 perhe muutti Saratoviin , ja vuonna 1953 hänen isänsä kuoli (haavoittui ensimmäisessä maailmansodassa) [10] [13] [14] .

Ivan Jankovski rakasti teatteria, taidetta, musiikkia; Marina Yankovskaya unelmoi nuoruudessaan balerinaksi tulemisesta. Heillä oli suuri kirjasto, jonka isä keräsi ja onnistui pelastamaan äidin. Kun perhe muutti Dzhezkazganista Saratoviin, teatterista tuli poikien harrastus - vanhin, Rostislav , oli mukana amatööritaiteen piirissä, keskimmäinen veli Nikolai oli teatteripiirissä. Veljet rakastivat paikallisen nuorisoteatterin esityksiä [15] [16] . Valmistuttuaan Leninabadin teatteristudiosta Rostislav aloitti työskentelyn paikallisessa teatterissa. Vuonna 1957 hän muutti Minskiin , missä hän alkoi pelata Minskin venäläisen draamateatterin lavalla. M. Gorki [16] [17] . Pelastaakseen äitinsä osalta aineellisia huolia (perheessä oli vain yksi elättäjä - keskiveli Nikolai), vuotta myöhemmin Rostislav otti 14-vuotiaan Olegin, joka oli juuri valmistunut seitsemännestä luokasta [18 ] [19] [20] .

Minskissä Oleg debytoi lavalla: sitten oli tarpeen korvata sairas travestia - poika Edikin  episodisen roolin esiintyjä A. D. Salynskyn näytelmässä " Rumppari " . Hän rakasti jalkapalloa (hän ​​oli Moskovan Spartakin fani [ 21] ), josta hän kiinnostui vielä Saratovissa asuessaan. Muutettuaan Minskiin hän pelasi jonkin aikaa Eduard Malofejevin kanssa . Mutta tämä harrastus vaikutti kielteisesti hänen opiskeluihinsa, ja Olegin vanhempi veli kielsi häntä pelaamasta jalkapalloa [22] .

Äiti oli huolissaan poikiensa lähdöstä, ja heti kun tilaisuus tarjoutui, Oleg palasi Saratoviin, jossa hän valmistui koulusta numero 67 [12] . Koulun jälkeen hän aikoi mennä lääketieteelliseen instituuttiin, mutta näki vahingossa ilmoituksen pääsystä Saratovin teatterikouluun . Pääsykokeet olivat jo ohi, mutta Yankovsky päätti ottaa selvää seuraavan vuoden pääsysäännöistä ja meni johtajan toimistoon. Hän kysyi vain hänen sukunimeään ja sanoi, että Jankovsky oli värvätty. Kuten muutamaa kuukautta myöhemmin kävi ilmi, Olegin veli Nikolai päätti salaa perheestään toimia ja läpäisi luovan kilpailun. Olegia rakastava Nikolai ei erottanut häntä lavasta. Oleg opiskeli ilman ongelmia. Kuten lavapuheen opettaja muisteli: "Hän puhui huonosti, hänellä oli raskas laite, hän avasi suunsa väärin." Mutta Tuzenbachin roolissa valmistumisesityksessä " Kolme sisarta " hän onnistui osoittamaan itsensä lupaavana, mielenkiintoisena näyttelijänä, ja tämä hälvensi kurssin mestarin epäilykset [23] .

Yliopiston toisena vuonna hän tapasi Ljudmila Zorinan , joka oli vuotta vanhempi. He menivät pian naimisiin. Kun Zorina kutsuttiin koulun jälkeen Saratovin draamateatteriin , hän vaati, että myös Jankovski viedään sinne. Valmistuttuaan Saratovin teatterikoulusta vuonna 1965 (opettaja - A. S. Bystryakov ) [12] [24] hän kirjoitettiin Saratovin teatterin ryhmään. Ljudmilasta tuli nopeasti teatteritähti. Aluksi hän sai vain episodisia rooleja, mutta myöhemmin hän näytteli menestyksekkäästi prinssi Myshkinin roolia näytelmässä, joka perustui romaaniin Idiootti [14] [25] .

Elokuvadebyytti

Yankovsky pääsi elokuvateatteriin melkein vahingossa. Saratovin draamateatteri oli kiertueella Lvovissa . Näyttelijä meni hotellin ravintolaan, jossa ohjaaja Vladimir Basov ja tulevan elokuvaromaanin " Kilpi ja miekka " kuvausryhmän jäsenet sijaitsevat. He keskustelivat siitä, mistä löytää taiteilija Heinrich Schwarzkopfin rooliin . Basovin vaimo Valentina Titova , joka huomasi Jankovskin viereisessä pöydässä, kertoi ohjaajalle: "Tässä istuu nuori mies, jolla on tyypillinen arjalainen ulkonäkö." Basov myönsi, että nuori mies sopisi täydellisesti, mutta "hän on tietysti jonkinlainen fyysikko tai filologi. Mistä löytää taiteilija, jolla on näin älykäs kasvo? Tavattuaan Jankovskyn uudelleen Mosfilmissä ja saatuaan tietää, että hän oli näyttelijä, Basovin assistentti Natalya Terpsikhorova ehdotti hänen ehdokkuuttaan ohjaajalle. Hän löysi hänet Saratovin teatterista ja kutsui hänet koe-esiintymiseen [26] . Stanislav Lyubshin , joka oli jo hyväksytty tiedusteluupseeri Johann Weissin ( Aleksander Belov ) rooliin, kutsuttiin näyttelemään nuoren taiteilijan kanssa. Stanislav Lyubshin sanoi:

Soitamme ja, kuten kaikki näyttötestiartistit, soitamme kauheasti. Se ei ole minulle pelottavaa, minut on jo hyväksytty, ja Oleg alkoi huolestua niin paljon! Meillä oli siellä valkoinen pylväs, marmoria, ja hän oli vaaleampi kuin tämä pylväs. Kaikki traaginen tila ilmeni hänen jaloilta kasvoiltaan. Ja mitä kauemmin Oleg piti pylvästä, sitä kauniimmaksi hänestä tuli. Sanoin sitten Basoville: "Vladimir Pavlovich, katso kuinka tämä kaveri kärsii, kuinka tarkalleen valitsit taiteilijan." Kameramies Pasha Lebeshev tukee minua: "Se on todellakin kiinnostavampaa." Ja Basov myöntyi: "Kyllä, hän on kauniimpi joka sekunti, me hyväksymme hänet" [27] .

Joten hänet kutsuttiin ensimmäiseen elokuvaansa. Teatteriryhmä lähti Lvovin jälkeen Jaltaan , jossa hän luki käsikirjoituksen elokuvalle "Shield and Sword" [28] . Samana vuonna hän näytteli puna-armeijan sotilasta Andrei Nekrasovia Jevgeni Karelovin draamassa Two Comrades Were Serving . Aluksi hän koe- esiintyi luutnantti Brusentsovin rooliin , mutta johtaja, nähdessään hänet koe-esiintymisessä, huudahti: "Emme anna tätä miestä Wrangelille " [29] . Tämän elokuvan kuvauksissa näyttelijä tapasi kaksi tähteä kerralla - Rolan Bykovin , joka näytteli Ivan Karyakinia , ja Vladimir Vysotskya , joka näytteli luutnantti Brusentsovia . Nuori näyttelijä ystävystyi Rolan Bykovin kanssa. Bykovin neuvoista tuli hänelle profeetallinen ja upposi hänen muistiinsa:

Älä kiirehdi heti Moskovaan, Oleg. Moskova tukehtuu, siitä puuttuu lahjakkaita ihmisiä. Ja sinusta tulee suosittu heti, kun tämä elokuva tulee ulos. Monet teatterit kutsuvat, sekä Moskova että Leningrad [30] .

Nekrasovin roolissa näyttelijä oppi olemaan hiljaa ja oppinut katsomaan. Valeri Frid , yksi käsikirjoituksen kirjoittajista, muisteli, kuinka elokuvaohjaaja Jevgeni Karelov juoksi hänen luokseen ja kysyi huolestuneena , miksi hänen näyttelemällään Nekrasovilla oli niin vähän tekstiä, kaikki hänen huomautuksensa mahtuivat puoleen painetusta sivusta.

Miten se on, päärooli ja niin vähän tekstiä? Ehkä lisää? Ei tarvitse, sanoimme ohjaajalle, anna hänen olla hiljaa, anna Bykov puhua, mutta Jankovskylla kaikki on selvää, ilman tekstiä, ja hän on hiljaa niin ilmeikkäästi, hänen hiljaisuutensa kertoo niin paljon [31] .

Elokuvien "Shield and Sword" ja "Two Comrades Were Serving" julkaisun jälkeen hänestä tuli kuuluisa. Saratovin yleisö alkoi mennä teatteriin Oleg Yankovskylla. Hän alkoi saada vakavia rooleja, sekä klassisia (" Lasi vettä " - Meshem , " Lahjakkuudet ja ihailijat " - Meluzov , "Idiootti" - Myshkin ) ja moderni ohjelmisto (" Mies ulkopuolelta " - Cheshkov ).

1970-luku

Vuonna 1972 hän näytteli Igor Maslennikovin elokuvassa Racers . Elokuva kuvattiin Moskvich-412 -moottoriajoneuvon vientiversion mainokseksi . Kuten kahdessa ensimmäisessä elokuvassaan, hänellä oli kumppani Jevgeni Leonov . Auton sisätiloissa he itse asiassa asuivat useita kuukausia ja lähtivät kuvaamaan Abhasiaan, Baltian maihin, Suomeen [30] . Leonov suositteli äskettäin nimitettyä Lenkomin pääjohtajaa Mark Zakharovia katsomaan häntä lähemmin. Zakharov teki erityisen matkan Saratoviin (kuten hän kuvailee tätä jaksoa kirjassaan "Theatre Without Lies") ja katsoi esitykset "Idiootti" ja "Lahjakkaat ja ihailijat", joihin osallistui Oleg Jankovsky [26] (elokuussa 1973 Saratovin akateeminen draamateatteri kiersi M. Gorkin mukaan nimetyn Bolšoi-draamateatterin lavalla [32] ). Leningradin lehdistö pani merkille näyttelijän työn. Leningradin sanomalehti Smena kirjoitti vuonna 1973:

Sekaannumme "Glass of Wateriin" - klassiseen sankarirakastajaan ja jopa Scribeen  - ja yhtäkkiä yksinkertaiseen! Hyvin suunniteltu. Ja loistavasti pelattu [33] .

... jos puhumme roolista, joka määrittää pääasia näyttelijän työssä, niin tämä on prinssi Myshkin Dostojevskin "Idiootissa" [33] .

Onnistuneen Leningradin kiertueen jälkeen hän alkoi saada tarjouksia pelata useissa Moskovan ja Leningradin teattereissa, mutta hän odotti tarjousta Mark Zakharovilta. Mark Zakharov ei tullut tapaamaan häntä, mikä ei lannistanut nuorta näyttelijää, joka itse soitti ohjaajalle ja muistutti häntä tapaamisesta [30] . Vuonna 1973 hän muutti Mark Zaharovin kutsusta Lenin Komsomolin (Lenkom) mukaan nimettyyn Moskovan teatteriin ja alkoi harjoitella siellä pääroolia - Gorjajev , puoluejärjestön nuori sihteeri jättimäisen autotehtaan rakennustyömaalla. "nuorten musikaali" -esitys "Avtograd XXI", ensimmäinen esitys Mark Zakharovista tämän teatterin pääohjaajana. Näytelmän on kirjoittanut hän yhteistyössä Juri Vizborin kanssa . Esitys ei kestänyt kauan ohjelmistossa, kriitikot ottivat sen viileästi vastaan, mutta näyttelijä muisteli sen hyvällä fiiliksellä "yhteisenä debyyttinä Zakharovin kanssa Lenkomissa". Oleg Yankovsky muisteli tuon ajan: ”Siirtymiseni Moskovaan oli vaikeaa pääasiassa jokapäiväisessä elämässä. Viisimetrinen asuntola, pieni poika… Mutta ammatillisesti en tuntenut mitään pelkoa” [26] .

Elokuvateatterissa näiden vuosien aikana näyttelijä luo monia mielenkiintoisia kuvia: tinkimätön juhlien järjestäjä Solomakhin Aleksanteri Gelmanin näytelmään perustuvassa ” Palkinto ” ja iloinen tutkija Francis Skorina (“ Minä, Francis Skorina ”), tutkija Vorontsov ( “ Pitkä, pitkä bisnes... ”) ja dekabristi Ryleev Vladimir Motylin elokuvassa " Kiinnoittavan onnen tähti ", napatutkija (" 72 astetta pakkasta ") ja pääkaupungin sanomalehden erikoiskirjeenvaihtaja (" Odota minulle, Anna ").

Hänen merkittävä työnsä 1970-luvun puolivälissä oli Isän rooli Andrei Tarkovskin Peilissä . Näyttelijä pääsi elokuvaan, koska hän muistutti Arseni Tarkovskia , ohjaajan isää [34] . Näyttelijälle isän roolia laajennettiin. Elokuvassa näytteli myös pieni Philip, Oleg Jankovskyn poika (hän ​​näytteli itse Andrei Tarkovskia lapsuudessa) [35] . Tarkovski haaveili William Shakespearen näytelmän Hamlet kuvaamisesta ja tarjosi hänelle Hamletin roolia , mutta Tarkovski ei saanut tehdä elokuvaa. Ja sitten hän päätti esittää tämän näytelmän lavalla. Oleg Jankovski toi tämän näytelmän Lenkomille, suostutteli Mark Zaharovin, odotti kaksi vuotta, mutta viisi päivää ennen harjoitusten alkua (ensi-ilta tapahtui vuonna 1977), Tarkovski sanoi: "Sinä, Oleg, olet romanttinen sankari, roolisi on Laertes , ja Tolja Solonitsyn esittää Hamletia " [36] ( tuotannossa näyttelivät myös inna Churikova ja Margarita Terekhova ) [35] [37] . Hän kieltäytyi loukkaavasti osallistumasta näytelmään [27] . Tämä jäähdytti ohjaajan ja näyttelijän välistä suhdetta [36] .

Vuonna 1976 Mark Zakharovin piti alkaa kuvata Evgeny Schwartzin näytelmään perustuvaa TV-elokuvaa " Tavallinen ihme " . Mosfilmin johto tarvitsi kuvan, joka sopisi esitettäväksi uudenvuodenaattona. Kuvaamista tarjottiin teatteriohjaaja Mark Zakharoville, jonka tilillä oli kaksi elokuvaa - pitkä elokuva " Junapysäkki - Kaksi minuuttia " ja televisioelokuva " 12 tuolia ", jotka kuvattiin televisioon ja tunnustettiin epäonnistuneiksi [38 ] . Schwartzin sadusta oli mustavalkoinen elokuvasovitus , jonka Erast Garin kuvasi vuonna 1964 . Huolimatta siitä, että Oleg Vidov oli Karhun roolissa ja Garin itse kuninkaan roolissa  , elokuva unohdettiin. Velhon roolissa Zakharov näki vain Jankovskin. Hänet hyväksyttiin helposti taiteellisessa neuvostossa. Mutta ennen kuvaamisen alkamista näyttelijä sai sydänkohtauksen [39] ja päätyi tehohoitoon. Kun Zakharov tuli sairaalaan, näyttelijä sanoi olevansa valmis kieltäytymään roolista, mutta Zakharov suostui odottamaan. Kuvaaminen keskeytettiin ja aloitettiin vasta näyttelijän poistuttua sairaalasta [40] . Zakharov muisteli, kuinka Jankovski auttoi häntä elokuvakokemuksestaan ​​kuvauspaikalla [41] . Zakharov asetti velhon vastakkain kaikkiin muihin hahmoihinsa maailmassa. Hän on ainoa hahmo, jolla on filosofinen luonne. Loput ovat joko lyyrisiä tai satiirisia. Hän on päähenkilö, ja juuri hän kertoi tämän tarinan moraalin: "Kunnia rohkeille miehille, jotka uskaltavat rakastaa, tietäen, että tämä kaikki päättyy. Kunnia hulluille, jotka elävät kuin olisivat kuolemattomia . Velho Jankovski ei eksynyt Karhu - Abdulovin rohkean viehätyksen, kuningas -Leonovin lumoavan groteskin ja prinsessa - Simonovan lempeän viehätysvoiman taustalla . Huolimatta siitä, että ohjaaja antoi näyttelijälle vähemmän varoja imagonsa luomiseen, hän onnistui näyttämään Luojan olemuksen niukkailla väreillä  - hänellä oli kyky tehdä ihmeitä, mutta samalla hän oli hyvin todellinen henkilö - itsekäs , dominoiva, joskus julma ja samalla viisas . Zakharov julisti: jos ei olisi velhoa , ei olisi Munchausenia , Swiftiä ja lohikäärmettä . The Ordinary Miracle -elokuvan menestyksen ansiosta ohjaaja pystyi lopulta todistamaan, ettei hän ollut "satunnainen henkilö elokuvissa" [41] .

Vuonna 1978 hän näytteli tutkija Kamyshevia Emil Lotyanun elokuvassa " Minun suloinen ja lempeä peto ", joka perustui A. P. Tšehovin tarinaan " Draama metsästyksellä ". "Komea mies valkoisessa puvussa", kuten Zakharov kirjoitti siitä. Näyttelijä omisti tämän roolin äidilleen Marina Ivanovnalle [42] . Kriitikot ottivat elokuvan huonosti alkuperäisen lähteen ilmaisen käsittelyn vuoksi, mutta se oli yleisömenestys, ja Jankowskista tuli " seksisymboli " elokuvan jälkeen [26] . Elokuvakonserteissa kohtaus, jossa Kamyshev  - Oleg Yankovsky kiertää Olenka  - Galina Beljajevan käsivarsissaan Jevgeni Dogan kuuluisan valssin ääniin , oli pakollinen [31] .

Vuonna 1978 Zakharov esitti näytelmän Siniset hevoset punaisella ruoholla Lenkomissa Mihail Šatrovin näytelmän pohjalta . Näyttelijä ei näytteli vain Leniniä , vaan Leniniä ilman meikkiä, ilman johtajan tavanomaista pursua, hän ei näytteli häntä pronssisena monumenttina, vaan tavallisena ihmisenä, sairaana, väsyneenä. Myös ne, jotka eivät hyväksyneet esitystä, ihailivat näyttelijän työtä, joka pystyi siirtymään pois perinteisestä Leninin esittämisestä. Näyttelijä ei esittänyt todellista Leniniä, vaan hänen romanttista esitystään ihmisten mielissä, ei sellaisena kuin hän oli, vaan sellaisena kuin he halusivat nähdä hänet [26] .

"Sama Munchausen"

Vuonna 1979 Mark Zakharov aloitti televisioelokuvan " The Same Munchausen " kuvaamisen, joka perustui Grigory Gorinin näytelmään " Totullisin", joka oli alun perin kirjoitettu Neuvostoliiton armeijan teatterille [43] . Tässä esityksessä päärooleja näyttelivät Vladimir Zeldin ja Ljudmila Kasatkina , olisi loogista kutsua heidät elokuvaan, mutta Mark Zakharov näki vain Oleg Jankovskin Munchausenin kuvassa , huolimatta siitä, että se oli tietyssä mielessä. rohkea päätös. Mark Zakharov muistutti:

Oleg Jankovskyn kutsussa tähän rooliin sisältyi riskitekijä. Hän kehittyi edelleen näyttelijänä, ei ollenkaan komediana. Mutta Olegin kunniaksi hänen näyttelijäpaletissaan oli komediavärejä, jotka elokuvassa, varsinkin ensimmäisessä osassa, mutta myös toisessa, saivat arvokkaan ruumiillistuksen [44] .

Taiteellinen neuvosto ei hyväksynyt näyttelijää, koska hän väitti, että hän oli liian nuori paronin rooliin, jolla on aikuinen poika [43] . Grigory Gorin vastusti myös hänen ehdokkuuttaan. Hän kirjoitti muistelmissaan:

Sitä ennen hän näytteli suoria, kovia, vahvatahtoisia ihmisiä - Volga-hahmoja, jotka paljastavat hänen alkuperänsä. En uskonut hänen paroniinsa. Työ alkoi, ja hän hahmottui, muuttui silmiemme edessä. Hän kasvoi rooliin, ja Munchausen ilmestyi - älykäs, ironinen, hienovarainen. Mikä virhe olisikaan, jos ottaisimme toisen näyttelijän! [43]

Totta, sitten ilmeni taas ongelmia. Kuten Gorin myöhemmin muisteli, "elokuvan jälkiäänityksen aikana kävi ilmi, että upean näköinen paroni Karl Friedrich Jerome puhuu jollain saratovin aksentilla ja lausuu vaivoin joitain saksalaiselle aristokratialle ominaisia ​​sanoja ja ilmaisuja" [45] . Gorin ei ollut läsnä äänistudiossa viimeisen kohtauksen jälkiäänityksissä, jossa paroni Münchausen sanoo myöhemmin tunnetuksi tulleen lauseen: "Älykkäät kasvot eivät ole vielä älykkyyden merkki, herrat." Käsikirjoituksessa lause kuulosti tältä: " Vakavat kasvot eivät vielä ole älykkyyden merkki, herrat", mutta näyttelijä lipsahti kieliään kopioidessaan, ja niin tämä lause Gorinin harmiksi muuttui siivekkääksi [46 ] .

Ensi-ilta pidettiin 31. joulukuuta 1979. Tästä elokuvasta tuli näyttelijän tunnusmerkki [47] . Munchausen ei esiintynyt esityksessään ollenkaan Erich Raspen kirjasta ja Gustave Dorén kanonisista kuvituksista tuttu valehtelijaparoni . Tämä on vertaus sellaisen ihmisen rohkeudesta, joka pystyy pysymään omana itsenään antamatta periksi tekopyheille ja tekopyhäille. Jankovsky muisteli haastatteluissaan "roolikaavasta", jonka Mark Zakharov löysi hänelle.

Kun Mark ja minä keskustelimme Münchausenin esittämisestä, hän muisti tämän vertauksen: He ristiinnaulitsivat miehen ja kysyivät: "No, kuinka voit siellä?" - "Ei mitään... Vain hymyileminen sattuu." Munchausen tekee kiertotien, ja ehkä tämä on hänen vahvuutensa. Aukiolle meneminen ja uskomuksistasi huutaminen ei ole vaikein tapa [44] .

Mark Zakharov piirsi viivan:

Oleg Yankovskyn silmät osoittautuivat älykkäiksi, ja hänen ulkonäkönsä, vaikkakaan ei liian koominen, oli melko hauska. Yankovsky keräsi hyvin hienovaraisesti, hyvin kunnioittavasti itseensä yhteisen surumme. Ja kirjailijan ilo. Ja todellisen totuudenetsijän paatos [48] .

1980-luku

Vuonna 1982 hän näytteli merkittävää roolia Sergei Mikaelyanin elokuvassa " Rakastumassa omasta tahdostaan ". Näyttelijä pääsi tähän elokuvaan Evgenia Glushenkon ansiosta, joka oli jo hyväksytty Veran päärooliin . Glushenko suostutteli ohjaaja Sergei Mikaelyanin lopettamaan päähenkilön etsimisen ja kutsumaan Jankovskin: "Vain Oleg voi näytellä herrasmiestä, jopa masentunutta. Hän on todellinen aristokraatti!" [49] Mikaelyan suostui, vaikka elokuvan päähenkilö oli 27-vuotias ja Jankovski jo 38-vuotias, eikä hän ollut nähnyt toista näyttelijää tässä roolissa. Kun "Lenkomin" piti lähteä kuvauksiin Keski-Aasiaan, Mikaelyan vaati, että koko elokuvaryhmä lähetetään hänen perässään [50] . Elokuvaa katsoi lähes 25 miljoonaa katsojaa, ja Jankovski tunnustettiin vuoden parhaaksi näyttelijäksi Neuvostoliiton Screen -lehden lukijoiden kyselyn mukaan [49] .

Myös vuonna 1982 näyttelijä näytteli Roman Balayanin elokuvassa " Lentäminen unessa ja todellisuudessa ". Käsikirjoituksen on kirjoittanut Viktor Merezhko nimenomaan Nikita Mikhalkoville [51] , mutta kun Roman Balayan näki vahingossa Jankovskin elokuvassa " Me, allekirjoittanut ", hän oli niin hämmästynyt hänen esityksestään, että hän soitti heti Merezhkolle ja sanoi: "Olemme. Jankovskin ottaminen” [51] [52] . Balayan muisteli tätä: "Miksi päätin niin? Minusta näyttää, että Olegilla oli jotain, mitä monilla ei ole: hän on kehyksessä ja hänen yläpuolellaan. Hänen kasvoissaan ja silmissään oli jotain muutakin sen lisäksi, mitä hän sanoi . Victor Merezhko soitti näyttelijälle ja tarjosi hänelle pääroolin, mutta hän, saatuaan tietää, että tuntematon ohjaaja kuvaa elokuvan Dovzhenko-elokuvastudiossa [53] , kieltäytyi. Mutta sitten, saatuaan vahingossa juonen yksityiskohdat Nikita Mikhalkovilta itseltään, hän suostui [54] . Tämä elokuva oli alku näyttelijän ja ohjaajan Roman Balayanin hedelmälliselle yhteistyölle. Roman Balayan kuvaili elokuvan päähenkilöä seuraavasti: ”Juonin sankari on sekä tämä että tuo. Joten et pidä siitä, täällä hän on hyvä, täällä hän on melkein roisto, täällä hän on taas ihana, täällä hän vitsailee, täällä hän itkee. Yhdessä elokuvassa taiteilijalle annettiin mahdollisuus pelata kaikkea” [55] . Roolistaan ​​elokuvassa "Lennot unessa ja todellisuudessa" näyttelijälle myönnettiin Neuvostoliiton valtionpalkinto. 1980-luvulla Roman Balayan teki elokuvat " Suudelma " (1983), " Pidä minua, talismani " (1986) ja " Filer " (1987) hänen kanssaan.

”Todella tukehtuin onnesta vasta vuonna 1983. Sitten kaikki osui kohdalleen! Kuvasin Italiassa, lähellä itse Tarkovskia, ja Moskovassa oli kahden elokuvan ensi-illat kerralla - " Lentäminen unessa ja todellisuudessa " ja " Rakkaudessa omasta vapaasta tahdosta ", Yankovsky sanoi [56] .

Pääroolin elokuvassa "Nostalgia" piti esittää Andrei Tarkovskin suosikkinäyttelijä, hänen ystävänsä ja hänen elokuviensa päähenkilö - Anatoli Solonitsyn , mutta hän kuoli keuhkosyöpään kesäkuussa 1982, ja Tarkovski tarjosi pääroolin Oleg Jankovskille. . Solonitsyn kuoli ennen käsikirjoituksen kirjoittamista, ja siksi käsikirjoitus kirjoitettiin nimenomaan "Yankovskyn alla". "Nostalgian" sankarin piti alun perin olla venäläinen maaorjasäveltäjä (jonka prototyyppi oli Dmitri Bortnyansky ), joka lähetettiin opiskelemaan Italiaan . Mutta käsikirjoituksen mukaan elokuvan päähenkilö oli moderni kirjailija Andrei Gorchakov. Hän tulee Italiaan etsimään materiaalia kreivi Šeremetevin , 1700-luvun säveltäjän Sosnovskin orjista [35] .

Tarkovski päätti valmistaa näyttelijän rooliin. Yankovsky asettui hotelliin ja yksinkertaisesti hylättiin - ilman kielitaitoa, ilman rahaa. Kului viikko, sitten toinen, ketään ei näkynyt. Ilo tapaamisesta kapitalistin kanssa ulkomailla korvattiin melankolialla. Jankovski oli jo epätoivoinen, ja sitten Tarkovski lopulta ilmestyi. Nähdessään näyttelijän kuolleen ilmeen hän sanoi: "Nyt voit ampua" [35] [57] . Oleg Yankovsky muisteli ensimmäistä tapaamista Tarkovskin kanssa Roomassa :

Hän ei tullut sisään - hän tunkeutui sisään, kuten tavallista, hermostunut, nopea, laiha. Halasimme ja olimme hiljaa pitkään. Tämä tauko oli kaikki kaikessa. Ja lähtenyt Tolya ja pelkoni epäjohdonmukaisuudesta Andrein kanssa käsikirjoituksen muutoksesta huolimatta, enkä tiedä, mitä hän odottaa minulta. Ja kohtaamisen iloa. Mutta tärkeintä on voiman tunne tässä lyhyessä, laihassa miehessä. "Kuinka käsikirjoitus on?" - "Kaunis". - "Tässä kaikki venäläiset ymmärtävät heti" [26] .

Elokuva kuvattiin kolmessa kuukaudessa. Vuonna 1983 Italia osallistui elokuvaan Cannesin elokuvajuhlilla Kultaisen palmun odotuksella . Mutta elokuva ei saanut palkintoa, Tarkovski syytti kaikesta tuomaristossa ollutta Sergei Bondartšukia . Goskinon johto , erityisesti Neuvostoliiton puheenjohtaja Goskino F. T. Yermash , vaati Tarkovskin palaamista maahan. Ohjaaja päätti jäädä Italiaan, "Nostalgia" kiellettiin näyttämöllä Neuvostoliitossa [35] .

Vuonna 1983 Mark Zakharov esitti Vsevolod Vishnevskyn näytelmän Optimistinen tragedia Lenkom -lavalla . Näyttelijä esitti tässä esityksessä tsaarin upseeria kapteeni Beringiä  - roolissa, joka osoitti hänen kuvioitua aristokratiaansa ja kykyään ilmeisesti vaieta. Mark Zakharov muistutti:

Harjoitellessani Jankovskin kanssa Optimistisen tragedian kapteeni Beringin teatterissa - roolissa, jossa on hyvin vähän sanoja - huomasin kuinka hän osaa olla hiljaa. "Silmät ovat sielun peili", ihmiset sanovat. Hänellä on epätavallisen ilmeikäs ilme. Hänen ei tarvitse sanoa sanoja ollenkaan, hän osaa säteillä hermostunutta energiaa, "palaa loppuun", liikkumatta. Tapa, jolla hän voi tehdä sen, ei kenties kukaan muu [41] .

Vuonna 1986 hän näytteli Hamletin roolia Gleb Panfilovin Lenkom-tuotannossa. Se oli elokuvaohjaajan ensimmäinen työ teatterissa. Esitys ei kestänyt kauan ohjelmistossa, ja kriitikot aliarvioivat sen [58] [59] . He eivät hyväksyneet debyyttiohjaajan tulkintaa Shakespearen kuuluisasta näytelmästä [60] . Suurimman vastenmielisyyden aiheutti Oleg Jankovskyn esittämä Hamletin rooli [58] . Näyttelijä ei esittänyt henkistä etsintää, vaan lopputulosta. Tämä ei ollut hullu tai mies, joka teeskenteli olevansa hullu, hän oli kylmä, hillitty ihminen.

Oleg Jankovskyn Hamlet osoittautui, vastoin kaikkia odotuksiamme, yhdeksi näytelmän epämiellyttävimmistä - epäinhimillisimmistä - hahmoista. Edessämme ei ole totuuden etsijä, ei hengellinen henkilö, jota kiusaa se, mitä hän ajattelee, tuntee, kokee eri tavalla kuin muut. <…> hän eli Hamletin itsessään pidempään, osoitti, ettei hänen Hamletinsa ole "erilainen", vaan samanlainen kuin kaikki muut [26] .

Huolimatta siitä, että Oleg Yankovsky ymmärsi roolinsa yhä paremmin esityksestä toiseen, esitys poistettiin ohjelmistosta [26] , ja näyttelijä uskoi, että tämä rooli oli hänen epäonnistumisensa [61] [62] [63] .

Mutta Vasili Pozdnyševin roolia Mikhail Schweitzerin elokuvassa " Kreutzer-sonaatti " (perustuu L. N. Tolstoin romaaniin ), joka kuvattiin samassa vuonna 1986, näyttelijä piti onneaan [64] [65] . Hänet hyväksyttiin tähän rooliin ilman koesoittoa [64] . Hänen oli fyysisesti vaikea pelata. Suurimman osan elokuvasta valtasi päähenkilön monologi, joka tappoi vaimonsa. Näyttelijän piti oppia valtava teksti eikä poiketa hiventäkään alkuperäisestä lähteestä. Ohjaajan vaimo seisoi Tolstoin volyymin vieressä ja varmisti, että "jokainen tavu ja prepositio lausuttiin" [62] . Pozdnyševin roolista vuonna 1989 hänelle myönnettiin RSFSR:n Vasilyev Brothers -valtiopalkinto [66] .

1980-luvulla hän näytteli kahdessa muussa Mark Zakharovin elokuvassa - vuonna 1982 elokuvassa " The House That Swift Built " ja vuonna 1988 - elokuvassa " Tapa lohikäärme ". Molemmilla maalauksilla oli vaikea kohtalo. Elokuvaa "The House That Swift Built" ei julkaistu televisiossa kolmeen vuoteen Grigory Gorinin näytelmän monimutkaisen " esopialaisen kielen " vuoksi. Vaikka tällä kertaa näytelmäkirjailija oli tyytyväinen näyttelijän työhön, toisin kuin elokuvan "Sama Munchausen" pisteytyksen vaikeudet, ja totesi jonkin verran ironisesti: "Mutta seuraavassa elokuvassa" Talo, jonka nopeasti rakensi ”, Oleg toimi virheettömästi ... koska lähes koko elokuvan aikana Dean Swift ei puhunut, vaan katsoi vain hiljaa... Kukaan ei voi katsoa tätä maailmaa hiljaisuudessa paremmin kuin Jankovski” [45] . E. Schwartzin näytelmän "Dragon" esitti Mark Zakharov Moskovan valtionyliopiston opiskelijateatterissa , esitys esitettiin vain muutaman kerran ja suljettiin sitten [67] . Mutta " perestroikan " lopussa näytelmä siirrettiin lopulta televisioruudulle. Näyttelijä näytteli elokuvassa lohikäärmettä , joka pitää koko kaupungin loitolla. Ritari Lancelot saapuu kaupunkiin , joka haluaa vapauttaa asukkaat herruudestaan. Mutta ihmiset ovat niin tottuneet tyranniin, että he asettavat kaikenlaisia ​​esteitä vapauttajalle. Kriitikot syyttivät Mark Zakharovia opportunistisuudesta, koska tällä kertaa yhtäläisyydet modernismin kanssa olivat pinnalla ja olivat helposti tunnistettavissa. Mikä kuuluisan elokuvakriitikon Kirill Razlogovin mukaan ei heikentänyt Oleg Jankovskyn peliä:

Tämän tyyppisen näyttelijän "kilpailun" voittaja on tietysti Oleg Jankovski, joka ehkä toisen kerran Roman Balayanin "Suudelman" jälkeen osoittaa, mitä ennennäkemätöntä potentiaalia hänen lahjakkuudessaan piilee heti, kun hän menee tavanomaista pidemmälle. rooli. Hänen Lohikäärmeensä metamorfoosit, omituiset intonaatiosekoitukset sarkasmista närästykseen, sisäinen itseironia ja epäkanoninen yhdistelmä neroutta, roistoa ja impotenssia - kaiken tämän välittää näyttelijä omavaraisen vaikutuksen loistolla, eräänlaisella taidetta taiteen tähden [68] .

Vuonna 1988 hän näytteli myös yhtä päärooleista unkarilaisen ohjaajan Ildiko Enyedin debyyttielokuvassa “ Minun XX vuosisata ”, kun taas “ei ollut näyttötestejä, ei alustavia tapaamisia ohjaajan kanssa. Enyedi vain tunsi Balayanin maalaukset ja Nostalgia. Se riitti." [69] .

1990-luku

Vuonna 1991 hän näytteli Karen Shakhnazarovin elokuvassa " Kuninkaan tappaja "  - ensimmäisessä venäläisessä elokuvassa entisen Venäjän keisarin Nikolai II:n perheen teloituksesta . Samana vuonna näyttelijälle myönnettiin kansallinen Nika -palkinto parhaista miesrooleista elokuvissa The Kingslayer ja Passport .

1990-luvun alussa "maassa kaikki romahti, myös elokuvatuotanto", [56] muisteli Oleg Jankovsky. Ohjaaja Claude Régin kutsusta hän matkusti kuudeksi kuukaudeksi Ranskaan [56] , jossa hän osallistui kansainväliseen teatteriprojektiin [61] . Hän muisteli, kuinka Mark Zakharov tuli pukuhuoneeseensa, istui alas ja kysyi häneltä surullisesti: "Oleg, oletko kunnossa, eikö?" [34]

Ranskassa työskennellessään hän sai tietää, että hänestä oli tullut Neuvostoliiton kansantaiteilija . Hänen sukunimensä oli viimeisellä listalla. Se teki hänestä ironista. Hän vitsaili, että tämän tittelin käyttöönoton jälkeen Neuvostoliitossa K.S. Stanislavsky sai sen ensimmäisenä : "kenen kanssa he aloittivat ja kenen kanssa he lopettivat" [56] .

Keväällä 1992 hän palasi maahan eikä tunnistanut sitä:

Ajoin kotikaupunkini keskustan läpi ja tunsin olevani vieraalla planeetalla. Minuun teki suurimman vaikutuksen Bolshoi-teatterin ja Detsky Mirin lähellä olevat kirpputorit. Samoihin aikoihin Moskovassa avattiin Savoy-hotelli, ja silmiinpistävä ylellisyys kadulla syttyvien tulipalojen taustalla, ihmiset, jotka myivät vaatteita käsistään, vaikuttivat hirveältä absurdilta, surrealismilliselta [56] .

Jokainen, joka halusi ryhtyä elokuvien tuotantoon. Koska he eivät ajatellut luovuutta, vaan rahanpesua, julkaistujen elokuvien määrä kasvoi pian neljäsataan vuodessa - 90-luvun alussa Venäjällä niitattiin enemmän elokuvia kuin Intiassa [56] .

Tällä hetkellä näyttelijä näytteli myös paljon, mutta osa hänen osallistumisestaan ​​olevista kuvista ei koskaan valmistunut. Sergei Solovjov ei pystynyt viimeistelemään elokuvaa "Ivan Turgenev. Rakkauden metafysiikka”, jossa hän näytteli Ivan Turgenevia ja Tatyana Drubich  - Pauline Viardot [70] . Ohjaaja Semjon Aranovitš kuoli saamatta valmiiksi elokuvaansa "Jumalan karitsa", jossa näyttelijä näytteli NKVD :n everstiä [71] . Sergei Solovjovin vuonna 1993 alkaneen Anna Karenina -sarjan kuvaaminen kesti 16 vuotta taloudellisten ongelmien vuoksi [72] .

Vuonna 1993 Oleg Jankovskista tuli Sotšin avoimen venäläisen elokuvafestivaalin ORKF  Kinotavr [73] presidentti .

Mutta samaan aikaan Kinotavrin kulissien takana, joka perustui suurelta osin festivaalin presidentin Jankovskyn kuuluisuuteen ja viehätysvoimaan, hän selitti kääntäjälle nopeasti, tarkasti ja huolellisesti, kuinka meikkaat ennen kuin meni ulos valokeilaan. näyttämöstä. Kiertelin Moskova-Sotši -lentokoneen koko matkustamon ja löysin ystävällisen sanan kaikille, oli kyseessä sitten näyttelijätoveri tai kuljettaja. Hän ei sääli magneettista hymyään kenellekään .

Hän soitti myös Roman Balayanin elokuvissa elokuvassa "First Love" yhdessä Igor Maslennikovin kanssa - elokuvassa "Darkness", "The Government Inspector " ( näyttöversio N.V. Gogolin teoksesta ), Mihailin elokuvasovituksessa . Bulgakovin tarina " Kuolemalliset munat ". Brittiohjaaja Anthony Waller kuvasi hänet elokuvassa " Mute Witness ", Ranskassa Alexander Adabashyanin elokuvassa " Mado, Poste restante " [56] ja Kreikassa elokuvassa " Terra incognita ".

2000-luku

Vuonna 2000 hän esitti yhdessä Mihail Agranovichin kanssa oman elokuvansa " Tule katsomaan minua ", joka perustuu Nadezhda Ptushkinan näytelmään "Kun hän kuoli ..." ja näytteli sen päähenkilöä, Igoria  , " uutta venäläistä ". joka vahingossa joutui "vanhoihin venäläisiin" - älykkääseen perheeseen, jossa asuu vanha piika ja hänen iäkäs äitinsä, josta hän huolehtii. Oleg Yankovsky puhui tästä työstä:

Se oli "kynän testi". Hirvittävän mustan elokuvan virrassa halusin yhtäkkiä kuvata jonkinlaisen kirkkaan tarinan, halusin jonkinlaista satua ja ystävällisyyttä. Vaikka tunnustan ja rakastan muuta elokuvaa [75] .

Vuonna 2001 Mark Zakharov esitti Lenkomissa näytelmän Jester Balakirev, joka perustuu Grigori Gorinin viimeiseen näytelmään [76] . Näytelmäkirjailija kuoli ennen näytelmän toisen näytöksen valmistumista, joten Mark Zakharov joutui pelkistämään toisen näytöksen yksittäiset dialogit yhdeksi kokonaisuudeksi yli vuoden ajan [77] , mikä kriitikkojen mukaan ei onnistunut kovin hyvin. [78] . Näyttelijä esitti tässä esityksessä Pietari Suurta . Tuotannon epäselvistä arvioista huolimatta kriitikot panivat merkille näyttelijän erinomaisen näytelmän ja kutsuivat tätä teosta yhdeksi hänen näiden vuosien parhaista rooleista [78] [79] [80] . Tästä roolista hän sai Venäjän federaation valtionpalkinnon [7] , Stanislavsky-teatteripalkinnon [81] , Idol-palkinnon [82] ja oli ehdolla Kultaisen naamion teatteripalkinnon saajaksi [83] .

Mitä tulee Oleg Yankovskyyn Pietari Suuren roolissa, en pelkää määritelmää "upea". Hän on kuningas, joten kuningas. Jos hän rakastaa, hän laskee kaiken valitunsa jalkojen juurelle, hän ei säästä valtaistuinta, jos hän juo, koko naapurusto vapisee ja hän suuttuu - hän repii alamaistensa hampaat paljain sormin. Keisarillisen mittakaavan kiinteä, voimakas luonne, loistava teos [78] . - Izvestia, 16. toukokuuta 2001

Vuonna 2002 hän näytteli Valeri Todorovskyn elokuvassa Lover . Hänen työstään elokuvassa hänet palkittiin parhaan miespääosan palkinnolla XIII Kinotavr Open Russian Film Festivalilla ja Kultaisen Oinaan elokuvakriitikoiden ja Venäjän kriitikoiden kiltalla .

Vuonna 2004 tunnettu virolainen ohjaaja Elmo Nyuganen esitti Lenkomissa näytelmän "Tout payé, eli kaikki on maksettu", joka perustuu ranskalaisen näytelmäkirjailija Yves Jamiakin suosittuun näytelmään "Monsieur Amilcar Pays". Näyttelijä, joka ei aiemmin periaatteessa osallistunut yrityksiin , tällä kertaa suostui näyttelemään, koska hän piti näytelmästä [61] . Hän näytteli päähenkilöä - Monsieur Amilcaria , yksinäistä ja menetettyä uskoa miehen elämään, joka palkkaa ihmisiä rahasta kuvaamaan hänelle rakkaitaan - vanhaa ystävää, tytärtä ja vaimoa. Vaimoa esittää epäonnistunut näyttelijä, tytär on prostituoitu, vanha ystävä on köyhä taiteilija. Kun näytelmän lopussa käy ilmi, että herra Amilcar ei ole ollenkaan rikas mies, vaan vain virkailija, joka ryösti hänen pankkinsa, kaikilla on jo aikaa kiintyä häneen todella [84] . Näytelmää modernisoitiin, synkkä loppu korvattiin onnellisella lopulla. Oleg Yankovsky oli myös tämän esityksen ohjaaja [85] [86] . Elmo Nyuganen kertoi pitävänsä todella paljon näyttelijöiden kanssa työskentelystä, minkä vuoksi hän suostui tähän tuotantoon:

Näin, kuinka loistava näyttelijä työskentelee. En tiedä, ymmärtääkö hän itse olevansa nero, mutta hän on. Näin kuinka loistava näyttelijä toimii, älykäs, älykäs, komea ei vain ulkoisesti, vaan myös henkisesti. Passiin kirjoitetusta iästä huolimatta he ovat yllättävän nuoria ihmisiä. Ja ymmärsin, mikä tekee miehestä suuren [84] .

Kriitikot suhtautuivat lempeästi Lenkomin kaupalliseen kokeiluun [87] [88] , mutta panivat merkille näyttelijöiden hyvän näyttelemisen:

He pelaavat näissä näyttelijöissä kaikkea ja haluamallaan tavalla: ajatusten hämmennystä, tunteiden hämmennystä, mielen leikkiä, näyttäviä mielialan katkoksia. Jankovskyn ainutlaatuinen ilme, jossa on peruuttamattomuuden surua ja samanaikaista itsensä ironiaa, Inna Tšurikovan hahmon kuuluisa keskiaikainen käyrä ja kaikki hänen lumoavat siirtymisensä naurusta nauruun kyynelten kautta ja kyyneliin, joihin hänen sankaritarnsa piileskelee. "jäännös" hauskaa. — Novye Izvestia, 29. tammikuuta 2004 [89]

Erityisen hyvä on mielestäni Jankovski, joka ei ole pitkään aikaan esittänyt makean ja kevyen rooleja, ei teeskentele olevansa merkittävä. Hän muisti television velhonsa ja Münchausenin, todellisuuden lavastaneet sankarit, heidän ironiset ja voitokkaat hymynsä hänen antautuessaan. Hän muisti Balayanin huolimattomuuden - hölynpölyä, temppuja, välittömiä mielialanvaihteluita. — Nezavisimaya Gazeta [90]

Vuonna 2006 julkaistiin Boris Pasternakin romaaniin perustuva tv-sarja " Tohtori Zhivago " , josta kirjailija sai Nobel-palkinnon . Elokuvan tekijät laittoivat tekstiin sanat "perustuu", koska sarja on poikennut voimakkaasti alkuperäisestä lähteestä [91] [92] . Tämä koski myös näyttelijän näyttelemän hahmon asianajaja Viktor Ipollitovich Komarovskyn esitystä . Romaanissa Komarovsky on kuvattu vain mustalla maalilla, mutta Oleg Yankovsky ei halunnut pelata tätä hahmoa yhtä pinnallisesti kuin näyttelijät tekivät romaanin muissa sovituksissa. Hän esittää kirkasta persoonaa, henkilöä, joka on aina valokeilassa milloin tahansa [93] [94] . Näyttelijää syytettiin siitä, että hän suostui näyttelemään sarjaa, vaikka hän lupasi koskaan osallistua sellaisiin projekteihin. Mutta hän piti "Tohtori Zhivagoa" televisioelokuvana, joka kuvattiin elokuvan lakien mukaan. "Suostuin näyttelemään, koska käsikirjoittaja Juri Arabovin ja ohjaaja Aleksanteri Proshkinin persoonallisuus teki minuun vaikutuksen . Nämä ihmiset ovat aina työskennelleet rehellisesti", sanoi näyttelijä [95] . Sarja kuvattiin NTV-kanavan tilauksesta , mutta jostain syystä kanava ei julkaissut sitä heti näytölle, mitä "merirosvot" eivät jättäneet hyödyntämättä, minkä ansiosta elokuva julkaistiin ennen ensi-iltaa NTV:ssä huonolaatuisena DVD :llä [96] . Sitten NTV julkaisi sarjan kuitenkin näytölle, mutta täytti sen mainoksilla, jokainen jakso muodosti jopa 40% mainonnasta, mikä hylkäsi katsojia [97] . Venäjän sarjan esitys, toisin kuin Valko-Venäjällä, oli alhainen, ja se julistettiin epäonnistuneeksi [98] . Monet kriitikot eivät hyväksyneet romaanin tulkintaa, mutta panivat merkille näyttelijän loistavan näyttelemisen [92] [98] [99] [100] [101] [102] . Roolistaan ​​tässä sarjassa hänet palkittiin Golden Eagle -palkinnolla [103] ja Venäjän televisioakatemian TEFI -palkinnolla [104] .

Vuonna 2009 ohjaaja Sergei Solovjov pystyi viimeistelemään elokuvansa " Anna Karenina ". 1990-luvun alussa kuva joutui valtion budjetin takavarikointiin. Vaikka kaikki näyttelijät oli jo valittu ja puvut ommeltu, hankkeen rahoitus keskeytettiin. Ohjaaja myönsi, että jos hänelle olisi annettu rahaa elokuvan parissa työskentelemiseen, muiden elokuvien kuvaamiseen ei olisi ollut rahaa [105] . Maalaus joutui konservointiin. Heti kun rahaa ilmestyi, Solovjov palasi kuvaamiseen. Vuonna 1998 talouskriisi pakotti jälleen lopettamaan työskentelyn kuvan parissa. Kuvauksen aikana Irina Metlitskaya kuoli leukemiaan , joka alun perin hyväksyttiin Anna Kareninan rooliin . Hänen roolinsa siirtyi Tatyana Drubichille . Näyttelijät vanhenivat, mutta ohjaajan mukaan tämä oli siunaus Oleg Jankovskylle, koska hänen silmissään ilmestyi "se elämän katkeruus", jota hän tarvitsi Kareninin rooliin [105] . Solovjov omisti paljon aikaa Kareninille , itse elokuva tulee hänen kasvoiltaan, tämä on tarina miehestä, joka rakasti vilpittömästi naista, jonka kanssa kohtalo erotti hänet [72] . Tatyana Drubich muistutti työskentelystä Oleg Jankovskyn kanssa:

Yankovsky pelasi loistavasti. Hänen esiintymisensä Kareninina on henkeäsalpaava. Kaikki elokuvan aksentit ovat siirtyneet tähän suuntaan... Suuri mies, suuri kohtalo, loistava ura, loistava mieli, suuri sisäinen ymmärrys siitä, kuinka sen pitäisi olla. Ja hän tekee kaiken niin kuin pitääkin [106] .

Viimeisimmät teokset

Vuonna 2008 hän näytteli Metropolitan Philipiä Pavel Lunginin elokuvassa Tsaari . Tarinan keskiössä on konflikti Ivan Julman ja Solovetskin luostarin apottin Filipin välillä, tsaarin lapsuudenystävän, Ivan Julman kutsuman Moskovaan ja korotetun metropoliitin arvoon. Philip suostuu tulemaan metropoliitiksi toivoen pysäyttävänsä oprichninan ja saavansa tsaarin seuraamaan kristillisiä hyveitä. Ohjaajan mukaan hän ilmaisi elokuvassa ihailunsa pyhimyksen tekoon, joka "itse teki uhrauksen yrittäessään pysäyttää käsittämättömän verenvuodatuksen" [107] .

Lungin ei pitkään aikaan löytänyt esiintyjää, joka selviytyisi suurkaupunkien monimutkaisesta roolista. Ivan Okhlobystinin mukaan hän neuvoi Lunginia ottamaan Jankovskyn tähän rooliin, joka oli näyttelijän viimeinen elokuva. Kun ohjaajalta kysyttiin, miksi hän valitsi Oleg Jankovskyn, hän vastasi: "Koska meillä ei ole nyt parempaa näyttelijää" [108] . Tätä roolia varten tehtiin erityisesti rintaristi - tarkka kopio metropoliitin Philipin käyttämästä rististä. Kuvauksen lopussa Oleg Yankovsky pyysi Okhlobystinia pyhittämään tämän ristin [109] .

Elokuva esitettiin Cannesin elokuvajuhlilla kolme päivää ennen näyttelijän kuolemaa. Pavel Lungin muisteli:

Kaksi vuotta sitten, kun aloin kuvata Tsaaria, Oleg oli vielä terve... Ja metropoliitta Philipin rooli oli hänelle erittäin tärkeä. Ja nyt en tiedä kuka voisi pelata sitä. Näin Cannesissa, kuinka venäläisten lisäksi myös ranskalaiset ja amerikkalaiset itkivät kuvan katsottuaan. Ja soitin Oleg Ivanovichille, onnittelin häntä menestyksestä. Kolme päivää ennen kuolemaansa. Loppujen lopuksi hän ei koskaan puhunut taudista, hän oli rohkeasti hiljaa [110] .

Elokuvan työnimi "Ivan the Terrible ja Metropolitan Philip" muutettiin lyhyeksi "Tsaariksi", ja tällä nimellä elokuva avasi 31. MIFF :n [111] . Lokakuun 13. päivänä elokuvan suljettu esitys pidettiin duumassa, ja se aiheutti kiivasta keskustelua Venäjän ortodoksisen kirkon edustajien ja edustajien keskuudessa [112] [113] [114] .

Elokuva julkaistiin laajalti 4. marraskuuta, ja se keräsi kahdessa päivässä 25 miljoonaa ruplaa ja nousi ehdolle vuoden menestyneimmän elokuvaprojektin titteliin [115] . Kuva aiheutti tyytymättömyyttä kriitikoille, koska ohjaaja käsitteli vapaasti historiallisia tosiasioita, mutta suurin osa heistä pani merkille Oleg Jankovskyn [116] [117] [118] [119] moitteettoman pelin .

Pääkonfliktin roolissa olleet metropoliita Jankovski ja tsaari Mamonov herättävät kaiken huomion ja aiheuttavat vilpitöntä ihailua. Oleg Yankovsky, joka näytteli viimeistä rooliaan elokuvassa (niitä on melkein kahdeksan tusinaa), täyttää jokaisen ruudun karismallaan - hänen näyttelemän metropoliitin liikkeissä, ilmeissä, puheessa on niin paljon arvokkuutta ja rauhallista voimaa, että sinä usko häntä viimeiseen asti [111] .

Näyttelijän viimeinen työ teatterissa oli merimies Zhevakinin rooli N. V. Gogolin näytelmässä " Avioliitto " , jonka Mark Zakharov esitti Lenkomin lavalla.

Hän oli Venäjän kansallisen elokuvataiteen ja -tieteen akatemian akateemikko, Jevgeni Leonovin hyväntekeväisyyssäätiön puheenjohtaja (1996-2009) [120] .

Sairaus ja kuolema

Heinäkuussa 2008 Oleg Yankovsky sairastui harjoituksissa, hän joutui sairaalaan yhden pääkaupungin klinikan hätäkardiologian osastolle. Lääkärit diagnosoivat sepelvaltimotaudin ja määräsivät lääkkeitä [121] [122] . Klinikalla näyttelijä myönsi, että kipu oli vaivannut häntä useita kuukausia, mutta hän ei pitänyt tätä tärkeänä. Huonosta terveydestään huolimatta näytelmä "Jester Balakirev" pidettiin Lenkomissa, jossa hän näytteli pääroolia. Jotta näyttelijä kesti kuormitusta, lääkärit antoivat vahvoja lääkkeitä, jotka vakauttavat sydämen toimintaa [123] .

Klinikalta poistuttuaan näyttelijä palasi aiempaan elämäntapaansa, ja vasta vuoden 2008 lopussa, kun hänen tilansa huononi, hän kääntyi uudelleen lääkäreiden puoleen. Näyttelijä valitti jatkuvasta vatsakipusta, pahoinvoinnista, vastenmielisyydestä rasvaisille ruoille, hän laihtui paljon. Vakavien taudin oireiden ilmaantumisen jälkeen lääkärit määräsivät biopsian , ja diagnoosi vahvisti pahimmat pelot – tauti ( haimasyöpä ) havaittiin myöhäisessä vaiheessa [124] . Tammikuun 2009 lopussa näyttelijä lensi Esseniin Saksaan saksalaisen onkologin professori Martin Schulerin, syöpähoidon asiantuntijan, hoitoon [125] [126] . Hoito ei auttanut, ja Jankovsky keskeytti hoidon, palasi Moskovaan alle 3 viikossa. Helmikuussa näyttelijä palasi teatteriin ja 10. huhtikuuta 2009 näytteli viimeisen esityksensä ("Avioliitto").

Huhtikuun lopussa näyttelijän tila huononi, hänelle kehittyi sisäinen verenvuoto, ja hänet vietiin uudelleen klinikalle [127] . Aamulla 20. toukokuuta 2009 Oleg Yankovsky kuoli 65-vuotiaana Moskovan klinikalla [128] .

Venäjän federaation presidentti D. A. Medvedev lähetti [129] surunvalittelusähkeen O. I. Jankovskyn omaisille [130] . Näyttelijän perheelle ja omaisille osanottonsa lähettäneiden joukossa olivat hänen näyttelijäntyötovereita, ystäviä, häntä tuntevia ja hänen työtään rakastavia [131] . Toukokuun 22. päivänä 2009 Moskovan Lenkom-teatterissa pidettiin jäähyväiset, ja tuhannet ihmiset tulivat kunnioittamaan hänen muistoaan [132] .

Hänet haudattiin Novodevitšin hautausmaalle Moskovaan [133] .

Henkilökohtainen elämä

Hän asui Moskovassa ensin Krasnobogatyrskaja-kadulla , talo 21, 1980-luvulta elämänsä loppuun asti - Komsomolski prospektilla , talo 41 [134] .

Vaimo - Ljudmila Aleksandrovna Zorina (s. 1941), näyttelijä, Venäjän kunniataiteilija (1999). Avioliitto tapahtui Oleg Yankovskyn koulutuksen aikana teatterikoulun toisena vuonna [24] . Poika - Philip (s. 1968), näyttelijä, elokuvaohjaaja. Tytär - Oksana Fandera (s. 1967), näyttelijä. Pojanpoika Ivan (s. 1990), näyttelijä ja tyttärentytär Anna Elizaveta (s. 1995 [135] ), näyttelijä.

Veli Rostislav Yankovsky (1930-2016), teatteri- ja elokuvanäyttelijä, Neuvostoliiton kansantaiteilija (1978). Veljenpojat Igor Yankovsky (s. 1951), elokuvanäyttelijä, Vladimir Yankovsky (s. 1960), näyttelijä, elokuvaohjaaja.

Veli Nikolai Jankovski (1941-2015), työskenteli Saratovin Teremok-nukketeatterin apulaisjohtajana [15] .

Luovuusarviot

Oleg Yankovskyn ensimmäiset roolit elokuvassa paljasti esitystavan hillityksen, viehätyksen, aitouden halun ja romanttiset värit. Hänen hahmonsa ovat levotonta, eloisaa, poikkeuksellista, näyttelijän rooleissa on sosiaalisesti aktiivisia sankareita, kirjallisten teosten hahmoja ja upean runollisia kuvia. Hänen sankareilla oli useita yhteisiä piirteitä: taiteellisuus, mielikuvituksen lahja, taipumus itseironiaan. Näyttelijä rakensi hahmot vastakkaiselle yhdistelmälle vilpittömyyttä ja teeskentelyä, jännitystä ja tyhjyyttä. Tämä esitystyyli toi Jankovskylle paitsi suosion yleisön keskuudessa, myös tunnustusta ammatillisessa ympäristössä [136] .

Hän oli vakuuttava sekä elokuvarooleissaan että teatterityössään. Jo uransa alussa Saratovin teatterissa työskennellessään hän onnistui näyttämään itsensä todellisena dramaattisena taiteilijana. Tuzenbachin roolin jälkeen  - "hauras romantikko leikatuilla siiveillä" valmistujaisnäytöksessä "Kolme sisarta", pikkuvarkaan hurmaava viehätys ja varmint Nenillon röyhkeys E. de Filippon "Joulu Signor Cupiellon talossa" . Hänen Meshem E. Scriben "Glass of Water" osoitti erinomaista sopeutumiskykyä. Hän puki oikean naamion, jota olosuhteet vaativat. Marlborough'n herttuattaren kanssa hän näytti todelliselta mieheltä, rakkaan Abigelin kanssa hän oli petollisen kömpelö, Bolinbroken herttuan kanssa hän käyttäytyi kuin opiskelija, kuningattaren kanssa hän oli vaatimaton ja herkkä. Myshkinin rooli näytelmässä "Idiootti" annettiin näyttelijälle vain tuskallisen työn kautta itsensä kanssa. Hän onnistui luomaan kaksoiskuvan: vapaa, mutta ei itsevarma, luonnollinen, mutta puristettu. Hän näytteli vaeltajaa, joka lunasti oman viattoman syntisyytensä. "Lahjakuissa ja ihailijoissa" hän on kahlittu, rajoitettu Meluzov . Jo ensimmäisissä teoksissaan muotoutui näyttelijän tuleva asenne monipuoliseen, joskus polaariseen dramaattiseen materiaaliin [26] .

Kun hän muutti Moskovan Lenkom-teatteriin, hänestä tuli nopeasti siellä johtava näyttelijä. Hän onnistui luomaan siellä paljon hämmästyttävän erilaisia ​​​​kuvia. L. Feuchtwangerin Selkeänäkijässä  - ilkeä Hans-Jörg Lautenzack -  ei ole persoona, vaan sosiaalinen naamio, paskiainen, jolla on parittajan käytöstavat ja innokas keskinkertaisuuden tunne. Publicistisessa esityksessä "Siniset hevoset punaisella ruoholla" - romanttinen esitys Leninistä . "Optimistisessa tragediassa" - jalo lohduton Bering. Gleb Panfilovin esityksessä - päättäväinen, hillitty Hamlet [26] . Oudossa Lokki hän esitti ikääntyvää kirjailija Trigorinia armottomasti ja samalla huomaamattomasti . Ja elokuvassa "Jester Balakirev" hän onnistui esittämään Pietari Suuren yksinäisenä, petettynä ja hylättynä ihmisenä, jopa farssissa kohtauksissa [78] .

Häntä vaativat useat ohjaajat. Hän sopeutui helposti heidän maailmaansa, oli kyseessä sitten vaativuudestaan ​​näyttelijöiden valinnassa tunnettu Andrei Tarkovski tai Mark Zakharov , Mihail Schweitzer , Roman Balayan , Karen Shakhnazarov , Valeri Todorovsky , Ilja Averbakh , Tatjana Lioznova , Gleb Panfilov , Vadim Abdrashilov . Danelia .

Näyttelijä oli käytettävissä sekä dramaattisiin että komediarooleihin. Joten 1990-luvulla näyttelijän työ alkoi osoittaa halua kirkkaisiin komediaväreihin ja jopa traagiseen farssiin, joka esiintyi elokuvissa Passport, Fatal Eggs ja The Inspector [138] .

Hän aiheutti toisinaan polaarisia tuomioita, terävää epäselvyyttä kuviensa havainnoissa. Kriitikot moittivat häntä toisinaan ilmeisistä kasvoista, huonoista ilmeistä, hänen hahmojensa luonne on epämääräinen, sumea. Mutta samaan aikaan oli mahdotonta irrottaa katsettasi hänestä. Taiteilija, jolla on ainutlaatuinen persoonallisuus, hermostuneella, "pohjoisen" kasvolla, epäselvällä sanalla, hän oli toisinaan kiinnostavampi kuin ne taiteilijat, jotka "löytävät kasvonsa", kuten Faina Ranevskaja osuvasti ilmaisi . Häntä houkutteli poikkeuksetta hiljaisuus, jossa hän pystyi sanomaan paljon enemmän kuin pitkään puhuneet näyttelijät. Kun hänen hiljaisuutensa näyttää tärkeämmältä kuin silloin, kun hän puhuu [26] .

Mark Zakharov, joka löysi näyttelijä Jankovskin maailmalle, yritti kirjassaan ymmärtää näyttelijän suosion ja kysynnän syitä:

Yankovskyn kanssa työskennellessäni <...> tunsin Jankovskyn poikkeuksellisen inhimillisen ja näyttelevän rauhallisuuden. Hän seurasi aina ohjaajaa, itseään ja hänen kumppaneitaan erittäin tarkasti, hän oli erittäin keskittynyt tulevaan työhön. <...> Tunsin sellaisen ihmisen sisäisen, erittäin vahvatahtoisen aseman, joka valmistelee näyttelijäkehoaan hitaasti ja määrätietoisesti Rohkeutta varten [41] .

Hän seuraa jatkuvasti, mitä elokuvassa tapahtuu hänen lisäksi, hän kärsii, epäilee ja pohtii ohjaajan mukana. Hän osaa ohjauksen taidon niin paljon kuin se on tarpeen suurelle näyttelijälle nykyään [41] .

Vadim Abdrashitov, jossa näyttelijä näytteli elokuvissa "Turn" ja "Word for Protection", huomautti: "Se on hämmästyttävää: meikin puuttuessa hän on erilainen kaikkialla. Tämä on ilmiömäistä - loppujen lopuksi ei ole olemassa ulkoisia merkkejä reinkarnaatiosta" [31] . Gleb Panfilov, jossa näyttelijä näytteli näytelmässä "Hamlet" ja elokuvassa "Syyllinen ilman syyllisyyttä", sanoi:

Oleg Yankovsky on taipuvainen syvälliseen tutkimukseen, hän on tarkkaavainen, hänellä on matkatavaroiden paitsi näyttämötaitojen lisäksi myös hienovaraisia ​​elämänhavaintoja. Hänellä on kokemusta, taitoa ja energiaa, voimaa [31] .

Arvioinnit näyttelijän kuvasta Jankovskysta eivät päässeet yhteiseen nimittäjään. Hän on joko johtaja, ulkopuolinen tai intellektuelli tai playboy. Joko "ylimääräinen" henkilö tai menestynyt tähti. Näyttelijä on aina pysynyt näiden käsitteiden välissä. Epätavallinen plastisuus ja intuitio antoivat hänelle mahdollisuuden säilyttää tasapaino. Ohjaajat kutsuivat hänet, kun hahmo tarvitsi epäselvää kuvaa - "huono hyvä ihminen." Hän oli aina olemassa reunalla, yhdistäen elämässä hyvin vakiintuneen ihmisen ja "ylimääräisen" ihmisen piirteet. Hän näytteli sekä kiinteitä, rohkeita ihmisiä että levotonta, niitä, jotka eivät näe elämässä päämäärää, rikkinäisenä. kohtalo [31] .

Vaihtaessaan roolista toiseen, hän onnistui luomaan "idean venäläisestä intellektuellista ihanteellisimmissa ääriviivat". Siksi Andrei Tarkovski valitsi hänet rooliin elokuvassa "Nostalgia", jossa näyttelijä ilmeni kuvaa, jossa "Venäjän älymystö kärsi syvästi aikana, jolloin älymystö itse kuoli vähitellen" [139] .

Roman Balayan, jolle näyttelijästä tuli "talisman", muisteli:

Olen kiinnostunut Jankowskin kasvoista. Se "toimii" missä iässä tahansa: sekä 20- että 50-vuotiaana. Milloin tahansa - se voidaan kuvata vaikkapa mykkäelokuvien aikakaudella. <...> Hänen kasvoistaan ​​ei voi päätellä, millainen hän on. Kukaan ei tiedä etukäteen, ei pysty määrittämään, onko hän huono vai hyvä. Hänen katseensa pystyy ilmaisemaan käsittämättömän amplitudin: roistosta pyhäksi [26] .

Kuten tiedätte, Grigory Gorin vastusti paroni Munchausenia näyttelevää näyttelijää . Gorin myönsi, että tavanomaisten nokkelasta ihmisestä koituvien käsitysten valloittamana hän ei uskonut pystyvänsä näyttelemään nokkelaa henkilöä, loistavaa intellektuellia. Sitten hän kuitenkin vakuuttui, että Zakharov oli oikeassa: "Oleg löysi täysin ainutlaatuisen kyvyn - hänen piilotetun lahjansa kuunnella, katsoa, ​​reagoida hiljaa." Hän muistuttaa, että elokuvan kuvaamisen jälkeen kameramies tuli hänen luokseen ja myönsi, että Jankovsky voidaan kuvata mistä tahansa kohdasta - kasvot ovat aina mielenkiintoisia [26] .

Näyttelijä ei koskaan puuttunut tähteyteensä, Pavel Lungin, jossa hän näytteli viimeistä rooliaan, muisteli:

Hän oli kuvan voimakas pylväs. Olin hämmästynyt hänen työstään. Tämä on vanhaa koulua. Uskomaton sisäinen valmius työhön. Halukkuus toistaa loputtomasti, yrittää. Tähtimäisyyden ehdoton puuttuminen, oikoitus, eräänlainen näyttelevä inhottava näyttelijä, kun addikteja nöyryytetään: pukeutujia, avustajia, meikkitaiteilijoita. Tämä on mies, joka ruumiilisti venäläisestä elämästä lähtevää, ellei poissa olevaa "anteliaisuuden", sisäisen jalouden laatua [140] .

Näyttelijä jakoi roolinsa koristeellisiin rooleihin, sellaisiin, joissa hyödynnettiin vain hänen aristokraattista olemusta, kykyä pukeutua, ja sellaisiin, joissa hän onnistui sanomaan jotain hyvin tärkeää ajastaan, kuten Tarkovskin "Nostalgia" tai "Lentoja ajossa". unelma ja todellisuudessa” Roman Balayan [138] . Oleg Yankovsky puhui paikastaan ​​elokuvateatterissa:

Meillä oli Rybnikovin personoimia sankareita, sitten sodanjälkeiset vuodet vaativat romanttisen sankarin - Oleg Strizhenov soitti. Sitten tarvittiin älyllinen sankari - Batalov ilmestyi ja hienostuneempi - Smoktunovsky. Ja sitten aika vaati vastauksen: missä älymystön lapset ovat hajallaan ympäri maailmaa, mitä he tekevät? Ja Oleg Yankovsky [27] ilmestyi tähän rooliin .

Oleg Yankovsky onnistui säilyttämään taiteilijan maineen, joka pystyi välttämään hetkellisen menestyksen halun ja halun ansaita rahaa. Hän ei osallistunut halpoihin yrityksiin, suoraan sanottuna hakkeroituihin elokuviin, mainoksiin, vulgaarisiin sarjoihin tai skandaaleihin.

Tittelit ja palkinnot

Valtion palkinnot ja arvonimet

Elokuva- ja yhteisöpalkinnot

Luovuus

Teatteriteokset

Saratovin draamateatteri Lenkom

Filmografia

Näyttelijätyö TV-ohjelmat Ohjaajan työ Elokuvan jälkiäänitys Osallistuminen dokumenttielokuviin
  • 1975 - "Dekabristien aukio"
  • 1999 - "Leonid Markov" ( ORT -kanavan televisio-ohjelmien sarjasta " Muista ")
  • 2001  - "Oleg Ivanovich ja muut" (kolmiosainen dokumentti-elämäkerrallinen televisioelokuva) . Ohjaajat: Boris Berman ja Ildar Zhandarev [163]
  • 2003  - "Sama Zakharov"
  • 2003 - "Tarkovskyn jälkeen"
  • 2004  - "Hei, Oleg Ivanovich" (dokumentti-elämäkerrallinen televisioelokuva 60-vuotisjuhlaksi) . Ohjaajat: Boris Berman , Ildar Zhandarev
  • 2004 - "Roman Balayan" (televisiodokumenttisarjasta "Saaret")
  • 2004 - "Tavallisen elokuvan ihme" (kirjailijan Sergei Ursulyakin sarjasta "Motley Ribbon" Neuvostoliiton elokuvan sankareista)
  • 2007 - "Lennot elokuvateatteriin ja todellisuudessa" (dokumenteista Pietarin televisioyhtiön "Elävä historia" -ohjelmasarjasta - Channel 5 )
  • 2007  - Andrei Tarkovskin Ristintie. Ohjaaja: Denis Trofimov
  • 2007 - "Aleksanteri Abdulov. Viehättävin ja viehättävin. Ohjaaja: Irina Firsova
  • 2008  - "Aleksanteri Zbruev - yksinäisen naisen unelma." Ohjaaja: Natalya Kazakova
  • 2008 - "Rakastunut omasta tahdostaan" (kirjoittajan ohjelmasta "Lenfilmin tarinat ja legendat", jonka on kirjoittanut Aleksei Vasilyev )
  • 2008 - "Leonid Armor. Mullerin konepellin alla"
  • 2008 - "Herällinen ja lempeä peto. Emil Loteanu"
  • 2008 - "Mark Zakharov. Minun petollinen synkkyyteni." Ohjaaja: Ivan Tsybin ( Channel One )
  • 2009  - "Hymyile, herrat, hymyile" (dokumentti-elämäkerrallinen televisioelokuva 65-vuotisjuhlavuoden kunniaksi)
  • 2009 - Oleg Yankovsky. Pääosassa” (dokumentti-elämäkerrallinen televisioelokuva 65-vuotisjuhlavuoden kunniaksi). Ohjaaja: Ivan Tsybin ( Channel One )
  • 2010 - Oleg Yankovsky. Pieta" ( TV-kanava " Kulttuuri " Sergei Solovjovin dokumenttisarjasta "Ne, joiden kanssa minä... ")
  • 2014 - " Yankovsky " (dokumentti-elämäkertaelokuva)
Arkistomateriaalia
  • 2000 - Sherlock Holmesin muistoja (TV-sarja) - Jack Stapleton / Hugo Baskerville
  • 2009 - Oleg Yankovsky. Pääosassa (dokumentti)
  • 2011 - Monologi neljässä osassa. Gleb Panfilov (dokumentti)
  • 2013  - Oma-aloitteisesti rakastunut (dokumenttisarjasta "Secrets of Soviet Cinema")
  • 2014 - Oleg Yankovsky. Viimeinen metsästys (dokumentti)
  • 2018 - Lennot unessa ja todellisuudessa (dokumenttisarjasta "Secrets of Cinema")

Muisti

  • 20. toukokuuta 2010 avattiin muistolaatat koulun nro 67 rakennuksessa Moskovskaja- ja Pugachev -kadun kulmassa , jossa näyttelijä opiskeli vuosina 1951-1958, ja kadulla sijaitsevassa Saratovin teatterikoulun entisessä rakennuksessa. Radishcheva 24 (nykyinen teologisen seminaarin rakennus). Hankkeen kirjoittaja on saratovin kuvanveistäjä Nikolai Bunin [165] .
  • Saratovin teatterin museossa, jossa näyttelijä työskenteli, on koristeltu muistomerkki, jossa on esillä kuvanveistäjä Klara Matveevan rintakuva ja näytelmän "Idiootti" esittely taiteilijan nimikirjoituksella [164] . Vuodesta 1990 lähtien Saratovin paikallismuseossa on ollut pysyvä näyttely "Jalot maanmiehimme", jonka yksi osista on omistettu näyttelijän elämälle ja työlle.
  • Vuonna 2010 perustettiin vuotuinen Oleg Jankovskyn mukaan nimetty Creative Discovery Award. Palkittu vuoden kirkkaimmista luovista löydöistä eri taiteen aloilla: teatteri, musiikki, elokuva, kirjallisuus. Perustettu Chereshnevy Les -festivaalin (Moskova) hallintoneuvoston toimesta.
  • 29. syyskuuta 2010 näyttelijän haudalle pystytettiin muistomerkki. Se on valkoisesta marmorista valmistettu stele, jossa on risti.
  • Syyskuun 12. päivänä 2011 kuvanveistäjä Shcherbakov A.A. luoma muistolaatta asennettiin osoitteeseen: Saratov, st. Bolshaya Cossack 16 [166] .
  • Marraskuussa 2011 ensimmäinen koko venäläinen teatterifestivaali Oleg Jankovskyn muistoksi järjestettiin Saratovin draamateatterin pohjalta . Toinen festivaali järjestettiin marraskuussa 2012. Vuonna 2014 Saratovin lukio nro 67 sai O. I. Yankovskyn nimen.
  • Vuonna 2015 julkaistiin dokumenttielokuva " Yankovsky ", jonka ohjaaja Arkady Kogan kuvasi näyttelijän kollegoiden ja ystävien muistelmien perusteella. Kuva sai Golden Eagle -elokuvapalkinnon parhaan tieto -elokuvan ehdokkuudesta [167] .
  • Vuonna 2015 Saratovin draamateatterin edessä oleva aukio . I. A. Slonov nimettiin Oleg Jankovskyn mukaan. 28. toukokuuta 2016 aukiolla avattiin juhlallisesti muistomerkki Oleg Jankovskille, kuvanveistäjä A. A. Shcherbakoville .

  • Oleg Jankovskyn hauta Novodevitšin hautausmaalla Moskovassa

  • Oleg Jankovskyn muistomerkki puistossa lähellä Saratovin draamateatteria

  • Oleg Jankovskyn bareljeef, st. Bolshaya Kazachya 16, Saratov

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Maailman ympäri - 2000.
  3. ↑ 1 2 Shipunov V. Kuparialueen Hippokrates // Teollinen Karaganda - 2017.
  4. ↑ Saksan kansalliskirjasto , Berliinin osavaltiokirjasto , Baijerin osavaltion kirjasto , Itävallan kansalliskirjasto Tietue #119119358 // General Regulatory Control (GND) - 2012-2016.
  5. ↑ JANKOVSKI  / A. V. Shpagin // Suuri venäläinen tietosanakirja [Sähköinen resurssi]. – 2004.
  6. ↑ 1 2 Venäjän federaation presidentin asetus 29. toukokuuta 1997 nro 532
  7. ↑ 1 2 3 Venäjän federaation presidentin asetus 5. kesäkuuta 2003 nro 614
  8. ↑ Jankovski, Oleg Ivanovich - RuData.ru
  9. ↑ Jankovski Oleg Ivanovich (1944-2009)
  10. ↑ 1 2 3 4 Jankovsky Rostislav Ivanovich (Dynastia) // Tatyana Akhremchik, Narodnaya Gazeta, 30. maaliskuuta 2006, nro 70 (4194)
  11. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: "Isoäitini oli ystävä Leninin kanssa" // "Argumentit ja tosiasiat"
  12. ↑ 1 2 3 Oleg Yankovsky sivustolla "Saratovin kulttuuri"
  13. ↑ Oleg Jankovskyn veli: "Olegin kohtalon määräsi suurelta osin onnellinen sattuma" // Komsomolskaja Pravda
  14. ↑ 1 2 Valentina Oberemko, Yulia Shigareva.  "Olezhka, lennä!" 23. helmikuuta - Oleg Jankovski olisi täyttänyt 70  // Argumentteja ja faktoja . - 2014. - nro 8 (1737) 19. helmikuuta . - S. 45 .  (Käytetty: 18. maaliskuuta 2016)
  15. ↑ 1 2 Tamara Motaeva. Oleg Yankovsky Nikolain veli: "Olegilla on sellainen tahto, niin paljon voimaa, hän selvisi sellaisista ongelmista! …Veli ei koskaan anna periksi!” Arkistokopio 4. huhtikuuta 2009 Wayback Machinessa // Stolitsa-toimisto (Moskova), erityisesti viikoittain "Tapahtumat ja ihmiset"
  16. ↑ 1 2 Toinen veli Minskissä, toinen Moskovassa // Sojuz. Valko-Venäjä-Venäjä” nro 200, päivätty 3. helmikuuta 2005
  17. ↑ Jankovski Rostislav Ivanovich - artikkeli Suuresta Neuvostoliiton tietosanakirjasta . 
  18. ↑ Oleg Pavlovichin luokkatovereiden muistelmien mukaan . Muistopäivä Saratov Cinema Housen elokuvateatterissa 22.5.2009
  19. ↑ Oleg Yankovsky, taikuri tavallisesta ihmeestä: "Minä onnettomuudeksi olen kuolematon" Arkistokopio päivätty 25. toukokuuta 2009 Wayback Machinessa // Izvestia Nedela
  20. ↑ Tänään Saratovissa vietettiin Oleg Jankovskin muistoilta // Komsomolskaja Pravda
  21. ↑ Tretyak A. Venäläisten joukkueiden kuuluisat fanit // Mestaruus - 2013.
  22. ↑ Jevgeni Dzichkovsky. Oleg Yankovsky: "On epätodennäköistä, että jalkapallo katuu, että se menetti minut" // Sport-Express, 19. elokuuta 2004
  23. ↑ Jankovski, Mironov ja kaikki, kaikki, kaikki  (pääsemätön linkki) // "Alueen viikko" nro 11 (76), 17. maaliskuuta 2004
  24. ↑ 1 2 3 Kohtalon kätyri // Saratovin alueellinen sanomalehti, 5. maaliskuuta 2009
  25. ↑ Oleg Ivanovich Yankovsky  // Tietosanakirja " Krugosvet ".
  26. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Zara Abdullaeva. Oleg Jankovski. Poissa pelistä. - M . : Eksmo, 2009.
  27. ↑ 1 2 3 Irina Korneeva. Sama Jankovsky "Rossiyskaya Gazeta" - viikko nro 3410, 20. helmikuuta 2004
  28. ↑ T. A. Aredakovan muistelmista
  29. ↑ Jankovskia ei annettu Wrangelille // Komsomolskaja Pravda
  30. ↑ 1 2 3 "Oleg Yankovsky - Hymyile, herrat!" // "Nimet", toukokuu 2009.
  31. ↑ 1 2 3 4 5 6 O. Sulkin. Oleg Jankovski. - 1987. - S. 10.
  32. ↑ Kierros Saratovin draamateatterissa. K. Marx BDT:n lavalla . vihkon kansi
  33. ↑ 1 2 Kuvan syvyyksiin // "Muutos" nro 198 (14525) 25. elokuuta 1973
  34. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: Nyt ei ole aikaa. Joten sankaria ei ole // Izvestia
  35. ↑ 1 2 3 4 5 Andrei Tarkovski. Nostalgia. - M . : AST, Keeper, Zebra E, 2008.
  36. ↑ 1 2 Anna Kalinina-Artemova. Olezhka on meille pienin ja rakastetuin  (pääsemätön linkki) // Komsomolskaja Pravda, 23. helmikuuta 1999
  37. ↑ Andrei Vandenko. Viimeinen kansantaiteilija // Tulokset nro 8 (402) 24. helmikuuta 2004
  38. ↑ "Tavallinen ihme". Osa 1 Arkistokopio, päivätty 3. elokuuta 2009 Wayback Machinessa // Gorodfilm.ru , 5. syyskuuta 2007
  39. ↑ Oleg Jankovski "myrkytyi hyvästä elokuvasta" // RIA Novosti
  40. ↑ Kinoclassika: "Ordinary Miracle"  (pääsemätön linkki) // Sweetmama, 17. marraskuuta 2008
  41. ↑ 1 2 3 4 5 Mark Zakharov. Teatteri ilman valheita. — M .: AST, Zebra E, 2008.
  42. ↑ Haastattelu nro 6, kesäkuu 2009
  43. ↑ 1 2 3 "Sama Munchausen": Abdulov pakotti Korenevan riisuutumaan // Komsomolskaja Pravda, 11. marraskuuta 2004.
  44. ↑ 1 2 “Sama Munchausen” kotivideo // “Our Cinema” nro 4, kesä-heinäkuu 2004
  45. ↑ 1 2 Grigory Gorin. XX vuosisadan Venäjän satiirin ja huumorin antologia. - M . : Eksmo-Press, 2000. - T. 6.
  46. ↑ Valentina Lvova. Näytelmäkirjailija Grigory GORIN: "Jankovski tietää paremmin kuin minä, KUINKA PIETRI ENSIMMÄINEN ON HILJAA" Arkistokopio 29. syyskuuta 2009 Wayback Machinessa // Pressa1999, 18. marraskuuta 1999
  47. ↑ Satunnainen kuva yhdestä roolista // Moskovsky Komsomolets, 22. toukokuuta 2009
  48. ↑ Zakharov M. Yhteydenotot eri tasoilla. - M. , 1988. - S. 133, 135.
  49. ↑ 1 2 Oleg Jankovski Pietarissa: "He eivät mene samaan jokeen kahdesti" // Komsomolskaja Pravda
  50. ↑ Vsevolod Shilovsky: "Se oli kuin käsky" // Haastattelu nro 6 2009.
  51. ↑ 1 2 Oleg Jankovskyn elämän tavalliset ihmeet // Komsomolskaja Pravda
  52. ↑ 1 2 roomalainen balajaus. "Koulussa jäin jälkeen kaikista aineista" // Nimet, heinäkuu 2009
  53. ↑ Dovzhenko-elokuvastudiolla oli huono maine Neuvostoliiton aikoina, koska sillä kuvattiin suuri määrä huonolaatuisia elokuvia.
  54. ↑ Viktor Merezhko: "Meillä ei ole enää Jankovskyn kaltaisia ​​ihmisiä" // Free Press, 20. toukokuuta 2009
  55. ↑ Roman Balayan: "Olin koko ajan yhteydessä Olegiin" // Päivä
  56. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Andrei Vandenko esittelee. Oleg Yankovskyn haastattelu // 1001.vdv.ru
  57. ↑ Galina Tsymbal. Oleg Yankovsky: "Pahinta on persoonallisuuden tunteen menetys" // "Bisnes"
  58. ↑ 1 2 Krymova N. Hamletin aiheuttamia kysymyksiä // Neuvostokulttuuri, 20. tammikuuta 1987
  59. ↑ Bartoshevich A. "Mitä Hecuba on hänelle?" // "Teatteri" nro 7 1987
  60. ↑ Mitnitsky E. Syntisestä Panfilovista, kadonneesta Gertrudesta ... // Teatteri nro 7, 1988.
  61. ↑ 1 2 3 Oleg Yankovsky: "Hamlet osoittautui liian raskaaksi minulle" Arkistokopio 3. elokuuta 2009 Wayback Machinessa // Valko-Venäjän Delovaya Gazeta, 2006
  62. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: "Venäläisen ihmisen on haitallista rauhoittua" Arkistokopio 1. elokuuta 2009 Wayback Machinessa // Novye Izvestia, 3. marraskuuta 2005
  63. ↑ Oleg Yankovsky: "Perhe-elämä on saavutus" Arkistokopio 2. elokuuta 2009 Wayback Machinessa // Ogonyok nro 23, 3. heinäkuuta 2000
  64. ↑ 1 2 Valeri Gorelova. Kuka vain ei pelannut Jankovskia // "Moskovsky Komsomolets" nro 25065, 28.5.2009
  65. ↑ Juri Kovalenko. Oleg Yankovsky: "Kohtalo suosii minua tarpeeksi kauan, ja minä koputan puuhun..." // Izvestia
  66. ↑ Vasiljevien veljien mukaan nimetty RSFSR:n valtionpalkinto. Arkistokopio päivätty 1. elokuuta 2009 Wayback Machinessa // "Encyclopedia of Russian Cinema of the USSR / IVY, toimittanut L. Arkus"
  67. ↑ Anastasia Krainer. Mark Zakharov: ihmisten rakkauden kaava  (pääsemätön linkki) // "Elokuvamme"
  68. ↑ Tapa lohikäärme // "Megaencyclopedia of Cyril and Methodius"
  69. ↑ Ekaterina Amirkhanova, Boris Poyurovsky. Oleg Yankovsky ystävien silmin. S. 231 .
  70. ↑ Oleg Yankovsky: "En tule hulluksi, kun pelaan Prinssi Myshkiniä" Arkistokopio 3. elokuuta 2009 Wayback Machinessa // Inversio, 25. helmikuuta 2004
  71. ↑ VIII White Pillars Archival Film Festival . Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2012. // "Kulttuuri"
  72. ↑ 1 2 Oliko Anna Karenina huumeriippuvainen? . "Komsomolskaja Pravda" (4.-11. kesäkuuta 2009). Haettu: 7.6.2009.
  73. ↑ Kinotavr-festivaalin historia
  74. ↑ Mihail Trofimenkov. Kaksoispohjan mestari // Magazine "Vlast" nro 20 (823), 25. toukokuuta 2009
  75. ↑ Oleg Yankovsky: Kohtalo ei näyttänyt minulle toista luetteloa // Den, nro 188, 16. lokakuuta 2002
  76. ↑ Crystal Turandot - Moskovan korkein teatterinäytelmä  (pääsemätön linkki) // Crystal Turandot -palkinnon virallinen verkkosivusto
  77. ↑ Sulje Balakirev Arkistokopio 20. helmikuuta 2006 Wayback Machinessa // InOut.ru
  78. ↑ 1 2 3 4 5 Paina näytelmästä "Jester Balakirev" // "Teatterin valvoja"
  79. ↑ Jester Balakirev // Moskovan teatterit
  80. ↑ Grigori Zaslavski. Mark Zakharovin suvereeni teatteri // "Teatteriliiketoiminta"
  81. ↑ 1 2 Teatterin ammattipalkinnon saajat julkistettu _
  82. ↑ 1. 2. 4. maaliskuuta 2002 - IV "KUMIR" -palkinnon voittajien palkitsemistilaisuus // "Kumir" -palkinnon virallinen sivusto
  83. ↑ Oleg Yankovsky // Golden Mask -palkinnon virallinen verkkosivusto
  84. ↑ 1 2 Eteri Kekelidze. Valkoinen onnenperhonen // Viron nuoriso, 7. helmikuuta 2004
  85. ↑ Tout payé eli kaikki on maksettu // Lenkom-teatterin virallinen verkkosivusto
  86. ↑ Raisa Vivcharenko. Oleg Yankovsky: "Koet aina jännitystä ennen ensi-iltaa - se on kuin uusi puku, kaikki on niin kömpelöä" // Kiev Telegraph, 23.-29.6.2006
  87. ↑ 1 2 Paina näytelmästä "Tout payé, eli kaikki on maksettu" // "Teatterin valvoja"
  88. ↑ Elena Mamontova. "Kaikki maksetaan": ystävä, vaimo, tytär ja vuosia vankilassa // "JustMedia", 10. elokuuta 2007
  89. ↑ Kaikki maksettu
  90. ↑ Kohtuullisen riittävyyden periaate / Kulttuuri / Nezavisimaya Gazeta
  91. ↑ Aleksanteri Proshkin: "Käsittelimme romaanin tekstiä barbaarisesti" // Polit.ru, 10. toukokuuta 2006
  92. ↑ 1 2 Puolisankari, puolirunoilija // Vlast-lehti nro 15 (669), 17. huhtikuuta 2006
  93. ↑ Dithyramb-lähetys Ekho Moskvy -radiokanavalla // Ekho Moskvy
  94. ↑ " Tohtori Zhivago": Valkovenäjät näkevät elokuvan ensimmäisenä
  95. ↑ Andrei Knyazev. Oleg Yankovsky: Rehellisyys on tärkeää taiteessa // Trud, 18. toukokuuta 2006
  96. ↑ Valeri Kichin. Kuka varasti "Doctor Zhivagon" // "Rossiyskaya Gazeta" nro 4034, 4. huhtikuuta 2006
  97. ↑ Tohtori Zhivago-ohjaaja Aleksanteri Proshkin: "Mainonta tuhosi sarjan!" // "TVNZ"
  98. ↑ 1 2 Sergei Bednov. Potilas on melko "kuollut" // Trud, 27. toukokuuta 2006
  99. ↑ Ljudmila Beshirova. Tohtori Zhivago - elokuva vai kirja? // "Interlinks"
  100. ↑ Tamara Martynova. Nykyaikainen lääkärimme Zhivago // Rossiyskaya Gazeta nro 3812, 5.7.2005
  101. ↑ Vlad Grinevsky. Tohtori Zhivago - Syvyysterävyys Arkistoitu 16. lokakuuta 2007 Wayback Machinessa // Meidän elokuvamme
  102. ↑ Bezruk Maria. Tohtori Zhivagon reseptit // Trud-7 nro 070, 20.4.2006
  103. ↑ Golden Eagle 2006 Arkistoitu 31. toukokuuta 2009 Wayback Machinessa // "Our Film"
  104. ↑ 1 2 TEFI-2006 -kilpailun voittajat - "Henkilöt" Arkistokopio , päivätty 25. heinäkuuta 2014 Wayback Machinessa // Venäjän televisioakatemian virallinen verkkosivusto
  105. ↑ 1 2 Leonid Pavlyuchik. Sergei Solovjovin suosikkirevolveri // Trud, 20. toukokuuta 2006
  106. ↑ Tatyana Drubich: "Soitin Kareninin vaimoa - Jankovsky ..." // Komsomolskaya Pravda, 8. kesäkuuta 2009
  107. ↑ "Keskustelu elokuvasta" Tsaari "nosti akuutteja kysymyksiä kirkon ja valtion suhteista" // Blagovest-info , 11.11.2009
  108. ↑ Julia Pyatetskaja. "Psar" // "Gordon Boulevard", 3. marraskuuta 2009
  109. ↑ Ivan Netšaev. "Pyhän hullun Ivan Okhlobystinin roolin esiintyjä elokuvan" Tsaari " ensimmäisessä näytöksessä: Suosittelin Jankovskia metropoliitin Philip Lunginin rooliin" // Komsomolskaja Pravda, 5. marraskuuta 2009
  110. ↑ Starhit, 25. toukokuuta 2009
  111. ↑ 1 2 Dmitri 'Riemeier' Žigalov. "On vaikeaa olla suurkaupunki" // "New Cinema", 6.11.2009
  112. ↑ "Kauhea" Tsaari "julkaistiin Venäjän näytöillä" // RIA-Novosti, marraskuu 2009
  113. ↑ "Ohjaaja Lungin halusi protestina jättää ensiesityksensä valtionduumaan" Arkistokopio 17. lokakuuta 2009 Wayback Machinessa // Novye Izvestiya , 14. lokakuuta 2009
  114. ↑ "Elokuva" Tsaari "näytetään valtionduumassa"  (pääsemätön linkki) // "Maallinen kaupunki", lokakuu 2009
  115. ↑ ""Tsaari" keräsi 25 miljoonaa ruplaa kahdessa päivässä lipputulossa" // LifeNews, 9. marraskuuta 2009
  116. ↑ Elena Skulskaya. Houkutteleva kuva hullusta tappajasta ja kuninkaasta // Postimees, 3. elokuuta 2009.
  117. ↑ Alla Ivanova. Karhun kuvakkeella // RBC Daily, 3. marraskuuta 2009.
  118. ↑ Ljudmila Lavrushina. "Kuningas" . – marraskuuta 2009.
  119. ↑ "Tsaari": Seitsenkupoliinen katedraali // "Fontanka", 11. marraskuuta 2009.
  120. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky (Oleg Ivanovich Yankovsky) - Elämäkerta ja mielenkiintoisia faktoja - KinoKopilka . Haettu 25. huhtikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2013.
  121. ↑ Oleg Yankovsky vietiin yhteen Moskovan klinikoista // Life.ru, 4. heinäkuuta 2008
  122. ↑ Oleg Yankovsky joutui sairaalaan sepelvaltimotaudin diagnoosilla Pravda.ru, 7. heinäkuuta 2008
  123. ↑ Yankovsky toimii kulumista vastaan ​​Arkistoitu 4. kesäkuuta 2009 Wayback Machinessa // Life.ru, 9. heinäkuuta 2008
  124. ↑ Oleg Yankovsky joutui sairaalaan // Novosti.com, 29. joulukuuta 2008
  125. ↑ Oleg Yankovsky saa kemoterapiaa Moskovan klinikalla . Arkistokopio 1. kesäkuuta 2009 Wayback Machinessa // Elämä, 3. helmikuuta 2009
  126. ↑ Oleg Yankovsky: "Lääkärit kieltävät minua palaamasta Moskovaan" // Elämä, 27. tammikuuta 2009
  127. ↑ Mark Zakharov kiisti huhut Jankovskyn sairaalahoidosta // Rosbalt, 24. huhtikuuta 2009
  128. ↑ Neuvostoliiton elokuvan tärkein "velho" Oleg Jankovski kuoli // RIA Novosti
  129. ↑ Venäjän presidentin surunvalittelu hänen virallisilla verkkosivuillaan (linkki ei saavutettavissa) . Haettu 20. toukokuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 23. toukokuuta 2009. 
  130. ↑ Sähkeen teksti:

    Hyvät Ljudmila Aleksandrovna ja Philip Olegovich.

    Ota vastaan ​​vilpitön osanottoni ja tuen sanani perhettäsi kohdanneen surun johdosta.
    Sen jakavat kaikki, jotka tunsivat Oleg Ivanovichin, jotka ovat koskaan nähneet hänet elokuvaruudulla tai legendaarisissa Lenkom-tuotannoissa. Hänellä oli harvinainen yhdistelmä näyttelijälahjakkuutta, viehätystä ja hienovaraista mieltä, ja hän pystyi nousemaan ajan yläpuolelle ja näyttämään tämän ajan täysin, välittämään rooleissaan koko kirjon inhimillisiä tunteita, näyttelemään mitä tahansa poikkeuksellista roolia, joka herätti vain kirkkaita tunteita.

    Näin hän pysyy sydämissämme. Erinomaisen venäläisen näyttelijän Oleg Yankovskyn muisto säilyy ikuisesti kanssamme.
  131. ↑ Heidän joukossaan olivat: Neuvostoliiton kansantaiteilija Iosif Kobzon , Neuvostoliiton kansantaiteilija Leonid Bronevoy , Neuvostoliiton kansantaiteilija Alla Pugatšova , Maksim Galkin , Venäjän kansantaiteilija Mihail Tšuev , Venäjän kansantaiteilija Lev Leshchenko , kansantaiteilija Vladimir Vinokur ja monet, monet hänen ystävänsä ja kollegansa.
  132. ↑ Mukaan lukien Neuvostoliiton kansantaiteilija Inna Tšurikova, RSFSR:n kansantaiteilija Alexander Shirvindt , teatteri- ja elokuvanäyttelijä Leonid Yarmolnik, Neuvostoliiton kansantaiteilija Vladimir Etush , Neuvostoliiton kansantaiteilija Galina Volchek , RSFSR :n kansantaiteilija Igor Kvasha Neuvostoliiton taiteilija Oleg Tabakov , RSFSR:n kansantaiteilija Nikita Mihalkov , kirjailija Aleksandr Inin , lääkäri Leonid Roshal , showman Vladimir Solovjov , toimittaja Leonid Parfenov , muusikko Andrei Makarevitš
  133. ↑ Jankovski haudataan Rolan Bykovin ja Clara Luchkon viereen
  134. ↑ Yankovsky Oleg Ivanovich // Moskovan tietosanakirja. / Ch. toim. S. O. Schmidt . - M. , 2007-2014. - T. I. Moskovan kasvot : [6 kirjassa].
  135. ↑ Näyttelijädynastiat: Yankovsky - PRO Cinema - Äitien maa
  136. ↑ Encyclopedic Dictionary of Cinema. - M . : Neuvostoliiton tietosanakirja, 1987.
  137. ↑ Oleg Jankovskyn elämäkerta // International United Biographical Center
  138. ↑ 1 2 Kuka on kuka nykykulttuurissa. Ainutlaatuisia elämäkertoja. - Numero 1-2. - M .: MK-Periodika, 2006-2007
  139. ↑ Oleg Yankovsky, näyttämö- ja näyttötähti, kuoli // BBC Russian Service
  140. ↑ Oleg Yankovsky // Novaja Gazeta nro 52, 20. toukokuuta 2009
  141. ↑ Neuvostoliiton korkeimman neuvoston lehti. 25. joulukuuta 1991 nro 52, art. 1531
  142. ↑ Venäjän federaation presidentin asetus 28. joulukuuta 1995 nro 1325
  143. ↑ Venäjän federaation presidentin asetus "Venäjän federaation valtionpalkintojen myöntämisestä Moskovan kaupungin valtion kulttuurilaitoksen työntekijöille" Moskovan valtionteatteri "Lenkom" "" (pääsemätön linkki) . Haettu 14. elokuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 4. kesäkuuta 2008. 
  144. ↑ Venäjän federaation presidentin asetus, 23. helmikuuta 2009, nro 200 "Isänmaan ansiomerkki, II asteen, Jankovsky O. I." (linkki ei saatavilla) . Käyttöpäivä: 26. helmikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 29. heinäkuuta 2009. 
  145. ↑ Venäjän federaation presidentin määräys, 11. heinäkuuta 1996, nro 360-rp "Luotettujen henkilöiden ja aktiivisten osallistujien rohkaisemisesta Venäjän federaation presidentin vaalikampanjan järjestämiseen ja toteuttamiseen vuonna 1996"
  146. ↑ Venäjän federaation presidentin määräys 16. syyskuuta 2002 nro 427-rp "Moskovan valtion Lenkom-teatterin työntekijöiden kannustamisesta"
  147. ↑ stanislavsky-kausi (pääsemätön linkki) . Haettu 14. huhtikuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 20. huhtikuuta 2017. 
  148. ↑ "Naulojen ja vasaran kausi". Myönnetty STD Russia // "Culture-portal", 2. helmikuuta 2005
  149. ↑ Triumph-palkinnon voittajat julkistettiin Moskovassa // Kultura Portal, 11. joulukuuta 2008
  150. ↑ 26. marraskuuta 2008 Lenkom-teatteri isännöi erityisaseman juhlatilaisuutta Venäjän korkeimman julkisen palkinnon myöntämiseksi Pyhän Tapanin ritarikunnan merkillä. Aleksanteri Nevski -kilpailun "Työlle ja isänmaalle" palkitut Arkistokopio 31. heinäkuuta 2009 Wayback Machinessa // "Korkein venäläinen julkinen palkinto", 26. marraskuuta 2008
  151. ↑ Oleg Jankovskille myönnettiin postuumisti Stanislavsky I Believe -palkinto // RIA Novosti
  152. ↑ Kinotavr-palkinnot Arkistoitu kopio 18. toukokuuta 2009 Wayback Machinessa // Kinotavr-elokuvafestivaalin verkkosivusto
  153. ↑ 28. kesäkuuta Constellation International Film Actors Festival päättyi Tverissä 19. syyskuuta 2014 päivätty arkistokopio Wayback Machinessa // PR-uutiset, 29. kesäkuuta 2009
  154. ↑ Oleg Yankovsky palkittiin panoksestaan ​​elokuvan parissa. Venäjän elokuvaakatemian pääpalkinnon - "Golden Eagle" - esitys // "Vesti. Ru", 30. tammikuuta 2010
  155. ↑ "Niki" mies- ja naisrooleista meni Jankovskille ja Kryuchkovalle // RIA Novosti, 31.3.2010
  156. ↑ Kazimirovsky Solomon, Suuren isänmaallisen sodan veteraani, ohjaaja
  157. ↑ Saratovin draamateatteri. K. Marx. "idiootti" . (Vihkon kansi)
  158. ↑ Näytelmän "Clairvoyant" ohjelma // Esitys "Clairvoyant", ohjelma
  159. ↑ Näytelmän "Revolutionary Etude" ohjelma // Esitys "Revolutionary Etude", ohjelma
  160. ↑ Jester Balakirev // Kultu.ru
  161. ↑ Paina näytelmästä "Avioliitto" // "Teatterinhoitaja"
  162. ↑ Pollyanna // "Valko-Venäjä tänään"
  163. ↑ Siirto "Kulttuurishokki" // "Moskovan kaiku", 23. toukokuuta 2009
  164. ↑ 1 2 Saratovin draamateatterissa. I. A. Slonov avasi muistolaatan Neuvostoliiton kansantaiteilijalle Oleg Jankovskille // Venäjän federaation kulttuuriministeriön virallinen verkkosivusto, 1. heinäkuuta 2009
  165. ↑ Oleg Jankovskyn muistolaatat avattiin Saratovissa . Look-info (20. toukokuuta 2010). Haettu: 1.5.2011.
  166. ↑ Saratovissa avattiin muistolaatta Oleg Jankovskin kunniaksi . Katso-info (12.9.2011). Haettu: 2.11.2020.
  167. ↑ Elokuva "Yankovsky" voitti Kultaisen kotkan . Tietoelokuvien ja television kilta (20.01.2015). Haettu: 22. maaliskuuta 2015.

Bibliografia

  • Abdullaeva Z.K. Oleg Yankovsky: Poissa pelistä. - toim. 3., lisää. Moskova : Eksmo, 2009, 278, 283. - 352 s. - ISBN 978-5-699-35528-0 .
  • Aleksandrov, Ivan. Oleg Yankovsky - Hymyile, herrat! // Nimet. - 2009. - Nro 5. - S. 8-19.
  • Gorin G. I. Neljä viestiä Oleg Jankovskylle // XX vuosisadan Venäjän satiirin ja huumorin antologia. - M .  : Eksmo-Press, 2000. - T. 6. - S. 683-685. — 736 s. - ISBN 5-04-005055-0 , 5-04-003950-6.
  • Zakharov M. A. Yhteydenotot eri tasoilla. - M .  : Taide, 1987. - S. 133, 135. - 240 s.
  • Zakharov M. A. Oleg Jankovskyn mysteeri // Teatteri ilman valheita. - M.  : AST : Zebra E, 2007. - S. 248-251, 494. - 624 s. - (Näyttelijän kirja). — ISBN 5-17-041580-9 , ISBN 5-94663-401-1 .
  • Makashova, Olga Todellinen folk // Starhit. - 2009. - nro 21 (80). - S. 20-23.
  • Sulkin O. Oleg Jankovski. - Neuvostoliiton kuvaajien liitto, 1987. - 80 s.
  • Tarkovski A. A. Nostalgia. — M  .: AST: Keeper: Zebra E, 2008. — S. 173, 181-187. — 528 s. - (Näyttelijän kirja). - ISBN 978-5-17-051170-9 , 978-5-9762-6661-2, 978-5-94663-584-4.
  • Khokhryakova S. Oleg Jankovski. - Rostov-n / D: Phoenix, 2000. - 336 s. - (Ihminen-myytti). — ISBN 5-222-00936-X .
  • Oleg Yankovsky - näytöllä ja elämässä // Haastattelu. - 2009. - nro 6. - S. 88-95.
  • Yankovsky Oleg Ivanovich // Elokuva  : Encyclopedic Dictionary / ch. toim. S. I. Yutkevich  ; toimituskunta: Yu. S. Afanasiev, V. E. Baskakov, I. V. Vaysfeld et ai. - M.  : Soviet Encyclopedia, 1987. - s. 520.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
Sukututkimus ja nekropolis
 Nika-palkinto parhaasta miespääosasta
 Golden Eagle -palkinto parhaasta miessivuosasta
 Golden Eagle -palkinto parhaasta televisiopäättäjästä