| j-pop | |
|---|---|
| Suunta | pop- |
| alkuperää |
folk pop rock jazz synth-pop R&B |
| Tapahtuman aika ja paikka | 1980-luvun alku, Japani |
| kukoistusvuodet | vuodesta 1980 - nykypäivään |
| Alalajit | |
| Shibuya-kei | |
| liittyvät | |
| J-rock , K-pop | |
| Johdannaiset | |
| Super Eurobeat | |
| Katso myös | |
|
visual kei japanilaista musiikkia |
|
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
J-pop (ジ ェーポップ) tai j-pop on japanilaista populaarimusiikkia , lyhenne. englannista . _ Japanilainen pop. Erikoistapauksissa muusikot käyttävät termiä "J-pop" rockin läheisyydestään, mutta siitä käytetään yleensä termiä J-rock . Tästä johtuen jotkut japanilaiset rockartistit (ei heavy-tyylit) saattavat mainita J-popin teoksissaan.
J-pop- termin loi FM-radioasema J-Wave erottamaan japanilainen popmusiikki muusta maailmanlaajuisesta pop-skenestä. Termiä käytetään usein Japanissa kuvaamaan erilaisia musiikkityylejä, mukaan lukien pop , rap , soul ja tanssimusiikki . J-pop- artistit ovat suosittuja muusikoita sekä seiyuu -artisteja, jotka soittavat animen hahmoja .
Aikaisemmin Japanissa kaikkea suosittua länsimaista musiikkia kutsuttiin " kayokyokuksi " [1] , mutta 1990-luvun alussa tilanne japanilaisessa musiikissa alkoi muistuttaa Amerikan ja Euroopan tilannetta – kaikki genret olivat pirstoutuneita, sekoittuneita ja sekaisin. Kaikki vanhat japanilaisen musiikin kategoriat joko menettivät merkityksensä tai alkoivat tarkoittaa jotain muuta, ja termiä "kayokyoku" käytettiin edelleen lähes yksinomaan " idoli " -laulajista [2] . Tuolloin japanilaiset musiikkikaupat päättivät luokitella kaiken modernin japanilaisen popmusiikin "J-popiksi" yksinkertaisuuden ja asiakkaiden mukavuuden vuoksi, ja enka -tyylisten balladien kokoelmia alettiin kutsua "kayokyokuksi" [2] . Nykyään kaupat jakavat popmusiikin yleensä kolmeen hyllyyn: J-pop (japanilainen pop), länsimainen pop ja enka (vanhanaikainen japanilainen balladi). Sitä, mitä ennen kutsuttiin kayokyokuksi, kutsutaan nykyään joko J-popiksi tai enkeksi, tyylistä riippuen.
J-pop ilmiönä juurtuu jazzmusiikkiin , joka tuli suosituksi varhaisen Showa-kauden aikana . Jazz toi monia soittimia, joita käytettiin aiemmin klassisen musiikin soittamiseen , sotilaallisia marsseja, jotka olivat japanilaisille ennenkuulumattomia, lisäten "hauskaa" elementtiä noiden vuosien japanilaiseen musiikkielämään. Tämän seurauksena Ongaku Kissa (音楽喫茶) musiikkikahviloista on tullut suosittu elävän jazzmusiikin paikka.
Keisarillisen armeijan painostuksesta jazz lakkasi soittamasta toisen maailmansodan aikana . Sodan lopussa Japania miehittäneet Yhdysvaltojen sotilaat toivat mukanaan monia musiikkityylejä, kuten boogie-woogie , mambo , blues ja country . Kasagi Shizukon kappaleet "Tokyo Boogie Woogie" ( 1948 ), Chiemi Eri "Tenessie Waltz" ( 1951 ), Hibari Misoran "Omatsuri Mambo" tulivat suosituiksi . Ulkomaiset muusikot ja bändit, mukaan lukien JATP ja Louis Armstrong , ovat vierailleet Japanissa konserteissa. Vuosi 1952 oli jazz-buumin vuosi Japanissa. Mutta genre vaati teknistä taitoa ja oli vaikea suorittaa. Siksi suurin osa japanilaisista amatööriesiintyjistä omaksui kantrimusiikkia , jota oli helppo soittaa ja kuunnella.
Kantrimusiikin vaikutuksesta vuonna 1956 rock and roll -kuume alkoi Japanissa . Kazuya Kosaka ja hänen Wagon Masters esittelivät tulkintansa Elvis Presleyn kuuluisasta "Heartbreak Hotelista" . Rock and roll -liike saavutti huippunsa vuonna 1959 , jolloin syntyi suuri määrä japanilaisia rock and roll -ryhmiä. Rock and rollin marssi Yhdysvalloissa jäi kuitenkin lyhytaikaiseksi, minkä vuoksi sen suosio laski myös Japanissa. Erilliset japanilaiset yhtyeet ovat yrittäneet yhdistää perinteistä japanilaista popmusiikkia rock and rolliin. Ainoa menestynyt muusikko oli Kyu Sakamoto kappaleella "Ue o Muite Aruko" ( japan . 上を向いて歩こう Ue o Muite Aruko: ) - "Let's go look up", joka tunnetaan monissa osissa maailmaa nimellä "Sukiyaki" ("sukiyaki"). Loput taiteilijat päättivät kääntää suosittujen amerikkalaisten kappaleiden sanat japaniksi ja esittää ne, minkä ansiosta syntyi niin kutsuttu "cover pop". Television aikakausi on kuitenkin tullut, jolloin jokaisella oli mahdollisuus ostaa oma televisio ja katsella musiikkiesityksiä. Coverpopin suosio hiipui. Karaokella , joka on nykyään suosittu kaikkialla maailmassa, on kuitenkin paljon tekemistä sen kanssa.
70-luvun alun ja 80 - luvun puolivälin välisenä aikana tapahtui siirtymä yksinkertaisista kitarasäestyskappaleista monimutkaisempiin sävellyksiin. Sanojen väriä ja sisältöä on muutettu. Sävellysten sosiaalinen suuntautuminen heikkeni keskittyen rakkauteen ja sisäisiin tunteisiin. Takuro Yoshida ja Yosui Inoue ovat innovaatioiden merkittävimmät edustajat.
80-luvulla termillä "city pop" alettiin viitata suurkaupunkien suosittuun popmusiikkiin, jolla on selvä urbaani teema. Suurin osa tämän genren kappaleista on kirjoitettu Tokiossa . Koska erot citypopin ja "j-popin uuden aallon" välillä ovat hyvin pieniä, syntyi uusi termi "wasei pop" (popmusiikki Japanista), josta tuli yhteinen nimi molemmille suunnille. Ja vasta 90 -luvulla termiä J-pop käytettiin yleisesti kaikkialla maailmassa.
1980-luvun lopulla yleisön huomio kiinnitettiin yhteen kuuluisimmista japanilaisista rockbändeistä (j-rock) Chage ja Aska - duetto, joka koostuu kahdesta suositusta japanilaulajasta - Chage ( Shuji Shibata ) ja Ryo Asuka ( Shigeaki Miyazaki ). ), siitä tuli myöhemmin Aasian suosituin rockbändi . Heidän Aasian kiertueesta "Asian Tour II / Mission Impossible" tuli yksi japanilaisen musiikin historian suurimmista. Liput kaikkiin 61 konserttiin Japanissa, Hongkongissa , Singaporessa ja Taiwanissa myytiin loppuun samana päivänä. Kuitenkin, kun Namie Amuron ja Tetsuya Komoron esittämä japanilainen dance-pop-musiikki syntyi 90-luvun puolivälissä, Chage & Askan kaltaisten ryhmien suosio alkoi laskea.
R&B :stä tuli suosittu Japanissa 90-luvun lopulla. Hikaru Utada debytoi ensimmäisen singlensä "Automatic/time will tell". Hänen ensimmäinen albuminsa "First Love" myi 7 500 000 kappaletta, ja siitä tuli kaikkien aikojen myydyin albumi Japanissa. Maassa suosittuja olivat myös Ayumi Hamasaki , Mai Kuraki ja Ami Suzuki sekä naispop-yhtyeet, kuten SPEED ja Morning Musume , joiden albumeita myytiin ainakin suuria määriä.
R&B- ja Hip-Hop- rytmeillä on ollut valtava vaikutus japanilaiseen musiikkiin näinä päivinä . J-Hip-Hop -ryhmät, kuten ORANGE RANGE ja Katsumeishi , ovat Oriconin listan kärjessä . Vanhat Mr. Lapset , B'z ja Southern All Stars .
Tällä hetkellä vallitsee todellinen buumi idoliryhmissä [3] - tyttö- ja poikabändeissä , jotka on suunniteltu ensisijaisesti vastakkaista sukupuolta olevalle yleisölle. Yasushi Akimoton idolityttöryhmä AKB48 , joka sijoittui sekä 1. että 2. sijalle, ja poikabändi Arashi idolitoimistosta Johnny & Associatesista jakoivat 10 parhaan paikan Japanin vuoden 2010 myydyimpien sinkkujen listalla . [neljä]
J-pop on olennainen osa japanilaista popkulttuuria . Se on soluttautunut kaikkialle: liike -elämään , kauppaan , elokuviin , televisio- ja radio-ohjelmiin , videopeleihin ja animeihin . Monet televisio-ohjelmat käyttävät krediiteissään J-popia . J-popin rytmi on usein erittäin nopea, mikä vaikeuttaa joidenkin ymmärtämistä. Animessa , TV-ohjelmissa ja draamoissa aloitus- ja lopputeemamusiikki vaihtuu neljä kertaa vuodessa. Useimmissa ohjelmissa on jopa kahdeksan avaus- ja päätösteemaa kauden aikana.
Pelkästään julkaistavien kappaleiden määrä muuttaa J-popin kasvot jatkuvasti. Monet artistit onnistuvat julkaisemaan vain yhden albumin ja useita singlejä , minkä jälkeen ne katoavat epäselvyyksiin. Erinomaisina tunnustetaan ne, jotka onnistuvat kestämään vuosikymmeniä. Bändit, kuten Dreams Come True , Chage & Aska , B'z , Southern All Stars , the pillows ja Tube , ovat olleet suosittuja yli 15 vuoden ajan, ja ne ovat jääneet historiaan ilmiömäisinä menestyksinä.
Viimeisen viiden vuoden aikana Länsi-Japanista on syntynyt uusi ja hieman outo ilmiö. Fukokun ja Oitan kaupungeissa sekä japanilaisista että ulkomaisista muusikoista koostuvien ryhmien suosio on kasvanut jyrkästi. Tämä suosio herätti suurten musiikkiyhtiöiden, mukaan lukien Sony Japanin , huomion . Bändit Bump of Chicken , Fever , Dr. Funkinstein , Cut Flowers , The Routes , F8 ja The James Heneghan Acoustic Roadshow . Monet heistä esiintyivät vuotuisessa Concert of the Rockissa Nakatsun kaupungissa Oitan prefektuurissa . Tämä on kaksipäiväinen rock-show, joka järjestetään osana Mt. Hachimen , yksi suurimmista rock-festivaaleista maailmassa.
| Etnistä populaarimusiikkia | |
|---|---|