In Utero (albumi)

Kohdussa
Nirvana studioalbumi
Julkaisupäivä 13. syyskuuta 1993
Tallennuspäivämäärä 13.-26. helmikuuta 1993
Tallennuspaikka Pachyderm Studio, Cannon Falls , Minnesota
Genret
Kesto 41:11
48:49 (kansainvälinen painos)
Tuottaja Steve Albini
Maa  USA
Laulun kieli Englanti
etiketti DGC Records
Ammattimaiset arvostelut
Nirvanan aikajana
Ei mitään
(1991)		 In Utero
(1993)		 MTV Unplugged in New York
(1994)
Sinkkuja In Uterosta
  1. " Heart-Shaped Box "
    Julkaistu: 23. elokuuta 1993
  2. " All Apologies "
    Julkaistu: 6. joulukuuta 1993
  3. " Pennyroyal Tea "
    Julkaistu: huhtikuuta 1994 (peruutettu) 19. huhtikuuta 2014 (julkaistiin uudelleen)
R S Sija 173 Rolling Stonen
kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa
NME Sija 35 NME :n
kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa

In Utero (  latinaksi  "  In the Womb" [5] ) on yhdysvaltalaisen grunge-yhtye Nirvanan kolmas ja viimeinen studioalbumiDGC Records julkaisi 13. syyskuuta 1993 .

Tausta

Nirvana murtautui valtavirtaan suurella levy- debyyttillään Nevermind , joka julkaistiin syyskuussa 1991 . Huolimatta ennustetuista myynneistä (DGC Records, yhtyeen levy-yhtiö, jonka odotettiin myyvän enintään 50 000 kopiota [6] ), Nevermind oli valtava kaupallinen menestys ja suosi grungea ja vaihtoehtorockia yleensä [7] . Kuitenkin kaikki kolme yhtyeen jäsentä - laulaja ja kitaristi Kurt Cobain , basisti Krist Novoselic ja rumpali Dave Grohl  - ilmaisivat myöhemmin tyytymättömyytensä albumin liian "kiillotettuun" soundiin [8] . Alkuvuodesta 1992 Rolling Stone -lehden haastattelussa Cobain sanoi, että seuraava albumi näyttäisi "molemmat ääripäät" soundista: "Jotkut kappaleet ovat raakoja, toiset popimpia. [Albumi] ei ole samaa tyyppiä [kuin Nevermind ]" [9] . Dave Grohl:

”Nauhoitimme useita kappaleita. Toinen singlenä The Jesus Lizardista , toinen Wipersin kansikuvana . Ja Kurt sanoi: "Minulla on idea uudesta kappaleesta", ja soitti "Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle", ja minä olin kuin: "Jumala, me teemme uuden albumin!" [10 ] [11] .

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Nauhoitimme pari kappaletta, yhden singlelle, jossa oli Jesus Lizard ja Wipers-cover. Ja Kurt sanoi: "Voi, minulla on tämä uusi lauluidea". Ja hän soitti ["Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle"]. Se oli "Voi luoja, meillä on toinen levy".

Cobain halusi aloittaa työskentelyn albumin parissa kesällä 1992, mutta näin ei käynyt, koska bändin jäsenet asuivat eri kaupungeissa ja lisäksi Kurt ja hänen vaimonsa Courtney Love odottivat tyttärensä Frances Beanin syntymää [12 ] . DGC toivoi julkaisevansa uuden albumin vuoden 1992 loppuun mennessä, mutta työn edetessä hitaasti levy-yhtiö julkaisi Incesticiden joulukuussa [13] .

Haastattelussa Melody Makerin toimittaja Everett Truen kanssa vuonna 1992 Cobain sanoi, että hän haluaisi, että albumin äänittää joko Jack Endino , joka tuotti Nirvanan debyyttialbumin Bleach vuonna 1989 , tai Steve Albini , joka on useiden itsenäisten albumien tuottaja ja entinen noise-rock-bändi Big Black . Lokakuussa 1992 Seattlessa Endinon kanssa järjestetyn demo-istunnon aikana Nirvana äänitti useita kappaleita (enimmäkseen instrumentaaleja); monet näistä kappaleista äänitettiin myöhemmin uudelleen In Uterolle [14] . Endino muistutti, että bändin jäsenet eivät pyytäneet häntä tuottamaan seuraavaa albumiaan, mutta huomautti, että he keskustelivat Albinin kanssa työskentelystä koko istunnon ajan [15] . Endino:

"Kurt sanoi: "Luuletko, että meidän pitäisi tuoda Albini äänittämään?" No mitä voisin vastata? "Ei. Sinun pitäisi kutsua minut äänittämään." Pidin vain suuni kiinni. Oli ilmeistä, että levy-yhtiö halusi toisen Nevermindin , mutta bändillä ei selvästikään ollut aikomusta tehdä niin. He kertoivat kaikille haluavansa tehdä erittäin aggressiivisen punk rock -albumin. Joten kuka tahansa ryhtyisi tuottajaksi, olisi kiven ja kovan paikan välissä; joko hän käyttäytyy kuin täydellinen kusipää bändin kanssa ja he vihaavat häntä, tai hän tekee mitä bändi haluaa ja saa levy-yhtiön iskun. Ja ilmeisesti ainoa ihminen maailmassa, joka olisi voinut selviytyä, oli Albini; hän voi itse asiassa tehdä mitä haluaa ja seistä levy-yhtiön edessä ja sanoa ei. Pelkään, etten kestä sitä. Rehellisesti sanottuna olisin iloinen, jos he kutsuisivat minut, mutta jos eivät, en loukkaantuisi” [16] .

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Kurt sanoi: "Mitä luulet, pitäisikö meidän antaa Albinin tehdä levy?" Ja mitä minä aion sanoa? 'Ei. Sinun pitäisi antaa minun tehdä levy. Pidin vain suuni kiinni. Oli ilmeistä, että levy-yhtiö halusi Nevermind Version 2:n, ja bändi ei selvästikään aikonut tehdä sitä. Tarkoitan, he sanoivat kaikille, jotka kuuntelevat, että he haluavat tehdä todella aggressiivisen punk rock -albumin. Joten kuka tahansa päätyi tuottajaksi, oli kiven ja kovan paikan välissä; hänen on joko oltava täydellinen kusipää bändin kanssa, jolloin he vihaisivat häntä täysin, tai hän tekee mitä bändi haluaa ja levy-yhtiön kokonaispaino putoaa hänen päähänsä. Ja luultavasti ainoa ihminen maailmassa, joka kesti sen, oli Albini; hän voi itse asiassa tehdä mitä haluaa ja vastustaa levy-yhtiötä ja sanoa ei. Pelkään, että olisin vain haukkunut sitä. Rehellisesti sanottuna olin tavallaan hyvin, jos he pyytävät minua tekemään sen, teen sen, mutta jos he eivät minulta kysy, en valittaa.

Tammikuussa 1993 Brasilian kiertueella yhtye äänitti useita demoja [17] . Yksi tämän istunnon kappaleista, pitkä improvisaatio "Gallons of Rubbing Alcohol Flow Through the Strip", julkaistiin piilokappaleena kansainvälisellä In Utero -julkaisulla [18] .

Tämän seurauksena Nirvana valitsi Albinin äänittämään kolmannen albuminsa. Albinilla oli maine periaatteellisena ja itsepäisenä amerikkalaisissa itsenäisissä musiikkipiireissä . Vuonna 1993 Request -lehden haastattelussa Cobain sanoi: "Tärkein syy, miksi halusin työskennellä hänen kanssaan, oli se, että hän sattui tuottamaan kaksi suosikkialbumistani, Surfer Rosa [The Pixies ] ja Pod [of the Breeders ]. Näiden albumien inspiroimana Cobain halusi käyttää Albinin tekniikkaa kaapata huoneen luonnollinen jälkikaiunta mikrofonien avulla [19] . Ennen albumin nauhoittamista huhuttiin, että Albini toimisi tuottajana, mutta hän antoi lausunnon, jossa tämä kiisti. Muutamaa päivää myöhemmin hän sai kuitenkin puhelun Nirvanalta projektista [20] . Vaikka Albini piti yhtyettä " fuzzboxed REM " ja "merkittämätön versio Seattlen soundista", hän kertoi Nirvanan elämäkerralle Michael Azerradille hyväksyneensä, koska hän sääli bändin jäseniä, joita hän piti "samoina tyyppeinä kuin kaikki nuo pienet tyypit". bändit, joiden kanssa olen yleensä tekemisissä" levy-yhtiönsä armoilla [21] . Ennen äänityssessioiden alkua yhtye lähetti Albinille demonauhan, joka on äänitetty Brasiliassa. Vastauksena Albini lähetti Cobainille kopion PJ Harveyn Rid of Me -kappaleesta esimerkkinä studion soundista, jossa heidän oli määrä äänittää . [22]

Tallennus

Nirvanan ja Albinin jäsenet päättivät kahden viikon tauon nauhoittaakseen albumin. Peläten DGC:n häiriöitä, Albini ehdotti, että ryhmän jäsenet maksaisivat istunnot omasta pussistaan, minkä he suostuivat. Studiossa käytetty aika oli 24 000 dollaria, ja Albinin kiinteä maksu oli 100 000 dollaria. Huolimatta Nirvanan hallinnointiyhtiön Gold Mountainin tarjouksista Albini laski prosenttiyksiköitä albumin myynnistä huolimatta siitä, että hän olisi saanut noin 500 000 dollaria [23] . Lisäksi, vastoin musiikkiteollisuuden tuottajien tavanomaista käytäntöä, Albini kieltäytyi vastaanottamasta rojalteja, koska se oli hänen mielestään moraalitonta ja "taiteilijan loukkaamista" [21] .

Helmikuussa 1993 Nirvana meni Pachyderm Studiosille Cannon Fallsissa , Minnesotassa nauhoittamaan albumia . Ennen äänittämistä Albini ei ollut koskaan tavannut bändiä, vaikka hän oli aiemmin keskustellut heidän kanssaan, minkä tyyppisen albumin he halusivat tehdä. Albini huomautti, että "he halusivat tehdä juuri sellaisen levyn, jota minulla on mukava tehdä." Bändi asui äänityssessioiden ajan studion lähellä olevassa talossa. Novoselic rinnasti eristetyt olosuhteet Gulagiin ; hän lisäsi: "Ulkona satoi lunta, emme voineet mennä minnekään. Teimme vain työtä” [24] . Suurimman osan istunnoista ainoat ihmiset olivat läsnä bändin jäsenet Albini ja teknikko Bob Weston [25] . Bändi ilmoitti DGC:lle ja Gold Mountainille, että he eivät halunneet puuttua työhönsä, kuten he tekivät Nevermind -päivien aikana . Työmuistiinpanoja ei esitetty edes ohjelmistosta vastaavalle Gary Gershille [ 25] . Estääkseen yhtyeen managereja ja levy-yhtiötä puuttumasta asiaan, Albinilla oli tiukka käytäntö jättää huomiotta kaikki muut paitsi bändin jäsenet; tuottaja selitti, että kaikki ryhmään liittyvät, paitsi jäsenet itse, olivat "sellaisia ​​paskiaisia, joita en ole koskaan tavannut" [26] .

Albumin äänityssessiot alkoivat hitaasti, mutta saivat pian vauhtia; yhtye saapui Pachyderm-studioon ilman laitteitaan, joten he viettivät ensimmäiset kolme päivää toimitusta odotellessa. Kuitenkin sen jälkeen, kun äänitys alkoi 13. helmikuuta, työ alkoi edetä nopeasti [24] [25] . Monina päivinä ryhmä aloitti työskentelyn puolenpäivän aikoihin pitäen taukoja lounasta ja illallista varten ja jatkaen keskiyöhön asti [23] . Cobain, Novoselic ja Grohl äänittivät tärkeimmät instrumentaalit kappaleet yhdessä ryhmänä [25] . Jäsenet käyttivät tätä järjestelmää kaikissa kappaleissa paitsi nopeatempoisissa kappaleissa, kuten " Very Ape " ja " Tourette's ", joissa rummut äänitettiin erikseen keittiössä sen luonnollisen kaiun vuoksi. Albini käytti noin 30 mikrofonia Grolin rumpusettiä varten [23] . Cobain lisäsi kappaleisiin lisää kitarakappaleita, kitarasooloja ja lopuksi laulua. Bändi ei hylännyt otoksia ja jätti melkein kaiken nauhalle [25] . Albini tunsi olevansa enemmän insinööri kuin tuottaja; omasta mielipiteestään huolimatta hän antoi bändin päättää, kumpi tapa oli parempi [27] . Hän sanoi: "Yleisesti ottaen [Cobain] tietää, mikä hänen mielestään on tyydyttävää ja mikä ei […] Hän voi ryhtyä konkreettisiin toimiin parantaakseen asioita, joita hän ei pidä tyydyttävänä" [28] . Cobain äänitti kaikki laulukappaleensa kuudessa tunnissa [29] . Bändi lopetti äänityksen kuudessa päivässä; Cobain odotti alun perin erimielisyyksiä Albinin kanssa, jonka "väitetysti oli tämä seksistinen paskiainen", mutta laulaja kutsui prosessia "helppoimmaksi levyksi, jonka olemme koskaan tehneet, epäilemättä" [25] . Ainoa ongelma tuli viikko istuntojen alkamisen jälkeen, kun Courtney Love saapui, kun hän kaipasi Cobainia. Bändi, Love ja Albini eivät menneet yksityiskohtiin, mutta Westonin tyttöystävä, joka oli studion kokki, sanoi, että Love loi jännitteitä kritisoimalla Cobainin työtä ja vihastumalla kaikkia läsnäolevia [23] .

Albumin miksausprosessi saatiin päätökseen viidessä päivässä [29] . Tämä nopeus oli nopea yhtyeen standardien mukaan, mutta ei Albinille, joka tavallisesti miksaa koko albumin päivässä tai kahdessa. Istunnot päättyivät 26. helmikuuta [30] .

Musiikki ja sanoitukset

"Maito se"

"Milk It" näyttää Nirvanan aggressiivisemman ja kokeellisemman soundin, joka on tutkittu In Uterossa .
Toisto-ohje

Albinin tavoitteena oli tuottaa albumi tavalla, joka kuulostaisi erilaiselta kuin Nevermind [21] , koska hänen mielestään yhtyeen edellinen albumi oli "eräänlainen tavallinen hakkeroitu levy, joka sitten muuttui hyvin, hyvin kontrolloiduksi, pakatuksi, radio- ystävällinen sekoitus […] Se ei mielestäni ole kovin imartelevaa rockbändille.” Hänen tarkoituksenaan oli vangita luonnollisempi ja intuitiivisempi ääni [21] . Albini kaksiäänisen tekniikan sijaan äänitti Cobainin laulun hyvin kaikuvassa huoneessa [21] . Tuottaja pani merkille laulajan laulun vahvuuden joissakin kappaleissa; hän sanoi: "" Milk It " -kappaleen lopussa on erittäin kuiva, erittäin kova ääni […], joka on myös läsnä " Rape Me " -elokuvan lopussa, jossa [Cobain] halusi huutonsa saavan kiinni muun osan. bändi." [ 31] Albini saavutti albumin "hajallaan olevan" rumpusoundin yksinkertaisesti asettamalla useita mikrofoneja ympäri huonetta Dave Grohlin esityksen aikana, mikä taltioi huoneen luonnollisen kaiun . Albini selitti: "Jos otat hyvän rumpalin ja laitat hänet rumpusetin päälle, jossa on hyvä akustiikka ja vain äänität sen, olet tehnyt työsi" [28] .

Michael Azerrad väitti kirjassaan Come as You Are: The Story of Nirvana , että albumin musiikki osoitti ristiriitaisia ​​hankausta ja saavutettavuutta koskevia tunteita, jotka heijastivat käännekohtaa Cobainin elämässä ennen albumin valmistumista. Hän kirjoitti: " Pseudo -Beatle " Dumb " esiintyy rauhallisesti rinnakkain kiihkeän punk-grafitin "Milk It" kanssa, kun taas " All Apologies " on mittaamattoman kaukana apopleksiasta " Scentless Apprentice ". Näyttää siltä, ​​​​että Kurt on luopunut yrittämästä yhdistää punk- ja pop-vaistonsa yhdeksi harmoniseksi kokonaisuudeksi. Unohda. Tämä on sotaa." Cobain kuitenkin sanoi, että In Utero ei ollut "kovempi tai tunteellisempi" kuin mikään bändin aiemmista äänityksistä [32] . Krist Novoselic yhtyi Azerradin huomautuksiin, että levyn musiikki kallistui enemmän yhtyeen "taiteelliseen, aggressiiviseen puoleen"; basisti sanoi: "Bändillä oli aina kappaleita, kuten " About a Girl " ja kappaleita, kuten "Paper Cuts"... Nevermind oli "About a Girl" ja In Utero oli "Paper Cuts" [33] . Cobainin mukaan kappale "Milk It" on esimerkki yhtyeen musiikin kokeellisemmasta ja aggressiivisemmasta suunnasta, jossa se liikkui Pachydermin istuntoja edeltäneiden kuukausien aikana [34] . Novoselic piti albumin singlejä " Heart-Shaped Box " ja "All Apologies" "porttina" muiden kappaleiden karkeampaan soundiin. Haastattelussa toimittaja Jim Derogatisin kanssa Christ sanoi, että kun kuuntelijat kuuntelevat albumia, he löytävät "tuoman aggressiivisen villin soundin, todellisen vaihtoehtoisen levyn" [35] .

Jotkut albumin kappaleista on kirjoitettu kauan ennen äänitystä; osa niistä on kirjoitettu vuonna 1990 [36] . Pitkän nimen käyttö, kuten " Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle ", oli Cobainin reaktio silloisille vaihtoehtorock-bändeille, jotka käyttivät nimissään vain yhtä sanaa [37] . Cobain jatkoi sanoitusten tekemistä albumin äänityksen aikana. Spin-lehden Darcy Steinken haastattelussa Cobain kuitenkin sanoi , että toisin kuin Bleach ja Nevermind , sanoitukset ovat "keskeisempiä, melkein temaattisia" [38] . Michael Azerrad väitti, että sanat olivat vähemmän impressionistisia ja suorempia kuin bändin aikaisemmat sanoitukset. Azerrad totesi myös, että "käytännössä jokainen kappale sisältää kuvia sairaudesta tai sairaudesta" [32] . Joissakin kappaleissa Cobain viittasi lukemiinsa kirjoihin. Niinpä "Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle" sai inspiraationsa elämäkerrasta " Shadowland " näyttelijä Frances Farmerista , jonka fani oli Cobain [39] , ja "Scentless Apprentice" kirjoitettiin Patrick Suskidin romaanin " Perfumer " vaikutuksen alaisena. . The Story of a Murderer ”, joka kertoo hullusta hajuvedestä, jolla ei ole hajua, mutta jolla on samalla ilmiömäinen hajuaisti [40] .

The Observer -lehden haastattelussa Cobain totesi, että "[In Uteron sanoitukset] ovat suurimmaksi osaksi ei-henkilökohtaisia" [41] . Cobain kertoi Q -lehdelle , että albumilla olevien kuvien runsaus vauva- ja synnytyksestä ja hänen ilmestymisensä isäksi oli vain sattumaa [42] . Azerrad kuitenkin väitti, että suuri osa albumista sisälsi henkilökohtaisia ​​teemoja, ja huomautti myös, että Dave Grohl oli samaa mieltä. Grohl sanoi: ”Paljon siitä, mistä hän puhuu, liittyy hänen läpikäymäänsä paskaan. Tämä ei ole enää teini-ikäisen epätoivo. Tämä on täysin erilainen kaliko - rocktähden epätoivo . Cobain kertoi Azerradille, ettei hän halunnut kirjoittaa kappaletta, joka ilmaisi selvästi hänen vihansa mediaa kohtaan, mutta Azerrad uskoi, että "Rape Me" kosketti tätä aihetta. Vaikka Cobain sanoi, että kappale oli kirjoitettu kauan ennen kuin hänen huumeongelmansa tulivat julkisuuteen, hän myönsi, että kappale voidaan nähdä tässä valossa [44] . " Salve the Servants " sisältää viittauksia Cobainin elämään; aloitusrivit [K 1] viittaavat Cobainin mielentilaan bändin suosion nousun aikana [45] ja avioerolinjalla [K 2] Cobain kiistää lehdistön näkemyksen, jonka mukaan hänen vanhempiensa avioerolla olisi ollut traumaattinen vaikutus hänen myöhempään elämäänsä, kun taas viimeiset rivit toinen säe on osoitettu suoraan hänen isälleen Don Cobainille [K 3] . Kurt sanoi: "Halusin vain hänen tietävän, ettei minulla ole enää mitään häntä vastaan. Mutta en halua puhua hänen kanssaan, koska meillä ei ole mitään yhteistä. Tämä varmasti loukkaa häntä suuresti, mutta niin se on" [46] .

Suunnittelu ja nimi

Albumin on suunnitellut Robert Fisher, joka on suunnitellut kaikki Nirvanan julkaisut DGC-levymerkillä. Suurin osa ideoista albumin suunnitteluun ja siihen liittyviin singleihin tuli kuitenkin Cobainilta. Fischer muisteli: "Cobain voisi vain antaa minulle roskaa ja sanoa: ' Tee asialle jotain ." [47] . Albumin kannessa on läpinäkyvä anatominen mallinukke, jonka taakse on kiinnitetty enkelin siivet. Cobain loi takakannessa kollaasin, jota hän kuvaili "seksiksi ja naiseksi sekä kohdussa ja emättimessä ja syntymässä ja kuolemassa", joka koostui sikiöiden ja ruumiinosien malleista, jotka makaavat sängyllä ja ovat täynnä orkideoita ja liljoja. Kollaasi tehtiin Cobainin talon olohuoneen lattialle, ja Charles Peterson kuvasi sen Cobainin odottamattoman puhelun jälkeen [48] . Albumin kappalelista ja uudelleen kuvitetut symbolit Barbara Walkerin naisten symbolien ja pyhien esineiden sanakirjasta sijoitettiin kollaasin reunojen ympärille [ 49]

Cobain halusi alun perin kutsua albumia I Hate Myself and I Want to Die -lauseeksi , jota hän käytti, kun häneltä kysyttiin, kuinka hän voi [50] . Kuitenkin peläten, että kriitikot ja fanit eivät ymmärtäisi nimen mustaa huumoria, ja Krist Novoselicin vakuuttuneena siitä, että ryhmä haastatettaisiin teini-ikäisten itsemurhaan yllyttämisestä, Cobain muutti nimen. Lokakuussa 1993 Rolling Stone -lehden haastattelussa David Fricke kysyi Cobainilta, kuinka kirjaimellinen otsikko I Hate Yourself and I Want to Die oli, johon hän vastasi:

"Niin paljon kuin vitsi voi olla. Ei muuta kuin vitsi. Mutta emme sen vuoksi päättäneet poistaa sitä. Tiesimme, etteivät ihmiset ymmärtäisi; he ottavat sen liian vakavasti. Se oli täysin satiirista, nauraen itsellemme. He pitävät minua jonkinlaisena paskana, vinkuvana skitsofreenikenä, jolla on hullu mieli ja joka haluaa tappaa itsensä koko ajan. " Hän on aina tyytymätön johonkin ". Ja se oli mielestäni hauska nimi. Pitkän aikaa halusin sen olevan albumin nimi. Mutta tiesin, että useimmat ihmiset eivät ymmärtäisi sitä” [51]  - Kurt Cobain.

Alkuperäinen teksti  (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Niin kirjaimellinen kuin vitsi voi olla. Ei muuta kuin vitsi. Ja se liittyi vähän siihen, miksi päätimme ottaa sen pois. Tiesimme, etteivät ihmiset ymmärtäisi sitä; he ottaisivat sen liian vakavasti. Se oli täysin satiirista, nauraen itsellemme. Minua pidetään kusena, valittavana, säikähtyneenä skitsofreenikenä, joka haluaa tappaa itsensä koko ajan. "Hän ei ole tyytyväinen mihinkään." Ja se oli mielestäni hauska otsikko. Halusin sen olevan levyn otsikko pitkään. Mutta tiesin, että suurin osa ihmisistä ei ymmärtäisi sitä.

Lopullinen otsikko on otettu Courtney Loven [52] kirjoittamasta runosta . Cobainin mukaan "[nimi] vain meni kannen mukana ja kuulosti hyvältä" [53] .

Tuotanto ja remiksaus

Nauhoitusistuntojen päätyttyä Nirvana lähetti albumin vielä hallitsemattomat nauhat useille henkilöille, mukaan lukien DGC :n emoyhtiön Geffen Recordsin presidentille Ed Rosenblattille ja yhtyeen hallintoyhtiölle Gold Mountainille. Kun Cobainilta kysyttiin, minkälaisen vastauksen hän sai, hän sanoi Michael Azzeradille, että "aikuiset eivät pidä meistä". Hänelle kerrottiin, että hänen kappaleensa "eivät olleet tasokkaita", kuulostivat "epämiellyttävältä kuunnella", ja ettei ollut selvää, hyväksyisivätkö radioasemat Albinin tuotantoäänen . Jotkut Geffenissä tai Gold Mountainissa halusivat bändin tekevän albumin Albinin kanssa, ja Cobainista tuntui, että hän sai äänettömän viestin lopettaa istunnot ja aloittaa alusta. Cobain oli järkyttynyt ja sanoi Azerradille: "Minun pitäisi vain äänittää tämä albumi uudelleen ja tehdä se, mitä teimme viime vuonna, koska meillä oli korkea myynti viime vuonna - ei ole mitään syytä yrittää näyttää meitä artisteina tällä hetkellä. En voi auttaa itseäni - julkaisen vain levyn, jota kuuntelisin kotona." Monet ryhmän ystävät pitivät kuitenkin albumista, ja huhtikuuhun 1993 mennessä Nirvana aikoi julkaista sen alkuperäisessä muodossaan. Cobainin mukaan "Tietenkin he halusivat toisen Nevermindin , mutta mieluummin kuolen kuin selviän. [ In Utero ] on juuri sellainen levy, jonka ostaisin fanina, josta olisin iloinen." [55] .

Bändin jäsenet alkoivat epäillä levyn soundia. Tänä aikana Cobain myönsi, että "kun kuuntelin sitä ensimmäistä kertaa kotona, tiesin, että jotain oli vialla. Ensimmäisen viikon aikana en ollut kiinnostunut kuuntelemaan häntä ollenkaan, eikä sitä yleensä tapahtunut. En kokenut mitään tunteita, ei yhtään mitään . Bändi päätteli, että basso ja laulu eivät olleet tarpeeksi kovaa, joten he ottivat yhteyttä Albiniin miksatakseen albumia. Tuottaja kieltäytyi; hänen muistojensa mukaan "[Cobain] halusi tehdä albumin, jonka hän voisi laittaa pöydälle ja sanoa: 'Katso, tiedän, että se on hyvä, ja sinun murehtimisesi siitä on turhaa, joten päästä siitä yli." Ja en usko, että hän luuli voivansa tehdä niin […] Ongelmani oli, että pelkäsin liukasta rinnettä” [57] . Bändi yritti korjata albumin ongelmia sen masteroinnin aikana Bob Ludwingin kanssa hänen studiossaan Portlandissa , Mainessa . Vaikka Novoselic oli tyytyväinen tulokseen, Cobain epäili edelleen ääntä [58] .

Pian tämän jälkeen, huhtikuussa 1993 Chicago Tribune -lehden haastattelussa , Albini totesi epäilevänsä Geffenin julkaisevan kokonaisen albumin . Vuosia myöhemmin Albini sanoi, että hän puhui tuolloin tilanteesta "tietämättömyydestä, koska en ollut paikalla, kun ryhmä keskusteli levy-yhtiön kanssa. Tiedän, että […] teimme levyn ja kaikki pitivät siitä. Ja muutamaa viikkoa myöhemmin kuulen, että se ei kelpaa julkaisuun ja se on tehtävä kokonaan uusiksi . Vaikka Albinin huomautukset Chicago Tribunen haastattelussa eivät saaneet vastausta bändiltä tai sen levy-yhtiöltä, Newsweek-lehti julkaisi pian samanlaisen artikkelin [61] . Nirvana kiisti, että levy-yhtiö painosti heitä muuttamaan albumin soundia, ja lähetti Newsweekille kirjeen, jossa todettiin, että artikkelin kirjoittaja oli "pilannut suhdettamme levy-yhtiöömme täysin väärän tiedon perusteella"; yhtye lähetti myös kirjeen Billboard - lehdelle . Rosenblatt väitti lehdistötiedotteessaan, että Geffen julkaisee mitä tahansa bändin tarjoamaa, ja levy-yhtiön perustaja David Geffen soitti henkilökohtaisesti Newsweekille valittaakseen artikkelista . [62]

Nirvana halusi jatkaa työskentelyä nauhoitettujen kappaleiden parissa tuottajien Scott Littin ja Andy Wallacen (joka miksannut Nevermindin ) kanssa. Albini oli jyrkästi eri mieltä ja totesi olevansa yhtä mieltä ryhmän kanssa siitä, että ilman hänen osallistumistaan ​​se ei tekisi muutoksia. Aluksi Albini kieltäytyi luovuttamasta Gold Mountain -albumin master-nauhoja, mutta myöntyi Novoselicin puhelun jälkeen. Bändi hylkäsi Wallacen ja päätti remiksoida kappaleet "Heart-Shaped Box" ja "All Apologies" Littin kanssa Bad Animals Studiossa toukokuussa 1993 [63] . Lisäksi Littin remix " Pennyroyal Tea " sisällytettiin sensuroituihin versioihin albumista Wal-Mart ja Kmart; tämä remix julkaistiin myös Nirvanan parhaiden hittien kokoelmalla ja muuten sama mix päätyi singlelle. " I Hate Myself and Want to Die " poistettiin lopulliselta kappalelistalta , koska Cobainin mielestä albumilla oli liikaa " noise " - kappaleita . Muu osa albumista pysyi ennallaan, lukuun ottamatta bassokitaran ja laulun äänenvoimakkuutta, jota nostettiin noin kolme desibeliä [65] . Albini oli kriittinen loppusekoituksen suhteen; hän sanoi: ”Lopputuloksella, hyllyillä olevalla albumilla, ei ole suurimmaksi osaksi mitään tekemistä sen albumin kanssa, joka tehtiin. Huolimatta siitä, että he edelleen laulavat ja soittavat kappaleitaan, musiikillinen laatu on edelleen läsnä" [13] .

Julkaisu ja arvostelut

Välttääkseen albumin liiallista hyppimistä DGC Records otti hillittömän lähestymistavan mainostaakseen In Uteroa ; Yhtiön markkinointipäällikkö kertoi Billboard -lehdelle ennen albumin julkaisua , että levy-yhtiö käytti samanlaista myynninedistämisstrategiaa kuin Nevermindissä , ja selitti, että levy-yhtiö "säätää kaiken, astuu taaksepäin ja poistuu tieltä. " Levy-yhtiö suuntasi mainostamisen vaihtoehtoisiin liikkeisiin ja lehdistölle, joten osana tätä strategiaa he julkaisivat albumin vinyylinä [66] . Toisin kuin Nevermind , levy-yhtiö ei ole julkaissut kaupallisesti yhtään singleä In Uterosta Yhdysvalloissa [13] . Syyskuun alussa DGC lähetti mainoskopiot albumin ensimmäisestä singlestä "Heart-Shaped Box" amerikkalaisille opiskelija- , vaihtoehto- ja AOR - radioasemille . Levy-yhtiön promootiosta huolimatta yhtye luotti siihen, että In Utero ei olisi yhtä menestyvä kuin Nevermind . Cobain kertoi Jim Derogatisille : "Olemme melko varmoja, että emme aio myydä neljännestä, ja olemme täysin kunnossa, koska rakastamme tätä levyä niin paljon . "

13. syyskuuta 1993 In Utero julkaistiin Isossa-Britanniassa ja seuraavana päivänä Yhdysvalloissa. Albumi debytoi Billboard 200 -listan ykkösenä [68] ja saavutti 180 000 myyntiä ensimmäisellä viikollaan [69] . Jälleenmyyjät Wal-Mart ja Kmart kieltäytyivät laittamasta albumia hyllyilleen; Wal-Mart totesi, että ongelma oli kuluttajien kysynnän puute, kun taas Kmart selitti, että "albumi ei sovi tuoteluetteloomme" [70] . Itse asiassa molemmat verkostot pelkäsivät, että ostajat loukkaantuisivat takakannen kuvasta. Siksi DGC julkaisi maaliskuuhun 1994 mennessä uuden version albumista uudelleen pakattuna. Tämä versio sisälsi muokatun albumin kannen, kappaleen "Rape Me" nimi muutettiin "Waif Me":ksi ja Albinin alkuperäinen "Pennyroyal Tea" -sekoitus korvattiin Scott Littin remixillä . Nirvanan tiedottaja selitti, että bändin päätös tehdä myönnytyksiä johtui siitä, että Cobain ja Novoselic saattoivat lapsina ostaa musiikkia vain kahdesta merkkiliikkeestä; Tämän seurauksena he "halusivat tehdä musiikkinsa lasten saataville, joilla ei ole pääsyä perhekauppoihin" [72] .

In Utero sai kriittistä kiitosta, vaikka jotkin arvostelut olivat ristiriitaisia ​​[69] . Time -lehden Christopher John Farley totesi albumiarvostelussaan : "Vaihtoehtoisen musiikin fanien peloista huolimatta Nirvana ei ole mennyt valtavirtaan, vaikka tämä voimakas uusi albumi saattaa jälleen kerran pakottaa valtavirran menemään Nirvanaan" [73] . Rolling Stonen David Fricke , joka antoi albumille 4,5/5 tähteä, kirjoitti: " Uterossa […] loistava, syövyttävä, vihainen ja mietteliäs, melkein kaikki kerralla. Mutta ennen kaikkea se on tahdon voitto” [74] . David Brown, Entertainment Weeklyn arvostelija , joka antoi albumille B+:n, sanoi: "Kurt Cobain vihaa kaikkea" ja huomautti, että sentimentaalisuus läpäisee levyn; Brown totesi: "Musiikki on enemmän lumoava, eräänlainen kataraktinen rock 'n' roll, jota ei julkaista, koska yhtye epäilee vanhan koulun rock-kliseitä, joita tällainen julkaisu herättäisi." [ 75] NME-lehti antoi albumille 8/10. Arvostelija John Mullway kuitenkin ilmaisi epäilynsä levystä; hän päätteli: "Ajatusvirran dokumenttina - hämmentyneenä, turhautuneena, kyvyttömänä sovittamaan yhteen mielenterveyden kanssa - Kurtin [Cobainin] pitäisi olla ylpeä [albumista]. Edustaessaan yhtä viime vuosikymmenen parhaista albumeista [albumi] jää alle" [76] . The Independentin Ben Thompson sanoi, että huolimatta albumin raastavammista kappaleista " In Utero on enemmän magneettinen kuin vastenmielinen. Nirvana jätti viisaasti tekemättä vaikeasti kuultavan painajaisen punk rockin, jolla he uhkasivat meitä . Arvostelija Robert Christgau , joka alun perin antoi albumille A-luokituksen, mutta muutti sen myöhemmin A-arvoon [78] , totesi, että "jokainen kuuntelija ei saa tunnetta siitä, mitä he yrittävät, mutta kaikki, joilla on korva, ovat samaa mieltä siitä, että [ albumi ] herättää oikeat tunteet” [79] . Jotkut kriitikot pitivät In Uteroa yhdeksi vuoden 1993 parhaista julkaisuista. Albumi oli ehdolla parhaaksi vaihtoehtoalbumiksi 36. Grammy Awards -gaalassa [80] .

Lokakuussa Nirvana aloitti ensimmäisen Yhdysvaltain kiertueensa kahteen vuoteen mainostaakseen albumia . Toinen single " All Apologies " , jonka takana oli kappale " Rape Me " , julkaistiin Isossa - Britanniassa joulukuussa [ 13 ] . Helmikuussa 1994 yhtye aloitti kuuden viikon Euroopan kiertueen , joka peruttiin muutamaa viikkoa myöhemmin Cobainin yliannostuksen vuoksi Roomassa 3. maaliskuuta [81] . Cobain suostui huumeriippuvuuden hoitoon , mutta pakeni pian kuntoutusklinikalta, ja viikkoa myöhemmin, huhtikuun 8. päivänä, hänet löydettiin kuolleena Seattle-kodistaan ​​[K 4] [82] . Tältä osin kolmannen singlen " Pennyroyal Tea " julkaisu peruutettiin [K 5] , ja itse ryhmä hajosi. Kolme päivää Cobainin ruumiin löytämisen jälkeen In Utero nousi Billboard-listalla sijalta 72 sijalle 27 [83] .

Seuraavina vuosina In Utero oli edelleen kaupallinen ja kriittinen menestys. Vuonna 2003 Guitar World -lehti kirjoitti, että In Utero on "paljon parempi [kuin Nevermind ], ja se, joka vain kymmenen vuotta myöhemmin näyttää tehneen vaikutuksen nykyisten bändien perusteella. Jos neljä miljoonaa kappaletta myynyt albumi voidaan jättää huomiotta tai aliarvioida, niin In Utero on kadonnut helmi . Samana vuonna Pitchfork - lehti sijoittui In Uteron sijalle 13 "100 parasta albumia 1990-luvulla" -luettelossaan . Vuonna 2004 Blender -lehti sijoitti albumin numeroon 94 kaikkien aikojen 100 suurimman amerikkalaisen albumin listalla, kun taas sen listalla "100 parasta albumia 1985-2005". Spin - lehden albumi on sijalla 51 [86] . Rolling Stone -lehden kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla In Utero on sijalla 435 [87] . Sama lehti sijoitti albumin sijalle 7 "1990-luvun 100 parhaan albumin" -luettelossaan [88] . Rock Hard -lehden 2005 kirjassa The 500 Greatest Rock and Metal Albums of All Time albumi listattiin sijalle 358. Yli viiden miljoonan kappaleen myynnistä In Uterolle on myönnetty viisi kertaa platinasertifikaatti American Recording Industry Associationin toimesta .

Uudelleenjulkaisu

24. syyskuuta 2013 DGC Records julkaisi uudelleen In Uteron laajennetussa muodossa, joka sisälsi albumin remasteroituja ja remiksattuja kappaleita, bonuskappaleita mukaan lukien demot , yhtyeen esiintymisen joulukuussa 1993 ja b-puolet .

Konserttikiertue

Tulevalle kiertueelle Cobain päätti tuoda mukaan toisen kitaristin Pat Smearin , joka on yksi hardcore-punk-yhtyeen The Germs perustajajäsenistä .

Darbyn kuoleman jälkeen jäin eläkkeelle musiikista, mutta palasin pian. Soitin monissa paikallisissa bändeissä, mutta minulla ei luultavasti koskaan ollut mielessäni uraa […] enkä tehnyt täyttä kiertuetta ennen kuin liityin Nirvanaan. […] Aluksi luulin, että ystäväni pilailee minua, mutta pari päivää ennen sitä Courtney oli jo soittanut minulle ja varoittanut, että Kurt soittaisi pian ja kosi minua, joten olin yleensä valmis. Tietysti suostuin heti! [89]Smir

Lokakuussa Nirvana aloitti ensimmäisen Amerikan-kiertueensa kahteen vuoteen. Ensimmäinen konsertti pidettiin 18. lokakuuta 1993 15 000-paikkaisessa Veterans Memorial Coliseumissa Phoenixissa , Arizonassa . Aikaisemmin suunniteltiin asentaa lavalle valkoinen valkokangas ryhmän taakse ja lähettää sille Harry Lachmanin elokuva "Danten helvetti", mutta ajatuksesta jouduttiin luopumaan taloudellisten syiden vuoksi [90] . Esityksen aikana Chicagossa yhtye esitteli kappaleen " You Know You're Right " [91] , joka ei ollut vielä yleisön tiedossa . Tällä kiertueella Mudhoney , Jawbreaker , Boredoms , Meat Puppets , Half Japanese , The Breeders , Butthole Surfers ja Chokebore soittivat yhtyeen sivuosina.. Nuorelle laulajalle PJ Harveylle , jonka fanit olivat Nirvanan jäseniä, tarjottiin myös lähteä heidän kanssaan kiertueelle, mutta hän kieltäytyi [92] . Meat Puppets kutsuttiin myöhemmin esittämään kolme kappalettaan Nirvanan kanssa MTV Unplugged - akustisessa ohjelmassa .

Vahvasta lipunmyynnistä huolimatta bändin jäsenten mielikuvat kiertueesta olivat kaukana parhaista. Krist Novoselic sanoi Musician -lehden haastattelussa lokakuussa 1993: ”Olimme kerran vaeltajia pakettiautossa tekemässä omia juttujamme. Nyt meillä on matkajohtaja, teknikot, ja tämä on liiketoimintaa. Meillä on aikatauluja ja paskaa. Ennen se oli seikkailu, mutta nyt siitä on tullut sirkus” [90] . Mudhoney -kitaristi Steve Turner oli samaa mieltä ja kuvaili kiertuetta "kauheaksi" ja "luultavasti kaikkien aikojen pahimmaksi". Kaikki oli liian organisoitua. […] Tuhansia ja tuhansia dollareita käytettiin hotelleihin, joissa emme joskus edes asuneet, mutta aina leivottiin pienistä asioista: joka päivä joku sai potkut esimerkiksi jos joku kuormaaja sanoi väärin. Kurt näytti onnettomalta ja yksinäiseltä, ja se oli hyvin surullista..." [93] . Everett True , musiikkitoimittaja ja Nirvana-ystävä, kirjoitti, että "yksi esitys kokonaisuutena poikkesi vähän muista. Ne olivat liiketapahtumia, hyvin öljytty matkakone, jolla oli vain yksi tarkoitus: auttaa etikettiä mainostamaan tuotetta. Nirvana ei todellakaan tehnyt näitä esityksiä huvikseen . " Joissakin konserteissa yleisö heitti lavalle pulloja tai kenkiä, jotka usein osuivat bändin jäseniin.

Amerikkalaista kiertuetta, joka päättyi 8. tammikuuta 1994 Seattlessa , seurasi Euroopan kiertue, joka alkoi 6. helmikuuta Cascaisissa , Portugalissa . Kaksi päivää aiemmin yhtye oli esiintynyt Canal+ -televisio-ohjelmassa "Nulle Part Ailleurs" Pariisissa , Ranskassa , soittaen kappaleita " Rape Me ", " Pennyroyal Tea " ja " Drain You " [95] [96] [97] . Tällä kertaa Nirvana toi avausnäytökseen brittiläisen Buzzcocksin , joka soitti tässä roolissa kahdeksan keikkaa; helmikuun 21. päivästä maaliskuun viimeiseen esitykseen asti Melvinit pitivät avausnäytöksen . Todettiin, että kiertueella ei ollut Cobainin parasta sisäistä tilaa. Siten True kirjoittaa: ” Modenassa , Italiassa […] muotokuva Kurtista heitettiin lavalle In Bloom -elokuvan aikana , ja hän melkein iloisena yritti laittaa sen naamioksi. Mutta laulaja oli jo vakavasti menettänyt sydämensä: kaikille oli ilmeistä, että hän ei ollut lavalla sielunsa kanssa, että hän kiirehti ympäriinsä, eikä kukaan halunnut tai voinut tehdä asialle mitään . Melora Krieger , joka soitti selloa Euroopan-kiertueen aikana, huomautti, että bändin jäsenet puhuivat tuskin keskenään [98] . 1. maaliskuuta pidetty konsertti Münchenin terminaalissa 1, joka oli aikoinaan lentokentän hallissa, alkoi cover-versiolla The Carsin " My Best Friend's Girl " -kappaleesta. Kappaleiden välissä Novoselic vitsaili: "Grunge on kuollut, Nirvana on ohi!" [99] , joka myöhemmin osoittautui olevan kaukana totuudesta. Akuutin kurkunpään ja keuhkoputkentulehduksen vuoksi Cobain menetti usein äänensä esiintymisen aikana. Tämän vuoksi kaikki seuraavat konsertit peruttiin. Lollapaloozan järjestäjät julkaisivat 6. huhtikuuta lehdistötiedotteen, jossa vahvistettiin, että The Smashing Pumpkins esiintyisi Nirvanan sijasta pääesiintyjänä , ja 8. huhtikuuta Cobain löydettiin kuolleena omasta talostaan, minkä jälkeen joukkueen jäljellä olevat jäsenet ilmoittivat välitön ero.

Luettelo kappaleista

Kaikki Kurt Cobainin kirjoittamat kappaleet , ellei toisin mainita. 

Ei. NimiTekijäKäännös Kesto
yksi. " Palvele palvelijoita " palvella palvelijoita 3:36
2. " Tuoksuton oppipoika "Kurt Cobain , Krist Novoselic , Dave GrohlHajuton opiskelija 3:48
3. " Sydämen muotoinen laatikko " Sydämen muotoinen laatikko 4:41
neljä. " raiskaa minut " raiskaa minut 2:50
5. " Frances Farmer kostaa Seattlessa " Francis Farmer kostaa Seattlessa 4:09
6. " tyhmä " Tyhmä 2:32
7. " hyvin apina " oikea apina 1:56
kahdeksan. " Maito se " maidon tuotto 3:55
9. " Pennyroyal Tea " Pennyroyal tee 3:37
kymmenen. " Radioystävällinen Unit Shifter " Albumi soi kaikilla radioasemilla 4:51
yksitoista. Touretten _ _ Touretten syndrooma 1:35
12. " Kaikki pahoittelut " Kaikki anteeksipyynnöt 3:51
Bonusraita kansainvälisessä painoksessa
Ei. NimiTekijäKäännös Kesto
13. "Gallonaa hankausalkoholia virtaa nauhan läpi"Kurt Cobain , Krist Novoselic , Dave GrohlGallonaa alkoholia virtaa kaistan läpi 7:28

20th Anniversary Edition (2013)

Levy 1 Levy 2 Levy 3 / Levy 4 (DVD)

Jäsenet

Nirvana Vierailevia muusikoita Lisähenkilöstöä

Kirjallisuus

  • Azerrad, Michael. Tule sellaisena kuin olet: Nirvanan tarina. - Doubleday, 1994. - 344 s.
  • Derogotis, Jim. Milk It!: Kerätyt pohdiskelut 90-luvun vaihtoehtomusiikin räjähdyksestä. - Da Capo, 2003. - 409 s.
  • Gaar, Gillian. Kohdussa. - The Continuum International Publishing Group Inc., 2006. - 112 s.
  • Gaar, Gillian. Jae kuoro: Nirvanan tallennushistoria. - Kultakaivos, 1997.
  • Cameron, Keith. Tämä on Pop. – Mojo , 2001.
  • Cross, Charles. Taivasta raskaampi: Kurt Cobainin elämäkerta. - Hyperion, 2001. - 432 s.
  • Totta, Everett. Nirvana: Elämäkerta. - Da Capo Press, 2007. - 688 s.

Kommentit

  1. ↑ "Teini-ikäinen ahdistus on kannattanut hyvin / nyt olen kyllästynyt ja vanha "
  2. ↑ "Se legendaarinen avioero on niin tylsä "
  3. ↑ "Yritin kovasti saada isän / Mutta sen sijaan minulla oli isä / Haluan vain sinun tietävän, etten vihaa sinua enää / Ei ole mitään, mitä voisin sanoa, mitä en olisi ennen ajatellut" ( Russian Ya I tein kaiken saadakseni isän / Mutta sen sijaan minulla oli isä / Haluan vain sinun tietävän, etten vihaa sinua enää / minulla ei ole muuta sanottavaa, mitä en aiemmin ajatellut )
  4. ↑ Katso Kurt Cobainin kuolema
  5. ↑ Sittemmin singlen mainoskopiot julkaistiin rajoitetussa muodossa toukokuussa 1994 Isossa-Britanniassa.
  6. ↑ 1 2 B-puoli
  7. ↑ Kokoelmasta " Ei vaihtoehtoa "
  8. ↑ Kokoelmasta " The Beavis and Butt-head Experience "
  9. ↑ Scott Litt -sekoitus
  10. ↑ 1 2 Steve Albini Mix
  11. ↑ 1 2 Demo tallennettu Brasiliassa; 19. - 21. tammikuuta 1993
  12. ↑ 1 2 Demo tallennettu pesutupassa; huhtikuuta 1992
  13. ↑ 1 2 3 4 5 Demo äänitetty Word of Mouth -studiossa; 25. - 26. lokakuuta 1992
  14. ↑ Demo äänitetty Upland Studiosilla; 23. joulukuuta 1990
  15. ↑ Demo tallennettu Music Source Studiossa; 1. tammikuuta 1991
  16. ↑ 1 2 3 4 "Live & Loud" -harjoitus; 13. joulukuuta 1994
  17. ↑ Alkuperäinen musiikkivideo + ohjaajan leikkaus
  18. ↑ 1 2 3 TV-ohjelma "Nulle Part Ailleurs"; 4. helmikuuta 1994
  19. ↑ TV-ohjelma "Tunnel"; 23. helmikuuta 1994
  20. ↑ 1 2 3 Nirvanan viimeinen keikka Münchenissä , Saksassa ; 1. maaliskuuta 1994

Muistiinpanot

  1. ↑ Kohrman, Miles saavuttaa luovan nirvanan tällä grunge  - mestariteoksella . Fast Company (27. syyskuuta 2013). Haettu 19. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 20. lokakuuta 2020.
  2. ↑ 10 tärkeää 90 - luvun alt-rock-albumia  . Treble (25. heinäkuuta 2013). Haettu 19. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2020.
  3. ↑ Blatt, Ruth Nirvanan "In Utero" ja aitouden ongelma  työssä . Forbes-lehti (16. syyskuuta 2013). Haettu 19. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2020.
  4. ↑ Noise Rock Guide : Noise  Rockin historia ja ominaisuudet . MasterClass (24.6.2021). Haettu 25. heinäkuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. heinäkuuta 2021.
  5. ↑ In utero - Definition ja  paljon muuta . Haettu 1. elokuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 14. joulukuuta 2013.
  6. ↑ Cross, 2001 , s. 193.
  7. ↑ 10 vuotta myöhemmin Cobain elää musiikissaan  . Käyttöpäivä: 31. heinäkuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 28. elokuuta 2007.
  8. ↑ Gaar, 2006 , s. 70.
  9. ↑ Azzerad, Michael. "Nirvanan sydämen ja mielen sisällä". Vierivä kivi . 16. huhtikuuta 1992
  10. ↑ Dave Grohl: "Kun äänitimme In Uteroa , työni loppui kolmessa päivässä"  (eng.) . Haettu 2. joulukuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 13. tammikuuta 2020.
  11. ↑ K&V: Dave Grohl Kurtin viimeisistä päivistä ja 'In Uteron  ' tekemisestä . Haettu 28. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2017.
  12. ↑ Azerrad, 1994 , s. 312.
  13. ↑ 1 2 3 4 Gaar2, 1997 .
  14. ↑ Gaar, 2006 , s. 17.
  15. ↑ Gaar, 2006 , s. 21–22.
  16. ↑ Gaar, 2006 , s. 21.
  17. ↑ Gaar, 2006 , s. 23.
  18. ↑ Gaar, 2006 , s. 29–30.
  19. ↑ Derogatis, 2003 , s. 5–6.
  20. ↑ Azerrad, 1994 , s. 313.
  21. ↑ 1 2 3 4 5 Azerrad, 1994 , s. 314.
  22. ↑ Gaar, 2006 , s. 39.
  23. ↑ 1 2 3 4 Cameron, 2001 .
  24. ↑ 1 2 3 Gaar, 2006 , s. 40.
  25. ↑ 1 2 3 4 5 6 Azerrad, 1994 , s. 315.
  26. ↑ Derogatis, 2003 , s. 16-17.
  27. ↑ Azerrad, 1994 , s. 316.
  28. ↑ 1 2 Azerrad, 1994 , s. 317.
  29. ↑ 1 2 Gaar, 2006 , s. 61.
  30. ↑ Gaar, 2006 , s. 64.
  31. ↑ Gaar, 2006 , s. 45.
  32. ↑ 1 2 Azerrad, 1994 , s. 321.
  33. ↑ Azerrad, 1994 , s. 332-333.
  34. ↑ Azerrad, 1994 , s. 323.
  35. ↑ Derogatis, 2003 , s. kahdeksantoista.
  36. ↑ Gaar, 2006 , s. 3.
  37. ↑ Azerrad, 1994 , s. 326-327.
  38. ↑ Darcy Steinke. Päänsä särkeminen Punk Rockiin. Pyöritä : s. 42 - 49, lokakuuta 1993
  39. ↑ Gaar, 2006 , s. 50–51.
  40. ↑ Gaar, 2006 , s. 42–43.
  41. ↑ Savage, John. Kuulostaa likaiselta: Totuus Nirvanasta. Tarkkailija . 15. elokuuta 1993
  42. ↑ Sutcliffe, Phil. Kurt Cobain: Kivun kuningas. K. _ lokakuuta 1993.
  43. ↑ Azerrad, 1994 , s. 322.
  44. ↑ Azerrad, 1994 , s. 322-323.
  45. ↑ Azerrad, 1994 , s. 325.
  46. ↑ Azerrad, 1994 , s. 326.
  47. ↑ Gaar, 2006 , s. 79.
  48. ↑ Gaar, 2006 , s. 83.
  49. ↑ Gaar, 2006 , s. 84.
  50. ↑ Cross, 2001 , s. 277.
  51. ↑ Kurt Cobain: The Rolling Stone -haastattelu  (englanniksi)  (linkkiä ei ole saatavilla) . Haettu 28. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 18. lokakuuta 2016.
  52. ↑ Cross, 2001 , s. 278.
  53. ↑ LiveNIRVANA-haastatteluarkisto | 1993 | Syyskuu??, 1993 - New York, NY, USA Arkistoitu alkuperäisestä 3. joulukuuta 2013.
  54. ↑ Azerrad, 1994 , s. 331.
  55. ↑ Azerrad, 1994 , s. 332.
  56. ↑ Mazesol, Ben. "Nirvanan Kurt Cobain: Uteroon tutustuminen". Sirkus . 30. marraskuuta 1993
  57. ↑ Gaar, 2006 , s. 69.
  58. ↑ Azerrad, 1994 , s. 336.
  59. ↑ Kissa, Greg. Levy-yhtiö löytää vähän autuutta Nirvanan uusimmasta levystä. Chicago Tribune . 19. huhtikuuta 1993
  60. ↑ Gaar, 2006 , s. 66.
  61. ↑ Goodman, Fred. "Nirvana Newsweekiin: Drop Dead". Vierivä kivi . 24. kesäkuuta 1993
  62. ↑ Azerrad, 1994 , s. 336-337.
  63. ↑ Azerrad, 1994 , s. 337-338.
  64. ↑ Derogatis, 2003 , s. 6.
  65. ↑ Azerrad, 1994 , s. 338.
  66. ↑ 1 2 Rosen, Craig. Nirvana-sarjassa on menestyksen tuoksu. Billboard . 25. syyskuuta 1993
  67. ↑ Derogatis, 2003 , s. neljä.
  68. ↑ Numero Unossa
  69. ↑ 1 2 Gaar, 2006 , s. 98.
  70. ↑ Nirvana, bändi , joka vihaa tulla rakastetuksi  . Haettu 28. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2021.
  71. ↑ Gaar, 2006 , s. 87.
  72. ↑ Huomio Kmart Shoppers  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . Käyttöpäivä: 19. lokakuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 14. helmikuuta 2009.
  73. ↑ Grungen loppuun  (englanniksi)  (linkkiä ei ole saatavilla) . Haettu 19. lokakuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2011.
  74. ↑ In Utero (arvostelu  ) . Haettu 28. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 7. toukokuuta 2016.
  75. ↑ Kurt Loather  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . Haettu 6. joulukuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 1. toukokuuta 2011.
  76. ↑ In Utero (arvostelu  ) . Haettu 19. lokakuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2011.
  77. ↑ Thompson, Ben. In Utero (arvostelu). Itsenäinen sunnuntaina . syyskuuta 1993
  78. ↑ Kuluttajaopas : In Utero  . Haettu 19. lokakuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 6. kesäkuuta 2011.
  79. ↑ CG 90s : Avain kuvakkeisiin  . Haettu 19. lokakuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 11. maaliskuuta 2012.
  80. ↑ Sting ehdolla 6 Grammylle
  81. ↑ 1 2 Azerrad, 1994 , s. 352.
  82. ↑ The Downward Spiral  (englanniksi)  (pääsemätön linkki) . Käyttöpäivä: 28. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 2. helmikuuta 2013.
  83. ↑ Musiikki antaa jälkielämän kakofonian  jatkuessa . Haettu 28. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2021.
  84. ↑ Risti, Charles. Bollocks to Nevermind… Here's In Utero. guitarworld . lokakuuta 2003
  85. ↑ Henkilöstöluettelot: 1990 - luvun  100 parasta albumia . Käyttöpäivä: 19. lokakuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 21. helmikuuta 2014.
  86. ↑ Leveä, Doug. Nirvana - kohdussa. Pyöritä . Heinäkuu 2005
  87. ↑ 439 - Kohdussa - Nirvana
  88. ↑ Rolling Stone, Rolling Stone. 100 90 - luvun parasta albumia  . Rolling Stone (4. lokakuuta 2019). Haettu 4. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 8. marraskuuta 2020.
  89. ↑ Totta, 2007 , s. 527.
  90. ↑ 1 2 Totta, 2007 , s. 538.
  91. ↑ Live Nirvana | 23.10.93  (englanniksi) . Haettu 31. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2016.
  92. ↑ Totta, 2007 , s. 513-514.
  93. ↑ Totta, 2007 , s. 536.
  94. ↑ Totta, 2007 , s. 558.
  95. ↑ Nirvana - Drain You (Live: "Nulle Part Ailleurs", Pariisi, Ranska/1994) . Haettu 4. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 29. helmikuuta 2020.
  96. ↑ Nirvana - Rape Me (Live: "Nulle Part Ailleurs", Pariisi, Ranska/1994) . Haettu 4. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 18. tammikuuta 2020.
  97. ↑ Nirvana - Pennyroyal Tea (Live: "Nulle Part Ailleurs", Pariisi, Ranska/1994) . Haettu 4. helmikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 13. tammikuuta 2020.
  98. ↑ 1 2 Totta, 2007 , s. 572.
  99. ↑ Live Nirvana | 3.1.2094 | Transkriptio  (englanniksi) . Haettu 31. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 20. syyskuuta 2016.
  Siirry Wikidata-kohteeseen  Valokuva, video ja ääni
Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Vuoden Rolling Stone -albumi
1977-1979 1977 Sex Pistols - Älä välitä Bollockista, tässä on seksipistooleja 1978 Rolling Stones _ 1979 Neil Young - Rust ei koskaan nuku
1980-1989 1980 Clash – London Calling 1981 Rolling Stones _ 1982 Bruce Springsteen - Nebraska 1983 R.E.M. Murina _ 1984 Bruce Springsteen - Syntynyt Yhdysvalloissa 1985 Puhuvat päät _ 1986 Paul Simon - Graceland 1987 Bruce Springsteen - Rakkauden tunneli 1988 Midnight Oil - Diesel and Dust 1989 Neil Young – Vapaus
1990-1999 1990 Sinead O'Connor - En halua sitä, mitä minulla ei ole 1991 R.E.M. Out of Time 1992 R.E.M. Automatic for the People 1993 Nirvana - kohdussa 1994 Reikä _ _ 1995 PJ Harvey - tuomaan sinulle rakkauteni 1996 Beck - Odelay 1997 Bob Dylan - Time Out of Mind 1998 Lauryn Hill - Lauryn Hillin väärinkäyttö 1999 Rage Against the Machine - Los Angelesin taistelu
2000-2009 2000 Eminem - The Marshall Mathers LP 2001 Bob Dylan - Rakkaus ja varkaus 2002 Beck – Sea Change 2003 Outkast - Speakerboxxx/The Love Below 2004 Kanye West - College Dropout 2005 Kanye West - Myöhäinen rekisteröinti 2006 Bob Dylan - Nykyaika 2007 MIA - Kala 2008 TV radiossa - Rakas tiede 2009 U2 - Ei linjaa horisontissa
2010-2019 2010 Kanye West - Kaunis tumma kierretty fantasiani 2011 Adele - 21 2012 Bruce Springsteen - Wrecking Ball 2013 Vampyyriviikonloppu - Kaupungin modernit vampyyrit 2014 U2 - Songs of Innocence 2015 Kendrick Lamar - Parittaa perhosta 2016 Beyoncé - Limonadi 2017 Kendrick Lamar - VITTU. 2018 Cardi B - Yksityisyyden loukkaus 2019 Ariana Grande - Kiitos, seuraavaksi
2020-2029 2020 Taylor Swift - Folklore 2021 Olivia Rodrigo - Hapan