Stilyagi (elokuva, 2008)

kaverit
Genre musiikkidraamaa
_
Tuottaja Valeri Todorovski
Tuottaja Vadim Goryanov
Leonid Lebedev
Valeri Todorovsky
Leonid Yarmolnik
Käsikirjoittaja
_		 Juri Korotkov
Valeri Todorovsky (idea ja libretto)
Pääosissa
_		 Anton Shagin
Oksana Akinshina
Maxim Matveev
Evgenia Brik
Operaattori Roman Vasjanov
Säveltäjä Konstantin Meladze
Elokuvayhtiö " Punainen nuoli "
Kesto 120 minuuttia (näyttöversio)
136 minuuttia (täysi DVD-versio)
Budjetti 15 000 000 dollaria
Maksut 16 810 383 dollaria
Maa  Venäjä
Kieli Venäjän kieli
vuosi 2008
IMDb ID 1239426
Virallinen sivusto
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Stilyagi  on vuonna 2008 valmistunut venäläinen elokuva , jonka on ohjannut Valeri Todorovsky ja kirjoittanut Juri Korotkov . Elokuva on omistettu samannimisen nuorten alakulttuurin elämälle 1950- luvulla . Elokuvakriitikot ja tekijät itse määrittelevät kuvan genren musikaaliksi , musiikkikomediaksi , musikaaliseksi tragikomediaksi ja "lomaelokuvaksi". Juoni perustuu tarinaan yksinkertaisesta neuvostomiehestä, joka löysi ystäviä ja rakkautta " ideologisten vihollisten " joukosta.

Elokuvan erityispiirre on sen musiikillinen jakso, joka koostuu " venäläisen rockin " hitteistä jazz- ja rock and roll -käsittelyssä [1] . Elokuvassa on monia tanssi- ja koreografisia numeroita. Puhtaasti viihdyttävän toiminnon lisäksi kuva herättää ongelmallisia, maailmankatsomuskysymyksiä.

Juoni

Elokuva sijoittuu Moskovaan vuonna 1955. Stalin on jo kuollut, mutta Nikita Hruštšov ei ole vielä paljastanut persoonallisuuskulttia . Niin kutsuttu "tyyli" ilmestyi pääkaupunkiin. Stilyagit  ovat nuoria ihmisiä, jotka pitävät jazzista ja rock and rollista ja pitävät vapaasta ja loistokkaasta elämäntyylistä ja vaatteista "punaniskaisten" - esimerkillisten Neuvostoliiton kansalaisten - harmaasta virkamiehestä . Heidän elämäntapansa eroaa jyrkästi tylsästä, kurjasta sodanjälkeisestä Neuvostoliiton elämäntavasta. Mutta direktiivi " juureton kosmopoliittisuuden " torjumisesta on edelleen voimassa maassa [2] . Ja komsomolipartiot ja -ryhmät ovat yhteydessä taisteluun "dandiesia" vastaan .

Komsomolets Mels Biryukov ( Anton Shagin ) osallistuu toiseen TsPKiO im -kierrokseen. Gorki "komissaari" Katjan ( Jevgenia Brik ) johdolla . Hän tapaa tytön "kaverien", Polinan tai Benefit-maailmasta ( Oksana Akinshina ), ja rakastuu häneen. Benefit kutsuu Melsin " Broadwaylle " (Gorky Street). Mels ottaa asun ja löytää uudet ystävänsä Cocktail Hallin ovesta.

Ajan myötä Fred, jätkän johtaja, kultaisen nuoruuden edustaja, lähtee työharjoittelulle Yhdysvaltoihin , tämän matkan pitäisi olla tulevan diplomaatin "ensimmäinen aloitusaskel". Mels erotetaan komsomolista, hän soittaa saksofonia ja tapaa Goodin, mutta yhtäkkiä saa selville, että tämä on raskaana toisesta. Mustan lapsen syntymän jälkeen Mels ja Benefit muuttavat yhteisestä asunnosta Benefin äidin luo. Joskus heillä vierailee tyylikkäitä ystäviä. Mutta pian yksi heistä törmää "viranomaisiin" ostamaan amerikkalaisia ​​levyjä, toinen "viedetään pois" palvelemaan sukellusveneellä, kolmas karkotetaan Moskovasta " 101. kilometriä " [3] . Palattuaan Yhdysvalloista Fred löytää vain Melsin. Puolueen entinen johtaja tuo Melsille uuden saksofonin ja uutinen - Amerikassa ei ole tyyppejä.

Cast

Näyttelijä Rooli
Anton Shagin Mels Biryukov Mels Biryukov , komsomolin jäsen, josta tuli jätkä
Oksana Akinshina Polina (suositus) Polina (Polza) on tyylikäs tyttö, Melsin rakas
Maxim Matveev Fedor (Fred) Fedor (Fred) kaveri, josta tuli myöhemmin diplomaatti
Jevgenia Brik Katia Katya komsomolin jäsen, "komissaari", johti ratsioita tyyppeihin
Sergei Garmash Melsin isä
Irina Rozanova Favorin äiti
Ekaterina Vilkova Betsy Betsy
Igor Voinarovsky Papu Papu
Konstantin Balakirev Kuiva Kuiva
Oleg Jankovski Fredin isä
Elvira Voloshina Ellie Ellie
Sofia Lebedeva Sophie Sophie
Olga Smirnova Sherry
Yana Buiko Lizi Lizi
Ludmila Solovjova Fredin äiti
Leonid Yarmolnik Bobin isä
Aleksanteri Stefantsov Nolik Nolik fartsovschik
Alexandra Streltsina lääkäri
Konstantin Avdeev jätkä
Polina Syrkina jätkä
Georgi Sivokhin Kim
Aleksei Gorbunov humalainen jazzman (saksofonin myyjä)
Sergei Larin Komsomolin prikaati

"Narsistisen saksofonistin" cameossa - rooli oli osoitettu käsikirjoituksessa - Coral Reefs -swingbändin laulaja Kirill Sukhomlinov ilmestyy näytölle . Muut ryhmän muusikot työskentelivät "stand-in"-näyttelijöinä soittimien soittamisen kohtauksissa:

Kaikki kontrabasson soiton lähikuvat esitettiin Aleksanteri Marihbeinin käsin, trumpetin venttiileissä ja trumpetin huulissa virtuoosit sormitukset soittivat Anton Zaharovin kehon osilla, lähikuvia rumpu- ja pasuunatekniikasta. esittäjät ystävämme, nuoret Moskovan jazzmiehet [4] .

— K. Sukhomlinov

Muusikoiden episodisen roolin suoritti valkovenäläinen ryhmä " Pull-Tolkai ".

Goodin pojan roolissa (vastasyntynyt ja vähän aikuinen) yhden valkovenäläisen perheen lapset ilmestyvät näytölle, jossa aviomies on musta [1] .

Koiran Fredin roolia elokuvassa näytteli englantilainen bulldoggi Phil [5] [6] .

Kuvausryhmä

Tuottajat: Vadim Gorjainov , Leonid Lebedev, Leonid Yarmolnik [8]

Ääniraita

Elokuvassa on käytetty yhtyeiden " Time Machine ", " Kino ", " Zoo ", " Nautilus Pompilius ", " Zero ", " Bravo ", " Hummingbird ", " Chayf " ja " Brigade C " hittejä liittyen 1970- ja 1980 -luvuilla . Samaan aikaan kuvan toiminta sijoittuu 1950-luvulle . Useimmissa kappaleissa on osittain tai kokonaan uusittu sanoituksia ja muutettu sovituksia.

  1. Boogie-woogie (alkuperäisessä - "Yellow Shoes", instrumentaali, Evgeny Khavtan ja ryhmä " Bravo ")
  2. Mies ja kissa ( Fjodor Chistyakov and the Zero -ryhmä, alkuperäinen teksti vasemmalla), esittäjänä Sergei Garmash
  3. Olen mitä tarvitset (Anna minulle tämä yö) ( Valeri Syutkin ja ryhmä " Bravo "), esittäjänä Andrey Birin
  4. Rakastan boogie-woogieta ( Mike Naumenko ja Zoopark - ryhmä), alkuperäinen - Mark Bolan ja T. Rex -ryhmä , esittäjä Igor Voinarovsky
  5. Playboy (My little babe) ( Garik Sukachev ja " Brigada S "), esittäjä Konstantin Pona
  6. Vanhan jazzmiehen laulu (alkuperäisessä - "The Old Ship", Andrei Makarevitš ja ryhmä " Time Machine "), esittäjä Aleksei Gorbunov
  7. Summertime (instrumentaali, George Gershwin ), esittäjä Charlie Parker (nauhoitus), Igor Chernov
  8. 17-vuotias (Anna kaiken olla niin kuin haluat) ( Vladimir Shakhrin ja Chaif - ryhmä), esittäjä Konstantin Pona
  9. Kahdeksasluokkalainen ( Viktor Tsoi ja " Kino "), esittäjät Andrey Birin ja Oksana Akinshina
  10. Hän ei tarvitse amerikkalaista vaimoa ( Hummingbird -ryhmä), esittäjät Natalia Gura, Alena Romanovskaya, Tatyana Reshetnyak, Elvira Solovey, video VIA Gra -ryhmästä kuvattiin remixille
  11. Yhteen ketjuun sidottu ( Vjatšeslav Butusov ja Nautilus Pompilius -ryhmä , alkuperäinen teksti - Ilja Kormiltsev ), esittäjä Evgenia Brik
  12. Shalyai-näytelmä ( Vladimir Shakhrin ja Chaif - ryhmä, alkuperäinen teksti on säilytetty ja säe lisätty), esittäjä Andrey Birin
  13. Hyvästi, äiti (ryhmä " Moral Code ", ei sisälly elokuvaan) - esittäjä Ani Lorak
  14. Moscow Lights (Ole kanssani) ( Zhanna Aguzarova ja Bravo - ryhmä, alkuperäinen teksti on säilytetty, ei sisältynyt elokuvaan; melodia valssin rytmissä soi puiston tansseissa, aivan elokuvan alussa elokuva)

Sovitus: Konstantin Meladze . Sovitus: Juri Shepeta , Maxim Gladetsky . Tekstinkäsittely: Olga Tsipenyuk.

Luontihistoria

Tausta

1970-luvun lopulla ja 1980-luvun alussa kiinnostus dude-subkulttuuria kohtaan kasvoi yhteiskunnassa. Sen aiheutti ensisijaisesti näytelmä "Nuoren miehen aikuinen tytär" , jonka Anatoli Vasiljev on lavastanut Viktor Slavkinin näytelmän " Stiljagin tytär " perusteella Moskovan Stanislavski-draamateatterin lavalla ( 1979 ). Esityksestä tuli tapahtuma Moskovan kulttuurielämässä.

Valeri Todorovsky opiskeli tuolloin VGIK :n käsikirjoitusosastolla . Hän haaveili aina elokuvamusikaalin ohjaamisesta. Etsiessään sopivaa juonia tällaiselle elokuvalle Todorovsky kävi läpi monia aiheita. Nähdessään Vasiljevin tuotannon hän kiinnostui jätkäkulttuurista ja alkoi etsiä heistä lisätietoja ja totesi itselleen, että tarina jätkän elämästä mahtui menestyksekkäästi musiikkielokuvan muotoon [10] .

Sitten 1980-luvun puolivälissä ilmestyi Bravo -yhtye , joka soitti 1950- ja 60-luvun biitiksi tyyliteltyä musiikkia jazzelementeillä. He käyttivät myös romantisoitua "kaveri"-estetiikkaa näyttämöpersoonassaan ja niistä tuli erittäin suosittuja. Vähitellen Todorovsky vakiinnutti itsensä käsitykseksi, että "tyyli" on se, mitä musikaalissa tarvitaan, se on suosittu, raikas ja yleisön hyvin vastaan. Ja mikä tärkeintä, siinä oleva musiikki on itsenäinen hahmo, joka sopii parhaiten tähän genreen [11] [12] .

Jonkin ajan kuluttua Todorovski jakoi ideansa tutun käsikirjoittajan Juri Korotkovin kanssa, ja hän ryhtyi innostuneesti työhön. Käsikirjoitus valmistui 2000-luvun alussa. Se oli kirjoitettu siten, että musiikillinen ja koreografinen numero voitiin lisätä melkein mihin tahansa jaksoon, myös melko eksoottiseen ympäristöön, kuten yhteiskeittiöön tai komsomolikokoukseen, mikä lopulta tehtiin. Elokuvan työskentelyn aikana Todorovsky muutti käsikirjoitusta merkittävästi, monet "tekstikohtaukset" korvattiin musiikkinumeroilla. Tästä syystä krediitissä on käsikirjoituksen kirjoittajan - Juri Korotkovin - lisäksi myös "libreton kirjoittaja" - Valeri Todorovsky. Elokuva päätyi lavastukseen täsmälleen tämän libreton mukaan, jonka Todorovsky valmistui vuoden 2006 puoliväliin mennessä , eikä alkuperäisen käsikirjoituksen mukaan [11] [12] .

Arvioituaan kuvan kustannuksia Todorovsky tajusi, että projekti oli liian monimutkainen ja laajamittainen, ja oli epärealistista löytää henkilöä, joka uskaltaisi tuottaa sen. Käsikirjoitus makasi "pöydällä" viisi tai kuusi vuotta [11] .

Marraskuussa 2005 Valeri Todorovsky , Dmitri Meskhiev ja mediapäällikkö Vadim Gorjainov perustivat elokuvayhtiön " Punainen nuoli " [13] , mukaan lukien elokuvan tuotantoa varten "kaverit" [14] . Vuonna 2006 senaattori ja liikemies Leonid Lebedev tuli yksi yrityksen perustajista [15] . Omien varojensa lisäksi yhtiö houkutteli sijoituksia ulkopuolisilta sijoittajilta. Näin ollen "Stilyag" -elokuvan tuotantoa ja edistämistä tuki miljardööri Mihail Prokhorov [16] (hänelle annetaan "erityiset kiitokset" elokuvan teoksissa). Elokuvan riippumaton tuottaja oli kuuluisa näyttelijä ja showmies Leonid Yarmolnik , joka oli jo auttanut Valeri Todorovskia hänen työssään elokuvassa "Veljenipuoli Frankenstein " ( 2004 ).

Casting

Ratkaistuaan taloudelliset ongelmat Todorovsky käynnisti heti projektin. Kuten aika on osoittanut, tämä päätös oli oikea, koska heti kuvan työskentelyn jälkeen maailmanlaajuinen finanssikriisi puhkesi , ja seuraava tilaisuus kuvata jotain tällaista lykättiin määräämättömäksi ajaksi [17] . Valintanäytös järjestettiin ja päärooleihin rekrytoitiin nuorista näyttelijöistä koostuva ryhmä. Ekaterina Vilkova koe-esiintyi Pollyn päänaisrooliin , mutta lopulta hän sai "nukke" Betsyn roolin [1] . He kutsuivat puolalaisen näyttelijän, mutta kävi ilmi, että hän näyttää muiden näyttelijöiden ympäröimänä "vieraalta" [10] . Kun Todorovsky tarjoutui kokeilemaan Oksana Akinshinaa , työ elokuvan parissa oli jo täydessä vauhdissa [18] . Siten Oksana joutui vierailevan "tähden" asemaan: hänen ja Ekaterina Vilkovan lisäksi muut hyväksytyt nuoret näyttelijät olivat debutantteja [10] . Kuvaamista varten Oksana joutui luopumaan pitkistä hiuksistaan ​​ja värjäämään hiuksensa blondiksi [19] .

Näyttelijät ovat käyneet läpi vakavan koulutuksen, ei vain laulu- ja koreografiataitojen osalta. Joten Anton Shagin otti erityisesti saksofonitunteja, ja Igor Voinarovskyn piti lihoa 20 kiloa [1] .

Sitten kuvan luojat kohtasivat kuitenkin uusia teknisiä ja luovia ongelmia. Pääasia oli musiikillisen materiaalin puute. Säveltäjän etsintä kesti, kuvaamista lykättiin jatkuvasti ja oli vaara menettää näyttelijät, koska näyttelijöitä oli mahdotonta pitää ilman työtä. Säveltäjä ja musiikin tuottaja Konstantin Meladze liittyi projektiin, kun kuvan kohtalo roikkui jo vaakalaudalla. Mutta hän tarvitsi aikaa kirjoittaakseen ääniraidan. Meladze viimeisteli musiikin parissa, kun Todorovsky päätti toisen pakkotauon aikana, joka kesti koko vuoden, tehdä yksinkertaisemman elokuvan värvättyjen näyttelijöiden kanssa [10] [11] .

"Vise"

Todorovsky valitsi käsikirjoituksen toiselle ohjaajalle tarkoitettuun nuorisotrilleriin, joka kieltäytyi. Tässä tarinassa nostettiin esiin huumeiden väärinkäytön ongelma , ja elokuvan työtä rahoitti osittain Venäjän valtion huumevalvontapalvelu . Päävalokuvaus tapahtui kesällä 2006 Donin Rostovissa ja kesti vain kaksi kuukautta. Näin ilmestyi suunnittelematon kuva " Vise ". Tämän elokuvan näyttelijät saivat roolit, jotka ovat täysin erilaisia ​​​​kuin heidän sankarinsa Stilyagissa. Joten Anton Shagin näytteli häikäilemätöntä tappajaa "Visessa" ikään kuin vastakohtana lyyriselle jätkälle Melsille [10] .

Trilleri oli keskimääräinen menestys, mutta se täytti päätehtävänsä - joukkue pelastettiin, ja lisäksi debutanttinäyttelijät saivat mahdollisuuden työskennellä yhdessä ennen pääprojektia.

Harjoitukset. Koreografia

Todorovskin mukaan Venäjällä on monia korkealuokkaisia ​​koreografian mestareita, mutta käytännössä ei ole sellaisia, jotka pystyisivät rakentamaan tanssia, joka ei perustu näyttämötilaan, vaan elokuvakieleen [20] .

Musiikkielokuvan kulttuuri on kadonnut, eikä kukaan tiedä, miten se tehdään. Se keskeytettiin mielestäni Mihail Grigorjevin ja Grigori Aleksandrovin päivinä . Joitakin yrityksiä oli, mutta en puhu siitä, kun d'Artagnan ratsasti hevosella ja lauloi, vaan puhun elokuvista, joissa näyttelijät todella laulavat ja tanssivat. Perinteen puute tarkoittaa aina sitä, että kaikki on keksittävä tyhjästä [20] .

— V. Todorovski

Todorovsky vietti kolme viikkoa New Yorkissa toivoen saavansa kokemusta ja kutsuvansa amerikkalaisia ​​asiantuntijoita. Mutta hän ei löytänyt sopivia ja lisäksi vapaita. Vierailtuaan useissa musikaaleissa Broadwaylla, Todorovsky tajusi, että myytti heidän taitojensa saavuttamattomasta tasosta ei pidä paikkaansa: hänen mielestään korkealla ammattitaidolla on monia suoraan sanottuna huonoja tuotantoja. Todorovsky päätti tehdä kaiken itse. Hänen paluunsa jälkeen tulevan kuvan tekijät alkoivat tarkistaa ja tutkia vanhoja Hollywood-musiikkielokuvia: Fred Astairen , Gene Kellyn , Bob Fossen elokuvaklassikoiden kanssa . Hänen sanojensa mukaan Valeri Todorovsky piti parempana "tuntea todellisten mestareiden energiasta ja lahjakkuudesta" kuin epäselvästä mahdollisuudesta työskennellä hänelle tuntemattomien ihmisten kanssa [20] .

Vuoden etsinnän jälkeen Todorovsky löysi kaksi koreografia, Oleg Glushkovin ja Leonid Timtsunikin, jotka suostuivat käyttämään aikaa elokuvan tekemiseen. Molemmat olivat teatteriasiantuntijoita, eikä heillä ollut kokemusta kuvauspaikasta, joten myös muut kuvausryhmän jäsenet, elokuvan ammattilaiset, auttoivat heitä kehittämään elokuvatanssitekniikoita. Jotta tanssijan liikkeet näyttäisivät luonnollisilta kehyksessä, niitä piti yksinkertaistaa, tehdä ymmärrettävämmiksi verrattuna teatteritanssin plastisuuteen [20] . Lisäksi ei ole koskaan ollut sellaista tyyliä kuin "dance of dudes". Ohjaajat ja koko kuvausryhmä joutuivat pitkään tutkimaan boogie-woogie- ja muita tyylejä, yhdistämään niitä etsimään haluttua kuviota [21] .

Kuusi kuukautta ennen kuvausten alkua oli varattu harjoitusaika. Leonid Yarmolnik oli samaa mieltä Shchukin-koulun johdon kanssa , joka tarjosi tilat tähän tarkoitukseen [11] , ja koko tämän ajan näyttelijät harjoittelivat useita kertoja viikossa [21] erityisessä peilisalissa [20] .

Myöskään Venäjällä ei ollut tanssijoita ja laulajia, jotka olisivat ammattimaisesti suuntautuneet musiikkigenreen [17] . Kaikki tämä johti suureen "henkilöstön vaihtumiseen", usein kävi ilmi, että lavalla hyvin toiminut taiteilija ei voinut työskennellä kehyksessä ollenkaan [20] . Harjoitukset olivat hitaita ja vaikeita. Kuuden kuukauden kuluttua puolet tanssijoista lähti ryhmästä ja uusia piti palkata [11] , ja kun valmiit koreografiset numerot asetettiin maisemiin, kävi ilmi, että jopa 70% kehityksestä ei ollut hyvää [ 20] . Taas jouduin tekemään muutoksia.

Ohjauksen ja kameratyön, juonen kehityksen näkökulmasta suurin vaikeus oli "hapuilla" luonnollisia siirtymiä "proosallisten" dialogien ja musiikkinumeroiden välillä, kun hahmot alkavat laulaa ja tanssia [17] .

Elokuvan partituuri

Elokuvan musiikillisen ratkaisun löytäminen kesti yhteensä kolme vuotta [22] ja siitä tuli elokuvan tekijöille vaikein tehtävä, jopa tanssien lavastaminen [11] .

Valeri Todorovskyn mukaan venäläisessä elokuvassa ei ole musikaaliperinteitä: hittejä luomaan kykeneviä säveltäjiä ei ole, vaikka monet kirjoittavat hyvää musiikkia [20] . Ohjaaja kääntyi eri säveltäjien puoleen. Aleksei Rybnikov , monien suosittujen elokuvien ääniraitojen kirjoittaja, oli kiireinen useita vuosia eteenpäin. Monet muut suostuivat innostuneesti, mutta joka kerta se osoittautui heille liikaa ja he kieltäytyivät [10] .

Seuraava ehdotus oli käyttää 1930-1950-luvun arkistotallenteita - musiikkia, jota "kaverit" itse kuuntelivat. Mutta "kavereilla" ei ollut omaa musiikkia, se kaikki oli vierasta, ja Todorovsky piti naurettavana tehdä nykyaikainen venäläinen musikaali vanhojen amerikkalaisten kappaleiden pohjalta. Tästäkin ajatuksesta jouduttiin luopumaan [11] .

Tällä hetkellä Todorovsky kommunikoi aktiivisesti rockmuusikon Evgeny Margulisin kanssa ja neuvoi ohjaajaa kiinnittämään huomiota 80-luvun rock-perintöön:

Margulis toi minulle levyjä, kuuntelin ja ymmärsin, että tämä oli ehdoton hitti. Ensinnäkin asenteella venäläisen rockin luoneet ihmiset ovat hyvin lähellä jätkät. Toiseksi he halusivat myös olla erilaisia, tämä on myös vastakulttuuria. Ja kolmanneksi: nämä olivat kavereiden lapsia. Tsoin ja Butusovin sukupolvi syntyi niille, jotka kuuntelivat boogie-woogieta 50-luvulla. Kaikki tuli yhteen [22] .

— V. Todorovski

Elokuvan tekijät valitsivat " venäläisen rockin ", joidenkin sävellysten käyttöoikeudet hankittiin [22] . Niitä ei kuitenkaan tarvinnut vain laulaa, vaan kertoa tarina. Siksi monien kappaleiden sanoituksia muutettiin - tämän työn teki Moskovan runoilija Olga Tsipenyuk [23] , joka oli aiemmin kirjoittanut useita sanoituksia Margulisin ja Time Machine -ryhmän [7] sooloprojektiin . Jotkut tekstit kirjoitettiin kokonaan uudelleen, mutta refrainit (refräänit) jätettiin ennalleen, vaikka niiden teksti ei liittynyt ruudulla tapahtuvaan (esimerkiksi Viktor Tsoin kahdeksasluokkalainen ) [22] .

Vaikein tehtävä oli tehdä uusia sovituksia "venäläisen rockin" hitteistä. Vuosi kului sopivan säveltäjän etsimisessä, kunnes lopulta jo epätoivoisena kirjoittajat tulivat Konstantin Meladzen luo . Meladze hyväksyi Todorovskin tarjouksen ja kutsui testiä varten muusikot ja Sergei Garmashin Kiovan studioonsa , jonka kanssa hän äänitti sävellyksen "Man and Cat" kolmessa viikossa [23] . Todorovsky piti tuloksesta, ja Meladze työskenteli elokuvan musiikin parissa kaksi ja puoli vuotta ja toimi myös elokuvan musiikkituottajana [20] . Hän työskenteli myös näyttelijöiden kanssa, joiden oli laulettava hahmoilleen itse, mukaan lukien ne, jotka ilmeisesti "eivät laulaneet":

... Musiikkituottajamme Konstantin Meladze on mies, joka saa jakkaran laulamaan. Näin omin silmin kuinka Garmash lauloi. Hän lauloi niin, että häntä oli mahdotonta pysäyttää... Minulle se oli pohjimmiltaan tärkeää, ja voin sanoa, että jokainen laulaa itse. Garmash itse laulaa, Gorbunov laulaa, kaikki nuoret laulavat. Valitettavasti Jankovski ei voi laulaa, mutta hän tanssii. Jokainen tekee kaiken itse [22] .

— V. Todorovski

Konstantin Meladze ei tunne modernin elokuvamusikaalin genreä ja uskoo sen olevan luonnotonta venäläiselle elokuvalle. Todorovskista poiketen Meladze ei kutsu kuvaa musikaaliksi, vaan musiikkikomediaksi, mutta vertaa sitä ohjaajan tavoin sellaisiin elokuviin kuin " Merry Fellows " tai " Volga, Volga ". Siten nauhan ohjaajalla ja säveltäjällä on erilainen käsitys musikaalin genrestä [23] [24] .

Konstantin Meladzen kirjoittamat sovitukset ovat pääosin jazz- ja rock and roll -sovituksia, mutta joukossa on esimerkiksi räppiversio Nautilus Pompiliuksen kappaleesta " Bound in One Chain " .

Konstantin Meladzen ansiosta hänen tuottamansa VIA Gra pop-ryhmä oli mukana projektissa. Yhtye esitti cover-version Hummingbird -yhtyeen kappaleesta "He Doesn't Need an American Wife" .

Relevanssi aikakauteen

Seuraava kysymys heräsi historiallisen aikakauden kuvan taiteellisesta autenttisuudesta. Jo käsikirjoituksen luomisvaiheessa kirjoittajat neuvottelivat tunnettujen "kavereiden" kanssa ja ennen kaikkea kuuluisan jazzmiehen Aleksei Kozlovin kanssa . Lisäksi Todorovsky löysi itselleen yllättäen paljon mielenkiintoista tietoa Internetistä [12] .

Aluksi hahmojen ulkonäkö päätettiin olla mahdollisimman lähellä historiallisesti tarkkaa. Pukusuunnittelija Aleksanteri Osipov loi uudelleen Neuvostoliiton kansalaisten, mukaan lukien "kaverit", käyttämät puvut 50-luvulla. Kävi ilmi, että todellisten "dandien" puvut eivät olleet niin erilaisia ​​​​kuin muiden ihmisten vaatteet, ja heidän törkeytensä olisi käsittämätöntä nykyaikaisille katsojille. Kirjoittajien oli turvauduttava hyperboleihin osoittaakseen eron näiden kahden välillä. Sekä näiden että muiden ulkonäkö on suuresti liioiteltu. Elokuvan "huijarit" ovat pukeutuneet kokonaan harmaisiin, ja jätkät ovat "värillisiä", ja tässä he muistuttavat enemmän tuon ajan karikatyyrien sankareita kuin todellisia prototyyppejä [11] .

Tämä ei ole elokuva tyypeistä eikä musiikista, tämä on elokuva mahdollisuudesta olla vapaa vapauden puutteen olosuhteissa... Se oli minulle tärkeintä, eikä koruja, hienouksia ... Jos ihminen tuli tuolloin ulos sellaisessa puvussa kuin meillä, hänen olisi heti sidottu ja viety heti Lubjankaan, ei poliisiasemalle. Mutta katsojalle se näyttää uskottavalta, koska hän näkee eron [12] .

- Y. Korotkov

Näyttelijöille ja lisähenkilöille ommeltiin yhteensä 800 asua [20] .

Samaan aikaan aikakaudesta oli mahdotonta irtautua kokonaan. Katsojalle piti antaa opastusta menneisyydestä. Tällaisiksi ohjeiksi kirjoittajat lisäsivät silloisen nuorisoslangin, jonka elokuvan sankarit toistivat melko tarkasti [12] ; myös kaupungin katujen ja erityisesti "Broadwayn" (Gorky Street) ulkoasu on työstetty erittäin huolellisesti maisemien, verhojen ja tietokonegrafiikan avulla [25] .

Kuvausten aikana Minskissä ryhmä osti rekvisiitta tilausliikkeistä ja paikallisilta asukkailta: laukkuja, sukkia, henkselia, mekkoja, kylpytakkeja, lamppuja ja kirjoja 50-luvulta [25] . Näyttelijät ja näyttelijät olivat lähes jatkuvasti näyttämöasuissa, jopa kuvauksen ulkopuolella. Kuvaamiseen he käyttivät jopa sodanjälkeisiä alusvaatteita, vaikka niitä ei yleensä näy kehyksessä, jotta he voisivat tuntea paremmin hahmonsa, uppoutua aikakauteen. Oksana Akinshinan lavakaapissa oli noin kymmenen retromekkoa.

Siten kirjoittajat loivat 1950-luvun 50- luvun Moskovan kanssa rinnakkaisen todellisuuden , Korotkovin mukaan erittäin epäluotettavan, mutta nykyajan katsojalle erittäin uskottavan [12] .

Kuvausprosessi

Elokuva "Vise" oli täysin valmis 23. huhtikuuta 2007 [26] , ja jo 11. toukokuuta kuvattiin ensimmäinen kuvauspäivä työnimellä "Boogie on the Bones" [27] .

Se kuvattiin Minskissä , Moskovassa ja Pietarissa [28] , elokuvasta tuli ensimmäinen tämän mittakaavan projekti, eräänlainen kokeilu ohjaajalle Valeri Todorovskille, joka oli aiemmin tehnyt kamarielokuvia.

Kun näin ensimmäistä kertaa elämässäni sivustollani tuhat 50-luvun tyyliin pukeutunutta henkilöä, ja sitten muistin, että samalla tietotekniikan tutkijat viimeistelivät vanhaa Moskovaa, minua pelotti. Olen vastuullinen henkilö ja mielestäni kun käytät paljon rahaa, sinun on vastattava niistä. Ennen luin vain Hollywood-ohjaajista, jotka kokevat olevansa paljon rajoittuneempia sadan miljoonan dollarin budjeteilla kuin vaatimattomilla elokuvilla. Mitä vähemmän rahaa, sitä enemmän vapautta [22] .

— V. Todorovski

Kuvaukset aloitettiin Minskissä Belarusfilm- studiossa 11. toukokuuta 2007 [10] [29] . Todorovskilla oli jo hyvä kokemus työskentelystä Valko-Venäjän pääelokuvastudiossa, jossa hänen elokuvansa " Lover " ja " Minun puoliveli Frankenstein " kuvattiin [30] [31] . "Belarusfilmin" kaikki kolme paviljonkia olivat täynnä Todorovsky-kuvan maisemia - kohtauksia kuvattiin niissä vaatekaupassa, välitysliikkeessä ja kampaajassa, ahtaassa yhteishuoneistossa ja Fredin tyylikkäässä "majassa" [25] .

Lisäksi Minsk osoittautui sopivaksi paikkakuvauskaupungiksi, sillä se säilytti 1950-luvun Moskovaa muistuttavat paikat. "Broadway" kuvattiin Independence Avenuella , jonka kehitys on hyvin samanlainen kuin Moskovan Gorki Street 50-luvun puolivälissä. "Cocktailhallin" rooli meni vuonna 1951 rakennetun Minsk GUM:n rakennukselle. Myymälän sisäänkäynti oli koristeltu, mutta se jatkoi toimintaansa myös kuvausten aikana. He myös kuvasivat lähellä taidemuseota , sotilasyksikön korjaamossa Moskovan hautausmaalla [25] .

Independence Avenue -kadulle rakennettiin johdinautopysäkki, ensimmäinen MTB-82D- mallin Minskin johdinauto toimitettiin perässä  - tien tällä osassa ei ole johdinautoliikennettä [32] [33] .

Yleensä kuvassa oli noin viisikymmentä autoa ja kuorma-autoa: GAZ , ZIS , " Voitto ". Fredin perheauto - amerikkalainen auto Hudson Custom Eight Convertible Coupe , jonka aikoinaan omisti Valeri Chkalov , tuli Moskovasta Minskiin erityisesti kuvaamista varten . Nyt "Hudson" on Moskovassa Rogozhsky Valissa sijaitsevan vanhojen autojen museon hoidossa [34] .

Kuvauskohtaukset Cocktail Hallissa (Minsk GUM)

Joidenkin elokuvan ruutujen vuoksi minun piti matkustaa Rudenskiin ja muihin tasavallan asutuksiin.

Elokuussa 2007 kuvausryhmä matkusti Pietariin kahdeksi viikoksi kuvaamaan useita kohtauksia, joita ei voitu lavastella Minskissä ja Moskovassa. Erityisesti metron jakso kuvattiin Avtovon aseman aulassa ja Pushkinskajan metron laiturilla Pietarissa. Skenaarion mukaan "asuissa" oleva "dandies" -joukko juoksee asemalle hyppäämällä kääntöporttien yli. Jakso kuvattiin yöllä, kauhealla tukkoisuudella, jouduimme tekemään useita kymmeniä otoksia. Näyttelijöiden pulisongit kuoriutuivat pois, näyttelijöillä oli tekoripset, meikki sulai kasvoiltaan [19] .

Sitten oli kaksi ja puoli kuukautta kuvausta Moskovassa . Näitä kehyksiä täytyi käsitellä tietokoneella, jotta Tverskaja-katu , Pushkinskaja-aukio ja muut tunnistettavat paikat saivat puolen vuosisadan takaisen ulkonäön, "päästä eroon" mainostauluista ja muista anakronismista .

Tekniikkaa "kavereiden" ja "punaniskaisten" erottamiseksi visuaalisesti käytettiin myös työskenneltäessä nuorten taiteilijoiden kanssa, jotka eivät aina ymmärtäneet hahmojen motivaatiota. Esimerkiksi elokuvan tekijöiden mukaan monet näyttelijät eivät ymmärtäneet, miksi heidät voitiin lyödä tai "pukea" instituutissa ulkonäön tai musiikin takia, miksi se oli niin tärkeää heidän hahmoilleen, eivätkä he voineet tottua. rooliin. Kirjoittajat vain huomauttivat, että harmaat ovat "pahoja" ja värilliset ovat "hyviä", ja tämä on sellaista peliä. Tällaisten selitysten jälkeen työ nuorten näyttelijöiden kanssa parani [12] .

 Viranomaiset eivät pitkään aikaan antaneet lupaa kuvata elokuvan viimeistä jaksoa - epävirallisten marssia Kremliin Tverskaya-katua pitkin . Lopulta lupa saatiin, vain yhdeksi sunnuntaiksi. Aamulla neljästä kahdeksaan katu oli tukossa. Kuvausryhmä, näyttelijät ja lisähenkilöt harjoittelivat tätä kohtaa pitkään Tushinon lentokentällä ja pystyivät täyttämään varatut neljä tuntia [11] .

Elokuvan nimi

Vielä toukokuussa 2008 yksi elokuvan tuottajista, Leonid Yarmolnik , puhui erimielisyyksistä jakelijoiden kanssa nimestä. Yarmolnik uskoi, että nimessä "Bone Boogie" oli arvoitus, jonka hän halusi ratkaista, eikä hän pitänyt jakelijoiden ehdottamasta sanasta "kaverit" [35] .

Huolimatta Leonid Yarmolnikin aikeista taistella kuvan alkuperäisen nimen säilyttämisen puolesta, jakelijoilla on viimeinen sana. Marraskuussa Valeri Todorovsky itse asiassa vahvisti Yarmolnikin sanoman. Kysymys nimen muuttamisesta tähän mennessä oli jo ratkaistu.

Jossain vaiheessa minulle kerrottiin, ettei kukaan enää tiedä mitä "boogie on the bones" on. Jakelijat sanoivat minulle, että se tuntuisi olevan jotain hautausmaata. Tai kauhua. Siksi tämä kaunis nimi piti muuttaa [22] .

— V. Todorovski

Elokuvan tuotanto ei sujunut ilman tapauksia. Kesällä 2007 yksi lisähenkilöistä kuoli kuvauksissa [36] . Joissakin julkaisuissa ilmestyi versio, jonka mukaan elokuvan nimi päätettiin muuttaa tämän tapauksen vuoksi [37] .

Kampanja elokuvan mainostamiseksi

Vähän ennen elokuvan ensi-iltaa Konstantin Ernst liittyi projektiin  - Todorovskin mukaan "maan paras henkilö osaa mainostaa elokuvaa". Ernst katsoi kuvan työkopiota, hän piti siitä: joidenkin tarkkailijoiden mukaan ulkoisen samankaltaisuuden vuoksi Channel One -projektin " Vanhoja kappaleita pääasiasta " kanssa. Ernst päätti tehdä elokuvasta Venäjän tärkeimmän uudenvuoden elokuvatapahtuman [38] [39] .

Elokuvan mainosbudjetti oli 5 miljoonaa dollaria. Itse kuva asetettiin "lomaelokuvaksi" [40] , josta tuli jopa eräänlainen mainoskampanjan iskulause.

Verkkosivusto

Joulukuussa 2008 elokuvan virallinen verkkosivusto Stilyagifilm.ru avattiin (sivusto on tällä hetkellä poissa käytöstä). Sivuston on kehittänyt Jam Station , Red Arrow Film Companyn tilaama web-suunnittelustudio .

Sivustolla oli alkuperäinen kaksoissuunnittelu. Joten sivuston vierailijaa pyydettiin valitsemaan, kummalla puolella hän oli ("kaveri" vai "komsomol"), ja tästä riippuen sivuston ulkoasu ja valikon kohteiden nimet muuttuivat (joko kirkas ja epävirallinen tyyli tai, päinvastoin tiukka ja muodollinen). Sivustolla oli salasanalla suojattuja osioita lisämateriaaleilla ( avatarit , näytönsäästäjät , taustakuvat , soittoäänet ), joihin pääsi käsiksi vain, jos vastasi oikein yksinkertaisiin valittua "leiriä" koskeviin kysymyksiin 1950-luvun Neuvostoliiton historian todellisuudesta ja sisällöstä. elokuvasta. Kolmen virheen tapauksessa "ulkopuolinen" laskeutui vastakkaisen "leirin" paikan variantille.

Vuonna 2009 elokuvan verkkosivusto palkittiin ROTOR -palkinnolla "Vuoden elokuvasivusto" -ehdokkuudessa [41] . Sivusto valittiin myös Idea 2009 -mainosfestivaaliin Games and Promo Sites -ehdokkuuteen [ 42] .

Kirja

Elokuvan julkaisu ajoitettiin samaan aikaan kirjan ”Dandies, sellaisena kuin se oli. Dokumentaarinen romaani" Georgi Litvinov [43] . Tunnetut "kaverit" jakoivat muistonsa: kuuluisa jazzsaksofonisti Aleksei Kozlov , kontrabasisti Vadim Neplokh , säveltäjät Anatoli Kalvarsky ja Viktor Lebedev , kirjailijat Raul Mir-Khaidarov , Oleg Yatskevich , Boris Dyshlenko ja Valeri Popov , toimittajat Boris Aleksejev Moskovan kaiku ") ja Lev Lurie . Muiden kirjan "hahmojen" joukossa tavalla tai toisella osoittautui liittyväksi jätkäkulttuuriin: näyttelijä Oleg Anofriev , Bravo - ryhmän perustaja Jevgeni Khavtan ja muut. Kirjasta julkaistiin kaksi versiota, joista toinen sisälsi elokuvan käsikirjoituksen. Lisäksi VIA Gra -trion esittämän kappaleen "He Doesn't Need an American Wife" videota pyöritettiin musiikkitelevisiokanavilla [44] .

Näyttely

Myös elokuvan aikana Winzavod Moskovan messukeskuksessa oli näyttely nimeltä Time of Stilyagi, jossa tämän alakulttuurin "artefaktien" lisäksi oli esillä elokuvan päähenkilöiden pukuja. Näyttelyyn oli vapaa pääsy [45] .

Vuokraus ja julkaisut

Stilyagia jakelee ja jakelee Central Partnership , joka järjesti sarjan esittelyjä elokuvan mainostamiseksi. Elokuvan ensimmäinen esitys yleisölle pidettiin 11. joulukuuta 2008 Toljatin kaupungissa ( Kinoplex -elokuvateatterissa) [46] . Sitten oli ensi -ilta Volgogradissa ja Rostovissa Donissa  12. ja 13. joulukuuta. Joulukuun 16. päivänä elokuva esitettiin Pietarin elokuvateatterissa "Khudozhestvenny". Elokuvan ensi-ilta Moskovassa pidettiin 18. joulukuuta 2008 elokuvakeskuksessa " October " [16] [47] [48] , ja Ukrainan pääkaupungissa elokuva esitettiin yleisölle päivää aikaisemmin kuin Moskovassa [ 49] . Sitten, joulukuun 20. päivästä lähtien, "Stilyag" näytettiin joka päivä yhdessä iltasessiossa Venäjän suurimpien kaupunkien kaikissa elokuvateattereissa (kaupungit , joissa on miljoona asukasta + Vologda ) [16] .

Virallisesti jakelu Venäjällä alkoi 25. joulukuuta (900-1000 kappaletta), sekä Channel One: n että Rossija -TV-kanavan tuella . Tämä tapaus oli ensimmäinen Venäjän television historiassa, kun kaksi suurta ja perinteisesti kilpailevaa liittovaltion kanavaa tuki yhtä hanketta. Lippukassassa elokuva kilpaili toisen venäläisen uudenvuoden ensi-illan kanssa - Fjodor Bondartšukin elokuvan "Asettu saari" , joka perustuu Strugatskin veljien romaaniin [50] [51] .

Vuokraus jatkui maaliskuuhun asti, maksut olivat noin 490 miljoonaa ruplaa, antaen tässä indikaattorissa paitsi "Asutettu saari", mutta myös toiselle uudenvuoden ensi-iltaan - komedialle " Rakkaus-porkkana 2 " [52] .

Elokuvan koko "ohjaajan" leikkaus on noin 16 minuuttia julkaisua pidempi ja sisältää juoneltaan ironisimpia kohtauksia. Valeri Todorovsky aikoo julkaista sen rajoitettuna versiona [17] .

22. tammikuuta 2009 elokuvan ohjaajan leikkauksen virallinen DVD-julkaisu tapahtui. Lisäksi levyllä on 40 minuutin "elokuva elokuvasta" ja pätkä yhtyeestä " VIA Gra " "American Wife". Julkaisun budjettiversio on tarkoitus julkaista helmikuun lopussa - ilman lisämateriaalia.

Elokuvan TV-ensi-ilta tapahtui seuraavina uudenvuoden lomilla - 1. tammikuuta 2010 Russia-1- kanavalla .

New Yorkin jakelija Leisure Time Features osti elokuvan rajoitettua teatterijulkaisua varten Yhdysvalloissa. Se sai ensi-iltansa Los Angelesissa 28. lokakuuta 2011 [53] . Hipsterit-niminen elokuva esitetään venäjäksi englanninkielisellä tekstityksellä.

Vuokrahinnan ja kuvan täysversion erot

Jotkut jaksot poistettiin elokuvasta lomavuokrausta varten. :

  1. Aivan kuvan alussa poistettiin kohtaus, jossa klinikalla otetaan keuhkoista röntgenkuva, Bob katsoo sitä ja sitten kotona kopioi tallenteen siihen.
  2. Sama tarina. Elokuvan lopussa poistetaan kohtaus, jossa Bob pidätettiin yrittäessään ostaa levyjä amerikkalaisesta. Bobin tuo kokoukseen huijari Nolik, joka on tarkkailemassa, mutta lähtee ennen kuin työryhmä saapuu. Joten luultavasti hän "käänsi sisään" Bobin. Tämän jakson poistamisen jälkeen Melsin lause Fredin kanssa käydyssä keskustelussa muuttuu käsittämättömäksi: "Tiedätkö Bobista?" Ilmeisesti Bob on joutunut vankilaan, eivätkä edes Fred ja hänen yhteydensä voi auttaa.
  3. Kohtaus Malin ja Polzan narisevasta sängystä yhteisessä asunnossa.
  4. Kohtaus Melsin anopin ilmestymisestä yhteiseen asuntoon, skandaali ja sitten sovinto tyttärensä ja vävynsä kanssa.

Tyylisiä ja taiteellisia lainauksia

Kritiikki

Venäjä

Kulttuurin, taiteen hahmot, julkisuuden henkilöt puhuivat elokuvamusikaalista, enimmäkseen positiivisesti.

Toimittaja Vladimir Solovjov näki yhden ensimmäisistä "Dandiesista" . Hän puhui innostuneesti elokuvasta, sekä sen taiteellisesta että ideologisesta puolelta:

Olin järkyttynyt. Venäjällä ei ole ollut sellaista elokuvaa pitkään aikaan, hyvin pitkään aikaan, niin genren kuin käsikirjoituksen, ohjauksen, erinomaisten näyttelijöiden ja kameratyön laadussa... Ideologisesti elokuva on niin tärkeä, että Pyytäisin kaikkia katsomaan sen. Kyse on yksilön vapaudesta, oikeudesta olla erilainen, ei samanlainen. Luulen, että Nashi- liike ei pidä hänestä kovinkaan paljon [56] .

— V. Solovjov

Musiikkikriitikko Artemy Troitsky piti musikaalia maailman parhaiden standardien tasolla tehdyksi, ei nähnyt ristiriitaa 80-luvun musiikin käytössä, mutta totesi, että elokuvassa on semanttista kuormitusta, että se on "täysin anti- osavaltio". Troitskyn mukaan elokuvan pääarvo piilee siinä, että "Dandies" on "erittäin sopiva ja kaunis tilaisuus puhua vapaudesta". Artemy Troitsky kutsui kohtausta komsomolikokouksesta, jossa kappale " Bound in One Chain " esitetään, "fantastiseksi" ja "mestariteokseksi" [57] . Myös Kommersantin kolumnisti Arina Borodina "lumosi" tästä kohtauksesta [58] .

Jevgeni Griškovets huomautti myös elokuvan taiteellisen ratkaisun ja käytettyjen maisemien omaperäisyyden ja kehotti olemaan etsimättä elokuvasta historiallista autenttisuutta: [59] :

"Dandies" -elokuvan Moskova on oletettavasti piirretty 50-luvun amerikkalaisilta taiteilijoilta, jotka maalasivat pin-up- tyttöjä . Ja elokuvan tunnelma tuo mieleen vanhan " Maukkaan ja terveellisen ruoan kirjaa " vuodelta 1953 värillisillä valokuvilla... Kirjoittaja toisti rakkautensa vanhempiensa nuoruuteen, sen ajan myytteihin ja Moskovaan, mutta mikä tärkeintä , omalle nuoruudelleen. Koko elokuva on täynnä rakkautta. Siinä ei ole pahoja ihmisiä, siinä on onnellisia ja onnettomia ...

Päinvastaisen tunnelman arvosteluista voidaan mainita T. Krasnovin artikkeli, joka on julkaistu kommunistisen puolueen Pietarin haaran verkkosivuilla . Elokuva sai tekijänsä jyrkän hylkäämisen. Krasnov kutsuu maalausta " neuvostonvastaiseksi taitokseksi" ja näkee siinä länsimielisen hyökkäyksen Venäjän historiaa vastaan. Elokuva on hänen mielestään täynnä neuvostovastaisia ​​kliseitä , kuten "matkalaukku käytävällä", on täysin valheellinen, saarnaa amerikkalaista massakulttuuria ja loukkaa kaikkia, joiden nuoruus sattui sodan jälkeisiin vuosiin [60] . "Dandies" kirjoittajan tulkinnassa ovat yksinomaan eliitin joutilaita lapsia ja heidän tiedostamattomia jäljittelijöitä [60] :

... Jos " Bravo "-, " Chaifa "- tai " Zoo "-kappaleiden sijasta olisi BG :n kappale sanoilla "heidän lapsensa tulevat hulluiksi, koska heillä ei ole muuta toivottavaa", ja vielä parempi Shevchukin "suurpojat"! Välittömästi kävisi selväksi, miksi komsomolipartio ... käsitteli aktiivisesti Neuvostoliiton eliitin aluskasvillisuutta, joka oli jo alkanut mätää ja hajota ... Länsimaisesta massakulttuurista kiehtovana aikana, jolloin maa oli käytännössä tuhon partaalla. sota lännen kanssa - mitä tunteita he voisivat herättää normaalissa sodanjälkeisessä neuvostonuorisossa? .. Mutta nykyisellä epävirallisten sukupolvella ei selvästikään ole ketään herättää henkiin... Merkittävä osa tästä on vain Todorovskilla ja hänen kaltaisiaan.

Elokuvaa on kritisoitu myös vastakkaisista kohdista. Näin ollen kirjailija Alexander Kabakov huomautti elokuvasta seuraavaa [61] :

- Stilyagi - tämän sanan loi Crocodile - lehden feuilletonisti. Muusikko Lyosha Kozlov sanoi, että se oli kuin tekisi elokuvan holokaustista ja kutsuisi sitä " juutalaisiksi ". Tämä on häpeällinen elokuva, olen yllättynyt, että Todorovsky teki sen. Kaverit ja jätkät - niin heitä kutsuttiin 50-luvulla, ei tyyppejä - joutuivat valtion hirvittävän vainon kohteeksi. Heitä pilkattiin, ja suoraan sanottuna hallinnon näkökulmasta heitä pilkkattiin aivan ansaitusti. He olivat todella Neuvostoliiton hallituksen vihollisia - tietoisia ja itsepäisiä, nämä ovat ensimmäisiä ja täysin orgaanisia toisinajattelijoita. He eivät ehdottomasti hyväksyneet mitään neuvostoliittolaisia! Hauskan tarinan tekeminen siitä oli odotettavissa.

Koska tämä on Neuvostoliiton menneisyyden idealisoinnin puitteissa , joka alkoi " Vanhoilla lauluilla pääasiasta " ...

Yhdysvallat

Syksyllä 2011 amerikkalaisissa lipputuloissa esiintynyt musikaali Hipsterit ( Hipsters ) herätti yhdysvaltalaisten elokuvakriitikkojen huomion, ja he antoivat hänelle suurimmaksi osaksi positiivisia arvosanoja. Kesäkuun puolivälissä 2012 suositun Rotten Tomatoesin "tuoreus"-luokitus oli 83 %, kahdeksan yhdeksästä huippukriitikosta hyväksyi kuvan [62] ; Ainoa negatiivisen arvostelun jättänyt huippukriitikko oli Mick LaSalleSan Francisco Chroniclesta . Hän piti houkuttelevana vain " rautaesiripun " takana olevaa rakkauden teemaa, sillä hänen win-win-voittonsa länsimaiselle yleisölle . Hän ei pitänyt melkein kaikesta muusta: juoni vaikutti hänestä kaoottiselta ja epäselvältä, laulut olivat banaalisia ja vakavan aiheen sekoittaminen suoralla pelleilyllä oli sopimatonta; arvostelun lopussa LaSalle myönsi, että suurin osa elokuvan vitseistä ja viittauksista osoittautui hänelle käsittämättömiksi [63] .

Muut arvostelijat panivat merkille ennen kaikkea koko elokuvan hauskuuden ja elinvoimaisuuden ( Star Tribunen Colin Covert [64] ), kuohumisen ja virkistävän tuoreuden ( New York Postin V. A. Musetto [65] ), värikkyyden ja toiminnan (Karina Longworth Village Voicesta [66] ).

Amerikkalaiset tarkkailijat etsivät ja löytävät yhtäläisyyksiä Hollywoodin tuotantojen kanssa Stilyagista. Ensinnäkin kuva muistutti heitä Baz Luhrmannin elokuvamusikaalista Moulin Rouge! "(2001) [64] [67] [68] , ja V. A. Musetto muisti myös elokuvan " Cry -Baby " (1990), jossa nimiroolissa oli nuori Johnny Depp , jonka kriitikko muuten lukee korvaamaan Antonin Shagin Hollywoodissa " Dandyn " uusintaversiona , jos sellainen yhtäkkiä tapahtuu [65] . Mick LaSalle löytää Oksana Akinshinan tarkan kopion näyttelijä Michelle Williamsista [63] .

Mark Feeney sukelsi syvälle amerikkalaisen elokuvan historiaanBoston Globesta . Kirjaimellisesti elokuvan ensimmäisessä kohtauksessa hän näki "nyökkäämisen" kohti kuvaa " Piknik " vuonna 1955 William Holdenin ja Kim Novakin kanssa. Muuten Feeney piti Todorovskyn elokuvaa jonakin sotaa edeltävän natsi-Saksan swing-nuorisosta kertovan vuoden 1993 elokuvan " Swing Kids ", klassisen musikaalin " West Side Story " (1961) elokuvasovituksen, George Lucasin nuorisokomedian väliltä. American Graffiti " (1973) ja (tässä Feeney ei ollut alkuperäinen) "Moulin Rouge!". Vaikka Feeneyn arvostelu on merkintä "tuore tomaatti" kokoojassa, se on melko ristiriitainen. Hän ei esimerkiksi pitänyt Stilyagin musiikkinumeroista ollenkaan: hänen mielestään elokuva on eräänlainen "musiikkikirpputori", jossa katsojalle tarjotaan huonoa jazzia , käytettyä rockabillyä , kappaleen sovitusta. " Bound in One Chain " Feeney luuli yleensä "slaavilaista rapia ". Myös kuvan luojat muuttivat kriitikon mielestä tyylitajuaan, erityisesti häntä ärsytti kameratyö. Hieman paradoksaalisella tavalla Feeney päättää arvionsa: vakuuttuneesta siitä, että kukaan ei kyllästy katsomaan Stilyagia [68] .

Stephen HoldenNew York Times -lehti toteaa, että amerikkalaiselle tarina väkivaltaisen rockin ja luotettavamman populaarimusiikin vastakkainasettelusta ei ole uusi: konflikti on tunnettu Elvis Presleyn ja Pat Boonen välisen kilpailun jälkeen , vaikkakin "Dandiesissa" siihen lisätään vahva ulkoinen tekijä: "kommunistinen paine" [69] .

Neuvostoliiton totalitaarisen yhteiskunnan tiheän tylsyyden ohella, jonka elokuvakaverien väärennös "karamellivärinen" maailma repi auki [65] [70] , amerikkalaiset arvostelijat kiinnostuivat myös Amerikan ideasta sellaisena kuin se nähtiin. rautaesiripun takaa sekä jätkät että komsomolin jäsenet. Ja jos Mark Feeney tekee ilmeisen havainnon, että Melsille ja hänen ystävilleen Amerikka ei ole " Kansas , vaan kuvitteellinen Ozin maa " [68] , Michael O'Sullivan onnistui tarkastelemaan asiaa ja sen myötä loppua. kuvasta, hyvin yhtäkkiä:

Täällä Fred palaa työpuvussaan Yhdysvalloista ja ilmoittaa Melsille, että siellä - vastoin heidän fantasioitaan - siellä ei ole tyyppejä. Ehkä hän ei valehtele niin paljon? Vaikka on paljon todennäköisempää, että hän ei yksinkertaisesti huomaa niitä - uudelle Fredille jätkät ovat tulleet näkymättömiksi.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Siellä on koskettava kohtaus, jossa vasta konservatiivinen, bisnespukuinen Fred palaa Yhdysvaltain virastaan ​​ja kertoo Melsille, että - vastoin heidän unelmiaan - Amerikassa ei ole hipstereitä. Hän ei luultavasti valehtele. Todennäköisempi selitys on, että ne ovat nyt näkymättömiä hänelle - hän ei vain näe niitä enää. - Michael O'Sullivan , Washington Post

O'Sullivan on optimistinen ja on valmis uskomaan Todorovskin näyttämiin tyyppeihin: hänen mielestään äijän kerran kylvämistä siemenistä syntyivät vapauden versot nyky-Venäjällä, ja elokuva, vaikkakin typerästi , cola ", ylistää voimamusiikkia, samalla kun se koskettaa tärkeitä aiheita. Esimerkiksi kertomalla, että nuoruus ei ole ikuista, ja vastuun ohella tulee kompromissien tarve [70] .

Ehdokkaat ja palkinnot

Elokuvapalkinnot "Nika" ja "Golden Eagle"

Maaliskuussa 2009 Stilyagi oli ehdolla Nika - palkinnon saajaksi kahdeksassa kategoriassa, mukaan lukien parhaan elokuvan nimitys [71] . Elokuvakriitikko Andrei Plakhov ilmaisi tyytyväisyytensä siihen, että arthouse - ehdokkaiden klippi laimennettiin lisäämällä kaupallisen elokuvan "kirkas lahjakas elokuva uudenvuoden leikeestä" [72] . Elokuva sai 3. huhtikuuta 2009 Nika-palkinnon neljässä kategoriassa, mukaan lukien parhaan elokuvan ehdokkuuden [73] .

Elokuva sai myös kuusi ehdokkuutta vuoden 2009 Golden Eagle Awards -gaalassa ja neljä patsasta, mukaan lukien paras pitkä elokuva ja paras käsikirjoitus [74] [75] .

Palkinnot
vuosi Palkinto Nimitys palkittiin
2008 " Nika " Paras pitkä elokuva
Paras ääniteknikko Sergei Tšuprov
Paras taideteos Vladimir Gudilin
Paras pukusuunnittelu Aleksanteri Osipov
2009 " kultainen kotka " Paras pitkä elokuva
Paras käsikirjoitus Juri Korotkov
Paras miessivuosa Sergei Garmash
Paras ääniteknikko Sergei Tšuprov
Ehdokkaat
vuosi Palkinto Nimitys nimitetty
2008 " Nika " Paras ohjaaja Valeri Todorovski
Paras miessivuosa Sergei Garmash
Paras naissivuosa Evgenia Khirivskaya (Brik)
Vuoden löytö Konstantin Meladze (musiikkituottaja)
2009 " kultainen kotka " Paras ohjaaja Valeri Todorovski
Paras kuvaus Roman Vasjanov

Muut palkinnot

Parodiat

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 Alfiya Sharafutdinova. Lauluja, tansseja, vaatteita, maaleja (pääsemätön linkki) . BashVest (23. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 22. tammikuuta 2009. 
  2. ↑ Maailman pelko. 60 vuotta sitten aloimme tuomita rypistymistä . Haettu 4. joulukuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 6. helmikuuta 2012.
  3. ↑ Kysymyksiä elokuvan maailmasta (pääsemätön linkki) . Haettu 3. helmikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 21. tammikuuta 2009. 
  4. ↑ Kirill Sukhomlinov (Kir). Foorumi toimistolla. "Coral Reefs" -ryhmän verkkosivut (linkki ei ole käytettävissä) . coralfan.ru (24. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011. 
  5. ↑ Englanninbulldogit Valeri Todorovskylle (pääsemätön linkki) . Mosfilm-Kinology (30. huhtikuuta 2007). Käyttöpäivä: 13. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2008. 
  6. ↑ Elokuvan kuvaaminen . bulldog-fill.com. Käyttöpäivä: 13. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  7. ↑ 1 2 Lyhyet elämäkerrat ja valokuvat miehistön jäsenistä . Elokuvan "Dandies" virallinen sivusto. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009.
  8. ↑ Lyhyet elämäkerrat ja valokuvat tuotantotiimistä . Elokuvan "Dandies" virallinen sivusto. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009.
  9. ↑ Anastasia Belaya. Harmaa maailma värikkäiden ihmisten kanssa . Vesti-Moskova (28. joulukuuta 2008). Haettu: 22. maaliskuuta 2009.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Andrei Zakhariev. Todella rehellisiä tarinoita. Valeri Todorovskin haastattelu . film.ru (13. kesäkuuta 2007). Haettu 10. tammikuuta 2009.
  11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Sergei Nekrasov. Kavereiden tarina on täydellinen juoni musiikkielokuvalle. Valeri Todorovskyn haastattelu (linkki ei saavutettavissa) . Elokuvabisnes tänään. #170 (15. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2009. 
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Litvinov G. Stylagi. Millainen se oli. - M . : Amphora, 2009. - S. 304. - ISBN 978-5-367-00884-5 . (Jälkisana ilman kommentteja, s. 287-299)
  13. ↑ Elokuvayhtiö "Red Arrow" . Haettu 11. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 30. tammikuuta 2009.
  14. ↑ Maria Ganyants. Stilyagista voi tulla Todorovskin yrityksen ensimmäinen kannattava projekti . RIA News". 30. joulukuuta 2008. Haettu 11. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  15. ↑ Ivan Filippov, Ekaterina Dolgosheeva. Senaattori Lebedevin elokuvateatteri . "Vedomosti". nro 187 (1714). 5. lokakuuta 2006. Haettu 11. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009.
  16. ↑ 1 2 3 Maria Ganyants. Elokuvan "Dandies" ensi-ilta tapahtui Moskovassa . RIA Novosti . (19. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  17. ↑ 1 2 3 4 Anna Fedina. Ohjaaja Valeri Todorovsky: "Oikeus värillisiin sukkiin on kuin saavutus" (pääsemätön linkki) . Izvestia-Nedelya (12. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009. 
  18. ↑ Akinshina: Monet eivät pidä minusta... (pääsemätön linkki) . Elämä (30. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 3. tammikuuta 2009. 
  19. ↑ 1 2 Olga Pisareva. Oksana Akinshina tanssii "Boogie on the bones" . AiF-Pietari. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 25. tammikuuta 2009.
  20. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Maria Gavrilova. Valeri Todorovsky musiikkielokuvan tekemisestä Venäjällä (pääsemätön linkki) . toiminta! nro 3(77) (11. lokakuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009. 
  21. ↑ 1 2 Igor Voinarovsky . Stylagi. Elokuvan virallinen verkkosivusto. Käyttöpäivä: 11. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009.
  22. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Lelya Smolina, Vladimir Zakharov. Todorovsky aiheesta "Dandy" (pääsemätön linkki) . Empire, marraskuu 2008. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 27. joulukuuta 2008. 
  23. ↑ 1 2 3 Boris Barabanov . Tämä ei ole mitään paskaa, jota tehdään, ei kulutushyödykkeitä. Konstantin Meladzen haastattelu . Kommersant. Nro 233/P(4050) 22. joulukuuta 2008. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu 2. helmikuuta 2009.
  24. ↑ Yan Levchenko. Valeri Todorovsky: Tarvitsemme rohkeutta pukea jalkaan vihreät sukat! (linkki ei saatavilla) . ID Sobesebnik. 23. joulukuuta 2008. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 27. joulukuuta 2008. 
  25. ↑ 1 2 3 4 Irina Kozlik. Tänään Minskin elokuvateattereissa Valeri Todorovskin elokuvan "Hipsters" ensi-ilta . TVNZ. Valko-Venäjä (25. joulukuuta 2008). Haettu: 29. joulukuuta 2008.
  26. ↑ Valeri Todorovskyn uusi maalaus "Vice" on valmis "Kinotavriin" (pääsemätön linkki) . FilmFestivals.ru (24. huhtikuuta 2007). Käyttöpäivä: 29. joulukuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009. 
  27. ↑ Sergei Sinyakov. Saksofonista nollaan . Gazeta.ru (24. joulukuuta 2008). Käyttöpäivä: 29. joulukuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 26. joulukuuta 2008.
  28. ↑ Valeri Kichin. "Dandies" Todorovsky . liittovaltion numero 4814 . Venäläinen sanomalehti (17. joulukuuta 2008). Haettu 29. joulukuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 17. joulukuuta 2008.
  29. ↑ Radio "Kulttuuri" uutisia. Arkistoitu 2. helmikuuta 2009 Wayback Machinessa 8. toukokuuta 2007.
  30. ↑ Valokuvia Minskissä (pääsemätön linkki) . Käyttöpäivä: 7. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 27. joulukuuta 2008. 
  31. ↑ Samanaikaisesti toisessa Belarusfilm-elokuvastudiossa Valeri Todorovskin isä Pjotr ​​Todorovsky  kuvasi elokuvaansa, sotilasdraamaa Riorita .
  32. ↑ Oleg Gorunovich. Pääosissa - Independence Avenue (pääsemätön linkki) . Kansanlehti. nro 195 (4610), 3. lokakuuta 2007 (25. joulukuuta 2008). Käyttöpäivä: 12. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009. 
  33. ↑ Ensimmäinen johdinauto . Minsk vanhaa ja uutta. Haettu 12. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 14. syyskuuta 2011.
  34. ↑ Eduard Vorotnikov. Stalinista ja tyylistä . Izvestia.Ru (19. maaliskuuta 2009). Haettu 22. maaliskuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 19. marraskuuta 2010.
  35. ↑ Kino in Detail -studiossa - Leonid Yarmolnik (pääsemätön linkki) . Käyttöpäivä: 7. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 1. helmikuuta 2009. 
  36. ↑ Todorovskin kuvauksissa ekstrojen näyttelijä kuoli ... Arkistokopio 2. helmikuuta 2009 Wayback Machinessa // Komsomolskaja Pravda - Valko-Venäjä. kesäkuuta 2007
  37. ↑ Sanomalehti "Sinun päiväsi". Kuolema kuvauksissa (linkki ei saavutettavissa) . Haettu 31. joulukuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 18. tammikuuta 2009. 
  38. ↑ Anastasia Bogomolova. Tyylikkäitä juttuja. Arkistoitu 2. helmikuuta 2009 Wayback Machinen arvostelussa elokuvasta Stilyagi. 23. joulukuuta 2008
  39. ↑ Stylagi, kirjoittanut Valeri Todorovsky. Arkistoitu 24. tammikuuta 2009 Wayback Machinen arvosteluissa osoitteessa kinoteatr.ru
  40. ↑ Ilmoitus elokuvan virallisella verkkosivustolla (linkki ei saavutettavissa) . Haettu 7. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 19. joulukuuta 2008. 
  41. ↑ Äänestystulokset ROTOR-2009 . Haettu 28. marraskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2020.
  42. ↑ I-2: Pelit ja promosivustot. IDEA2009 Advertising Festival (linkki ei saatavilla) . web.archive.org. Haettu 28. marraskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 22. toukokuuta 2009. 
  43. ↑ Kirjan ilmoitus osoitteessa family.ru (pääsemätön linkki) . Haettu 13. helmikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 28. joulukuuta 2008. 
  44. ↑ Videon ensi-ilta // Arkistokopio 16. helmikuuta 2009 Wayback Machinessa VIA Gra -ryhmän virallisella verkkosivustolla. 19.11.2008
  45. ↑ Tyylikäs aika. Arkistokopio , joka on päivätty 4. maaliskuuta 2016 Wayback Machine -ilmoituksessa Winzavodin virallisella verkkosivustolla.
  46. ↑ Poissaolo. Elokuvateatteri "Kinoplex": "Dandies" (pääsemätön linkki) . arriva.ru (12. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009. 
  47. ↑ Jatkossa 50-luvulle . "Johtava". nro 51 (586). 24.- 31. joulukuuta 2008. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009.
  48. ↑ Evgenia Milova. "Dandies" toi VIP-maksun . Kommersant . nro 233/P(4050). 22. joulukuuta 2008. Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 7. helmikuuta 2009.
  49. ↑ "Dandies" aloittaa marssinsa ympäri maata Arkistoitu 2. helmikuuta 2009 Wayback Machinessa . Ensi-ilta-esitysten aikataulu elokuvan virallisilla verkkosivuilla. 1. joulukuuta 2008   (linkki ei käytettävissä)
  50. ↑ Dina Saveljeva. "Inhabited Island" ja "Dandies" taistelevat elokuvateattereiden näytöistä uudenvuodenaattona . RB.ru (1. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 23. joulukuuta 2008.
  51. ↑ Artjom Mihailov. "Asutettu saari" koettiin aggressiivisesti. Haastattelu elokuvan "Inhabited Island" tuottajan Alexander Rodnyanskyn kanssa . RBC päivittäin (19. joulukuuta 2008). Haettu 10. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  52. ↑ "Dandies" sai "Nika" . BBC Russian.com (4. huhtikuuta 2009). Haettu 10. huhtikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  53. ↑ Vapaa-ajan ominaisuudet . Haettu 3. toukokuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 27. huhtikuuta 2012.
  54. ↑ N. A. Ostrovski. Osa 2. Luku 2 // "Kuinka terästä karkaistiin".
  55. ↑ Oleg Zintsov. Boogie woogie, OK . Vedomosti. Nro 242 (2264), 22. joulukuuta 2008. Haettu 31. toukokuuta 2016. Arkistoitu 17. syyskuuta 2016.
  56. ↑ Vladimir Solovjov. pakkas aamu . Vladimir Solovjovin blogi (9. marraskuuta 2008). Käyttöpäivä: 12. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 13. marraskuuta 2008.
  57. ↑ Irina Vorobjova. "Erityinen mielipide". Studiossa Artemy Troitsky . Radioasema " Echo of Moscow " (6. tammikuuta 2009). Käyttöpäivä: 12. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  58. ↑ Ksenia Larina, Irina Petrovskaja. TV mies. Arin Borodinin studiossa . Radioasema " Echo of Moscow " (20. joulukuuta 2008). Käyttöpäivä: 12. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  59. ↑ Jevgeni Griškovets. Jevgeni Griškovetsin blogi . Radioasema " Echo of Moscow " (17. marraskuuta 2009). Haettu 3. helmikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  60. ↑ 1 2 T. Krasnov. Stylagi. Katsaus toiseen neuvostovastaiseen elokuvaan . Kommunistinen puolue. Pietarin haara. Käyttöpäivä: 12. tammikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2009.
  61. ↑ Ja Kolesinskaja. Alexander Kabakov: Haluan levityksen kuten Minaevin, mutta olla kuin Minaev - kiitos . "Sibkrai" (29. huhtikuuta 2009). Arkistoitu alkuperäisestä 4. toukokuuta 2009.
  62. ↑ Hipsterit (2011  ) . Mädät tomaatit . Haettu 13. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 21. kesäkuuta 2012.
  63. ↑ 12 Mick LaSalle . "Hipsters" -elokuva-arvostelu: harvinainen venäläinen musikaali . San Francisco Chronicle (13. tammikuuta 2012). Haettu 14. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2012.
  64. ↑ 12 Colin Covert . "Hipsterit" rokkaavat Kremliä . Star Tribune (3. toukokuuta 2012). Haettu 14. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2012.
  65. ↑ 1 2 3 V.A. Musetto. hipsterit . New York Post (23. helmikuuta 2012). Haettu 14. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2012.
  66. ↑ Karina Longworth. hipsterit . Village Voice (22. helmikuuta 2012). Haettu 14. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2012.
  67. ↑ Mark Olsen. Elokuva-arvostelu: 'Hipsters' . Los Angeles Times (28. lokakuuta 2011). Haettu 14. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2012.
  68. ↑ 1 2 3 Mark Feeney. Elokuva-arvostelu: 'Hipsters' . Boston Globe (13. huhtikuuta 2012). Käyttöpäivä: 14. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2014.
  69. ↑ Stephen Holden. Elvis-asennon löytäminen rautaesiripun takana . New York Times (23. helmikuuta 2012). Haettu: 14.6.2012.
  70. ↑ 12 Michael O'Sullivan . Hipsterit (Stilyagi) . Washington Post (6. huhtikuuta 2012). Haettu 14. kesäkuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 17. kesäkuuta 2012.
  71. ↑ Nika - palkinnon ehdokkaat julkistettiin . Filmikehys (4. maaliskuuta 2009). Haettu 22. maaliskuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 24. maaliskuuta 2009.
  72. ↑ "Dandy" palkittiin . Kommersant, nro 38(4093) (4. maaliskuuta 2009). Haettu: 22. maaliskuuta 2009.
  73. ↑ Elokuva "Dandies" tunnustettiin vuoden lopussa Venäjän parhaaksi . Radioasema "Echo of Moscow" (4. huhtikuuta 2009). Haettu 4. huhtikuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 31. tammikuuta 2011.
  74. ↑ Vuoden 2009 Golden Eagle -palkinnon voittajat . Venäjän kansallinen elokuvataiteen ja -tieteen akatemia. Haettu 31. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 30. huhtikuuta 2016.
  75. ↑ Vuoden 2009 Golden Eagle -palkinnon ehdokkaat . Venäjän kansallinen elokuvataiteen ja -tieteen akatemia. Haettu 31. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 15. elokuuta 2016.
  76. ↑ Pavel Volya päihitti matkapuhelimensa . InterMedia (24. huhtikuuta 2009). Käyttöpäivä: 31. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 1. heinäkuuta 2016.
  77. ↑ ROTORI 2009 - Voittajat . Kansainvälinen Internet-hahmojen liitto EJE. Haettu 31. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 23. syyskuuta 2012.
  78. ↑ "Dandies" sai Arabiemiirikuntien elokuvafestivaalin Grand Prix -palkinnon . Haettu 19. lokakuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 27. lokakuuta 2009.
  79. ↑ Vuoden 2009 AIFF-palkinnon voittajat  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . Anchoragen kansainvälinen elokuvafestivaali. Haettu 31. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 26. maaliskuuta 2013.
  80. ↑ Le palmares 2009  (ranska) . Festival de cinéma européen des Arcs . Haettu: 31. toukokuuta 2016.  (linkki ei saatavilla)
  81. ↑ White Elephant Award - 2009 . Venäjän elokuvakriitikkojen ja elokuvakriitikkojen kilta . Käyttöpäivä: 31. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 29. elokuuta 2012.

Kirjallisuus

Litvinov G. Stylagi. Millainen se oli. - M . : Amphora, 2009. - S. 304. - ISBN 978-5-367-00884-5 . (Jälkisana ilman kommentteja, s. 287-299)

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
 Valeri Todorovskin elokuvat ja televisiosarjat
 Nika-palkinto parhaasta pitkästä elokuvasta
 Golden Eagle -palkinto parhaasta pitkästä elokuvasta