| Ilja Repin | |
| Proomunkuljettajat Volgalla . 1870-1873 | |
| Kangas , öljy . 131,5 × 281 cm | |
| Venäjän valtionmuseo , Pietari | |
| ( Inv. Zh-4056 ) | |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
"Proomukuljettajat Volgalla" on venäläisen taiteilijan Ilja Repinin (1844-1930) maalaus, jonka parissa hän työskenteli vuosina 1870-1873. Säilytetty Venäjän valtionmuseossa Pietarissa ( inv. J-4056). Koko - 131,5 × 281 cm [1] [2] [3] (muiden lähteiden mukaan - 132 × 283 cm ) [4] [5] . Kuvaa proomun kuljetusjoukkoa proomun kuljetuksen aikana [6] . Idea maalaukseen tuli Repiniltä 1860-luvun lopulla Neva -venematkan aikana , jonka hän teki yhdessä Konstantin Savitskin kanssa [7] [8] .
Oikeiden proomunkuljettajien vangitsemiseksi Repin lähti vuonna 1870 matkalle Volgalle yhdessä taiteilijoiden Fjodor Vasiljevin ja Jevgeni Makarovin sekä nuoremman veljensä Vasilyn kanssa [9] . Palattuaan matkalta Ilja Repinin tuomat teokset esiteltiin suurruhtinas Vladimir Aleksandrovitshille , joka tilasi taiteilijalle suuren maalauksen yhden luonnoksen perusteella [10] . Keväällä 1871 ensimmäinen versio suuresta kankaasta "Proomukuljettajat Volgalla" oli esillä Pietarin taiteilijoiden kannustusseuran vuosittaisessa kilpailunäyttelyssä [10] [11] , jossa hän sai ensimmäinen palkinto genremaalausten joukossa [11] . Näyttelyn jälkeen Repin jatkoi työskentelyä kankaalla ja teki siihen useita merkittäviä muutoksia [12] [13] . Vuonna 1872 taiteilija teki toisen matkan Volgaa pitkin, jonka aikana hän loi joukon luonnoksia, joita käytettiin myöhemmin maalauksen "Proomunkuljettajat Volgalla" viimeistelyyn. Lisäksi hän maalasi maalauksesta toisen version, joka tunnetaan nimellä "Barge Haulers Wandering" [14] .
Maalauksen "Proomukuljettajat Volgalla" lopullinen versio esiteltiin maaliskuussa 1873 Pietarin akateemisessa näyttelyssä [15] . Huolimatta akateemisen suunnan kannattajien kritiikistä , Taideakatemia myönsi Repinin maalaukselle Vigée-Lebrunin mukaan nimetyn kultamitalin "ilmaisusta" [14] [16] . Samana vuonna maalaus lähetettiin Wienin maailmannäyttelyyn , jossa se voitti pronssimitalin [4] ja saksalainen taiteilija ja taidekriitikko Friedrich Pecht kutsui Repinin "Proomunkuljettajia" "koko maailmannäyttelyn aurinkoisimmaksi kuvaksi". " [17] . Kankaan osti 3000 ruplaa suurruhtinas Vladimir Aleksandrovitš, joka ripusti sen Vladimirin palatsin biljardihuoneeseen [4] . Vuonna 1918 maalaus siirrettiin Venäjän valtionmuseoon [1] [2] .
Taidekriitikko Vladimir Stasov kutsui Proomukuljettajia "suureksi, todella historialliseksi venäläiseksi kuvaksi" ja "ensimmäiseksi kuvaksi koko venäläisestä koulusta sen olemassaolon alusta asti" [18] . Taidekriitikko Dmitri Sarabjanov totesi, että maalauksesta "Proomunkuljettajat Volgalla" tuli 1870-luvun venäläisen maalaustaiteen keskeinen teos [13] ja Repin luomallaan "nosti arjen genren monumentaaliseen soundiin", mikä avasi uuden näkökulman. venäläiselle kuvataiteelle [19] . Taidehistorioitsija Tatjana Judenkova kirjoitti, että ajan mittaan kangas "Proomunkuljettajat Volgalla" tuli "useisiin vaeltajien mestariteoksiin " ja siitä tuli "vaeltavan realismin symboli", huolimatta siitä, että sitä ei esitelty kiertävässä näyttelyssä , mutta akateemisena [20] .
Vuonna 1863 Ilja Repin lähti kotikaupungistaan Chuguevista Pietariin . Vuosina 1864-1871 hän opiskeli Taideakatemiassa , jossa hän oli aluksi (syyskuuhun 1864 asti) vapaaehtoisena ja sitten vakituisena opiskelijana [14] [21] [22] . Hänen mentorinsa historiallisen maalauksen luokassa olivat Fjodor Bruni , Aleksei Markov ja Pjotr Shamshin [23] , hän opiskeli myös Pjotr Basinin ja Timofei Neffin [21] johdolla . Vuonna 1869 kankaasta "Job ja hänen ystävänsä" (nykyisin Venäjän valtionmuseossa ) Repin sai pienen kultamitalin Taideakatemiasta [23] .
Idea maalauksesta "Proomunkuljettajat Volgalla" syntyi työskennellessään "Job ja hänen ystävänsä" kesällä 1868 tai 1869, kun Repin lähti yhdessä Konstantin Savitskin kanssa höyrylaivaan Nevaa pitkin Ust - Izhoraan . [7] [8] . Taiteilija itse ajoitti muistelmissaan tämän matkan vuoteen 1868 [24] , mutta myöhemmin (1950-luvulla) taidekriitikot Olga Ljaskovskaja ja Faina Maltseva ehdottivat, että tämä matka Nevan varrella tapahtui todennäköisesti vuonna 1869 [25] [ 26] . Repinin siellä ensimmäistä kertaa näkemät proomunkuljettajat tekivät häneen vahvan vaikutuksen, erityisesti kontrastillaan iloisen elegantin yhteiskunnan ja maalauksellisen luonnon kanssa [27] . Repin sanoi matkatoverilleen: ”Mikä kauhu se onkaan... Ihmisiä valjastetaan karjan sijaan! Savitsky, onko todella mahdotonta jotenkin kunnollisemmin kuljettaa proomuja matkatavaroiden kanssa, esimerkiksi hinaajat? [28] [29] [30]
Nevan matkalta saatujen vaikutelmien mukaan Repin loi akvarelliluonnoksia . Yksi niistä on toistettu taiteilijan muistelmissa - siinä proomunkuljettajien siluetit on kuvattu taivasta vasten kallion yläpuolella, ja pieni purjelaiva kelluu alas jokea [31] . Luonnoksen kuviollinen ratkaisu on "epämääräinen ja epämääräinen" - taiteilija yrittää välittää mahdollisimman pian ja suoraan tunteita, joita hän koki nähdessään hihnasta vetävien ihmisten kovan ja tuskallisen työn [32] . Toinen luonnos sisälsi proomunkuljettajien lisäksi myös kesäasukkaita, jotka erosivat heidän kanssaan [33] [34] [35] , mutta maisemamaalari Fjodor Vasiliev kritisoi tällaista sommittelua sanoen Repinille: "Liian taipuvainen. Miksi nämä pakkomielteiset vertailut - älykkäät nuoret naiset ja proomunkuljettajat. Kuvan tulisi olla leveämpi, yksinkertaisempi. Proomukuljettajat, joten proomunkuljettajat! Ja mitä yksinkertaisempi kuva, sitä taiteellisempi” [36] .
Nähdäkseen ja vangitakseen oikeita proomunkuljettajia Fjodor Vasiliev neuvoi Repiniä tekemään matkan Volgalle ja ilmaisi halunsa liittyä hänen seuraansa tälle matkalle. Aluksi tämä ehdotus näytti Repinille vaikealta, koska hänellä oli tuolloin hyvin pula rahasta, mutta Vasiliev onnistui Taiteilijoiden kannustusseuran kautta turvaamaan hänelle matkan järjestämiseen tarvittavat 200 ruplaa. Tämän jälkeen Repin kääntyi Taideakatemian konferenssisihteerin Pjotr Isejevin puoleen vaatimalla jokikuljetusmatkojen maksamista, mikä hyväksyttiin [37] . Repin itse selitti myöhemmin syitä ensimmäisten "Neva"-vaihtoehtojen suhteelliselle epäonnistumiselle proomunkuljettajien aiheen lähestymiselle: "En voinut heti ymmärtää, miksi siitä ei tullut mitään, sitten tajusin: on mahdotonta maalata sellaista kuvaa vain ohikiitävän vaikutelman perusteella. Päätin, että minun on mentävä jonnekin, jossa voin opiskella proomunkuljettajia” [38] .
Toukokuussa 1870 Repin ja Vasilyev lähtivät Volga-matkalle, yhdessä heidän kanssaan taiteilija Jevgeni Makarov ja muusikko Vasily Repin , Ilja Repinin nuorempi veli, osallistuivat tälle matkalle. Aloittaen matkansa toukokuun lopussa [K 2] Tverissä , he lähtivät ensin höyrylaivalla Saratoviin ja sitten nousivat Volgaa ylös laskeutuen 17. tai 18. kesäkuuta Stavropoliin (tunnetaan myös nimellä Stavropol-Volzhsky tai Stavropol-on- Volga, lähellä nykyistä Toljattia ) [39] [9] . Vietettyään useita päiviä Stavropolissa, Ilja Repin ja hänen toverinsa muuttivat Shiryaevon kylään , joka sijaitsee Volgan oikealla rannalla lähellä Zhiguli-vuorta , missä he viettivät loppukesän ja syksyn alun [40] .
Oleskellessaan Shiryaevissa Repin loi luonnoksen "Proomunkuljettajista", joka tunnetaan "kuvan ensimmäisenä ajatuksena" [K 3] . Samaan paikkaan hän loi useita muita luonnoksia, mukaan lukien niin sanotun "ensimmäisen luonnoksen" sekä lukuisia luonnoksia proomunkuljettajista [43] . Shiryaevissa Repin tapasi proomunkuljettajan Kaninin, josta hän myöhemmin maalasi yhden kankaansa päähenkilöistä, ja tapasi myös merimies Ilkan, papin Aljoshkan, Larkan ja muut, jotka hän vangitsi luonnoksiin [44] .
Pian Repinin palattua matkalta (joidenkin raporttien mukaan "hieman seuraavana päivänä hänen saapumisensa jälkeen" Pietariin [45] ) hänen tuomansa teokset esiteltiin suurruhtinas Vladimir Aleksandrovitshille , joka toimi Venäjän presidenttinä. Taideakatemia. Petr Iseevin avustuksella järjestetty näytös pidettiin Akatemian konferenssisalissa [10] . Vladimir Stasovin mukaan "pienet, ilman kehyksiä tuodut ja lattialla makaavat kankaat" olivat suuri menestys [45] . Samanaikaisesti Vladimir Aleksandrovich tilasi taiteilijalle suuren luonnokseen perustuvan maalauksen, joka on nyt Tretjakovin gallerian kokoelmassa [10] (öljy pahville, 23,5 × 50,5 cm , ark. 708) [46] . Pian tämän jälkeen, syksyllä 1870, Repin aloitti maalauksen työskentelyn [45] .
Vuoden 1871 alussa kirjailija Ivan Turgenev ja taiteilija Nikolai Ge vierailivat Repinin luona hänen studiossaan . Tutkittuaan maalaustelineelle asetettua kangasta "Proomujen vetäjät Volgalla" (se oli melkein valmis ensimmäinen versio maalauksesta) , Ge sanoi Repinille: "Kuule, nuori mies, sinä et itse vielä ymmärrä, mitä kirjoitit. .. Tämä on hämmästyttävä. " Viimeinen ehtoollinen " ennen sitä ei ole mitään. Siitä huolimatta Ge ilmaisi useita toiveita: "On sääli, että tätä ei yleistetä - sinulla ei ole kuoroa. Jokainen ihminen sinussa laulaa yhteen ääneen . Oli tarpeen erottaa kaksi tai kolme hahmoa, ja loput tulisi olla kuvan taustalla, ilman tätä yleistystä kuvasi on tutkimus. Sitten Ge lisäsi: "Et kuitenkaan kuuntele minua, nämä ovat erityisiä nitpickejä", ja neuvoi Repinia jättämään asian ennalleen [47] [48] .
Keväällä 1871 ensimmäinen versio suuresta kankaasta "Proomukuljettajat Volgalla" oli esillä Pietarin taiteilijoiden kannustusseuran vuosittaisessa kilpailunäyttelyssä [10] [11] . Näyttely, joka avattiin 1. maaliskuuta 1871, pidettiin Hollannin reformoidun kirkon talon ensimmäisessä kerroksessa ( Nevski Prospekt 20 ). "Proomujen vetäjien" ensimmäinen versio voitti ensimmäisen palkinnon genremaalausten joukossa [11] . Taidekriitikko Vladimir Stasov kirjoitti, että muutaman päivän näyttelyssä ollessaan Repinin maalaus "ilahtui jokaiseen, joka sen näki", huolimatta siitä, että "se oli tuolloin vielä melkein vain luonnos" [49] . Näyttelyn jälkeen Repin jatkoi työskentelyä kankaalla ja teki siihen useita merkittäviä muutoksia, erityisesti kirjoittamalla kokonaan uudelleen yhden proomun vetäjän hahmon [12] [13] .
Vuonna 1871 Repin sai suuren Taideakatemian kultamitalin maalauksesta "Jairuksen tyttären ylösnousemus" (nyt Venäjän museossa ). Yhdessä tämän palkinnon kanssa hän sai 1. asteen luokkataiteilijan arvonimen sekä oikeuden eläkeläisen ulkomaanmatkaan. Siitä huolimatta taiteilija päätti lykätä ulkomaanmatkaansa voidakseen työstää Barge Haulersin lopullisen version ennen lähtöä [23] . Lisäksi keväällä 1872 Repin työskenteli toisessa tilauksessa - maalauksessa " Slavic Composers ", joka valmistui toukokuussa [50] .
Kesällä 1872 Ilja Repin teki toisen matkan Volgaa pitkin - tällä kertaa matkustaessaan vaimonsa Vera Alekseevnan kanssa hän nousi höyrylaivaan Samaraan . Matkan aikana Repin loi joukon tutkimuksia, joita hän käytti maalauksen "Proomukuljettajat Volgalla" viimeistelyyn. Lisäksi hän maalasi maalauksesta toisen version, joka tunnetaan nimellä "Proomukuljettajat kahlaamassa" (1872, öljy kankaalle, 62 × 97 cm , Valtion Tretjakovin galleria , inv. 709) [14] . Toisin kuin pääkankaalla, täällä proomunkuljettajat siirtyvät syvyyksistä lähes suoraan katsojaan, taivas on pilvien peitossa ja maisema on tärkeämpi rooli [51] . Vuonna 1873 Dmitri Stasov (tunnettu lakimies, Vladimir Stasovin veli) osti tämän version kirjoittajalta , ja vuonna 1906 hän muutti Tretjakovin gallerian kokoelmaan [14] . Joissakin julkaisuissa on lausuntoja, että Repin meni toisen kerran Volgalle vuonna 1871, ja vuoden 1872 matka oli hänen kolmas matkansa Volgalle [52] . Olga Lyaskovskaya ja Faina Maltseva todistavat tällaisten lausuntojen virheellisyyden perustuen siihen, että ensinnäkin taiteilija oli täysin kiireinen Jairuksen tyttären ylösnousemuksen työstämisessä koko kesän 1871, ja toiseksi Repin itse kirjoitti muistelmissaan: "Toinen matkani Volgalle vuonna 1872 täydentääkseni kuvaa rajoittui pelkästään Samaraan" [53] .
Helmikuussa 1872 Repin tapasi Pavel Tretjakovin – heidän ensimmäinen tapaamisensa pidettiin Pietarissa, taiteilijan studiossa [47] [54] . Tretjakov halusi todella ostaa Proomukuljettajia galleriaansa, jonka parissa Repin työskenteli tuolloin, mutta tämä vaikutti vaikealta tehtävältä - taiteilija maalasi kuvan Vladimir Aleksandrovichin tilauksesta, joka lupasi siitä 3000 ruplaa ja oli jo maksanut talletuksen [ 55] . Siitä huolimatta vuoden 1873 alussa Repinistä näytti, että tietyin edellytyksin tällainen mahdollisuus voisi toteutua. Saatuaan tietää, että akateeminen taiteilija Henryk Semiradsky aikoi tuoda suuren maalauksensa " Synner " Roomasta Venäjälle , ja uskoen, että Vladimir Aleksandrovitš saattaisi olla kiinnostunut ostamaan sen, Repin ehdotti, että kahden suuren maalauksen ostaminen kerralla voisi olla yli. suurherttuan keinot. Kirjeessä Tretjakoville 17. tammikuuta 1873 Repin sanoi: "... tänään sain tietää, että maalaukseni "Proomunkuljettajat" voidaan poistaa suurherttuasta; ja siksi minun on nyt pyydettävä sanasi - jos maksat minulle 4000 ruplaa [lei] siitä, niin minä alan meteliä siitä” [56] [57] . Mahdollisuuden saada ylimääräinen tuhat ruplaa Repiniä houkutteli myös se, että Tretjakovin galleriassa kangas olisi yleisön saatavilla; lisäksi hänen mukaansa "kuvan juoni ei todellakaan ole palatsi - se tulee olemaan hyvin kontrasti". Siitä huolimatta suunniteltu yhdistelmä epäonnistui [57] , koska "Synnerin" ei hankkinut Vladimir Aleksandrovich, vaan perillinen Tsarevitš Aleksanteri Aleksandrovitš , joka maksoi siitä erittäin suuren summan noilta ajoilta - 10 000 ruplaa [58] .
Vuoden 1873 alussa Repin jatkoi aktiivista työskentelyä "Proomukuljettajien" parissa tehden merkittäviä muutoksia joihinkin lukuihin [59] . 11. tammikuuta 1873 taiteilija ilmoitti Vladimir Stasoville: "Käyn studiossa joka päivä (paitsi sunnuntaina), klo 11-3, vaikka on kauhean pimeää. Uskon, että kuvan on toimittava vielä kuusi kuukautta; silloin vain tulee kunnollinen asia” [60] [61] . 27. tammikuuta 1873 päivätyssä kirjeessä Ivan Kramskoy kirjoitti Fjodor Vasiljeville: "Muuten, Repin kirjoittaa edelleen Proomuvetoreitaan: kestää hetken - tänään hän kirjoittaa yhden asian, huomenna toisen ja jonakin päivänä toista - kolmasosa” [62] [59] .
Maalaus "Proomukuljettajat Volgalla" esiteltiin maaliskuussa 1873 Pietarin akateemisessa näyttelyssä , jossa esiteltiin Wienin maailmannäyttelyyn lähetettäväksi tarkoitettuja maalauksia ja veistoksia . Kangas oli näyttelyssä vain muutaman päivän, sillä se saapui sinne vähän ennen sulkemista [15] . 15. maaliskuuta 1873 Repin raportoi Vladimir Stasoville : ”Vihdoin! Sain maalaukseni valmiiksi ja laitoin sen esille eilen. Et voi kuvitellakaan, Vladimir Vasilyevich, kuinka miellyttävä tunne minulla nyt on. Kuin lukiolainen, joka on läpäissyt kokeen” [63] . Kaikista näyttelyssä esiintyneistä maalauksista kolme kangasta sai eniten huomiota - Henryk Semiradskyn " Syntinen " , Valeri Yakobyn "Jesters at the Court of Anna Ioannovna" ja Ilja Repinin "Proomunkuljettajat Volgalla" [64 ] .
Näyttely herätti paljon painettuja vastauksia, joissa keskusteltiin realistisen ja akateemisen maalauksen vastakkainasettelusta. Yleisö jakautui niihin, jotka pitivät enemmän "Proomunkuljettajista" ja niihin, jotka pitivät parempana Semiradskyn "Synneristä" [65] . Esimerkiksi akateemikko Fjodor Bruni murskasi "proomunkuljettajat" "taiteen suurimmaksi häväistykseksi" [66] [65] [67] . Myös konservatiivinen publicisti Aleksei Suvorin kritisoi Repinin työtä [68] . Russkiy Mir -sanomalehdessä julkaistussa artikkelissa kriitikko Vasili Avseenko kirjoitti, että "kun käännyt esimerkiksi Repinin proomujen puoleen, joka on kuuluisa sanomalehtien huutajista, koet tuskallisen tunteen" [65] . Samaan aikaan taidekriitikko Vladimir Stasov puhui innostuneesti "proomunkuljettajista" ja ylisti Repiniä taiteilijana, jonka realismia voidaan verrata Gogolin realismiin , koska hän "rohkealla, maassamme vertaansa vailla olevalla, jätti viimeiset ajatukset jostakin taiteen ihanteellinen ja upposi päällään ihmisten elämän syvyyksiin, ihmisten etuihin, ihmisten painavaan todellisuuteen" [49] [69] . Stasov rohkaisi taiteilijan tekemiä sommittelumuutoksia kutsumalla kankaan edellistä versiota "melkein pelkäksi luonnokseksi" ja totesi tyytyväisenä, että maalauksen viimeinen versio oli jo tehty "ei sääliä ja kansalaishuokauksia varten", vaan tavoitteena näyttää ennen kaikkea "nähdyt tyypit ja hahmot" [70] . Kirjailijan päiväkirjassaan Fjodor Dostojevski analysoi Repinin maalausta ja totesi , että vain se tosiasia, että se kuvaa "proomunkuljettajia, oikeita proomunkuljettajia eikä mitään muuta", "voidaan pitää taiteilijan suurimpana ansiona" [71] .
Taidehistorioitsija Sergei Ernstin mukaan Repinin "Proomunkuljettajat", jotka esiintyivät vuoden 1873 akateemisessa näyttelyssä, "teivät valtavan vaikutuksen, loivat kokonaisen kirjallisuuden, loivat monia ystäviä ja vihollisia" [72] . Brunin ja muiden akateemisen suunnan kannattajien kritiikistä huolimatta Taideakatemia myönsi samana vuonna 1873 maalaukselle "Proomunkuljettajat Volgalla" Vigee-Lebrunin kultamitalin "ilmaisusta" [14] [16] . Tämä mitali, joka perustettiin vuonna 1843 ranskalaisen taiteilijan Elisabeth Vigée-Lebrunin testamentin perusteella , myönnettiin "palkita yhdelle maalausluokan oppilaista maalatusta, erityisen ilmeikkäästä päästä" [73] .
Wienin maailmannäyttelyssä maalaus voitti pronssimitalin [4] . Wieniläisessä sanomalehdessä " Die Presse " julkaistussa artikkelissa "Moderni venäläinen maalaus ja kuvanveisto näyttelyssä" todettiin, että "Proomunkuljettajat Volgalla" toteutettiin erinomaisesti ( saksalainen ausgezeichnet gut ), - kirjoittajan mukaan artikkeli, "on tyyppejä miehiä, jotka ovat tulleet kuuluisiksi töykeydellä ja huonolla käytöksellä, huonosti pukeutuneena ja suorittavat työnsä silmiemme edessä, samoin kuin Volgan alue on kuvattu suurimmalla täydellisyydellä" [74] . Saksalainen taiteilija ja taidehistorioitsija Friedrich Pecht kutsui Repinin "proomunkuljettajia" "koko maailmannäyttelyn aurinkoisimmaksi kuvaksi" [17] .
3. toukokuuta 1873 Repin lähti lopulta eläkeläisen ulkomaanmatkalle [75] . Matkallaan Italiaan hän pysähteli kymmeneksi päiväksi Wienissä ja vieraili maailmannäyttelyssä, jossa esiteltiin proomunkuljettajia. Muiden siellä esiteltyjen kirjailijoiden teoksista Repin nosti esiin puolalaisen taiteilijan Jan Matejkon maalaukset sekä ranskalaisen taidemaalari Henri Regnon [76] [77] maalaaman kenraali Primin muotokuvan . 4. kesäkuuta 1873 päivätyssä kirjeessään Vladimir Stasoville Repin valitti, että Pietarista Wieniin lähetetyt näyttelyesineet "makasivat kolme viikkoa jonkinlaisen aidan alla, sateessa", minkä seurauksena "raitoja mutaraitoja ylhäältä" ilmestyi hänen maalaukseensa. alas" — taiteilijan mukaan "Pesin niitä tuskin, ja sitten en aivan, niitä ei edes pesty" [78] .
Kuten odotettiin, maalauksen "Proomukuljettajat Volgalla" osti 3000 ruplaa suurruhtinas Vladimir Aleksandrovitš , joka ripusti sen Vladimirin palatsin biljardihuoneeseen [4] . Muistelmissaan Repin kirjoitti: "Minun on kerrottava totuus, että suurherttua piti tästä kuvasta vilpittömästi. Hän rakasti selittää kuvan yksittäisiä hahmoja: leikkaamaton pappi Kanin, sotilas Zotov ja Nižni Novgorodin taistelija ja kärsimätön poika - älykkäämpiä kuin kaikki hänen vanhemmat toverinsa; suuriruhtinas tunsi heidät kaikki, ja kuulin omin korvini, millä mielenkiinnolla hän selitti kaiken viimeisiä vihjeitä myöten jopa maisemassa ja kuvan taustalla .
Maalaus "Proomunkuljettajat Volgalla" esiteltiin myös vuoden 1878 maailmannäyttelyssä , joka pidettiin Pariisissa . Näyttelyluettelossa se esiintyi ranskankielisellä nimellä "Haleurs de barques sur le Volga" ( EE Repine ) [79] . Kriitikot ottivat positiivisesti vastaan Repinin kankaan. Erityisesti artikkelin kirjoittaja kokoelmassa "Les chefs-d'oeuvre d'art à l'exposition universelle" ("Taiteen mestariteoksia maailmannäyttelyssä") Venäjän näyttelyssä esiteltyjen näyttelyiden joukossa korosti Kuindzhia " Ukrainalainen yö " , " Rautatien korjaustyöt " Savitski ja "Proomunkuljettajat Volgalla" Repin [80] . Ranskalainen taidekriitikko Paul Mantz huomautti, että Repin "maali Proomuvetäjänsä imartelematta niitä ollenkaan, ehkä jopa tarkoituksellisesti rumuudella", ja hänen maalauksensa tässä maalauksessa "ei teeskentele hienostuneisuutta". Siitä huolimatta, Manzin mukaan, huolimatta siitä, että Repin kirjoittaa "hieman karkeasti", hän "ilmaisee ja ilmaisee varovasti luonnetta". Vertaaessaan "Proomuvetoreita" Gustave Courbetin vuonna 1849 maalattuihin " Kivimurskaimiin " Manz kirjoitti, että Courbetin kankaan edessä "tuleva arkuus" Proudhon "olisi löytänyt täältä ["Proomujen vetäjissä"] vielä suuremman mahdollisuuden. hänen animaatiolleen" [81] [82] . Vladimir Stasov mainitsi artikkelissaan ”Tulokset maailmannäyttelyssä” ulkomaisen lehdistön tunnusomaisena katsauksena ranskalaisen kriitikon Jules Claretin tuomioon , joka tunnusti kuvan hengeltään hyvin venäläiseksi: ”Onnettomat olennot, jotka kävelevät olkaimet hikoilevat ja väsyvät työssään. Aasian lämpö on polttanut heidät. Vanhat ja nuoret, ne ovat kaikki kauheita, voit ehkä pitää niitä epäsiisti ja raivokkaasti ihmisen muodossa olevina eläiminä. Tässä yhdistyi kaikki pelottava laihuus, kaikki raju julmuus. Tämä kuva on hämmästyttävä, se todella avaa näköaloja venäläisille” [83] .
Vuonna 1882 maalaus "Proomukuljettajat Volgalla" oli esillä Moskovassa pidetyssä koko Venäjän teollisuus- ja taidenäyttelyssä . Näyttelyn taideosastolla esiteltiin yhteensä viisi Repinin teosta - "Proomukuljettajat", "Jairuksen tyttären ylösnousemus", "Rekrytoituneen poistuminen", "Protodeacon" ja " V. V. Stasovin muotokuva " [84 ] . Tiedetään, että Vladimir Aleksandrovitš valitti, että koska maalaus osallistui näyttelyihin, biljardihuoneen seinä, jolla sen piti roikkua, pysyi tyhjänä pitkään [5] . Luomishetkestä vuoteen 1917 Repinin "Proomukuljettajat" osallistuivat seitsemään taidenäyttelyyn, jotka pidettiin sekä Venäjällä että ulkomailla [85] .
Joulukuussa 1885 Pavel Tretjakov kääntyi Repinin puoleen pyytäen, että hän tekisi hänelle lyhennettyjä ("20 tuumaa pituisia", noin 90 cm ) toistoja maalauksista "Jairuksen tyttären ylösnousemus" ja "Proomunkuljettajat Volgalla". . Taiteilija, joka oli tuolloin kiireinen työskennellyt suurella kankaalla "Keisari Aleksanteri III :n vanhimpien vastaanotto Moskovan Petrovskin palatsin pihalla", kieltäytyi tarjoutuen uskomaan toistojen kirjoittamisen Valentin Seroville , mutta tämä idea. ei pantu täytäntöön [46] [86] . On mahdollista, että Tretjakov osti tuolloin, noin vuonna 1885, Repiniltä luonnoksen "Proomukuljettajista", jolle maalattiin suuri kangas [46] .
Vuonna 1909 maalauksen omistaja, suurruhtinas Vladimir Aleksandrovitš [87] kuoli, mutta lokakuun vallankumoukseen asti maalaus oli Vladimirin palatsissa , vain jossain vaiheessa se siirrettiin biljardihuoneesta muodollisempaan huoneeseen. vastaanottohuone [88] . Vuonna 1918 maalaus siirrettiin entisestä Vladimir Aleksandrovitšin palatsista Venäjän valtionmuseoon , jossa se sijaitsee edelleen [1] [2] . Tällä hetkellä maalaus on esillä Mihailovski-palatsin hallissa numero 33 , jossa on sen lisäksi muita kuuluisia Repinin teoksia, kuten "Jairuksen tyttären ylösnousemus" ja " Sadko " [89] .
Vuonna 1917 Repin kirjoitti toisen version proomuista, jota hän kutsui "Imperialismin karjaksi". Tämä versio oli esillä Moskovan kiertävässä näyttelyssä vuonna 1918 [90] (joidenkin raporttien mukaan sitä säilytetään nykyään Tbilisissä ). Taidekriitikko Mikhail Boden mukaan kyseessä oli kunnianloukkaus , lisäksi "paha, huonosti kirjoitettu, eikä tiedetä, kuka vastusti" [91] .
Vuonna 1922 Petrogradin kustantamo "Solntse" julkaisi Ilja Repinin esitteen "Proomukuljettajat Volgalla", jonka levikki oli kaksituhatta, jossa taiteilija kuvaili yksityiskohtaisesti kankaan luomisen historiaa. Teksti, joka perustuu noin vuonna 1908 kirjoitettuun artikkeliin "Proomujen vetäjiä Volgalla maalaukseni ajasta", sisällytettiin myöhemmin taiteilijan muistelmakirjaan Far Close. Sekä pamfletin että kirjan toimittaja oli kirjailija Korney Chukovsky [92] .
Suuren isänmaallisen sodan aikana osa Venäjän valtionmuseon kokoelmista olevista maalauksista evakuoitiin - muun muassa Repinin maalaukset "Proomukuljettajat Volgalla", " Kasakat " ja " Valtioneuvoston juhlakokous 7. 1901 " [93] . 1. heinäkuuta 1941 evakuointia varten valmistetut museon näyttelyt lähetettiin Moskovan rautatieasemalle , sitten erikoisjunalla sotilasvartijoiden mukana Gorkiin (nykyinen Nižni Novgorod) ja sitten Volgaa ja Kamaa pitkin Molotoviin . (Perm) [94] . Sinne saapuneet maalaukset ja muut näyttelyesineet sijoitettiin Molotovin alueelliseen taidegalleriaan (nykyinen Permin valtion taidegalleria ), joka sijaitsee kirkastumisen katedraalin rakennuksessa [95] . Vuonna 1944 Molotovin paikallisen paikallismuseon rakennuksessa järjestettiin Ilja Repinin syntymän 100-vuotispäivälle omistettu näyttely , jossa oli esillä "Proomunkuljettajat Volgalla" ja muita taiteilijan teoksia [96] . Sodan päätyttyä näyttelyt palautettiin Venäjän museoon [95] .
Vuonna 1963 taidehistorioitsijat -radiologit Milda Vikturina ja Lidia Gladkova kuvasivat maalauksen "Proomunkuljettajat Volgalla" [97] . Maalauksen alla olevien maalikerrosten röntgentutkimuksen tulokset esitettiin Vikturinan vuonna 1978 julkaistussa artikkelissa. Niiden avulla oli mahdollista tehdä lukuisia johtopäätöksiä vuonna 1871 esitellystä kankaan ensimmäisestä versiosta sekä jäljittää Repinin luovan konseptin kehitystä ja etsintöjä maalauksen käsittelyn aikana [98] .
Vuonna 1968 taiteilija-restauraattori Ananiy Brindarov suoritti perustavanlaatuisen restauroinnin maalauksessa "Proomukuljettajat Volgalla" [4] [100] [101] . Päätöksen sen tarpeellisuudesta teki Venäjän museon entisöintikomissio. Tuolloin lähes koko maalikerros ja maaperä oli peitetty suurisilmäisellä kovalla craquelurella , jonka ruudukko näkyi pohjan takapuolella. Kankaan rappeutuminen ja siihen liittyvä kireyden heikkeneminen voi johtaa maalikerroksen ja pohjamaalin häviämiseen. Lisäksi maalikerroksen lakkapinnoite tummui ja muuttui keltaiseksi, mikä johti tekijän kankaan värityksen vääristymiseen. Kunnostustyön alkuvaiheeseen kuului maalikerroksen ja pohjamaalin vahvistaminen koko kankaan pinnalla, jota seurasi yksittäisten osien puristus. Vahvistaminen suoritettiin kolme kertaa etupuolelle ja neljä kertaa takapuolelle. Messinkiverkko asetettiin pystysuuntaisten maavirheiden päälle kankaan alaosaan , joka sitten silitettiin lämpimällä raudalla. Verkon läsnäolo johti tasaiseen lämmitykseen, mikä auttoi poistamaan muodonmuutoksia. Maalikerroksen ja pohjamaalin vahvistamisen jälkeen maalaus siirrettiin uudelle kankaalle. Tämän jälkeen lakkapinnoite analysoitiin ja osoitti, että siinä käytettiin pehmeitä hartsilakkoja ja niiden poisto tehtiin standardimenetelmällä käyttäen sopivaa emulsiota. Jotta maalaus- ja lasituskerros ei vahingoittuisi , alimmasta lakkakerroksesta jätettiin ohut kalvo, jonka paksuutta säädeltiin ultraviolettisäteillä . Tämän jälkeen maalaukseen levitettiin suojakerros restaurointilakkaa [4] [100] .
Maalausta "Proomunkuljettajat Volgalla" oli esillä näyttelyssä "The Wanderers - Innovators of Russian Art", joka pidettiin syyskuusta 2011 tammikuuhun 2012 Ruotsin kansallismuseossa Tukholmassa , sekä näyttelyssä "The Wanderers - Innovators of Russian Art" Wanderers - Artists of Russian Realism", pidettiin helmi-toukokuussa 2012 taidemuseossa [ Chemnitzissä [102] [103] . Kangas oli yksi Repinin syntymän 175-vuotispäivälle omistetun juhlanäyttelyn näyttelyesineistä, joka pidettiin maaliskuusta elokuuhun 2019 Krymsky Valin uudessa Tretjakov-galleriassa [104] ja sitten lokakuusta 2019 maaliskuuhun. 2020, Pietarin valtion venäläisen museon Benois-rakennuksessa [105] . Maaliskuusta elokuuhun 2021 maalaus osallistui Ilja Repinin yksityisnäyttelyyn, joka pidettiin Ateneumissa Helsingissä [ 106 ] . Lokakuusta 2021 tammikuuhun 2022 tämä näyttely jatkui Petit Palais'ssa Pariisissa [107] [108] .
Maalaus kuvaa proomunkuljettajien jengiä proomun kuljetuksen aikana . Ryhmä koostuu yhdestätoista hahmosta, jotka liikkuvat kankaan syvyydestä oikealta vasemmalle siten, että niistä vasemmanpuoleisin on lähinnä katsojaa. Proomunkuljettimet on rivissä samaa linjaa pitkin, mikä tekee pienen kulman vaakatason kanssa - seurauksena melkein kaikki hahmot sijaitsevat samassa tasossa, kuten bareljeefissä , klassismin periaatteiden mukaisesti . tärkeä osa akateemista koulutusta. Tällainen rakenne mahdollistaa toisaalta liikkeen vaikeuden ja työn rasituksen välittämisen, toisaalta paljastaa yksittäisten proomunkuljettajien sisäisen maailman ja näyttää heidän kokonaisuutensa "monimutkaisen yhtenäisyyden". yksi kokonaisuus [109] . Proomunkuljettajien hahmojen monumentaalisuutta korostaa suhteellisen matala horisonttiviiva [110] .
Koostumukseltaan yksitoista proomunkuljettajaa voidaan jakaa kolmeen ryhmään . Ensimmäiseen, vasemmanpuoleisimpaan ryhmään kuuluvat Kanin (toinen vasemmalta) ja kolme häntä lähinnä olevaa proomunkuljettajaa, toinen - nuori proomunkuljettaja Larka ja kolme hänen ympärillään olevaa hahmoa ja kolmanteen - kolme jäljellä olevaa proomunkuljettajaa, jotka sulkevat liikkeen [109] [111] . Ensimmäisen ryhmän proomunkuljettajien hahmot on kuvattu vahvasti vinossa, mutta heidän päänsä on käännetty siten, että kasvot näkyvät. Tämä antaa taiteilijalle mahdollisuuden välittää kankaan sankarien psykologiaa ja henkistä maailmaa. Edessä on kaksi juurimiestä [K 5] - Kanin, jonka katse on käännetty kaukaisuuteen, ja "Nižni Novgorodin painija" - punatukkainen parrakas burlaki, vahvarakenteinen, jonka pää on käännetty Kaninin suuntaan [113] [114] . Heistä oikealla on merimies Ilka [113] (tai merimies Ilka [115] ), joka nojaa alemmas kuin kaikki muut katsoen suoraan yleisöön [113] . Kaninin takana, ei erityisen rasittuneena, vaeltelee pitkä, ohut putkella varustettu proomunkuljetin [116] . Toisen ryhmän rakenne perustuu kuvien terävään kontrastiin. Larkan nuoruus, nuori poika repeytyneessä kirkkaan vaaleanpunaisessa paidassa, nojaa taaksepäin ja katsoo jonnekin kaukaisuuteen, erottuu hänen vasemmalla puolellaan olevasta laihtuneesta kuluttajahahmosta sekä piippuansa täyttävän vanhan burlakin kuvasta [ 113] . Tallin ja niiden osittain peittämän vanhan burlakin takana näkyy kalmykin hahmo [117] [118] . Viimeiseen, kolmanteen ryhmään kuuluu kolme vähemmän merkittävää hahmoa [113] - eläkkeellä oleva sotilas, joka kävelee saappaissa [119] [118] (hänen sukunimensä on säilynyt - Zotov) [120] , pitkä mustatukkainen "kreikkalainen" ja burlakki sulkeutuu kulkue pää alaspäin [119 ] [118] [115] .
Ensimmäisen ryhmän keskushahmo ja yksi kankaan päähenkilöistä on proomukuljettaja Kanin. Hän liikkuu helposti, rauhallisesti ja sujuvasti, hänellä on viisaat ja nöyrät kasvot, hän katsoo suoraan eteenpäin, hänen silmänsä ovat yhtä aikaa läpitunkevat ja unenomaiset [116] . Repin itse kuvaili ensimmäistä tapaamistaan Kaninin kanssa seuraavasti. Kerran katsellessaan Volgan rannoilla sijaitsevalta kukkulalta hän näki ryhmän proomukuljettajia ja meni alas heidän luokseen. Hänet hämmästytti se, joka käveli jengin kärjessä: "Tässä on tämä, jonka kanssa sain kiinni ja pysyin tahdissa - tämä on tarina, tämä on romaani! Miksi kaikki tarinat ja kaikki romaanit tämän hahmon edessä! Jumalauta, kuinka ihanasti hänen päänsä on sidottu rievulla, kuinka hänen hiuksensa on käpristynyt kaulaan asti, ja mikä tärkeintä, hänen kasvojensa väri! .. Ja tässä ovat silmät, silmät! Mikä syvyys katseen, kulmakarvoihin kohotettu, myös otsaa vasten. Ja otsa on iso, älykäs, älykäs otsa; tämä ei ole yksinkertaista...” [121] [122] Repin sai tietää muilta proomunkuljettajilta, että Kanin oli pappi, jolta oli riisuttu , eli pappi, jolta oli riistetty hänen arvonsa; heidän mukaansa "kymmenen vuotta sen jälkeen hän lauloi kirkossa, oli valtionhoitaja , ja nyt hän on haukkunut kymmenen vuotta" [123] . Muutamaa päivää myöhemmin taiteilija onnistui "saatamaan" Kaninin lomalle ja suostuttelemaan hänet (maksua vastaan) poseeraamaan tutkimukseen. Päivämäärä, jolloin Ilja Efimovitš kirjoitti Kaninin, on säilynyt - se tapahtui 19. heinäkuuta 1870 ja kesti kokonaisen päivän [124] . Repinin mukaan "olkiessaan hihnassa hän [Kanin] imeytyi minuun ja teki minuun syvän vaikutuksen", "hänen kasvoissa oli miehen erityinen lempeys, joka seisoi mittaamattoman ympäristönsä yläpuolella" [125] [124] .
Kaninin oikealla puolella on kuvattu toinen tärkeä henkilö - merimies Ilka kumartumassa maahan [113] . Hän tuijottaa suoraan katsojaa "lävistävän ironisella katsellaan" [114] ja vetää hihnaa "epätoivoisella päättäväisyydellä ja impulsiivisella intohimolla", "ikään kuin ottaisi hänen sielunsa pois tässä raskaassa, uuvuttavassa työssä" [116] . Vladimir Stasovin kuvauksen mukaan tämä sankari "rievuissa ja rätillä sidotuilla hiuksilla ... näyttää olleen kaikkialla, maistanut elämää kaikkialla maailmassa ja kokeillut onneaan, ja hänestä tuli kuin jonkinlainen. intialaista tai etiopialaista" [126] [70] . Tutkimusten mukaan kankaan ensimmäisessä versiossa, joka esiteltiin vuonna 1871, tämä proomukuljettaja kirjoitettiin pää alaspäin. Taidehistorioitsija Aleksei Savinov kirjoitti: ”Nyt näkyvän maalikerroksen läpi ilmestyy korkea kohokuvio hänen alkuperäisen päänsä kuvan ympyrämäisesti järjestetyistä vedoista - alas kumartuneena, putoaa hänen rintaansa (jopa enemmän kuin proomunkuljettajan, sulkeen ryhmä takaapäin)” [127] [128] . Tämä tosiasia vahvistettiin kankaan röntgentutkimuksella [129] .
Toisessa proomunkuljettajien ryhmässä erottuu nuoren talonpoika Larkan hahmo, joka on myös yksi kuvan päähenkilöistä [130] . Hän suoriutui, nojautui hieman taaksepäin, ojensi olkapäitään ja tarttui hihnaan käsillään. Kioski on vielä vasta aloittelija proomunkuljettaja, hän ei ole vielä aivan tottunut kovaan työhön, hänen ihonsa ei ole niin ruskettunut ja karkea kuin muilla kulkueeseen osallistuvilla. Hänen pysäytetty hahmonsa rikkoo proomunkuljettajien joukon liikkeen mitatun rytmin ja kiinnittää siten katsojan huomion [117] . Lisäksi Larkan kirkkaan vaaleanpunainen paita erottuu väristään, joka on "koko ryhmän ainoa soinnillinen, merkittävä paikka" [130] . Repin kirjoitti, että nuoruudestaan huolimatta Larka oli jollain tapaa "älykkäämpi kuin kaikki hänen vanhemmat toverinsa" [114] . Taiteilija työskenteli kovasti kuvansa parissa ja muutti sitä merkittävästi vuoden 1871 versioon verrattuna. Vanhat läpinäkyvät vedot, jotka sijaitsevat hieman vasemmalla Larkan nykyisestä kasvojen ääriviivasta, osoittavat, että edellisessä versiossa hän seisoi melko suorassa ja ilmeisesti hänen hahmossaan ei ollut niin rajua lapsellisen protestin ilmentymää kuin kuvassa. lopullinen versio [131] . Taidekriitikko Aleksei Fedorov-Davydov totesi, että kioski on "kuvan toiseksi voimakkain kuva Kaninin ohella", kun taas se on sävellyksen kuvioidun osan keskipiste, koska vasemmalla on yhtä monta proomua. ja sen oikeat puolet [113] . Taidehistorioitsija Tamara Yurova sanoo , että "tallin kuva on Proomujen psykologisen ja koloristisen koostumuksen huipentuma" [15] .
Sävellyksen ohella tärkeä rooli taiteellisessa käsityksessä on kankaan värillä , joka erottuu sekä värikylläisyydestä että emotionaalisesta ilmeisyydestä. Ympäröivään maisemaan verrattuna proomujoukko on maalattu paljon tummemmalle ja synkemmälle alueelle sen vaikutelman mukaisesti, jonka Repin sai proomunkuljettajilta, jonka hän näki ensimmäisen kerran Nevalla - "tumma, rasvainen, jonkinlainen ruskea täplä " [132] . Tällainen tiheä ja tumma asteikko toisaalta asettaa yleisön kunnolla ja toisaalta antaa proomunkuljettajien ryhmälle tarvittavan painon ja lujuuden [133] .
Kankaan etualalla oleva proomujen kulkue esitetään Volgan maiseman taustaa vasten, mutta sitä "ei ole kirjoitettu siihen eikä liukene siihen". Taiteilija tietyssä mielessä vastustaa proomunkuljettajien ryhmän maisemaa tehden siitä hallitsevan voiman, kun taas ympäröivä maisema on sille vain tausta, vaikka sillä on tärkeä rooli [133] : Volgan rajattomat avaruudet ovat Hengellisesti sukulaisina kuvatuille proomunkuljettajille, ne korostavat "heidän luonteensa vahvuutta ja vahvistamista, sielunsa suuruutta", mutta samalla vahvistavat asemansa luonnottomuuden ja rasittavuuden tunnetta. Siksi taiteilija maalasi maiseman erittäin vapaasti ja helposti, vaaleilla läpinäkyvillä väreillä. Sama pätee parkkiin, joka on ikään kuin "kiinnitetty" proomunkuljettajien ryhmään takaapäin, mutta ei käännä yleisön huomiota pois pääasiasta [134] . Tiedetään, että kankaan ensimmäisessä versiossa vuoret kuvattiin joen toisella rannalla, jotka poistettiin vuoden 1873 lopullisessa versiossa. Vladimir Stasov kirjoitti, että Repin "tuhotti vuoret, jotka aluksi ulottuivat häntä pitkin pitkällä vihertävänharmaalla harjulla Volgan toisella puolella - ja teki sen upeasti". Stasovin mukaan "kuva on hyötynyt tästä loputtomasti", "nyt tunnet upean avaruuden ja avaruuden katsomalla tätä Volgaa, joka on levinnyt rajattomasti kaikkiin maihin" [135] .
Proomulle nostettu kauppalaivaston lippu on kuvattu ylösalaisin. On mahdollista, että lippu kiinnitettiin väärin huolimattomuudesta johtuen, ja taiteilija yksinkertaisesti tallensi tämän tosiasian antamatta sille mitään piilotettua merkitystä [136] . Etualalla, proomun vetäjien edessä, on vanha , rannalla makaava kuono kalanpyyntiä varten, johon on kiinnitetty kivisylinteri [137] . Kaukana, joen vedenpinnalla kankaan oikealla reunalla, on kuvattu savuava höyrylaiva - siten taiteilija korostaa julmaa absurdia, että proomujen käyttö on halvempaa kuin höyryveto [138] . Kankaan alkuperäisessä versiossa ei ollut höyrylaivaa - tämän todistavat kirjailija ja kriitikko Pavel Kovalevskyn sanat, jotka on kirjoitettu Otechestvennye Zapiski -lehteen ( nro 5 , 1871): "Täydellä nopeudella kulkeva höyrylaiva puuttuu täältä kontrastille” [139] . Höyrylaivan esiintymistä kankaan lopullisessa versiossa kommentoi kriitikko ja publicisti, populistiteoreetikko Nikolai Mihailovsky seuraavasti: "Tässä on kourallinen sivilisaation riistettyä ihmistä, tässä on höyryn mekaaninen voima, joka lopulta vapauttaa heitä kovasta härkätyöstä. Mutta loppuvatko kaikki heidän koettelemukset siihen? Sivilisaation historia antaa ehdollisen vastauksen; kyllä, jos höyryn voima kuuluu samoihin työntekijöihin, ei, jos se päätyy muihin käsiin .
Maalauksen työskentelyn aikana Ilja Repin loi useita graafisia luonnoksia. Yksi varhaisista luonnoksista tunnetaan nimellä "Proomukuljettajat Volgalla (maalauksen ensimmäinen ajatus)" [141] [K 3] (nykyinen sijainti tuntematon [142] ). Siinä taiteilija kuvasi kuutta proomunkuljettajaa kävelemässä joen kalliorantaa pitkin; niiden takana on barkki. Proomunkuljettimet on sijoitettu niin, että vierekkäiset hahmot eivät peitä toisiaan, mutta niiden välillä ei ole avaruudellisia rakoja [143] . Toinen Valtion Tretjakovin galleriassa säilytetty luonnos [144] (paperi, grafiittikynä, 18,3 × 32,7 cm , nimike 11488 , entinen I. S. Ostrouhovin kokoelmassa , saatu vuonna 1929 Ostrouhovin museosta ) [145] , joka tunnetaan nimellä "Barge" kuljettimet Volgalla (ensimmäinen luonnos)" [146] - Igor Grabar luonnehtii sitä "piirrokseksi, joka on lähellä kuvan lopullista versiota" [8] . Lisäksi kirjallisuudessa mainitaan kaksi luonnosta Repinin albumista ( State Tretyakov Gallery , inv. 28248) [147] sekä toinen graafinen luonnos [43] , josta taidehistorioitsija Tamara Jurova kirjoittaa: "On oletettava, että yksi Ensimmäiset Volga-luonnokset, jotka kuvaavat proomunkuljettajia, jotka kiipeävät vaikein rinnettä ja nousevat esiin tummana siluettina iltamyrskyä edeltävän taivaan taustalla, tehtiin kesäkuun alussa [1870] purjehtiessaan höyrylaivalla Volgan yläosassa." [7] .
Venäjän valtionmuseossa on luonnos maalauksesta "Proomunkuljettajat Volgalla" (1870, öljy kankaalle, 28,7 × 42 cm , ark. Zh-7928) [2] [1] [148] [149] . Se oli T. N. Pavlovan (Leningrad) [44] [150] kokoelmassa, ja museo osti sen vuonna 1963 I. V. Pavlovilta [2] [1] . Tässä luonnoksessa näkyy seitsemän proomua, joista kuusi seuraa toisiaan ja yksi poistuu linjalta. Verrattuna graafiseen luonnokseen, joka on "kuvan ensimmäinen ajatus", proomun mitat ovat merkittävästi kasvaneet, mikä "ikään kuin murskaaisi uupuneita ihmisiä painollaan". Taidehistorioitsija Grigory Sterninin mukaan tämä luonnos kirjoitettiin "ensimmäisen ajatuksen" jälkeen, mutta ennen "kuvan ensimmäistä luonnosta" [151] .
Tretjakovin galleriassa on maalauksellinen luonnos maalauksesta "Proomunkuljettajat Volgalla" (1870, öljy pahville, 23,5 × 50,5 cm , ark. 708) [46] [152] . Sitä pidetään "viimeisenä luonnoksena", jonka mukaan suuri kangas tilattiin ja maalattiin [153] . Ilmeisesti tämä luonnos luotiin alkusyksystä 1870, juuri ennen Volga-matkan päättymistä [154] . P. M. Tretjakov osti sen noin vuonna 1885 kirjailijalta [46] . Grigory Sterninin mukaan tässä luonnoksessa ”koko ryhmä on koottu, se erottuu selvästi tummasta massasta horisonttia kohti kirkastuvaa sinistä taivasta vasten; proomunkuljettajien asennot ovat tulleet vahvoiksi ja vakaiksi, heidän hahmonsa "dominoivat ympäröivää maisemaa" [153] .
Tretjakovin galleriassa on kaksi maalauksellista tutkimusta maalaukselle "Proomunkuljettajat Volgalla" - "Burlak" (1870, öljy kankaalle, 52 × 30 cm , nimike 24334 , ostettu vuonna 1962 I. I. Brodskilta ) [46] ja yksi "Burlak" (1870, öljy kankaalle, 27 × 22,3 cm , nimike 9004, ostettu vuonna 1962 Ya. I. Acharkanilta ) [ 155] . Venäjän valtionmuseolla on yksi luonnos maalaukselle "Proomukuljettajat Volgalla", joka on tehty öljyllä kankaalle - "Burlak" (1870, 38,5 × 31 cm , lk. Zh-4055, saatu vuonna 1920 A. A. Korovinan kokoelmasta , Petrograd) [2] [1] [156] [157] . Armenian kansallisgalleriassa on toinen tutkimus nimeltä "Burlak" (1870-1873, öljy kankaalle, 61 × 50 cm ) [158] [159] [160] . Lisäksi vuoden 1960 tietojen mukaan N. N. Kozhevnikovin kokoelmassa Leningradissa oli nuoren miehen öljytutkimus, joka teloitettiin Tallin kuvaa varten [161] ( 23,5 × 27 cm ) [162] ja myös vuoden 1974 tietojen mukaan yhdessä Tšekkoslovakian yksityisistä kokoelmista oli etydi "Kanin" (1870, öljy kankaalle, 54 × 35 cm ) [163] .
Tretjakovin gallerian kokoelmassa säilytetään useita graafisia luonnoksia - "Proomunkuljettajat vetämässä hihnaa. Burlakin pää. Kaksi istuvaa naista ja kana” (1870, paperi, grafiittikynä, akvarelli, 24 × 20 cm , nimike 10131 , entinen D.V. Vysotskyn kokoelmassa , saatu 1927 Valtion museorahastolta) [164] [165] , "Canin nauhassa. Volga lähellä Vorovskoyn kylää. Saviruukku" (1870, paperi, grafiittikynä, 37,3 × 28,2 cm ) [166] ja "Kalmykin pää" [167] tai "Kalmyk" [168] (ruskea paperi, grafiittikynä, 19,5 × 13,8 cm , inventaario P-630 oli 1920-luvun alusta lähtien E. Millerin kokoelmassa Prahassa, hankittu vuonna 1961 E. Millerovalta ) [164] [169] . Valtion venäläisessä museossa on luonnokset "Burlak" (1870, paperi, grafiittikynä, 37,2 × 28,1 cm , ark. P-60660 ) [170] ja "Burlak in a cap" [114] [K 6] tai "Proomu" kuljetusliikkeen pää" (1870, keltainen paperi, grafiittikynä, 19,4 × 14 cm , nimi P-7943 , oli aiemmin S. S. Botkinin kokoelmassa , saatu vuonna 1917 A. P. Botkinalta ) [ 169] . Puškinin osavaltion taidemuseon kokoelma sisältää luonnoksen "Burlak" tai "Burlak Shiryaev Gullysta" [171] (1870, paperi, lyijykynä, akvarelli, 34,2 × 24 cm , ark. R-2771 ) [172] .
Luonnos "Burlak" (1870, paperi, ruskea lyijykynä, 17,5 × 10 cm , ark. R-1828 ) on Samaran alueellisen taidemuseon [173] kokoelmassa , luonnos "Mies lippisessä" on Kiovan taidegallerian kokoelma [174 ] ja tutkimus "Lion the Fool and the Head of Kanin" (1870, grafiittikynä paperille, 36,8 × 28,2 cm , k-22399 ) on Kansallisgallerian kokoelmassa Prahassa [175] [176] [144 ] [177] (aiemmin E. Millerin kokoelmassa Prahassa ) [175] . Ruotsin kansallismuseossa Tukholmassa säilytetään ainakin kolmea graafista luonnosta - "Tall" (tai "Nuori proomunkuljettaja Larka") [178] [179] , "Proomunkuljettaja, jolla on laskettu pää" matala") [180] [179] ja "Burlak (sotilas)" [180] .
Lisäksi graafisia luonnoksia "Aljoshka-pop" [174] [181] , "Levka the Fool" [174] , "Mitä leipää, niin nuhtelua"" [182] (tutkimus vanhasta proomunkuljettajasta putki) [42] ] ja "Burlak (sotilas)" (toinen versio) [130] (jotkut näistä luonnoksista toistettiin Repinin muistelmissa) [42] . Vuoden 1960 tietojen mukaan luonnos "Kanin (edessä)" oli E. Millerovan kokoelmassa Prahassa [130] .
Tiedetään, että Repin lahjoitti yhden Kaninia kuvaavista luonnoksista Nižni Novgorodin taidemuseolle , joka avattiin vuonna 1896 [124] [183] [184] . Vuonna 1916 taiteilija pyysi lähettämään tämän luonnoksen hänelle " Penatesissa " lupaamalla palauttaa sen yhdessä toisen teoksen kanssa, mutta johtuen sen jälkeen tapahtuneista vallankumouksellisista mullistuksista ja Kuokkalan (jossa Repinin kartano) siirtyminen Suomeen , museo ei saanut mitään [183] . Taidekriitikot Aleksanteri Zamoškin ja Grigory Sternin (artikkeleissa 1947 ja 1952, vastaavasti) antavat lisätietoja: se oli Kaninin täyspitkä luonnos, päivätty 19. heinäkuuta 1870; vuonna 1920 Repin yritti siirtää sen Venäjän museoon; Myöhemmin Vera Repina, taiteilijan tytär, myi sen muiden isänsä teosten kanssa Emelyan Millerille, keräilijälle ja entiselle Tšekkoslovakian konsulille Helsingissä [185] [186] .
Vuonna 1866, muutama vuosi ennen Repinin maalauksen ilmestymistä, taiteilija Vasili Vereshchagin kääntyi proomukuljettajiin liittyvään juoneeseen . Kesällä 1866 tarkkaillessaan proomunkuljettajia Sheksnan [187] ja sitten Volgan [188] rannoilla hän loi joukon luonnoksia [189] ja kirjoitti myös luonnoksen tulevasta maalauksesta "Proomunkuljettajat " [190] (öljy pahville, 17,5 × 33 cm , nyt Kiovan taidegalleriassa ) [191] [192] . Tretjakovin galleriassa säilytetään Vereshchaginin maalauksellisia luonnoksia, jotka liittyvät tämän aiheen työhön ("Burlak, vyöllä vyötetty", "Burlak matalalla kaareva pää", "Burlak pitelee hihnaa käsillään", "Burlak, jolla on vyö hattu kädessään" ja "Burlak lippisessä") [193] ja Venäjän museo ("Burlak" ja "miehen pää") [194] . Vladimir Stasovin mukaan Vereshchagin sai idean luoda kuva, jossa "venäläisen miehen kauhean, ahdistavan kohtalon piti ilmaantua - kärryeläin, joka kävelee jalka jalkaan joen rannalla, paahtavan auringon alla, köysi hänen rinnassaan" [195] [196] . Ajatus suuresta kankaasta jäi kuitenkin toteuttamatta [197] . Siitä huolimatta tiedetään, että Vereshchagin vastusti väitettä, jonka mukaan ennen Repiniä proomunkuljettajien juoni "kukaan muu ei uskaltanut ottaa meiltä", ja erityisesti kirjeessä kustantajalle Andrei Kraevskylle , lähetetty Münchenistä ja päivätty huhtikuussa. 8 (20), 1873, kertoi: "Sallikaa minun sanoa, että jo vuonna 1866 aloitin Pariisissa suuren kuvan, nimittäin Burlakovin Volgalla , luonnoksia varten, joita varten vietin koko edellisen kesän paikalla" [198] .
Vuonna 1868 taiteilija Pavel Kovalevsky maalasi kankaan "Hinauslinja Izhora-joella" (öljy kankaalle, 83 × 107 cm , Venäjän museo , inv. J-2655 ) [199] [200] . Kuvan juoni perustuu hevosryhmän ja eri proomuja vetävien proomujen vetäjien vertailuun [201] . Kovalevskin työ esiteltiin vuoden 1868 akateemisessa näyttelyssä. Sitä pidetään ensimmäisenä suurena kankaana venäläisessä maalauksessa, jossa proomunkuljettajat on kuvattu [202] .
Melkein samanaikaisesti Repinin kanssa maisemamaalari Aleksei Savrasov työskenteli proomunkuljettajien teeman parissa [203] . Vuonna 1871 hän loi luonnoksen "Proomukuljettajat Volgalla" [ [205]4697)inv.,Tretjakovin osavaltion galleria,41 × 65 cm(paperi kankaalle, öljy,204] [206] [207] . Taidekriitikko Faina Maltseva analysoi Savrasovin "Proomunkuljettajia" kirjoitti, että "kaikesta kuvatun genrekohtauksen luonnostavuudesta huolimatta se paljastaa jo teeman syvän sosiaalisen merkityksen" [204] . Maaliskuussa 1871 maalaus "Volga lähellä Jurjevetsia" esiteltiin Moskovan taiteenystävien seuran kilpailunäyttelyssä , jossa se sai ensimmäisen palkinnon maisemaosastolla. Kilpailuraportissa kirjoitettiin, että Savrasovin kuva "herätti yleisön yleisen kiinnostuksen juonen uutuudella ja sen erinomaisella välittämisellä monessa suhteessa" [206] . Faina Maltseva huomautti Savrasovin "Volga Jurjevetsillä" ja Repinin "Proomujen vetäjien" juonen läheisyydestä: "On merkittävää, että tämä teema syntyi samanaikaisesti 1860- ja 1870-luvun vaihteessa kahdelta venäläiseltä taiteilijalta, jotka eivät olleet koskaan kommunikoineet. toistensa kanssa siihen asti” [206] .
Vuonna 1875, ehkä Repinin maalauksen vaikutuksesta, hänen versionsa "Proomunkuljettajista" - "Proomukuljettajat Niilillä" ( eng. Towing the Nile , öljy kankaalle, 90 × 151 cm [208] ; muiden lähteiden mukaan 88,9 × 149 ,8 cm [209] ; yksityinen kokoelma) loi amerikkalainen taiteilija Frederick Arthur Bridgman , joka syksyllä 1873 lähti Pariisista Charles Sparkin kanssa matkalle Egyptiin . Vuonna 1877 hän esitteli "egyptiläisiä" töitään Lontoossa Royal Academy of Arts -näyttelyssä . The Times -sanomalehti kuvaili "Proomukuljettajat Niilillä" "parhaaksi kolmesta herra Bridgmanin egyptiläisestä maalauksesta" [208] .
Taidekriitikko Vladimir Stasov kirjoitti vuonna 1883 julkaistussa artikkelissa "Kaksikymmentäviisi vuotta venäläistä taidetta", että Repinin maalaus "Proomunkuljettajat Volgalla" on "ensimmäinen kuva koko venäläisestä koulusta sen olemassaolon alusta". Hänen mukaansa tästä "suuresta, todella historiallisesta venäläisestä kuvasta" on tullut uudelle sukupolvelle "sama julkkis, joka Pompejin viimeinen päivä oli edelliselle ". Verratessaan Nikolai Nekrasovin runossa "Volgalla" (1860) kuvaamiin proomunkuljettajiin Stasov korosti, että Repin kuvasi täysin erilaisia proomunkuljettajia - ei niitä, "joiden huokauksia kutsumme lauluksi", vaan "voimakkaita, tarmokkaita, tuhoutumattomia ihmisiä, jotka loi sankarillisen laulun " Dubinushka " [18] .
Taiteilija ja taidekriitikko Igor Grabar kirjoitti Monografiassa Repinistä, että kangas "Proomunkuljettajat Volgalla" "tietää vähän vertaisia paitsi venäläisessä, myös maailmantaiteessa" sellaisissa elementeissä kuin teeman käsittely, syvyys. tehdystä analyysistä ja kaikkien yksityiskohtien harkituista sävellyksistä, joiden parissa taiteilija työskenteli erityisen kovasti. Grabarin mukaan kuvan yksityiskohdat, vaikka niitä tarkastellaan erillään koko proomunkuljettajien ryhmästä, "ovat niin verrattoman rytmisiä, niin riviin järjestettyjä, niin tasapainoisia valon ja varjon massoissa". Samanaikaisesti Grabarin mukaan maalauksen näkökulmasta kuva näyttää liian keltaiselta ja punaiselta, "joskin kuivunut koko ryhmän ja kunkin proomunkuljettajan toistuvat uudelleenkirjoitukset erikseen" [212] .
Taidekriitikko Dmitri Sarabjanov totesi, että maalauksesta "Proomunkuljettajat Volgalla" tuli 1870-luvun venäläisen maalauksen keskeinen teos . Hänen mukaansa Repinin "Proomuvetäjät" on "70-luvun syvin, realistisin kuva ja lisäksi tämän vuosikymmenen tunnusomaisin" [13] , jonka luomuksella Repin "nosti arjen genren monumentaaliseen soundiin". avaten siten uuden näkökulman venäläisen kuvataiteen eteen [19] . Sarabjanov kirjoitti, että kaikki tässä kuvassa on mielenkiintoista ja paljastavaa - juoni, koostumus , koko, kuvien tulkinta ja sen luomishistoria [13] . Hänen mielestään "Proomukuljettajissa" Repin otti ensimmäisen askeleen polulla, joka myöhemmin johti hänet luomaan " kulkue Kurskin maakunnassa " ja Vasily Surikov - kirjoittamaan sellaisia kankaita kuin " Streltsyn teloituksen aamu " ja " Boyar Morozova " [ 119] .
Taidekriitikko Grigory Sterninin mukaan Repinin pitkä työ Proomujen vetäjistä on selkeä esimerkki taiteilijan halusta "etsiä juoni- ja plastisia liikkeitä, jotka antavat aiheeseen monipuolisen, ideologisesti tilavan ratkaisun" [213] . Sternin kirjoitti, että kokeiltuaan monia vaihtoehtoja, sen tekijä löysi kuvan lopullisesta versiosta sellaisen ratkaisun, jossa hihnaa vetävä proomunkuljettajien ryhmä hallitsee niitä ympäröiviä rajattomia Volga-avaruksia. Samaan aikaan Sterninin mukaan "taiteilija saavuttaa tämän toistaiseksi jokseenkin yksinkertaisilla kompositsioonikeinoilla, huomattavalla määrällä akateemista rationalismia" [214] .
Saksalainen taidekriitikko Norbert Wolf totesi, että Repinin maalauksen "Proomunkuljettajat Volgalla" ilmestymisestä tuli "kansainvälinen sensaatio" - nuori taiteilija uskalsi ikuistaa genrekohtauksen, jolla ei ollut erityistä taiteellista arvoa akateemisen näkökulmasta. kaanonit ja muuttaa se kovan inhimillisen työn symboliksi. Wolffin mukaan Repin osoitti tässä teoksessa yksittäisten proomunkuljettajien yksilöllisyyden suurimmalla mahdollisella naturalismilla , kun taas heidän hahmonsa olivat taustalla niin "eksistentiaalista ja alkukantaista" maisemaa, että heidän kulkueensa muistutti "kirottujen kulkue" Danten jumalallinen näytelmä [ 215] .
Taidekriitikko Tatjana Judenkova kirjoitti, että maalaus "Proomunkuljettajat Volgalla" avasi ilmestymisellään 1870-luvun venäläisessä genremaalauksessa ja siitä tuli sittemmin "kiertorealismin symboli", vaikka sitä ei esiteltykään matkalla . näyttelyssä , mutta akateemisessa näyttelyssä. Judenkovan mukaan "Proomukuljettajien" luomisen yhteydessä Repin "tarjoi polun, jota pitkin venäläinen maalaus eteni", ja ajan myötä tästä kankaasta tuli osa "useita vaeltajien mestariteoksia", vaikka sillä ei alun perin ollut suoraa yhteyttä. siihen [20] [K 7] . Judenkova huomautti, että Repinin innovaatio koostui siitä, että hän löysi uuden sankarin, joka "ei missään nimessä ole uhri" [217] - taiteilija varustaa kankaan sankareita monilla piirteillä, jotka todistavat heidän kuviensa volyymista [ 217] 218] , hän saa sinut tuntemaan jokaisen kuljetusliikkeen "voimaa ja syvää potentiaalia" ja osoittaa, että orjatyö ei tuhonnut heidän ihmisarvoaan eikä heidän henkeään rikottu [217] .
| Ilja Repinin teoksia | |
|---|---|
| |