Rikollisuus kaduilla | |
---|---|
Rikollisuus kaduilla | |
Genre |
Film noir Sosiaalinen draama |
Tuottaja | Donald Siegel |
Tuottaja | Vincent M. Finnelly |
Käsikirjoittaja _ |
Reginald Rose |
Pääosissa _ |
James Whitmore John Cassavetes Sal Mineo |
Operaattori | Sam Leavitt |
Säveltäjä | Franz Waksman |
tuotantosuunnittelija | Victor A. Gangelin [d] |
Elokuvayhtiö | Allied Artists |
Jakelija | Monogrammikuvat [d] |
Kesto | 91 min |
Maa | USA |
Kieli | Englanti |
vuosi | 1956 |
IMDb | ID 0049107 |
Crime in the Streets on Don Siegelin ohjaama film noir vuonna 1956 .
Elokuva seuraa New Yorkin teini-ikäisten katujengin johtajaa Frankie Danea ( John Cassavetes ), joka päättää tappaa miehen, joka luovuttaa jengin jäsenensä poliisille. Toteuttaakseen suunnitelmansa Franky palkkaa kaksi omistautunutta miestä ( Mark Rydell , Sal Mineo ), mutta ratkaisevalla hetkellä Richie, Frankin 10-vuotias veli, katkaisee heidän suunnitelmansa. Frankie haluaa aluksi rangaista veljeään työntämällä veitsen kurkkuun, mutta sitten jokin hänessä muuttuu, hän ottaa veitsen pois ja halaa hellästi Richieä.
Elokuva perustuu Reginald Rosen televisionäytelmään, joka esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1955 Sidney Lumetin ohjaamassa Elgin Hourissa . Siegel mukautti näytelmän elokuvaa varten laajentamalla joitain jaksoja, mutta säilyttäen näyttelijät, kuten Cassavetes, Rydell ja Will Kuluva .
Julkaisun jälkeen kriitikot ottivat elokuvan epäselvästi vastaan, mutta nykyään se tunnustetaan yhdeksi aikansa parhaista nuorisorikollisuutta käsittelevistä elokuvista.
New Yorkissa Hornettien ja Dukesin nuorisojengit kokoontuvat taisteluun sataman varaston alueella. "Hornetit" löivät raa'asti "Dukesia" pakottaen jälkimmäiset pakenemaan. Samaan aikaan he vangitsevat yhden "herttuoista", joka viedään heidän alueelleen jatkaen hänen lyömistä portissa. Kun yksi jengin jäsenistä, Lenny Daniels ( Jimmy Ogg ), vetää taskustaan kotitekoisen pistoolin ja alkaa uhkailla "herttua" sillä, huomaa sen vahingossa talossa asuva keski-ikäinen mies, Mr. McAllister ( Malcolm Atterbury ), joka soittaa poliisille. Pian "hornettien" johtajan, 18-vuotiaan Frankie Danen ( John Cassavetes ) käskystä vangittu "herttua" vapautetaan, mutta paikalle ilmestynyt poliisi pidättää Lennyn ja vie hänet asemalle.
Kotona maailman katkera Frankie kieltäytyy ottamasta yhteyttä äitiinsä, yksinäiseen tarjoilijaan, joka tukee myös 10-vuotiasta veljeään Richieä ( Peter Vautrian ), eikä myöskään halua kuunnella vilpitöntä ja omistautunutta sosiaalityöntekijää Ben Wagneria. ( James Whitmore ), joka haluaa auttaa vaikeuksissa olevia teini-ikäisiä löytämään paikkansa elämässä. Kun käy ilmi, että Lennyä uhkaa vuosi vankeutta aseella uhkaamisesta, Frankie vannoo kostaa McAllisterille, jonka kanssa hän asuu samassa talossa. Aamulla Frankie tapaa McAllisterin talon kuistilla ja uhkaa vääristää hänen kasvonsa, mutta kun McAllister lyö häntä vastaan, Frankie tarttuu häneen kauluksesta. McAllister vapautuu ja läimäyttää Frankieta ja lähtee sitten. Tämä raivostuttaa Frankyn, koska hän ei kestä kosketusta, varsinkin kun se tehdään tässä muodossa monien naapureiden edessä. Illalla Frankie kutsuu kaksi jengin omistautuneinta jäsentä, psykopaattisen Lou McLeanin ( Mark Rydell ) ja hiljaisen 15-vuotiaan Angelo "Baby" Gioian ( Sal Mineo ) paloportaan ikkunan viereen. hänen asuntonsa, jonka isä ( Will Kuluva ) pitää viereisessä rakennuksessa pientä alkoholitonta kahvilaa. Frankie paljastaa, että hän aikoo tappaa McAllisterin, ja Loun ja Angelon on autettava häntä tässä. Vaikka Lu on innostunut ajatuksesta, Baby ei halua tehdä niin vakavaa rikosta, mutta vanhempien tovereiden painostuksesta hän suostuu. Richie kuulee vahingossa Frankien sanat murhasta ikkunasta, mutta hän ei tiedä kuka ja milloin heidän pitäisi tappaa. Väsynyt rouva Dane ( Virginia Gregg ) palaa pian töistä moittien vanhinta poikaansa, koska hän ei halunnut ottaa työtä elättääkseen perhettään. Vastauksena Frankie syyttää äitiään siitä, että hän valitsi kovan ja aggressiivisen miehen, joka jätti hänet 10 vuotta sitten aviomiehekseen. Sitten Frankie käskee uhkaavasti Richieä, ettei hän koskaan enää salakuuntele, ennen kuin kävelee ulos. Tapaamisessa muiden Hornettien kanssa Franky paljastaa McAllisterin suunnitelman tappaa hänet ja tarjoaa muille alibin, mutta kukaan jengistä ei suostu osallistumaan murhaan ja he lähtevät jättäen Frankyn Loun ja Babyn kanssa. . Kun käy ilmi, että Lenny on tuomittu vuodeksi vankeuteen, Franky menee Joyan kahvilaan juttelemaan Babyn kanssa, mutta herra Joya, joka uskoo Frankyn olevan huono vaikutus poikaansa, potkaisee Frankyn ulos kahvilasta. Kun herra Joya lyö poikaansa ja varoittaa häntä pysymään kaukana Frankystä, Ben ilmestyy. Hän kertoo isälleen, että nyrkkiensä avulla hän ei saavuta mitään, ja ainoa tapa vaikuttaa teini-ikäisiin on olla kärsivällinen ja yrittää ymmärtää heitä. Myöhemmin Maria ( Denise Alexander ), Vauvan sisko, joka on rakastunut Frankyyn, pyytää häneltä anteeksi isänsä käytöksestä, mutta Franky jättää hänet huomiotta. Kerättyään Loun ja Babyn Franky ilmoittaa heille, että hän aikoo tappaa McAllisterin seuraavana iltana talonsa vieressä olevalla kujalla, mikä hieman huolestuttaa Loua, joka uskoo, että olisi parempi tehdä se jossain kaukana. Seuraavana iltana Ben tapaa kadulla Richien, joka innoissaan ilmoittaa hänelle, että Frankie haluaa tappaa jonkun. Ben tulee Frankien kotiin keskustelemaan hänen kanssaan sydämestä sydämeen, mutta Frankie ei halua kuunnella hänen puhuvan siitä, kuinka kaikki elämässä voidaan muuttaa parempaan suuntaan.
Herra Joya ei halua päästää Babya ulos pyytämään sääliä sairaalle äidilleen, mutta Baby lähtee kuitenkin. Takakujalla pidetyn kokouksen aikana Franky esittelee murhasuunnitelman yksityiskohtaisesti Loulle ja Babylle ja määrittelee roolinsa kummallekin. Murhan on määrä tapahtua kello 2.30, jolloin McAllister palaa kotiin keilailusta . Kun kaverit ovat lähdössä, he näkevät humalaisen kadulla, ja Franky päättää harjoitella hänen suunnitelmaansa. Sopimuksen mukaisesti Ben makaa portin reunalle ja alkaa itkeä saadakseen huomiota. Kun juoppo lähestyy selvittääkseen, mikä on vialla, Lou tarttuu häneen ja pitää hänestä kiinni, kun Frankie vetää esiin perhosveitsensä. Sitten Franky, koskematta häneen, vapauttaa pelästyneen miehen, minkä jälkeen hän huomaa Richien, joka katseli tätä kohtausta. Frankie tarttuu veljeensä ja uhkaa leikata hänet, jos tämä päästää sen luisumaan. Baby pelkää kohtauksen julmuutta ja haluaa kieltäytyä osallistumasta murhaan, mutta Frankie vakuuttaa hänet, ettei hän tapa McAllisteria, vaan vain kirjoittaa sanan "rotta" hänen rintaansa veitsellä. Kun rouva Dane kävelee kotiin kadulla, Ben yrittää puhua hänelle Frankiestä, mutta hän on liian väsynyt vakavaan keskusteluun. Palattuaan kotiin hän näkee Richien nyyhkyttävän, jota Frankie pelottaa. Kun hän löytää Frankien ja yrittää puhua hänelle, hän huutaa hänelle, vastauksena rouva Dane lyö häntä. Tämä raivostuttaa Frankyn ja hän vetäytyy pakopaikallensa. Pian Ben tulee portaita ylös Frankien luo puhuakseen hänelle uudelleen. Ben selittää ymmärtävänsä Frankien raivoa, joka johtuu vuosien pahoinpitelystä ja välinpitämättömyydestä, mutta kertoo nuorelle miehelle, ettei hän ole yksin, ja suostuttelee hänet käyttämään energiaansa hyvään, olemaan viljelemättä vihaansa ja olemaan yrittämättä erottua joukosta. väkijoukko huonoina asioina. Frankie kieltäytyy kuuntelemasta Benin sanoja ja kiipeää hiljaa takaisin asuntoonsa. Klo 2.30 Frankie, Lou ja Baby tapaavat kujalla ja suunnitelman mukaan nappaavat kotiin palaavan McAllisterin. Kun Frankie vetää esiin veitsen ja pitää sitä McAllisteria vasten, Richie ilmestyy yhtäkkiä ja työntää veljensä sivuun. Raivostunut Frankie vaatii kaikkia lähtemään, mukaan lukien McAllister, kun hän ottaa veljensä ja laittaa veitsen kurkkuun. Kun Richie kuitenkin sanoo rakastavansa Frankieta, Frankie laittaa veitsen pois ja halaa veljeään lämpimästi. Ben ilmestyy, joka näkee tämän kohtauksen. Frankie lähettää Richien kotiin, ja hän lähtee kadulle Benin kanssa. He näkevät McAllisterin puhuvan poliisin kanssa seuraavassa korttelissa. Ben laittaa kätensä Frankien hartioiden ympärille ja he kävelevät yhdessä poliisia kohti.
Kuten elokuvahistorioitsijat Jeff Stafford ja Arthur Lyons ovat huomauttaneet, ohjaaja Don Siegel teki tämän elokuvan "erittäin vaikutusvaltaisen scifi-trillerinsä Invasion of the Body Snatchers " jälkeen, joka julkaistiin vuotta aiemmin [1] [2] . Staffordin mukaan Siegelin seuraava elokuva oli Espanjassa lavastettu melko hämärä Spanish Affair (1957), jota Siegel itse piti yhtenä heikoimmista teoksistaan . Jatkossa Siegel tuli tunnetuksi sellaisten rikoselokuvien ansiosta kuin " Hallitsija " (1958), " Killers " (1964), " Dirty Harry " (1971), " Charlie Varrick " (1973) ja " Escape from Alcatraz " (1979 ) ) [3] .
Kuten American Film Instituten verkkosivustolla todettiin , vaikka elokuvan tekstit osoittavat, että Cassavetes esiintyy ensimmäisen kerran tässä elokuvassa, hänellä itse asiassa oli jo lyhyt rooli elokuvissa Fourteen Hours (1951) ja Taxi (1953). Tässä kuvassa hän näytteli ensimmäisen suuren roolinsa [4] [1] . Vuoden sisällä tästä elokuvasta Cassavetes herätti "positiivista kriittistä huomiota Martin Rittin elokuvalla Outskirts of Town (1957), jossa hän näytteli neuroottista telakkatyöntekijää, jonka ystävä Sidney Poitier oli " [2] . Jatkossa Cassavetes näytteli erityisesti tunnetuissa elokuvissa, kuten Siegelin " The Killers ", Robert Aldrichin "The Dirty Dozen " (1967) , Roman Polanskin " Rosemaryn vauva " (1968) , ja ohjasi myös 12 elokuvaa ohjaajana, joista tunnetuimmat ovat " Kasvot " (1968), " Woman Under the Influence " (1974), " Murder of a Chinese Bookie " (1976) ja " Premier " (1977) [5] . Cassavetes on saanut kolme Oscar -ehdokkuutta eri kategorioissa: Paras miessivuosa elokuvasta The Dirty Dozen, paras käsikirjoitus elokuvasta Faces ja paras ohjaaja elokuvasta Woman Under the Influence .
Mark Rydell näytteli myöhemmin elokuvassa The Long Goodbye (1973) ja ohjasi ohjaajana sellaisia merkittäviä elokuvia kuin " Firing Before Midnight " (1973), " Cowboys " (1974), " Rose " (1979) ja " On Golden Pond " . 1981), josta hänet nimitettiin Oscar-ehdokkuuteen parhaana ohjaajana [7] [8] . Kuten elokuvahistorioitsija Michael Keaney huomauttaa, "onnettoman Sal Mineon tulevaisuus , joka tunnetaan parhaiten erinomaisesta suorituksestaan levottomana teini-ikäisenä draamassa " Rebel Without a Cause " (1956), ei mennyt niin hyvin. Huolimatta kahdesta Oscar-ehdokkuudesta sivurooleista, "hänen uransa olisi myrskyisä vuoristorata, kunnes se katkesi traagisesti vuonna 1976, kun hänet puukotettiin kuoliaaksi Hollywood-kotinsa edessä" [7] .
Kuten elokuvahistorioitsija Jeff Stafford kirjoittaa, kahden lipputulon, Savage (1953) ja School Jungle (1955) jälkeen nuorten rikollisuuden ja teinijengien teemat inspiroivat nuorisomarkkinoille suunnattujen elokuvien tulvaa. Vaikka useimmat näistä olivat puhtaasti hyväksikäyttöisiä elokuvia , kuten " Dockfight " (1956) ja " High School Devils " (1958), aihetta yritettiin myös useaan otteeseen lähestyä draamana sosiaalisista ongelmista, lähellä kahta elokuvaa. tämän suuntauksen perusta. Tällaisten elokuvien joukossa on "Rikos kaduilla" [2] .
Tämä elokuva perustuu Reginald Rosen samannimiseen televisionäytelmään , joka esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1955 Sidney Lumetin ohjaamassa Elgin Hourissa [7] [8] [2] [9] . Tuossa televisioelokuvassa näyttelivät erityisesti John Cassavetes , Mark Rydell ja Will Kuluva , jotka toistivat roolinsa Siegel -elokuvassa [2] [1] [9] [4] [10] . Huhtikuussa 1955 The Hollywood Reporter kertoi, että tuottaja Vincent Fennelly neuvotteli elokuvan ohjaamisesta televisiojakson ohjaajan Sidney Lumetin kanssa, ja huomautti, että elokuva kuvattaisiin paikan päällä New Yorkissa . Lopulta elokuva kuitenkin kuvattiin Samuel Goldwynin studiossa Los Angelesissa [4] . Allied Artists palkkasi myöhemmin ohjaajaksi Don Siegelin, joka sai tehtäväkseen laajentaa tunnin mittaisen tv-tuotannon täyspitkäksi elokuvaksi. Elokuvassa näyttelivät myös Sal Mineo ja James Whitmore , jotka korvasivat Robert Prestonin tv-ohjelmasta, joka työskenteli tuolloin Broadwaylla [2] .
Kuten Don Siegel kirjoitti omaelämäkerrassaan, elokuvan sovittaminen valkokankaalle ei ollut helppo tehtävä: ”Oli ehdottoman välttämätöntä tehdä elokuvallisia muutoksia kuvaan. Vaikka en ollut koskaan tavannut Reginald Rosea, kuulin tuottajaltani Vincent Fennellyltä, että Reginald ei ollut tyytyväinen joihinkin muutoksiini... Yksi asia oli selvä: en laittaisi valkokankaalle televisioesitystä, joka teeskenteli elokuvaa. Hän tai Sidney Lumet eivät olisi pitäneet siitä. Sekä Cassavetes ja Mark Rydell, kaksi erinomaista näyttelijää, jotka näyttelivät alkuperäisessä versiossa " [2] . Kuten Siegel edelleen muistutti, "Fennelly ehdotti ideaa yhdestä kuvauksesta, joka sisältäisi sekä sisätilat että katukohtaukset. Kaikki elokuvassa kuvattiin tässä yhdessä valtavassa sarjassa, paitsi taistelun alussa, joka kuvattiin Samuel Goldwynin studion avoimessa sarjassa. Onneksi meillä oli kaksi lahjakasta henkilöä, jotka saivat sen toimimaan - tuotantosuunnittelijamme Serge Krizman , joka teki lavastukset luovasti, ja kuvaaja Sam Leavitt , joka teki työnsä inspiraatiolla ja omaperäisyydellä. Monimutkainen setti maksoi noin 35 000 dollaria, mutta mikä vielä tärkeämpää, se säästää minut kuvauksissa paljon aikaa.” [2] .
Itse asiassa Staffordin mukaan "Vaikein puoli Siegelille elokuvan tekemisessä oli työskennellä Cassavetesin ja Rydellin kanssa, jotka olivat TV-versiossa ja joilla oli omat ideansa siitä, kuinka heidän roolinsa tulisi esittää suurella näytöllä. Molemmat ovat toistuvasti riidelleet ohjaajan kanssa hänen luovista päätöksistään." Cassavetes oli erityisen energinen, mutta hän siirtyi pian pois tämän tyyppisestä roolista ja sanoi vuoden 1957 haastattelussa: ”En ole näyttelijä repaleisessa paidassa. Ihmiset alkoivat luulla minua energiseksi, levottomaksi nykypäivän amerikkalaisen nuorten edustajaksi, koska kahden ensimmäisen televisiovuoteni aikana olin aina veitsi kädessäni. Tosiasia on, että en ole nuorisorikollinen enkä ole koskaan ollutkaan” [2] .
Siegel joutui myös tekemisiin Production Code Administrationin kanssa, joka sensuroi elokuvia Hollywoodissa [2] . Tuotantokoodihallinnon Jeffrey Sherlockin kirje syyskuussa 1955 kutsui käsikirjoitusta mahdottomaksi hyväksyä. Erityisesti Sherlock väitti, että elokuva "sisältää äärimmäisiä väkivallan ja julmuuden osia, jotka ovat täysin ristiriidassa säännöstön kanssa" ja että elokuva "menee liian pitkälle varovaisuuden ja hillinnän ulkopuolelle". 13.9.1955 Fennelly antoi hänelle vastauksen, jota seurasi keskustelu, jonka jälkeen Fennelly suostui erilaisiin muutoksiin, mukaan lukien: ”Väkivaltaa ja jengitaistelun kestoa lyhennetään. Saan näyttää kaksi jengiä sellaisina kuin ne on kuvattu käsikirjoituksessa, käyden toisiaan vastaan aseilla, kuten kepeillä, mailoilla, vyöillä, ketjuilla jne... poistaen rikkoutuneita pulloja ja muita tämän tyyppisiä aseita... Taistelun aikana ääni tulee etualalle tehosteet ja tumma näyttö, jossa on kuvan päätekstit " [4] . Lisäksi Fennelly lisäsi, että "McAllisterin salamurhan suunnittelukohtaus säilytetään. Sitä kuitenkin muutetaan siten, että Franky, Lou ja Baby sopivat, että McAllisteria ei tapeta, vaan hänet nöyryytetään, kun hänet pakotetaan nuolemaan likaa, ryömimään polvillaan jalkakäytävällä jne. Lou vastustaa olla noudattamatta salamurhasuunnitelmaa. Vastauksessaan Fennellylle 15. syyskuuta 1955 Sherlock hyväksyi muutokset ja pyysi lisäksi, että kohtaukseen, jossa jengin jäsenet keskustelevat McAllisterin murhasta, lisättäisiin "muutama rivi, jotka... kumosivat ajatuksen siitä, että pojat, jotka kieltäytyvät murhatarjouksesta ovat pelkuria. On okei, että Frankie esittää heille tällaisen syytöksen, mutta jonkun, ehkä Babyn, pitäisi vastata hänelle ja asettaa kysymys oikeaan valoon . Elokuva sai lopulta hyväksynnän tuotantokoodihallinnolta 14. maaliskuuta 1956 [4] .
Elokuva oli tuotannossa marraskuussa 1955, sen ensi-ilta oli New Yorkissa 23. toukokuuta 1956 ja se julkaistiin 10. kesäkuuta 1956 [11] .
Kuten Jeff Stafford huomauttaa, "Useimmille B-elokuville tuolloin tyypillisesti Crime in the Streets sai yleisön vastaan ilman suuria fanfaareja, ja kriittiset vastaukset olivat selvästi ristiriitaisia" [2] . Kuten New York Timesin kolumnisti Bosley Crowser kirjoitti arvostelussaan : "Muistatko Little Tough Guysin, Bowery Boysin ja Dead End Guysin, jotka julkaistiin kymmenen vuotta sitten? Heidän varakkaammat jälkeläisensä voidaan nähdä tässä köyhissä nuorista rikollisista kertovassa draamassa. Ainoa ero on, että nykyiset näyttelijät, toisin kuin aikaisemmat, puhuvat jatsasta ammattikieltä ja tanssivat rock and rollin rytmeissä. Ja heillä on perhosveitset, mitä pienillä kovilla miehillä ei ollut. Muuten tämän pienen slummielokuvan nuoret rikolliset ovat samaa porukkaa pseudovihaisia tyyppejä. Kyllä, ja itse kuva näyttää täsmälleen samalta kuin jotkin muut menneen B-luokan piinat " [12] . Kuten Krauser tiivistää, huolimatta Cassavetesin ja Mineon "vakuuttavuudesta" ja Rydellin "älykkäästä suorituksesta" "ruohoa polttavana, liukasaamaisena punkkina", elokuva oli "rajoitettu ja heikko" [12] . Toisaalta The New York Herald Tribunen arvostelija oli iloinen Cassavetesista ja totesi, että hän "näyttelee kiukkuista nuorta kireällä vakaumuksella", ja Time - lehti kutsui kuvaa "melko vakavaksi pieneksi sosiologiseksi trilleriksi, joka on vähän". löysyyttä, jota voidaan kutsua sentimentalisuudeksi - ajatukseksi, että jokaisella roskakorilla on oma hopeinen vuorauksensa" [2] .
Kuten nykyelokuvakriitikko Michael Keene huomauttaa: "Cassavetesin ja Votrianen hyvistä suorituksista huolimatta elokuva ei noussut vuoden 1955 elokuvien Rebel Without a Cause ja School Jungle kaupallisesta menestyksestä . Muutama hyvä otos New Yorkin kaduilla olisi antanut tälle muuten nautittavalle elokuvalle kaivattua realismia . Stafford kutsui elokuvaa "yhdeksi vilpittömimmistä elokuvista, joilla on hyvät aikeet" nuorisorikollisuudesta ja huomautti myös, että "jos elokuvaa katsomalla on tunne, että se kuvataan teatterituotantoa, sillä ei ole niinkään tekemistä ohjauksen ja näyttelemisen kanssa. teatteriluonne alkuperäinen telenäytelmä" [2] . Toinen nykyelokuvakriitikko Dennis Schwartz huomauttaa, että tämä "elokuva tehtiin niukalla budjetilla ja kuvattiin studiopaviljongissa, jossa oli yksi takapihasetti". Tuloksena on kuitenkin "eloisa ja jännittynyt melodraama likaisilla kaduilla vaeltavasta nuorisojengistä, ja se on paljon sopivampi ja tehokkaampi kuin jotkut muut samaa aihetta käsittelevät elokuvat, kuten "The Wanderers " (1979) ja " West Side Tarina "(1961)". Schwartzin mukaan "vaikka tässä elokuvassa on paljon puhetta ja painotetaan psykologista draamaa toiminnan sijaan, harvat sen toimintakohtaukset ovat kuitenkin hyvin toteutettuja." Yhteenvetona Schwartz kirjoittaa: "Huolimatta siitä, että elokuva on päivätty, se on silti mielenkiintoinen Siegelin erinomaisen ohjauksen, erinomaisten näyttelijöiden hyvän suorituskyvyn ansiosta, ja sillä on silti jotain arvokasta" [10] . Kuten Bruce Eder huomauttaa: "Vaikka elokuvan käsikirjoitus vaikuttaa hieman tyhjän puheen turmeltuneelta, Siegel tekee parhaansa varmistaakseen, että kamera on jatkuvasti liikkeessä ja että kohtaukset - useimmat väkivaltaisia - ovat hyvin editoituja, jotta elokuva ei visuaalisesti tylsiä hetkiä. Lopulta Ederin mukaan "Siegel, kuvaaja Sam Leavitt , toimittaja Richard S. Meyer ja säveltäjä Franz Wexman tekevät elokuvasta enemmän kuin Rosen käsikirjoitus kykeni." Eder toteaa myös, että "Cassavetes ja yritys ovat edelleen mielenkiintoista seurata, vaikka käsikirjoitus ja sen taustalla olevat tunteet ovat vanhentuneet seuraavan puolen vuosisadan aikana. Ja Siegelin materiaalinkäsittely tekee tästä yhden parhaista ja kestävimmistä draamoista kaupunkien nuorisorikollisuudesta vähentämällä käsikirjoituksen rakennetta huomionarvoisempien kuvien ja konfliktien hyväksi .
![]() | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat |