Tekstiiliviidakko

tekstiiliviidakko
Vaateviidakko
Genre Film noir
Tuottaja Vincent Sherman
Robert Aldrich (rekisteröimätön)
Tuottaja Harry Kleiner
Käsikirjoittaja
_		 Harry Kleiner
Lester Wiley (lehtiartikkelit)
Pääosissa
_		 Lee J. Cobb
Kerwin Matthews
Gia Scala
Robert Loggia
Richard Boone
Operaattori Joseph F. Byrock
Säveltäjä Leith Stevens
Elokuvayhtiö Columbia kuvia
Jakelija Columbia kuvia
Kesto 88 min
Maa  USA
Kieli Englanti
vuosi 1957
IMDb ID 0050424

Vaatteiden viidakko on Vincent Shermanin ja Robert Aldrichin ohjaama film noir vuonna  1957 .

Elokuva kertoo nuoresta korealaisesta sodan veteraanista, Alan Mitchellistä ( Kerwin Matthews ), joka ottaa työpaikan isänsä Walterin ( Lee J. Cobb ) New Yorkin yritykseen , joka valmistaa naisten valmiita vaatteita. Isä vastustaa jyrkästi ammattiyhdistysjärjestön perustamista yritykseen käyttämällä Artie Ravagen ( Richard Boone ) johtamaa rikollisjärjestöä suojellakseen etujaan. Kahden ammattiliiton kannattajien murhan jälkeen Alan ja sitten Walter asettuvat ammattiliittojen puolelle, minkä jälkeen Ravage tappaa Walterin ja yrittää ottaa yrityksen haltuunsa, mutta poliisi pidättää hänet Alanin keräämien todisteiden perusteella.

Yhdessä elokuvan " On the Waterfront " (1954) kanssa tätä kuvaa kutsutaan yksi kuuluisimmista Hollywood-elokuvista, jotka on omistettu ammattiyhdistysliikkeen teemalle Yhdysvalloissa.

Kuvaamisen loppupuolella ohjaaja Robert Aldrich jätti projektin luovien erojen vuoksi studion johdon ja päänäyttelijöiden kanssa, ja Vincent Sherman lopetti elokuvan.

Kriitikot suhtautuvat kuvaan pääsääntöisesti positiivisesti ja panevat merkille sosiaalisten teemojen onnistuneen kehityksen ja sen jännittävän luonteen sekä vahvan näyttelijäntyön, erityisesti LJ Cobb.

Juoni

Roxton Fashions, naisten valmiita vaatteita valmistava yritys, sijaitsee New Yorkin ompelualueella . Sitä johtaa Walter Mitchell ( Lee J. Cobb ), joka on muuttunut työntekijästä yrityksen omistajaksi. Walterin nuorempi liikekumppani ja yrityksen pääsuunnittelija Fred Kenner (Robert Ellenstein) suostuttelee hänet sallimaan heidän työntekijöidensä liittyä ammattiliittoon, mutta Walter vastustaa jyrkästi sanoen, että tämä vahingoittaa liiketoimintaa. Keskustelun jälkeen Kenner astuu hissiin, jonka vieressä työskentelee mekaanikko ( Wesley Eddy ). Hissi yhdessä Kennerin kanssa hajoaa yhtäkkiä ja lentää alas, ja suunnittelija kaatuu kuoliaaksi. Hautajaispäivänä Korean sodan veteraani , Walterin poika nimeltä Alan ( Kerwin Matthews ), palaa kaupunkiin kolmen vuoden poissaolon jälkeen ja löytää isänsä kotoa järkyttyneenä kollegan ja ystävän kuolemasta. Alan on menossa töihin isänsä yritykseen, mutta Walter luopui hänet sanomalla, että tämä on erittäin vaikeaa ja likaista bisnestä. Pian saapuu hänen isänsä kultaseni Leigh Hackett ( Valerie French ), joka on menestyvä ostaja varakkaalla asiakaskunnalla. He kolme menevät ravintolaan keskustelemaan uutisista, että Kenner olisi voitu tappaa hänen asemansa vuoksi ammattiliittoissa. Lee, joka on ystävällinen Alanille, vakuuttaa Walterin ottamaan poikansa yritykseensä. Seuraavana aamuna Walterin ohjeiden mukaisesti hänen tuotantopäällikkönsä Tony ( Harold Jay Stone ) tekee Alanille kierroksen laitoksessa esitellen vaateshowroomin, mallien pukuhuoneet sekä ompelu- ja varastotilat. Kun ompelun työntekijät alkavat valittaa alhaisista palkoista, Tony uhkaa erottaa kaikki tyytymättömät. Sillä hetkellä ammattiyhdistysaktivisti Tulio Renata ( Robert Loggia ) astuu myymälään ja tarjoaa johtoa neuvottelemaan työntekijöiden työehdoista, mutta Walter ilmestyy ja potkaisee hänet ulos. Tulio syyttää Walteria rahan maksamisesta Artie Ravagelle ( Richard Boone ), Fringen rikosjärjestön johtajalle ammattiliittojen toiminnan hillitsemiseksi tehtaissa. Hänen mukaansa Ravagen rosvot tappoivat Kennerin tekemällä tahallaan hissionnettomuuden. Kun Walter soittaa Ravagelle toimistostaan ​​tarkistaakseen nämä tiedot, herra Paul astuu jälkimmäisen toimistoon, sama "mekaanikko hississä", joka osoittautuu Edgen johtajan lähimmäksi kätyriksi. Ravage kuitenkin kiistää kategorisesti osallisuutensa murhaan väittäen, että hän vain suojelee Walterin etuja. Päättäessään selvittää tilanteen itse, Alan suuntaa ammattiliiton taloon, josta hän löytää Tulion, minkä jälkeen hän tapaa viehättävän vaimonsa Teresan ( Gia Scala ), joka tanssii ja samalla hoitaa pientä tytärtään Mariaa. Aluksi Tulio ei halua kommunikoida "omistajan pojan" kanssa, mutta sitten aistiessaan Alanin vilpittömän halun selvittää asia, hän kertoo hänelle vaikutusvaltaisesta Kray-organisaatiosta, joka kiristää yrittäjiltä rahaa väitetysti suojellakseen heitä, ja taistelee vaateteollisuuden ammattiliittoja vastaan. Teresa paljastaa, että Tulio on jo saanut uhkauspuheluita pysyä poissa Roxtonista. Alan ei kuitenkaan usko, että hänen isänsä saattoi olla osallisena murhaan, etenkään Kenner, joka oli hänen ystävänsä. Tämän keskustelun jälkeen Tulio siirtyy ammattiyhdistysryhmiin, jossa paikallinen vaateteollisuuden ammattiliiton johtaja Bronson ( Willis Buchi ) asettaa tavoitteeksi yhdistää loput 10 % vaatepiirin yrityksistä. Tällä hetkellä Ravagen ihmiset, herra Paulin johdolla, ryntäsivät suoraan kokoukseen ja alkavat pelotella ammattiyhdistysaktivisteja uhkaamalla heitä kostoilla. Tulio arvaa, että heidän riveissään on ilmoittaja, joka ilmoitti Ravagelle tapaamisesta, minkä jälkeen tämä hyökkää herra Paulin kimppuun. Aseistetut miehet "Edgestä" löivät kuitenkin ensin hänet ja sitten Bronsonin. Seuraavana päivänä ompelupiirissä järjestetään joukkotyöläisten mielenosoitus heidän oikeuksiensa puolustamiseksi, mutta Ravage vakuuttaa Walteria, ettei hänellä ole mitään hätää ja hän suojelee häntä ammattiliitoilta. Alan astuu Walterin toimistoon ja tapaa henkilökohtaisesti Ravagen, joka selittää, että hänen tehtävänsä on vain suojella yritystä. Kun Alan kutsuu kolatun Tulion toimistoonsa, hän raivoaa Ravagea. Walter kieltäytyy uskomasta Ravagen toiminnan rikollisuuteen ja potkaisee Tulion ulos, minkä jälkeen Alan ilmoittaa osallistuvansa työläisten mielenosoitukseen.

Sillä välin ammattiliitot päättävät järjestää 24 tuntia kestävän piketin Roxtonin ympärille ja kutsuvat kuorma-autonkuljettajia liittymään tehtaan boikottiin. Yöpiketissä tehtaan porteilla Tulio tulee ulos neljän työtoverinsa kanssa. Alan tulee myös piketoijien luo, ja sitten ilmestyy Teresa, joka pelkää miehensä hengen puolesta. Tulio suostuttelee Alanin viemään Teresan kotiin lapsen luo, mutta heti kun he lähtevät, he nousevat taksista odottamaan kehitystä läheisessä baarissa. Teresa paljastaa, että Tulio tienaa hyvin, mutta vaarantaa jatkuvasti henkensä muiden puolesta. Ilmeisesti häntä inspiroi hänen äskettäin kuollut isänsä, joka taisteli oikeuden puolesta koko ikänsä. Näiden sanojen jälkeen Alan tuntee syyllisyyttä, että hän meni isäänsä vastaan. Samaan aikaan kuorma-auto ajaa Roxtonin portille, josta herra Paul tulee ulos kokonaisen roistoryhmän kanssa. Kolme piketoijista osoittautuu pettureiksi ja tarttuvat Tulion käsivarsiin, minkä jälkeen rosvot alkavat hakata häntä ja Paul puukottaa häntä rintaan. Viides pikettäjä nimeltä George Cowan ( Joseph Wiseman ) katselee tätä kohtausta piiloutuen seinän taakse . Rosvojen lähdettyä hän juoksee baariin kertomaan Alanille ja Teresalle tapahtuneesta. Teresa juoksee miehensä luo, joka kuolee hänen sylissään. Seuraavana aamuna sanomalehdet kertovat ammattiyhdistysaktivistin kuolemasta, ja Walter kutsutaan poliisille. Palattuaan toimistoon hän ottaa yhteyttä Ravageen, joka väittää, että Tulio veti ensin veitsen, minkä jälkeen joku hämmentynyt tappoi hänet itsepuolustukseksi. Tulion hautajaispäivänä kaikkien alueen vaatetehtaiden työntekijät menevät jumalanpalvelukseen kunnioittamaan henkensä työntekijöiden oikeuksien puolesta antaneen miehen muistoa sekä ilmaisemaan vastalauseensa murhaa vastaan. . Hautajaisissa Bronson pitää intohimoisen puheen, jossa hän kehottaa kaikkia pysymään uskollisina Tulion muistolle ja jatkamaan taistelua oikeuksiensa puolesta.

Teresa ei voi jäädä liittohuoneistoon, sillä kaikki siinä muistuttaa Tuliota. Huolimatta siitä, että ammattiliitot vapauttavat hänet vuokrasta, antavat hänelle työpaikan ja huolehtivat pojasta, hän kieltäytyy ja muuttaa Tulion äidin luo pieneen asuntoon köyhällä alueella New Yorkissa. Alan tarjoutuu auttamaan häntä, mutta hän kieltäytyy. Tällä hetkellä ilmestyy omatuntonsa piinaama Kovak, joka puhuu rehellisesti siitä, kuinka hän ei löytänyt voimaa tulla Tulion avuksi. Hän raportoi myös, että kolme muuta piketoijaa osoittautuivat pettureiksi. Seuraavana päivänä sanomalehdet kertovat, että Tulion murhaan on ilmestynyt tärkeä todistaja. Ravage käskee kätyrinsä tulemaan toimeen Kovacin kanssa ja muistuttaa heitä, että hänellä on vaimo ja lapsia. Pian tapaus lopetetaan, koska Kovak peruuttaa todistuksensa. Alan kertoo isälleen, että hän maksaa rahaa Ravagelle, joka tappoi Tulion, mutta Walter vastaa, ettei Ravagea vastaan ​​ole todisteita. Alan syyttää isäänsä Ravagen kaltaiseksi, minkä jälkeen hän saa isältään iskun. Vain paikalle tullut Lee onnistuu lopettamaan riidan, minkä jälkeen Alan suuntaa kauppaan. Nähdessään siellä töissä kolme Tulion pettäneet piketterit, hän ampuu heidät välittömästi. Pian Walter saapuu Ravagen luo, joka vaatii kolmen erotetun palauttamista, koska hän lupasi heille suojeluksensa. Ravage sanoo, että hän on suojellut Walterin yritystä 15 vuotta, eikä hän ole koskaan ollut kiinnostunut siitä, millä keinoilla tämä tehdään, vaan hän on tehnyt vain voittoa. Tässä tapauksessa Edgen johtajan mukaan hänellä ei ollut muuta tapaa pysäyttää Tulio. Ravage sanoo sitten kategorisesti, että työntekijät pitäisi palkata uudelleen ja Alan irtisanoa, mihin Walter vastaa, että se on edelleen hänen asiansa ja hän päättää mitä tehdä. Palattuaan toimistoonsa Walter kertoo Alanille, että he ovat nyt yksin. Hän sanoo, että Ravage ja hänen tiiminsä ovat jo pitkään harjoittaneet kiristystä suojelun varjolla, ja hän maksoi heille. Walterilla on kuitenkin kaikki Ravagelle suoritetut maksut kirjattuina kirjanpitoon, jota säilytetään turvallisessa paikassa, ja nyt hän aikoo luovuttaa ne piirisyyttäjälle. Näissä asiakirjoissa on riittävästi todisteita syytteiden nostamiseksi Ravagea vastaan. Lisäksi hän ehdottaa, että hänen poikansa aloittaisi kaiken tyhjästä ja lupaa aloittaa neuvottelut ammattiliittojen kanssa. Isä ja poika tekevät sovinnon ja syleilevät. Walter tarjoutuu illalliselle yhdessä, Alan iloitsee tästä ja pyytää lupaa tulla Teresan kanssa. Alanin lähdettyä Walter soittaa Leelle ja kosi tätä ehdottaen, että he tapaisivat puolen tunnin kuluttua. Sillä välin, kun Alan soittaa Teresalle toimistostaan, hän kuulee laukauksen äänen. Juokseessaan työpajaan hän löytää sieltä ammutun isänsä. Hautajaisissa Lee ilmoittaa Alanille Teresan edessä, että Walterin mainitsemat paperit ovat hänen hallussaan ja hän antaa ne hänelle huomenna aamulla. Alan ajaa Teresan kotiin. Talon lähellä Ravagen rosvot heittävät lasten kenkiä jalkoihinsa sanoen, että jos Alan ei pysähdy, niin ensi kerralla se on lasten jalkoja. Hätääntynyt Teresa juoksee asuntoon, mutta tytär on hyvin isoäitinsä kanssa. Hänen perässään noussut Alan näkee ikkunasta, että rosvot ovat asettaneet valvonnan talon taakse eivätkä anna heidän mennä ulos. Alan lupaa olla Teresan luona koko yön. Puhelimessa tuntematon henkilö uhkaa Leetä vääristelemään hänen kasvonsa, jos hän sekaantuu Walterin tapaukseen. Kuitenkin seuraavana aamuna Leestä maitomiehenä naamioitunut kuriiri toimittaa Walterin kirjanpitotiedot Alanille. Teresan talossa ei ole puhelimia, joten he eivät voi soittaa poliisille. Alan päättää ottaa riskialtis askeleen. Hän menee ulos, missä Ravagen miehet tarttuvat häneen välittömästi, työntävät hänet autoon ja vievät pomolleen. Sillä välin Teresa, siirrettyään Walterin kirjat ostoskassiin, menee ulos viedäkseen ne syyttäjälle. Kuitenkin yksi Ravagen kätyreistä, joka jäi taloon, huomaa hänet. Teresa juoksee nopeasti takaisin asuntoon, mutta rosvo jahtaa häntä portaita ylös. Keittiön ikkunan kautta Teresa pääsee ulos talon katolle ja piiloutuu vainolta läheisten talojen katoille. Alan viedään Roxtoniin, missä Ravage istuu isänsä ohjaajan tuolissa. Hän tuntee itsensä yrityksen omistajaksi ja kertoo Alanille, että hänen isänsä maksoi hänelle 2000 dollaria viikossa, ja nyt Alan antaa hänelle 50% voitosta ja ilman ammattiliittoja. Alan kuitenkin ilmoittaa, ettei hän tottele häntä ja että hänellä on isänsä kirjanpito, jonka perusteella Ravage voidaan vangita kiristyksestä kymmeneksi vuodeksi. Ja jos osallistuminen murhiin todistetaan, hän kohtaa sähkötuolin. Ravage lyö Alanin vaatien kirjojen palauttamista, ja miesten välille syttyy tappelu. Kovasta pahoinpitelystä huolimatta Alan on hiljaa. Tällä hetkellä Teresa ilmestyy toimistoon yhdessä poliisin kanssa, joka pidätti Ravagen. Kun kaikki on ohi, Teresa, Lee ja Alan aikovat mennä ulos illalliselle yhdessä, mutta Tony soittaa Alanille kiireellisissä asioissa, koska Alan johtaa nyt yritystä.

Cast

Luottamuston

Elokuvantekijät ja johtavat näyttelijät

Robert Aldrich tunnetaan parhaiten sellaisten merkittävien elokuvien tuottajana ja ohjaajana, kuten film noir " Kiss Me to Death " (1955), Hollywoodin tapoja käsittelevä kaustinen noir "The Big Knife " (1955, Venetsian elokuvajuhlilla hopealeijona ) , psykologinen draama " Mitä tapahtui Baby Janelle? "(1962, ehdokas parhaaksi ohjaajaksi Directors Guild of America ), seikkailumelodraama " Flight of the Phoenix " (1965) ja sotilaallinen trilleri "The Dirty Dozen " (1967, vain ohjaaja) [1] .

Menestyneimmät Vincent Shermanin ohjaamat elokuvat olivat melodraamat " Old Buddy " (1943) ja " Mr. Skiffington " (1944) Bette Davisin kanssa , film noir " Nora Prentiss " (1947) ja " Unfaithful " (1947) Annin kanssa. Sheridan ja " Damned Not are crying " (1950) Joan Crawfordin kanssa sekä sosiopsykologinen draama "The Young Philadelphians " (1958) [2] .

Leigh J. Cobb oli kahdesti ehdolla parhaan miessivuosan Oscarille elokuvissa The Brothers Karamazov (1958) ja On the Waterfront (1954). Hänen muita tunnetuimpia kuviaan olivat film noir Call Northside 777 (1948), Thieves' Highway (1949), Boomerang! (1950) ja Party Girl (1958) sekä hovidraama 12 Angry Men (1957) [3] .

Kerwin Matthews tunnetaan parhaiten film noirista " Five Against the Casino " (1955) ja myöhemmin perheseikkailuelokuvista " Sinbadin 7. matka " (1958), " Three Worlds of Gulliver " (1960) ja " Jack the Killer of Giants " (1962) [4] .

Elokuvan luomisen historia

Elokuvahistorioitsija Jeff Staffordin mukaan elokuva "perustuu Reader's Digest -artikkelisarjaan, jonka on kirjoittanut Lester Wiley, Gangsters in the Garment Business. Käsikirjoituksen on kirjoittanut Harry Kleiner, joka myös tuotti elokuvan. Elokuvakriitikon mukaan käsikirjoitus "oli melko moniselitteinen, koska isän ja pojan suhdetta käytettiin monimutkaisten moraali- ja etiikkakysymysten käsittelemiseksi liikemaailmassa" [5] . Kuten Stafford kirjoittaa, "Se oli toinen elokuva ohjaaja Robert Aldrichin ja Columbian pään Harry Cohnin välisen kolmen kuvan sopimuksen perusteella (ensimmäinen oli Autumn Leaves (1956))." Aldrichin mukaan se oli "ensimmäinen pro-työkuva", joka julkaistiin Hollywoodissa , mutta matka käsikirjoituksesta näyttöön osoittautui yhdeksi Columbia Picturesin historian vaikeimmista [5] .

Kuten Stafford kirjoittaa: ”Melkein alusta lähtien johtaja ja studion johtaja riitelivät castingista, kirjoittamisesta ja muista asioista. Vaikka Aldrichilla ei ollut ongelmia veteraaninäyttelijöiden, kuten L.J. Cobbin , Richard Boonen ja Joseph Wisemanin , valinnassa, hän vastusti joitain nuorempia näyttelijöitä, jotka Cohn pakotti häneen, erityisesti Columbian löytöjä Gia Rocksia , Kerwin Matthewsia ja Robert Loggiaa ( joka näytteli hänen rooliaan). ensimmäinen tärkeä rooli täällä)" [5] .

Lisäksi Staffordin mukaan elokuva tehtiin "vaatealueen kiinnostuneiden tahojen voimakkaan ulkoisen paineen alaisena" [5] . Erityisesti elokuvatutkija Glenn Erickson kirjoittaa, että kerran "New Yorkissa paikannuskuvaukset jopa keskeytettiin jonkin 'vaarallisen mutta kohteliaan rikollistyypin' uhkausten vuoksi" [6] . Kuten Stafford jatkaa: "Tässä ympäristössä Cohn halusi ehdottomasti Aldrichin tekevän elokuvan, joka oli täysin erilainen kuin ohjaaja aikoi." Studion johtaja halusi "pehmentää ankarimmat kuvaukset laittomasta ja korruptoituneesta liiketoiminnasta ja näytellä poika-tapaa-tytön-vaatetehtaalla-romantiikkaa Matthewsin ja The Rockin kanssa valokeilassa" [5] . Dennis Schwartz uskoo myös, että "Aldrich korvattiin Vincent Shermanilla viikkoa ennen kuvausten päättymistä, koska hän kieltäytyi lieventämästä kovaa käsikirjoitusta" [7] .

Lisäksi "Asioiden monimutkaiseksi lisäämiseksi Lee Jay Cobbin ongelmallinen käyttäytyminen kuvauksissa. Hän oli tyytymätön rooliinsa tyrannillisena mekkovalmistajana, joka tunnetaan yhteyksistään ammattiliittoa rikkovaan syndikaattiin. Cobb luultavasti tunsi, että hänen hahmonsa oli liian samanlainen kuin mafiaan liittyvä ammattiliittopomo, jota hän näytteli On the Waterfront -elokuvassa, ja hän halusi hänen näyttävän tässä elokuvassa "sankarillisemmalta eikä niin kovemmalta " .

Kuten Stafford edelleen toteaa, "Mitään ei ratkaistu kaikkien tyydyttävällä tavalla, ja Aldrich erotettiin lopulta, kun hän oli jättänyt yhden kuvauspäivän väliin vilustumisen vuoksi." Myöhemmin Aldrich ehdotti, että "todellinen syy hänen erottamiseensa oli se, että Cohn lopulta tajusi Aldrichin jäljittelevän häntä karkeana, pelottavana studiopomona, jota Rod Steiger näytteli elokuvassaan Big Knife (1955)" [5] . Elokuvahistorioitsija Glenn Erickson, joka kirjoitti, että "elokuvan alkuperäisen ohjaajan ohjasi energinen ja itsenäinen Aldrich", joka oli tuottanut ja ohjannut Big Knifen (1955) kaksi vuotta aiemmin, pitää kiinni tästä versiosta. Tuossa kuvassa Rod Steiger näytteli mautonta ja töykeää studion päällikköä Stanley Hoffaa, jonka väitettiin perustuneen Columbian johtajaan Harry Cohniin. Monien nykyaikaisten elokuvakriitikkojen mukaan "kun Cohn tajusi tämän, Columbia laittoi Aldrichin ulos ovesta" [6] .

Vincent Sherman tuotiin Aldrichin tilalle , joka Staffordin mukaan "alun perin luuli, että hänet tuotiin vain kuvaamaan muutamia ylimääräisiä kohtauksia Aldrichin ollessa sairaana. Mutta pian he alkoivat painostaa häntä ottamaan ohjauksen kokonaan haltuunsa. Kuten Sherman kirjoitti omaelämäkerrassaan, My Life as a Filmmaker, Cohn kysyi häneltä, mitä hän ajatteli Aldrichin karkeasta leikkauksesta elokuvaan. Sherman muisteli: "Huomasin, että Lee Cobbin hahmo hämmensi minua: jos hän tiesi, että Boone tappoi kumppaninsa eikä tehnyt asialle mitään, hän on hirviö ja toivoton. Jos hän ei tiennyt tästä eikä edes epäillyt Boonea, hän on typerys. Kon oli hetken hiljaa ja löi sitten yhtäkkiä nyrkkinsä pöytään. "Tiesin sen!" hän huusi. "Tiesin, että tuossa kirottu maalauksessa oli jotain vialla. Se on ongelma!"". Cohn kysyi sitten Shermanilta: "Kuinka kauan sinun ja Kleinerin kanssa kestäisit laittaa käsikirjoitukseen sen, mistä puhuimme, ja käydä elokuva läpi nähdäksesi, mikä on kuvattava uudelleen ja mitä voidaan jättää?" Sherman pyysi viikkoa, mutta sai kolme päivää muutosten valmisteluun [5] .

Kuten Stafford edelleen huomauttaa, "Shermanilla oli myös ongelmia Cobbin kanssa, jota hän ei ollut nähnyt muutaman vuoden takaisen luovan tappelun jälkeen." Kuten Sherman kirjoitti: ”Ensimmäisten kuvauspäivien aikana Cobb oli mukautuva ja avulias. Siinä oli koko näyttelijä. He huomasivat pian, että yritimme vain parantaa kuvaa. Kuitenkin 13. ja viimeisenä kuvauspäivänä Cobb oli eri mieltä siitä, mitä pyysin häntä tekemään, ja alkoi riidellä kanssani. Hän vastusti kaikkea ehdottamani ja omaksui vanhan käytöksen, mutta minä taistelin häntä vastaan ​​ja vaadin häntä soittamaan kohtauksen haluamallani tavalla. Lopulta hän lähti edes hyvästelemättä. Hän käyttäytyi huonosti kerran aiemmin ja teki sen uudelleen. Hän oli lahjakas, mutta liian itsepäinen ja oman tärkeydensä tunto. Lopulta 13 päivässä Sherman "kuvasi uudelleen lähes 70 prosenttia siitä, mitä Aldrich ampui 31 päivässä" [5] . TV Guiden mukaan Aldrich korvattiin Shermanilla viisi päivää ennen kuvausaikataulun päättymistä, minkä jälkeen kuvaamista jatkettiin vielä 16 päivää [8] [7] .

Kuten Erickson kirjoitti, kirjassaan What Ever Happened to Robert Aldrich? Alan Silver ja James Ursini jakavat puolensa elokuvan tekemisestä. Aldrich valmisteli elokuvaa ja värväsi näyttelijöitä (joista monien kanssa hän työskenteli säännöllisesti), mutta kohtasi Cobbin vastustusta, joka ei pitänyt tavasta, jolla Aldrich oli "koventanut" hahmoaan, eikä kuvaus mennyt hyvin. Viisi päivää ennen kuvausten päättymistä Aldrich sairastui, ja hänen tilalleen tuli Vincent Sherman – joka vietti yhdeksän päivää kohtausten uudelleenkuvaamiseen, oletettavasti pehmentäen Cobbin hahmoa. Sherman ei halunnut, että hänen nimensä mainittaisiin teksteissä, mutta Cohn laittoi sen joka tapauksessa." [6] TV-oppaan mukaan Aldrich sanoi myöhemmin, että "hän ei ole koskaan nähnyt elokuvaa eikä tiedä kuinka paljon siitä tehtiin. uudelleen" [8] .

Shermanin mukaan elokuvan valmistumisen jälkeen " Ohjaajien kilta saapui kirje, jossa kerrottiin, että Aldrich väitti, että olin toiminut epäammattimaisesti tämän elokuvan suhteen. Lähetin takaisin pitkän vastauksen, jossa selitin yksityiskohtaisesti kaiken tapahtuneen. En kuullut enempää Aldrichista tai kiltasta. Kun elokuva julkaistiin, olin yllättynyt siitä, että vain minun nimeni oli listattu teksteissä .

Kuten Stafford kirjoittaa: ”Aldrich tietysti kielsi kuvan eikä halunnut edes nähdä sitä. Häntä ei voida syyttää tästä, sillä elokuvan epäonnistuminen piti hänet poissa Hollywoodista monta vuotta." Hän joutui työskentelemään Euroopassa ja teki seuraavan elokuvansa Ten Seconds to Hell (1959) Saksassa . Kuitenkin 1960-luvun alussa omaisuus suosi Aldrichia What Ever Happened to Baby Jane? -elokuvan kaupallisen menestyksen jälkeen. » (1962) [5] . Aldrich sanoi myöhemmin vaikeasta kokemuksestaan ​​elokuvan parissa: "Rakastin Cohnia erittäin paljon. Luulen tietysti, että hän oli väärässä, kun hän irtisanoi minut, mutta siitä ei ole kyse. Luulen, että hän johti loistavaa studiota... Hän piti rahasta, hän oli elokuvasta. Myöhemmin minulla oli mahdollisuus tehdä sovinto hänen kanssaan - toisen työn suhteen - enkä lähtenyt siihen. Olen aina katunut sitä" [5] .

Elokuvan kriittinen luokitus

Elokuvan kokonaisarvio

Staffordin mukaan "elokuva sai julkaisunsa jälkeen vain vähän kriittistä huomiota, ja useimmat arvioijat arvioivat sen B-elokuvaksi." New York Timesin arvostelussa kuitenkin todettiin, että "vaikka se ei kuulu tavalliseen gangsterileffaan viimeisellä kolmanneksella, tämä Columbia -melodraama oli tähän mennessä räikein vaatetusalan arvio ruudulla". Arvostelussa todettiin, että "elokuvan suoraan sanottuna syövyttävä näkökulma ilmaistaan ​​erittäin näyttävällä paikkamateriaalin, rehellisen ja vakuuttavan dialogin, erinomaisen näyttelijäntyön ja usein loistavan käsikirjoituksen kautta." Arvostelija totesi myös, että "suurin osa vaikuttavasta näyttelemisestä tulee nuorilta tulokkailta, Robert Loggialta ja Gia Scalalta , hellästi mutta räjähtävältä avioliitosta" [5] .

Nykyelokuvahistorioitsija Alan Silver huomautti, että "film noir -aikakauden loppua kohden tehty elokuva yhdistää perinteisen synkän, itsetietoisen ihmisen kuvauksen Aldrichin tarkaan noirin elämänkatsomukseen." [ 9] Spencer Selby kehui elokuvaa ja kutsui sitä "myöhäiseksi sosiaaliseksi noiriksi parhaimmillaan, joka ei koskaan laske didaktisen retoriikan tasolle" [10] . Dennis Schwartz kehui elokuvaa "voimakkaaksi elokuvaksi kirotuksen vaikutuksista vaatealalle", ja hän lisäsi, että "vaikka elokuva käsittelee tuttua noir-teemaa, kiistelystä, sitä vahvistaa suuresti LJ Cobbin loistava suoritus. hallitsematon laillinen yrityksen omistaja, joka tekee sopimuksen paholaista ja häikäilemätöntä mafiaa. Elokuvan vahvuus piilee jännitteessä päähenkilöiden välillä, jotka kamppailevat vallasta yrittäessään välttää mafian pomojen ja vaateteollisuuden uhkauksia . Staffordin mielestä elokuva "ei ole niin tinkimätön kuin alun perin oli tarkoitettu, mutta se on silti voimakas ja jännittynyt melodraama, jossa on vahva Joseph F. Byrockin kuvaus , Leith Stevensin tunteellinen musiikki ja Cobbin, Boonen ja Loggian vahvat esitykset" [ 5] .

Craig Butler on sitä mieltä, että elokuva "ei ole aivan oikea lähestymistapa olla erinomainen film noir". Hänen mielestään "jos Aldrichin olisi annettu jäädä ja lopettaa hänen aloittamansa kuva (ja josta suurimman osan hän ohjasi), tulos olisi ollut yhtenäisempi kuin se, joka tuli Shermanin tulon jälkeen." Tämän seurauksena "elokuva kokonaisuudessaan ohittaa useammin kuin se osuu maaliin, mutta näyttelijät osuvat suoraan maaliin koko ajan" [11] . Glenn Ericksonin mukaan se on "hyvä trilleri", joka sijoittuu "jossain Phil Carlsonin energisten film noirien ja vähemmän halpojen studiopaljastusten, kuten Miami Revealed (1956), Inside Detroit " (1956) ja The Houston Story ( The Houston Story) väliin. 1956), jotka on tuotettu Robert E. Kentin käsikirjoituksista [6] . Kuitenkin, kuten Erickson arvioi: ”Elokuva osoittautuu lopulta yhtä hampaattomaksi kuin mikä tahansa muu 1950-luvun Hollywood-elokuva, jolla on ongelmallinen sosiaalinen teema. Elokuva on lujasti ammattiliittojen puolella, mutta ei tunnusta järjestäytyneen rikollisuuden olevan ammattiliittojen vastaisen taistelun takana. Kriitikon mukaan "kuvan suurin heikkous on se, että katsojan täytyy uskoa, että Walter toisaalta hyväksyy Ravagen ankarat voimamenetelmät, ja toisaalta hän on järkyttynyt, kun hän saa tietää, että joku joskus on kipeä ja joku kuolee. Elokuvan lopusta päätellen työvoimaongelma Amerikassa ratkaistaan, kun rikollinen terrori turvautuu vähemmän murhaan" [6] .

Elokuvan teema. Vertailu elokuvaan On the Waterfront

Kuten Schwartz huomautti, "tämä ammattiliittoa kannattava kuva voidaan nähdä vastauksena elokuvalle On the Waterfront (1954), joka kuitenkin oli ammattiliittojen vastaisia ​​kantoja (samaan aikaan molemmat elokuvat teki Columbia )" [7] . Butler kutsui elokuvaa "jokin vastaukseksi erinomaiselle On the Waterfront -elokuvalle". Kriitikon mukaan, vaikka elokuvassa esitettyä suhdetta "ei ehkä ymmärrä merkittävä osa nykyajan yleisöstä, mutta kuvan julkaisuhetkellä se oli erittäin terävä ja merkityksellinen" [11] . Kuten Stafford kirjoittaa, tämä "vuoden 1957 elokuva suunniteltiin jyrkäksi ja horjumattomaksi paljastamiseksi korruptiosta New Yorkin vaatekaupunginosassa elokuvan On the Waterfront (1954) mukaisesti". Hän teki "yrityksen osoittaa aktivistien ja ammattiliittojen jäsenten epävakaat ja myrskyisät suhteet vaateteollisuuden yritysten omistajiin. Sen tarkoituksena oli myös näyttää, kuinka suuryritykset käyttivät rikollisia ja palkattuja roistoja pelotellakseen ja terrorisoidakseen ja jopa tappaakseen mahdollisia ammattiliittojen häiriöitä . Glenn Erickson kirjoittaa, että "elokuva yrittää kovasti olla paska tarina mafiasta, joka murskaa ammattiliittoja New Yorkin vaateteollisuudessa", yrittää "tulea tekstiilivastaavaksi Elia Kazanin klassikolle On the Waterfront noin satamatyöntekijöiden liitosta. , joka ilmestyi kolme vuotta aiemmin." Kriitikon mukaan "elokuva käsittelee työvoimakysymyksiä melkein yhtä yksinkertaisesti kuin klassinen saksalainen elokuva Metropolis (1927): maailman pomot tarvitsevat vain valistusta, jotta he alkavat nähdä työntekijänsä kumppaneina, ei vihollisina." " [6] .

Arvio ohjaajan ja luovan tiimin työstä

Craig Butler kiinnittää huomion Harry Kleinerin "vilpittömään ja vakavaan käsikirjoitukseen ", josta kuitenkin "puuttuu riittävää syvyyttä", mikä ei anna "Tekstiiliviidakon" saavuttaa " On the Waterfront " loistoa. Lisäksi kriitikko panee merkille "elokuvan noir-visuaalit, ekspressionistiset kamerakulmat ja valaistus välittävät hämmentävän tunnelman" [11] .

Glenn Erickson huomauttaa, että "tuottaja Harry Kleinerin käsikirjoitus ei ujostele esittelemään raakoja menetelmiä, joita käytetään vaatealan ammattiliittojen työntekijöiden pelotteluun, vaan välttää todelliset ongelmat osoittamalla syyllisyyden ilmeisiin pahiksiin." Erickson huomauttaa myös, että "elokuvaa katsoessa on vaikea uskoa, että suuri osa siitä on kuvattu New Yorkissa. Näet muutaman yöllisen katukohtauksen, mutta suurin osa elokuvasta tapahtuu halvoissa sisätiloissa, kuten Mitchellin klaustrofobisessa vaateyrityksessä. Valojen lavastus ei ole inspiroivaa, mutta Aldrich sijoittaa väkivaltaisiin kohtauksiin merkittävän uhan. Mies kuolee putoavassa hississä ja toinen puukotetaan kuoliaaksi kujalla" [6] .

Näyttelijän pisteet

Butlerin mielestä elokuvassa "on erinomainen näyttelijäsuoritus - räikeä poikkeusta lukuunottamatta räikeä Kervin Matthews , joka on liian kevyt" eikä yksinkertaisesti täytä avainroolin tasoa tässä kuvassa. Mitään sellaista ei voida sanoa Cobbista, joka "toimittaa jälleen yhden voimakkaasta, mukaansatempaavasta teoksestaan" ja myös " Richard Boonesta , joka tekee mafiostaan ​​painajaisen jokaiselle kunnolliselle ihmiselle. Kiitettävät ovat myös Robert Loggia ja Gia Scala työparina , jotka molemmat ovat rooleissaan todella tulta ja elämää .

Toisaalta Glenn Ericksonin mukaan "tämä on ehdottomasti yksi parhaista Kerwin Matthewsin kuvista, ja Cobbilla on ongelmia roolin kanssa, koska hänen täytyy näyttää sekä loistavalta liikemieheltä että melko tyhmältä ihmiseltä." Mitä tulee Valerie Frenchiin , hän Ericksonin mukaan "saa Cobbin tyttöystävän kiittämättömän roolin - ihmetyttää, ettei roolia lisätty näiden yhdeksän päivän aikana, jotta Walterista tulisi inhimillisempi" [6] . Kuten Erickson kirjoittaa edelleen: "Suuri yllätys oli Gia Scala, Universal Studiosin "löytö" , joka tunnetaan parhaiten elokuvasta The Guns of Navarone (1961). Täällä oleva kallio on paljon elävämpää ja lämpimämpää kuin sellaisissa maalauksissa kuin " Rakkauden tunneli " (1958). Yhdessä lahjakkaan Robert Loggian kanssa hän muodostaa erinomaisen italialais-amerikkalaisen työparin, joka on verrattavissa antikapitalistisen työelokuvan " Chris in Concrete " (1949) pariin [6] . Yleisesti ottaen elokuvakriitikon mukaan "mielenkiintoisimmat roolit menivät ammattiyhdistysaktivisteille Robert Loggialle ja Joseph Wisemanille  - yksi on marttyyri ja toinen vapisee pelosta." Mitä tulee Richard Boonen "inhottavaan Artie Ravageen, hän on liian ilmeinen" [6] . Michael Keaney puolestaan ​​nostaa esiin Boonen, joka "näyttelee synkkää ja häikäilemätöntä ammattiliiton mellakoijaa" ja Loggian, joka "tekee hyvää työtä omistautuneena ammattiliittojen aktivistina" [12] .

Muistiinpanot

  1. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvaohjaaja/tuottajanimikkeet Robert Aldrichin kanssa  . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 23.9.2018.
  2. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvaohjaajan nimikkeet Vincent  Shermanin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 23.9.2018.
  3. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Lee J.  Cobbin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 23. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 6. helmikuuta 2022.
  4. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Kerwin Mathewsin  kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 23.9.2018.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Jeff Stafford. Vaateviidakko (1957). Artikkeli  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 23. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 17. helmikuuta 2014.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Glenn Erickson. Vaateviidakko (1957). Arvostelu  (englanniksi) . DVD puhetta. Haettu 23. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 21. toukokuuta 2020.
  7. ↑ 1 2 3 4 Dennis Schwartz. Voimakas elokuva ryöstöjen vaikutuksesta  vaateteollisuudessa . Ozus' World Movie Reviews (8. joulukuuta 2004). Haettu 20. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2020.
  8. ↑ 1 2 Vaateviidakko (1957  ) . Tv-opas. Haettu 23. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 30. lokakuuta 2020.
  9. ↑ Hopea, 1992 , s. 112.
  10. ↑ Selby, 1997 , s. 147.
  11. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. Vaateviidakko (1957). Arvostelu  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 23. syyskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 26. lokakuuta 2021.
  12. ↑ Keaney, 2003 , s. 165.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Vincent Shermanin elokuvat