Saksofoni | |
---|---|
Alue (ja viritys) |
kirjoittamalla kaikille lajikkeille [1] |
Luokitus | Puhallinsoitin yhdellä kielellä |
Aiheeseen liittyvät instrumentit | Oboe , klarinetti |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Saksofoni ( fr. Saxophone ) on ruokopuhallinsoittimien ryhmään kuuluva, äänentuotantoperiaatteen mukainen puhallinsoitin [2] . Saksofoniperheen suunnitteli belgialainen musiikkimestari Adolf Sax vuonna 1842 ja patentoi neljä vuotta myöhemmin. 1800-luvun puolivälistä lähtien saksofonia on käytetty puhallinorkesterissa , harvemmin sinfoniassa , myös soolosoittimena orkesterin (yhtyeen) säestyksellä. Se on yksi jazzin ja siihen liittyvien genrejen sekä popmusiikin pääinstrumenteista . Soittimessa on täyteläinen ja voimakas soundi, melodinen sointi ja loistava tekninen liikkuvuus.
Saksofonin keksintö juontaa juurensa 1840-luvun alkupuolelle. Tuolloin isänsä musiikkipajassa Dinantissa työskennellyt ja jo useita patentteja saanut Sachs etsi keinoja poistaa puupuhaltimien ja vaskipuhallinsoittimien intonaatioeroja puhallinsoittimissa, täyttää niiden välistä sointitilaa ja korvata tilaa vieviä ja epätäydellinen bassoophicleides . Uusi instrumentti esiteltiin ensimmäisen kerran Brysselin teollisuusnäyttelyssä elokuussa 1841 nimellä "suukappale ophicleid". Tällä instrumentilla oli metallinen kartiomainen runko, suukappale, jossa oli yksi ruoko (lainattu melkein muuttumattomana klarinetista), Theobald Boehmin rengasmainen venttiilijärjestelmä , mutta samalla se oli "kiemurteleva" (kierretty) muoto.
Vuonna 1842 Sachs saapui Pariisiin , missä hän aikoi myös mainostaa uutta keksintöään. 12. kesäkuuta säveltäjä Hector Berlioz , Saxin ystävä ja musiikillinen uudistaja, julkaisee Paris Journal des débats -lehdessä artikkelin uudesta instrumentista, johon käytetään ensimmäistä kertaa pian laajalle levinnyttä nimitystä " saksofoni ". . Berliozista tuli myös ensimmäinen sävellyksen kirjoittaja, jossa oli mukana saksofoni - Chorale äänelle ja kuudelle puhallinsoittimelle, jossa saksofonin lisäksi käytettiin myös muita Saxin suunnittelemia tai parantamia instrumentteja (esim. bassoklarinetti ) . Helmikuun 3. päivänä 1844 säveltäjä itse johti tämän teoksen, ja jo joulukuussa saksofoni esiintyi ensimmäisen kerran oopperaorkesterissa Georges Kastnerin oopperan Juudean viimeinen kuningas ensi-illassa. Samana vuonna saksofoni esiteltiin teollisuusnäyttelyssä Pariisissa [3] . Kuvaillessaan vuosien 1845-1846 tapahtumia Berlioz kirjoitti " Muistelmissaan ": "Saksofonin - tämän klarinettiperheen uuden jäsenen, ja lisäksi erittäin arvokkaan, edellyttäen, että esiintyjät oppivat näyttämään kaikki sen ominaisuudet - on nyt otettava erityinen paikka konservatoriokoulutusjärjestelmässä, koska ei ole kaukana hetki, jolloin kaikki säveltäjät haluavat käyttää sitä” [4] .
21. maaliskuuta 1846 Sachs sai patentin Ranskassa "saksofoneiksi kutsuttujen puhallinsoittimien järjestelmälle", joka sisälsi kahdeksan lajiketta. Vuotta aiemmin saksofonit muiden saksofonisten soittimien ( saksotorvet ja saksotrumpetit) ohella tuotiin ranskalaisiin sotilasbändeihin korvaamaan obooja , fagotteja ja torvia .
Orkestroinnin ja instrumenttien mahdollisuuksien tuntijana Berlioz sisällytti teokseensa The Art of Instrumentation melko laajan saksofoneja käsittelevän artikkelin ja kuvaili näitä soittimia positiivisesti. Säveltäjät sisällyttivät ajoittain saksofonin orkesteriin (yleensä oopperoissa): Halevi - "Ikuinen juutalainen" ( 1852 ), Meyerbeer - "Afrikkalainen" ( 1865 ), Thomas - "Hamlet" ( 1868 ) ja "Francesca da Rimini" ( 1882 ), Delibes - "Sylvia" ( 1876 ), Massenet - " Lahoren kuningas " ( 1877 ), " Herodias " ( 1881 ) ja " Werther " ( 1886 ), Saint-Saens - " Henry VIII " ( 1883 ), Vincent d'Andy - "Fervaal" ( 1895 ) jne. Sinfoniaorkesterissa saksofonia käytettiin paljon harvemmin, yksi tunnetuimmista sen käyttötapauksista on Georges Bizet'n musiikki Alphonse Daudetin draamaan "Arlesian" " ( 1874 ), jossa kaksi suurta soolojaksoa uskottiin tälle instrumentille.
Vuosina 1857–1870 Sachs opetti saksofonia sotakoulussa Pariisin konservatoriossa . Vuosien varrella hän koulutti monia ensiluokkaisia muusikoita ja inspiroi säveltäjiä luomaan erityisesti saksofonille kirjoitettuja teoksia (erityisesti jatkuva yhteistyö yhdisti Sachsin hänen nuoruudenystävänsä Jean-Baptiste Singeleen , joka kirjoitti säännöllisesti Sachsin kilpailuteoksia kokeisiin. ). Mutta vuonna 1870 syttyi sota , suurin osa koulun oppilaista meni rintamalle, ja jonkin ajan kuluttua se suljettiin. Saksofoniluokka Pariisin konservatoriossa avattiin vasta vuonna 1942 . Vuoden 1870 jälkeen Euroopassa alkoi kiinnostuksen lasku instrumenttiin, mutta amerikkalaiset muusikot, erityisesti soolotaiteilijana menestyksekkäästi esiintynyt Eliza Hall , ottivat viestin.
1900-luvun alkua leimasi klassisten säveltäjien uusi kiinnostus saksofonia kohtaan. 1920-luvulla hänet otettiin sävellyksiinsä Darius Milhaud (baletti Maailman luominen), Germaine Taifer , Maurice Ravel (hänen Bolerossa käytetään kolmea saksofonia kerralla - sopranino, sopraano ja tenori), Manuel Rosenthal ja muut. . Lisäksi Eurooppaan tunkeutunut jazz , jossa saksofonista oli jo tullut yksi hallitsevista soittimista, oli suuri menestys. Tämä määräsi saksofonin voittoisan paluun ja sen poikkeuksellisen suosion 1900-luvun musiikissa.
Muista tämän ajan saksofonia käyttävistä teoksista mainittakoon Paul Hindemithin ooppera Cardillac ( 1926 ) , Dmitri Šostakovitšin baletti Kulta-aika ( 1930 ), sarja Luutnantti Kizhe ( 1934 ) ja baletti Romeo . ja Sergei Prokofjevin Julia ( 1938 ) , Arthur Honeggerin oratorio "Jeanne d'Arc" ( 1935 ) , Alban Bergin viulukonsertto ja ooppera " Lulu " , Hatšaturjanin baletti "Gayane" ja monet muut . toimii. Saksofoni soittaa pääteeman Modest Mussorgskin Kuvia näyttelysyklistä teoksessa "Vanha linna", jonka on orkestroinut Maurice Ravel , sekä lyyristä sooloa Sergei Rahmaninovin "Symphonic Dances" ensimmäisen osan keskiosassa. " .
Myös useita soolosävellyksiä saksofonille on kirjoitettu: Debussyn rapsodia ( 1903 , orkestroi Jean Roger-Ducas vuonna 1911 ); Konsertto, op. 109 Alexandra Glazunov ; kaksi Frank Maartenin balladia, Chorale with variations, op. 55 Vincent d'Andy; Iber Chamber Concertino ; Florent Schmittin "Legenda"; Konsertti : Lars-Erik Larsson ; Konsertto kahdelle pianolle, kuorolle ja saksofonikvartetille ja orkesterille (1934) Germaine Taifer; Sarja saksofonille ja kitaralle, op. 291 ( 1976 ), Trio kolmelle saksofonille, op. 331 ( 1979 ), Konsertto saksofonille ja jousiorkesterille, op. 344 ( 1980 ) , kirjoittanut Alan Hovaness ; Philip Glassin konsertto saksofonikvartetille ja orkesterille ( 1995 ); Michael Nymanin konsertto saksofonille ja sellolle orkesterin kanssa ( 1996 ); sekä vähemmän tunnettujen kirjailijoiden teoksia, kuten Jean Absil , Henk Badings , Eugène Bozza , Gaston Brenta, André Caplet , Raymond Chevreuil, Marius Constant , Will Eisenman, Henri Tomasi ja monet muut. Saksofonille (soolo ja kokoonpanot) teoksia luoneiden venäläisten säveltäjien joukossa ovat Edison Denisov , Sofia Gubaidulina , Vjatšeslav Artjomov , Nikolai Peiko , Andrei Eshpay , Tatjana Chudova , Juri Kasparov , Dmitri Kapyrin .
Vuodesta 1969 lähtien on pidetty säännöllisesti saksofonistien maailmankongressia, jonka puitteissa järjestetään kilpailuja ja festivaaleja, julkaistaan kirjoja ja aikakauslehtiä. Vuonna 1995 Bordeaux'ssa avattiin European Saxophone Centre , jonka tehtävänä on kerätä kaikki olemassa oleva saksofoniin liittyvä materiaali ja edistää tämän instrumentin edelleen edistämistä modernin musiikin puitteissa.
1800-luvun lopulla Yhdysvalloissa syntyi uusi musiikkityyli - jazz , ja saksofonista tuli melkein heti yksi sen pääinstrumenteista. Soittimen erityinen soundi ja valtavat ilmaisumahdollisuudet sopivat parhaiten tähän tyyliin. Noin vuodesta 1918 lähtien yhden kriitikon mukaan "saksofonimania" pyyhkäisi maata. Näiden soittimien vakiintunut massatuotanto vaikutti niiden nopeaan leviämiseen, ja jo varhaisimmista säilyneistä jazzmuusikoiden äänityksistä 1910-luvun lopulta ja 1920-luvun alusta voi kuulla, että saksofoni on erittäin suosittu tässä genressä.
Swing -aikakaudella ( 1930 -luvun puolivälistä lähtien) tulivat muotiin jazzorkesterit (bigbändit), joissa saksofoniryhmästä tuli välttämätön osa. Tyypillisesti tällaisessa orkesterissa oli vähintään viisi saksofonia (kaksi alttia, kaksi tenoria ja yksi baritoni), mutta sävellys saattoi kuitenkin vaihdella, ja joku saksofonisteista soitti joskus myös klarinettia , huilua tai korkeampaa saksofonia (sopraano tai sopranino). ) . Tämän ajan merkittävimpiä soolosaksofonisteja ovat Lester Young (1909-1954), Coleman Hawkins (1904-1969) ja myöhemmin Charlie Parker (1920-1955).
Modernissa jazzissa saksofoni on edelleen yksi johtavista soittimista. 1900-luvun jälkipuoliskolla merkittäviä esiintyjiä olivat Julian "Cannonball" Adderley (1928-1975), John Coltrane (1926-1967), Gerry Mulligan , Michael Brecker, Phil Woods , Ornette Coleman , Stan Getz , Paul Desmond ja monet muut.
Saksofoni on kartiomainen putki, joka on yleensä valmistettu erikoisseoksista: tompak ( kuparin ja sinkin seos ), pakfong (sama koostumus, johon on lisätty nikkeliä ) tai messinki . Kompaktin vuoksi saksofonin putki on kaareva chiboukin muotoinen . Saksofonin korkeat lajikkeet (sopraano ja sopranino) ovat lyhyitä eivätkä siksi yleensä taipu. Nykyaikaiset soitinvalmistajat valmistavat joskus suoria alttosaksofoneja [5] ja päinvastoin kaarevia sopraanoja [6] , mutta tätä harjoitetaan vain kokeiluna.
Saksofoni koostuu kolmesta osasta: kellosta, itse rungosta ja "eskistä" (ohut putki, joka jatkaa runkoa). Esquelle on asennettu suukappale , jonka rakenne on hyvin samanlainen kuin klarinetin suukappaleen rakenne : sillä on myös nokan muotoinen muoto, se on valmistettu mustasta eboniitista tai muovista ja joskus metallista. Saksofonin käyttötyylilajit ja -suunnat ovat määrittäneet suuren määrän vaihtoehtoja itse suukappaleen rakenteelle, riippuen vaaditusta äänestä.
Suukappaleet eroavat toisistaan sellaisilla parametreilla kuin "suu" (etäisyys ruo'on kärjestä suukappaleen yläkärkeen) ja loven pituus (suukappaletta vasten painetun kaivon vapaan osan pituus) . Klassiseen esitykseen käytetään suukappaleita, joissa on pienempi suu, muissa genreissä - leveämmällä suulla.
Saksofonin ääntä tuottava elementti on ruoko (kieli), joka on myös rakenteeltaan samanlainen kuin klarinettikiekko . Yleensä sen valmistukseen käytetään bambua , ruokoa tai ruokoa , mutta jotkut mallit on valmistettu synteettisistä materiaaleista. Riippuen saksofonin tyypistä, jolle ne on tarkoitettu, kaislat ovat erikokoisia.
Ruoko kiinnitetään suukappaleeseen erityisen laitteen - ligatuurin (koneen) avulla, joka on pieni puristin kahdella ruuvilla. Klassisen saksofonin ligatuuri on valmistettu metallista, jazz- ja muiden genrejen muusikot käyttävät nahkaligtuureja metalliligatuurien ohella, mikä antaa kaisloille vapaampaa värähtelyä.
Suukappaleen suojaamiseksi vahingossa tapahtuvilta vaurioilta käytetään erityistä metalli- tai muovikorkkia, joka laitetaan suukappaleeseen, jos instrumenttia ei käytetä pitkään aikaan.
Saksofonissa on monimutkainen venttiilijärjestelmä , joka sulkee ja avaa reikiä sen rungossa. Niiden lukumäärä vaihtelee 19:stä 22:een soittimen tyypistä riippuen.
Sachsin suunnittelema saksofoniperhe koostui neljästätoista lajikkeesta. Nykyään käytössä on vain kahdeksan:
saksofonin tyyppi | järjestelmä | osaksi kansallista lainsäädäntöä |
---|---|---|
sopranissimo saksofoni | B (b tasainen) | pieni seitsemäs ylöspäin |
sopranino saksofoni | Es (E-asunto) | pieni kolmas ylöspäin |
sopraano saksofoni | B (b tasainen) | iso toinen alas |
alttosaksofoni | Es (E-asunto) | hieno kuudes alas |
tenorisaksofoni | B (b tasainen) | iso nona alas |
baritoni saksofoni | Es (E-asunto) | suuri terdecima alas |
basso saksofoni | B (b tasainen) | duuri kaksi oktaavia alaspäin |
kontrabasso saksofoni | Es (E-asunto) | duuri kuudes kaksi oktaavia alaspäin |
Nykyaikaiset soittimien valmistajat tuottavat joskus erityisiä saksofonilajikkeita, kuten piccolo-saksofoni (soprillo), subcontrabasso saksofoni jne., mutta tällaisia soittimia on yksittäisinä kappaleina ja niitä käytetään erittäin harvoin.
Taulukossa esitetyistä kahdeksasta lajikkeesta sopraano-, altto- , tenori- ja baritonisaksofoneja käytetään useimmiten musiikissa . He muodostavat saksofonikvartetin. Joskus tällaisissa kokoonpanoissa sopraanosaksofoni korvataan toisella altolla. Sopraano-, altto- ja tenorisaksofoneja käytetään sekä klassisessa musiikissa että jazzissa, baritoni - pääasiassa jazzissa ja siihen liittyvissä genreissä.
Suurin osa saksofoneista on transposoivia soittimia , eli niiden soittamat nuotit eivät vastaa sävelkorkeudeltaan kirjoitettuja. Nykyaikaiset saksofonit on jaettu järjestelmän ja vastaavasti transponoinnin mukaan kahteen ryhmään: Esissä (kun nuotti to soitetaan e-flat ) ja B:ssä (kun nuotti to soitetaan, b -flat soi ääni ).
Sachs suunnitteli kaksi saksofoniryhmää: ensimmäinen - soittimet C- ja F-soittimet (vastaavasti C- ja F - soittimet ) - oli tarkoitettu sinfoniaorkestereille , toinen (nykyään tunnetut) - soittimet B- ja Es-soittimet (B-soittimet) . -tasainen ja vastaavasti E-asunto ) - piti tulla osaksi sotilaallista puhallinsoittokuntaa . Pian kuitenkin kävi selväksi, että sotilasyhtyeiden soittimilla on useita etuja C- ja F-kielen saksofoneihin verrattuna. Vähitellen "sinfonisten" viritteiden soittimia ei enää käytetty eikä niitä enää 1930 jälkeen valmistettu massatuotantona, vaikka sopraanosaksofonia C-kielellä käytetään toisinaan joidenkin muusikoiden harjoituksissa.
Saksofonin valikoima koostuu kolmesta rekisteristä : matala, keski ja korkea ja kattaa kaksi ja puoli oktaavia. Joissakin nykyaikaisissa sävellyksissä käytetään "falsetto"-rekisteriä (yli korkea), joka saavutetaan erityisillä sormituksilla, jotka mahdollistavat "harmonisten" harmonisten äänien saavuttamisen.
Saksofonin sormitus on lähellä huilun sormitusta ja äänenpoistoperiaate on samanlainen kuin klarinetin äänenpoisto, mutta embouchure on hieman helpompi tehdä . Samaan aikaan saksofonin rekisterit ovat yhtenäisempiä kuin klarinetin.
Saksofonin mahdollisuudet ovat erittäin laajat: teknisessä liikkuvuudessa, etenkin legatossa , se kilpailee klarinetin kanssa, suuri äänenvärähtelyamplitudi on mahdollinen, selkeä korostettu staccato , kiiltävät siirtymät äänestä toiseen. Lisäksi saksofonilla on paljon suurempi ääniteho kuin muilla puupuhaltimilla (suunnilleen kuin käyrätorvi ). Saksofonin (sekä käyrätorven) kyky sulautua orgaanisesti sekä puu- että vaskipuhallinryhmien kanssa auttaa sitä yhdistämään nämä ryhmät onnistuneesti sointinsa suhteen [7] .
Jazzissa ja modernin musiikin esittämisessä saksofonistit käyttävät monenlaisia soittotekniikoita - frullatoa ( tremolo yhdellä nuotilla kielen avulla), resonanssiääntä, esiintymistä ultrakorkeassa rekisterissä harmonisilla äänillä, polyfonista ääntä jne.
Soolosaksofoniesitys alkoi kehittyä 1800-luvun puolivälistä lähtien belgialaisten ja ranskalaisten muusikoiden ponnistelujen kautta. Sax itse edisti keksintöään aktiivisesti muiden tämän ajan saksofonistien - Henri Vuillen , Louis Mayerin , Jean Murmanin , Jean-Baptiste Soualin - joukossa . Yksi ensimmäisistä muusikoista, joka esitteli saksofonin amerikkalaiselle yleisölle, oli Édouard Lefebvre , syntyperäinen ranskalainen, josta tuli Yhdysvaltain kansalainen vuonna 1884. Erinomainen saksofonisti oli Eliza Hall , jolle on omistettu yli 40 nykysäveltäjän sävellystä. Erityinen suunta on 1920- ja 30-luvuilla puhuneen Rudy Wiedoftin työ.
1900-luku klassisen saksofonin historiassa liittyy kahden suuren esiintyjän - Sigurd Rascherin ja Marcel Mühlin - nimiin . Gustav Bumke , Cecil Lizon , Jules de Vries , Jean-Marie Londeix , Lev Mihailov ja monet muut saksofonistit ovat menestyneet maailmannäyttämöillä .
Saksofonistisolistit ovat hallinneet jazzia 1920-luvun lopulta lähtien. Näkyvimpiä heistä ovat Coleman Hawkins , Johnny Hodges , Charlie Parker , Lester Young , Sonny Rollins , John Coltrane , Ben Webster [8] .
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
| |||
---|---|---|---|---|
|
Sinfoniaorkesterin soittimet | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||
|
Puhallinsoittimet ( aerofonit ) | |
---|---|
Huilu |
|
Reed | |
korvatyynyt | |
Katso myös |