Valokuvajournalismi on erityinen journalismin muoto, joka käyttää valokuvaa pääasiallisena ilmaisuvälineenä. Valokuvajournalismi eroaa vastaavista valokuvauksen genreistä (kuten dokumentaarinen valokuvaus , katuvalokuvaus ja julkkisvalokuvaus ) seuraavilla tavoilla:
Kuvajournalistien tulee toimia, tehdä päätöksiä ja käyttää valokuvausvälineitä samassa ympäristössä tapahtumien (tulipalo, sota, mellakat) osallistujien kanssa, usein samassa riskissä kuin he.
Valokuvajournalismi kuvaavana termi tarkoittaa usein tiettyä tyyliä tai lähestymistapaa kuvien luomiseen. Valokuvajournalistien lähestymistapa puolueettomaan valokuvaukseen on tulossa suosittu ja erillinen kaupallisen valokuvauksen tyyli. Esimerkiksi nykyään monet hääkuvaajat kuvaavat puolueettomia kronikoita häätapahtumista "reportaasi" tyyliin.
Jos valokuvaaja heijastaa systemaattisesti kulttuurihistoriallisesti merkittäviä kulttuurisia ja sosiaalisia tapahtumia, tämäntyyppinen kuvajournalismi viittaa valokuvakronikoihin.
Termi valokuvajournalismi keksittiin yleensä Cliff Edomin (1907-1991) ansioksi, joka opetti Missourin yliopiston Journalism Schoolissa 29 vuoden ajan . Siellä Edom perusti ensimmäisen valokuvajournalismiryhmän vuonna 1946 . Toiset kutsuvat valokuvajournalismin koulun dekaania Frank L. Mottiksi. [yksi]
Ennen vuotta 1880 painolaitteet eivät pystyneet toistamaan valokuvia oikein. Valokuvaajat, kuten Frank Meadow Sutcliffe , jäljittelivät onnistuneesti valokuvaesseitä, vaikka heidän kuvansa olivat todellisuudessa lavastettuja. Yleensä taiteilija teki valokuvasta kaiverruksen , josta tehtiin painatus. Ensimmäiset reportaasikuvat Krimin sodan ( 1853-1856 ) aloilta , jotka ovat ottaneet brittiläiset toimittajat , kuten William Simpson [2] Illustrated London Newsista tai Roger Fenton [3] , julkaistiin tällä tavalla. Samoin Matthew Bradyn valokuvat Amerikan sisällissodasta kaiverrettiin julkaistavaksi Harper's Weeklyssä . Alkuperäiset kuvat olivat yleensä esillä näyttelyissä tai niitä kopioitiin rajoitettu määrä.
Valokuvajournalismi nykyisessä mielessä syntyi tulostuksen ja valokuvauksen parannuksista vuosina 1880-1897 . Ensimmäinen rasterikopio uutisvalokuvasta julkaistiin 4. maaliskuuta 1880 The Daily Graphicissa ( New York) [4] . Vuonna 1887 keksitty magnesiumsalama antoi Jakob Riisin kaltaisille valokuvaajille mahdollisuuden kuvata helposti sisätiloissa. Vuodesta 1887 lähtien tuli mahdolliseksi kopioida rasterivalokuvia painolaitteilla [5] .
Moderni valokuvajournalismi mahdollisti pienen kameran ja nopean elokuvan keksimisen. Pienimuotoisen valokuvauksen tulo , jonka saksalaiset Leica -kamerat esittelivät vuonna 1925 , toi monia merkittäviä muutoksia jokaiselle valokuvauksen alalle. Uusi muoto antoi valokuvaajalle mahdollisuuden nähdä tavallisia ja tuttuja kohteita uusista, rohkeammista perspektiiveistä ja laajensi heidän kykyään nähdä ja arvostaa paremmin niiden ääriviivoja ja muotoja avaruudessa.
Kansainliiton konferensseissa 1920-luvun lopulla pidettyjen kuuluisien kansainvälisten poliittisten hahmojen kulissien takaa teki erinomainen monikielinen asianajaja Erich Salomon , joka käytti ensimmäisten joukossa pientä kameraa tiedotustarkoituksiin. Tätä he tarkoittivat sanoessaan, että "Kansainliiton konferenssin pitämiseen tarvitaan kolme ehtoa: useita ulkoministereitä, pöytä ja Erich Salomon ". Sanoma- ja aikakauslehtien valokuvaajat ovat seuranneet hänen tyyliään siitä lähtien, ja ne ovat kuvanneet tapahtumien edetessä odottamatta poseeraa.
Vaikka valokuvauksesta tuli osa sanoma- ja aikakauslehtien uutisia vuodesta 1897 vuoteen 1927, monet sensaatiomaiset uutiset ( keltaisessa lehdistössä kuvitettiin kaiverruksilla. Ensimmäisen telekuvan välitti Western Union vuonna 1921. Vuonna 1935 Associated Press -toimisto) . Valokuvien säännöllinen lähettäminen valolennättimellä , mikä lisää dramaattisesti uutisvalokuvatietojen tehokkuutta [6] .
Kun Leica esitteli 35 mm:n kameran vuonna 1925 ja ensimmäiset salamalamput vuosina 1927–1930, valokuvajournalismin "kultainen aikakausi" alkoi.
Valokuvajournalismin "kultaisena aikana" ( 1930-1950 ), monet aikakauslehdet ( Picture Post (Lontoo), Paris Match (Pariisi), Life (USA), Sports Illustrated (USA)) ja sanomalehdet ( The Daily Mirror (Lontoo), The Daily Graphic (New York)) ovat rakentaneet mainetta ja suuren yleisön suurelta osin valokuvauksen ja valokuvaajien, kuten Robert Capan , Alfred Eisenstadtin , Margaret Bourke-Whiten , William Eugene Smithin , sekä uutis- ja reportaasitelevisiojournalismin heikon kehityksen ansiosta.
Toinen maailmansota aiheutti laadukkaan valokuvajournalismin kysynnän ja tarjonnan valtavan nousun . Loppuvaiheessaan sota vauhditti myös uusien, nopeampien ja pienempien kameroiden tuomista Japanista , Euroopasta ja Yhdysvalloista markkinoille .
Aluksi valokuvaajan nimeä ei mainittu sanomalehtien valokuvien alla. Ehkä tätä ei pidetty tarpeellisena, tai ehkä valokuvaajat itse eivät polttaneet halua tulla nimetyksi, koska jopa merkittävimmät valokuvat olivat pitkään erittäin vaikeasti kopioitavissa sanomalehdissä.
1980-luvulle asti suurin osa sanomalehdistä painettiin kohopainotekniikalla, helposti sekoittuvalla öljymaalilla, kellertävällä heikkolaatuisella "sanomalehtipaperilla" ja karkeasti kaiverretuilla kuvilla. .
Teksti oli luettavaa, mutta valokuvakaiverruksen pisteet, joista kuvat muodostuivat, olivat lähes aina tahraisia ja sumeita, niin että vaikka valokuva oli suuri, mutainen jäljennös pakotti lukijat usein lukemaan kuvatekstin uudelleen. ymmärtää mitä siinä on kuvattu.
1980-luvulla useimmat sanomalehdet siirtyivät offsetpainoon, mikä mahdollisti valokuvien toistamisen uskollisemmin valkoiselle, laadukkaammalle paperille. .
Life, yksi Amerikan suosituimmista viikkolehdistä vuodesta 1936 1970-luvun alkuun, sitä vastoin oli täynnä valokuvia, jotka oli painettu kauniisti suurikokoiselle kiiltävälle paperille. Usein UPI :n ja AP:n julkaisema Life, joka ilmestyi myös muissa julkaisuissa, mutta laadukas lehtiversio oli täysin eri asia.
Lehden valokuvaajat saivat mainetta suurelta osin siksi, että heidän valokuvansa olivat riittävän selkeitä tunnistettavaksi, ja heidän nimensä esiintyivät aina työn rinnalla. Elämästä on tullut standardi, jonka mukaan yleisö arvioi valokuvia, ja monet nykyaikaiset valokuvakirjat puhuvat valokuvajournalismista ikään kuin se olisi aikakauslehtien valokuvaajien yksinomaista aluetta.
Esimerkiksi The Best of Life (1973) alkaa keskitaittoisella ryhmäkuvalla (1960), jossa on 39 Lifen kuuluisaa valokuvaajaa. Mutta 300 sivua myöhemmin luottoluettelosta käy ilmi, että monet Lifen "parhaista kuvista" ovat nimettömien AP- ja UPI-valokuvaajien ottamia.
1970-luvun toiselta puoliskolta lähtien valokuvajournalismi ja dokumentaarinen valokuvaus taidevalokuvauksen rinnalla ovat ottaneet yhä enemmän tilaa taidegallerioissa.
Vuonna 1994 maassa järjestettiin ensimmäinen dokumentaarisen valokuvauksen festivaali Venäjällä, Baltiassa ja IVY-maissa " InterPhoto " - ammattimaisen dokumenttivalokuvauksen festivaali Venäjällä, Baltiassa ja IVY-maissa. Festivaaleja järjestettiin vuoteen 2004 asti.
InterPhoton puitteissa järjestettiin vuosittainen kilpailu ja näyttelyt PressPhotoRussia [ 7] , [8] .
13. tammikuuta 2010, Venäjän lehdistöpäivänä, venäläiset valokuvatoimittajat osoittivat ensimmäistä kertaa mieltään Moskovan Punaisella torilla, jossa vuodesta 2008 lähtien Venäjän liittovaltion turvallisuuspalvelun määräyksestä on valokuvattu millä tahansa ammattikäyttöisellä valokuvausvälineellä, erityisesti objektiivilla. yli 7 senttimetriä, on kielletty [9] . 20 valokuvatoimittajan ryhmä sanomalehdistä, aikakauslehdistä ja maailmanlaajuisista valokuvatoimistoista järjesti flash mobin , jonka aikana he ottivat valokuvia ammattimaisilla laitteilla [10] .
Päivittäistä materiaalia ajankohtaisista tapahtumista, olivatpa ne paikallisia tai kansainvälisiä. Kansainvälisiin tapahtumiin liittyviä materiaaleja toimittavat maailmanmarkkinoille esimerkiksi Reuters , AP ja AFP , kun taas paikalliset uutiset ovat pienempien ja erikoistuneiden toimistojen tai aloittelevien freelance-valokuvaajien etuoikeus.
Reportaasi on sama työ uutisten kanssa, mutta ajallisesti pidennettynä: keskimäärin viikon verran. Hyvä reportaasi on tarina, ja valokuvaajan on kyettävä kertomaan tämä tarina mukaansatempaavasti ja elävästi.
Itse asiassa tämä on sama raportti, mutta se on jo suljettu tiukkojen aika- ja toimituksellisten puitteiden piiriin.
Tanskan lehdistövalokuvaajien liitto (Pressefotografforbundet) oli ensimmäinen kansallinen uutisvalokuvaajien järjestö maailmassa. Sen perustivat kuusi Kööpenhaminassa toimivaa valokuvatoimittajaa vuonna 1912 Tanskassa . Nykyään sillä on noin 800 jäsentä.
Vuonna 1946 Yhdysvalloissa perustettiin National Press Photographers Organization (NPPA) , jossa on noin 10 000 jäsentä. Venäjällä Moskovassa yritettiin perustaa ensimmäinen painostuskuvajournalistien ammattikilta vuonna 2008 [ 11 ] , mutta huhtikuuhun 2009 mennessä asia ei ollut edennyt pidemmälle kuin LiveJournalin suljetun yhteisön luominen .
Jotkut muut organisaatiot:
Uutisjärjestöt ja journalismin koulut ovat perustaneet erilaisia palkintoja valokuvajournalisteille. Vuodesta 1968 lähtien Pulitzer-palkinto on jaettu seuraavissa valokuvajournalismikategorioissa: "Feature Photography", "Spot News Photography" ja "Capture the Moment". Muut palkinnot: World Press Photo , Best of Photojournalism ja Photo of the Year .
Kuvajournalistit työskentelevät samoissa objektiivisuuden puitteissa kuin muut toimittajat. Mitä kuvata, miten rajata ja miten muokata ovat kysymyksiä, joita kuvajournalisti päättää jatkuvasti.
Usein eettistä konfliktia voidaan lieventää tai syventää toimittajan tai kuvankäsittelyn toimilla , joihin kuvat menevät heti toimitukseen saapuessaan. Kuvajournalistilta puuttuu usein kyky vaikuttaa siihen, miten heidän valokuviaan käytetään.
Digitaalisen valokuvauksen vaarana on, että se tarjoaa uusia tapoja manipuloida, toistaa ja välittää kuvia. Tämä mutkistaa väistämättä monia eettisiä kysymyksiä. Katso artikkeli "Raportointi valokuvarupikonnalla" .
US National Association of Press Photographers ja muut järjestöt loivat eettiset säännöt .
Tärkeimmät eettiset näkökohdat sopivat yleiseen lainsäädäntöön. Valokuvaukseen liittyvät lait voivat vaihdella suuresti osavaltioittain. Tilanne muuttuu paljon monimutkaisemmaksi, kun yhdessä maassa kuvattu valokuvaessee julkaistaan sitten monissa muissa maissa.
1990 -luvulta lähtien mainonnan ansiosta verrattoman suuret budjetit saaneet televisiot ovat kehittyneet nopeasti ja muuttaneet uutisten esitystapaa - studiossa paperilta lukevan kuuluttajan sijasta ovat tulleet käyttöön suorat lähetykset paikalta. Televisioyhtiöt eivät myöskään säästäneet kalliilla laadukkailla raporteilla. Tämän seurauksena painettujen julkaisujen, värikuvittujen aikakauslehtien levikki, jotka eivät pysty kilpailemaan tehokkuudessa television kanssa, alkoivat laskea. Talouskriisi on iskenyt useimpiin maailman valokuvajournalismitoimistoihin. Tätä seurasi tekijänoikeuksien osittainen menetys, mikä laski valokuvaajien osuutta. Kolme maailman suurta uutistoimistoa, jotka aiemmin keskittyivät pääasiassa tekstitietoihin - Associated Press , Agence France Press ja Reuters palkkasivat korkealuokkaisia ammattivalokuvaajia kiinteää palkkaa vastaan, mikä parantaa merkittävästi uutisvalokuvaustuotteidensa laatua, minkä sanomalehdet ja aikakauslehdet aloittivat. ostaa mielellään edulliseen hintaan.vuositilaus. Tämän seurauksena useimmat pienet ja keskisuuret ja jopa suuret virastot, jotka eivät kyenneet tarjoamaan tällaisia polkumyyntiehtoja, joutuivat poistumaan markkinoilta.
Uuden tekniikan tulo, erityisesti rojaltivapaiden valokuvien ilmestyminen markkinoille, joista ei tarvitse maksaa, vain pahensi kriisiä. Sanoma- ja aikakauslehdet alkoivat mielellään ostaa amatöörivalokuvia pikkurahalla, ja Internet osoittautui ylikylläiseksi visuaalisella tiedolla, mikä vaikutti merkittävästi valokuvajournalistien tasoon ja vaikutti journalististen toimistojen tuhoon [12] .
Venäjällä 2000 -luvun alussa tuli normiksi jättää huomioimatta valokuvaajien tekijänoikeuksia ja varastaa valokuvia Internetistä niiden julkaisemiseksi painetun median sivuilla . Monet reportaasikuvaajat joutuivat harjoittamaan kaupallista valokuvausta selviytyäkseen [13] , [14] , [15]
Vuonna 2009 Perpignanissa, Ranskassa järjestetyn Visa Pour l'Image -valokuvajournalismifestivaalin perustaja ja johtaja Jean-Francois Leroy tuomitsi suuret valokuvatoimistot (ensisijaisesti Associated Press , AFP , Reuters ), koska ne "kaivaivat huolellisesti hautaan ammattinsa puolesta”, tarjoten median tilausohjelmia erittäin suuriin alennuksiin. Leroy väittää, että tämä pahentaa valokuvajournalistien tilannetta, ja heidän on pääteltävä, että tämäntyyppinen luovuus on tarpeetonta [16] :
Monet virastot käyttävät nyt kiinteähintaisia ja tilausjärjestelmiä, joista aikakauslehdet ja sanomalehdet pitävät paljon (...) Nämä järjestelmät ovat ihmisten suunnittelemia, joiden ainoa tavoite on voitto. Tällaisia järjestelmiä ehdottamalla he kaivavat hautaa ammatille. Tuskin tarvitsee mainita voittohakuisia aikakauslehtien valokuvaosastoja, jotka pitävät amatöörivalokuvasivustoja ja maksavat yhden tai kaksi euroa kehyksestä. Tällaiset tekniikat yleistyvät, ja sen seurauksena valokuvatoimittajat eivät pysty rahoittamaan työtään syvällistä työtä vaativien valokuvatarinoiden parissa. Tänä vuonna voin laskea alle tusina valokuvaajia, joilla on aikakauslehtien toimeksianto luoda oikeita uutisraportteja, joiden avulla valokuvaaja voi elää työstään ja maksaa laskunsa kuun lopussa.
Elokuussa 2009 yksi maailman johtavista toimittajatoimistoista Gamma , joka oli ollut olemassa vuodesta 1966 lähtien, julisti konkurssiin . Ranskalaisen L'Humanité -sanomalehden mukaan syyskuussa 2009 yli 20 prosenttia valokuvajournalismitoimistoista ympäri maailmaa sulki toimintansa vuodessa. Lehden toimittajan mukaan julkaisuja alkoi kiinnostaa vain suurin nopeus saada valokuvia paikalta, ei materiaalin laatu ja valokuvaajan harkitsevaisuus työskennellessään aiheiden ja raporttien parissa [17] .
Syyskuussa 2009 italialaisen toimiston Grazia Nerin johto ilmoitti suunnitelmistaan sulkea liiketoiminta. Vuoden 2008 tulon lasku oli yli 40 prosenttia, vuoden aikana henkilöstöä vähennettiin puoleen [18] .
Pysyvät pystyssä vain valtion veronmaksajien kustannuksella tukemat virastot, kuten France Presse tai RIA Novosti
Jonathan Klein, Getty Imagesin toimitusjohtaja , kommentoi monien valokuvatoimistojen konkurssia elokuussa 2009 [19] :
Valokuvajournalismi tarkoittaa, että valokuvaajat voivat kertoa tarinan itse valokuvien kautta. Ja aina oli paikkoja, joissa he saattoivat julkaista raporttejaan. Mutta nykypäivän mediamaailmassa monet (elleivät useimmat) näistä paikoista ovat yksinkertaisesti kadonneet.
Joulukuussa 2009 ranskalainen valokuvatoimisto Œil Public, joka oli ollut olemassa 15 vuotta, ilmoitti sulkevansa. Virallinen lausunto sanoo, että talouskriisi on tehnyt mahdottomaksi tuottaa dokumentaarisia valokuvatarinoita [20]
Pienet, kevyet kamerat ovat suuresti lisänneet valokuvajournalismin roolia. 1960-luvulta lähtien sisäänrakennetut moottorit, sähkösalama, automaattitarkennus, laadukkaat objektiivit ja muut kameroiden edistysaskeleet tekivät valokuvaamisesta helpompaa. Uudet digikamerat poistivat filmien kehysmäärän rajan, kameran mikrolevylle tai muistikortille mahtuu satoja ja tuhansia kuvia.
Sisältö on valokuvajournalismin tärkein osa, mutta kyky ottaa ja muokata kuvaa nopeasti on tuonut mukanaan merkittävän muutoksen. Noin 15 vuotta sitten yhden värikuvan skannaaminen ja lähettäminen toimitukseen kesti noin 30 minuuttia. Nykyään digikameralla, matkapuhelimella ja kannettavalla tietokoneella varusteltu valokuvatoimittaja voi toimittaa laadukkaan kuvan toimitukseen muutamassa minuutissa kuvan ottamisesta. Kamerapuhelimet ja kannettavat satelliittiviestintälaitteet ovat tarjonneet aiemmin käsittämättömiä mahdollisuuksia mobiilikuvan siirtoon käytännössä mistä päin maailmaa tahansa.
Valokuvajournalistiksi voidaan kutsua aikamme henkilöä, joka ei tavoittele ammattivalokuvaajan uraa, joka vahingossa löytää itsensä kameran kanssa tapahtumien keskipisteestä ja julkaisee sitten (usein täysin ilmaisia) valokuvia Internetiin. On tapauksia, joissa Internetissä julkaistusta amatöörimateriaalista tuli sensaatio. 2000-luvun alusta lähtien blogosfääristä on tullut tiedon ja valokuvien levitysväline . On olemassa lukuisia erikoistuneita valokuvajournalistisia blogeja maailman eri kielillä (venäjäksi tämä on Photopolygon ) ja sosiaalisissa verkostoissa erikoistuneita yhteisöjä, esimerkiksi Fotokuinya Facebookissa.
2000-luvun ensimmäisen vuosikymmenen loppuun mennessä perinteistä valokuvajournalismia painoi aktiivisesti niin kutsuttu " kansalainen journalismi ", joka ilmestyi Euroopassa ja Yhdysvalloissa. Eri ammatteja edustavat ihmiset, joilla ei yleensä ole taloudellisia ongelmia ja joita ei rajoita, toisin kuin media -alan ammattilaisia, mitkään velvoitteet toimitukselleen, harjoittavat journalismia, mukaan lukien valokuvajournalismia harrastuksena [21] , lataamalla valokuvia Internetiin ilmaiseksi tai kyllästää kuvapankkeja kuvillaan, jotka maksavat 1 tai 2 dollaria ja joita perinteinen media ostaa helposti kyseiseen hintaan [22] .
Esimerkkitapaus tapahtui Teheranissa kesällä 2009, kun tuhannet ihmiset lähtivät kaduille protestoimaan Iranin presidentinvaalien tuloksia vastaan . Paikalliset viranomaiset eivät antaneet kenellekään ammattivalokuvajournalistille lupaa ampua, maailman valokuvatoimistojen toimittajat eivät voineet ylittää hotelliensa kynnystä. Internet täyttyi kuitenkin pian sadoista valokuvista, jotka iranilaiset ottivat heidän "saippualaatikoillaan" ja matkapuhelimiinsa [22] .